Рецензии

Сразу скажу, что я субъективно положительно отношусь к Тому Харди и ко всему, что он делает. Чем больше я смотрю фильмов и сериалов с его участием - тем больше восхищаюсь им, и этот фильм - не исключение. Том великолепен, и это фильм как-будто специально написан под него.

С реальной историей Чарли Бронсона я не знаком, и, если бы не Том Харди, я бы выключил эту скучную жвачку про очередного конченого психопата ещё на первых минутах, но с первых же секунд повествования Том Харди так затягивает зрителя, что оторваться просто невозможно... разве что на поиск саундтреков к фильму!

Да, звуковая дорожка - это второй плюсик (нет, жирный плюс!) этого фильма! Я давно так не наслаждался музыкой, сопровождающей действия, происходящие не экране. Отдельное спасибо создателям фильма за это.

Не буду сейчас акцентировать внимание на то, что картинка на экране (как то специальные 'шумовые' спецэффекты, так и неоправданно много обнажёнки самого Тома Харди) вызывает противоречивые ощущения, но, может быть я что-то не догоняю, и это такое 'искусство'... Я не знаю. По-началу меня это смущало, потом привык, и на общую оценку это никак не повлияло.

Итог: поклонникам Тома Харди - к просмотру обязательно, а остальным - не советую...

Для начала моя рецензия.

Превосходная игра Тома Харди, отличная операторская работа, хороший саундтрек и тягостная атмосфера тюрьмы — все это есть в фильме «Бронсон». Хвалить все это не буду, потому что хочется сразу сказать о сценарии.

Сценарий фильма ужасен. Нам в начале фильма дают ответ на вопрос, почему Бронсон такой жестокий. Закадровым голосом нам сообщают о том, что он хотел славы, а далее он завоевывает славу в тюрьме. Так мы и понимаем, что ему нужно признание. Все. Это главный посыл фильма. К чему же герой приходит в конце? Да ни к чему. Фильм не рассматривает психологию человека, проведшего большую часть своей жизни в тюрьме, побывавшего в психбольнице и имеющего раздвоение личности. В фильме это прямо говорят, что убивать и бороться хочет его вторая личность Чарльз Бронсон. Неспроста взято имя американо-монгольского актера (основываюсь на фразы из фильма, точно не знаю), потому что актерская игра — это творчество, а творческие люди, когда им приходится играть несколько ролей (ха, актер, играть роли — каламбур!) часто придумывают себе другие личности. И я всем говорю, что творит только один Андрей, это Андрей Живаго, а учится в шараге, ходит на работу Андрей Чувашлов. Кстати, сейчас обе личности сидят дома, но Живаго целый день чем-то занят, Чувашлов еду иногда готовит. В общем, это вполне нормально. Весьма понятно, что это особый вид творчества — избивание людей и причинение им всякого рода увечья, а так как любой творец хочет признания хотя бы в малой степени, то Бронсон ничем не отличается от таких творцов. Но сам по себе сценарий построен таким образом, что смотреть на все это не особо интересно. Наблюдать за Томом Харди интересно, но не будь его, мне кажется, что никто бы и не посмотрел этот фильм. Один из самых впечатляющих моментов связан, кстати, не с Бронсоном, а с психом, который наложил себе в руку и измазал свое лицо в дерьме. Метафорично? Нет. Метафора работает в контексте. Здесь это было просто для того, чтобы показать. Хотя и можно привязать это к тому, что Бронсон постоянно плохо себя ведет и прочее, что в любом случае надо предотвращать. Но тогда несостыковочка получается, потому что Бронсон сам этого желает.

