Рецензии

Первые упоминания о пришествии Антихриста были найдены в Ветхом Завете, то бишь задолго до того, как на землю пришел Иисус Христос, принесший себя в жертву во благо всего человечества. Старинные библейские сказания, уходящие своими корнями в далекое прошлое, описывали Антихриста, как человека, который противится всему сущему и творит свои злокозненные дела во имя разрушения и служения нечистым силам. Однако с появлением Нового Завета, описывающего деяния Иисусу Христа, так называемый Антихрист приобрел совершенно иные черты. Отныне он стал не просто приспешником темных сил, а средоточием всецелого зла, наследником Люцифера. В Библии не было конкретного упоминания того, когда Антихрист должен явить себя миру, однако в Святом писании осталось немало ссылок на грядущие предзнаменования, способные помочь нам определить местонахождение отпрыска самого Дьявола. Согласно докладам различных исследователей, которые опирались не только на те факты, что были изложены в Библии, а также и на некоторые археологические открытия и свидетельства современников Христа, пришествие Антихриста произойдет за некоторое время до того, как Сын Божий повторно спустится к своему народу. Рождение дьявольского наследника будет отмечено катастрофическими потрясениями по всей планете, а по достижении зрелого возраста он лживо провозгласит себя Христом, одурманив потерявшую рассудок паству. И если верить откровениям давно минувших дней, Антихрист будет править на Земле более трех лет, собирая под своими знаменами всю нечисть, которую удастся найти, дабы затем пойти войной против Небес… Человечество живет в ожидании Судного часа на протяжении пары тысячелетий, готовясь ко встречи неминуемым. Каждое поколение подозревает в нечестивости своего особенного кандидата, среди которых встречались Наполеон Бонапарт и Адольф Гитлер. Но пока зло не явило себя во всей красе, напряжение не может сникнуть априори, ведь слишком много бед случается прямо рядом с нами, будто символизируя приближение конца, который так долго блуждал за горизонтом.

В 1968 году гениальный режиссер Роман Полански поставил свой знаменитый фильм «Ребенок Розмари», описывающий муки, с которыми сталкивается женщина, приводящая в наш мир Антихриста. История, наполненная кошмарами и отчаянием, оказалась настолько правдоподобной и пугающей, что некоторые зрители взаправду поверили в то, что Полански каким-то образом узнал нечто таинственное и решил нас предупредить. Спустя несколько лет в прокате появился не менее значимый «Изгоняющий дьявола» Уильяма Фридкина, укрепивший и без того истеричную паранойю аудитории, готовой взяться за ножи и кинжалы, чтобы отправиться в последний бой за наши души. Но все эти фильмы лишь предваряли выход на экраны, пожалуй, самого известного фильма об Антихристе в истории. Речь идет, конечно же, об «Омене», легендарном жанровом произведении, способному устрашать и навевать тревоги даже в наши дни, когда уже казалось, что поразить аудиторию чем-то пронизывающим уже просто невозможно. В отличии от «Ребенка Розмари» и «Изгоняющего дьявола», «Омен» не был поставлен по книжному первоисточнику и являл собой полностью оригинальный проект, это не помешало ему стать одним из наиболее знаковых произведений своего времени, обладающим серьезной драматической глубиной, культурными отсылками и способностью держать зрителя в постоянном напряжении.

Сюжет фильма знакомит нас с перспективным американским дипломатом Робертом Торном (Грегори Пек), исполняющим обязанности посла в Италии. Готовясь стать отцом, герой всеми силами обхаживает беременную супругу Кэтрин (Ли Ремик), однако несмотря на все усилия квалифицированных врачей, ребенок Торнов погибает при родах. Не помня себя от горя, Роберт пребывает в отчаянных чувствах, и тогда к нему на помощь приходит священник, предлагающий провернуть одну интригующую авантюру, способную подарить несостоявшимся родителям годы честного, неподдельного счастья. Согласно заверениям сановника, прямо во время родов Кэтрин произошло еще одно явление ребенка, но его мать погибла, и новорожденный остался совершенно без присмотра. Согласившись взять его в свой дом под видом единокровного сына, Роберт узнал, что мальчика успели наречь Дэмиеном и не решился менять его имя. Для широкой общественности и родной супруги посол Торн решил не разглашать детали произошедшего в эту тревожную ночь, однако его поступок с годами обернулся пугающими последствиями, ведь сын, которого он взял в свои руки, словно своего, оказался далеко не простым ребенком. Постепенно сила Дэмиена стала расти, вокруг него стали происходить непредсказуемые события и чем старше он становился, тем больше тревог вызывал у родителей, постепенно осознающих, что они впустили в дом ни много, ни мало, а самого Антихриста.

