Рецензии

На первый взгляд «Лабиринт Фавна» может показаться эдакой темной сказкой, где «хэппи энд» — лишь визионерство, а жестокость соседствует с эскапическими фантазиями на тему северо-испанского фольклора. Однако при более вдумчивом знакомстве с картиной становится ясно, что сказочного здесь гораздо меньше, чем мистического.

Всем, кто не сумел вдуматься в картину, советую ознакомиться с творчеством валлийского писателя Артура Мейчена, на котором и основывается фильм «Лабиринт Фавна» Картина отталкивается от его произведений и мироощущения, а волшебные элементы (никакое это не фэнтези), которые на самом деле есть не что иное как мистические размышления, смешанные с викканской традицией, ловко загримированы под сказочные мотивы.

Гильермо Дель Торо, вообще, специалист по гриму, он любит печь многослойные кинематографические пироги. Поэтому смотреть подобные работы нужно не один раз, чтобы полностью понять, что хотели нам сказать авторы. Это потребует от зрителя некоторого количества интеллектуальных усилий. Создатели, вслед за Мейченом, достают из самых глубин разума причудливые образы мистических созданий, пугающих и вызывающих трепет. Эти существа пришли на экран прямиком из народных поверий, так сказать, из дебрей фольклора, из потустороннего мира, их нравы не похожи на наши, они не нарушают правила, и обидеть их страшнее всего. Величественный фавн, это сверхъестественное создание, возвышающееся над иберийскими руинами — чистейший образец правильного, свободного от фэнтези-предрассудков видения мистического народного мышления. Такое исключительное представление о фольклоре сейчас почти не встречается в кино.

Режиссер сталкивает войну, жестокость человеческого мира и сверхъестественные нравы потустороннего мира, сиречь Волшебной Страны, с которой соприкасается девочка, однако он отчетливо держит ее в седле материализма, не давая пересечь границу двух миров. Фавн утверждает, что она — принцесса в мире, где нет страха и боли, однако она попадает туда только после своей смерти, после освобождения от жестокости мира людей. Это чистой воды мистическое представление, корни которого уходят в глубь веков, оно гораздо старше христианства и кроется в мифологическом сознании. Дель Торо помещает действие в военный период, чем усиливает контраст между двумя мировоззрениями. Вера в волшебное — это еще и вера в освобождение от ужасов войны, вера в конец насилия, которая живет в сердце ребенка и перетекает в сердца не сдавшихся людей.

Многослойное кино, заглядывающее в глубины человеческого разума, говорящее языком мистики и фольклора. Совсем не детское, совсем не простое.

Безоговорочные 10 из 10

«Лабиринт Фавна» Гильермо Дель Торо оставляет неизгладимый след в эмоциональном восприятии благодаря целому ряду композиционных и эстетических достоинств: многоаспектному смысловому содержанию, замечательной актёрской игре и музыкальному сопровождению, интересной сюжетной линии и нетривиальному стилистическому исполнению. С первых минут просмотра картины происходит необратимое погружение в тревожную, завораживающую Вселенную, в которой сложно провести чёткие границы между вымыслом и бесчеловечной действительностью, и где политическая катастрофа фашистского режима, воплощённая в зловещей фигуре капитана Видаля, пересекается с мрачными переживаниями умной и мечтательной девочки Офелии, одинокой и беззащитной, но этически сильной и бескомпромиссной.

Парадоксальное измерение фильма заключается в асимметричной диспозиции действующих сил: с одной стороны, мы сталкиваемся с жестокой, хладнокровной и до безумия циничной административной системой франкистской Испании, а, точнее, с её непосредственными агентами-садистами, исполненными болезненных фаллических комплексов; с другой стороны, им противостоит детская душа, наделённая волей к свободе и способная к бесконечной мечте. При этом речь идёт не о пассивном эскапизме, а о радикальном протесте, о самопреодолении, о творческом проекте, реализуемом через жертвенное страдание в эпицентре ада, на языке, который не может быть осмыслен и принят в границах одномерного мироздания, исковерканного войной и насилием.

