Рецензии

Донни страдает сомнамбулизмом, поэтому постоянно просыпается в разных местах. В один из таких дней на его дом падает двигатель от самолета. Родные считают Донни погибшем, но из-за того, что Донни гулял во сне в ту роковую ночь его не оказалось в своей спальне. Благополучное спасение омрачает тот факт, что воображаемый друг Донни — кролик Фрэнк сообщает о неминуемой гибели Донни через 28 дней.

Режиссер Ричард Келли снял мистическо-философский фильм. История Донни Дарко богата на параллели, тем самым анализ фильма подразумевает множество разных трактовок. Другой вопрос, что технически у зрителя будет всего два выбора — или предположить, что происходящие с Донни это реальность созданная из вне, или фантазия, вызванная внутренними переживаниями. В точности если бы мы рассматривали происходящее через две системы — отрытую Юнга или закрытую Фрейда. Можно попробовать соединить реальность и фантазии, но при таком подходе почему-то в итоге аргументация все равно в большей степени возвращается к внутренним переживаниям. Значит останавливаемся на двух позициях. Мне ближе смотреть на этот фильм через реальность происходящего — поэтому весь анализ будет строиться на этом фундаменте. Смотреть при этом нужно только режиссерскую версию, так, как только в ней раскрывается большая часть смыслов.

Из повествования мы знаем, что у Донни есть болезнь и возможно не одна. Он пьет таблетки, ходит к психоаналитику, слышит голоса и находится в своей семье на особом положении. Есть ещё несколько признаков, по которым можно предположить, что у Донни шизофрения, особенно после того, когда он встречает воображаемого кролика по имени Фрэнк. Но чем больше мы узнаем Донни, тем быстрее развивается сомнение того, что Донни страдает какими-то либо заболеваниями. Он очень хорошо разбирается в предмете обсуждения, внимателен к мелочам, имеет аргументированную позицию. Чаще всего ведет диалог после того, как его вовлекают в происходящее.

Донни мало оперировать единственным понятием. Он последовательно задает вопросы, в ответах выходит за принятые категории, пробует посмотреть на действительность через весь спектр человеческих эмоций. В этом проявляется один из конфликтов Донни и окружающих его взрослых. Взрослые в фильме всегда имеют только две позиции — то, что заявляют и то, что делают. Отсюда мы видим удивление Донни и фактически наше удивление, когда каждый из взрослых или тех, кто пробует выступать в роли авторитета всегда предлагают два решения. Но удивляемся, потому что одно решение опровергает другое. Как пример — главная моралистка говорит, что путь по жизни должен быть праведным, но ради победы в конкурсе танцев наряжает девочек как стриптизерш с соответствующей музыкальной программой. Режиссер приводит множество таких примеров, когда персонажи озвучивают одно, а делают другое. В своих доводах Донни приводит многогранность выбора как поиск быстрого решения и действия. Взрослые же опираются только на внешнюю мораль и реакцию окружающих, поэтому действуют так чтобы не нарушить этот баланс.

От происходящего лицемерия Донни испытывает стресс, который начинает усиливаться, к тому же в своих взглядах Донни одинок. В такой момент из будущего появляется кролик Фрэнк, который представляет только одну позицию — единственно верную. Кролик говорит, делает и выступает, не неся за собой скрытого подтекста. Джонни понимает, что не может ослушаться просьба Фрэнка. Несмотря на внешнее давление и безысходность, в которой оказался Донни, он невольно понимает необратимость происходящего. От этого страх увеличивается и в тоже время любопытство преобладает. Образ кролика — та реальность с которой необходимо свыкнуться, что и происходит с Донни.

Через тематику путешествия во времени фильм рассматривает процесс формирования личности, в нашем случае Донни. На вопрос — «Как мне узнать кем я захочу быть, когда выросту?» — следует ответ, что необходимо заглянуть в свое сердце, увидеть любовь и идти к ней. Объяснение верное по смыслу, когда прожил большую часть жизни и совершенно неподходящую под юный мозг, ищущий быстрое и универсальные ответы. Понимает ли это Каннингем — безусловно? Донни тоже понимает, что Каннингем в своей простоте лукавит. Окружающие Донни или чаще всего не в состоянии поддержать, составить равноценную компанию — поэтому единственное, что у них остается это просто любить его. Тоже самое остается у его семьи. Предрешенность будущего лишь дает повод показать, насколько путь Донни индивидуален. Даже множественность к которой оперирует Донни в момент принятия выбора или решения превращается в единственную линию. Парадокс свободы выбора в фильме имеет значение лишь до момента, пока размышляешь о нем. Действия, которые совершаются уже всегда несут за собой последствия.

