Рецензии

Думается, что именно на этот вопрос отвечает автор фильма. За какую цену можно выставить любовь, что человек готов за неё отдать?

Фильм, возможно, кому-то покажется несколько затянутым из-за описания характера и жизни главного героя, но без этого не было бы развязки, такой жизненной и очень продуманной! Именно из-за развязки и деталей последних минут стоит посмотреть этот чудесный фильм, не говоря уже о том, как красиво снят: интерьеры особняка, аукционного дома, картины!

Главный герой-Верджил, мастер своего дела, он лучший в определении цены, любит себя, не стесняясь в резких оценках других людей, брезглив, носит перчатки, потому что внешний мир для него грязный, не достойный. А ведь если бы он хотя бы раз выпил чай в том самом кафе, если бы хоть раз спросил этих обычных людей, кто живет в особняке: нет, он слишком высоко себя ценил, оставаясь при этом совершенно одиноким! Именно на этой слабости сыграл его так называемый друг, продумав свою месть и подобрав идеальную команду.

Главный герой сам всю жизнь обманывал людей, продавая им подделки, самостоятельно наслаждаясь оригиналами; но на деле, сам жил в поддельном мире среди женщин, которые смотрели на него со стен, и лишь фантазируя о любви. Когда же он испытал ту самую любовь, не захотел верить в то, что она могла быть подделкой. Кому-то, может быть, станет жаль героя, но на деле, не стоит жалеть, ведь это самое чудесное, что с ним произошло в жизни: любовь! Когда человек покупает подделку, он счастлив, пока думает что купил оригинал! Мы можем долго наслаждаться произведением искусства, считая его исключительным и думая что мы обладаем лучшим из лучшего.

Для меня, сцена у полицейского участка и есть развязка фильма: ответ, почему фильм назван «лучшее предложение». Ведь это и есть лучшая цена, это лучшее, что могло произойти с главным героем, самое настоящее из всех подделок его жизни, то, о чём можно было бы вспоминать до своей старости.

Отдельно хотелось бы отметить друга главного героя: это отличный пример того, что не стоит обижать творца! Уязвленное самолюбие нельзя купить и это именно то, что может спровоцировать на большой обман, и хорошо, что не на убийство, ведь в жизни есть и другие примеры. Поэтому, критикуя творца, лучше подбирать слова!

Центральным персонажем картины Джузеппе Торнаторе выступает глава аукционного дома и известнейший оценщик антиквариата Верджил Олдман — высокомерный и брезгливый к окружающему миру эстет-отшельник, повернутый на портретах женщин, но при этом испытывающий страх при общении с женщинами в реальности. И вот на старости лет при проведении оценки антикварной мебели в старой усадьбе он.. . влюбляется в хозяйку этой усадьбы, молодую девушку-затворницу, боящуюся людей и проводящую все время в своей комнате. Однако, сюжет, как мне кажется, в этом фильме отнюдь не то, на что стоит обратить внимание. Хотя он и содержит интригу, и криминальную составляющую, но, я думаю, большинство зрителей догадалось о развязке еще в середине фильма. Прежде всего, я хотел бы отметить как же блестяще все это снято. Олдман живет в мире искусства и антиквариата, и режиссер старается передать этот мир в каждой сцене, каждом кадре, чтобы зритель окунулся в это мир с головой. Но не с целью восхищения. Практически на каждом куске пространства в кадре находится какой-нибудь предмет старины, ведь именно так Олдман и прожил всю жизнь, на первом плане в кадре он всегда видел только предметы, а чувствам и живым людям не находилось места в его системе ценностей. В общем, визуальная составляющая плюс музыка Морриконе создают отличную атмосферу.

Ну и конечно Джеффри Раш. Он здесь солирует по полной программе. Тип личности главного героя и так изначально очень сложен, и он еще и меняется по ходу фильма. Джеффри Раш сыграл блестяще, передав изменения в характере персонажа при появлении ранее не испытываемых им чувств и эмоций, при этом сыграно очень тонко и стильно, никаких передергиваний, лишний движений. Остальные актеры смотрятся очень органично, однако, мне кажется, это как раз тот случай, когда можно сказать, что они подыгрывают первой скрипке.