Ладно, перейдем к статье. Какая-то газета, я не знаю, что это, оценила фильм в 90/100. То есть практически бесподобна и прочее. Сравнила с «Оранжевым апельсином» Кубрика, что меня немного удивляет. Нет. МЕНЯ ЭТО ЧЕРТОВСКИ НАПРЯГАЕТ, ПОТОМУ ЧТО ВЕЛИКИЙ ФИЛЬМ КУБРИКА НЕ МОЖЕТ СРАВНИВАТЬСЯ С ТАКИМ АМОРФНЫМ ФИЛЬМОМ, КАК «БРОНСОН». Хух, продолжим в спокойном тоне. «Заводной апельсин» имеет хорошо прописанную историю, с антигероем в центре сюжета, за которым мы наблюдаем и которому мы, на минуточку, сопереживаем. Сопереживание — одно из важнейших состояний при просмотре фильма, наряду с катарсисом и саспенсом. Сопереживание, разумеется, очень близко к самоидентификации, то есть сравнение себя с героем картины. И в «Заводном апельсине» было это сопереживание, был катарсис, был саспенс. Да, черт возьми, даже идентификация себя с персонажем была. Некоторые сцены (особенно сцена секса) приковывают внимание, а молоко и Людвиг навсегда укоренились во мне, как неразрывный дуэт. А что «Бронсон»? (А что Титов? ахзхахахахах). Герой просто не развивается. Он таким был в школе, таким и остался в тюрьме. Он всегда бил все движущееся, создавая свое искусство. Таким он и остался. Да, я понимаю, что реальные события и все дела, конец изменить было нельзя (Тарантино, привет), но можно было повернуть это как-то иначе. А как иначе? Спросите вы меня. И я задавался этим вопросом, пока не сел писать эту рецензию.

А что если фильм показать не с детства, а со старости? Показать в обратной его хронологии? И главный вопрос поставить не как «Чего я хочу?» (повторюсь, НА ЭТОТ ВОПРОС ОТВЕТИЛИ В САМОМ,НАЧАЛЕ, ЗАЧЕМ ВЫ МНЕ ЭТО ВСЕ ВРЕМЯ ГОВОРИТЕ?), а поставить главный вопрос, как «С чего все началось?» Ведь герой из хорошей семьи, и вроде всегда так было, что он хотел все крушить, но такого быть не могло, на него без сомнения должно было что-то повлиять. И вот шаг за шагом, мы бы познакомились с его биографией и гнались бы за ответом на вопрос, с чего все началось.

Думаю, так намного интереснее, потому что иначе главный вопрос фильма звучит следующим образом:

Том Харди реально голый в фильме или это его дублер?

Желание привлечь внимание есть не у всех. Кто-то предпочитает находиться в тени, потому что так проще жить. Но всё равно приходит время и нужно выходить в люди, а внимание всё равно не избежать. Тогда и будут тебя, что называется проверять, какой всё же ты человек. Любопытство будет на первом месте, а желание привлекать внимание нет. Известность то всё равно придёт и после таких событий. А дальше уже лучше выбирать стоит ли привлекать внимание или нет. И нужно ли выделяться из толпы.

Бронсон хотел добиться славы. Это была его мечта. Только он не подумал, сколько продержится его слава. Может просто люди забудут его через город или раньше. Об этом он не подумал. Но его амбиции привлечь внимание были безумными. Может и этим он выделялся среди всех. Его выходки просто были не уместны на свободе среди общества. Поэтому он добивался славы в неволе. В этом месте он как загнанный зверь, живущий в своём мире, считая камеру гостиничным номером, что немного смахивает на сумасшествие. Он безумец сам по себе.

Устраивать побои для него успокоение или новая проверка себя на стойкость. Неадекватность является протестом — посмотрите на меня. Но герой то он среди таких же обитающих в неволе, а они все немного не в себе, но бывают и исключения. Поэтому все выходки просто способ выразиться, что он намного сильнее всех. Только доказывать это всё долго не получиться, потому что найдётся другой такой же.

Может каждый и хотел быть немного безумцем, то хотя бы не таким. Просто добиваться всеми такими способами своё внимание — это полный бред. Да и забудут скоро. И всё геройство закончится полным провалом. И зачем тогда жить, если безумство — это образ жизни?

Майкл Гордон Питерсон по кличке Чарльз Бронсон считается самым опасным британским преступником, который провёл в тюрьме больше тридцати лет. Он игриво относится к насилию, хорошо рисует и намазывается мылом, чтобы его тело было скользким во время драки с несколькими тюремными надсмотрщиками в узкой камере.