Есть ещё один важный смысловой элемент. Фильм показывать, что каким бы не был каждый из людей — есть событие, когда индивидуальность личности человека стирается. К примеру, реакция после сна. Проснувшись в голове, сохраняется только единственная трактовка увиденных событий. Именно этот образ может дать обратную связь, определить верен ли выбор и последствия от него, а также задуматься о жизненном пути. Возможно, это тот момент, когда человек способен скорректировать свой жизненный сценарий. Такие фильмы как «Донни Дарко» важны к просмотру до периода, пока зритель ещё не довольствуется простыми решениями и пробует посмотреть на жизнь с разных ракурсов, обладает свободой выбора. Когда зритель черствеет, он превращается в кролика Фрэнка с единственной реальностью в свой жизни.

10 из 10

Дебютная картина молодого режиссера Ричарда Келли наделала много шума в момент своего выхода. Лента получила неоднозначные отзывы и не очень удачно выступила в прокате. Многие просто не поняли изначальную задумку молодого автора, но на, то есть причина. Режиссера вынудили сильно порезать картину в хронометраже, из-за чего многие ключевые моменты, необходимые для общего понимания сюжета, оказались вырезаны из прокатной версии. Но после выхода режиссерской версии фильма, он получил культовый статус и звание одного из самых загадочных фильмов новейшего времени.

Картина балансирует на стыке нескольких жанров. Это удивительная смесь научной-фантастики, психологической драмы, мистики, триллера и даже хоррора. При этом трудно определить какой из них главный. Фильм имеет очень сложную структуру сюжета. Он загадочный, таинственный, даже психоделический. Это классический фильм головоломка, который сочетает в себе элементы сюрреализма. Он задает вопросы, но не дает четких ответов, а потому многое зрителю придется додумать самому. Сам режиссер в интервью дал немало подсказок для общего понимания смысла. Но при этом точного определения своему фильму не дал. Он лишь заявил, что каждая трактовка имеет право на жизнь.

Лента представляет богатую почву для размышлений и психологического анализа. Затрагиваются типичные подростковые проблемы, сложности взросления и попытка молодого парня найти свое место в мире. Философское наполнение картины тоже очень богато и затрагивает в основном вопросы жизни, смерти и существования человека в окружающем мире. С научной точки зрения фильм изучает понятия времени, временной петли и параллельной вселенной. Но присутствуют и мистические мотивы, которые можно трактовать как с научной стороны, так и с верой в существование нечто иррационального. Загадочный кролик Фрэнк со зловещим оскалом, явное тому подтверждение.

Безусловно отсутствие режиссерского опыта сказывается на общей структуре повествования. Излишний символизм не всегда идет фильму на пользу. Хотя подобное построение сюжета позволяет объяснить любую логическую дыру. В целом картина напоминает гипнотические произведения Дэвида Линча, с их нелинейным развитием событий. Так что любителям строить теории и давать собственное объяснение увиденному будет чем заняться.

И отдельного упоминания заслуживает блестящая композиция «Mad World» в исполнении Гэри Джулса. Это кавер-версия написанная специально для фильма. После просмотра она ещё долго звучала в моей голове. Точное попадание.

Исполнитель главной роли Джейк Джилленхол уже тогда подавал большие надежды и как оказалось не зря. Это сейчас он заслужено считается одним из лучших актеров мира, а тогда он был всего лишь молодым парнишкой. Который блистательно предстал в роли проблемного подростка. Патрик Суэйзи выступил в нетипичной для себя роли, выйдя из привычного амплуа. А Дрю Бэрримор не только исполнила одну из главных ролей, но и способствовала выходу картины на большой экран.

Донни Дарко это авторский, глубокий, загадочный, сложный фильм, сочетающий в себе элементы разных жанров. Кино поднимающее большое количество философских, научных и простых человеческих вопросов. Это необычное произведение, под которое не получится расслабить мозги. Чтобы осмыслить увиденное придется смотреть очень внимательно и возможно не один раз.

«Зачем ты носишь костюм кролика?» — «А зачем ты носишь костюм человека?»

7 из 10

Сюжет:

16-летний старшеклассник Донни страдает от шизофрении и полового созревания. Как-то раз во сне его манит чей-то голос, и Донни, гуляя лунатиком, встречает загадочного персонажа Фрэнка, одетого в костюм жуткого кролика, который предвещает конец света через 28 дней. Эта встреча спасает Донни от смерти, ведь в это время прямо на его комнату падает непонятная откуда взявшаяся турбина от самолета. Их встречи с Фрэнком становятся постоянными. Иногда Фрэнк что-то туманно рассказывает, а иногда и кое-что просит сделать. Тем не менее озвученный срок близок, а Донни нужно кое-что понять/вспомнить/сделать.