Перед режиссером Ричардом Доннером встала очень непростая задача, ведь ему было необходимо повторить, а то и приумножить успехи Романа Поланского и Уильяма Фридкина, выпустив не менее достойное произведение, нежели уже успевшие стать классикой ленты своих коллег. До начала работ над «Оменом» в фильмографии Доннера не было особо запоминающихся проектов, и тем не менее продюсеры не побоялись довериться ему, справедливо полагая, что Ричарду попросту еще не представился шанс явить публике свой талант во всей красе. На подмогу режиссеру пришел сценарист Дэвид Зельцер, написавший воистину пугающий текст, в котором находится не меньше деталей и откровений, нежели в «Изгоняющем дьявола» Уильяма Питера Блэтти. А при столь мощной драматической основе было бы очень сложно испортить картину, требующую скорейшего выпуска на экраны. К чести Доннера, от отнесся к «Омену» с подобающим вниманием. Пускай ранее он снимал преимущественно малоизвестные комедийные мелодрамы, игры с отпрыском Дьявола раскрыли режиссера с новой, ранее невиданной стороны. Он сумел поставить поразительно атмосферное зрелище, совмещающее в себе признаки холодного рассудка и горячего сердца. Ранее ни один фильм не мог настолько правдоподобно и всеохватывающе показать нам пришествие Антихриста. Доннер сумел привнести в постановку мрак, который невидим глазу, но ощутим всеми клетками мозга. Складывается впечатление, что сама нечистая сила явилась на съемочную площадку, чтобы показать людям свою настоящую мощь, все эти столетия сдерживаемую церковью.

Но при том, что библейских намеков и страха перед образом Антихриста в «Омене» действительно много, создатели смогли удержать художественные границы истории в пределах допустимого, не скатываясь в банальный мистический хоррор, запугивающий как рядового зрителя, так и христианских параноиков. Действие сюжета разбавлено здоровой детективной интригой, в которой себя просто замечательно проявил Грегори Пек. Его несколько сложно воспринимать, как благочестивого отца семейства, однако когда ему представляется возможность раскрыть все секреты и приступить к активным действиям, актер выглядит в кадре просто великолепно. Пек встал на острие клинка, занесенного Доннером и Зельцером, но в этой истории нет одной единственной и верной морали. Она словно сам Люцифер нагнетает вокруг ложь, притворство и сомнения. Таким образом, приготовьтесь ступить во тьму и узреть, что настоящее противостояние Света и Тьмы далеко не такое глянцевое и лощеное, как показывают нам иные развлекательные картины.

10 из 10

Один из лучших мистических фильмов ужасов.

Фильм с самого начала завораживает и создает мистическую таинственную атмосферу.

Очень важное значение здесь имеет тема Религии, Библии, роль Бога и Анихриста в современном мире. В картине повествованию об этом отведено отдельное место.

По истине поражает, насколько динамично сюжет фильма принимает ужасающий оборот.

Роли священнослужителей в фильме исполнены гениально и неподражаемо.

Каждый персонаж картины продуман до мелочей и по своему уникален.

Происходящие события показаны правдоподобно, четко и интересно.

В фильме есть всё чтобы вполне соответствовать своему жанру: кладбище, черные собаки, семь ритуальных кинжалов для убийства, женщина -- посланница ада.

Создатели фильма смогли создать последовательный, хорошо продуманный, интересный сюжет, который держит в напряжении до самого конца и более того -- требует продолжения!

Особенно запомнилось ангельское лицо мальчика с сатанинской сущностью и няня, оберегающая его жизнь.

В итоге: фильм Омен сделан замечательно, съемочная группа поработала на славу, создав действительно качественную картину, одну из лучших в своем жанре.

10 из 10

Есть основания полагать, что управляющие компанией «20th Century Fox» не особо верили в успех мистического фильма ужасов «Омен». В 60—70-хх годах публика отдавала предпочтение драмам, комедиям, реже — детективам и боевикам о полицейских и в этом ряду не было места жанру мистики. Вышедший в 1973-ем году «Изгоняющий дьявола» скорее считался удачным исключением из правил. Но уже появление такой влиятельной фигуры как Брюс Ли наглядно продемонстрировало, что зритель устал от архаичности в выборе специфики жанра и требовал «хлеба и зрелищ». На горизонте отчётливо проявился силуэт внедряемых инноваций, смены поколений и вариативности жанров и стилей в голливудском кинематографе. Коснулось это и самих участников съёмочных процессов — от режиссёра до посыльного требовалось встряхнуть закостеневшие устои и начать новую эру в искусстве кино.