Ивана Бакеро отлично справилась со своей тяжёлой ролью, пройдя сквозь страшный лабиринт человеческого бессознательного, и не её вина, что некоторые обыватели, привыкшие к ложным иллюзиям и стереотипным реакциям, не смогли прочувствовать полноту воплощённого катарсического трагизма.

В финальной сцене на моих глазах появились слёзы… Без сомнения, 10 из 10

Извините меня, пожалуйста, уважаемые ценители и эстеты, если я в чем-то оскорблю Ваши чувства, но подобного жалкого зрелища я уже не созерцал давно. А нет, простите, не так давно я смотрел «Остров потерянных душ». Точно такой же уровень — а именно очень низкий. Смешение жанров, к которому прибег Гилльермо дель Торо и о котором велось и ведется до сих пор столько разговоров, не дало картине, по моему мнению, ничего положительного. Могла бы получиться неплохая драма на фоне партизанской войны, если доработать некоторые сюжетные линии — но не вышло.

Фильм тяготеет именно к драме, если не к мелодраме, а «вкрапления» фэнтези только портят картинку, причем сами эти «вкрапления» невразумительны, отрывочны и сводятся, по сути, лишь к фавну, феям-насекомым и еще этому существу с глазами на ладонях, которого нам в фильме не потрудились даже назвать. В целом все это смотрится, считаю, довольно жалко. Признаюсь, еле досидел фильм до конца, а это со мной случается не часто.

Актерские работы тоже не произвели впечатления, как и режиссура, и музыкальный ряд. Выделить в картине мне абсолютно нечего, что опять таки происходит со мной редко. Охотно соглашусь, что Гилльермо дель Торо — хороший режиссер, но этот фильм, мне кажется, никак не отнесешь к его творческим удачам.

Главной же моей мыслью после окончания фильма было пожелание к режиссеру воздержаться от подобных экспериментов при съемках «Хоббита». Две части такого вот тягостного зрелища в традициях «Лабиринта фавна» я не выдержу, несмотря на всю свою любовь к Дж. Толкину и его произведению. Хочется чего-то более светлого, хорошего и вразумительного.

Еще раз подчеркиваю, что могу ошибаться и чего-то не понимать. Но мои впечатления от фильма именно такие

1 из 10

События разворачиваются в Испании, в 1944 году. Десятилетняя Офелия и ее беременная мама приезжают жить к ее новому мужу — офицеру Видалю. Он руководит отрядом франкистов, и занимается тем, что находит и уничтожает скрывающихся в лесу партизанов. Прогуливаясь по окрестностям, Офелия находит заброшенный лабиринт, в котором неожиданно встречает настоящего Фавна, похожего на ожившее дерево. Тот рассказывает девочке, что она на самом деле принцесса из подземного мира и пришла пора туда вернуться. Только сначала нужно выполнить три задания.

У Гильермо дель Торо планы, видимо, были наполеоновские. Он захотел снять нечто трагичное о трудностях войны глазами ребенка. А чтобы это не превратилось в обычную военную драму, приплести сюда магию и волшебные миры, и при этом уложиться в небольшой бюджет.

В фильме две полноценные сюжетные линии — ожесточенная борьба франкистов и социалистов и мытарства девчушки в поисках царства обетованного. Суровая реальность и сказка. Не менее суровая. Какая из линий — главная, понять невозможно. Обе живут самостоятельной жизнью параллельно друг другу. Из-за этого создается впечатление, будто взяли два короткометражных фильма и сшили их вместе ниткой по имени Офелия. Получился не цельный фильм, а чудовище Франкенштейна.

Наверное, поэтому в фильме слабо прослеживается конструкция «завязка-кульминация-развязка». Ждешь приключений, а они все не начинаются, и не начинаются. Потом заканчивается фильм. И ты понимаешь, что все эти долгие прелюдии к путешествию и были основными приключениями.

