Рецензии

Владимир Семёнович Высоцкий ещё при жизни обрёл статус культовой фигуры и его ранняя трагическая смерть стала настоящим потрясением для страны, даже заслонив главное мероприятие года — московскую Олимпиаду-«80». Высоцкий до сих пор остается почитаемым и среди старшего поколения, и что главное, среди молодёжи, его песни крутят на радио, картины с его участием транслируют по телевидению.

Поэтому для всех, кто заступает на «тропу Высоцкого» (будь то юбилейные концерты или прочие творческие вечера, посвященные творчеству Высоцкого), это становится делом профессиональной чести.

Авторы фильма «Высоцкий. Спасибо, что живой» довольно основательно и бережно подошли к созданию картины, сценарий написан никем иным как сыном поэта, певца и актёра от первого брака Никитой, которого как бы априори не заподозришь в искажении исторической правды, особенно что касается личности отца, его взаимоотношений со своими близкими товарищами и коллегами. Чтобы в фильме была интрига, сюжетом был выбран случай в 1979 году, когда Высоцкий пережил клиническую смерть. И всё это на фоне гэбэшного «узла», который затягивался на шее артиста и всех сопричастных к его концертной деятельности людей. В плане психологической подоплёки к фильму не придраться — цепляет. Самая яркая и напряженная сцена — сцена непосредственно клинической смерти, откачки товарищами и эффектный выход «из сумрака».

Актёры справляются со своими ролями, хотя непоследние из них и сыграны людьми, чей основной профиль это не актёрство как таковое (певец Леонидов, телеведущий и шоумен Ургант, режиссёр Астрахан — отличная роль). Без сомнения, главной интригой был вопрос, не дававший и не дающий покоя зрителю: кто же сыграл Высоцкого? Сыграл его вопреки слухам о двойниках и компьютерной графике, известный драматический актёр. Да и не удивительно это, учитывая, что роль, пусть и не без помощи спецгрима, как ни крути, сложная. Как раз к ней у меня и больше всего претензий. Насколько яркими и живыми получились прочие персонажи, включая главного антагониста в исполнении Смолякова, настолько центральная фигура фильма получилась, если говорить философским термином, «вещью в себе». Высоцкий вроде бы всегда на виду, в центре, но в то же время отстранен от основных событий, неуловим и мифичен. Парадоксальное ощущение, будто авторы ставили во главу угла не внутреннюю убедительность образа, а внешнее гиперсходство с реальным человеком.

Но бодрый темп, сочная картинка, яркая и убедительная игра прежде всего второпланового каста, позволяют закрыть глаза на придирки и, наверняка, на некоторые чисто сюжетные неточности в угоду интриги и зрелищности, без которых в таких фильмах, пожалуй, не обойтись, как ни старайся.

По большому счёту, главный и неутешительный итог, который можно подвести заключается в том, что дорогой артист в буквальном смысле заездился и был заезжен бесконечными (опасными) гастролями, ушлыми администраторами и директорами, которые выжимали из человека жизненные (да и финансовые тоже) ресурсы, сильно подорвавшие здоровье и ускорившие скорую кончину. Видимо это бремя любого талантливого артиста, который глыбой возвышается над остальными и каждый хочет присоседиться к его успеху, что тридцать лет назад, что сейчас.

В заключении, хочется сказать, всего четыре слова про Владимира Семёновича Высоцкого, великого отечественного поэта и артиста:

«Спасибо, что ты был».

7 из 10

Поколению ширпотреба посвящается…

Глеб Жеглов наносит ответный удар…

$12 млн бюджет, 5 летний съёмочный процесс, 1500 экранов под премьерный уик-энд. Очередной отечественный долгострой таки дорвался до зрителя. Уже и меняли режиссера, переносились даты премьеры. И вот за месяц до наступления нового 2012 года «Высоцкий. Спасибо, что живой» готов потягаться с главными хитами отечественного проката заморского производства. И так, что мы имеем.

«Драма»

Закат тепличной эпохи «застоя». Гастроли Высоцкого. Узбекистан. Лихорадочный ритм гастрольной жизни отравляет артиста, КГБ лютует, околозвездная тусовка что-то мутит. Это походит на клоунаду, похоже на комедию положений, но вот драмы я не заметил. Ибо видел не персонажей, а актеров. Про «Высоцкого» и говорить не приходиться. Так сложно разглядеть под «маской» толику надломленности не простого характера Владимира Семеновича, что «игра» обозначена не была.

«Биография»

Тут все проще, чем кажется. Ещё живы свидетели личной жизни поэта, поклонники его творчества, что следили за вехами творчества кумира. Хороший фон СССР 1979 года. Кто-то наверное восхититься, кто возмутиться, но все наигранно и не реально. Те же создатели фильма расходятся в показаниях — то ли вымысел, то ли истинная правда. Могу говорить о своих впечатлениях — недреманный надзор комитетчика, провоз запрещенного груза, явные домыслы автора о той эпохе — в результате получаем очередной каламбур. Сочинение на тему, обрывистые воспоминания сына о великом отце с позиции маленького мальчика.

«Детектив» «триллер» и «блокбастер»

Вот верные жанровые категории сего фильма! Как ни какие другие подходят.

Начиная, как изначально позиционировался фильм на стадии маркетинга, заканчивая художественной составляющей собственно действа картины.