Одним из таких ожидаемых лидеров «новой эры» стал режиссёр Ричард Доннер. Именно с его подачи были выработаны основные принципы в образовании новых поджанров. В 1978-ом году Доннер выпустил «Супермена», ставшего классикой и предтечей поджанра «кинокомикс». В 1987-ом год Доннер положил начало поджанру «buddy movie», сняв первую часть из тетралогии «Смертельное оружие». Но перед этим толчковой силой вихрем ворвавшегося в большое кино Доннеру послужил мистический фильм ужасов «Омен», который вышел на экраны в 1976-ом году. До этого времени режиссёр набирался опыта на телевидении (например, он работал с такими сериалами, как «Агенты А. Н. К. Л.» и «Напряги извилины», в наше время получившие полнометражные ремейки) и практически не имел опыта с художественным кино. Отсутствие опыта в этой плоскости и наводит на мысль, что «20th Century Fox» не рассчитывало на особый успех и студия выделила только 2,8 миллиона долларов на производство. Но тогда она ещё и не подозревала, что это финансовое вливание направляется точно в будущую классику кинематографа.

На главную роль американского дипломата в Европе и будущего посла США в Великобритании Роберта Торна был выбран Грегори Пек. К тому времени у 60-летнего актёра карьера шла на спад. До «Омена» его последней заметной работой был вестерн «Золото Маккенны», который вышел за 7 лет до «Омена». За этот период у актёра было ещё 5 кинокартин, но все они оказались лишены зрительского внимания. Вот ещё одна причина, из-за которой есть сомнения в вере «20th Century Fox» в силу «Омена». Но Грегори Пек показал во всём блеске свой ярко выраженный талант. Его герой — человек умный, дисциплинированный, умеющий всё тщательно взвесить, можно сказать, что он рациональный. В самом начале он совершает поступок, который может говорить о его характере: его первенец умирает после родов и дипломат не в силах сказать об этом жене, они слишком долго ждали появления ребёнка и сообщение о его смерти может крайне пагубно сказаться на его любимой. И судьба преподносит Роберту Торну ребёнка-сироту, мать которого скончалась после родов, а родился он аккурат в то же время, что и умерший ребёнок дипломата.

Роберт Торн поклялся вечно хранить эту тайну, он заставил себя забыть об этом инциденте и наслаждаться жизнью вместе с любимой женой и сыном, которого назвали Дэмианом (улавливаете аллюзию на слово «демон»?). И какое-то время всё шло благополучно, но затем у Дэмиана начали проявляться странные черты характера, например, у него был панический припадок, когда его везли в церковь. Всё это потихоньку начало настораживать Роберта Торна, а его жена вообще стала бояться ребёнка, которого она считала родным. За Грегори Пека, точнее за его героя, было действительно страшно. После череды странных смертей тех, кто так или иначе был рядом с Дэмианом, становится ясно, что Роберт Торн — следующий. Вот здесь Пек показывает своего героя в иной плоскости: отчаяние и страх превратили его в решительного человека. К сожалению, роль высокого уровня в «Омене» станет последней обсуждаемой работой Грегори Пека. И никакому Ливу Шрайберу, сыгравшему Роберта Торна в ремейке «Омена» в 2006-ом году, не заменить блистательного актёра середины прошлого столетия.

При почитании всех заслуг Грегори Пека в «Омене» нельзя обойти вниманием и других актёров. Нельзя не поверить испуганной Ли Ремик, сыгравшей супругу Роберта Торна. Было понятным, почему она из цветущей женщины превратилась в истеричную, будто сам чувствуешь, что та тьма, исходившая от Дэмиана, поглощала её. Билли Уайтлоу сыграла миссис Бэйлок — новую няню Дэмиана взамен той, что на глазах толпы, среди которой было множество детей, повесилась со словами «Я люблю тебя, Дэмиан!». И скажу, что она героиня была отнюдь не приятнее, чем этот самый Дэймон. Сестра Рэтчет из «Пролетая над гнездом кукушки» по сравнению с миссис Бэйлок — добрая и пушистая миссионерка из «Красного креста». Жутко было за героя Дэвида Уорнера — фотографа по фамилии Дженнингс, который рассмотрел таинственные и зловещие символы на кадрах с теми людьми, которые погибали. И, конечно, Харви Стивенс, исполнитель роли Дэмиана, никого не оставит равнодушным, а его глумливый взгляд в конце «Омена» вообще оставляет память на долгие года.