Стоит отметить, что наличие двух таких в общем-то необычных психотипов персонажей в одном фильме и чувств между ними тоже является находкой режиссера.

Несмотря на неторопливость развития сюжета, начав смотреть фильм, уже не можешь оторваться до конца (хотя развязка и угадывается). Некоторые сцены сцены сняты настолько интересно и завораживающе, что сразу понимаешь — какое кино является искусством.

Посмотрел с удовольствием. Хорошее кино с отличной актерской игрой, интересным сюжетом, великолепно снятое европейским режиссером, работающим в разных жанрах, но всегда интересно, красиво и стильно. Я бы назвал «Лучшее предложение» очень элегантным фильмом (именно такое определение пришло в голову сразу после просмотра).

7 из 10

Скажу вам честно… При просмотре данной картины не ожидал увидеть что-то сверхъестественное и грандиозное. А всё потому, что мало знаком с творчеством Джузеппе Торнаторе. Особого пиара не было, но заинтересовали лица принимавшие участие в фильме.

Рассмотрим некоторых и основных из них:

Начнем с Джеффри Раша, принявшего на себя роль Вергилия Олдмана — циничного эстета и картинного аукционера с глубокими познаниями. Показывая себя как личность сугубо аккуратную и педантичную в плане гигиены и всего остального, он не успевал надоесть, а наоборот вызывал к себе интерес как в качестве странного человека. Уж тем более больше всего удивляло наличие огромного количество перчаток в его гардеробе… Что называется: «На все случаи жизни». Это опять заставляет задуматься над тем, насколько же он подозрительный тип. Джеффри сыграл безукоризненно и к нему, и его персонажу у меня нет никаких замечаний.

Джим Стёрджесс, в качестве Роберта — смазливого, привлекательного паренька и в тоже время неудержимого механика-гения. Его гипотезы постепенно переходящие в подтверждение и мастерские знания о деталях и прочих мелочах, преподнесены замечательным образом. Говоря откровенно и расценивая объективно игру Стёрджесса было сложно его представить в таком амплуа. Но всё же ему удалось вполне неплохо раскрыть своего персонажа и максимально заинтересовать своим пребыванием на экране. Прекрасная работа, молодец Джим!

Ну и Сильвия Хукс, сыгравшая девушку с серьёзной болезнью — агорафобией (боязнь открытых дверей, открытого пространства; расстройство психики, в рамках которого появляется страх скопления людей). Она отделена от социума и живет в одной комнатушке, где может чувствовать себя уравновешенно и спокойно придаваться написанию книг. Даже это в ней кажется странным, поскольку таинственная незнакомка ещё и пишет свои произведения под анонимным псевдонимом… Не буду о ней много говорить, а просто подмечу то, что Сильвия в принципе показала себя для данной роли очень независимой и поразительной особой. За её игрой было интересно наблюдать.

Вывод:

Возможно где-то такого рода сюжет и идея встречались, но это не сделало данное кино сухим и с изъезженной тематикой. Из «Лучшего предложения» вышло достаточно экстравагантное и поучительное кино. Спасибо за это режиссеру. В ходе ленты было очень приятно вслушиваться в отлично поставленные диалоги с научными фразами. Также безусловно порадовал саундтрек в исполнении всеми любимого и известного Эннио Морриконе. И да, этот фильм можно назвать произведением искусства! Если хотите так сильно узнать об этом, то незамедлительно начинайте его смотреть и тогда сможете вкусить всю его изящность и прелесть.

Без каких-либо нареканий, претензий и тому подобного «Лучшее предложение» достойно больших похвал и даже оскара за лучший адаптированный сценарий (но не мне об этом судить). Поэтому совершенно точно и абсолютно однозначно присваиваю высокую оценку…

10 из 10

P.S. Если бы можно было не ограничиваться десяткой, то естественно поставил бы больше!