Я думаю, что фильм рассчитан на конъюнктурных «людишек» и наивных детишек.

Сказать, что это кощунственно выдавать картину в стиле soviet movie, где «артист» ходит в маске, а антураж оного не превышает уровень актерской игры боевика про очередного супер героя комиксов США будет все же правильно. Какое время, такие и фильмы. Мы уже видели шедевры про элиту ВС СССР, показанные пушечным мясом, а исторические персоны, чьи руки по локоть в крови в образе ловеласа, а не тирана. Так и участь Владимира Высоцкого быть показанным в виде Анонима в Маске в глупом, одноразовом и поверхностном фильме.

Я ничего не ожидал, и не разочарован. Именитые создатели картины дразнят народ картинами из славного и великого прошлого, под рэп, под песни поэта и не внятную игру и невнятную постановку. Но последнее не важно. Больше не важно.

Вывод — те, кто любят большое добротное кино, сильную актерскую игру, и тем более поклонникам творчества Владимира Семеновича фильм категорически не рекомендован к просмотру.

З. Ы. одно хорошее все же есть в фильме — это надежда на то, что появляется возможность увидеть приквел или сиквел «Место встречи изменить нельзя» с куклами Высоцкого и Конкина… что-что детективные сериалы иногда снимать умеют.

3 из 10

Давно я не писал рецензий, может времени не было, может не было «вдохновения» так сказать, но более верный вариант — это то, что фильмы, которые мне удалось посмотреть за последнее время были проходными, и тратить время на написание бреда, который к тому же никому не интересен — мне было жаль. Что же меня заставило взять свои руки в «руки» и заставить их стучать по клавиатуре?Прекрасная картина «Высоцкий. Спасибо, что живой». Эту картину я ждал очень долго, ещё бы замахнуться на такую личность как Владимир Семёнович, думаю многим был интересен конечный результат. Творчество Высоцкого мне всегда нравилось, его актерские работы, его песни — всё это вызывало очень приятные чувства.

Ах, как нам хочется, как всем нам хочется
Не умереть, а именно уснуть.

Фильм «Высоцкий. Спасибо, что живой» будет ни о его актерстве, ни о его песнях, а скорее о самом Высоцком, каким он был на самом деле. Картина охватывает лишь не большой период жизни Высоцкого, а именно всего несколько дней. А эти несколько дней на экране идут всего два часа. Но за это небольшое время, нам успевают показать так многое. Дают понять каким был Высоцкий. Естественно здесь заслуга и сценариста Никиты Высоцкого, и режиссера Буслова, а также актера сыгравшего Высоцкого. Что-то мне подсказывает что Высоцкого всё-таки сыграл Безруков, предчувствие что ли такое. Да и как актёр Безруков вовсе не бездарь коим его называют, и играть он умеет, тому доказательством служат некоторые из его картин, которые мне довелось посмотреть. Остальные актёры просто великолепны. Андрей Смоляков создал интересный и довольно запоминающийся образ гэбэшника. Акиньшина которую я попросту не перевариваю любой частью тела, в этом же фильме она была хороша, местами мила и симпатична, да и игру показала вполне приемлемую. Ургант как был шутом так им и остался, уж чем его его матушка природа не наградила, так это актёрским мастерством. Хотя признаюсь в некоторых моментах он был интересен, и может в дальнейшем он и исправится. Ну а Панин — великолепен, актер привыкший играть говнюков, играет хорошего человека, но правда со своими заморочками. Но факт остается фактом — Панин сыграл прекрасно, и его визгливый голос иногда вызывал смех. Естественно обидно, что некоторые из актёров, которые присутствовали в трейлере в фильме не появились — останется ждать режиссерскую версию картины.

Видно люди не могут без яда,
Ну а значит не могут без змей.

Безумно интересно передана атмосфера эпохи конца 70-х годов прошлого столетия. Уверен что не мало сил было потрачено на разные приблуды, и разные мелочи, которые будто переносят зрителя именно в те времена, в которых происходит действие картины. Также нельзя не отметить хорошую работу оператора, который не стал изобретать велосипед, а делает свою работу на твердую пятерку. Плюс несомненно за визуальную составляющую фильма.

Конечно не спорю, через весь тянется нить желания многих людей, ах чтобы Высоцкий был жив, но этого увы быть не может. Если придираться можно найти и какие-то минусы, но мне — это просто не надо. Я сужу фильм больше по критерию, зацепил — не зацепил. Нежели по каким-то мифическим оценкам и отзывам великих критиков. Хорошая касса как мне кажется фильму обеспечена, не знаю глупому быдлу что-нибудь говорить имя Владимира Семёновича, но то что на сеансе я был единственным, чей возраст совпадает с бездарнейшим Лотнером — это факт. Контингент в основном же был в возрасте 40 и старше, хотя может молодежь и придёт на вечерние сеансы дабы похрустеть поп-корном и попить пива. А впоследствии вывалиться из зала и сказать какой тупой фильм и кто такой Высоцкий. Надеюсь что ошибаюсь.