Но не только игрой актёров может хвалиться «Омен». Ричарду Доннеру удалось создать такую жуткую атмосферу, от которой мурашки бегут по коже, и аналогов до сих пор такой атмосфере в кино не так уж и много. Этот вечный туман, эта серость, эти пугающие звуки — рычание ротвейлера, скрип детских качелей и педалей велосипеда, многозначительные символы и странные смерти, которым могут позавидовать даже создатели «Пункта назначения», всё это в совокупности и претворило «Омен» в классику жанра. Несмотря на то, что картина была выпущена ещё в 70-х годах прошлого столетия никак не могу её рекомендовать впечатлительному зрителю. Любой же другой должен ознакомиться с этой картиной.

9 из 10

В жанре каждого жанра фильма есть сразу несколько представителей из разряда классики, устанавливающих свои порядки на протяжении многих лет и цитируемые до сих пор. К примеру, классикой жанра триллеров стала вся работа Алфреда Хичкока, от его самых начальных работ до самых почитаемых («Психо», «Головокружение», «Окно во двор», «Незнакомцы в поезде»). Что же говоря о культовых работ жанра ужасов, то здесь очень много представителей в разных направлениях: это направление слэшеров (спасибо мистер Уэс Крэйвен) и фильмы о монстрах (вампирах, оборотнях и прочее). На рубеже 1970 — ых — 1980- ых вышло очень много культовых работ, включая «Изгоняющего дьявола»,«Челюсти», «Техасскую резню бензопилой», «Кэрри», однако на ровне с ними можно возвести еще одну душераздирающую историю — «Омен», снятый Ричардом Доннером в 1976 году, которая так же внесла свой вклад в прогрессирование жанра.

Он был рожден шестого числа и шестого месяца. Ровно в ранние шесть часов утра. Решив не говорить жене правду о том, что их ребенок погиб при родах, американский дипломат Роберт Торн, хоть и задумывается, в итоге соглашается на принятие другого новорожденного ребенка, родившегося в это же время. Тогда Роберт не придавал значение тому, кто является родителями новорожденного (мать, по словам священника, просто погибла при родах). Малыша назвали Дэмиеном. Увидев на лице жены улыбку, дипломат вовсе забывает про все на свете. Проходит время, мальчик растет быстро, а в один день, в его день рождения, происходит нечто ужасное — Няня Дэмиена произносит непонятную речь и вешается у всех на глазах. Посчитав случившееся простой случайностью, Роберт все же начинает приходить к идее, что все убийства происходят не случайно, и что возможно главным источником смертей является именно Дэмиен…

Режиссером фильма стал Ричард Доннер, для которого «Омен» стал первым большим проектом в карьере и единственным представителем фильмов ужасов (дальше Доннера ждут сразу четыре части «Смертельного оружия», «Мэверик», «Теория заговора»). Для такой непростой работы, еще и с бюджетов в 2,8 миллиона долларов, Ричард подошел, что называется в самую пору: фильм выглядит натуральным, мрачным, по — настоящему оригинальным и устрашающим. Чего стоит только сцена со священником или концовка, еще больше затягивающая зрителя в трясину ужаса и страха до самых мурашек. Огромный плюс фильма в том, что он не линеен, не так банален, как принято делать сегодня (есть не большой процент исключений). Конечно, многие «эксперты», посмотрев современные картины на подобную тематику, могут посметь заявить следующее: Фильм слишком скучен и совсем не страшный. Не стоит слушать эту чепуху, так как каждую минуту лента Доннера погружает в происходящее этой удивительной истории. Режиссер, вместе со сценаристом Дэвидом Зельцером, не делают компромиссов, они работают для полной атмосферы, не пропуская важные детали. Для сценариста работа над творчеством была так же не совсем легкой — Дэвид никогда не писал подобного, а единственным большим проектом был сценарий к «Вилли Вонке и шоколадной фабрике». Однако, во время просмотра, кажется, что сценарист является закаленным профессионалом ужаса: сама идея удивляет (ребенок — антихрист), сам сюжет, его развитие не подвели, ибо наполнены непредсказуемыми моментами, включая исторические аспеты, герои прописаны ярко, будто списаны с живых прототипов. Сценарий к оригиналу — это всего лишь полуоткрытая книга всей истории о становлении Дэмиана, становлении его истории. Поэтому мальчика здесь будет не так много, как хотелось бы многим. Все еще впереди. Отличный, заметный сценарий, каким должен гордится Дэвид Зельцер, а начинающие сценаристы — изучать букву за буквой в его написании. В нужной конструкции работает оператор Гилберт Тейлор, снимающий фильм не спеша, аккуратно, придавая картине мрачные цвета и эффект нарастающей атмосферы. Тейлор не раскрывает карт, от происходящего просто не знаешь что и ожидать. Весомый вклад в ту самую пугающую атмосферу внес никто иной как композитор Джерри Голдсмит, известный по саундтрекам к двум частям «Полтергейста», второму «Психо» и «Вспомнить все». Музыка по большей части мрачная, отдает нужным напряжением (главный залог успеха всего фильма). Композитор даже не побоялся написать к некоторым композициям, как к «Ave Satani», придать церковное пение. В сочетании данного трека с концовкой ленты, мы получаем великолепное состояние настоящего ужаса, которые передают последние кадры, прежде чем экран погаснет. Музыка в «Омене» отчетливо напоминает дыхание, то зачастую нарастая, возвышая атмосферу, то слегка ее опуская, что бы людей не хватил сердечный приступ (это не шутка, многие люди во время просмотра падали в обморок). И хоть у Джери Голдсмита свыше двухсот фильмов, к которым он написал музыку, композиции к данной ленте можно назвать его самой лучшей работой (как — никак это подтверждает «Оскар» за эту работу).