Шедевры живописи и скульптуры, художники мировой величины, громкие аукционы…

Все это намного ближе, чем кажется. Именно в таком чарующем окружении живет гениальный искусствовед Вирджил Олдман. Он, то тут, то там спешит оценить очередное произведение и все с замиранием ждут его вердикта. Подлинник, в мгновение может стать бесполезной подделкой, а простенькая поделка зачастую преобразиться в настоящее сокровище. Ведущие аукционы Европы желают заполучить Вирджила, ведь только он так изысканно может преподнести творение любой эпохи и найти ему нового хозяина.

Вирджилу нет равных, ведь знаменитый аукционист и искусствовед погружен в свою работу с малых лет и знает о живописи и скульптуре все, что только можно знать. И окружение Верджила со времен юности соответствующее: картины, старинные зеркала, багеты и акварели… Прекрасное, но не живое. Из друзей всего пара человек: старый художник, ведущий с ним общие дела и молодой инженер, не раз выручавший Вирджила в реставрационных вопросах.

Аукционист прекрасно себя чувствует в маленьком замкнутом мире. И в его вселенной, конечно, нет места женщинам. Но, до поры, до времени… Странная незнакомка завладевает вниманием Вирджила, напрочь выбивая его из конформистской колеи непогрешимого существования закоренелого холостяка. У дамы находится предлог завязать отношения- оценка наследства, являющегося сплошь редким антиквариатом.

Леди очаровывает Вирджила своей загадочностью и притягательностью, но не спешит расставаться с нажитыми бесценными произведениями искусства…

Что тому причина? Любовь?! Не поздновато ли это высокое чувство наведывается к Вирджилу?

Фильм в лучших традициях детективной истории захватывает зрителя с первых кадров, а сюжет преподносит невероятные сюрпризы. Картина, создателя нашумевшей «Малены», словно размеренная прогулка по залам музея постепенно переходящее в метания по замысловатому лабиринту, наполненному картинами и страхами. А музыка неподражаемого Эннио Морриконе, только усиливает накал и методично погружает в историю.

есть так немного удивительных фильмов, настолько «живых» и естественных, настолько скрупулёзно, по крупицам, воссоздающих целый мир отдельно взятого человека и, словно под микроскопом, показывающих крупным планом каждую мелочь, ведущую к трансформации этого самого мира… «Лучшее предложение» — относится именно к таким фильмам.

Возможно, сама идея обмана и предательства далеко не нова, но интерпретация бесподобна.

Верджил — человек, замечающий даже невидимую неискушенному глазу деталь, способный безошибочно отличить подделку от оригинала, когда речь идет о предметах искусства и антиквариата, но так же ли он прозорлив, когда речь идет об его окружении? Он — человек, сторонящийся других людей, практически никому не доверяющий, преданный своей неповторимой коллекции женских портеров… Немыслимым трудом дается ему освобождение от годами закостенелого футляра замкнутости, уединенности и эмоциональной «стагнации». Зритель наблюдает, как постепенно это футляр трескается, сначала чуть-чуть, потом сильнее, а потом и вовсе рассыпается в пыль… но что ждет его обитателя, когда он освободившись от этого пресловутого футляра, готов, наконец, вздохнуть полной грудью и получить от жизни все то, от чего сознательно прятался всю свою долгую жизнь?! Меня искренне поразила история этого человека, тронула до самой глубины души… ровно настолько же тронула и удивила игра Джефри Раша, никогда даже и представить не могла, что глаза человека способны на такую удивительную выразительность… кроме «пиратов», я не помню каких-то запоминающихся фильмов с его участием, да и пираты больше блистали Джонни Деппом, нежели Рашем, но это кино — другое дело, оказалось, он невероятно талантливый актер. И, конечно, именно Раш/Верджил является тем солнцем, вокруг которого вращается вселенная этой истории…

Уверена, что не так однозначна и персона его клиентки… Может я и наивна, но мне хочется верить в искренность возникшего чувства, и, следуя, этому желанию, я нахожу массу тому подтверждении… Хотя, может, кто-то, посмотрев это фильм рассудит иначе.

