Рецензии

Начну с далёких воспоминаний.

Первый раз этот фильм я посмотрел лет пять назад. Подросток смотрит 3,5 часа ленту о Вьетнаме с уходом в глубокий психологизм Достоевского. Ясное дело, что понять что-либо с высоты прожитых на тот момент лет было сложно, почти невозможно. Собственно, я мало что понял. Но что-то всё-таки задело мою душу в этом кино, застаило задуматься об очень серьёзных вещах. Фильм стал для меня настоящим откровением.

И вот, спустя эти самые пять лет, я снова посмотрел ленту. Чувства куда более глубокие окутали меня головы до ног, я провёл бессонную ночь после просмотра. Бессонную хорошем смысле этого слова — в размышлениях о жизни, времени, смерти. И это прекрасно. Именно это и должно давать людям Высокое Искусство. А фильм «Апокалипсис сегодня» как раз и принадлежит к нему.

В Третьяковке висит картина прославленного русского художника Верещагина «Апофеоз войны». Именно так, наверное, можно охарактеризовать ленту Копполы — апофеоз всех войн человечества, в частности Вьетнама. Нет, это фильм не только о вьетнамской войне — куда более глубже надо смотреть. Коппола пытется конуть в самое ядро человеческой души, взглянуть в неё через призму войны. Ведь в тяжёлой обстановке наиболее ярко проявляются скрытые черты характера.

На протяжении всего фильма в моей голове возникали несколько слов: фальш, ложь, безумие. Война безумна и античеловечна по своей природе — такую, казалось бы банальную, мысль пытается наглядно донести в своей ленте Коппола. Но жаль, что именно такие банальные до боли вещи никак не могут дойти до сердец людей уже многие тысячелетия.

«Не столько фильм о войне, сколько о том, как война вытаскивает на поверхность такую правду о людях, которую они предпочли бы никогда не знать» (Роджер Эберт)

Что касается картинки, звука и прочего, то претензий вообще никаких нет. Великолепные съёмки в Филлипинах, каждый пейзажный кадр — это произведение искусства. А ближе к концу фильма всё пронизано первобытной мистикой, которая пробуждает в тебе непонятные умом чувства. Будто что-то из далёкого тысячелетнего прошлого обвивает твоё тело — и ты не можешь (да и не хочешь) сопротивляться этому.

Подкрепляется этот праздник мистики великолепным музыкальным рядом от Кармине Копполы. Ну а песня «The End» группы The Doors известна каждому знатоку кино.

В 1980 году этому фильму, на мой взгляд, незаслуженно не присудили премию «Оскар» в главной номинации. «Апокалипсис…» не только тянул на «Оскар» — он во многом переплюнул его. В очередной раз нужно говорить о том, что премия Киноакадемии — не показатель. К слову, в Каннах фильм оценили по достоинству — Пальмовая ветвь поехала к Копполе.

В итоге — один из лучших фильмов мирового кинематографа. Именно благодаря таким шедеврам ты веришь в силу киноискусства.

В детстве одна из ярчайших сцен этого жутковатого эпика от Фрэнсиса Форда Копполы-сцена ритуального убийства быка- заставила меня забыть про любопытство и с позором сбежать в слезах и соплях от ужаса увиденного спать. Много лет спустя, когда я посмотрел трилогию «Крестный Отец» и проникся творчеством режиссера, я решил наконец-то осилить главный, по мнению самого Фрэнсиса, фильм в его послужном списке и заодно рассудить, так ли страшна та сцена, какой она мне явилась в детстве.

Сразу оговорюсь, что речь идет о режиссерской версии 2000 года «Apocalypse Now Redux».

«Апокалипсис Сегодня»- это скорее визуальная поэма, нежели кино в привычном понимании. На данную мысль наталкивают отсутствие титров, схема построения сюжета-«пойди туда-сделай-вернись оттуда», и необычные для формата военного фильма претенциозность и пафос, обилие метафор, гипербол и аллегорий.

Лично для меня наиболее полно данное «видение» перекликается с романом-анти утопией «Повелитель Мух» Уильяма Голдинга. Там тоже были дикари, а в недавнем прошлом- благовоспитанные английские мальчики, и ритуальные жертвы, и размышления о потере человеком всего человеческого.

Как и «Повелитель Мух» фильм Копполы проделывает со зрителем жестокую штуку- он последовательно лишает его веры в человека, делает это очень трезво и аргументированно. Пусть вас не смущают излишняя сюрреалистичность и психоделическое оформление развязки- это лишь художественный прием. «Апокалипсис Сегодня»- это фильм из категории «смотри на свой страх и риск», но рассчитанный на гораздо более широкого зрителя, чем те же «Eraserhead» или «Begotten»: удивительный визуальный ряд, музыкальное оформление, авторский подход к монтажу и выбору ракурсов и планов располагают.