Сюжет довольно интригующий не так ли? Однако же фильм вышел очень спорный. И в 2001 году он вызвал также спорный резонанс. Определенного жанра у него нет — это вроде как мистика, триллер, срез молодежной жизни, драма. Благодаря этому были проблемы с постпродакшеном и долго не могли найтись продюсеры. А когда нашлись, то фильму дали неправильную рекламу в виде «молодежного триллера». В итоге чего на него пошла совсем не та аудитория, которая само собой его не оценила. В итоге критики были в восторге, а баллы обычных зрителей оставляли желать лучшего. Тем не менее, фильм взял своё, когда впоследствии вышел на DVD и даже занял место в ТОПе. Но время расставило всё по местам и теперь он занимает именно ту нишу, на которую, на мой взгляд, заслуживает: КП / Imdb — 7,6 / 8,1. Странно только что со временем эту нишу не занимают другие фильмы, явно задержавшиеся в ТОПе (а некоторые и непонятно как туда попавшие), как тот же «Побег из Шоушенка» гордо занимающий первую строчку хит-парада, а как по мне фильм неплохой, но довольно посредственный.

Режиссер в интервью говорил, что он постарался показать в фильме свои детские страхи и фобии, снабдив их мистическим окружением. Также режиссер снабдил фильм отсылками к более чем 45 фильмам. И это было рискованное мероприятие, т. к. если переборщить с этим, то выйдет калька или какая-нибудь пародия. Но тем не менее фильм к этому не скатился.

Как же сейчас смотрится Донни Дарко? И вот в этом главная проблема. Годы взяли своё, всеми этими пространственными-временными парадоксами и кучами отсылок нас уже не удивить, а в сухом остатке мы имеем довольно растянутую картину (2 часа) со слабой сюжетной динамикой и тем не менее хорошим сюжетным финтом в конце. Ну прям шамильяновское кино вышло. Тем не менее если пересиливаешь себя и досматриваешь, то открывается многослойность фильма. И что действительно интересно, что несмотря на то, что спустя какое-то время ты вроде сводишь основные сюжетные нити вместе, но тем не менее со знанием этого он побуждает к повторному пересмотру, т. к. многое осталось за гранью понимая и осознания и хотелось бы уточнить детали. Но сразу это сделать сложно, т. к. и так скучновато было высидеть 2 часа.

А отсылок там действительно много. Причем как обычных, из жизни, других фильмов, книг, так и, допустим, религиозных. Некоторые считают, что режиссер специально напихал туда всего и побольше и, мол, нет там никакого глубокого смысла, чтобы всё это искать и узнавать. Другие же тащятся найдя почти полсотни отсылок к нашей жизни, и другим фильмам, книгам и т. д. В принципе и те, и другие правы, но суть в том, что нашему зрителю не понять/найти и половины и это одна из причин более заниженного со стороны КП балла.

А отбрасывая неузнанные нами отсылки, мы имеем фильм про подростковое взросление, жестокость, отстранённость, поиск смысла жизни, Бога, жертвоприношении, а также о обычной американской школе с ее проблемами и делами. И часть про молодежь и школу в принципе удалась неплохо, тут тебе и подростковые проблемы налицо и школьные персонажи любопытные: бесхребетный начальник школы, истеричная учительница, которая внезапно прониклась «новым философским учением» и втюхивает его всем подряд, прогрессивная и демократичная учительница, которая из-за этого и пострадает, школьные хулиганы, озабоченные друганы, новенькая в классе и т. д. Плюс проблемы самого Донни, страдающего переходным возрастом и шизофренией. В остальное время нагоняется мистический саспенс, который не особо влияет на сюжет и динамику происходящего. И лишь в самом конце «открываются карты» и становится интересно, но увы — фильм закончился.

Так что даже и не знаю, что сказать. Технически — фильм так себе, но подоплёка… Ну то есть обсуждать его потом, копаться в деталях, читать за него и т. д. было интереснее, чем смотреть. Вроде и равнодушным не оставил, и вроде все эти дела со временем мы уже видели, и вроде даже побуждает к повторному просмотру и вроде скучал во время просмотра. Как оценить такие несовпадающие эмоции?

Наверное баллов в 7, т. к. хотелось всего этого, но «позубастее», что ли. Игры со временем мы и похлеще уже успели увидеть, да и школьные драматические дела тоже сильно не колыхнули — видали и позабористее, так что как «панорама американской жизни, правда-матка режет заживо» это тоже не проходит.

Что еще сказать? Актерские роли хорошие. И, кстати, это режиссерский дебют, так что принимая во внимание это — очень и очень неплохо.

С оценкой понятно, но советовать этот фильм кому-либо или нет? Думаю, советовать, т. к. хотелось бы узнать, что другой человек поймет и как трактует всё из увиденного. Это как с фильмами Линча, где вообще увиденное на уши не натянешь и на форумах тонны догадок и субъективных объяснений. Кстати, некоторые сцены были вполне по-линчевски сняты и поданы.

