Рецензии

Как правило, когда мне попадается какой-нибудь очень известный фильм, я смотрю его с долей скептицизма. Любой, но только не этот. Эта картина нечто большее, чем просто кино. Описывать десятый раз насколько она гениальна и почему, не вижу смысла, это уже было много раз сделано. Поэтому от себя скажу, что безусловно нужно её посмотреть, хотя бы для того чтобы сделать свои выводы о ней. Например я, в отличие от многих, не могу однозначно сказать кто в картине злой, а кто хороший, и есть ли здесь кто-то хороший вообще. Врачи делают то, что должны делать, Питер — то, что он хочет, правых и виноватых тут нет.

Что же касается вечного спора что лучше, книга или экранизация, также скажу что и то и другое вполне можно рассматривать по-отдельности. В конце концов, на то кино и есть кино, это другой жанр, поэтому быть как книга оно не может. Да и подача истории в фильме и книги разная. Поэтому не сравнивайте эти два шедевра.

10 из 10

Фильм, культовый для нескольких поколений, но не потерявший свою актуальность и поныне и думаю, не потеряет никогда. Кино про борьбу человека с системой. В принципе тема не новая и открытая Бог знает когда (по-моему еще Оруэллом в «1984», где-то в конце 40-ых), но Кен Кизи открыл ее по-новому, показав в романе не столько силу системы, сколько слабость борьбы человека против этой системы (все пациенты кроме Макмерфи и еще пары хроников находились на лечении добровольно, что говорит о том, что они считают себя слабыми, неполноценными для жизни в настоящем социуме, проще говоря боялись другой жизни).

Кизи — бывалый наркоман и во времена хиппи прожигал жизнь как мог. Среди бунтующей молодежи он был главарем и наставником. В разукрашенном автобусе гонял по всей Америке и пропагандировал наркокультуру, более того, даже раздавал травку и таблетки бесплатно, но добром это, конечно, не кончается, и в итоге его посадили в тюрьму за героин и слава его пошла на убыль, хотя роман уже изучали в университетах.

Роман написан от первого лица(вождя),с изрядной долей нереального, что только усиливает впечатление. Больница — комбинат, где по ночам просыпаются различные механизмы, таблетки — микрочипы, сестры и медбратья — отлаженные роботы и т. д. Многие винят Формана в том, что он не внес в фильм этот нереальный аспект(в том числе и сам Кизи), но режиссер сделал так, что впечатление от фильма остается такое же сильное как и от книги. Потому что в романе читатель переживает наравне с вождем, с первых страниц он влезает в шкуру индейца, что затруднительно сделать в фильме. Более того, рациональность фильма только усиливает давление на зрителя, показывая что, все то, что происходит на экране есть и всегда будет в реальной жизни.

Практически все действие фильма происходит в больнице, что создает ощущение замкнутости, скованности, но, в тоже время спокойствия и умиротворенности. Именно так себя и чувствовали пациенты психиатрической лечебницы, им легче было слушаться медсестру, жить по распорядку и правилам, чем выбрать свободу. Один из самых ярких представителей — Билли Биббит. Представитель молодежи, который не может справиться с «заботой» мамы и со своим страхом перед её недовольством. Хотя в остальном он самый обычных человек, по душевному состоянию здоровее многих. Остальные пациенты также имеют какой-нибудь страх, препятствующий им вхождению в общество.

Но тут появляется МакМерфи, ничего не боящийся, веселый, азартный, живой. Кто бы еще смог так сыграть, как не Николсон. Этот беспечный прожигатель жизни, и отработал он потрясающе, просто сам он, наверняка чувствовал такое же притеснение, будучи юношей в 60-ых. Не менее убедительно выглядит и сестра. Спокойная, уверенная в себе и своей правоте, властная, сильная женщина, являющаяся сильным звеном в механизме. Ей все подчиняются — так и должно быть, система нарушается — раздражителя пытаются подчинить общим канонам, но не получается, и в конце концов его просто уничтожают.