Не возникает никаких претензий к актерскому составу. Яркая, выразительная игра Грегори Пека заметно выделяется среди всех звезд, играющих в проекте. Пек настолько вошел в азарт игры, что даже можно задаться вопросом — импровизирует он или нет. Действительно, очень натуральный образ Ричарда Торна, сначала не замечающего совпадений, а затем начинающего настоящее расследование. Пек, помимо всего сказанного, играет очень эмоционально по отношению к его экранной супруге — Ли Ремик. В кадре они кажутся настоящей семьей. Дэмиана сыграл Харви Стивенс. Сыграл вполне убедительно для своих шести лет. Немного выдает своего персонажа Билли Уайтлоу, не только своей таинственной игрой, но и всем своим видом, с первых самых секунд появления. Хороший актерский состав и великолепная, выделяющаяся игра Грегори Пека!

Фильм Ричарда Доннера может похвастаться многими престижными наградами (не каждый день фильм ужасов номирирован на «Оскар» или «Золотой глобус»): в 1977 году «Омен» получает номинацию от «Золотого глобуса» в категории «Лучший актер — дебютант», следом идет «Лучшая актриса второго плана» — все мимо. Позже еще одна номинация от «Сатурна» («Золотой свисток — Лучший фильм ужасов»). Зато целых две номинации на «Оскар» — «Лучшая песня» и «Лучший оригинальный саундтрек» — одна из них победная (за заслуженный саундтрек Голдсмита).

Итого:

«Омен» — это отличная, качественная режиссура, великолепный, оригинальный сценарий, аккуратная и атмосферная операторская работа, берущие за душу композиции Джерри Голдсмита и натуральная игра актерского состава. Это классика фильмов ужасов и редкий представитель настоящей атмосферы страха. Сейчас подобное ели и снимут, то раз в пару лет, не больше. Фильм полностью оправдывает свое внимание, а последующие серии будут менее убедительными, однако смогут рассказать всю историю до конца. Рекомендовать хочется фанатам как классики ужасов, так и просто фанатам классики, фанатам режиссера или актерского состава и всем фанатам мрачной атмосферы.

Спасибо за внимание и приятного просмотра!

Год 1976. Омен.

- Я чувствую себя мотыльком, слишком близко подлетевшим к огню.
- А кто мотылёк, а кто огонь?

Мир сотрясают зловещие знамения. Все сводится к тому, что на свет появится сын дьявола. И вот в семье посла Роберта Торна появляется ребенок Дэмиен. Милый мальчик, вокруг которого начинают гибнуть люди. И только один священник знает правду и пытается предупредить Роберта.

Фильм уже с первых секунд начинает наводить смутное ощущение тревоги. Все таки Оскар за Лучший оригинальный саундтрек получен не зря. Далее идет завязка, вокруг которой строится сюжет. Но она не дает ответы на многочисленные вопросы, которые возникают в процессе просмотра. Наоборот, к середине фильма вопросов накапливается столько, что уже начинаешь цепляться за мелочи, лишь бы разгадать хоть одну загадку. И вот тут начинается самое интересное. Дальше нет смысла писать про закрученность сюжетной линии, это надо видеть самому.

Актеры все подобраны отлично. Хорошо справился со своей ролью Грегори Пек. Но больше всего понравился маленький актер, сыгравший Дэмиана. До сих пор не понимаю, как можно в себе сочетать такую ангельскую внешность и дьявольскую искру, от которой дрожь берет.