Кроме того, режиссер временами теряет чувство реализма. Когда из статуи вылетает какое-то подобие стрекозы размером с голубя, девочка не отпрыгивает, истерично визжа. И даже принимает это премерзкое существо за фею. Другой пример: Офелия ползет по грязной пещерке и даже не сразу замечает, что по ней ползают мокрицы-гиганты. А что самое странное — испытания ее ждут действительно ужасные, а все потому, что девочка вот так взяла и поверила какому-то недобуратине с рогами. Может это и есть детская непосредственность? Или гены принцессы дают о себе знать?

Прокалываясь на психологичности, Дель Торо, тем не менее, не скупится на натуралистичность. Тем, кто не отворачивается на особо кровавых сценах, зная, что бОльшая часть процесса останется за кадром, здесь советую все-таки отвернуться. Или зажмуриться. Потому что режиссер с каким-то особым смаком показывает, как Видаль с остервенением разбивает лицо крестьянина бутылкой, а мифический Бука откусывает головы феям. И хватает такого, отчего передернет, а слабонервных — начнет подташнивать.

Зато фильму хватает атмосферности. Декорации выполнены простенько, но со вкусом — убранство комнат спартанское, но от военного лагеря в лесу большего и не ждешь. Обиталище Буки — только одна комната с длинным коридором и жуткими фресками, но этого вполне достаточно. С жилплощадью не повезло только Фавну. Плохенький у него какой-то лабиринт, малогабаритный. Всего-то один коридор (похоже, что прямой), ворота с рожей и статуя. Есть еще и каменная винтовая лестница, но она скорее для красоты. При всем этом декорации не выглядят дешево. А скорее сдержанно и скромно. Видимо поэтому «Лабиринту Фавна» дали «Оскара» за декорации.

А вот за режиссуру не дали. И правильно сделали. Дель Торо вынашивал идею «Лабиринта Фавна» несколько лет. Но когда пришло время, он просто взял и вывалил все наработки на стол, не сумев собрать из них цельную конструкцию. Сами по себе детальки этого пазла красивые и интересные, а вот картинка из них получилась не очень внятная.

Лично для меня этот фильм показался тяжелым, и смотреть его очень трудно. Нельзя было отвлечься ни на минуту, потому в каждом моменте было что-то незначительно-важное без чего нельзя составить ясную картину. Я смотрела это кино в 4 утра и впечатление было неизгладимым! Мне было на самом деле страшно, не каждый фильм ужасов может вселить страх, как «Лабиринт фавна», но ведь смысл это фильма не в том, чтобы напугать зрителя, а в том, чтобы донести до него глубокую драму, заключенную в жизни.

Эту драму Гильермо Дель Торо раскрывает на протяжении 120 минут, показывая нам её с двух разных позиций: сказки и реальности. Мифические создания ввиде фавна и реальные злодеи, как отчим девочки, являются пазлами, без которых не было этой ясности. Я считаю, что фильм снят на отлично, все на своих местах, ничего лишнего и нет перебора.

Я пользуюсь Кинопоиском уже очень давно, но ни разу мне не хотелось написать отзыв о просмотренном фильме, мое мнение и мои мысли всегда оставались со мной, благодаря интровертности моей натуры. Но после просмотра «Лабиринта Фавна», я просто не смогла удержаться и пришла сюда сказать свое мнение.

«Лабиринт Фавна» один из самых отвратнейших фильмов когда-либо виденных мною. И ужасен этот фильм ни качеством съемки и не игрой актеров, ужасен этот фильм тем, что тяжелая жизненная драма, война, убийство, кровь, смерть совмещены со сказкой и волшебством.

