Рецензии

Есть расхожий вывод: Все мужики - сволочи, все бабы - дуры! Архаичное суждение о взаимоотношениях полов, всплыло в памяти и удивило своей художественной точностью и ёмкостью в творении гениального и любимого нами исследователя тонких нюансов психики - Вуди Аллен.

Основной удар нанесён по женщинам: жёстко, саркастически едко и без единого шанса на happy end. Психология помойной кошки, тщательно насаждаемая, прививаемая женщинам всем ходом развития индустрии шоу-бизнеса - закреплена в сознании: и в роскоши и в нужде.

Наглядное пособие Аллена: какой не надо быть и, как не надо делать - не шевельнёт общество в целом. Гигантская машина гламура и сектовой теории - всё будет хорошо - начисто вымывает духовность, подменяет её торгашеством и потреблением.

Игра в шахматы - развивает интеллект и помогает в жизни делать правильные ходы, иначе пат или мат. Освоивший игру знает, что угрозу ферзём (королевой) желательно заменить нападением конём, защищённого королевой и, не продуманная на несколько шагов вперёд рокировка - приводит к проигрышу. Оба примера для наглядного описания грубейших ошибок главных героев: муж, не подготовив тылы, решил рокернуться, изменить жизнь, жена напала и резким движением брошена на стол рядом с шахматной доской, как ненужный хлам.

Почему сегодня не играют в шахматы? Гигантской машине оболванивания не нужны думающие. Нужны потребляющие и такие, которые увидев рядом человека: явно не в себе, разговаривающего с самим собой - тихо улизнут храня собственное благополучие, которое на самом деле придумано индустрией шоу-программ, заменивших в сознании пазл соучастие на пазл равнодушия.

Это Вуди Аллен. Кто такой Вуди Аллен? Да вот же он, кинематографист, застрявший во времени, без способностей к развитию. И это не только моё мнение. Сам Вуди Аллен в интервью сказал, что он до сих пор чувствует себя 14-летний мальчуганом, и его взгляд на мир с тех пор никак не изменился. И я верю. Все его фильмы лишь о том, как видит этот мир Вуди Аллен. Да, соглашусь, психология в них практически совпадает с психологией большинства и детей и взрослых, что ещё раз говорит о таланте Вуди Аллена. Но всё-таки ни один фильм не дотягивает до мерки 'великого' кино, не то чтобы не дотягивает, все они как бы... в другую степь.

В основном картины Вуди Аллена построены в разговорном стиле, и здесь есть некое сходство с Тарантино и О. Расселом (первые кто пришли в голову). Но фильмы отличаются по характеру: если Аллен немножко суетливый и энергичный - его фильмы наполнены тем же чувством, картины Тарантино - неоднозначные и в каком-то смысле фантазийные (в силу злоупотребления наркотиками), картины О. Рассела - просто набор повседневных фраз.

'Жасмин' - самый ординарный фильм Вуди Аллена. Разве чем-то по сюжету он превосходит 'Римские приключения' или 'Ты встретишь таинственного незнакомца' или 'Вики Кристина Барселону'? Да нет же. Но! Кейт Бланшетт делает этот фильм гораздо богаче, гораздо мощнее, гораздо внушительнее. Когда ты глаз не можешь оторвать от её актёрского таланта, когда смотришь полтора часа в экран, не моргнув ни разу, что ещё можно сказать, как не 'один из лучших фильмов года'. И в этот момент по-настоящему понимаешь, что есть кино - не спецэффекты, но игра актёров.

Спасибо тебе Вуди Аллен, что не изменяешь себе и продолжаешь снимать в своём стиле. Спасибо, что не присоединился к новым веяниям технологий, и по-прежнему снимаешь классику.