В остальном фильм получился весьма своеобразный. Он не страшный. И даже не пытается напугать. Но все экранное время зрителя не покидает ощущение суеверного ужаса.

7 из 10

Жанр ужасов вообще переживает не лучшие времена. Если столпы жанра обладали четко выверенным стилем и безупречной эстетикой, а тематика непременно касалась каких-нибудь загадок мира, то последние годы мы наблюдаем в основном жалкие пародии и попытку скопировать те или иные аспекты прототипа.

Мы не увидим здесь каких-то особенных спецэффектов, как в Чужом или Нечто. Ну и естественно никаких монстров. Как и в реальности, монстры в этом фильме носят человеческое обличье. Безусловно, фильм безжалостно спекулирует на религиозной тематике, но это тот случай, когда авторы сумели превзойти самих себя и на архетипическом уровне ухватили тот подсознательный страх, который лежит в основе христианства.

Фильм обладает уникальной апокалиптической атмосферой. Это достигается и безумными, инновационными приемами оператора, и невероятной эстетикой мест событий, и, что особенно важно, поразительной музыкой, о которой так много было сказано. Леденящие душу, преисполненные диссонанса и дьявольских заклинаний, эти композиции буквально делают эту картину. Именно благодаря музыке в фильме удалась настолько неповторимая атмосфера оккультизма, а похожие мотивы используются в различных произведениях жанра до сих пор.

Очень впечатляет использование погоды. Она в каком-то смысле является одним из действующих лиц. Тусклый свет, ураганный ветер, куча листьев — представляю, что испытывали зрители тех времен, для которых это было в новинку.

Также хочу отметить главного героя. Перед нами действительно умный человек, а не стереотипный скептик-рационалист из большинства мистических фильмов, который не верит ни во что до тех пор, пока демоны не вопьются в него когтями. Он в меру скептичен, но не игнорирует пугающие факты.

Безусловно, в фильме много нелепости, без которой нельзя было обойтись при моделировании данной ситуации. Например, проблемами лиц такого уровня явно занимаются специальные службы. А уж они факты не игнорируют и подавно, и аналитических способностей у них не меньше, чем у фотографа. Также, например, было странно, что герою пытался помочь всего один священник, а не вся Церковь, власти у которой предостаточно.

В фильме много впечатляющих сцен, но особенно мне понравился момент, где Дэмиен впадает в истерику при виде храма. Как удалось мальчику настолько превосходно сыграть такую глубокую сцену, для меня остается загадкой. Ведь даже если бы ему попытались объяснить, кого он на самом деле изображает, и что его персонаж должен вспомнить и ощутить при виде церкви, ребенок вряд ли смог бы понять это до конца.

Можно по-разному воспринимать библейские пророчества, но я думаю абсолютно очевиден факт, что если конец света и настанет, он будет порожден вечно бушующим океаном политики сильных мира сего. А фильму конечно наивысшая оценка. Один из лучших хорроров и лучший религиозный хоррор на данный момент. Аминь.

«Омен» — это культ своего времени! Те времена, когда я учился в классе четвёртом (1995-й, 1996-й) запомнились людям моего поколения превосходными фильмами и, что главнее, неподкупным искренним незамыленным восприятием. «Омен» один из них.

Но, высмотрев в те годы три фильма про мальчика, подростка и взрослого человека, я почти забыл их. Помню, что страшно было дико! Но где-то в начале нулевых двухтысячных я читал книгу. И уже по ней я помнил сюжет «Омена»… А намедни мы его семейно пересмоnрели.

И — да, сюжет фильма совпадает с сюжетом по книге. Правда, картина Ричарда Доннера на этот раз мне показалась… ну, если не затянутой, то долгоиграющей. Я имею ввиду, что я как бы ждал больше мистики, а у меня получилось наблюдать скорее череду каких-то квестов, как в «Индиане Джонсе». Ну, это, понятно же — грубое сравнение…

Мистика есть, была и будет. И никуда не девалась отсюда. Мальчик Дэмиен просто подкупает и влюбляет в себя. А вообще меня раньше дико интересовали фильмы и книжные произведения, чтоб там фигурировал дьявол. Вот, какой-то такой я был…

Дэмиен же — это как бы… сын сатаны!.. Начинается трилогия (для меня этих фильмов три и не больше) с того, как Дэмиен имеет негативное воздействие на окружающих. Там, няня повесилась у него на дне рождения со словами: «Дэмиен, это для тебя!»… Собака опять же… ротвейлер этот… Новая нянька, которая даже Дэмиену понятно кто такая… Ну и поиск решения.