Любителей военного кино может разочаровать относительная аляповатость отображения боевых действий, но, выражаясь словами мэтра:' Этот фильм не о Вьетнаме, это и есть Вьетнам!». Поэтому счастливчику(именно счастливчику), который в сознательном возрасте еще не добрался до «Апокалипсиса» я бы посоветовал подготовиться к философской притче, нежели к военной драме.

Я нечасто возвращаюсь к этой картине, хотя подчеркну, что она является самой любимой в моей фильмотеке. Скорее потому, что искренне убежден, что заглядывать в бездну нужно нечасто, иначе она начинет заглядывать в тебя.

Как следствие- убийство быка уже не кажется таким жутким.

10 из 10

Оказывается у фильма «Апокалипсис сегодня» есть новая версия, фильм был перемонтирован до трех с лишним часов и в формате HD. Конечно надо смотреть полную версию, в ней много важных моментов для понимания сути.

В то время как молодые парни, большинству из которых не исполнилось и 20 лет гибнут или сходят с ума от безумия вокруг талантливый и исключительный командир проводит дни трусливо прячась в своей пещере, размышляя над сутью жизни, философствует и пишет стихи. Вместо того чтобы идти и быть нужным в бою, исполнять свою фактическую функцию, он по велению настроения и эмоционального состояния истребляет людей вокруг себя, любыми вообразимыми и невообразимыми средствами.

Отряды в зоне действий одним за другим остаются без главного командования, командиры либо сходят с ума либо погибают. Отдельные же представляют собой некое подобие лидера, играют со смертью, посылают бойцов на безумные задания.

Можно сколько угодно говорить о том была ли эта война ошибкой, и приводить цифры потраченных денег, но факт тот что живые люди, парни, дети фактически стреляли, погибали, воевали. И вернулись домой со сломанной психикой.

Капитану Уилларду, опытному вояке Вьетнамской войны, который успел вернуться домой в США, разочароваться, и приехать обратно в Сайгон, поручают задание: найти и уничтожить некого полковника Уолтера Курца. Война де коварно обошлась с его психикой, превратив практически идеального военного, в сумасшедшего затворника; человек этот окружил себя чем-то вроде паствы из числа местных жителей, в джунглях Камободжи, а также и своеобразным полубожественным ореолом. Он ведет себя как настоящий Бог Резни — убивает без разбору и тех кого принято называть «врагами», и тех кого принято называть «союзниками», а также записывает, время от времени, меланхолически-странные рассуждения на пленку, и посылает в радиоэфир. Уилларда отправляют в путешествие по реке Меконг, которое совсем скоро превращается в психоделическую одиссею полную зноя, грязи, кровопролития, и тщетных попыток разобраться в происходящем, — как внутри так и снаружи.

Фрэнсис Форд Коппола снимал «Апокалипсис сегодня» на Филиппинах, на деньги вырученные за две части «Крестного отца». Сам процесс создания проходил непросто: то тайфун сносил только что построенные декорации, то у Мартина Шина возникали проблемы со здоровьем, то приходилось по нескольку раз учить филиппинских пилотов как и что делать во время съемок бомбежки. Марлон Брандо и вовсе не желал учить текст, и в кадре практически постоянно импровизировал. Одни словом, фильм этот был не просто снят, но выстрадан. И как это часто бывает с произведениями в которых грань изображаемого проходит как бы по тесному ущелью между самыми разными трактовками и понятиями, создатели постоянно колебались — как расставить акценты в той или иной сцене, и, самое главное, — каким должен быть финал картины, которая в течение почти 3 часов прокладывает путь от относительной ясности к все большему безумию.