7 из 10

Когда-то Жасмин была «женщиной из высшего общества», имевшей все – богатство, любимого мужа, беззаботную роскошную жизнь в Нью-Йорке. Но вот внезапно она теряет это и, превратившись в одночасье в алкоголичку и невротичку, отправляется в гости к своей живущей в Сан-Франциско сестре Джинджер, которая никогда не знала роскоши, проживая в тесной квартирке с двумя детьми, а также имея в бойфрендах сомнительного и вульгарного мачо-автослесаря Чили. Нужно ли говорить, что конфликт страстно желающей вернуться в высший свет возвышенной Жасмин с грубой реальностью жизни «низов» со временем будет только нарастать…

В описании сюжета вам ничего не показалось знакомым? Правильно, Вуди Аллен парафразировал одну из самых знаменитых пьес великого драматурга Теннесси Уильямса - «Трамвай Желание». Аллен уже заимствовал сюжетную канву у известных произведений – достаточно вспомнить «Матч Пойнт», но если в той картине он полемизировал с «Преступлением и наказанием» Достоевского, а также с «Американской трагедией» Теодора Драйзера, то здесь он более сильно калькирует пьесу, изменив немного как трактовку, так и саму идейность. Если Уильямс рассказывал о конфликте возвышенной духовности и пошлой приземленности, то Аллен более сосредоточен на драме женщины, которая, потеряв все, не гнушалась никакими средствами, дабы завоевать прежнее положение, руководствуясь не столько высокими романтическими мотивами, сколько простой жаждой обладания материальными ценностями и безбедного существования. У Аллена также совсем иной эмоциональный настрой – кино поставлено легко, ярко, солнечно, без грамма депрессивности, притом что как раз Бланшетт рисует не просто драму своей героини, а настоящую трагедию, и вот здесь хотелось бы остановиться поподробнее. Конечно, я еще мало видел претенденток на нынешний «Оскар» в номинации лучшая женская роль, но я уже голосую руками и ногами за то, чтобы его получила именно она, поскольку талантливейшая австралийка сыграла здесь одну из самых сильных своих ролей. С легкостью порхающей бабочки Бланшетт перевоплощается то в гламурную обитательницу Манхэттена, то в невротичную истеричку, то в жалкую сумасшедшую, и делает это так непринужденно, ярко и эмоционально, что я просто получал невероятное удовольствие от такого мощного актерского перформанса. Ее игра при этом не затмевает других актеров, позволив раскрыться как часто раздражающей меня, по правде, Салли Хокинс, здесь отлично смотрящуюся в роли задрипанной Джинджер, так и колоритному Бобби Каннавале, сыгравшего яркий образ ее быдляцкого жениха. Вот только отсутствие упоминания в титрах Уильямса чуток коробит – уж слишком очевидно его влияние, и упоминание исключительно Аллена в качестве сценариста, не сказав ни слова о том, что фильм хотя бы «inspired by A Streetcar Named Desire», выглядит немного несправедливо.

8 из 10

Blanche DuBois: May I speak plainly?... If you'll forgive me, he's common... He's like an animal.

Jasmine: Can I speak frankly? He's another version of Augie. He's a looser.

Я обожаю творчество Вуди Аллена, нью-йоркскую триллогию, 'Любовь и смерть', новые фильмы его европейского периода, 'Разбирая Гарри', 'Преступления и проступки', восхитительную 'Пурпуную розу Каира' и даже холодно принятую критиками 'Звездную пыль'. Я считаю, что он очень талантливо вдохновляется классической литературой и европейскими режиссерами. Разве можно обижаться на его многочисленные отсылки к другим авторам, когда его интерпретация получается оригинальной и интересной?

Blanche: Oh, I guess he’s just not the type that goes for jasmine perfume...

В фильме 'Blue Jasmine' Кейт Бланшетт досталась роль второсортной Бланш Дюбуа 21 века: она слышит в голове песню 'Blue moon', разговаривает сама с собой, запивает Zenox алкоголем и очень страдает. У Кейт все получается, она хорошая актриса, вот только ее персонаж от этого не становится приятней. В фильме вообще нет приятных персонажей, нет обаяния. Полтора часа наблюдаешь за торжеством клише и притянутым за уши драматизмом.