В конце своей рецензии я себя ловлю на мысли, что написал немало. А значит фильм таки какие-то струны зацепил — а это еще один критерий к просмотру. По крайней мере фильм не глупый и оригинальный.

7 из 10

«Донни Дарко» — фильм после которого вы наверняка спросите: «что же это черт возьми было?». И ведь и вправду после просмотра данной ленты у вас возникнет массу вопросов, что же на самом деле хотел нам рассказать режиссер? Ричард Келли создал по истине уникальный мир где царит утопия, каждый житель Мидлсекса ведет себя так как будто вся его жизнь уже предначертана всевышним строго следуя его законом и не нарушая никаких запретов и вообще не замечая ничего перед собою.

Режиссер вполне мог вдохновляться Стивеном Кингом, а именно его романом «Оно», вспомните каким был город Дерри? Для особо внимательных Келли оставил отсылку в самом начале фильма. Среди потерянных людей появляется Донни, 16 летний парень, страдающий шизофренией. К подростку является его воображаемый друг Фрэнк, 2 метровый человек в костюме кролика, который довольно жутко выглядит (уж очень похож на зайца из Сайлент Хилла 3). Тем самым режиссер дает понять, что среди безумного города, Донни есть самым живым и настоящим человеком! Общий тон фильма довольно мрачен, и больше напоминает психологический триллер, а местами и вовсе хоррор (маска Фрэнка и вправду пугает).

Главная фишка фильма, это не линейное повествование, режиссер не тащит нас за руку и даже досмотрев до титров, не факт, что вы поймете главный смысл, просто потому, что зритель должен сам для себя решить, кто же такой Донни Дарко, спаситель или обычный психопат?

Откладывал просмотр Донни Дарко очень много раз, даже не знаю почему. Может быть хотел подготовить себя к просмотру чего — то психоделического, может просто было жалко тратить 2 часа времени на фильм.

И вот передо мной на экране молодой Джейк Джилленхол (смотря на которого сразу понятно — это один из самых талантливых актеров нашего времени), сидит в кинотеатре с девушкой и огромным кроликом, и у меня в голове просто взрыв мыслей.

Во — первых, совсем не ожидал, что меня так захватит сюжет. Фильм неспешный, размеренный. И, возможно, не каждый осилит его с первого раза, но он действительно оригинальный, необычный. Интересный. Своего рода гимн для проблемных подростков.

Во — вторых, игра актеров иногда просто сносит крышу. Смотришь на Джейка Джилленхола и реально веришь, что у него проблемы с головой. Это бесподобно.

Ну а голос этого самого кролика вызывает мурашки по коже, настолько он жуткий.

Сам способ показа истории вводит тебя в транс, сложно оторваться от экрана. Обрывочный, слегка рваный монтаж заставляет пялиться в экран не моргая — это круто.

Сильный фильм, который нужно посмотреть тем, кто хотя бы раз задумывался о совершенных ошибках. То есть каждому.

10 из 10

В уже далёком 2001 году, в возрасте 25 лет молодой Ричард Келли снимает ленту «Донни Дарко», которая на тот момент была его первым масштабным проектом с бюджетом в $6 млн. Учитывая актёрский состав это не так уж и много для такого качественного проекта. А общие сборы фильма даже не «отбили» и третьи стоимости затрат. Но то что он снял, спустя уже 16 лет до сих пор набирает своих новых поклонников, а старых заставляет пересматривать вновь и вновь.

По ходу повествования фильм делится на две основные части: то есть воспроизводит «историю» внутри самой «истории». Проще эту технику называют «Мизанабим», её очень любит Кристофер Нолан, ещё она очень хорошо выражена в фильмах Федерико Фелини «8 1/2», Мишеля Гондри «Вечное сияние чистого разума» и также во многих лентах Дэвида Линча. Данный художественный прием в кино-индустрии всегда имел спрос у «подкованного кино-мана», который уже стал разборчив и «банальными» вещами его не удивить. Когда данный «эффект» воплощают грамотно, то практически всегда он оседает в памяти зрителя глубже других. Картина «Донни Дарко» является одной из самых ярких примеров лент подобной направленности.

На первый взгляд незамысловатую историю подростка с немного типичными проблемами «вплетается» вторая история о некой «Тангенциальная (Касательная) Вселенная» и его роли в ней. По ходу повествования зрителя вводят в курс ситуации, но очень постепенно, давая ему всё больше поводов для размышления. Зрителя вводят в довольно «интересное» положение, ему приходиться следить и анализировать развитие событий Донни и его окружающих, а также разгадывать ребус по книге некой «Роберты Энн Спэроу». В которой как раз и есть все ответы на самые интригующие вопросы. Лишь когда зрителю демонстрируют заключительную 12 главу этой книги, всё встаёт на свои места, фильм достигает того катарсиса к которому шёл изначально.