В «Апокалипсисе сегодня » показана война и ее искаженная изнанка; военные говорят о неком «правом деле», но каждый кадр кричит о том, что вокруг, на ниве этого самого дела, творится сумасшедшая подмена понятий, и кровь проливается во имя идеалов призрачных и в своей основе — лживых; война не стоит на чем-то твердом во всю ступню, как то бывает в сражении за свои земли или свободу, а потому любой кто в ней участвует обречен на сомнения и тягостный разговор с самим собой. Уиллард, который вероятно осудил бы полковника Курца, окажись он поблизости, попадает в условия, когда само время и всякое событие играет в пользу их заочного сближения. Отправляясь в путешествие по Меконгу, как Харон по водам Стикса, он созерцает картины, пронизанные бессмысленностью и помешательством войны. На этом фоне возникает вопрос: как можно называть сумасшедшим одного человека, когда все вокруг — сплошное сумасшествие? И нет ли чего-то естественного в отчуждении полковника от официальной линии военного командования?.. Уиллард углубляется в биографию Курца, и все больше его понимает. А события вокруг, будто лишенные маломальской целенаправленности, начинают походить на ночной кошмар: капитану постоянно встречаются странные люди, пребывающие во власти своих навязчивых идей; пейзажи вокруг, вторя внутреннему разброду главного героя и его команды, также утрачивают явные очертания и приобретают сходство с наркотическим трипом. Во время просмотра, хотя Курц и Уиллард встречаются только ближе к концу картины, постоянно преследует ощущение их контакта: кажется, что пребывающий на задании капитан ведет с далеким самоуправцем диалог, а тот, в свою очередь, прекрасно знает о его приближении. И все, таким образом, несет на себе печать некого рока и трагической предсказуемости.

Только ленивый не отметил блестящую операторскую работу «Апокалипсиса сегодня». Витторио Стораро удостоился за нее премии «Оскар». И действительно — ему удалось совместить в фильме потрясающие по своей эпичности сцены (бомбежку деревни, сброс напалма), с сюрреалистичными закатными панорамами Меконга и мрачными, клочковато-освещенными картинами ночных блокпостов, где американские солдаты, то появляясь на долю секунды в свете прожекторов, то невесть куда пропадая, ведут войну с невидимым противником. Крупные планы лиц, также ставшие визитной карточкой ленты, поданы вкрадчиво, как бы из-за многочисленных и переменчивых слоев освещения. Поэтому полковник Курц на самом деле видится неким сверхчеловеком, а постоянная тревога и растерянность на лице Уилларда говорят лучше любых слов.

Актерский ансамбль «Апокалипсиса сегодня» достоин отдельного упоминания. Марлону Брандо, так воинственно игнорировавшему сценарный текст, удалось за 30 минут пребывания в фильме создать, возможно, один из самых загадочных и трагических образов в истории кино — образ полковника Курца. Этот человек, несмотря на свои рассуждения, и мысли о нем Уилларда, так и остается своеобразным ящиком Пандоры, — миром слишком большим, чтобы его можно было уместить в короткий приговор и отложить в сторону. Курц Брандо не отталкивает, и не вызывает особенного сопереживания, но кажется чем-то совершенно инородным этому миру, безотносительным к чему-либо вообще и печальным. С другой стороны, командир «воздушной артиллерии» Билл Килгор, в исполнении Роберта Дювалла, вполне себе читаем; этот персонаж как нельзя лучше воплощает образ войны с ее бесцельностью и помешательством. Жесткость этого человека граничит со странным, безадресным состраданием, когда он может дать свою флягу умирающему вьетконговцу, или посадить вьетнамку с раненным ребенком в свой вертолет чтобы скорее доставить в лазарет. И в то же время, Килгор, не щадя ни противника ни своих бойцов, устраивает налет на деревню только потому, что на местном берегу, как ему сказали, — хорошие волны, и можно заняться серфингом. Он то ли примирился со смертью, то ли плевать на нее хотел, то ли закрывает глаза на ужасы войны, то ли действительно сросся с ее бытием до такой степени, что уже не испытывает потрясений… Деннис Хоппер играет роль полусумасшедшего фотожурналиста, который боготворит Курца и постоянно бормочет витиеватые псевдо-буддийские тирады. Легкий привкус безумия, вообще свойственный ролям Хоппера, здесь приобретает масштабы более ощутимые; его персонаж кажется неким обитателем лимба, который не может вспомнить о себе ровным счетом ничего, и роется в бесконечных словах пытаясь привести мысли к маломальской системе, но тщетно. Образ этот также трагичен, поскольку является прямым следствием войны, — ее неполноценным ребенком.

Фрэнсис Форд Коппола снял кино о войне в самом глубоком понимании этого слова; не только констатируя кровопролитие и скверну политических амбиций, но также демонстрируя губительное ее влияние на человека и его психику. Война противоестественна и не может быть оправдана ничем, поэтому из джунглей на любого солдата любой войны всегда будет выпрыгивать тигр, как бы напоминая что органичные и текучие силы природы против созданных человеческим умом, уродливых идей насилия. «Апокалипсис сегодня» — своеобразная притча о войне вообще, в которой, впрочем, нет ни морали ни выводов, а только одно безразмерное ощущение безумия и «ужас, ужас»…

9 из 10

Апокалипсис помаленьку наступает внутри кучки солдат, отправленных на лодке к сумасшедшему полковнику Куртцу. Когда все их чаяния, надежды и прочее словно волной от ядерного удара разметается одним осознанием того, насколько всё вокруг бессмысленно. Насколько ненужны все эти военные действия, перестрелки, взрывы. И насколько это в то же время тяжело. Насколько дик сам факт того, что из-за ненужных пострелушек некоторые не только погибают, но и перед этим успевают сойти с ума, функционируя на уровне правительственных машин, но никак не людей, которые хотя бы интуитивно осознают, зачем и для чего они это делают.

