Рецензии

Именно так. Назад в будущее. Вторая жизнь для немого кино, которое, казалось бы, сделало свой последний вдох еще в 30-х годах XX века.

При просмотре 'Артиста' вспоминались то фильмы о Джеймсе Бонде, то великолепные 'Огни большого города' Чарли Чаплина, то 'Поющие под дождем', которые также повествуют о переходе от немого кино к звуковому.

Сценарий фильма 'Артист' очень прост и в некоторой степени даже банален. История любви на фоне глобальных изменений в мире кинематографа. Старые актеры уходят, появляются новые лица, 'свежее мясо'. Но простота сюжета никак не портит эту ленту. 'Артист' берет своей атмосферностью, стилистикой, духом того времени и духом старого доброго немого кино, в котором обитал Маленький Бродяга.

Отдельно отмечу актерский состав и Жана Дюжардена в частности. Его мимика и обаяние заставляют поверить во всю эту историю по-настоящему. А собачке я вообще бы вручила Оскар за лучшую мужскую роль.

Одну из главных ролей в фильме безоговорочно занимает прекрасная музыка Людовика Бурсе. Она переносит нас в прошлое, рассказывает, дополняет, то, что не донесли актеры и декорации.

Думаю, этот фильм станет толчком для новой волны интереса к немому кино у зрителей. А может быть и у режиссеров.

10 из 10

P.S. Любителям 'танца булочек' от Чарли Чаплина фильм 'Артист' к просмотру обязателен! Наслаждайтесь.

С самого начала просмотра фильм «Артист» берет за душу и отпускает только после надписи на экране «The end». Ни чего лучше я не видела ни разу за свои юные 22 года, с героями «Артиста» я плакала, смеялась, нервничала, в общем, переживала эти очаровательные 96 минут, как будто это со мной происходит. Писать, о фильме много смысла нет, его нужно смотреть, но фильм явно не для всех, кино это жанровое, не современное, по-моему, скромному мнению. Так как в зале кинотеатра мнения сидящих рядом со мной людей были не однозначны и как по мне даже неадекватны и странны.

Итак, все-таки больше о кино, Жан Дюжарден великолепен – обаятельный, за его героя радуешься, переживаешь, он располагает к себе, очень приятно смотреть на него.

Картинка - очень красивая, захватывает, поражает, хорошо забытое старое.

Отдельный поклон псу, он очень мил.

В конце «Артиста» хочется встать и аплодировать. Кино поражает, поистине превосходно, смотреть обязательно.

10 из 10

Лента вызвала у меня честно говоря огорчение.

Неужели все уже лучшее уже придумано, снято и написано до нас?

Режиссер решил не изобретать велосипед, а пойти по натоптанной, путь даже забытой дорожке, а старый добрый Голливуд заглотнул наживку - данную ленту сделали оскараносной!

На мой взгляд лента Мишеля Хазанавичуса не что иное, как попытка накормить изголодавшегося зрителя псевдоклассикой! Это тоже самое, что написать 'Отцы и дети' второй раз и назвать произведение 'Потомки'.

Мне лично хочется выходя из кинозала задуматься о смысле жизни, насущных проблемах мира, хочется, проникнуться фильмом, эпохой. (Как душа поет после театра) Фильм 'артист' не заставил задуматься меня ни о чем! Что хотел донести режиссер до зрителя? Какова идея? Что останется в ВАС после такого 'ШЕДЕВРА'?

Просто легкое, хотя и затянутое (для такого фильма 60 минут-это потолок), ни к чему не принуждающее зрелище! На мой взгляд актеры по большей части кривлялись в кадре, что ни на минуту не давало забыть, что ты в кино! И что кино это современное!

Хочется отметить хорошее музыкальное сопровождение фильма.

P/S. Может надо родиться в Голливуде, чтобы его понять?

6 и 10

Это был единственный фильм, который я искренне ждала. С самого начала знала, что эту кинокартину ждет успех. Первый черно-белый фильм который я посмотрела, произвел на меня шокирующее впечатление.

