Рецензии

Февраль 1961 года, Нью-Йорка, район Гринвич-Виллидж. Зарождение эпохи фолк-музыки в США, когда в небольших уютненьких барах и клубах выступало бессчетное количество певцов и гитаристов. Среди них был и обычный выходец из Квинса Льюин Дэвис. Исполнив песню из своего репертуара и получив аплодисменты от публики в очередном баре, парень выходит на задний двор заведения, чтобы поговорить с неким «другом». Незнакомец бьет музыканта по лицу. Что же, Льюину не привыкать, ведь жизнь ему довольно-таки часто давно отвешивает оплеухи…

Главный герой нового фильма Итана и Джоэла Коэнов «Внутри Льюина Дэвиса» по режиссерской традиции — неудачник. У Льюина нет дома, нет работы, ночует постоянно у своих друзей и знакомых, девушка друга возможно беременна от него. Вдобавок еще кот старших друзей по его невнимательности сбегает из их квартиры. Единственной отдушиной для нашего героя является музыка, хотя и с ней не все так гладко. Собственный музыкальный альбом не продается и Льюин зарабатывает на этом сущие копейки. Все-таки на то время таких же «льюинов дэвисов» было пруд пруди, и лишь некоторые получали счастливый билет на вершину славы (такого счастливчика показывают в финале). В общем, житуха у него не сладкая и судьба постоянно преподносит ему разного рода «сюрпризы». В этом плане Льюин Дэвис похож на Ларри Гопника — протагониста другой работы знаменитого режиссёрского дуэта «Серьёзный человек». В отличии от Гопника, у Дэвиса есть характер, но нет другого, чтобы справиться со своими жизненными проблемами, — желания. Льюину просто лень. Хотя ему все же выпадет небольшой шанс на улучшение своего благосостояния, он не примет это. Вот поэтому жизнь Льюина Дэвиса накатывает без конца и края своеобразные круги: от одного бара к другому, от дивана одного знакомого — к другому, от одной девушки друга — к другой. Только рыжий кот Улисс, преодолев долгий путь, вернется домой…

Поменяется ли жизнь Льюина в лучшую сторону, выйдет ли он когда-нибудь из своего кругового заточения? Кто его знает, на этот вопрос в фильме не дается ответ. За то я точно знаю, что посмотрел лучший фильм братьев Коэнов и один из лучших фильмов 2013 года, что был не заслуженно проигнорирован Американской Киноакадемией. «Внутри Льюина Дэвиса» — меланхоличное, не напряжное, но в то же время не глупое, и просто замечательное кино, в котором есть шикарно прописанные диалоги, что хочется все слушать и слушать, отличная актерская игра (в частности исполнителя ведущей роли Оскара Айзека), великолепная работа оператора, специально исполненный актерами саундтрек. Самое главное, впечатления после просмотра не улетучиваются сразу на следующий день и хочется пораскинуть умом. А это, дамы и господа, дорогого стоит.

История братьев Коэнов, прежде всего, для зрителя творческого, вдумчивого. Истинное наслаждение можно получить от всего. Конечно же, инструментальной музыки и нежных мелодичных голосов, интересных операторских решений и шутливых образов эпизодических героев. Магическое притяжение, граничащее со страстной любовью.

Главный герой обладает недюжинным талантом, но внутренняя расхлябанность и слабость характера не позволяют ему вырваться из потемков кочевого существования. Случайный заработок также случаен, как и место, где Льюин проведет ночь. Для него есть только меланхоличное сегодня и фантастические мечты о будущем. Такому человеку будто на роду написано — «не будет успешным», вечный скиталец-мечтатель в предельно реалистичном мире.

Фолк-музыка только начинает открывать двери, захватывать души и сердца целой эпохи людей. Открыты они далеко не для всех. От того Льюин ревностно и воспринимает успехи своих коллег по музыке, все же стремясь преодолеть множество трудностей на пути к сольной карьере. Но время таких видимо еще не пришло.