Модели Плэйбоя отдаются за пару бочек топлива, сёрфинг посреди поля боя, защита взводом солдат только что отстроенного ими моста от вьетнамцев… Кажется, это всё большая галлюцинация продолжающего изнывать от скуки в комнате Бена Уилларда, но нет — протяни руку, и вот тебе французская плантация, где посреди схваток люди проводят мирные чаепития, а из любого куста в лоб может прилететь пуля, стрела, ракета — да что угодно. И посреди всего этого плывёт себе лодчонка, в которой кто-то пытается держаться, кто-то погибает, а кто-то — например, простой сёрфер Джонсон — абстрагируется от постоянного кошмара при помощи ЛСД.

Весь этот путь, обстоятельно протекающий перед зрителем за три часа (да, смотрел Redux версию), сопровождается совершенно виртуозной камерой Витторио Стораро (снято всё нечеловечески красиво) и осознанием того, что во всё это вложен гигантский труд: год с лишним съёмок, опять же год с лишним монтажа, проблемы с декорациями, нервами и личной жизнью Копполы, серьёзная угроза Копполы же обанкротиться — картина рождалась в муках, но это — тот случай, когда после просмотра хочется хитро улыбнуться, поняв — это того стоило.

Да, стоило — мощные батальные сцены, напряжённые моменты, интересная актёрская игра — всё это влияет на простой посыл «Война — чудовищная глупость», усиляя его, превращая практически в крик, рёв. Расстреляли мирную лодку, потому что показалось, что одна из пассажирок пыталась напасть? Что поделаешь, война. В ужасе смотришь на кинутую к тебе в ноги голову сослуживца? Бывает. Война ведь. Совсем молодой рядовой гибнет, даже не успев дослушать аудиописьмо от мамы? всякое может произойти. Война же.

И вот это «ну, война» гонит Уилларда весь фильм, до самой его цели, а после её выполнения, он уплывает… Сам не знает, куда. «Нет» — таков его ответ на вопрос Куртца «Ты вернёшься в Америку после задания?». Ибо отныне Уиллард — мечущаяся душа. Он прекрасно знает, что на гражданке его вновь собьёт с ног чудовищная скука, а возвращаться в то, в чём побывал Бен буквально только что — это окончательный выстрел в голову тому, что осталось от этого человека. Теперь, уж извиняйте, обратно не попрёшь — миссию хотел, так получи. А что потом — это уж твои проблемы. Правительству не до того, чем ты решишь заниматься — у правительства ещё вон сколько не выжженных напалмом лесов осталось.

Фильм Копполы — интересен. Эпичен, но не пафосен. Силён. Сложнен в какой-то степени — но откровенно честен в том, что он хочет сказать. «Мой фильм не о Вьетнаме, он и есть Вьетнам» — так его охарактеризовал сам режиссёр. И добавить к этому, в общем-то, нечего.

10 из 10

«Апокалипсис сегодня» оказался для меня противоречивой историей. После просмотра смешанные чувства. С одной стороны, по моему, в кино показано много лишнего. С другой же стороны, показано замечательно!

С самых первых кадров и звуков ясна атмосфера фильма. Фильм показывает ужасы войны, как она влияет на людей и на жизнь. Что может довести человека до предела? Конечно же безумная и жестокая война в которой люди теряют самих себя.

Главный герой- капитан Уиллард, который получает долгожданное задание. Найти и устранить полковника Курца. Он сошёл с ума и обитает где-то в джунглях Камбоджи.

Я думаю что в этом фильме каждый солдат сумасшедший, а Курц просто нашёл свой мир. Достиг того к чему все неведомо идут.

Фильм сопровождается интересными диалогами военных, нашему герою, Уилларду встречаются абсолютно разные личности. Он неизменен в своих эмоциях, но мы слышим его монолог с самим собой и чем он ближе к цели тем больше цель его меняется.

В кино показаны ужасы войны. До чего доходят некоторые люди, это действительно ужасно, это и есть предел. Это апокалипсис!