С первых минут 'Артист' просто завораживает. Прекрасная музыка, Жан Дюжарден, который так точно передавал все эмоции без слов, сама атмосфера тех времен, костюмы и прически, прекрасный пёсик Угги.

Сам сюжет необычный, смотреть было очень приятно, не скучно, моменты менялись один за другим, как кадры кинопленки. Незаурядный, очень интересный. Там было столько различных эмоций, столько чувств и всего одна история. История такого прекрасного, но гордого артиста. В его жизнь случайно вошла девушка, которая, казалось, полностью изменила его судьбу. Но разве судьбу можно изменить?

Мне безумно понравились все сцены, где вместе играли Жан Дюжарден и Беренис Бежо. Как чувственно они обнимали друг друга. Не смотря на то, что до поцелуя дело так и не дошло, их любовь была очень ярко выражена, это было заметно без фраз 'я люблю тебя' и различных других уловок современного кино.

Неожиданный прием режиссера в конце фильма очень порадовал ;)

Фильм определенно заставил о многом задуматься. Если быть честной, то я даже не замечала, что данная картина черно-белая и немая, настолько прекрасно играли актеры, их мимика просто чудесно передавала все чувства и эмоции. Без слов. Без слов было понятно всё. Определённо:

10 из 10

Кто не знает таких великих людей, как Чаплин, Китон, братья Люмьеры, Ланг… Без этих людей совершенно невозможно представить весь кинематографический мир, ибо эти 'великие' открыли нам мир, которому очень многие люди посвящают всю свою жизнь без остатка. Эти люди показали нам, что значит жить на экране, что значит любить и ненавидеть, они сделали жизнь многих поколений чуть проще, возможно сами до конца этого и не осознавая. И поначалу эта простота была лишена слов. Лишь эмоции, жесты и мимика людей, конечно же при помощи интертитров, передавала зрителю все чувства и эмоции, которые испытывали артисты. Но прогресс не минул и мир кино. В 1920-х кинематограф постепенно переходил на звук. Звук, который открыл нам множество талантливых актеров, и заставил позабыть о многих талантах. И вот с момента появления первого звукового фильма прошло уже порядка 85 лет. За это время зритель уже давным-давно забыл, что это такое – немой кинематограф, забыл то, с чего собственно все начиналось. Но так было до некоторых пор…

Мишель Хазанавичус – человек, который решил признаться кинематографу в любви спустя эти самые 85 лет, человек который решился на, пожалуй, все-таки авантюрный шаг – снять ну практически немое черно-белое кино в ХХI веке – веке 3D и двухсотмиллионных блокбастеров. И это шаг, к удивлению, думается, очень большого числа зрителей, себя оправдал.

Мне, как человеку, которому ранний кинематограф значительно ближе и приятнее, нежели кино современное, было чрезвычайно любопытно посмотреть на то, что у этого смелого француза получится. И вот, про прошествии нескольких месяцев, я могу сказать лишь одно – у Хазанавичуса все получилось.

«Артист» - это невероятно доброе, милое, душевное и приятное кино, которое вызывает исключительно положительные эмоции. Создатели умело играют чувствами зрителей, поэтапно заставляя их безудержно смеяться, плакать, радоваться и умиляться. Ну а казалось бы, в этой картине по большому счету нет ничего такого примечательного на первый взгляд., повторюсь, на первый взгляд.

Это обычная история любви, которая несмотря на многочисленные сложности позволила главным героям быть вместе. Но любовь к кино как раз таки не здесь. Ведь картина охватывает эпоху, когда немое кино сменилось звуковым, и когда некогда безумно популярный Джордж Валентайн в одночасье стал собственно никому не нужен. Если он вчера праздновал свой новый успех, но на следующий день наступает совершенно другое время, время, где этого актера хотят не только видеть, но и слышать, но герой против. Естественно дальше наш ждет самая настоящая человеческая трагедия, которая может привести его к краю. Ну и учитывая, что такой фильм ну просто не может не закончится хэппи-эндом, то любовь к кино в конечном счете приведет Валентайна в свое русло. Это кино напомнило мне столь любимый мною фильм «Поющие под дождем». Но сравнивать эти фильмы все же невозможно. Кино просто дарит зрителю массу позитива, в очередной раз говоря нам, что любовь спасет мир, ну а любовь к кино спасет все остальное.