Это всё, что я хотел сказать по первой части. Просто тогда я жадно проглатывал каждую сцену, каждый кадр, а двадцать лет спустя (на прошедших выходных от сегодняшнего дня) мне уже скорее хотелось смачных моментов. Да поскорее. Но это не основание мне каким-то образом думать над снижением оценки…

Помнится, мне тогда самой крутой показалась вторая часть. Надо поскорее её пересмотреть…

10 из 10

Сия картина появился в далеком 1976 году, режиссером стал Ричард Доннер. Посмотрев на жанр данного кино — фильм ужасов, я засомневалась, стоит ли смотреть (не любитель такого), но всё же решилась.

И не зря, скажу я вам.

Фильм повествует о судьбе семьи Торнов, американского дипломата Роберта Торна, его жене — Кэтрин и их маленьком сыне — Дэмиене. Кэтрин не знает, что только родившись, их сын умирает, а Роберт усыновляет мальчика, чья мать умерла при родах.

Проходит 5 лет, вокруг Дэмиена начинают происходить странные вещи, а его отцу и фотографу Киту Дженнингсу предстоит выяснить причину…

Атмосфера фильма очень мрачная и загадочная, каждая минута буквально пропитана мистикой и тайной. Сюжет затягивает с первых минут. И хоть непосредственно ужасов я не увидела, фильм всё равно получился жуткий и держащий в напряжении до последних секунд.

Отдельными словами стоит отметить также и санудтрек. Всегда к месту, именно на зловещих и леденящих кровь моментах.

Игра актёров стоящая, эмоции — через край. Ангельское личико Харви Стивенсона (Дэмиена Торна) заставляет верить в невинность дитя, но всё оказывается не так просто…

10 из 10

Восхитительная классика жанра.

Рожденного в шесть часов шестого дня шестого месяца и отмеченного дьявольским родимым пятном, милого пупсика-младенца, чье появление на свет окутано густым мороком тайны, усыновляет американский посол в Риме Роберт Торн, жена которого пребывает в тяжелейшей депрессии, причиной которой стала внезапная кончина первенца. Но довольно скоро радость от появления долгожданного дитяти омрачается цепочкой странных и просто необьяснимых событий, и главным виновником все более нарастающего кошмара становится Дэмиен (а именно так нарекли счастливые Торны своего приемыша), которому едва ли с каждым годом взросления нравится «Улица Сезам», зато кровавая мясорубка ежевечерних новостей для него все равно что бальзам на его не самую невинную детскую душу. Дитя Дьявола явилось в этот мир, чтобы окончательно его разрушить и низвергнуть в самый Ад.

70-е годы ХХ века в США и не только отметились целой плеядой ярких, неординарных, по-настоящему шокирующих и во многом значительных событий, которые изрядно повлияли на дальнейший ход всего исторического процесса, вплоть до современности. Пацифизм «детей цветов» постепенно улетучился с марихуановыми тучками над Вудстоком и ему на смену вновь пришли милитаризация и военщина, бряцанье ядерными гонадами и новые конфликты, грязные хиппи преобразились в гламурных хипстеров, верить и в Бога и в Черта снова стало модно, а экраны кинотеатров, уже раскрепощенных эмансипированными экзерсисами 60-х годов, заполонили фильмы с невиданной щедрости жестью. Впрочем, в большинстве фильмов, вышедших с начала разгульных 70-х, как сугубо авторских, так и беспардонно попсовых, присутствовал, иногда и очень нарочито, отклик на тогдашнюю социально-политическую обстановку, и наиболее ярко данная острокритическая тональность проявилась в жанрах, никогда не относившихся к категории высоких, а считавшихся дотоле низкими и примитивынми — триллерах и фильмах ужасов.