6 из 10

Фильм-загадка. Фильм-безумие. Выверенное путешествие по ту сторону человеческой природы. Длинная история, о которой хочется думать еще больше, когда она подходит к концу. Хотя конца, как такого, нет, как нет и начала. Мы смотрим хронику войны. Мы смотрим на последствия решения группы людей ввести войска во Вьетнам и вмешаться в гражданскую войну другой нации, другого народа. Вспомните Историю, она не обманет — большинство войн и революций на Земле организовывала маленькая группа людей, ведомая своими личными мотивами. А дальше перекраивалась карта мира, уничтожались миллионы мирных людей. Так было и так будет. История еще и ничему не учит.

В каждом человеке есть 2 стороны. Цель тех людей, кто приходит во власть, сделать все, чтобы развить светлую сторону и не дать развиться темной. Можно улучшать экономику, делать хорошие вещи. А можно развязать бойню и выжечь все живое. Администрация Президента США Джонсона выбрала второй путь. Мы говорим о войне во Вьетнаме — странице позора в истории США, одной из многих страниц позора в истории человечества. Это была необычная война, для одной из армий все начиналось не больше, чем развлечение. Им стоило подумать, что неразумно идти убивать, когда ты не знаешь, ради чего ты воюешь. Но на войне думать нельзя. Люди сходили с ума. Лилась кровь невинных. Миллионов невинных. Итог был неутешительным: количество ветеранов войны, покончивших жизнь самоубийством по различным данным составляет от 100 до 150 тысяч человек.

Рассказать правду о этой войне — это значит, пропустить через себя огромный пласт горя, отчаяния, глупости, подвигов. Эта задача по силам далеко не каждому. Создать фильм об этой войне, который станет вехой в кинематографе — неподъемная задача, которая по силам единицам. Френсис Форд Коппола — тот человек, которому это удалось.

Ты жив, капитан — и только это и есть правда

Мы видим войну глазами одного из многих солдат, чьи жизни покалечила война. Только вернувшись домой, он просится назад в горнило войны. Война его тянет, он не может находится далеко от нее. Мания, страсть, помешательство. Зависимость. Увидев то, что увидел он, тяжело вернуться в обычному образу жизни, практически невозможно. Он не смог. Спустя почти 30 лет, этой теме посвятят целый фильм уже о другой, печальной для США, войне. Создатели получат много критики и Оскар в придачу. Это будет неинтересно, мы все понимаем, что эти идеи вторичны. Примечательно, что работа Коппола всего лишь была номинирована на звание лучшего фильма по версии киноакадемиков, но свой заслуженный Оскар так и не получила. А награждать было за что. В фильме показан весь контраст войны, показан неспешно и продумано. Сначала мы видим амбициозных счастливых парней, которые хотят развлечься очередным боевым вылетом и несколькоми сотнями убийств вьетконговцев. В их понимании это не враг: их очень много, большинство без оружия — это дичь на охоте, не более. Веселая охота под LSD. Но мы прекрасно отдачем себе отчет в том, что будет дальше. Что с таким настроем нельзя выходить на задание, расплата последует незамедлительно.

Открыв фильм батальной сценой захвата деревушки, веселыми мотивами, огромной армией союзников, дальше нас отправят по реке вместе с отрядом солдат выполнять секретную миссию. И чем дальше мы будем подниматься вверх по течению, вглубь джунглей, тем меньше военной поддержки будет вокруг, меньше шума войны и меньше здравого смысла. Будет много опасности, много безумия и много военных преступлений. Режиссер метафорически сравнивает реку с нашим сознанием и нашими устоями. Дальше вглубь — и рациональное уходит, мир окрашивается другими цветами. Он хочет спросить — если заглянуть глубоко вовнутрь, кто мы на самом деле.

Я не знаю, кто я — зверь или бог.

Тяжело назвать Капитана главным героем фильма. Он — отправная точка повествования, он — маленькая шестеренка войны. Именно война здесь — главное. Всепоглощающая война, уничтожающая все живое. Кромешный ужас, творимый людьми. Это подчеркивают авторы, не прописывая персонажей, показывая только их реакцию в определенных ситуациях. Прописан здесь только один человек, который появится считанные на минуте на экране, но запомнится на долгое время. Полковник Курц. Жертва Войны, оружие войны. Нарушивший приказы, творящий хаос. Но как его можно обвинить в чем-то, когда узнаешь, через какой ад он прошел. Как можно сказать, что он в чем-то хуже, чем почти все солдаты, появившиеся в картине. Когда идет приказ сверху пролить кровь гражданских, мораль моментально стирается и правил уже нет. Бесконтрольное внутри тебя вступает в свои права. Коппола не осуждает солдат, которые расстреливают мирных жителей. Он не винит всех причастных к тому, что война началась. Он рассказывает историю одной операции. Все остальное сделаешь ты.