Очень было любопытно посмотреть, как современная актерская школа будет смотреться в «современном» немом кино. И знаете, это было прекрасно. Жан Дюжарден – насчет его «Оскара» конечно можно поспорить, но факт фактом то и останется – с этой ролью актер справился на все сто. Это очень хорошая актерская работа, работа актера, который буквально создан для такой игры, игры без слов. Совершенно очаровательная улыбка, отличная пластика и владение своим телом создают перед нами безумно притягательный образ печальной кинозвезды, который хочет стать актером. Француз действительно очень хорошо вжился в этот образ. Лучшая ли это роль года – есть сомнения, но одна из – это факт. Очень хорошо выглядел второй план. Беренис Бежо естественно в эту картину попала благодаря мужу, но это один из тех немногих для современного кино случаев, когда упрекать ни того, ни другую, просто не за что. Бежо хороша в этой ленте. Она, как и ее сотоварищ по ремеслу, обладает хорошей пластикой и неплохой хореографией, что собственно и нужно было для создания ее образа, ну и родинка конечно, пусть и рисованная. Ну конечно же нельзя не сказать об Угги – собачушка очаровательна.

В фильме очень много режиссерских находок, находок сценарных и операторских. Чего хотя бы стоит эпизод, когда Валентайн не слышит собственного голоса. Мир обрел свои звуки, все кроме собственного голоса. Или же очень неплохие ракурсы, будь то игра с зеркалами и поверхностями. Во общем, с технической точки зрения фильм также удался на славу.

Ну и говоря о немом кино, нельзя не сказать ни слова о музыкальном сопровождении. Тут оно просто волшебно. Высшую оценку за работу можно поставить Людовику Бурсе. И пусть половина композиций, мягко говоря была заимствована (особенно запомнилась главная тема и Хичкоковского «Головокружения» в момент, когда герой был на грани жизни и смерти в конце фильма). Но это никакой роли не играет совершенно. Саундтрек совершенно изумительный, музыка сопровождает абсолютно все события, все 100 минут мы слышим это чудо, которое сотворил французский композитор. Свой «Оскар» Бурсе заслужил, да и, честно говоря, тут у него и конкурентов то особо не было.

«Артист» - на мой взгляд, лучший фильм прошлого года. И пусть я зачастую не согласен с Академией, здесь они выбор сделали верный, одарив самый лучший и самый смелый проект. «Артист» - как ни странно – это глоток свежего воздуха в современном кино, погрязшем в пошлости и пафосе. Хотя в большинстве своем назвать это кино немым нельзя, ибо под конец прогресс добирается и до «Артиста», одаривая съемочную группу голосом. Вероятнее всего триумф этого фильма вызван смелостью режиссера поставить столь оригинальное для современности кино. И все-таки, кто бы там что ни говорил, это отличное кино, которое возможно вернет современному зрителю интерес к раннему кинематографу, и современные посетители кинотеатров будут знать не только имена таких деятелей как Чаплин и Китон, но и их великие шедевры.

9 из 10

А я ведь всегда говорил, что Оскар - если и показатель, то разве что 'от обратного'...

Я понимаю, что когда у режиссера есть жена (любовница/любовник, мать/отец, брат/сестра, бывший сосед снизу), то главные роли распределяются без прослушиваний. И я в целом не против, если конечно жена (в данном случае) и правда из себя что-то представляет. Но только не Беренис Бежо.

Я понимаю, что для современной молодежи немое кино - это такая диковинная диковинка, что очи от увиденного аж на уши лезут - словно сам Хазанавичус сие киноявление только что изобрёл прямо у них на глазах! Но это не оправдывает фиговый сценарий.