По сути одним из таких фильмов и стал знаменитый мистический хоррор «Омен», вышедший в 1976 году, практически мгновенно окупившийся в прокате и породивший массу сиквелов и подражаний, а также, что удивительно, отмеченный наградой Американской Киноакадемии, пусть и в не самой престижной категории — за лучший саундтрек, довольно скоро, как и сам фильм, приобретший культовый и узнаваемый статус. Наравне с «Ребенком Розмари» Полански и «Изгоняющим дьявола» Фридкина, «Омен» задал по сути незыблемый и непоколебимый доселе стандарт в историях о злобных демонических детках, но при этом фильм Ричарда Доннера вступил в определенную негласную полемику с этими двумя вышеперечисленными лентами, ведь Дитя Дьявола появляется не в обычной и усредненной до стереотипизированности и лакированности американской семье, а в семье дипломата, буржуазной, великосветской и консервативной, семье, представляющей собой живое воплощение главного всеамериканского принципа «Разделяй и властвуй». Скромное обаяние американской буржуазии начинает подвергаться внутренней деструкции с появлением в жизни Торнов Дэмиена, истребляющего далеко не всех подряд, а выборочно, вытравливая из жизни посольской семейной пары все, что держало их в рамках, обнажая истинную натуру антагонистов, которые сами виноваты, что впустили в свой выхолощенный мирок чудовищное Зло, ибо и сами они его порождали неоднократно. Бумеранг вернулся к тем, кто его кидал в остальных.

Дэмиен принес с собой стихию свободы под черными флагами тихой смерти и кровавого насилия. Между тем, интересен фильм и темой разрастающегося конфликта между отцами и детьми, ибо по мере взросления Дэмиена он становится все более неконтролируемым, его нельзя уже остановить, ибо либеральность воспитания стоолкнулась с либертинажом, а пропасть между поколениями все больше увеличивается, затягивая туда всех, кто окружает Торнов. Религиозная же целесообразность в фильме и вовсе поставлена под сомнение ввиду финального торжества инфернальных сил, пронизанных духом Антона Шандора ЛаВея под аккомпанемент трагических хоров Джерри Голдсмита. Не потому ли, что фильм лишен эдакого пафосного хэппиенда и голливудских белозубых оскалов, сьемки его сопровождались рядом неприятностей и несчастий? Однако предупреждения свыше не помогли и дитя Торнов беспрепятсвенно вошло в умы миллионов зрителей, став для особо чувствительных персон эффектом многократного инфаркта(хотя это, вероятно, всего лишь мощный маркетинговый ход).

С точки же зрения хорроров и мистики как таковых, «Омен» и по сей день способен привлечь и увлечь зрительское внимание. То, что давно стало фактическими клише и штампами, в «Омене» благодаря цельной и выверенной по тональности режиссуре все еще производит впечатление свежести и эффектности, стиля и великолепно созданной жуткой атмосферы. Фильм напряженный, интригующий, и, что важнее всего, непредсказуемый и страшный. Однако страх в картине построен не на сочных горовых речушках, хотя все смертоубийства в ней весьма занимательны; не на промискуитете чрезвычайного насилия, не на всем инстинктивно-низменном и аберрантно-девиантном. Нет, господа киноманы, страх в фильме совершенно иного рода: глубинный, подсознательный, поднимающийся до уровня высокого искусства и интуитивного восприятия. Страх перед собственным ребенком, с которым что-то не так, что-то совсем не так…

Дипломат Роберт и его жена Кэтрин произвели на свет ангелоподобное дитя, назвав его Дамианом. Дамиан рос абсолютно здоровым, за свою жизнь ни разу не проболев, однако с возрастом начинают происходить некоторые изменения — завидев его, животные в ужасе убегали или агрессивно нападали, а про первый совместный с ребенком поход в церковь Роберт с Кэтрин вообще предпочли бы забыть. Что-то явно неладное творится с Дамианом, и Роберт пытается выяснить все обстоятельства своего непростого решения, принятого пять лет назад в родильном доме.

«Омен» — крайне своеобразный фильм. На протяжении всей картины нас уверяют, что за ангельской маской скрывается сам дьявол, наносящий сокрушительные удары каждому, кто попытается встать у него на пути. По сути, он является главный героем, в честь которого назван фильм. Однако, при ближайшем рассмотрении, главный герой обезличен. Мы так и не узнаем, какие мысли роятся у него в голове, так и не увидим проявление его «физической или иной» силы, так и не услышим глубокомысленные для пятилетнего ребенка высказывания.

Вместо этого, практически все убийства в фильме совершаются гувернанткой и ротвейлером, оскалившегося и готового к нападению, а также промыслом внеземных сил. Что касается Дамиана — он выглядит невинным, попавшим под воздействие злого человеческого лика. Создается впечатление, что мы видели только одну сторону Дамиана — ту самую, которую Роберт видел в своем сыне, — а не потустороннюю — обязанной логически проявиться, когда маска будет снята.

Тем не менее, это не вина режиссера, ибо оригинальный роман, написанный писателем и одновременно сценаристом фильма, содержит точно такие же ошибки. Впрочем, фильм нельзя упрекнуть в отсутствии профессионализма в работе с материалом, смотреть фильм — одно удовольствие.