Николас Виндинг Рефн снова берётся за историю о человеке с хулиганской натурой и безудержной жестокостью, только на этот раз главный герой обладает взрывным характером и объединяет в себе безумие Алекса из «Заводного апельсина» Стэнли Кубрика, манеры и ухмылку Джокера и проблемы с адаптацией к нормальной жизни персонажей из трилогии «Дилер». Бронсон — человек-протест. Это проявляется во всём: он дерётся в тюрьме, в психбольнице, грабит ювелирную лавку, чтобы подарить кольцо понравившейся девушке, которая не имеет к нему никаких чувств, не признаёт своё настоящее имя, душит, связывает, бьёт всех, кто попадается ему под руку. Его успехи в рисовании не мешают ему устроить сумасшедший перформанс с преподавателем, который выглядит как протест против искусства. Бронсон противится системе, всем её проявлениям и сферам, хочет прогнуть её под себя. Что делает система или общество с такими людьми? Правильно, сажает в одиночную камеру, а ещё лучше — в железную клетку.

Бытует мнение, что, дескать, Бронсон — сама справедливость, человеческая сущность, не прикрытая непрекращающимся лицемерием большинства людей, человек, который лучше сразу ударит кулаком, чем будет использовать общепринятые методы разрешения конфликтов. Зато он прекрасно общается с родителями и по-детски разговаривает с девушками, которые ему нравятся. Люди, к сожалению, легко ведутся на подобные обеляющие «героев» умозаключения. Для того, чтобы понять несостоятельность данной позиции, стоит только обратить внимание на поступки Бронсона в отношении ни в чём не повинных людей. Покалеченные полицейские, работники исправительных учреждений, пострадавший преподаватель рисования, задушенный ни за что ни про что психбольной и продавец в ювелирном магазине, которому буквально по кускам придётся собирать своё лицо после его встречи со стеклом. Бронсон, испытав в жизни сложности, находит единственный выход — применение силы. А если задуматься, сколько в мире людей, которым было намного сложнее в жизни, чем Бронсону? Сколько людей выбрали более благородный и правильный путь и после этого стали жить счастливой семейной жизнью? А кто-то до сих пор гниёт в тюрьме. Поэтому описанная выше позиция трещит по швам и представляет из себя деградационную философию, содействующую появлению точно таких же несмышлёных Бронсонов, которые делают из глупого заключённого, в том числе благодаря данному фильму, кумира.

История о Бронсоне, тем не менее, сопровождается целой россыпью качающих треков. Тут можно услышать и хит из 80-ых «It`s A Sin», и классическую музыку, и бренчащую в рёфновском стиле электронную композицию «Your Silent Face». Каждое действие аутентично, легко восприимчиво как зрительным, так и слуховым анализатором. Полтора часа пролетают настолько быстро, словно фильма между двумя ухмылками Тома Харди в начале и в конце картины попросту не было. Взрывное, эмоциональное, яркое, безупречно сыгранное кино датского постановщика, которое занимает особое место в его фильмографии.

5 из 10

Очень странный фильм про очень странного человека.

Начнем с того, что фильм снят про реального человека, преступника, который попортил не мало крови всем тюрьмам. Насколько мне известно, Бронсон сменил кучу тюрем, и своим поведением выбесил всех и вся. Сразу понятно, что у него далеко не всё в порядке с головой, но именно этим он и «берет».

Все эти его захваты заложников в самих тюрьмах, обмазывание себя маслом, что бы было сложнее его схватить, раскрашивание себя краской… Фильм стоит посмотреть только из-за этого, что бы понимать о чем идет речь, тем более, речь идет о реальном человеке.

Нет-нет, а проникаешься к нему некоей симпатией. Ведь он, в большинстве своем, не хотел никому зла, он просто хотел прославиться.

Том Харди — это просто находка для таких фильмов. Как Харди «вживается» в роль — это невероятно. Сам Бронсон был шокирован тем, как его преподнес миру Том.

Игра Харди на чистую 10! Но сам фильм меня не особо впечатлил. На протяжении всего фильма просто жаль этого человека, которого кидают из тюрьмы в тюрьму, потом в психушку, потом опять в тюрьму… Больше 30 лет он провел в одиночной камере, умудряясь и там трепать всем нервы.