Кизи видел как притесняют его друзей, расширяющих сознание с помощью различных наркотических веществ, демонстрантов, не согласных с действиями правящей верхушки, проще говоря, любого бунтовщика всегда исправляют и успокаивают, правда насильно. Видел это и Форман, но несколько в другом ракурсе и в другой время. Человек, имеющий собственную линию поведения не соответствующую общепринятой, подвергается немедленному гнету со стороны общества, правительства и подвергается ему до тех пор, пока не встанет в строй обычных людей, без мыслей, без чувств, способный сделать что-то лишь по указанию, но не имея собственного мнения, если же этого не происходит, то бунтовщика изолируют или уничтожают, дабы не нарушал установленный уклад жизни. Моральное насилие НАМНОГО страшнее насилия физического и куда опаснее. Если кто-то или что-то убивает человека как личность, уничтожает его внутреннюю свободу, то это уже не индивид, это уже член общества, которое его таким и сделало.

Остросоциальный фильм всех времен и народов.

100 из 100

Правда-матка и реализм-батька.

Когда-то в прошлом столетии господин Кен Кизи написал великолепную книгу, собственно, One Flew Over Cuckoo`s Nest. Машина бизнеса (машина в прямом смысле) безжалостно давит всех на своем пути. Жажда наживы, холодный расчет и ставка на эффективность — вот ориентиры нового общества. Остальные (те, в ком живы романтика, мечта, отзывчивость и бескорыстие) — пожалуйте в психушку (или еще куда подальше).

Квинтэссенция книги — это как само противостояние личности и общества, так и отсутствие оправданий для того, кто сдается без боя. А что мы имеем после того, как шедевр мировой литературы был переварен всяческой голливудщиной?

А имеем мы просто сногсшибательного Джека Николсона, великолепно играющего МакМерфи, отрывающегося по полной. Де Вито, Ллойд и Дурифф также очень радуют… но сам фильм просто вызывает рвотные спазмы. И вина лежит на глубоко мною уважаемом и мною же страстно любимом Милоше Формане.

Во-первых, отсутствие робосотрудников больницы уже сводит на нет всю идею о конфликте самобытного и механистичного. Во-вторых, если брать по героям, загублено несколько замечательных сюжетных линий (наиболее яркий пример — мистер Хардинг… вместо красавца с изящными руками режиссер подсунул какого-то мешковатого импотента). Это все мелочи…

Важно то, что вместо глубокого произведения мы имеем мини-бенефис Николсона. Вроде бы не так уж и плохо, но так осквернять оригинал — непростительно…

P.S. Спасибо Чаку Паланику Дэвиду Финчеру, что все же донесли до зрителя идею, которую Кен Кизи подарил миру задолго до них, но, увы, из-за старины Милоша так и остался неуслышанным.

Мы очень часто ошибаемся, делая какой-либо выбор. Герою Николсона наскучила его работа, и он решил все изменить, прикинувшись душевно больным, и попасть в психиатрическую больницу, думая, что наконец-то отдохнет. После этот решения, он поставил крест на своей жизни, ибо там, куда но попал, людей не ставят ни во что.

Для всех сотрудников больницы, особенно для санитарки Рэтчед, в первую очередь — это не люди. Это — психи, и их шаг в сторону свободы и нормальной жизни оценивается как протест и жестоко наказуем.

Я не видела человека хладнокровнее и жестче Рэтчед. Она не лечит людей, а сводит их в могилу. И, обращаю внимание на то, что это их ЛУЧШАЯ санитарка. Это страшно. Даже нормальный человек не смог справится с этой давящей атмосферой, атмосферой равнодушия к людям. Что уж говорить о душевно больных. И иногда в таком случае единственный выход из ситуации и путь к обретению свободы и спасения — смерть.

Я думаю, фильм учит быть чутче к людям, человечнее, а так же отказаться от нежелания быть собой и не претворяться (в случае МакМерфи). Заставляет задуматься об отношении ко всем людям.

Было бы несправедливым не отметить неподражаемую игру актеров. Я всегда уважала Николсона и лишний раз убедилась в его уникальном таланте.

Отличная режиссура, за что спасибо Форману.