Фильм очень своеобразный и, мне кажется, не подойдет тому, кто хочет чего-то легкого и мимолетного; он очень долго не отпускает после просмотра и мыслями к нему еще продолжаешь возвращаться снова и снова

8 из 10

Когда в фильме хорошо почти всё, в глаза бросаются именно неудавшиеся мелочи, огрехи и просчёты.

Как мне кажется, главной режиссёрской ошибкой является то, что главному герою невозможно сопереживать. С первых минут фильма нам дают понять, что главный герой — скучнейший меркантильный стареющий сноб, кроме того небрежно относящийся к людям настолько, что даже касаться их боится. Он находится на вершине пищевой цепочки общества чопорных и высокомерных стариков, превосходя их во всех степенях отвратительности, чем сразу вызывает неприязнь у зрителя. Воплощение отталкивающего типажа. К тому же, как потом оказывается, своё огромное состояние, — как деньги, так и картины — он копил просто так, их было даже некому оставить. Ещё более ужасным Вергилий начинает казаться в моменты, когда появляется беззаботный молодой красавчик с умелыми пальчиками, контраст с которым для главного героя является проигрышным. На протяжении просмотра у меня не возникало и намёка на вопрос: «Сопереживать главному герою или нет?» Однозначно нет, от него тянет убийственной скукой и разложением.

Режиссёр пытается показать человечность главного героя через его влюблённость, что выходит не лучшим образом, так как проблема отношений Вергилия с женщинами доведена до абсурда. Он что, так и прожил девственником до старости? И с такими то деньгами даже проституток не заказывал? И раз уж говорить о мелочах, а как у него в столь преклонном возрасте вообще встал?

Единственной составляющей отношений главного героя и таинственной затворницы являются ситуации, построенные по схеме эмоциональной раскачки. То есть меняя гнев на милость девушка всё сильнее привязывает к себе Вергилия. Всем известный способ, здесь сценаристы не удивили. За два часа просмотра наблюдение одного и того же приёма делает предсказуемыми каждые следующие 5 минут фильма: «Ага, сейчас она опять на него наорёт, а потом позвонит и извинится, а он, как дурак, возьмёт и простит.» Пару таких оборотов можно было выкинуть, почти ничего бы не изменилось.

Говорить о предсказуемости сюжета мне не хочется, так как об этом итак написано в каждой рецензии. Вот что действительно странно, так это последние 20 минут фильма. Монотонно и медленно нам показываются детали осуществления заговора, который после сцены с андроидом итак прозрачен, а действительно интересный момент — встреча в ресторане — остаётся за кадром. Крайне странное режиссёрское решение.

Подведём итог.

Главный плюс, которого не замечают остальные — столь добротный и качественный во всём фильм снят всего за 13,5 тысяч евро.

Главный минус — столь однообразно развивающиеся отношения заканчиваются предсказуемо, а месть старика, которая могла бы спасти ситуацию, просто не показана. Его друг художник со своей картиной также участвовал в заговоре? И если да, то почему, у него ведь денег хватало? И как вообще он смог отправить её Вергилию, если картина была у возлюбленной главного героя? Кого думал встретить Вергилий в ресторане? А если и встретит, дальше то что? Эти вопросы остались без ясных ответов при том, что главный момент фильма — развязка — виден издалека и преподнесён не лучшим образом.

7,5 из 10

P.S. Рецензия отрицательная, так как фильм мог выйти куда лучше.

В этом фильме органично переплелись драма, мелодрама и нечто, что вряд ли можно назвать триллером или детективом, некое напряжение, ожидание чего-то, которое чувствуешь, но не можешь до поры до времени уловить, откуда и почему возникло.

Мы узнаем историю о дружбе, доверии, предательстве, но прежде всего — о любви. О любви, в благодарность за которую можно простить многое, если не всё.

Фильм очень изящный, прекрасные диалоги, многозначительные и радующие красивой речью. Отдельной удачей можно назвать голос Лизы Мартиросовой, дублирующий главную героиню, что-то в нём есть безусловно женственное, изящное и трепетное и он очень украшает образ той, которую наш герой так долго только лишь слышит; вносит дополнительную интригу, манит за собой, заставляет прислушиваться, затаив дыхание.