Так что советовать никому данное произведение не буду, тот у кого есть хоть капелька мозгов должен её посмотреть. Ведь Высоцкий — целая эпоха и история. А историю знать обязательно нужно. Так что картина «Высоцкий. Спасибо, что живой» очень интересна, и своими интересно воссозданными образами, и хорошей работой оператора и интересным саундтреком. Жаль что в самой картине песен Высоцкого было не так много, и целыми их за весь фильм мы ни разу не услышим. Но я не ушел из зала до конца титров, именно потому что играла великолепная песня Владимира Высоцкого «Баллада Об Уходе В Рай», гениальнейший текст и великолепное сопровождение. И когда погас экран, у меня было состояние некой легкой, приятной грусти. И гордость, за то, что такой человек как Высоцкий был в нашей стране.

Спасибо, что живой

Высоцкий у каждого свой. Кто-то вспоминает геолога Володю из «Вертикали», кто-то помнит поручика Брусенцова из фильма «Служили два товарища», а для кого-то Высоцкий навсегда останется легендарным Гамлетом из культового спектакля крамольной и мятежной «Таганки». Его хриплый баритон, о котором так пронзительно спел сам Окуджава, глубоко и основательно проник в души и сердца целых поколений, Высоцкий стал легендой при жизни и будь то «Я сказал Горбатый!» или «Чуть помедленнее кони…», каждый видит в нем что-то свое. Человек, который дал больше 1000 концертов, он пел о войне и мужестве, о жизни и смерти, о любви, счастье, дружбе, о себе. Обо всем том, что волновало его как человека и как гражданина, живущего в огромной, но уже обреченной, стране… Судьба и жизнь барда, великого поэта и актера — это существование на износ, напряжение всех жил и нервов, ежедневная битва с самим собой, горький и пронзительный диалог со зрителем. Его голос звучал на маленьких прокуренных кухнях и в переполненных залах всевозможных ДК и театров. Хотя для Высоцкого всегда была только «Таганка», а демиургом великий Любимов, он дружил и с удовольствием работал со Станиславом Говорухиным, что способствовало появлению на свет ярких и уже классических персонажей. Он вообще был прекрасным товарищем для многих… О Высоцком, как о Друге сейчас вспоминают многие. Те, кто действительно имеет право его так называть и те, кто видел его мельком, в общей компании или на каком-нибудь банкете или выступлении. Легенда всегда порождает массу сплетен и слухов, вызывает споры и зависть, особенно у современников… Но что о Высоцком знаем мы, живущие спустя 31 год после его трагического ухода? Кто он для нас? Просто великий артист и человек с надрывом певший сложные, пронзительные песни под гитару или Совесть и Голос эпохи, что даже после смерти живее всех живых, потому что Настоящее не имеет пределов, как не имеет срока давности людская Память. Удивительно, что полноценный художественный фильм о Владимире Семеновиче появился только сейчас. Хотя, может быть, это и правильно. Во времена «Беременного», «Служебного романа. Наше время» и Дома-2, фильм, который бы тронул сердца и души молодежи, нужен как никогда! И сегодня мне не стыдно за наш кинематограф, в крышку гроба которого не первый год забиваются гвозди. Я горд, что появился такой прекрасный и, без преувеличения, уникальный фильм.

Во-первых, поражает то, что эту ленту снял Петр Буслов, чей профессиональный рост виден не вооруженным взглядом. Теперь уж точно о нем не скажут — «да это тот, кто снял кино про бандитов…»! Буслов не просто сделал картину о Высоцком, он подарил нам Высоцкого, вернул его на несколько часов. Он сделал это так, что после просмотра кажется, что Владимир Семенович просто вышел покурить и скоро вернется. Каждый год этих пятилетних съемок оправдан, и работа проделана феноменальная. Да, наверное, по-другому и нельзя говорить о Высоцком. Нельзя фальшивить или лукавить, выставлять вещи в другом свете. Сложнее всего было показать не великого поэта, а смертельно уставшего человека, который в предынфарктном состоянии, находясь под колпаком у КГБ, отправляется на опасные гастроли в Бухару. Просто потому, что по-другому жить не может и не хочет. Большой молодец Никита Высоцкий умно и талантливо рассказал о своем отце историю, которая не оставит равнодушным. Вообще, это чуть ли не первое массовое российское художественное кино, которое будет понятно и приятно, если не всем, то многим. Удивительно и то, что все актеры в этом фильме на своем месте! Говорят, что короля делает свита, но окружение Высоцкого здесь — это какой-то отдельный организм. Каждый дополняет друг друга, все горой стоят за своего Володю, но при этом присутствует и элемент корысти и даже мошенничества. Многие рады высосать их Высоцкого как можно больше, а кое-кто даже готов сдать его, спасая свою шкуру. Тот жаркий концерт в Бухаре демонстрирует, как нельзя лучше, весь подвиг и внутреннюю силу артиста, который истекая потом, еле удерживаясь на ногах, испытывая боль, все же выходит к своему зрителю и поет сорванным голосом свои бессмертные песни. Тот огромный ажиотаж по поводу исполнителя главной роли, к сожалению, чуть ли не затмил саму тематику фильма. Но дело в том, что Высоцкого нельзя сыграть! Можно играть в Высоцкого, что-то под него делать. Здесь же, перед нами, работа невероятного мастерства. Кто бы ни скрывался под уникальным гримом и компьютерными спецэффектами, будь то Сергей Безруков или Владимир Вдовиченков, перед нами живой Высоцкий. Абсолютная иллюзия присутствия, которая постепенно превращается в подлинную реальность. Это уникальное явление в нашем кино, настоящий прорыв.