Этот фильм — не только актуальный и бессмертный, но и большой жизненный урок, который нужно выучить.

10 из 10

Не так давно мне посчастливилось посмотреть этот фильм Милоша Формана. Картина понравилась, но в душе осталось какое-то чувство недосказанности.

Стал читать рецензии — увидел среди них отрицательные, что меня по началу немало удивило. Хочу сказать спасибо тем людям, которые осмелились критиковать версию Формана. Они заставили меня прочитать книгу.

Не знаю насколько целесообразно сравнивать книгу с фильмом, но книга действительно лучше объясняет многие моменты и мотивы действий героев. Например, в фильме главная сестра вовсе не кажется таким воплощением зла и системы, против которой боролся Мак, и какой она является в книге.

Отдельное место в книге занимает Вождь Бродмэн. В книге мы видим окружающий мир его глазами. В его «шкуру», наверное, проще залезть многим из читателей. Потерявший уверенность, уже согласный со своей участью уборщика, он покорно следует всем указаниям, ненавидимого им, начальства. Он, как и многие другие больные, нуждается в поддержке, чтобы стать снова большим, каким ему было суждено стать от природы. И каким его, в результате, и сделал МакМёрфи.

Много чего недосказано в фильме. Прочитайте книгу. Не пожалеете.

Фильму поставил бы 8,5. Книге же 10

Посмотрев фильм в первый и во второй, и в третий раз, я просто не мог понять, по какой такой причине Кизи подавал в суд? У меня такое ощущение, что он просто не понял фильм по своему собственному роману. Вернее он не понял интерпретацию его романа Милошем Форманом, по-настоящему гениальную, или же и вправду он просто не смотрел фильм, а задело его что-то, только ему известное. Да, Вождь был задвинут на второй план, МакМёрфи не тот, что в книге, мисс Рэтчет тем более, книга намного ярче, мощнее, намного отчетливей раскрывает сущность, но фильм в сто раз тоньше, характеры прописаны намного лучше, ну может, кроме Вождя.

Мисс Ретчет в фильме вовсе не злая ведьма-коммунистка, она лучшая сестра во всем заведении, и это действительно так, но только на бумаге. Образ, который создала Луиз Флетчер, просто гениален, он намного живее и правдивей, чем книжный, и в нём скрывается намного большее зло, потому что не каждый способен разглядеть в ней его. Я встречал таких людей, как она, и это просто поразительно, насколько они похожи, и даже мой друг, не большой любитель кино, был поражен, насколько она напоминает его менеджера, который тоже, как ни странно, был лучшим менеджером, без единого замечания начальства, и по словам друга он даже разговаривает, как сестра Ретчет. Когда он увольнялся с работы, он мечтал посоветовать ему посмотреть этот фильм. Сразу два Вам Оскара, мисс Флетчер, вручить не жалко за сею роль.

МакМёрфи, созданный Джеком Николсоном, равноценно гениален, он неряшлив, прямолинеен и далеко не совершенство. В отличие от книги, он не протестует против системы просто потому, что считает её не правильной, он борется с ней только когда сталкивается, потому что она мешает ему проводить время так, как он хочет, вот и всё, это и есть первоначальная причина его протеста. А по ходу фильма он понимает, что всё это из себя представляет. Отдельные аплодисменты за то, на какой грани он играет свою роль, и даже все его ужимки вписались здесь как нельзя лучше. Те моменты, когда ему нужно изобразить из себя умственно неполноценного, чтобы ему поверили, он делает это, но через силу, и то, что он нормален, можно выявить как дважды два, просто задев его каверзным вопросом. Для актера сыграть такую роль — это словно пройти через лабиринт. И Николсон справился великолепно, за что и получил своего Оскара.

Билли Баббит в лице остального состава так же великолепен. Каждый персонаж настолько интересен, свеж и уникален, что если бы был Оскар за лучший актерский состав, фильм бы несомненно его выиграл.

Отдельные слова хочу сказать о режиссуре. Милошу Форману поклон просто наиогромнейший, человек способный так всё показать, уже достоин называться мэтром и быть сравнимым с титанами режиссуры, как, скажем, Скорсезе или даже сам Хичкок.