Снаружи Льюина все по-зимнему мрачно и скупо, но внутри кипит жизнь. Жизнь страстного, влюбленного в музыку человека. Ведь только такой способен вырваться из замкнутого круга жизненных передряг и недопониманий. И мы верим, что это обязательно случиться. Кот Одиссей покажет ему путь…

Тем не менее люди продолжали жить, любить, рожать, зарабатывать деньги, верить в свою мечту, продавать свою мечту, спать, есть, смеяться и плакать. А он пел под гитару, и песня его не заставляла думать, переживать, страдать; просто хотелось, чтобы она не заканчивалась, никогда не заканчивалась.

Абсолютное немое одиночество вокруг. А в душе надежда, музыка, мечта. В голове деньги, еда, секс. Ты бьешься этой головой о стену, из души вырываются ноты любви, но поздно, впереди гудок товарного судна — я пыль, я песчинка, никому не нужная… ни друзьям, ни семье, никому… Из-за этого ты срываешь свою злобу на людях, которые ничего не сделали тебе, но они слабее тебя, только на них ты и можешь сорваться.

Это кино о нас, о людях, которые верят в свою мечту, о людях, которые бегут сломя голову туда, где их увы не ждут. Но нам нельзя запретить в это верить, иначе мы сломаемся и тогда никто не узнает, что у нас внутри…

10 из 10

Гран-при каннского фестиваля

Новый фильм Коэнов укрепит культовый статус братьев, но вряд ли сильно преумножит число их поклонников. Зрители, сидевшие вместе со мной в зале, заполненном на две трети, вяло пожёвывали попкорн, тщательно следили за субтитрами и посмеивались, надо заметить, куда чаще, чем я. Что-что, а выжать хохму из ничего Коэны всегда были большими мастерами. Мне же какое-то время не удавалось адаптироваться к их новому творению: было не очень понятно, симпатизируют они или всё-таки больше иронизируют над главным героем.

Описание сюжета уместится на спичечном коробке. 1961-й год, Нью-Йорк. Начинающий фолк-певец Льюин Дэвис пытается сделать карьеру в шоу-бизнесе и всерьёз обосноваться на подмостках прокуренных баров. Вместо байопика о несуществующем исполнителе, Коэны представили меланхоличную одиссею музыканта-неудачника, который терпит одно поражение за другим. Несмотря на наличие ярко выраженного моногероя, не покидает ощущение, что фильм собран по косточкам, а точнее — из «мусора записных книжек», из вырезанных кадров и гэгов, не вошедших в предыдущие коэновские картины и превративших эту в один большой аттракцион, где своя цыганочка с выходом есть не только у главного персонажа.

И всё-таки основное здесь — выступления самого Льюина, который вроде как хочет добиться успеха, но недостаточно одержим своей целью, как, например, драматург Бартон Финк — герой лучшей, на мой взгляд, работы Коэнов. Дэвис же куда более ответственно относится к судьбе кота, убежавшего из квартиры его покровителей, нежели к своей собственной жизни. А при таком раскладе на одном лишь таланте далеко не уедешь, что, собственно, и происходит. И опять же не очень понятно: нонконформист Льюин или просто пофигист? А если и то, и другое одновременно? Тогда вообще получается безнадёжный вариант для шоу-бизнеса, ибо в таком случае не то что на пальто, но даже и на проезд не заработаешь.

Картина предлагает немалое количество зашифрованных образов, и в первую очередь для меломанов, посвященных в особенности американского фолка, что лично меня сразу лишило возможности посмаковать наверняка значимые для авторов детали. Но и киноманы не останутся тут внакладе: мне новая работа Коэнов больше напомнила даже не их собственные прошлые ленты, а картины раннего Джармуша. И ещё фильм Иоселиани «Жил певчий дрозд», с той только разницей, что там главный герой хоть и был живчиком-оптимистом, но тоже не достиг в жизни ничего значительного. Явным кивком синефилам может стать и рыжий кот, будто бы позаимствованный сюда у Холли Галайтли из «Завтрака у Тиффани»…

Переносят действие на 50 лет назад, братья попытались проследить «этапы большого пути» маленького музыканта, раньше работавшего в торговом флоте и вот теперь решившего покорить хоть-бы-какую сцену в Большом Яблоке, которое так и не дало ему вкусить удачи. И похоже на то, что Льюин снова вернётся к прежней профессии. Коэны из фильма в фильм не устают повторять, что лузеры — не меньшее, а, может быть, даже большее украшение этого мира, нежели те, кто снискал удачу, если, конечно, не ставить цель заработать на лузерах деньги. Ведь именно такие, как Льюин Дэвис, расчистили дорогу Бобу Диллану, который появится тут в самом конце.