10 из 10

«Апокалипсис сегодня» — великий фильм режиссера Фрэнсиса Форда Копполы, повествующий о событиях войны во Вьетнаме. Сюжет повествует о капитане Уилларде, которого посылают в Камбоджу, чтобы убить сошедшего с ума полковника Кура, который обвиняется в убийстве нескольких вьетнамцев. Уиллард, во время своего путешествия теряет ощущение реальности и перестаёт понимать, что ему делать. В наше время многие считают «Апокалипсис сегодня» одной из вершин и занавесом эры Нового Голливуда. Многие критики во время премьеры в 1979 году бранили фильм. «Апокалипсис сегодня» продвигается гораздо дальше, чем все остальные фильмы, в тёмные уголки человеческой души. Фильм открывает правду о солдатах, которую они предпочли бы никогда не знать.

«Апокалипсис сегодня» на мой взгляд, лучший по режиссуре фильм в истории. Он феноменально сочетает в себе красивую картинку и глубокий смысл. Коппола, неоднократно называл «Апокалипсис сегодня» своим лучшим фильмом.

Если бы меня спросили, какой фильм на меня повлиял сильнее всех, я бы выбрал «Апокалипсис сегодня». При первом просмотре, мне он показался слишком затянутым, но если бы не такая продолжительность, Коппола не смог бы показать весь ужас войны и того, что она делает с людьми. В фильме множество интересных диалогов, которые западают в память. Взять тот же монолог Курца, в котором он вспоминает об одном из эпизодов, произошедших с ним, когда он служил в специальных войсках. Это завораживает. В диалогах чувствуется очень глубокий смысл, который не раскроется сразу, а будет доходить постепенно. «Апокалипсис сегодня» показывает весь ужас войны, для чего была нужна война во Вьетнаме, что происходит с состоянием людей, как меняется их мировоззрение. Все это вы найдете в фильме. Технически, как я говорил ранее, фильм снят на высочайшем уровне, здесь проигрывает даже «Крестный Отец». Множество масштабных сцен и взрывов дополняют фильм, делая его в визуальном плане — идеальным. Следующее, что я бы отметил — это великолепное музыкальное сопровождение. Оно потрясающе дополняет фильм, перенося нас на место событий, все-таки музыка — это важное составляющие фильма.

Актерский состав «Апокалипсиса сегодня» невероятно мощный. Мартин Шин, Роберт Дюваль, Марлон Брандо, Деннис Хоппер, Харрисон Форд и Лоуренс Фишберн исполнили главные роли. Эти имена говорят сами за себя. Все эти актеры великие. Больше всех мне понравилось, как сыграл Роберт Дюваль. Его персонаж самый яркий и смешной и во многом определяет состояние солдата того времени. Мартин Шин тоже был хорош. Весь сюжет строится вокруг его персонажа, поэтому экранного времени ему уделено больше всего. Его игра оставила положительные ощущение. Марлон Брандо сыграл таинственного полковника Курца. Его персонаж не раскрывается полностью, он остается загадочным и не понятно, что у него в голове. Брандо сыграл отлично, но это не лучшая его роль. Весь актерский состав справился со своей задачей на все сто процентов. Коппола собрал талантливейших актеров поколения.

В конце скажу, что «Апокалипсиса сегодня» — это, возможно, величайший фильм в истории кинематографа. Лично для меня это лучший фильм, после «Крестного Отца». Коппола снял шедевр на все времена. В этом фильме есть все: потрясающая режиссура, качественная операторская работа, приятный саундтрек и великолепная игра актеров. Но самое главное, «Апокалипсис сегодня» уводит нас далеко вглубь человеческой психики. Фильм открывает такие человеческие качества, о которых люди и не догадываются. Я советую посмотреть этот фильм каждому, «Апокалипсиса сегодня» не оставит вас равнодушными.

10 из 10

Во время войны во Вьетнаме капитан американской армии Уиллард отправляется с секретным заданием вглубь Камбоджи, чтобы найти и убить полусумасшедшего полковника Курца из отряда зелёных беретов. Курц дезертировал из армии и создал в джунглях собственное королевство насилия, сделав себя диктатором и божеством для местных аборигенов… Этот фильм не столько антивоенное кино о вьетнамской бойне, сколько — «грандиозная опера в джунглях». Она в полной мере отражает веру великого Фрэнсиса Форда Копполы в то, что «чем больше затрачивается времени и средств, тем значительней должен быть художественный результат». Режиссёр вдохновлялся идеей показать, как работает машина истребления, превращающая в лунный пейзаж выжженную напалмом землю.