Погружаясь в лето 1979 года, отмечаешь, как детально воссоздано то время и атмосфера. Понимаешь, что люди не ценят и не всегда понимают, какого масштаба личности находятся рядом. Они улыбаются, дышат, их еще можно по-дружески хлопнуть по плечу. Та клиническая смерть была последним звонком, как для Высоцкого, так и для его верных и не очень друзей. Но, даже всемогущее КГБ не смогло прижать и обвинить артиста в употреблении наркотиков, о которых многие годы судачат и распускают слухи. Да, это горькая правда жизни, которую в фильме не пытаются умолчать. Наоборот, на этом строится одна из интриг картины, но это мучило и жгло самого Высоцкого, который пытался заменить одного демона другим и уже не мог жить без своего лекарства…

Во взлетающем самолете, Владимир Высоцкий, как ни в чем не бывало, на мятой пачке из под «Мальборо» начнет записывать новое стихотворение. Будет с изумлением смотреть на него врач-анестезиолог, с любовью и преданностью импресарио Леонидов и артист Абдулов, а молоденькая Таня Ивлева молча оденет большие солнцезащитные очки, чтобы никто не увидел ее слез…

Хочется верить и надеяться, что фильм Буслова станет своеобразным мостом и собеседником, ведь создателям удалось, как мне кажется, главное, а именно передать дух, мощь и феномен громадной личности. Удалось вселить надежду и веру в российское кино, напомнив какие люди когда-то жили, творили и искренне верили в своих родных и близких, желая им самого светлого. Спасибо, что все это еще живо…

Возвращаются все, кроме лучших друзей,
Кроме самых любимых и преданных женщин.
Возвращаются все, кроме тех, кто нужней.
Я не верю судьбе,
Я не верю судьбе, а себе — еще меньше.

10 из 10

Долго размышляла, с чего бы начать этот отзыв. Наверно все-таки с того, что шла на премьеру с двояким чувством. С одной стороны, сильно отпугивал актерский состав из разряда «те же и о том же», да и режиссер, ко всему прочему, снимал когда-то незабвенного «Бумера»: все это источало тончайший аромат плохого шпионского триллера с элементами совка. С другой стороны, одно только имя Владимира Семеновича способно приковать к себе внимание, к тому же, сценарий написан не абы кем, а его собственным сыном. В общем, я решила рискнуть. И вердикт мой таков: я искренне рада, что сам Высоцкий никогда этого не увидит.

Меня поразило многое. Например, как Высоцкий, секунду назад пережив клиническую смерть, закуривает и отправляется на прогулку. Но, особенно, то, с каким тщанием гримеры и исполнитель главной роли трудились над образом В. С. Внешнее сходство, мимика, взгляд, походка и голос самого Никиты Владимировича — все это заставляет нас с восхищением смотреть на будто ожившего артиста. Идеальна воссоздана каждая мелочь. Абсолютно. Кроме одной. Его характера.

Вероятно, создатели пытались показать нам Высоцкого с другой, «бытовой» стороны: мы узнаем, что В. С. вне сцены был весьма слабым человеком. Даже слишком. Всем и так известно, что он злоупотреблял. Тем не менее, любовь к его творчеству была всегда и навсегда же и останется и не обязательно в сотый раз мусолить эту тему. В результате выходит, что Высоцкого в фильме нет. Есть человек, очень на него похожий, поведением и манерой держаться сильно напоминающий почему-то Глеба Жеглова, мягкий и слабый. Создатели, сами того не желая, развенчали миф о Высоцком как о легендарном и великом человеке.

Высоцкий действительно живой, но не в этой картине. Очень жаль.

Посчастливилось мне, да, именно посчастливилось пойти на «Высоцкого» в день его выхода в прокат — 1-го декабря 2011. Вроде бы, нигде я никогда не упоминала о своей какой-то там симпатии к такому человеку как Владимир Высоцкий, и всё же, всегда у меня было к нему глубокое уважение. Почему, не знаю. С детства так сложилось. И увидев первый раз месяца полтора назад трейлер этого фильма, я закрыла глаза на то, что фильм русский, поскольку «нашенские» фильмы я не люблю, и я решила пойти на этот фильм. Лишь из уважения к персонажу, о котором будут повествовать. А повествуют нам именно о нём. Я дождалась, и сказать честно, я потрясена. Внутри меня всё так и перевернулось.

И дело, в общем-то, вовсе не в фильме, его качестве, съёмке, атмосфере и игре актёров. Дело в Высоцком. В его личности. И в том, как же режиссёру удалось собрать живого Владимира, когда человека-то в живых давно уже нет. Это великолепно. Действительно, как будто снимался здесь и сейчас, присутствовал в зале. Будто рядышком сидел, и напевал свои песни. Не знаю, кто играл его, какой грим накладывали, и сколько было на компьютере смонтировано образов, чтобы так получилось, но получилось здорово!

Что уж там, не думаю, что надо что-то пересказывать о сюжете. Фильм-то всё же биографический больше, а значит всё, ну или почти всё, что показали на экране имело место и в жизни. 1979 год — Владимир перенёс клиническую смерть. Подробно описывается и показывается этот эпизод его жизни, концерт в Узбекистане, нюансы отношений с его окружением, и слежка КГБ.