Братья без стеснения передают персонажу свои личные качества — интеллектуальный снобизм и мизантропию. Мы видим череду сокрушительных поражений, которые только добавляют сарказма герою, но всё же не могут превратить его в законченного жизнененавистника. Малоизвестный Оскар Айзек в роли Дэвиса — это чертовски удачный выбор. Настолько удачный, что актёру не позавидуешь: теперь он может навсегда остаться Льюином Дэвисом. Даже несмотря на то, что данную эпитафию по хроническому неудачнику, скорее всего, посмотрит очень ограниченный контингент зрителей, во всяком случае, совсем не те, кто любит комиксы о супергероях.

В этом фильме обычно очевидно гениальные братья Коэн не стали даже пытаться выкинуть что-то эдакое. Более того, при беглом взгляде «Внутри Люина Дэвиса» кажется банальнейшей историей: ну вот хороший музыкант, отдает музыке всё, а взамен не получает ничего, и каждый день мечтает о том чтобы стать большой звездой… И вот однажды… вот тут банальная киноистория о музыканте заканчивается, и начинается коэновская. Так вот: однажды ничего по сути не происходит. Льюин так и остается хорошим, но непризнанным музыкантом. Судьбоносная встреча с продюсером (которая должна была стать судьбоносной точнее) так ничего и не меняет, и скорее всего он так и будет бренчать аккомпанемент для запрокидывания кружек в баре. Коэны, вероятно, нарочно заставляют Льэна так много петь в кадре, чтобы зрителя к концу уже начало тошнить от этих, вроде бы красивых, но таких пустых песен. Трагедия таланта который не смог пробиться, наверное не так уж страшна, по сравнению с трагедией посредственности, которой никогда не стать талантом.

Чего же важного в этом фильме о фолк-музыкантах 60-х для нас? Чем дольше я живу, тем яснее ощущаю, что наша культура настолько перенасыщена различным контентом, что не быть посредственностью становится просто невозможно. Большее количество свободного времени и доступ ко множеству самых разных средств для создания своих творений наводнил культуру посредственностями. Каждый может найти кучу чего-то хорошего, и выдать свое, в целом хорошее но совершенно ничем не выделяющееся. И как бы ты не старался выдать что-то свое, тебе никуда не деться от внешнего влияния таких же как ты. Теперь все, даже самые одаренные из нас — это в лучшем случае Льюэны Дэвисы.

Каждый видит в этом фильме то, что хочет.

Внутри Льюина Дэвиса. Я понимаю, что для многих там нет ничего, пустота, ведь даже проделав длинный путь из Нью-Йорка в Чикаго в поисках работы, герой Ф. Мюррея Абрахама (работодатель), послушав одну из песен, сказал: «Это не стоит больших денег», что можно трактовать как «ты пустышка, и то, чем ты живёшь, и то что у тебя внутри ничего не стоит».

Я не рассматриваю фильм с позиции, что это история об одном музыканте и его начинаниях, нет — это история о восхождении жанра фолк на вершину. Льюин Дэвис не даром вымышленный персонаж, он олицетворяет всех начинающих певцов в этом жанре, их тяжелую судьбу, которые долгое время были непризнанными исполнителями. Об этом весь фильм — о мытарствах и нахождении себя в мире, который не хочет даже слышать о фолке. Но заканчивается фильм на счастливой ноте: если в начале фильма Льюин выходит из бара и его избивает разгневанный слушатель, то в конце он выходит уже под исполнение Боба Дилана, а 1961 год это и есть расцвет фолка и соответственно Боба Дилана. И можно сделать вывод, что дальше судьба всех певцов этого направления и вымышленного Льюина приведёт их к успеху.