Для меня фильм был отчасти интересным, отчасти противным, а отчасти даже и смешным. Концовка фильма про украденное кольцо и звонок в полицию ровно через 15 минут — это класс!

Но от меня только 5 из 10.

5 из 10

Брутальное «английское» кино, лысое и с усами.

Фильм не особо насыщен действиями, однако скучать зрителю не придется, ведь как ни крути, перед ним — неординарная личность.

Я кое-что читал о прототипе главного героя в интернете, и от этого было еще интереснее посмотреть этот полубиографичный очерк о жизни «самого опасного британского преступника».

Первая часть фильма о борьбе с системой. И она ставит вопрос о целях этой борьбы.

Не находя в себе ответа, персонаж становится объектом пристального внимания с психологической точки зрения. Можно сказать, он ищет любовь, которую может дать себе лишь сам, но не дает. И от этого замыкается в гордом одиночестве, которое еще больше подчеркивается тюремной одиночной камерой.

Это театр одного актера, где все остальные люди — лишь фон, служащий для подчеркивания величия его фигуры. Выросший среди нищеты, ставший сильным, он был обречен на постоянную борьбу. Большая часть его жизни прошла среди асоциальных элементов. В фильме их предостаточно, однако режиссер каждый раз подчеркивает, что они — лишь вторичный материал, а вот Бронсон — это крупица золота среди пустой породы.

Однако мотив уникальности во второй половине фильма сменяется другим, более философским и психологически тяжелым.

У главного героя реальный кризис — он сопровождает его всю жизнь. Это не просто поиск заработка или развлечений. Сначала герой ищет ответа на вопрос: «Кто я?» Когда он наконец эпатажно заявляет всему миру: «Я — Чарли Бронсон!», буйство, которое все это сопровождает, длится недолго.

Его выпускают, но тут наступает на пятки второй кризис: «Зачем я живу?»

Любовь женщин оказывается слишком эфемерна и цинична: «Брайан — мой парень. У него есть мотоцикл». Список желаний быстро заканчивается, и этот поиск опять приводит его к истокам. Можно сказать, попадание в тюрьму, — это некий обряд, к которому герой прибегает, когда запутывается в объяснении того, что с ним происходит.

Финал нарисован в мрачных тонах, однако у зрителя не остается жалости к ГГ, а лишь недоумение: «Чего бы ты хотел от нас, Чарли Бронсон?»- «Отвали».

И зритель оставляет самого опасного преступника решать проблемы своим, особым способом.

Хочется отметить музыку в фильме — она классно подобрана; кроме классики, звучат треки «It`s A Sin» The Pet Shop Boys и`Digital Versicolor» Glass Candy, прочно врезаясь в память. В фильме довольно много цитат, которые удерживает происходящее от неверных трактовок.

Вообщем, каждый может найти среди них что-то свое, что его «зацепит». Картина заставляет задуматься о многом, в том числе о целительной силе творчества.

Общее впечатление: Первые кадры — Харди в роли Бронсона. Последние кадры — Харди в роли Бронсона.

По сюжетной линии пробежал самый жестокий преступник Великобритании — Майкл Гордон Питерсон, так же известный, как Чарльз Бронсон. Только вот сюжет урезан временными рамками, детство и юношество Майкла небольшими мазками закрасили ленту, и то пару минут. Чем же примечателен фильм? Тем, что Бронсон провёл «за решёткой», преимущественно в карцере, почти всю свою жизнь! А все почему? Он просто хотел быть известным. Да и имя сменил, лишь бы купаться в лучах славы.