После просмотра возникает вопрос: 'И что?' История закончилась, но что мне дал просмотр? Сценарий очень слабый. Почти в каждой сцене улавливается присутствие Теннесси Уильямса, но хочется взять его за руку и вывести из этого балагана. Диалоги скучные, остроумных шуток нет, атмосферности нет, а самое главное - нет 'трамвая 'Желание', каковым является Стенли Ковальски, а точней он присутствует только в виде белой майки на телах любовников сестры. Вуди-Вуди. И вообще 'Трамвай 'Желание'' присутсвует очень не к месту, что это такая дань пъесе и фильму? Третий сорт - не брак?

Может быть, спустя годы я пересмотрю этот фильм и он мне понравится, как понравился 91% критиков, но сейчас мне понравилась только игра актеров.

6 баллов из 10.

6 из 10

Пробороздив немного Европой в своих творческих исследованиях, режиссер Вуди Аллен возвращается обратно в проблемы отношений обычных, и не совсем обычных американцев у себя дома уже. На этот раз есть главная героиня, названная и красивая как настоящий цветок, четко понимающую свою жизненную линию, но не способной выйти на эту заветную прямую.

Красивая жизнь не утомляет никого, и уж тем более Жасмин, красиво вести себя и преподносить с лучшей стороны для нее не забота, а работа, которая приносит ей моральное удовольствие. Да жизнь такая штука, считаться с которой уж точно нужно, особенно когда однажды к тебе обращается менее удачливая сестра или кто-то из друзей, а судьба имеет свойство бумеранга – не знаешь, где окажешься завтра.

И вот такая размеренная, качественная жизнь постепенно выживает из себя все, муж-миллиардер глаза на другие сокровища женского пола явно не закрывает, а сказать свое слово не может – ибо в такой жизни, дабы что-то говорить, нужно из себя что-то представлять. Расстались с мужем, возвращается главная героиня к своей сестре, дабы рассеять депрессию, а тут тебе как школа пролетариата – непонятные привычки людей, шутки совсем не такие, да и знакомятся мужчины как-то без фирменного блеска.

Фильм «Жасмин», как мне показался, из той оперы, когда люди переводятся из «князи в грязи», и этот синдром полностью поглощает главную героиню, которая, увы, умерла еще до того момента, как фактически оформила расставание с мужем. Ее неспособность жить демонстрируется в каждом эпизоде, но еще больше демонстрируется – ее желание жить, причем жить, а не выживать.

Прекрасный фильм во всех пониманиях, такой легкий и неспешный, но с таким глубоким проникновением. Что самое интересное, кто-то воспримет его как драму главной героини, другие – как сатиру на женщин, не умеющих быть собой. Но не важно, с какими мыслями вы побывали во время просмотра рядом с героями, главное то, что Вуди Аллен снял фильм, который оставить в стороне зрителя практически неспособен.

9 из 10

Магия Вуди Аллена для меня, как и для многих, остается загадкой. Очевидно одно - он как никто другой умеет показывать эмоции. Будучи эстетом до мозга костей, он никогда не включит в свои работы слишком простую музыку, не оставит нас без кадров роскошной жизни и не скажет о том, что 'все бабы - дуры'. Он снимет об этом кино.

'Жасмин' (Blue Jasmine) - название и имя главной героини этой ленты, беззаботной светской особы, чья жизнь рушится в одночасье, когда муж Хэл попадает в тюрьму за финансовые махинации. Мы впервые видим её в аэропорту, пристающей к случайной попутчице, рассказывая о своих проблемах и любви к водке с мартини. Жасмин прилетает к сводной сестре Джинджер, чья жизнь сложилась не так радужно: муж ушел от неё после того, как прогорел на одной из афер Хэла, оставив с двумя детьми. Привыкшая к беззаботному существованию Жасмин, хочет приспособится к новым условиям, пытаясь выучиться на декоратора и найти нового обеспеченного мужа, при этом принимая антидепрессанты, выпивая водку Stolichnaya и устраивая истерики по любому поводу. Однако прошлое не отпускает её, вновь и вновь сталкивая с суровой американской реальностью.