И напоследок о сравнении фильма с романом. Я считаю их равноценными. Чтобы фильм произвел такой же эффект, как и рассказ, его нужно адаптировать, а не просто перенести все как есть, и невозможно было это сделать лучше, чем Форман. Но важность и внимание к этой истории вообще, уроки, которые мы от неё взяли, и доступность, с которой она проникает в сердца людей, стала возможной благодаря этой потрясающей экранизации, потрясающего романа. И отдельные аплодисменты киноакадемикам (многие из которых, я полагаю, были знакомы с романом) за то, что увидели всё это и вручили фильму все главные Оскары за 1975 год.

10 из 10

Пишу эту заметку из гостиничного номера сразу же после просмотра фильма, так как не могу не написать. Фильм тронул до глубины души, пробрал до мурашек. Боже мой, а я много лет боялся его смотреть, зная, что фильм о жизни душевнобольных. А зря боялся. Его стоит посмотреть, чтобы задуматься о своих собственных мотивах. Что действительно «хорошее» в жизни, а что только им прикидывается, а в реальности является настоящим злом. И думаю, что лучше смотреть это кино одному. Тогда можно спокойно обдумать суть «Полета…» и понять для себя, что же самое главное для вас в этом фильме.

МакМёрфи, дебошир и хулиган, попадает в психлечебницу на обследование. Врачи должны проверить его вменяемость. Мёрфи начинает настоящую жизнь в клинике. Он начинает пытаться изменить распорядок. Угоняет автобус с больными с целью вместе порыбачить. Устраивает вечеринку с девочками. Казалось бы, настоящий мерзавец! Только есть одно но…

В этой больнице именно МакМёрфи оказывается самым вменяемым и здоровым человеком. Его терапия заключается в том, чтобы каждый больной почувствовал вкус настоящей жизни за стенами этого заведения. И в итоге сколько радостных минут он принес пациентам больницы! Несмотря на его грубые манеры, сквернословие, хулиганские замашки, его волнует судьба каждого больного, с кем он жил рядом. Мёрфи имел шансы сбежать, но он хотел сделать все, что мог для своих новых друзей. И остался с ними до последнего, подписав себе приговор.

Могут ли стать душевнобольные друзьями? Конечно, могут. Это такие же люди, как и все, просто со своими странностями. Каждый человек имеет свои странности, не так ли? Так и здесь. Они большей частью пришли туда добровольно, с целью вылечиться. А попали в замкнутый круг, который все больше и больше отрывает их от реальности. Терапия, под ликом благовидности прикрывающая садизм медсестры, таблетки, заставляющие забыть о проблемах, — ничего из этого не может помочь им вернуться к нормальной жизни. Это подметил МакМёрфи и попытался изменить ход событий. Но это невозможно, потому что люди, работающие в больнице, не любят своих пациентов. Им нравиться над ними издеваться. И это — мировая проблема, касающаяся не только психиатрии. И «Полет над гнездом…» вскрывает эту проблему, как зудящий гнойник.

Только после фильма я понял, как же здорово сыграл Николсон. Лучшая его роль. Гениальная. И Кристофер Ллойд хорош, и Денни де Вито. Но именно Джек Николсон смог показать неравнодушного человека. С какой яростью и злостью его герой набросился на Мисс Прэтчетт! Думаю, в этой ситуации я поступил бы так же. А вы? Ответьте после просмотра.

10 из 10

Стоит в первом ряду с «Форрест Гампом» и «Списком Шиндлера».

Нет в мире большего зла, чем не позволять другому жить как ему хочется.

Медсестра Рейчет, на мой взгляд, самый великий злодей кинематографа, и ни один дракон, извергающий огненную лаву, и ни один маньяк, перерезавший тысячу людей, с ней не сравнится. Спокойный но твердый, как сталь голос. Невозмутимое но самоудоволетворенное лицо. Кажется, будто это она устанавливает правила и заставляет всех им слепо следовать.