Картина необычайно запоминающаяся, выделяемый персонаж, конечно, Том Харди. Фильм периодическими эпизодами переносит нас в театр, где актер общается со зрителями. Ломая пресловутую 4-ю стену, Том выкладывается настолько эмоционально, насколько это возможно! Именно этот театр с общением, дал мне странное чувство, я будто находилась с Бронсоном рядом. Вот же он, на расстоянии вытянутой руки! Образ уголовника сложный, но как оказалось, это безумие, которым разит от персонажа, помогло Тому в дальнейшем построить карьеру. Том за короткий промежуток времени набрал 19 кг. мышечной массы, а его актерская игра вызывает только восхищение! После просмотра я захотела посмотреть на реального Бронсона, и какого было мое удивление, Том так четко и правильно передал мимику и жесты, что после фотографий/видео фильм меня еще больше поразил! Монологи выстреливали и фокусировались вокруг героя, даже есть паузы между предложениями. О, нет! Это не пустой треп. Да и к слову, Том общался и виделся с Бронсоном, да что говорить сам Бронсон был удивлен его подготовкой к роли, даже сбрил свои усы, дабы Том смог носить их на съемках. Уж если сам Бронсон впечатлен, то что тут говорить!

В картине мне безумно понравилась музыка. Слегка сумбурное повествование и такая же музыка, смешал режиссер невообразимый коктейль, но зато какой! Я заслушалась.

Особое внимание к операторской работе — это изумительно! Затемнения и атмосфера и только один герой. Вся фокусировка на него. Кадры шикарные!

Фильм необычный, нешаблонный, но точно запоминающийся. Немного юмора, но это не развлекательное кино, вовсе нет. Такой фильм нужно смотреть не отрываясь, оценивать каждый шаг, где великолепная игра одного актера и неординарный сюжет познакомит вас максимально близко с Чарльзом Бронсоном, который против всех, против системы. Один.

P.S. Кому смотреть: любителям криминальных лент. Любителям необычного кино тоже. А так же любителям Тома Харди, мужчина ходит в чем мать родила, отвлек меня от кадра!

8 из 10

Меня зовут Чарльз Бронсон. И всю свою жизнь я хотел быть знаменитым. Я знаю, что был рожден для чего-то большего. У меня было призвание. Только я не знал, какое именно ®

Старое, доброе ультранасилие на манер «Заводного апельсина», очень эстетично завернутое в английскую бумагу байопика о жизни британского заключённого Чарльза Бронсона, урождённого Майкла Гордона Питерсона из семьи английских работяг. Бронсон рекордсмен отсидок и смены тюремных учреждений, чисто которых перевалило за 100. За решеткой и в одиночной камере он провел почти 40 лет, и продолжает отбывать срок, закрепив за собой статус «самого опасного британского преступника».

Одноименная картина Николаса ВиндингаРефна, подарившего нам когда-то «Драйв» с Гослингом, изливает нам совсем не серые будни, человека, сидящего десятками лет в одиночке. Внутри кипит бурный мир, у которого нет решеток, в котором есть театр, жуткая тяга к реализации своего самопонимательского предназначения, человека, которого не сломала тюрьма, а лишь оградила его от людей, а не людей от него. Место, где можно прыгнуть максимально глубоко в свое самопознание, но перед этим… нужно получить порцию «живительной влаги», в виде всплеска адреналина, устроив взбучку охране, избив всех кого можно, получив максимальный урон, обрести звездный статус, стать легендой среди мира заключенных, стать художником и творцом своей славы там, где человек чаще всего загибается в моральных муках. Но это не для Чарльза Бронсона. Тюрьма для него сцена, театр, место, где он реализует свои креативные идеи, он не ждет освобождения, он не считает дни, он живет в этом всем. Это его мир, а он его художник.

Как и в «Драйве» Рефн весьма изысканно подает нам ультронасилие, все это приплавлено поп-артом, мотивами 80-х и подчеркнутой харизмой героя, которая как и в «Драйве» притягивает внимание только лишь к себе, делая героя наиболее, максимально центральной игрой, превращая всех остальных в эпизодников.

Отдельная тема это актерская игра начинающего тогда Тома Харди. И несмотря на то, что на момент съемок фильма в 2007 в послужном списке Харди уже было более 10 работа в кино, именно роль Бронсона зажгла звезду британского актера, который вышел из тени второстепенных ролей. Харди оценив все шансы, получив главную роль, максимально использовал шанс судьбы, готовясь к фильму как одурелый: для фильма он набрал 19 килограммов мышечной массы, общался по телефону с реальным Чарльзом Бронсоном, а также встречался с ним лично. В ходе встреч, Бронсон был настолько впечатлён подготовкой Харди к роли, а также мыслью, что его жизнь увековечат в фильме, что сбрил свои фирменные усы и отправил их актеру, чтобы тот мог носить их на съёмках.