Действие разворачивается не торопливо, как складывается мозаика или рисуется портрет; фильм состоит из множества деталей, как андроид, которого собирают мистер Вёрджил и Роберт. Кстати, сцена с уже собранным роботом поражает своей излишней жестокостью и насмешкой.

Вообще, неожиданно трудно оказалось говорить о фильме, не рискуя проговориться, нарушив тем самым интригу. Поэтому скажу лишь, что несмотря на знакомые сюжетные ходы, использованные уже в других фильмах, здесь они обыграны очень изящно; этот фильм безусловно достоин внимания, он запомнится и будет будоражить финалом и мыслями о подделках и подлинниках в искусстве и любви.

8 из 10

Вирджил Олдман, аукционист с мировым именем, — нелюдимый и нелюбимый. Он не любит сотовые телефоны, у него очень мало друзей и когда не было женщины. К нему на виллу редко заглядывают гости из-за того, что Олдман не только продает предметы антиквариата, но и собирает бесценные женские портреты, пряча их у себя в секретной комнате. Вся его устоявшаяся жизнь бесповоротно изменилась, когда ему в офис позвонила таинственная незнакомка по имени Клер и попросила произвести оценку имущества в ее доме. Поначалу он отнесся к своей новой клиентке, страдающей агорафобией, с предосторожностью, но ее странное поведение и нежелание встретиться с ним лично внесли сумятицу в его мысли, и, в конце концов, Вирджил безоглядно влюбился в эту молодую женщину, которую еще ни разу не видел в лицо…

Джузеппе Торнаторе всегда удаются захватывающие сюжеты, сотканные чуть ли не из воздуха. В «Простой формальности» кафкианская рутина оборачивается в финале мистической феерией. «Незнакомка» состоит из ничего не обещающих пазлов, которые в конце складываются в мрачную историю жизни героини Ксении Раппопорт. «Лучшее предложение» также предлагает нам поначалу размеренную драму о немолодом человеке, на склоне лет познавшего любовь, но это лишь одна из граней этой картины. Перед нами не только мелодрама, в сюжете немало элементов детектива и триллера, в которых к тому же присутствует некоторая доля мистики. Кроме того, это своеобразная игра со зрителем на внимание к деталям, поскольку режиссер раскидывает подсказки, словно детали старого неизвестного механизма, которые Вирджил находит на протяжении всей картины в подвале дома Клер. Но не только Торнаторе намекает на истинную суть своего фильма-оборотня. Сами персонажи неоднократно предупреждают о том, что «совы — это не то, чем они кажутся».

Режиссеру уже в который раз удается безошибочно следовать приемам и киноязыку Альфреда Хичкока. Он, как и Брайан Де Пальма, разбирается в саспенсе и не забывает про пресловутый Макгаффин. Правда, опытный зритель сразу почувствует, что его пытаются отвлечь от главной интриги сюжета, а потому довольно скоро угадывает, чем же закончится фильм. Но от этого, тем не менее, новая работа Торнаторе не утрачивает обаяния и увлекательности, потому как мы попросту принимаем условия его игры.

И все же главное в фильме — это не саспенс, легко узнаваемые мелодии Эннио Морриконе или барочные кадры, запечатленные оператором Фабио Замарионом. И даже не сюжет. Главная особенность картины — это Джеффри Раш, который попросту концентрирует на себе все зрительское внимание. Мы готовы бесконечно следить за его отточенными движениями, слушать его голос и даже смотреть ему вслед. Перед нами бенефис одного актера, несмотря на то, что в фильме также заняты Дональд Сазерленд и Джим Стерджесс. Но они лишь являются обязательной декорацией для взлета и падения Вирджила Олдмана, сыгранного Джеффри Рашем. И даже Клер в исполнении очаровательной Сильвии Хукс, являющаяся центром вселенной для главного героя, на самом деле лишь часть колесиков чудесного механизма, который приводится в действие лишь при появлении Раша в кадре.