Я понимаю, что многие без ума от ути-пути пёсиков в кинематографе (особенно те, чей разум не сильно отличается от собачьего). Но, дамы и господа, присутствие собаки (как и всё остальное) в кино должно быть обосновано (а лучше - необходимо). Если кто-нибудь мне доходчиво объяснит на кой черт в этом фильме нужна собака, я публично покаюсь перед Хазанавичусом и его ути-пути пёсиком.

Короче, всё я понимаю... Я вообще весь такой понимающий со всех сторон и углов... Но многообещавший (глагол в прошедшем времени) французский комик увяз в роли Агента 117 по уши и хвост и действительно всего лишь кривляется. Жена режиссера беспардонно похожа на обезьянку - и это вряд ли плюс (если только к теории Дарвина). Основная сюжетная канва (они случайно знакомятся, он почему-то не принимает звуковое кино, она почему-то становится звездой, почему-то любит его без памяти, но ждёт черти сколько лет чтобы помочь ему и признаться в своём безудержном лямуре) даже не столь нелогична, сколь просто неинтересна. Мы знаем что в итоге она ему поможет. Мы знаем что он будет долго и упорно спиваться, утопая в бочонке гордыне. Мы всё прекрасно знаем. Мы видели это сотни раз. Это банально.

Никто не смотрел фильм 'Немое кино' Мела Брукса? Ах, да, это ж 70-ые! Кто такое старьё будет смотреть?!... Хорошо, а смотрели 'Никельодеон' Питера Богдановича? Ой, что же это я? Снова на те же грабли...

Вот об этом я и говорю - фильм для тех, кто о немом кино слышит впервые, и вообще вчера родился... Я знаю, что Чаплин, как и герой Дюжардена, 10 лет отказывался от звукового кино. Но Чаплин был художником! А герой Дюжардена снимается в глупых приключенческих 100-процентно обывательских картинах - он зарабатывает деньги и славу, с какого перепугу ему думать о 'несерьёзности' звуковых лент?!

Да, есть парочка удачных моментов. Например, сон главного героя в первой половине фильма. Или танец главных героев в дублях с 1-ого по 5-ый. Но в остальном это несмешная вариация на уже упомянутый мной ранее 'Немое кино' Мела Брукса. Это скучно, предсказуемо и, как говорится, 'ни о чём'. Причём тут любовь к кино? Любовь к кино ищите у Богдановича. Фильм - это история. А история тут = никакая. 'Артист' смертельно скучен. Почему? - Потому что Хазанавичус ничего не понимает в немом кинематографе. 'Артист' - фильм немой в прямом смысле. Кажется, что ты внезапно оглох или забыл включить звук у телевизора. Разве можно себе такое представить при просмотре Китона или Чаплина? Хазанавичус не любит и не знает кино.

Очень поверхностное и скучное кино для очень поверхностных и скучных домохозяек и их очень поверхностных и скучных ути-пути пёсиков.

3 из 10

Вечер воскресения. Я иду в кинотеатр, совсем одна. Подбегаю к кассе, прошу билет на ближайший сеанс 'Артиста' - фильм, который мне захотелось посмотреть сразу после того, как я увидела трейлер. А потом вдруг оказалось, что этот фильм - главный претендент на самые престижные премии в области кинематографии этого года. Мне не захотелось даже поп-корн покупать. Я сразу пошла в зал. Зашла самой первой, и минут пять мне казалось, что больше никого, кроме меня, не будет этим вечером на этом фильме. Но оказалась не права - не далее, как через минут 7 зал оказался полным под завязку.