Практически каждая сцена по-настоящему, по-живому драматична, но этот драматизм особенный, ибо Аллен имеет свой взгляд на драму. Потому что через неё происходит скрытое высмеивание того мира гламура, который делает нас заложниками комфорта и перфекционизма. Это очень тонкий и очень жестокий юмор, который для тех, кто его поймет, доставит незабываемое удовольствие.

Удовольствие иного рода получат любители высокой моды и роскоши. Особняки с выходом к морю, костюмы, которые специально создавались для фильма Карлом Лагерфельдом, известные городские бутики - это то, что передает представление о красивой жизни во всех красках.

Я не знаю, кого больше надо благодарить за отличную актерскую игру - самих актеров или режиссера. В пользу актеров говорит то, что такие люди как Алек Болдуин, играющих Хэла, и Кейт Бланшет, в роли Жасмин, при своем опыте и таланте не могут испортить даже такой не особо выдающийся сценарий. Да и тот факт, что Бланшет только ленивый кинокритик не сулит сейчас 'Оскар' за эту роль, говорит именно о её заслугах. Впрочем, как я уже говорил, Аллен умеет ставить картинку так, чтобы эмоции передавались максимально ярко, делая игру каждого персонажа особенной и выразительной. Так что будем считать, что постарались все.

Чего мне здесь не хватало? Может быть более закрытой концовки, а может более ощутимой авторской позиции (чего у Вуди раньше всегда было в избытке). Впрочем, это мелочи, которые не сильно портят очень достойный фильм.

В завершение хочется отметить роль секса в этой картине. Дело в том, что в фильме нет сексуальных сцен, всё ограничивается поцелуями (и непонятно откуда рейтинг 16+), но это не значит что там нет интимных отношений. Просто всё это остается как бы за кадром, в рамках разговоров героев. И я как человек, посмотревший добрую половину фильмов Вуди Аллена, вдруг понял, что для него секс является чем-то высоким, о чем стоит говорить, но что не стоит показывать, дабы не разрушать таинство процесса. А если зрителю уж очень хочется, пусть смотрит в фильмах совсем другого жанра. Браво, Вуди!

Как подобное притягивает подобное

В одной из своих книжек известный психолог Анатолий Некрасов, отвечая на вопросы читателей, давал совет женщине, которая жаловалась ему в письме на неудачно складывающуюся жизнь. При всех стараниях у неё никак не получалось найти работу, которая бы окончательно избавила её от нехватки средств к существованию. И Некрасов порекомендовал даме искать не работу, а мужчину, пребывание рядом с которым гарантировало бы женщине обеспеченное будущее.

Очень сомнительный, мне кажется, совет, и даже вредный, ставящий автора письма в полную зависимость от другого человека. Однако похоже на то, что этой популярной рекомендации ныне пытаются следовать всё чаще. Жен, исполняющих в замужестве роль даже не столько любовниц, сколько дочек, расплодилось столько, что впору открывать для них специализированные детские сады и школы. Иллюстрацией этой распространенной аддикции жен-дочерей от мужей-папиков как раз и является последний фильм Вуди Аллена.

40-летняя, заносчивая и желчная, светская львица Жасмин теряет вместе со слабым на передок мужем-покровителем не только приличное состояние и недвижимость в Нью-Йорке, нажитые мошенническим путем, но и завидное, богемное положение в обществе. Перебравшись к сводно-приёмной сестре в Сан-Франциско без гроша в кармане, она категорически не желает мириться с тем новым статусом, который отныне обязывает её самостоятельно обеспечивать своё будущее.