Я не знаю на какую публику рассчитан этот фильм. Не на детей уж точно, мне даже стало плохо при мысли о том, как сама девочка, главная героиня, потом озвучивала и смотрела его. Не на подростков, потому что тема тирании и смерти здесь затронута очень глубоко. Взрослых? Каких взрослых? Тех, кто любит сказки и вымыслы? Я, при всей своей любви к фэнтези, не могла смотреть на то как Капитан зашивает себе рот или убивает своих пленников. На кого? Для кого? вопрос…

И как вообще можно было дать ребенку такую сильную эмоциональную роль? Смерть матери, жестокость, убийство… кровь. Что бы бедная маленькая актриса переживала это все?

Поставлю 2 только потому что сама фантазия, как отдельно взятый элемент была совсем не плоха. Чудовище с глазами в руках было просто неподражаемо. Ну и съемки, декорации и грим тоже впечатлили.

2 из 10

Темнота. Тишина. Занавес — и с первых же звуков колыбельной Хавьера Наваретта вы оказываетесь в мире Лабиринта Фавна…

Редко встретишь такие фильмы. Такие, которые пробирают до костей. После которых хочется выйти на улицу и закричать — до боли, до хрипоты в горле, до плевка кровью. И ты будешь кричать, а остальные будут идти мимо и делать вид, что не слышат. Плохое всегда легче увидеть, чем хорошее.

Этот фильм о том, что в любое время можно найти сказку. Можно увидеть её вокруг себя, отыскать в своём сердце и попытаться показать другим, вот только мало кто захочет посмотреть. И поверить.

Каждый сделает свои выводы, каждый поймёт концовку по-своему, каждый возьмёт что-то для себя. Я увидела, что безвольный человек может быть способен на поступок, что маленькая девочка может быть в тысячу раз сильнее, чем рота солдат. Я увидела многое. Увидите и вы.

Когда вы вставите в свой DVD диск «Лабиринта» и нажмёте на плэй — вы забудете обо всём, что творилось вокруг вас минуту назад. Этот фильм захватит вас целиком, он опустошит вашу душу, выпьет её до дна — а взамен даст надежду, терпкую, с лёгким привкусом горчинки. Надежду на то, что пока есть такие люди, как Офелия — мы все не безнадёжны. Пока есть люди, которые умеют мечтать, которые умеют верить, бескорыстно и честно, просто верить, без каких-либо доказательств и убеждений — пока они есть, у нас всех есть маленький шанс. Совсем небольшой. Шанс — оставаться людьми, что бы не произошло.

Прольётся кровь. Страшные картины войны и фашизма увидите вы перед глазами. И чистая детская душа пройдёт через все кошмары жестокой жизни… Чтобы потом, когда в пустоте, до боли одинокими звуками скрипки вновь зазвучит колыбельная Хавьера Наваретта — вы ещё долго сидели и смотрели на белые строчки титров, исчезающие в чёрном фоне…

10 из 10

«Лабиринт Фавна» — фильм, снятый мексиканцем Дель Торо об Испании прошлого. Идейный наследник его же «Хребта дьявола», повествующий о девочке, любящей сказки, мама которой женилась на фашистском капитане. На дворе — вторая мировая, под командованием жестокого отчима Офелии, немцы воюют с испанскими повстанцами. Параллельно с этим девочка встречает загадочного Фавна, который говорит, что она принцесса из сказки, но, для проверки проф. пригодности, ей необходимо выполнить три задания.

У Дель Торо получилась сказка для взрослых: хотя в центре истории детские грёзы, история выстраивается очень жестокая. Все эти Фавны, Феи и, простите, корни Мандрагоры, являются символическим отражением реальных событий, сопровождающихся многочисленными смертями. История замахивается и на философские мотивы: здесь очень неоднозначная концовка, вроде хеппи, но не хэппи. Все карты раскрывать не имеет смысла, ибо вся прелесть фильма в сюжете.

Это умное кино, каждый поймёт смысл «Лабиринта» по-своему. Сказка, которая про Испанию времён Второй мировой, и про мир детских фантазий. Сказка, которая про маленьких фей, и про фашистскую жестокость.