После клинической жизни он прожил всего год. Но он прожил его, осознав всё, что было нужно. Он прожил его, а это главное.

Вообще, что тут рассказывать, — надо посмотреть.

Мне бы больше хотелось порассуждать. Лично у меня после фильма слёзы на глаза навернулись. И дело не в какой-то там сцене из фильма. Дела, опять-таки, в Высоцком! Пришло осознание того, что я не захватила и никогда не смогу захватить такого прекрасного человека, как он. Не для моего поколения он пел в живую. И мне его никогда не увидеть, и не спросить, почему же его творчество настолько необычное, настолько гениальное по-своему. На моё поколение не выдалось такого гения. И не выдастся, наверное. И от этого мне стало грустно…

Меня в прямом смысле этого слова затошнило от попсы, когда я включила радио, по дороге домой. Мне стало плохо от гламурных вывесок, от фальши и серости жизни. Нет. Всё должно быть не так. Это всё неправда! Мне просто стало плохо от того, что было вокруг.

Тогда всё было… Проще, что ли? Как-то не так, как сейчас. Искреннее. И без фальши. По крайней мере в творчестве. И Володя, позволю уж себе его так назвать, не врал! Никогда не врал, он признавал всё как есть.

Он любил своих близких, он жил своим творчеством. «Я живу стихами, и что же мне делать, ежели не писать их?» — говорил он в фильме. Все переживают кризис в творчестве, и он пережил его.

Кто-то свыше будто дал ему шанс закончить незаконченное, вернуть себе вдохновение, осознать то, чем не дорожил. 8 минут без биения сердца — да это же всё, клиника… Через 3 минуты мозг отключается и умирает уже. А Володя встал, не смотря ни на что. Встал, когда все уже посчитали, что его никак не поднять. Своего рода воскрешение. Пушкин когда-то позволил себе сравнить поэта с пророком — так и есть. Пророк не может уйти из мира, не закончив дела, не донеся до людей «пылкий уголь», чтобы зажечь их сердца.

Показывают окружение Высоцкого на тот момент. И пусть каждый из них хоть как-то, но использовал его, но и каждый любил его. И Высоцкий готов был им простить всё. Предательство, ложь, — всё было прощено. Он всем им желал счастья. «Я перед сном всегда вспоминаю, и буду теперь ещё чаще вспоминать тех, кого люблю, кому я благодарен. А если забуду кого — начну сначала!» — говорил он. И не задеть сердце эти слова не могли.

Даже работники КГБ, будучи ребятами суровыми, всё же, сжалились. Или кое что усвоили для себя. Уже стало не так важно, что там употребляет Высоцкий, что поддерживает ему жизнь, и кто в чём виноват. Стало важно, кто есть человек-личность, кто чем живёт и будет жить. Стало важно то, что Пророк в виде Владимира смог донести до человека.

Много он не прожил после клинической смерти. А очень жаль… Я бы желала такому человеку дней жизни долгих. Как в своё время, снова вспомню Пушкина, он оплакивал Байрона, так и мне позвольте оплакивать Высоцкого. Простите, что не раньше. Но лучше поздно, чем никогда.

Если всё же о фильме, то режиссёр собрал отличный состав. Гении отечественного кино, и современные актёры, знакомые нам всем, сработались хорошо. Атмосфера Советского союза тоже передана. Вообще, думаю, лучший фильм «нашего» русского производства. Хоть в Голливуд отправляй!

Хм, вспомнилось кое что… Один, то ли актёр, то ли журналист, как-то заявил, что Высоцкого надо в обязательном порядке включить в изучение в школьную программу. И знаете… Это было года четыре назад, и тогда я не придала этому внимания. А слова эти помню до сих пор. Знаете… Я согласна с ним! Творчество Владимира Семёновича стоит того, чтобы молодое поколение изучало его! И никаких запретов, слов и мнений, Высоцкий без сомнения наш Советский гений! Его творчество, думаю, вправило бы мозги многим балбесам нынешнего поколения. Я бы с удовольствием поучила его стихи, даже на гитаре бы играть научилась…

Теперь во мне горит гордость за то, что в моём родном городе, городе Новосибирске есть памятник такому великому человеку. Такой неординарной личности! Такой человек заслужил памятник в КАЖДОМ городе страны.

Такие люди, как вышеупомянутый Пушкин, как Высоцкий, как Цой, они… Я думаю, они не умирают. Нет. Они живы. В нашем сердце. Пока есть ценители, продолжатели этого дела, пророческого дела, то и личности, начавшие и доносившие это, живы! Ведь как нам хочется, как всем нам хочется, не умереть, а именно уснуть… Может, в вас сейчас и спит Владимир Высоцкий? Или Лермонтов? Хватит спать — пора воскрешаться!

Теперь я точно знаю, что жить надо со смыслом, жить надо ради счастья, и пусть не своего счастья, но счастья других! И с тобой всегда будут любимые… А тот кто отвернулся — тот и не любил вовсе…

Владимир Высоцкий — спасибо, что живой…

Начиная свою рецензию, отмечу, Петру Буслову удалось воссоздать комфортную атмосферу для понимания как главного героя, так и эпохи в которой он жил.