Метод, который он при этом исповедовал, мало чем отличался от методики ведения военных действий: экспедиция его киногруппы по сути своей дублировала настоящую армейскую операцию. Соединив возможности новейшей кинотехники с собственной одержимостью неисправимого перфекциониста, Коппола задался целью показать беспредельный ужас войны в его натуральную величину. При этом он снимал совсем не реалистическое кино, по возможности придавая происходящему аллегорическое звучание. Так, например, идентичную передачу шума и грохота боев венчала знаменитая, и сразу ставшая хрестоматийной (привет «Падению «Чёрного Ястреба») сцена симметричной атаки летящих вертолётов, атакующих вьетнамскую деревню под музыку вагнеровского «Полёта валькирий».

Коппола вложил в этот проект всё, что у него было — от недюжинного здоровья до огромного состояния, заработанного на «Крёстном отце». Но во время съёмок на Филиппинах группу настигал один форс-мажор за другим: тайфун, а затем ещё и землетрясение (!) уничтожили декорации стоимостью более одного миллиона долларов. Актёр Мартин Шин, играющий Уилларда, войдя в экстаз, по-настоящему порезал себе руки о битое стекло, а потом чуть было не отдал концы после сердечного приступа. Деннис Хоппер не слезал с наркотиков. Марлон Брандо полнел на глазах, как носорог, и его приходилось заменять дублёром. От всех этих неурядиц впору было удавиться и Коппола от полного отчаяния зверел и закатывал истерики…

После завершения экспедиции он ещё два года доводил фильм до ума, и за это время его успел обойти и «сорвать банк» молодой Майкл Чимино с фильмом «Охотник на оленей», получившим все главные «Оскары» по итогам 1978-го года. А Копполе пришлось «пойти по рукам» — он был вынужден отрабатывать в сомнительных проектах приобретенные во время съёмок долги. Меж тем Apocalypse Now, вольно пересказывающий мотивы романа «Сердце тьмы» Джозефа Конрада, стал самым «авторским» фильмом режиссёра — не очень внятным по мысли, да к тому же отягчённым загадочным финалом. Коппола ставил цель снять не «антивоенный», а именно «антилживый» фильм, основная идея которого заключалась в том, что культура не может не отражать то, что действительно происходит на войне. И что люди, принимавшие в ней участие, ожесточены, замучены, искалечены и морально уничтожены. Незнание этого увеличивает возможность новой войны.

Однако его благие намерения не нашли отклика у публики: фильм долго не мог окупить вложений, и Копполе пришлось заложить, а потом и продать личную студию. Горькая ирония заключается в том, что одновременно схожую трагедию переживал другой, русский, гений — Андрей Тарковский, чей уже отснятый материал «Сталкера» загубили при проявке. Тарковскому всё пришлось начинать сначала, только вот, в отличие от Копполы, делал он это не за свой счёт… «Апокалипсис сегодня» — масштабная трагическая фреска о добре и зле, философское исследование мифологии войны с отсылками к Библии, Ницше, кодексу бусидо. Она органично дополнила собой культурный пейзаж «психоделических» 1970-х. Название фильма — перевернутая надпись Paradise Now (Рай немедленно), которой хиппи украшали стены университетов в конце 1960-х. Картина оказалась пророческой, поскольку предвосхитила те ужасы, что принёс в 1979-м в Камбоджу режим Пол Пота и красных кхмеров.

Через 20 лет Коппола случайно увидел свою картину по телевидению. Его поразило, что фильм, который был когда-то так своевременен и так странен, оказался довольно скучным. Этот случай, да плюс многочисленные отзывы, которые он получил за прошедшие годы от людей, видевших оригинальный 4-часовой авторский вариант, подтолкнули его вновь вернуться за монтажный стол и сделать другую — абсолютно авторскую версию. В течение шести месяцев, начиная с марта 2000-го года, он повторно монтировал и переозвучивал картину с нуля. В результате к классической прокатной версии образца 1979-го года, удостоенного «Золотой пальмовой ветви», были добавлены 40 минут, которые ранее отсутствовали. В частности появился большой эпизод на французской плантации, и были расширены сцены с «Плейбой-шоу» и патрульным катером в начале путешествия по реке.