Именно эта аллегория, сопоставление Льюина Дэвиса со всей эпохой фолка позволяет по-другому оценить фильм. Да, им тогда приходилось не сладко, их выступления собирали не много людей, денег соответственно не хватало, и конечно эта несостоятельность их угнетала и толкала на всё более эгоистические действия — им хотелось работать, петь, выступать, но мода и настроения общества этого не позволяли. Разгневанные слушатели кричали: «Мы уезжаем из этого болота. Лучше бы моя жена выступила». Внутри них было горе, и они могли передавать его только через песни, которые никто не желал слушать и понимать.

Каждая песня это жизнь, и исполняя их, они заново проживали её. Поэтому Льюин не понимал, как может выходить на сцену (на которой он только что выступал, и страдал от своей песни) не умеющая петь деревенщина с балалайкой — это же убивает искусство, а ему говорили, что собирают зрителей только те, кому хотелось бы «вдуть». А это уж совсем убивает искусство. Оскар Айзек, конечно, молодец. Он здорово сыграл, даже не сыграл — прожил эту роль.

Братья Коэны отлично передали атмосферу и настроения того времени, а это, знаете ли, многого стоит.

Хотелось бы видеть этот фильм в топ-10 этого года.

10 из 10

Фильм «Внутри Льюина Дэвиса», пожалуй, этот тот минимум, на который сегодня способны режиссеры братья Коэн, это тот случай, когда фигура выходит на сцену и делает представление сугубо на классе без особых на это усилий. Хоть эта лента и снята как биография о талантливом фолк-исполнителе, братья Коэн не остались бы самими собою, если бы не вместили в свой фильм типичный для их исполнения сарказм и юмор.

Главный герой едва находит койку на ночлег, пластинки с его записями не продаются, кошка знакомых постоянно от него сбегает, а еще, время от времени, от него залетают девушки, и даже девушки его друзей. Тем не менее, оптимизм Льюина Дэвиса впечатляет, он и поспать находит где, и вроде кошку находит на улице, да и денег на решения проблем с возлюбленными в нужный момент находит.

Такие крутые жизненные виражи отходят на второй план, когда он берет в руки гитару и начинает петь. Если это то, чем хотели удивить зрителя режиссеры, то согласен, получилось здорово. К тому же о пристрастии к пению режиссеры намекали давно, стоит вспомнить картину «О, где же ты, брат?», которая была на самом деле далека от темы музыки и пения, но тот спектакль, который подарили режиссеры, понравился многим зрителям.

На этот раз пространства для творчества было куда больше, собственно, раскрыть период жизни лишь одного человека гораздо проще, но и второстепенными персонажами режиссеры себя не ограничивали. Есть неплохой Тимберлэйк, Маллиган, и один из преданных творчеству братьев актер Джон Гудман. Не стоит расстраиваться непопаданием в шорт-лист премии «Оскар» и актеру Оскару Айзек, сыграл он отлично, и важно не само итоговое за год признание кинокритиками, сколько его участие в картине культовых братьев Коэн, признание которых для некоторых кругов зрителей носит гораздо почетнее статус.

Качественный в плане постановки, режиссуры, операторской работы фильм, наверное, его безупречность настолько отточенная до блеска, что как-то не особо задумываешься над возможными недостатками сценария или других элементов. Жаль, что академики в этом году оказались скупыми к этому фильму, ведь его присутствие среди основных номинантов только бы подогрела интригу в самой церемонии.

8 из 10

if you miss the train I`m on you`ll know that I`ve gone
you can hear the wristle blow a hundred miles…

Атмосферное кино. Под настроение, разумеется. Серым серым, пасмурным пасмурным воскресеньем, когда за окном сыро и туманно, этим фильмом можно согреться. А может и нет. Не знаю.

Почерк сразу чувствуется. Это, собственно, и отличает авторское кино. С первых секунд ты понимаешь, кто снимал этот фильм. Повторюсь за остальными: музыкальное — главная удача этой картины.