Высоцкий это явление, которое необходимо, без которого тяжело. Ведь если никто не идет против течения, значит нет надежды что то поменять, как в своей жизни, так и в жизни других.

Мне сложно говорить о картине разбивая её на информационные блоки, будь то игра актеров, режиссерская работа, сценарий. Ведь фильм не может и не должен быть кем то сурово разделяемым на ломти, зритель ходит в кино не анализировать, а чувствовать, получать эмоции.

Я чувствовал. Я чувствовал каждую секунду. Просто увлекся этой на первый взгляд очень простой историей, в которой раскрывается вся мощь характера Владимира Семеновича Высоцкого. Такое ощущение что эти несколько экранных дней я прожил вместе с ним, в его номере, в гостинице где он жил. Вместе с ним ходил на базар, переживал за кулисами за его самочувствие, курил с ним в гримерке.

Меня не заботит даже тот вопрос, кто же всё таки его сыграл. Да кого это интересует на самом деле? А зачем это? Узнать кому же почивать на лаврах после кассовых успехов картины? А почему бы просто не посмотреть и получить удовольствие?! Не нужно превращать Высоцкого в «Глюкозу», их просто невозможно сравнивать.

Если вы хотите получить удовольствие, понять что в жизни любого человека есть место самопожертвованию, искренней и бескорыстной дружбе, настоящей любви, всех этих великих чувств, да чтоб на разрыв, чтоб до последнего вздоха — смотрите.

Советую посмотреть, даже если вы не поклонник, даже если никогда не слышали о нем ничего. Это не кино биография — это жизнь.

И никаких оценок.

«Мне такое не мнилось, не снилось,
И считал я, что мне не грозило
Оказаться всех мертвых мертвей»

Хорошему фильму - нужен хороший сценарий. Сильный сценарий испортить весьма трудно, даже в самых «умелых» руках, но Эрнст снова с этим справляется. Обидно, а могло получиться очень здорово. Сценарий, как раз неплохой, могут быть споры, на счёт вкуса и цвета. Лично мне интересней посмотреть фильм-биографию, такой же по силе, как «Чаплин». Но мне дают в фильме лишь несколько дней и смысл того, что Высоцкий менял людей рядом с собой, и должен был поменять и нас с вами в зрительном зале. Но всё это осталось на бумаге, а воплощение захромала на обе ноги уже в начале.

Я никогда не думала, что мое мнение связанное с именем Владимира Семеновича, может быть отрицательным. Но такое случилось. Хотя ответ, напрашивается сам собой, в фильме нет Высоцкого, и всё. То зачем гнались создатели, развалилось. Выходит что Высоцкий, это не рост, и не морщины, это состояние души. И гораздо лучше и честнее было бы, если бы отца сыграл сын. Скажите «сын за отца не отвечает», но «сыновья уходят в бой». Никита Высоцкий уважаемый мной актер. Как он разрешил, что б так воплотили сценарий про его отца? Может обманули? Голос Никиты, это одно из того хорошего, что есть в фильме. Все реплики со смысловой нагрузкой принадлежат именно этому голосу, и «театральная» сцена на базаре, сделана голосом. Может не зря сказано? «И я в потомках, буду воскресать!»

К хорошему, я могу отнести момент смерти, метафоры сердца и машины. Так может увидеть только ребенок, и я не ошибусь, быть может, что это было, и Никита запомнил именно так. Что папа всегда сам отвечал за свои дела и поступки, и если «уж он решал, то это обязательно» Этот едва минутный эпизод. Ценнее чем весь фильм. Высоцкий всю жизнь восстаёт и против запретов, и власти, и против смерти. Но самое главное, что он ведет бой со своей судьбой, Только так можно по настоящему жить и творить, чувствовать, когда ты плывешь против течения, вопреки, а не по..указке, слову, поводку. И этого в фильме нет, я пришла посмотреть на внутренний мир человека, на его душу и стихи, а мне показали мертвую маску.

Заглавного исполнителя, я не буду называть Высоцким, язык не поворачивается. Я так понимаю, что есть два лагеря людей, которые выступают ЗА маску, и ПРОТИВ. Я отношусь к тем кто ПРОТИВ. Ни одна маска, ни один грим, ни один спецэффект не может заменить живой человеческой эмоции. Когда на лице эмоций нет, это навевает только на не хорошие оккультные мысли. Мне могут возразить. Что иногда всё положение спасают глаза актера, как в фильме «Английский пациент». Но Безруков - не Файнс, и глазами ему играть трудновато. То что это Безруков, у меня после фильма не осталось сомнения. И вообще комичен эпизод, где Безруков учит Безрукова, играть Хлопушу. Ну что ж по если Есенина Сереже можно «всё».

Маска это не самое зло, как говорится, короля играет свита. И хочется спросить создателей, что ж они маски на всех других не одели, может те так страшно в кадрах бы не смотрелись. А свита у Безрукова состоит из сериальных и первоканальных лиц. Забалованный жизнью Иван Ургант, толкает с экрана правильные речи, но ему не веришь. Режиссер побоялся нам дать полноценный эпизод с Ургантом, когда он находится на сцене, а то смотрим на него урывками, боялись что не вытянет, и так не вытянул. Может Эрнст денег не даёт, пока Ваня не скажет, какую роль ему хочется сыграть.