Но вдруг появляется протест в лице МакМерфи. И будто бы на минуту жизнь становится другой. Люди, всю жизнь считавшие себя сумасшедшими, вдруг проявляют себя и свой характер и радуются простым вещам. Что может быть лучше, чем вновь открыть для себя весь мир?

Но не все так просто. Людей, которые еще не окрепли от понимания внутренней свободы, так легко надломить и заставить почувствовать глупо и пристыженно. Билли Бибит — яркий тому пример. Прекрасный юноша с чуткой душой, который обрел минутное счастье и радость, был убит словом покора и чувством стыда.

У фильма все же наверное, светлый финал, нежели грустный.

Зло всегда было, есть и будет. Но нужно найти в себе силы, чтобы перебороть его.

На самом деле фильм не про психов, а про нашу с вами жизнь. Психбольница же олицетворяет наш мир, где каждый человек идет на поводу. Тут есть свои законы, нормы запреты. Вот так и в психушке. Медсестра и мед персонал олицетворяет власть, со всеми её плюсами и минусами. Не стоит забывать, что пререкания с властью вызовут проблемы, все как в жизни.

Теперь о главном герое. Не знаю чего ему от жизни не хватало, но он выбрал бесплатный курорт в психиатрической лечебнице. Инициатива наказуема, друзья мои, и мы с вами в этом еще раз убеждаемся. Попав в больницу он начал вводить туда свои законы, которые никак не граничат с законами больничными. Он хотел показать больным людям то, что, как ему казалось, им так не хватало. Но он не знал что эти люди находятся на добровольном лечении, это вызвало у него удивление. Пытаясь показать себя перед психически больными он все с большим размахом ломал рутинные будни больницы. В конечном итоге он за это поплатился.

Действительно хороший фильм, заслуживающий внимания, Николсон на высоте, итог-

9 из 10

В далеком 1975 году, режиссер Милош Форман снял фильм под названием «Пролетая над гнездом кукушки», о феноменальном успехе которого говорят и по сей день. Эта картина по сути, объединила вместе два практически непримиримых лагеря: снобов-критиков и простых зрителей. Ведь не секрет что почти все фильмы, которые нравятся простым зрителям, критики смешивают с дерьмом, или наоборот когда критики ту или иную картину восхваляют, а зрители этот фильм понять не могут. Здесь же иная ситуация.

Первое, что стоит отметить об этом фильме — он совершенно не скучный, даже, несмотря на длиннющие диалоги и практически полное отсутствие музыки в середине фильма. Серьезно, я ни разу не глянул, сколько осталось времени до конца, ни разу не зевнул, не отвлекался ни на что. Фильм каким-то магическим образом притягивает к себе пристальное внимание зрителя и не отпускает его до самого конца. Каждый кадр этого шедевра наполнен жизнью и атмосферой, с которой хочется слиться воедино.

Не в последнюю очередь это заслуга актеров. Джек Николсон в очередной раз показывает свой высочайший талант удерживать на себе внимание в тех моментах, которые многие обычно называют скучными. У Джека просто потрясающая мимика и невероятно выразительный взгляд. Ты буквально цепляешься глазами в экран и хочешь просто еще лишний раз понаблюдать за его игрой. Она здесь воистину совершенна.

Но не только Николсон блистал своим талантом в этом фильме. Кристофер Ллойд, Денни ДеВито и конечно, Луиза Флетчер. Смотря на каждого из них ты просто забываешь, что это актеры и переживаешь за них, как за самых обычных людей. Это ли не талант, как говорят «от Бога».

Полет над гнездом кукушки — один из самых величайших фильмов за всю историю кинематографа. Его в отличие от многих старых хороших картин, спокойно можно посмотреть и сейчас. Так как он совершенно не утратил ни своей актуальности, ни своего качества. Фильм легко смотрится и сейчас, благодаря шедевральной игре актеров и режиссуре. Так что, уважаемые киноманы, боящиеся оценить этот фильм из-за боязни заснуть посреди просмотра, не переживайте — этого не будет. Фильм смотрится очень легко и в то же время несет в себе огромную художественную ценность. Шедевр, и никак иначе.

10 из 10