Но это не шедевр. Давайте будем это признавать. Ни в художественном, ни в кинематографическом плане. Это не «Бартон Финк», и… не всё остальное. Лучше, конечно, «Невыносимой жестокости» и «Железной хватки», но не шедевр. Хотя начинается всё очень хорошо и к середине ты уже думаешь, что… а к середине всё зависает, запинается, и режиссёры, как будто вслед за своим главным героем, перестают верить в собственный успех, начиная показывать то кота, то отца, то бывшую, неизвестно от кого забеременевшую. К концу фильма мы похожи на того, кто пытается сжать воду в кулак.

Но что-то мешает уйти разочарованным с этой тоскливой картины. Может, американская народная музыка? Или бородатый бард с гитарой Джастин Тимберлейк? Актёры играют отлично — вот ещё один большой плюс, о котором незаслуженно умалчивают рецензенты; не будем приписывать все лавры музыке)

7 из 10

…a hundred miles, a hundred miles, a hundred miles, a hundred miles
you can hear the wristle blow a hundred miles…

Я не большой поклонник фолк-музыки,за исключенем разве что страсти к Mumford&Sons(надеюсь, что их можно отнести к этому жанру). А новый фильм Итана и Джоэла Коэнов просто-таки пропитан фолком. Я не стану слушать такие песни специально, но в этом волшебном кино такая музыка стала для меня своего рода оволакивающей материей. Без преувеличения скажу, что саундтрек ангельски красив. Если вы можете получить удовольствие от такой релаксирующей лирики, то вам явно понравится.

В общем, я конечно не первый раз сталкиваюсь с именем Коэнов,но первый раз оцениваю их работу. Знаю, что Коэны известны эксцентричными комедиями, а вовсе не драмами о несостоявшихся музыкантах. Так что своего рода для них эта картина стала новым, доселе нехоженым полем. Я не знаю, с чем сравнивать, но, честно говоря, видно, что режиссура не только профессиональна, но и индивидуальна. Пусть кино фестивальное, от этого оно не теряет своей прелести. Все идет своим чередом, история рассказывается легко, как байка за пинтой пива, а герои, простые и сложные, повстают у тебя перед глазами, образуя «круг доверия»,в котором становятся твоими знакомыми и друзьями. Итого — ты погружаешься в уникальную атмосферу, в которой тебе и удобно, и неудобно одновременно. Теперь я определенно посмотрю что-нибудь из классических Коэнов, ставших культовыми(и подозреваю, что не зря).

-А где Мел? -Он на похоронах.

-Что-то он зачастил на похороны. -Ну любит он людей, что тут скажешь.

-А их все меньше.

Первое, что моментально бросается в глаза и в ближайшие минуты «окутывает» тебя, это цвета картины, какие-то синие, серые, дымчатые, размытые тона и переходы. И все в дымке. Неудивительно, что работа уникальная в этом плане, ведь оператор тот самый Брюно Дельбонель,который снял яркую и сочную «Амели». И, как видно, в «Внутри Льюина Дэвиса» он сделал с точностью да наоборот:цвета холодные и нейтральные, но вот парадокс:атмосфера от этого еще теплее. Конечно этому способствуют и диалоги, и детали в виде шерстяных свитеров и двух рыжих котов, но все же именно съёмка делает картину такой эстетской и уютной. Кто-то сказал, что ее хочется обнять(это же мило, не так ли?) и мне понравилось такое обозначение существования атмосферы.Думаю, это лучшие слова на этот счет.

Это история человека, который умеет доблестно служить собственому дарованию. Это «зрелый музыкант»(любезно названный одним из героев),который уже давно нашел себя и свое призвание, но не преуспел в своем творчестве ни на йоту. Он весь в музыке, он не может представить себя в другом деле, но возникает чувство, что его музыка никому не нужна и все не смущаясь это показывают. Представляете, какой это удар по самолюбию?Какая рана?Вот она жизнь бродяги-певца, вот она жизнь средней творческой единицы:бедность, бродяжничество, забвение, тотальное безразличие и глухость со стороны слушателя, да и даже с просто человеческой стороны. Льюин хватается за каждую возможность хоть как-то прожить своим делом, но не может быть, чтобы после стольких лет он не очутился в кризисе и не захотел все бросить(отплыть в море),чтобы по крайней мере регулярно есть. Но сама судьба привязывает его к такому существованию, он и обречен и спасен одновременно. С ним снова его гитара и снова надежда, что когда-нибудь хоть кто-нибудь купит его пластинку.