Женская роль фильма, некая Татьяна, если брать сценарий, мне кажется, там было всё не плохо. Некая молодая девчонка, безусловно влюбленная в Высоцкого, а как в Высоцкого и не влюбиться, не представляю себе. А он относится к ней, как к сестренке младшей что ли, к той единственной душе, который не надо от него денег, нервов, а просто то, что бы он был рядом. Но исполнением это всё разбивается. Девочка едва чуть живее маски заглавного персонажа. Не вижу я там не любви, ни вообще каких-то чувств. Разве такое состояние будет, когда тебе сообщают, что человек которого ты любишь умирает. Она стоит, хлопает глазками, а там пустота. Нелепый поцелуй, которого лучше бы и не было. Хотя хочется сказать громадное СПАСИБО, за отсутствие постельных сцен, а то пришлось бы отмываться от фильма гораздо дольше.

«Изменившееся» Фридман и Кгбэшник, как то уж больно карикатурно они поменялись. И не скажу что это меня тронуло. Сценарно может да, но экран ничего не передал.

Я наверное выделю, одну актерскую работу, это Максим Леонидов. Ничего выдающегося там нет, но своего героя сделал точно, и мне запомнился, и думаю. Что при других партнерах или другом режиссере. Из него можно было бы выжать, что-то очень интересное.

Песни Высоцкого… О... Они, как ни странно в фильме есть. (три) Но у меня возникло абсолютное ощущение, что эти песни фильму чужеродны. На минуту показалось, что песня идет не от динамиков в зале. А откуда-то из фойе, или из кинобудки. А что механик заскучав, поставил Высоцкого, но перепутал, что то из звук пошел и в зал тоже. Было до реальности такое ощущение. Песни фильма не спасли. И даже финальная на титрах, словно в оправдание обманутому зрителю, который пришёл на Высоцкого.

Есть по факту сериал, но по содержанию, которому можно дать гордое название кино: «Лучший город земли». Там много персонажей, событий, сюжетных ниточек. Время, как раз Москва 70, 80-е годы прошлого века. Там есть герой: актер, он играет на сцене, в кино, постоянно с гитарой, у него роман с иностранкой, проблемы с КГБ, с запретом фильмов, спектаклей. Играет его, очень хороший актер: Алексей Горбунов. Играет без маски, грима, своим голосом. И зовут персонажа Виктор. Виктор Савицкий. Так вот в нем я вижу больше Высоцкого, чем в фильме вышедшем сегодня в прокат.

Знаете, название, это ещё далеко не всё. Тоже самое можно сказать и про внешность, видимость, как оказалось тоже. И радует то, что фильм как то сам по себе, а Высоцкий сам по себе. Мой Высоцкий он в песнях и в стихах, он в своих ролях от искорки в глазах и улыбки. Моего настоящего и теплого Высоцкого, не заменить, на ледяного «Кая». Я не хочу обманываться, я хочу жить, верить и чувствовать…

4 из 10

К большому сожалению, познакомиться к творчеством Владимира Высоцкого мне довелось только в 2000-ных годах. Просто, случайно нашла сборник стихов на книжной полке. В то время, я не понимала смысла этих произведений, но, несмотря на это, я продолжала читать. Со временем я по-настоящему прониклась его творчеством, как и самой личностью Высоцкого — человека, которого любил народ, но не жаловало правительство. И искренне жаль, что мне не довелось услышать его песни в те времена, когда они еще звучали со сцены, в авторском исполнении.

Когда я увидела трейлер данного фильма — я просто не могла поверить глазам. Я не знаю, кто играл Высоцкого, поскольку не раз говорили, что имя этого актера не будет указано в титрах. Также было известно, что лицо было воссоздано по тысячам фотографий с помощью современных компьютерных технологий, а также высокотехнологичного грима. Но как бы то ни было — ни у меня, ни у кого в зале не возникало сомнений, что на экранах именно Он, словно вернулся с того света.

Можно долго восхвалять фильм, можно долго восхвалять работу оператора, игру актеров, необычайно точное воссоздание той эпохи, что я и постараюсь сделать, однако длинную речь красиво расписать сложно, особенно, когда находишься под глубоким впечатлением от просмотра. Это Фильм с большой буквы. Он показывает, что российский кинематограф еще не до конца затонул в «западных» сюжетах, раз уж он смог поставить, грамотно воплотить и вывести на большие экраны данный Шедевр. Операторская работа, как и работа актеров просто прекрасна, она выше всяких похвал. Тут даже не надо расписывать, необходимо просто один раз сходить на Фильм. Фильм, который ясно показывает, насколько талантливый это был человек, который так рано нас покинул. Маленький отрезок жизни Великого человека, столь ясно отразивший и эпоху и народ. И на протяжении двух часов, сцепив пальцы, я, и не только я, наблюдала за драмой, которая затронула не одного человека, но многих. Причем, я озвучиваю не только свое мнение, а также мнение моей мамы, которая также сходила на этот фильм, которая честно и без прикрас сказала: «Фильм потрясающий».

Это не Высоцкий жил в ту эпоху. Это эпоха жила во времена Высоцкого. И умерла вместе с ним. И вот, спустя более 30 лет, после его смерти, и великий актер, певец и писатель вновь вернулся на сцену, которая поддерживала его в последние годы жизни. И те, кто в то время не смог побывать на его концерте, смогли вновь его увидеть, пусть и на экране. И единственные слова, которые вертятся в голове после просмотра: «Спасибо, что живой». И хоть Шедевр оценить невозможно, я все же поставлю высшую оценку 10 из 10.