Итак, пошли первые черно-белые кадры. Боже, как же все точно - и пленка, как-будто старая, и формат фильма - квадратный, как раньше. Вместо привычных нам голосов актеров - играет музыка и периодически появляются черные кадры с белым текстом. Игра актеров поражает, снято просто великолепно. Атмосфера непередаваемая. На 1,5 часа мне показалось, что я сама сижу где-то в старом Лос-Анжелесе или Нью-Йорке в небольшом кинотеатре конца 20х - начала 30х годов и с упоением смотрю черно-белое немое кино, а где-то у экрана и в самом деле есть оркестровая яма и небольшой оркестр озвучивает картину. И никто из зрителей даже и не подозревает, что кино может быть звуковым, цветным, объемным и со спецэффектами. Наверное, именно поэтому весь зал вздрагивает от неожиданности, когда главному герою снится 'звуковой сон'.

Когда пошли финальные титры весь зал аплодировал стоя, - что, наверное, о чем-то говорит. Я шла домой абсолютно счастливая.

10 из 10

Уважаемые дамы и господа, кинокритики и кинолюбители, мальчики и девочки, хочу вам сообщить что мне сегодня 'выпала честь' лицезреть оскароносный 'шедевр' ушедшего 2011 года... Столь нашумевший фильм 'Артист', вызвавший по непонятным мне причинам, дикий восторг у публики, на мой взгляд не достоин тех аплодисментов и почестей, которые ему оказали.

Почему моя рецензия носит отрицательный характер?

Ну, во-первых, я не увидел в этом фильме той пикантной изюминки, которую заметили все остальные зрители... Что особенного в этом фильме? Отвечу -НИЧЕГО! Если бы на дворе были 20-е годы прошлого столетия этот фильм бы не произвёл абсолютно никакого впечатления. Такой банальный фильмец, типичный для той эпохи... Но к счастью, или к сожалению, времена не те! Ведь 21 век - век высоких технологий, поколение нового кино! Я не утверждаю, что все фильмы должны быть 'ходячими спецэффектами', но времена немого черно-белого кино прошли... Не зачем оглядываться назад! Немое кино - это пережиток прошлого!

Да, Хазанавичус пошёл на отважный шаг - решил воскресить то самое немое кино... И я бы сказал, что сделал он это, как мы видим, успешно... За это ему респект! Но я всё-таки решил встать в оппозицию этому фильму... Для меня кино без слов - это мёртвое кино! В словах переданы все чувства, переживания, эмоции...и без этого никак! Многие сторонники 'Артиста' скажут, что цветная картинка, спецэффекты, саундтреки, а главное -слова - не обязательны для создания хорошего кино. Да, возможно, всё это и не гарантирует успех фильму, но хочу привести по этому поводу одну цитату из другого известного фильма 'V Значит Вендетта': 'Слова никогда не потеряют свою силу. Слова передают смысл и возвещают истину тем, кто им внимает'.

Во-вторых, даже если невзирая на моё скептическое отношение к этому фильму, закрыть глаза на многие вещи, принять всё как должное, все равно просматривается довольно скучный сюжет с весьма посредственной игрой актерского состава, среди которого мне наиболее запомнилась лишь игра собачки - любимицы главного героя. Да и как вообще можно оценить игру актеров немого кино? Лично мне это трудно сделать по гримасам и жестам персонажей... Возможно, просто я родился не в ту эпоху и не могу здраво судить о кино, которое уже давно кануло в Лету... Как говорится 'Сколько людей - столько и мнений'... Я лишь высказал своё!

Я НЕ БУДУ вам НЕ РЕКОМЕНДОВАТЬ этот фильм к просмотру, потому что вкусы и приоритеты у всех разные... Я просто ниже поставлю свою оценку, пусть и не столь объективную, но на мой взгляд заслуженную

4,5 из 10

Вчера посмотрел этот фильм. Первые пять минут вызвали у меня недоумение. Зато все последующие полтора часа фильм вызвал у меня восторг.

Фильм просто великолепен. И прежде всего, это происходит потому, что это история про человека. Все, как в учебники по сценарному мастерству. Сначала история успеха, затем история падения, и в конце, когда казалось бы, крах героя неминуем, к нему снова приходит успех.