Оказавшись в незнакомой пролетарской среде, Жасмин капризничает, раздувает щёки и потихоньку сходит с ума, совсем недолго задержавшись на единственной работе – секретаря в кабинете зубного врача. При этом она категорически игнорирует все подкаты со стороны нереспектабельного местного мужского населения. Однако поиск нового богатого покровителя удовлетворяется неожиданно быстро. Лощёный аристократ с политическими перспективами, ищущий вторую половинку, адекватную его претенциозным запросам, подворачивается Жасмин на первой же званой вечеринке...

Аллен не сбивается с ритма: вот уже сколько лет каждую осень дарит зрителям своё новое творение. Это получило не слишком удобоваримое для русского уха название - «Голубая Жасмин». Поэтому наши прокатчики не нашли ничего лучшего, как просто сократить его вдвое, ограничившись только именем главной героини. И хотя этот, едва ли не самый говорливый фильм Аллена, вряд ли принесёт солидные барыши российским дистрибьюторам (на моем сеансе в кинозале было человек 15), он, тем не менее, демонстрирует отличную творческую форму постановщика.

Вернувшись в родные пенаты из очередного вояжа по Европе, Вуди предлагает на этот раз не только своеобразный апокриф «Трамвая «Желание», но и исполосованный флэшбеками фильм-зебру, где псевдорадужное прошлое героини чередуется с её мрачным настоящим. И хотя с возрастом остроумие Аллена остаётся все таким же ироничным, обретя мудрость, он уже не стремится к тотальному сарказму, а пытается вызвать сочувствие к своим персонажам, как бы ни были они при этом далеки от народа.

«Трагикомедия нравов» Blue Jasmine иллюстрирует не только психологические закономерности, но и экономические аксиомы: на примере Жасмин мы видим, как экономический бум сменяется рецессией, а затем и депрессией главной героини. Уйдя из кадра, Аллен открыл в себе новое дарование: теперь в каждом фильме он начал «умирать» в актёрах, зачастую раскрывая их с новой и неожиданной стороны. Вот и Кейт Бланшетт играет тут едва ли не лучшую свою роль, рискуя увековечить себя именно в этом образе. Поэтому вероятность получения ею «Оскара» и прочих регалий по итогам года вряд ли подлежит сомнению.

Вдоволь попутешествовав по живописным европейским столицам, и посвятив им свои последние работы, некоторые из которых были чуть лучше, некоторые чуть хуже, Вуди Аллен вернул сюжет своего нового фильма «Жасмин» на родину. И в этот раз мастер интеллектуальной комедии решил поработать с американской классикой - пьесой Теннесси Уильямса «Трамвай Желание», косвенно обыгрывая сюжет легендарного произведения в декорациях современного Сан-Франциско. От оригинальной пьесы в картине осталось, по сути, не много, но новая, переработанная и изрядно облегченная, версия Аллена получилась очень достойной.

Умело переплетая основной сюжет с многочисленными флешбеками, возникающими в воспаленном сознании главной героини, Аллен раскрывает перед зрителями историю печальной Жасмин (в миру Жанетт), рухнувшей из беззаботного мирка элитного квартала Манхэттена прямиком в суровую реальность неблагополучного района Сан-Франциско. Вымышленное, более благородное имя, изысканное общество, дорогие украшения, роскошная квартира – такая беспечная жизнь началась для главной героини, когда она, не доучившись в университете, упорхнула из скромного дома приемных родителей в объятья очаровательного, уверенного в себе миллионера Хала. Как часто случается в таких ситуациях, став богатой утонченной дамой, самозваная Жасмин практически полностью забыла про свой отчий дом и про свою неудачливую сестру Джинджер, предпочитая, по давно заведенной в высших кругах традиции, отдавать деньги на благотворительность, а не помогать нуждающимся родным. Но когда муж Жасмин угодил в тюрьму за мошенничество, все представители высшего общества отвернулись, а богатство растаяло за считаные минуты, главной героине пришлось таки искать прибежище в Сан-Франциско у своей незадачливой родственницы. В противоположность главной героине, ее сестра довольствуется вполне скромным образом жизни, не витая в облаках и не гоняясь за богатыми женихами и совершенно этому факту не печалится. По крайней мере, до тех пор, пока к ней не приезжает разорившаяся Жасмин, и не начинает учить ее жизни, в перерывах между нравоучениями закидываясь успокоительными и прикладываясь к бутылке водки. Такой расклад не нравится ни самой Джинджер, ни ее жениху - простоватому, не далекому, но честному парню Чили.