Добавился план с участием Брандо, который из-за произносимых в нём слов никто бы не разрешил вставить 20 лет назад. Тогда в стране, где «парням не позволялось писать матерные слова на самолётах, но в то же время их учили сжигать огнём людей», эта тема была покрыта толстым слоем лжи и лицемерия. Коппола одним из первых увидел и передал не только безумие, наивность, ужас, но и эту моральную дилемму самой кошмарной войны Америки. В 2001-м году обновленная авторская версия фильма была выпущена в ограниченный прокат. А в ноябре 2002-го года комиссия в составе 50 ведущих британских критиков и экспертов в области кино назвала «Апокалипсис сегодня» лучшим фильмом последней четверти ХХ века.

«Апокалипсис сегодня» — шокирующая картина Френсиса Форда Копполы, затрагивающая больную для Америки тему — войну во Вьетнаме, является не совсем стандартной картиной о войне. Она не похожа ни на «Спасти Рядового Райана», ни на «Взвод», ни на «Тонкую красную линию», ни на какое-либо другое кино о военных конфликтах. Картина Копполы — это взгляд на войну изнутри, можно сказать что это крик души раздираемой противоречиями, ложью правительства и ужасом, творящимся вокруг.

В основу картины легла книга Джозефа Конрада «Сердце тьмы», повествующей о путешествии по тропической реке в Центральной Африке. В книге главный герой в конечном счете встречает Курца, сошедшего с ума, который полностью поддался первобытным инстинктам. У Копполы кардинально меняются декорации происходящих событий, развязка, и в некотором смысле смысловая нагрузка. В «Апокалипсисе сегодня» капитан Уилард получает задание убить полковника Курца, чьи методы ведения войны давно перестали быть адекватными, и на патрульном катере в сопровождении нескольких солдат отправляется по реке к финальной цели.

Картина Копполы несмотря на хронометраж в более чем 3 часа смотрится на одном дыхании. Здесь стоит отметить, что первоначальная версия длилась более пяти часов, и убрав все что можно было убрать, Коппола получил на выходе невероятно содержательную картину, при очередном просмотре которой обнаруживаются все новые и новые детали. До конца понять и полностью осознать картину с первого раза довольно сложно, так как в ней очень много сюжетных линий, переплетающихся друг с другом, формируя паутину в которой просто запутаться.

В первую очередь это антивоенное кино, показывающее то, что война творит с людьми. Буквально с первых минут мы видим капитана Уиларда, абсолютно потерянного и психически надорванного, хотя он еще не находится на задании. Мартин Шин играет невероятно на протяжении всего фильма, но эта сцена из начала фильма будоражит сознание. Композиция «This is the End» великолепной группы «The Doors», сгорающие джунгли и безумие капитана Уиларда делают начало картины незабываемым, можно сказать уникальным. Таким образом уже с первых минут показывается как война надрывает людей, и далее на протяжении всего фильма мы будем наблюдать как люди ломаются, как безумие и страх высасывают жизнь из их тел. Во многих фильмах можно встретить философию жизни, войны, и многого другого, но очень мало фильмов философствующих на тему смерти души. Картина снята на невероятно высоком уровне, поэтому все происходящие становится не просто историей, оно становится реальностью. Не даром Коппола сказал, что «Мой фильм — не о Вьетнаме; он и есть Вьетнам».

Происходящее завораживает, потрясает, шокирует. И это действительно «Ужас… Ужас…», как гласит слоган фильма. Чем дальше главные герои продвигаются вглубь реки, тем мрачнее становится все вокруг — это отражается в цветовой гамме, в тенях, тумане, даже звуке. Завершается все, когда капитан Уилард встречает генерала Курца. «Никогда раньше не видел такого надломленного и разбитого человека», — говорит герой Мартина Шина о генерале Курце, которого великолепно сыграл Марлон Брандо. Стоит отметить, что Брандо создал фантастический образ — он играл что-то балансирующее между Богом и Дьяволом, Добром и Злом, и уже слабо походящее не человека. Возможно генерал Курц и олицетворяет смерть души.

Еще одна деталь, которую нельзя пропустить — название катера, на котором плывет капитан Уилард — «Erebus», согласно древнегреческой мифологии название темного региона подземного мира, через которое проходят мертвые по дороге в Ад. Здесь Ад — это пристанище генерала Курца, а река — это дорога связывающая светлый мир и Ад. Несомненно картина задает еще один вопрос, может ли душа выжить в таких нечеловеческих условиях и есть ли путь обратно. Концовка туманно, но все таки отвечает на этот вопрос.

У Копполы вышел актуальный в любое время, проверенный временем эпос. Чтобы описать все его достоинства понадобится немало времени, однако важно понимать, что это кино не только о войне, это кино о том, как легко можно «загнать» душу в Ад, но как невероятно трудно оттуда выбраться.