С ним путешествует по нелегкой жизни рыжая Кошка, которая даже ему не принадлежит. Вот эта деталь и делает фильм теплым и в нужные моменты пробивающим. Конечно кошка выступает как символ:кошка, которая «гуляет сама по себе»,независимая, но нуждающаяся в любви. Эта кошка ничем не отличается от самого Льюина Дэвиса, разве что тем, что она кошка:)(Надеюсь, вы поняли мою мысль). Где-то там же, но отдельно и параллельно, путешествует рыжий кот по имени Одиссей, днями ища свой дом. Даже его имя говорит о его натуре и авантюристском духе. Это кот-трэвелер. Так что вполне возможно, что сама история с выдуманным фолк-певцом в 60-е и есть своеобразная «Одиссея» о возврате «домой»,туда, где ты нужен и где тебе хорошо. Дэвис найдет свой дом, не сомневайтесь. Не может же черная полоса преследовать до самой смерти, хотя даже гениальные композиторы подыхали в нищете…

-Кот сбежал, ты можешь не закрывать окно у лестницы? -Зима же.
-Оставь щелочку, чтобы он мог пролезть, когда вернется. — Вернется к нам?Он провел у нас 6 часов!Зачем ему к нам возвращаться?
-Откуда я знаю?Я же не кот!

Оскар Айзек несомненно стал находкой для такого фильма. До этого я видела его только в одном кино(«МЫ. Верим в любовь» Мадонны),но сейчас я явно пленена его харизмой. Серьёзно. Это самый красивый еврейский мужчина, которого я видела в своей жизни. И как он поет талантливо, просто слушал бы и слушал. Думаю, что голос у него такой же сильный, как и актерская игра.

Джастин Тимберлейк,на удивление, хорош в музыкальном фильме. Хотя почему на удивление?Он же изначально был певцом, и притом в таком жанре неплохим. У меня еще как-то засел в памяти и в душе его кавер на культвоую композицию «Hallelujah’’,уже там можно было понять, что и фолк — то, с чем он справится просто идеально. Он же голосистый парниша. Кстати, рада, что он перебирается в кино(обычно про певцов говорят наоборот, но это действительно стоящий случай),вот уже сколько с ним картин. На этот раз он вообще у братьев Коэнов, пусть и не в главной роли, но черт побери, так дерзать!

Кэри Маллиган тоже довольно эпизодично играет истеричную подругу главного героя, которая всячески унижает его и злится на него, обвиняя в том, что он ее обрюхатил(хотя сама даже не уверена, он ли) и еще в том, что он не думает о будущем, не старается душевное занятие сделать карьерой. А он старается!Просто жизнь к нему несправедлива. Как и к большинству из нас. Не люблю я Маллиган, как ни крути. Вижу ее в таких симпатичных картинах, а она никогда не впечатляет. Потухший взгляд, неудачный черный цвет волос, прореженная длинная челка, которая ее делает с ее бледностью героиней со «Звонка». Вот такая она здесь. Раздраженная, ругающаяся, изрыгающая яд. Ужасает она своим видом, для меня это не миловидность и не талант. В «Гэтсби» и то была посвежее. И мне не важно, что персонажу стоит злиться. Честно говоря, вообще не понимаю, зачем здесь женский образ. Чтобы поучаствовать в песне?Кстати, Маллиган поет. И неплохо.

Адам Драйвер,звезда авторского сериала Лены Данэм «Girls», также засвечен в эпизоде, почти поющим. Как я рада видеть его сначала в «Милой Фрэнсис» Ноа Баумбах,а теперь здесь. У парня карьера идет в гору. Да еще какие проекты!