8 из 10

Должна признаться, что к творчеству Джузеппе Торнаторе относиться равнодушно очень сложно: это, безусловно, талантливый итальянский режиссер, сумевший освоить все кинематографические навыки, и при этом остаться верным своему индивидуальному почерку. Последнее творение оскароносного режиссера «Лучшее предложение» очередное тому подтверждение: здесь нашему вниманию предстаёт оригинальный, интересный сценарий все того же Торнаторе, но далеко не удивляющий своей уникальностью — уже немало было снято фильмов, где на алтарь алчной жажды наживы было положено то, ради чего все мы, собственно говоря, и живем: любовь.

В фильме «Лучшее предложение» пред нами разворачивается полная неожиданностей история, произошедшая с уже немолодым знатоком искусств, директором аукционного дома Виржилом (потрясающий и неувядающий Джеффри Раш, в полной мере продемонстрировавший, что в свои 62 года еще горазд сниматься в постельных сценах с той, которая младше его на 3 десятка лет), сумевшим познать радости любви и страсти с привлекательной особой по имени Клэр (в исполнении нидерландской актрисы Сильвии Хукс, достаточно манящей своей бледностью лица и невинным взглядом девочки-подростка), которая на личном опыте смогла подтвердить слова великого Шекспира: «О женщины, Вам имя — вероломство!».

В кинокартине помимо актерского состава есть еще уйма достоинств: потрясающий монтаж сродни в фильмах Финчера, умные диалоги, где каждое слово наполнено смыслом, скрупулезная работа по воссозданию старинного особняка с кучей антиквариата и предметов старины, показанная с глубоким уважение и почтением красота и великолепие шедевров, истинных произведений искусств кисти Рубенса, Гойи, Модильяни и других художников, чьи имена ничего не скажут тем, кто далек от мира изобразительного искусства. Под чутким руководством режиссера оператор Фабио Замарион сумел покорить сердца самого непритязательного кинозрителя, показав завораживающую красоту всемирно известных полотен, ослепленную любовь, даже страсть к которым на протяжении всей своей жизни предпочитал испытывать главный герой мистер Олдман, видя в этом достойное замещение любви плотской. Поистине, магия киноискусства и заключается в том, что показать любовь можно по-разному, но это всегда будет пронзительно, особенно если за дело берется Джузеппе Торнаторе.

Европейско-утонченное кино не умерло с уходом Феллини, Висконти, Гуэрры, есть еще порох в итальянских пороховницах, если неиссякаемы кинематографические идеи в очередной раз показать на экране любовь, страсть, смирение, гордыню, алчность, меркантильность и предательство. Увы, пороки человечества всегда будут притягательны для мастерски-исполненного их отображения, ведь, не знай мы, что такое ненависть, как смогли бы узнать, что такое любовь? Обо всем этом, а также об одиночестве души и последствиях его затянувшейся продолжительности смотрите в фильме 2012 года «Лучшее предложение», где возраст не враг запоздалым проявлениям чувств, а на философский вопрос «любовь-это подделка?» будет дан неоднозначный ответ…

Джузеппе Торнаторе в подростковом возрасте ставил пьесы Пиранделло, а четверть века назад получил «Оскар» за фильм «Новый кинотеатр «Парадизо», в котором искренне признавался в любви к старому кино времен неореализма. Но времена изменились…

Аукционист Вергилий Олдман, очень известный в узких кругах аристократов, собирающих предметы искусства, получает весьма заманчивое предложение: провести оценку имущества одного богато обставленного дома, предназначенного на снос. Попутно он сталкивается с весьма странной его владелицей, которая всячески избегает встреч с Олдменом, а все дела с ним ведет исключительно по телефону.