Именно такие моменты в фильмах жанра «Мизанабим» действуют на зрителя сильнее всего. Словно «маэстро щёлкнув пальцами открывает занавес», «Далеко за примером ходить не нужно: вспомним «Бойцовский клуб» Дэвида Финчера, ведь именно когда протагонист понимает, что Тайлер Дёрден это есть он сам, под саундтрек «Where Is My Mind» рушится целый город, пробирает самая настоящая дрожь, и ты понимаешь, «чёрт возьми это было превосходно».

Так и в нашем случае когда маэстро махнул палочкой, «4 измерение/Тангенциальная Вселенная существовавшая 28 дней» рушится не уничтожая и не нанося вред основному измерению, Донни, как и зритель понимает что справился с задачей «Живого проводника». Нам демонстрируют 12 главу в которой говориться: (с) Манипуляторы пробуждаются от своего путешествия в Тангенциальной Вселенной, они часто преследуются воспоминаниями. Многие из них ничего не вспомнят. Те кто помнят Путешествие, часто раскаиваются о содеянном, похороненном в своих снах», «занавес рухнул» и дал нам последний кусочек пазла под великолепную композицию «Mad World» нам демонстрирую: этих самых людей из окружения Донни, которые проснувшись лишь вспоминают странный сон, анализируя свои поступки они погружаются в размышления.

Подводя итог могу лишь добавить, что фильм очень удался в двух своих основных аспектах, как фильм загадка подкрученная интересной теорией о существовании некой «Тангенциальной (Касательной) Вселенной», так и фильмом о людях, который поднимает за свои 113 минут ряд острых фундаментально — социальных вопросов, подстёгиваемых острыми цитатами Донни в диалогах с окружающими его «обывателями».

С помощью великолепной актёрской игры, молодого и на тот момент ещё мало известного актёра Джейка Джилленхола, Донни Дарко получился по-настоящему очень «сочным» героем, одно его выражение лица когда к нему приходит Фрэнк достойно отдельной дискуссии. От себя выделю образ учительницы Английского, созданный актрисой Дрю Бэрримор.

Бесспорно эта лента может понравиться, а может и нет, как сказал бы об этом сам «Донни Дарко (с) — Делить все только на плохое и хорошее — это слишком просто». Это каста фильмов которые не обязательно придутся по вкусу. Судить за это глупо, это очень авторское и самобытно кино. Гарантировать могу одно: если вы проникнитесь этой историей и разгадаете ребус, то в конце вас ждёт такое удовольствие, которое заставит вас посмотреть даже титры, до последней секунды фильма воспринимая увиденное, вы ещё долго будете вспоминать эти ощущения, когда из динамиков любого рода, в любом месте донесётся тот самый звук фортепиано и зазвучит: «All around me are familiar faces…».

Примечание:

Если вы ещё решаетесь смотреть данную картину, то смотреть нужно режиссёрскую версию и лучше всего с субтитрами. Так как я лично 3 раза смотрел этот фильм и лишь на 3 раз смотрел с нужными субтитрами. Сравнив несколько эпизодов стало очевидно, что переводчик переводит очень не корректно и лишь усложняет восприятие фильма.

Вот самая малая доля наносимого ущерба не корректными переводами: Мы рождаемся с трагедией в сердце.(Некий переводчик), Наверное, некоторые люди уже рождаются с трагедией внутри.(Оригинальный перевод). Разница на первый взгляд не большая, но на деле очень значимая. А что касается не корректных переводов объяснения зрителю самой теории 4 измерения, там всё гораздо хуже.

Во всяких информационных источниках о кино ДД часто включается в списки фильмов, рекомендованных публике со вкусом. Хочется периодически причислить себя к числу публики со вкусом.

Фильм абсолютно не задел никаких струн. То ли амбиции были больше, но получилось то, что получилось, либо это изначально надерганные отовсюду образы, которые понадобилось сложить в одно полотно. В душном провинциальном мирке патологический подросток устраивает демарши, находясь в мистической связи с невнятным кроликом. Попутно подросток открывает для себя возможность проникновения во временной портал, чтобы изменить прошлое.

Все это я где-то видел. Актерская игра — стандартный Голливуд, который периодически примеряет на себя образ не коммерческой структуры, а чего-то, что имеет отношение к созданию глубоких некоммерческих проектов.

Ни один персонаж не привлекает, кроме персонажа Патрика Суэйзи, пожалуй. Жаль, что выжать большего из этого образа по сюжету не вышло.

Есть такой пласт кино, где все понятно и разжевано, но которые тем не менее воспринимаются на ура как глубокие и, что называется, «надо подумать». И каждый такой фильм вызывает недоумение.

Саундтрек скачал отдельно, вполне себе.