Беря в расчет тот факт, что от сравнения с фильмом «Трамвай желание» никуда не деться, перед Вуди Алленом стояла ответственная задача – подобрать на главную роль актрису, которая своей игрой смогла бы соответствовать той высокой планке, которую поставила в 1951 году Вивьен Ли в фильме Элиа Казана. И здесь режиссер остановил свой выбор чуть ли не на единственно правильной кандидатуре. Кейт Бланшетт, каждым новым фильмом подтверждающая глубину своего таланта, и в этот раз справилась с задачей наилучшим образом. Вся гамма эмоций – психоз, разочарование, обида, стыд, раскаяние - в игре актрисы виртуозно сменяются буквально за секунду, поэтому следить за ее героиней - одно удовольствие. Зрительские же эмоции, вслед за игрой Бланшетт, также бросает из стороны в сторону – в один момент испытываешь жалость и сочувствуешь доведенной до отчаяния женщине, в следующую минуту уже осуждаешь и раздражаешься, затем опять возвращаешься к состраданию и так далее. И это, по сути, относится ко всем персонажам фильма Вуди Аллена, которые, по воле режиссера и благодаря замечательной игре актеров, вызывают к себе двоякое отношение. Аллен, не изменяя себе, избегает прорисовывать однозначно положительные, или однозначно отрицательные образы, поэтому все герои фильма получают примерно одинаковую порцию язвительности со стороны режиссера.

«Жасмин» - это по-алленовски колкая и саркастичная, но в то же время глубокая и грустная картина, доказывающая, что самому плодотворному режиссеру современного Голливуда еще очень далеко до пенсии и он еще способен удивлять и радовать своих поклонников замечательными работами.

9 из 10

Фильм 'Жасмин' стал для меня настоящим сюрпризом.

После просмотра трейлера стало ясно, что эта киноработа выполнена Вуди Алленом в несвойственной ему манере, а повествование построено гораздо психологичнее, чем в последних его картинах.

И это, признаться, настораживало. Возникали сомнения, что режиссер, столь зарекомендовавший себя в жанре душевной комедии с акцентом на милых странностях, не разочарует зрителя, попробовав себя в драме.

Однако уже с первых минут просмотра от этих сомнений не осталось и следа, а фильм превзошел все мои ожидания.

Сюжетная линия фильма построена, не побоюсь этого слова, гениально. Неожиданные сюжетные повороты эффектно дополняются флешбэками, благодаря чему внимание зрителя на протяжении всего фильма остается прикованным к духовным метаморфозам главной героини, даже несмотря на то, что сюжет развивается довольно неспешно.

Нельзя обойти стороной и блистательную игру Кейт Бланшетт, превосходно вжившейся в образ обольстительной и элегантной, но в то же время омерзительно лицемерной и коварной светской львицы.

Пожалуй, единственным недостатком этой картины можно считать полное отсутствие положительных женских образов. 'Жасмин' - это в буквальном смысле гимн женскому коварству. Прекрасному полу, можно сказать, вынесен обвинительный приговор без права на обжалование.

А что отсюда следует? Правильно. Мужчинам, разочаровавшимся в женщинах, этот фильм к просмотру категорически не рекомендуется.