Казалось бы, что можно снять о тюремщике, сидящем долгие годы в тюрьме безвылазно, можно было просто документально изложить его жизнь там, в художественном формате. Но мастер сделает все как надо. На то он и мастер. Николас Виндинг Рефн готовит нам наваристый, мясистый бульон об альтер эге социопата с дичайшими амбициями, который не собирался становится воришкой, бандитом, но коль судьба кинула его в эти обстоятельство, то что ж… пусть я применю свой необузданный темперамент во благо воплощения своих внутренних рвений стать звездой. Сам Майкл Петерсон признавал, что «Чарльз Бронсон» это его альтер эго. Под этими мускулами и агрессией скрывается человек с сильнейшим характером, силой воли, но которые ему не уместить в обществе. Он улыбается и смеётся, бьется в яростной агонии, и всё для того чтобы быть знаменитым. Бронсон это зверь, который не знает чего он хочет. «Чего ты хочешь?» — спрашивает у него начальник тюрьмы. «А что у вас есть» — спрашивает в ответ Бронсон. Его походка, смех, в каждом движении есть опасность и очень сложно предугадать его следующий шаг. Он может улыбается, а через секунду, вы уже будите лежать на полу с проломленным черепом.

Кислотный стиль повествования не отпускает от сравнения с «Заводным апельсином» Кубрика, странные, второстепенные персонажи, интерьеры, отсылки… «Заводной апельсин 21 века» — это один из отзывов к фильму, который можно встретить. Ключевая фраза «Заводного апельсина» — «The boy doesnt have a choise». Ключевая фраза «Бронсона»«You are fucking star».

В этом фильме «истории нет». И пусть это вас не смущает. Все это наброски, яркие картинки, в которых только лишь обозначен характер героя… и дело даже не в том, что, «режиссер не дает обоснования поступкам героя», а просто нет какой-то целостности картины… Вполне, однако, возможно, что это и правильно — история самого героя ведь не завершена, и эта хаотичность призвана как раз лишний раз подчеркнуть импульсивность, непредсказуемость и «непохожесть» Бронсона… Не каждый зритель примет такой вариант.

P.S.

Настоящий Чарльз Бронсон до сих пор сидит в тюрьме вот уже 34 года и 30 из них в одиночной камере. Бронсон никогда никого не убил. Но! Он добился своего, он стал звездой, будучи за решеткой всю жизнь. За то время, пока он сидел в тюрьме, Бронсон успел прославиться как художник и поэт. И даже получил награды за свои работы, при этом часть денег от продажи работ направил на благотворительность. В октябре 1996 года взял в заложники своего адвоката Роберта Тэйлора, однако уже через 30 минут отпустил его. Адвокат не выдвинул обвинений. В 1998 году он взял несколько иракцев в заложники в тюрьме Бэлмарш. Он приказал заложникам называть его Генерал и угрожал съесть одного из них, если его требования не будут выполнены. А позже приказал бить себя одному из заложников. Когда тот не смог, он сам нанёс себе увечья, после чего потребовал вертолёт, который отвезёт его на Кубу, пистолет-пулемет «UZI», 5 тысяч патронов и топор. На суде заявил, что виновен настолько же, насколько и Адольф Гитлер. В феврале 1999 года в тюрьме строгого режима Вудхил из-за пребывания в ней трёх опасных заключённых: Чарльза Бронсона, Реджинальда Уилсона и Роберта Модсли, и для того чтобы обеспечить безопасность других заключённых — было создано специальное подразделение.

Во время своего последнего срока Бронсон захватил тюремного учителя Фила Дениелсона, связал верёвкой и удерживал его в течение 44 часов. Дениелсон стал жертвой Бронсона, так как критиковал его рисунки. Пытался убить себя током при помощи стиральной машины, наполненной водой. В 2007 году двое охранников тюрьмы Саттон, пытаясь предотвратить очередной инцидент с заложниками, разбили очки Бронсона. После ему была выплачена компенсация в размере 200 евро.