9 из 10

Даже не имея сюжетных точек соприкосновения, идейно «Лабиринт Фавна» продолжение ранней работы режиссера «Хребта Дьявола». Обе истории происходят в трудные для Испании периоды, где человеческая жестокость порождает невероятные образы на стыке миров. Герои-дети в обоих фильмах оказываются в критическом, а в «Лабиринте…» даже в безвыходном положении, где союз с высшими силами необходим для выживания.

Но если «Хребет Дьявола» по структуре история детская, о дружбе и взаимопомощи, то «Лабиринт Фавна» причудливая сказочно-драматическая фантазия менее причастная к какому бы то ни было жанру. Изящнее, в сравнении с предшественником, и концепция, ибо трактоваться она теперь может по-разному, в зависимости от приоритетов, ведь с первых кадров мы видим, что предыстория возникла из книжки сказок Офелии, а в одной из последующих сцен отчим-фашист не видит Фавна, хотя тот находится перед ним. Но сказать это напрямую будет неправильным, ведь лабиринт помогает девочке скрыться от все того же надоедливого фашиста.

Не менее атмосферна и история, разворачивающаяся в поместье отчима, куда на позднем сроке беременности доставляют мать Офелии. Удалась роль гордеца и тирана Сержи Лопезу, его капитан Видаль живет суровыми принципами и полной бескомпромиссностью, но именно в этой холодной безжизненной натуре чувствуется огромная сила. Его образ, по энергии и производимому впечатления можно сравнить только со служанкой Мерседес, в которой органично воплощается вся сущность повстанческого движения.

И, как в голове Офелии бьется мир реальный со сказочным подземным королевством, так противостоят признанные вне закона повстанцы установленному режиму. Особенно чудесна завуалированность места, в котором происходит действие, будто есть поместье и есть лес, полный тайн и опасностей, а остальной мир меркнет, словно эпицентр войны разворачивается именно здесь, что тоже, по-своему, напоминает сказочную реальность.

Несомненно, на сегодняшний день, «Лабиринт Фавна» — вершина карьеры Гильермо дель Торо, хотя бюджет фильма сравнительно невелик, чего не сказать о затраченных силах. Идея обдумывалась ни один год, переосмысливался сюжет и эстетика персонажей, в результате чего фильм получил нужную реакцию, массу наград и даже три статуэтки Оскара, хотя и считался «фильмом на иностранном языке». Немудрено и то, что все они относятся к визуальной стороне картины, именно эту особенность дель Торо сделал своей визитной карточкой, заводил альбомы, где лично прорисовывал все мельчайшие детали феерических обитателей волшебной страны и монстров. Компьютерные эффекты были сведены до минимума, так что Дагу Джонсу (Бледный Человек) приходилось часами влезать в свой костюм, но в результате усилий его персонаж, появившись на несколько минут запомнился наравне с Фавном и Феями.

Несмотря на большую роль политической стороны, ведь обе картины («Хребет Дьявола» и «Лабиринт Фавна») связаны с гражданской войной в Испании, освещать эту сторону жизни режиссер не будет. Истоки конфликта, для зрителя, не знакомого с испанской историей они так и останутся загадкой, не меньшей, чем призраки или подземное королевство, но на первой план выходит одна из наиболее ярких сторон конфликта — человеческие отношения, то, как, казалось бы близкие, люди, ввергнутые в гражданскую войну, начинают убивать тех, с кем довольно долго жили бок о бок. Один неверный шаг тут превращает хорошие отношения в смертельно опасную ненависть. Не мудрено, что мирные служащие так быстро осваиваются с навыками невидимой войны, где всегда лучше иметь под рукой оружие, оглядываться и надеяться на благоприятный исход.

Тем и хорош «Лабиринт Фавна», что его иллюзорная фантазия маленькой девочки имеет глубокие корни — ее вымышленный мир ужесточается вместе с тем, как невыносимой становится жизнь у отчима, который будет разочарован любым днем, в котором не задушил своими руками хотя бы одного повстанца.