Еще в одном эпизоде,cовсем уже неожиданно заметила еще одного актера «Girls»-Алекса Карповски(извините за такую наблюдательность, смотрю ныне выходящий 3 сезон). Непривычно видеть этого актера где-то кроме сериала Данэм. Ну и напоследок вспомню колоритных героев, сыгранных Гарретом Хедлундом и Джоном Гудманом.Один все тот же типаж Дина Мориарти(совсем недавно сыгранный),только еще странней и еще закрытей. Его прероготива — вести машину, курить и молчать. Второй старый, вредный и прямолинейный, крупный мужчина, напоминающий мне мою бабушку, и манерой поведения, и телосложением, и выражением лица. Но все равно я ее люблю:)Вот и герой понравился, его реплики просто сценарная вкуснятина.

-А ты с кем раньше выступал?С кошкой вдвоем?Берешь до-мажор, а она бредет шариком из шерсти? -У меня был друг.
-А куда делся? -Бросился вниз с моста Джорджа Вашингтона.
-Да, брат, я тоже не смог бы каждый день пиликать про поля да кукурузу. Хотя ты извини, но это же полный идиотизм. Мост Джорджа Вашингтона?Бросаться надо с Бруклинского моста. Это традиция.

«Внутри Льюина Дэвиса» — меланхоличная картина, окунающая в собственную атмосферу, в которой и хорошо оттого, что тепло и уютно, и плохо, оттого, что герою так одиноко и худо. Эмоции расшатывает, на мысли наводит и настроение создает. Отличная картина. Теплая и нам, кошатникам, к просмотру обязательная.

9 из 10

Рецензия на фильм братьев Коэн «Внутри Льэна Дэвиса»

Кинематографисты выдергивают лишь несколько нитей из многослойного клубка человеческой жизни. Оттого мы, зрители, в большинстве случаев довольствуемся лишь считанными гранями натуры героя. Когда эти грани размыты — и вовсе невозможно составить в голове полноценный образ. Не обязательно делать из сценария очерк в тех случаях, когда уникальна и прекрасно запоминается сама история. Можно поместить группу персонажей в определенные условия игры и по ходу этой самой игры — они раскроются. Нам этого будет достаточно, главное, чтобы часики тикали — игра продолжалась. Зачастую, такие фильмы — остросюжетны, с четкой динамикой, восходящей линией развития и в идеале не «провисающей» ни в одном моменте, чтобы никто не успел заскучать.

В новой ленте братьев Коэнов той самой игры нет, а самое странное — что нет и тех самых нитей персонажа. Уверен, большинство, когда зажегся свет и спустя месяцы после этого, не могут сказать — что за человек Льюэн Дэвис. Что за тип? Чего он хочет? Какова его цель?

Он может хорошо петь и виртуозно играть на гитаре, но мы не на концерте — мы в кино. Нам приоткрывают завесу во внутренний мир знаменитого фолк-музыканта, начинавшего вместе с самим Бобом Диланом. Только мир этот оказался пустым.

Во всех скитаниях главного виновника действа есть какая-то притчевость. Вопрос — какая же? Намеки и полутона режиссеров приводят к мысли — поворачивает он всегда не в ту степь, у него плохо развита интуиция. Наверное? Все это лежит на поверхности, но чтобы заглянуть глубже — должна быть четкая краска, должно быть преображение героя. А у нас, вернее у них, у Коэнов, любимых кстати мною, в данной картине — откуда начали, туда и пришли. Топтание на месте. Смотришь и думаешь — ну где-то же должно было повезти. Хотя бы в пресловутой любви, хотя бы в гребаной музыке! Но черта с два. Даже в чистилище корабельных трюмов путь оказался заказан. Уж лучше бы эта история была про самого Дилана. Или хотя бы Брюса Спрингстина.

Жаль, что столь стилистически выверенная работа оператора и стилистов, да и всей съемочной группы, пошла практически в никуда. Лишь Джон Гудмен со своей парой словесных «па» заставил меня улыбнуться и вспомнить о перловой каше Коэн — «Большом Лебовски». Только вот там тема немножко отлична «неудачники симпатичны» и доиграна до конца, мастерски.

Посткриптум. Быть может, я пишу все это только потому, что не являюсь поклонником кантри и фолка.

7 из 10