Жаль, что в российском кино нет своего Вуди Аллена. Проворно штампуя новые фильмы, мистер Аллен количеством берет качество… Ой, нет, оговорюсь: обычно эта фраза подразумевает, что качество отдельно взятой единицы невысоко, а у Вуди ведь не так; скорее каждая его лента, лаконичная и незатейливая, мало на что претендует сама по себе, но вот все их обширное семейство уже выглядит серьезным творческим наследием – ситуация такая же, как, к примеру, с рассказами Чехова. Итак, наследие Аллена – панорамная картина нравов и быта современного западного общества. Он заглядывает во все социальные слои и культурные прослойки, политические уклады и экономические подкладки, не обходя чутким вниманием ни один значимый выступ на теле цивилизации XXI века, благодаря чему картина становится поистине всеохватной. То же самое, кстати, делал и Чехов – именно к его опусам чаще всего апеллируют, реставрируя в национальной памяти образ России конца XIX века.

Так вот, жаль, что такой образ России нынешней создать некому. Единичные попытки делаются, но они, во-первых, не скреплены единством эксклюзивного авторского стиля, а, во-вторых, либо пошлы и неудобоваримы, либо запаздывают. Как запоздала вышедшая нынче экранизация романа 10-летней давности «Географ глобус пропил», или как запоздала постановка «Generation П».

Я уже не заикаюсь про отсутствие у нас режиссеров, которые могут годами разрабатывать один и тот же круг мотивов, выдавая при этом один фильм краше (читай: свежее, актуальнее, нескучнее) другого. Серией «европейских» картин последних лет Вуди доказал, что может уцепиться за любой сюжетный поворот, развить его до масштабов фильма и при этом не опуститься ниже определенного, недосягаемого для многих уровня. Фильмом «Жасмин» доказывается большее: и этот уровень не предел, старина Аллен способен подняться еще выше и вместо легкой и задушевной лирической комедии выпустить сильную драму о причудливых перипетиях человеческих взаимоотношений с трагическим исходом.

Нет, резкого ухода в другой жанр не произошло. Регистры сдвинуты, казалось бы, совсем чуть-чуть: все те же милые мизансцены, все та же тончайшая, расслабляющая ирония, разве что удельный вес растерянных, испуганных, опечаленных лиц на экране несколько вырос. Но эффект разительный: это уже не симпатичные чудаки из «Римских приключений», вызывающие добрую улыбку и только – персонажам «Жасмин» сопереживаешь не на шутку.

Причем не только героине Кейт Бланшетт. Не буду повторять общие места про то, что ей удалось создать мощный образ. Мне бросилось в глаза другое: до чего же интересными и колоритными получились ВСЕ хоть сколько-нибудь значимые персонажи! Включая Чили, дантиста, Эла, Огги и т.д. Увы, я не спец, чтобы определить, это мастерство актеров или постановщика. Но точно знаю: двумя-тремя штрихами (а в панорамной картине длительностью 98 минут иначе не получится) нарисовать такие запоминающиеся характеры – признак большого таланта.

И, что самое главное, характеры многомерные, не стереотипные (разрушение стереотипов для Вуди – любимая забава): наглядно показано, что жизненные коллизии настолько сложны, а управляющие людьми мотивы настолько противоречивы, что в конце концов не остается ни правых, ни виноватых. И что все фразочки типа «справедливость превыше всего», «получил по заслугам» и т.п. – дурацкие абстракции, не имеющие ничего общего с человечностью и простой душевной теплотой – этой универсальной основой счастья на земле.

Аплодисменты этим образам. Аплодисменты диалогам – как всегда, безошибочно выверенным. Конечно, в реальности диалогов, настолько насыщенных остроумием и откровенными эмоциями, не бывает. Но здесь зритель как раз оказывается в превосходной ситуации. Время от времени Вуди, словно иголочкой, покалывает его – мол, парень, ты в кинотеатре, это все условность, культурная игра – и вызывает чисто эстетическое наслаждение. Но затем изящное искусство настолько глубоко и метко вторгается в самую эссенцию нашего бытия (в то самое тело цивилизации, если угодно), что, если бы вдруг в следующем эпизоде включилась трансляция со скрытой камеры из квартиры ваших соседей, вы бы ничуть не удивились. Этот блестящий дуализм – не есть ли он идеальный рецепт произведения искусства вообще?

«Верю!»

10 из 10