Приветствую, Друзья! Вчера посмотрел фильм Донни Дарко (2001). Фильм древний, как профессия куртизанки. Обычно я не пишу рецензии на старые фильмы, но это кино особенное. Я бы даже сказал феноменальное. Обо всем по порядку.

Фильм является режиссерским дебютом американца Ричарда Келли. Примечателен тот факт, что на момент съемок ему было всего 26 лет. Мне 26. Обидно) Правда после Донни Дарко режиссер так и не снял ни одной примечательной работы. А жаль. Потенциал имелся. Фильму присуще жанровая неопределенность. По началу это обычная подростковая история с наркотиками, грязью и пошлостью. Но потом картина перерастает в философское хитросплетение судеб и историй. Фильм идет в неторопливом темпе и ему характерна очень гнетущая атмосфера. Оговорюсь, я крайне редко смотрю такое кино в одного. Тупо скучно. Но Донни Дарко фильм, который не отпустил меня ни на минуту во время просмотра и не отпускает до сих пор. Странно, но в 2001 году я про это кино не знал и не слышал. И слава богу, в 11 лет я кроме титров абсолютно бы ничего не понял. Теперь Донни Дарко «толкают» большинство киношных пабликов соцсетей. Ребята, если Вы так же жили где-то в тибетских пещерах, как и я, то берите своих баб и мужиков и бегом смотреть фильм! Он потрясающий!

Сюжет фильма опишу в двух словах. Подросток Донни Дарко страдает от приступов агрессии. Он посещает психолога. Ругается с родными. Курит шмаль. Стандартный человек в возрасте 16 лет. Но потом, в результате странных событий Донни чудом избегает смерти. Тут и начинается вся «магия» фильма. Дарко узнает, что через 28 дней на Земле произойдет Апокалипсис. Предвестником Апокалипсиса можно считать Кролика Френка. Очень колоритный персонаж. Его странные и пугающие приказы. Дальнейшие последствия. И в итоге фееричная, абсолютно непредсказуемая и сводящая с ума концовка. Да. Фильм из разряда сильного кино.

Актерский состав очень колоритный. И все сыграли так, как хотел режиссер. Особенно порадовал Джейк Джилленхол, который и играет Донни Дарко. Не люблю этого актера. Даже после просмотра этого фильма не изменил своего мнения. Но играет он как царь и бог. Отрицать бессмысленно. Эмоции, сумасшествие, любовь, страсть. В это веришь. Его партнёршей будет актриса Джена Мэлоун. Она так же блистала в роли тихой, несколько странной девушки Донни. Их экранная любовь, честно, очень трогала меня. Объяснить почему так, увы, не могу.

Фильм просто нашпигован блистательными цитатами, ситуациями и образами из нашей повседневной жизни. В этом то и вся фишка. Он не мотивирует, но заставляет задуматься. Причем капитально. Мне кажется, каждый для себя там увидит что-то свое. Для себя я увидел главную мысль фильма. Мысль, к которой сам иду уже несколько лет. Если ты обладаешь своим уникальным мнением, то ты будешь один. Ведь большинство людей вокруг мыслят коллективным, навязанным извне мнением. И что не нужно бояться осуждения других. Ведь люди вокруг набиты гораздо большим дерьмом. И в фильме это очень грамотно показано.

«-Зачем ты носишь этот дурацкий костюм кролика?

-А зачем ты носишь этот дурацкий костюм человека?» (с)

Стоит отметить еще необыкновенную музыку и эффекты в фильме. Всегда говорил, что саундтрек к фильму — это очень важный момент. Это треть восприятия фильма. В Донни Дарко это так же на высшем уровне. В концовке играет песня «Michael Andrews feat. Gary Jules-Mad World». От этого она становится еще более душераздирающей.

Кто не смотрел-бегом! Кто смотрел — делитесь мнениями. Фильм на олимпийские 10 балов!

10 из 10

«Все живое умирает в одиночестве».

Говоря о персоне американского режиссера Ричарда Келли, невозможно не говорить о его оригинальном и фантастическом стиле писать сценарии и снимать собственное кино. Пускай у Ричарда всего 4 полнометражных проекта (плюс один короткометражный), в каждом из них есть что — то свое, не менее актуальное, чем в любом другом фильме практически любого мастера. Скажем, в той же «Посылке», экранизации рассказа Ричарда Мэтисона «Кнопка, кнопка», Келли прекрасно создал атмосферу 70-х, наделил ее живыми персонажами и соответствующей, непредсказуемой атмосферой ужаса, какую зритель почувствует уже при прочтении синопсиса. Но я предлагаю вернуться в прошлое, в далекой в 2001 год, когда звезда еще никому неизвестного Ричарда Келли только — только загоралась, а получить заслуженную славу и чин настоящего профессионала помог его дебютный проект под названием «Донни Дарко».