Торнаторе, выступивший тут и в роли автора сценария, с «легкостью необыкновенной» компилирует как авторское кино типа «Копия верна» Киаростами, так и набор штампов, позаимствованных из великого множества киношных афер — «великолепных» и не очень. Но всё равно не перестает озадачивать, беззастенчиво игнорируя и пренебрегая элементарным минимумом достоверности. Шитому белыми нитками авантюрному сюжету с классической сквозной линией «Вор у вора дубинку украл» он пытается придать пикантный лоск мелодрамы на тему «Седина в бороду — бес в ребро», в которой пожилой мужчина начинает сходить с ума и волочиться за юной красавицей, годящейся ему во внучки. Попутно приходится наблюдать, как искусствоведческий детектив обретает черты параноидальной карикатуры на самого себя.

Сильвия Хукс, играющая прекрасную незнакомку, девушка и в самом деле симпатичная. Как Сильвия Кристель. И особенно, когда молчит. Но, похоже, что эта голландка становится ловушкой для доверчивых режиссёров в возрасте. Судя по всему, Йос Стеллинг выжал весь её актерский потенциал в «Душке», доверив ей всего пару предложений. Но то её молчаливое присутствие очаровывало куда больше. А потом в «Девушке и смерти» поплатился за то, что явно переоценил потенциал этой девушки. Как раз с полноценной ролью первого плана Сильвия не очень-то умеет справляться. И если уж второй постановщик ничего не может с этим поделать, то третьему надо, как минимум, призадуматься на её счёт.

Чувство некоторого неудобства, которое начинаешь испытывать минут через 20 после начала, затем только усиливается. Каждая новая сцена вызывает кучу вопросов, но и пары их достаточно, чтобы этот карточный домик рухнул. Ну, например: «Почему такой продвинутый в своей области профи, который легко может отказать в запланированной встрече даже директору «Эрмитажа», знать ничего не знает про весьма ценное содержимое дома, который находится буквально у него под носом? В то время как по роду деятельности он должен все время держать этот самый нос по ветру и на шаг, если не на два, опережать появление жизненно важной для него информации».

Едем дальше. Снобистски относящийся ко всякого рода копиям и, судя по этому, приобретающий только подлинники, Вергилий собрал внушительную коллекцию женский портретов — от Тициана до Ренуара, уже давно принадлежащих крупнейшим музеям мира. Из этого следует, что в тех самых музеях должны висеть… подделки. Такие сценарные допущение, рассчитанные на не очень взыскательную публику лично со мной не прокатят. По ходу фильма я должен либо получить разъяснения на этот счет, либо таких вопросов у меня в принципе не должно возникать. Неадекватное для главного героя дурновкусье присутствует уже в том, что портреты эти висят чуть ли не друг на дружке. Эстет и сноб, каким его изображает Джеффри Раш, вряд ли позволил бы себе такую плотность экспозиции.

Во всём этом, может быть, и не было бы ничего запредельного, не претендуй эта история на что-то большее, порой — до абсурда. Так в финале линейное повествование вдруг усложняется флэшбеком, необходимость присутствия которого осталась для меня под большим вопросом. Таким образом, у фильма невольно обозначились два завершения — одно красивое и обнадеживающее — остаётся как бы в прошлом времени, другое — малоутешительное и отрезвляющее — как бы в настоящем. При этом в самый конец авторы ставят первое из них, что лично меня дезориентирует не только во времени, но и в том, что же, собственно, Торнаторе хотел сказать?

Такие вроде бы мелочи, накапливающиеся по ходу просмотра, из чувства неловкости за создателей перерастают в раздражение на самого себя за зря потраченное время. Однако российские зрители приняли кино почти на «ура». Подтверждением тому может стать тот факт, что «Лучшее предложение» вот уже полтора месяца не сходит с экранов. По всей видимости, для россиян это кино и в самом деле стало одним из лучших предложений проката.

Когда начинаешь разбирать фильм на уровне «понял — не понял», то обычно из рецензии ничего хорошего не выходит, уж слишком она начинает напоминать какую-то мелочную возню. И те, кто фильм не видел, уж точно никакой пользы от прочитанного не получат. Но вне зависимости от будущей судьбы «Лучшего предложения», за будущее самого Джузеппе Торнаторе в России можно быть спокойным, ибо его следующий — сто-миллионно-долларовый — проект называется «Ленинград»…