И все это происходит на фоне любви. Герой сам сотворил себе конкурентку, добавив к ее облику маленький штрих. И вот - эта фишка в виде родинке, уже покорила зрителей. Новая звезда всем интересна, старая - никому не нужна.

Так проходит мирская слава. И процесс этот в фильме показан очень подробно.

Но когда тебя любят, то невозможно быть проигравшим. Это, конечно, чисто киношный ход. Но в фильме он обыгрывается великолепно. Это сказка, но во время ее просмотра в моих глазах стояли слезы.

Сопереживание - редкое качество в современном кино. Артист - пример подобного переживания, и вовлечения зрителя в историю на экране. Одним кажется, что для этого нужны современные технологии.

Но Артист доказал, что для этого нужна просто хорошая история, рассказанная грамотным языком.

Она перед нами. И после ее просмотра ты понимаешь, что 'Оскаров' просто так не дают.

10 из 10

Жаль только, что подобное чудо очень уж редко в современном мире.

Про «Артиста» уже сказано и написано столько, что как-то и неловко вставлять свои «пять копеек». Все уже знают и про черно-белый цвет, и про немоту, прерываемую редкими, но меткими звуками, и про собачку Угги, которая по популярности, похоже, уделывает Тома Круза… Хор восторгов – обоснованных, заслуженных, оправданных – звучит громко. Безусловно отдавая должное блистательному эксперименту Мишеля Хазанавичюса, хочется высказать не просто слова восхищения, но и разобраться – в чем феномен «Артиста», его неожиданного и тотального успеха.

Ведь, с точки зрения логики, это полный бред: сегодня, когда в кино правят бал 3D и прочие IMAХ, едва ли не все возможные награды завоевывает почти целиком немая(!), черно-белая (!!), французская (!!!) лента о кризисе актера, неудачно оказавшегося на стыке немого и звукового синематографа. По тематике, казалось бы, сложно представить что-то менее актуальное для сегодняшнего дня. Про технологию уже сказал – прошлый век, без всякой метафоричности: стилизация под немые фильмы выполнена блестяще и точно, от титров до гримас героев. И с чего тогда этот шквал оваций – оваций вроде как заведомо синефильскому упражнению для узкого круга кинокритиков? Да, трогательное признание в любви кино. Но будь в «Артисте» только такой посыл – он бы остался лишь развлечением для эстетов.

Разгадка, как мне представляется, проста. Уникальность и прелесть «Артиста» не только в тонкой визуальной игре – она в искренности и неподдельности эмоций, которые родом как раз оттуда, из прошлого века, когда деревья были большими, а чувства – истинными. Нарочитая наивность сюжета (господи, кто бы стал смотреть это в звуке: история любви сходящего на нет киноплейбоя и набирающей висты старлетки! старо, как мир, во всех вариациях) пробивает любой цинизм и толстокожесть, даже попкорновый зал перестает шуршать и чавкать. Потому что это - настоящее. Наивное, смешное, безмолвное – но подлинное. Хазанавичюс вернул кино его истинную сущность – в тот самый момент, когда казалось, что оно стремительно движется в сторону компьютерных игр. Быть в такой игре или наблюдать за ней - забавно. Но компьютерным персонажам сложно сопереживать. Как выяснилось, безголосая черно-белая собачка способна вызвать гораздо больше эмоций, чем объемный синехвостый уродец.

«Артист» - настоящее возвращение к истокам кино. В нем соединились две составляющие того кинематографа, который когда-то и придумали Люмьеры: искренняя эмоция и торжество визуальности. Без слов, без цвета, без запаха, без космолетов, которые проносятся над ухом, суметь рассказать и показать историю, которая заставит тебя плакать и смеяться - это и есть искусство кино. Плоская картинка на белой простыне, которая уносит в другой мир. Там, где деревья – большие, чувства - истинные, а белозубая улыбка гениально – почти так же гениально, как Угги! – сыгравшего Жана Дюжардена не является рекламой какой-нибудь зубной пасты. И поэтому «Артист» - и дань прошлому кино, и символ его будущего.

9 из 10