Одна из история без сомнения влияет на другую, но связь между ними постепенно разрывается, вместе с тем, как отдаляются мать и дочь друг от друга. Одна из них олицетворяет смирение, другая сопротивление, но похожесть их в том, что на своем выборе они замкнуты, прибывают в мучительном одиночестве. Немудрено, что вопрос «а был ли Фавн?» так и остается важной составляющей, заставляющий пораскинуть мозгами и проанализировать всю историю. Ответ, на мой взгляд, чуть более очевиден — он существовал для Офелии и был вымыслом для остальных, что означает не столько сумасшествие, сколько невозможную попытку убежать от действительности.

Итог: визуально-эстетическая история, соединяющая жестокую реальность и сказочный мир, ради которого можно пойти на многочисленные испытания, требующие не только смелости, но и морального выбора.

В наших решениях — наша судьба.

Темнота позади. И абсолютный мрак впереди. Никого нет, кто мог бы осветить дорогу или помочь найти обходные пути к свету. У Офелии, маленькой девочки со взрослой судьбой, нет отца, который мог бы защитить ее от жестокой реальности. А жестокая реальность воплотилась в отчиме-тиране, беззащитной беременной матери и полнейшем хаосе дома и гражданской войне снаружи. Единственный способ защитить себя — уйти от реальности в фантазию. Зритель не успевает заметить, как размывается тонкая грань и все мешается так, что уже не понять, что страшнее — сказка или явь, потому что от реальности не уйти. Мы чувствуем и видим глазами ребенка тот ужас, который он испытывает, наблюдая за суровой действительностью, так тщательно создаваемой взрослыми. Но вместе с тем видим нескрываемую наивную и детскую веру в чудо.

В фильме «Лабиринт Фавна» Гильермо Дель Торо показывает нам два мира — тот, в котором живем мы, и, тот, который живет в нас. И, таким образом, бросает всем нам вызов! Своим подходом и реализацией детских страхов, он обескураживает зрителя. Как будто хватает за плечи и хорошенько встряхивает, убеждая, что утешения нет, и не будет, когда вокруг война, хаос, боль, насилие и смерть — все самое страшное реальное, которое может произойти. Он рассказывает, что вырастая, каждый в душе остается ребенком. Для этого он отправляет зрителя в давно забытые ощущения детства, но при этом каждый раз одергивает, напоминая, что ты уже вырос.

В итоге мы понимаем: повествуя о двух мирах — мире Фавна и мире Видаля, создатели показывают нам две сказки — одну для взрослых, другую для этих же взрослых, когда они были детьми. Но никак не сказку для детей, которым только предстоит вырасти. Что бы до конца понять, до конца осознать всю трагичность и безысходность картины, детство уже должно быть за плечами.

Могли ли тех же персонажей получше сыграть другие актеры? Вероятно, могли бы, мы об этом не узнаем. Одно можно сказать наверняка, Дель Торо повезло в том, что рядом с ним настоящая команда, работающая как хорошо налаженный механизм, нацеленная на неоспоримый успех и готовая помочь воплотить любую бредовую идею режиссера. Это и актеры, это и оператор, и монтажеры, и специалисты по спецэффектам, свет, цвет, общее настроение — все свидетельствует о серьезном подходе, что в свою очередь говорит о степени глубины и важности проекта.

В качестве последнего жирного мазка совершенно необходимо вспомнить о фантастической музыке, в которую казалось бы Хавьер Наваррете вложил всю душу без остатка. Музыка в этом фильме тягучая и густая, как глина и в то же время легкая и воздушная, как вата. Каждая последующая нота — новый поворот с бесконечном лабиринте жизни. Она создает настроение давящей безысходности и в то же время грустной легкости. Она напоминает, что мир не меняется, когда ты вырастаешь, он все так же остается непроходимым лабиринтом. Она рассказывает, что все настолько плохо, что непременно все будет хорошо.

Противоречие? Нет. Волшебство. И если в фильме есть волшебство, то это в первую очередь музыка. Проникновенная, неоднозначная, не похожая на другие.

Как и сам фильм.