… И, улыбаясь, мне ломали крылья,
Мой хрип порой похожим был на вой,
И я немел от боли и бессилья
И лишь шептал: «Спасибо, что живой»…

В кинотеатрах страны — история про клиническую смерть Поэта

Казалось, всё это не к добру: и холёно-буржуазный Эрнст в кадре предваряющего премьеру эфира «Прожектораперисхилтон» (жизнерадостный Ургант кричит с большого экрана «Привет!» — публика настороженно умолкает), и молоденький полисмен, который мечется по кинозалу, дабы никто из зрителей ненароком не заснял на телефон эксклюзивную копию, и сумбурная викторина перед началом фильма, когда ведущий тщетно пытается выяснить у пришедшего на премьеру народа названия картин, в которых снимался Владимир Семёнович. Всё это как-то по-голливудски знакомо и оттого неприятно, ибо контингент, который проследует после викторины в кинозал, в кои-то веки представлен не жующими попкорн тинэйджерами (приглашенным на предпремьерный показ журналистам попкорн выдали бесплатно), а людьми постарше. В зал проследовал даже дедушка с тростью — интересно, как он воспримет фильм про Высоцкого, где (создатели хвастаются!) компьютерных спецэффектов больше, чем в обоих бекмамбетовских «Дозорах» вместе взятых?

За отдельно взятого дедушку сказать сложно, но Пер-р-рвый канал (бренд, который в приличных кругах в последние годы звучит чуть ли не как ругательство) удивил чрезвычайно бережным отношением к биографии человека, который для многих современников был едва ли не главным антисоветским символом советской эпохи. Впрочем, на лавры биографической драмы отснятый продукт не претендует: в кадр попали всего три дня из жизни созданного посредством компьютерной графики героя. В титрах не указано, какой актер двигался в анимированной «маске» Высоцкого: по законам промоушена этот аспект держат в секрете и тем самым предоставляют бульварной прессе возможность повышать кассовые сборы, подогревая интерес публики. Вездесущие газетчики вроде как допытались, что великого русского поэта по традиции играет Безруков, но это еще не точно.

Никита Высоцкий, сын того самого Высоцкого и по совместительству автор сценария картины, определил ее жанр как «игровой фильм», а значит, так тому и быть. К несомненным удачам съемочной группы следует, как ни странно, отнести отсутствие исповедального начала, которое так присуще всякому творческому процессу, где коммерческий интерес тесно переплетается с личными переживаниями. Высоцкий у каждого из нас свой — и воспоминания об актере из легендарного Театра на Таганке, каким он запомнился конкретному человеку (даже самому близкому), здесь скорее вредят, чем помогают. Режиссеру Петру Буслову удалось передать пульс ушедшей советской эпохи посредством современного киноязыка (последний относительно успешный пример — «Исчезнувшая Империя» Карена Шахназарова, вышедшая на экраны три года назад). Еще не испорченную лужковскими экспериментами Москву пришлось опять-таки дорисовывать на компьютере, зато Узбекская ССР за минувшие 30 лет почти не изменилась: администрация ДК в Бухаре даже умудрилась найти на складе тот самый занавес, перед которым в 1979 году выступал Владимир Семенович.

Актерский состав фильма создатели подбирали вдумчиво. Едва ли не самая удачная роль у Андрея Смолякова, который играет заместителя начальника управления КГБ по Узбекской ССР, получившего поручение следить за каждым шагом Высоцкого. Актер настолько органичен в роли чекиста, усомнившегося в правильности избранного пути, что невольно вызывает симпатию — и, как ни странно, ассоциации с «плачущим комиссаром» Каттани из итальянского сериала середины 80-х. Вполне убедительны и Максим Леонидов в роли предприимчивого администратора Высоцкого, загримированно-кудрявый Иван Ургант в роли актера Кулагина, и Андрей Панин в роли циничного советского медика, который констатировал клиническую смерть.

«Спасибо, что живой» нужно смотреть не из-за любви к Высоцкому, который когда-то пел для нас сердцем и кровью — и потому воплотил в себе голос Эпохи, запечатленный на магнитофонных записях. Этот фильм странным образом перекликается с нашим днём и нашими мыслями. Фильм про свободу и про тех, кто добровольно от нее отказался. Фильм про Большого Поэта, который не помещался в маленький мирок, куда пыталась загнать его советская номенклатура. Фильм про сильных духом и слабых сердцем.

В выпущенном по случаю рекламном проспекте приведены слова Константина Эрнста о том, что ежедневно «человек соглашается на десятки компромиссов и потихоньку стирает себя. И чтобы не стереться до нуля, нужен камертон, слушая который, ты понимаешь, на что можно идти, а на что нельзя никогда. Для нас Высоцкий был и есть такой камертон». Признание это особенно ценно уже потому, что принадлежит руководителю телеканала, который в силу непрекращающейся погони за рейтингами и сервильности по отношению к хозяевам давно нуждается в подобном камертоне. Как знать, может быть, в Высоцком сегодня вновь нуждаемся и все мы?