С 16-летним Донни Дарко происходят странные вещи — после того, как он засыпает, в момент пробуждения он оказывается в разных местах, как далеко, так и рядом с домом. Один из таких «уходов» спасает парню жизнь, когда однажды в дом, прямо в комнату Донни попадает реактивный двигатель самолета. С этого момента, чудом спасшись, герой открывает в себе дар изменять время, видеть то, что неподвластно другим. К тому же, его друг, двухметровый кролик Фрэнк, уверяет Донни в том, что скоро начнется конец света…

Для тогдашнего дебютанта Ричарда Келли этот проект был весомым аргументом, что бы доказать свое мастерство, ведь другого шанса могло и не быть. Но все же, он справился, да еще и как — фильм получился просто фантастическим, держащим в напряжении остросюжетным триллером, наполненным кучей неожиданных поворотов. Стилистика Келли удивительна — на протяжении всего фильма он отправляет зрителя, вместе с героями, и кинотеатр на сеанс «Зловещих мертвецов», в зал шоу талантов, где выступает сестра Донни, и в школьные классы, и конечно же в путешествия во времени, являющихся одним из основных аспектов ленты. Картина великолепна, ее хочется смотреть снова и снова для разного — что бы наслаждаться и удивляться сюжетными поворотами, что бы окунуться в атмосферу непредсказуемости, атмосферу настоящего, леденящего душу триллера (чего стоит вид одного только Фрэнка), что бы лучше понять картину, при повторном просмотре разложить все по полочкам и еще больше восхититься работой мастера. Оригинальный, необычный, интригующий, сценарий того же Келли полон как размышлений, так и непредсказуемости того или иного действия, зритель просто не сможет предсказать финал, ибо сюжет настолько закручен, что придется только гадать о дальнейшей судьбе героев. Удивительно, что Ричард смешивает в своем творении, как элементы научной фантастики, так и религию, при этом не показывая доминирование только одной стороны, а деля их поровну, оставляя во внимании зрителя. Сценарий, как и фильм, удивителен, подробно, грамотно поставленная та или иная ситуация, действие, даже любая друга реплика сделана не тяп-ляп, а обдумано. Неспроста сценарист разбавляет одиночество героя лав стори: здесь она необходима для сглаживания, полного понимания характера как самого Донни, так и Гретхен. Персонажи сделаны аккуратно, по своему выделяясь. Особенно это видно в Донни, в том, как он меняется на протяжении всего сюжета, становясь больше одержимым, даже безумным. И тут, как раз и нужна любовь к Гретхен, дабы показать его сердце, чистоту души, показать то, что в этом мире есть тот человек, который поймет тебе так, как никто другой на всей планете Земля. Сценарий великолепен, больше нечего сказать. Оператором фильма стал Стивен Постер, и он сделал все возможное для полного понимания стиля и мыслей режиссера. Картинка в большинстве очень мрачная, порой перерастающая в депрессивную, но держащая атмосферу до самого финала. Нельзя выделить какую — то определенную сцену, потому что весь фильм получился именно таким необычным, мистическим, держащим в напряжении, страхе о том, что произойдет прямо сейчас. С такой мистической операторской работой отлично взаимодействует музыка Майкла Эндрюса, подчеркивающая магию каждого кадра, полной напряжения. Ярко вклеивается в музыкальный список композиция британской группы «Tears for Fears „под названием «Mad World“». Трек подходит к нужному моменту идеально, выражая помимо эмоциональной нагрузки, долю размышления, потихоньку отпуская зрителя в привычное состояние, так как данная композиция звучит в самой развязке, открывающей дверь к истине.

Великолепно поработали над соответствующим темпом и актеры. Конечно же, огромную долю происходящего на экране забирает Джейк Джилленхол. Как главный герой он отлично вживается в роль Донни, прорабатывая его образ, вселяясь в этот образ. Получилось захватывающе — из обычного парня Джейк начинает перерождаться в безумца с мешками под глазами от недосыпа, блуждающем в своем мире, жаждущем только узнать тайну путешествия во времени. Чего стоит та безумная сцена, где Донни зловеще улыбается с ножом в руке, пытаясь пробить поле, созданное Фрэнком. Джейк Джилленхол — лицо данного фильма, лицо настоящего, подледного Донни Дарко. Забавно, что в проекте участвует и Мэгги Джилленхол, являющейся сестрой не только в данной ленте, но и в реальной жизни. Отлично поработала над своим образом и Джена Малоун, подошедшая в пару к Джеку. Вместе им удалось создать настоящую связь на протяжении всей картине, этой связи хочется верить. Актерский состав тут шикарен, полон звездами вроде Дрю Бэрримор, являющейся еще и исполнительным продюсером, Патрика Суэйзи и тогда только начинающего Сета Рогена. Яркая, атмосферная, качественная игра актеров!