Клубок противоречий на грани здравого смысла и за его пределами. Картина явно не для всех. Тем, кто не знает, что такое цветные сны, смотреть ее не нужно. Мало того, что не понравится, так ещё и мало что поймёте. Остальные «шизофреники» и просто люди с наличием извилин, собственным мнением и отсутствием дурного вкуса — велкам!

Зайду сразу с козырей. Игра Тома Харди это лучшее что есть в этой картине. Эта работа лично для меня фактически ворвалась в абсолютный топ. Ранее там холились и лелеялись только Ганнибал Лектер в исполнении Хопкинса и Джокер Леджера. Это злодейские нанотехнологии в лицедействе. Плюс один в копилку. Пересказывать нет смысла, надо смотреть чтобы понять.

Сюжет? Он, как бы помягче сказать, он странный. Но это тоже безусловный плюс. С самого начала просмотра думаешь, какой будет финал из двух вероятных. И только после появления титров понимаешь, что режиссёр хотел сказать своей работой. И что этот малый чертовски талантлив.

Из минусов. После просмотра заинтересовался биографией этого зэка и оказалось, что в фильме многое притянуто за уши, додумано и просто придумано. Некоторых «острых» фактов из жизни Бронсона и вовсе нет. Почему? Наверное режиссёр так увидел. Ну, ок. Хотя я сторонник реализма, если перед просмотром появляется надпись: бэйсед он тру стори.

А что же собственно хотел показать режиссёр? Уродца с садистскими наклонностями или может шизофреника с тягой к мордобою? Мне лично картина напомнила шедевр Кубрика «Заводной апельсин». Мораль вроде проста: среда, которая порождает монстров куда страшнее самих монстров. И если будет нужно, она выведет свои детища на новый чудовищный уровень. А вы, равнодушные, продолжайте жить по законам этой среды. Обвиняйте монстров, хвалите среду. Но не удивляйтесь, если сами станете кормом для очередного чудовища.

Но в «Бронсоне», на мой взгляд, нет скрытого протеста против системы. Эта картина, скорее анатомическое исследование самого монстра. Только в нем режиссёр не оглашает результаты наблюдений, а только приглашает зрителя к стеклу террариума. Мол, смотри и делай выводы сам.

В итоге получилась зарисовка о мутанте с труднообъяснимой мотивацией и преступными наклонностями. Но как прекрасно получилась! Изумительный цирк одного уродца.

Как по мне, реальный гражданин Бронсон не стоит того интереса, который проявила к нему публика, вероятно с легкой подачи желтых журналистов. Он куда интереснее врачам. Я так думаю. Самый жестокий английский преступник? Скорее самый ненормальный из вменяемых.

В общем, кино не для любителей попкорна, а для созерцателей с пытливым умом. Каждый сделает свои выводы о сверхидее картины, но все получат наслаждение.

8 из 10

Картина, которая нацелена только на одно: получать настрой и энергию от драк.

Сюжет основан на реальных событиях о жизни британского заключённого Чарльза Бронсона — самого опасного британского преступника. Повествование ведет сам Чарльз, выступая перед зрителями в комичном амплуа. Так мы узнаем, как не предвещающий ничего плохо ребёнок из образованной и важной семьи становится неуравновешенным сорвиголовой. Перемены не столь заметны, зато добротная муштра окружает нас постоянно. Искажение личности влечёт за собой рождение психически неуравновешенного, опасного для общества человека. И стычки, драки, избиения вызывают у него бурю эмоций. Известность Бронсона заключается в том, что почти 40 лет он провел за решеткой, тренирую себя, воспитывая силу воли и просто избивая всех, кто попадётся ему под руку.

Том сыграл потрясающе. Это его перевоплощение вышло на ура. Мимика Харди и частые перемены настроения его героя — изюминка этого фильма. Вот только мы наблюдаем веселого Чарльза, а через секунду он уже превращается в безумного зверя, в исполнении актера это просто блеск. Браво, Том!

Кино на любителя. Здесь вы не прочувствуете сильного погружения в картину, не испытаете трепетных чувств. Но экшен вам гарантирован. Просто эпичный фильм, в котором Харди мочит всех подряд!!! Приятного просмотра!!!