Фильм был представлен на кинофестивале «Санденс», что уже можно назвать большим достижением, получил приз зрительских симпатий фестиваля фантастических фильмов в Швеции, стал победителем аналогичного фестиваля во Франции, специальный приз от американской Академии фантастики. От «Старуна» картине досталась одна награда (Young Filmmaker’s Showcase) и одна номинация (лучшее специальное DVD — издание).

Итого:

«Донни Дарко» — это сенсационный прорыв в карьере Ричарда Келли, как великолепного режиссера, так и великолепного, толкового сценариста. Этот успех мастер обязан разделить с оператором Стивеном Постером и композитором Майклом Эндрюсом, а так же во всеми другими работягами, включая прекрасный актерский состав, сделавшими фильм таким, каким сегодня его может видеть зритель. Фильм оставляет только положительный эмоции, за что хочется уже мне петь дифирамбы каждому человеку, от мало до велика, участвующему в проекте. Это великолепное произведение, с которым просто необходимо ознакомится, и желательно смотреть в режиссерской версии для большего понимания. Рекомендовать стоит фанатам необычного, атмосферного, качественного, невероятного кино, фанатам актерского состава, а так же всем тем, кто заинтересовался или не решался увидеть сие творение.

Спасибо за внимание и приятного просмотра!

«Донни Дарко» — кино, вызывающее неоднозначные эмоции, но, без сомнения, цепляющее. Большинство фильмов забываются сразу же после просмотра или максимум минут через пять, но данная кинокартина одна из тех, о которых не перестаешь думать даже несколько дней спустя. Не буду скрывать, фильм остался для меня неясным, и даже после прочтения нескольких разъяснений, все же не удалось выстроить четкую картину произошедшего. Вероятнее всего, каждый увидит для себя что-нибудь близкое к сердцу. Но, в любом случае, я не могу рекомендовать данный фильм, по причине того, что он довольно-таки параноидальный и у него имеется своя особая специфическая атмосфера, не всем понятная и не для всех привлекательная.

Кинокартина рассказывает о подростке по имени Донни Дарко, который является шизофреником и страдает многочисленными галлюцинациями. Фильм, как раз -таки и начинается с необычного сна Донни, в котором ему сообщается о количестве оставшихся дней до конца света. Однако, с самого начала, у меня возникла мысль: о каком именно конце света идет речь? Имелся ли ввиду «конец света» для всего человечества или же «конец света» для отдельной личности либо же семьи? Ответы, здесь, конечно же не лежат на поверхности и тем, кто рассчитывает на легкое попкорновое кино, следует сразу же отказаться от просмотра.

Атмосфера «Донни Дарко» напоминает чем-то известный, но нелюбимый мною фильм — «Малхолланд Драйв». Однако, в отличии от вышеупомянутого фильма, в «Донни…» мне полюбилось абсолютно все: начиная от сюжета и вплоть до безумной музыки. Я не способна была оторваться от просмотра и будто завороженная вглядывалась в экран на протяжении целых 2-х часов. Даже длинные философские размышления не кажутся лишними, а наоборот добавляют определенный шарм. В особенности, приглянулся диалог про кроликов, про судьбу, про смысл бытия. Подобные мысли возникали у многих подростков — я также нахожусь в их числе — и тем самым у меня появилась возможность, в какой-то степени, окунуться в прошлое и вместе с главным персонажем попытаться понять и разгадать некую тайну.

Об актерском составе многого не скажешь, Джек Джилленхол затмил всех и вся. В «Донни Дарко» он проявил себя, как актер высшего класса (которым он в общем-то и является). Его вечно сонные потухшие глаза, порой загорающиеся дьявольским пламенем, истерики, слезы — одним словом, он продемонстрировал жизнь, а не игру. Донни в его исполнении получился крайне харизматичным и привлекательным, несмотря на казалось бы некую странность и отрешенность его персонажа. Донни Дарко — это воплощение подростков, чувства которых переполнены страхами, страхами потери, страхами за будущее, страхами остаться в одиночестве, вечные вопросы о происхождении бытия также забивают голову, в особенности, если отсутствуют дела, которыми можно было бы заполнить пробелы. Режиссер, кстати говоря, сам признался в том, что в фильме были воплощены его страхи и фобии, которые были возведены до уровня гротеска и приправлены мистикой и атмосферностью.

Также, хотелось бы отметить великолепную нагнетающую музыку, меняющуюся на протяжении всего фильма и порой вызывающую достаточно грустные ощущения.

«Донни Дарко» — депрессивное мрачное кино, которое рассчитано на определенную категорию зрителей, благодаря которым, он и приобрел высокие рейтинги. Если передавать лично свои ощущения, то, безусловно, кинокартина меня очаровала и впечатлила, по какой именно причине мне даже не удалось разобраться, но последующие пересмотры, с моей стороны, фильму обеспечены.