Рецензии

Трудно найти человека, который не смотрел хотя бы одну из многочисленных экранизаций этого романа и не слышал о загадочной вечно молодом юноше, обольстителе человеческих сердец и воплощении всех людских пороков.

Дориан Грей.

Очередную попытку показать личный взгляд на эту историю можно считать успешной.

Несмотря на то, что «Дориан Грей» Оливера Паркера весьма далек от оригинала: и сюжет сжат до нЕльзя, и сам главный герой вовсе не блондин с голубыми глазами, и Генри отнюдь не извечный философ, и события, происходящие в картине, разбросаны с какой-то хаотичной последовательностью, он сумел сделать из него нечто стоящее, стоящее не только внимания, но и уважения.

Игра актеров, которая заставляет целиком и полностью проникнуться тем миром, понять тех людей и НЕлюдей (потому что некоторых просто язык не повернется назвать человеком), окунуться во всю эту грязь, пересмотреть приоритеты, задуматься над тем, как живешь (пусть для некоторых и безрезультатно, но эффект есть) не может оставить равнодушным.

Бен Барнс из недотепы (здесь: актер плохо выраженными творческими способностями) Принца Каспиана, «Ну, такого красивенького, из «Хроник Нарнии», превратился в настоящего творца, творца образа, не побоюсь этого слова, мастера своего дела…

Он с легкостью перевоплощается из одного образа в другой: из застенчивого невинного мальчика, который еще не видел всей грязи этого злобного мира, в беспринципное жестокое существо, которому абсолютно наплевать, что происходит вокруг, кроме удовлетворения собственных желаний, а затем в морального урода, разочаровавшегося в политики собственной жизни.

Актерище. Да, я вынуждена признать, что Барнс действительно превосходен. Так передать состояние, эмоции и настроение… Живешь с ним, живешь им…

Я в восторге, это потрясающе.

Единственной недоработкой считаю комп. образ портрета, слишком он уж какой-то ненатуральный и поэтому трудно представить главного героя именно с таким лицом.

Вопреки мнению негативных критиков фильм не представляет собой живое пособие по Кама-Сутре, как некоторые смели заявлять. Сцены порнографического содержания отсутствуют напрочь, а если считать эротикой обнаженную женскую грудь, то и она мелькает крайне редко.

Приятно заметить, что в этом фильме практически отсутствуют кино-ляпы, а если они и есть, то весьма незначительны.

Не могу заявить, что окончательно и бесповоротно влюбилась в этот фильм, но смотрела с удовольствием, смотрела с душой.

Режиссер, съемочная группа и весь актерский состав поработали на славу.

Дали нам Дориана Грея. Настоящего «Дориана Грея».

P.S. Если уж совсем цепляться за оригинал, то фильм отвратен по составляющей, но если воспринимать как самостоятельную картину, то весьма и весьма интересен и ценен.

Судя по всему, гоблин, очутившийся к концу фильма на портрете 'Дориана', рвотными звуками выражал единственно возможную реакцию самого Уайлда на эту провальную попытку экранизировать его, но лучше обо всем по порядку и с самого начала.

Начало, к слову, казалось вполне себе порядочным, Грэй с видом маньяка купался в клюквенном соке, с чавкающими звуками кромсая тело несчастного Бэзила, и все было хорошо. А потом появилась эта надпись 'Годом раньше', и чисто интуитивно за судьбу гениальной идеи стало страшно. Как оказалось, не зря.

Идущий по вокзалу в кепочке 'а-ля грузин' Дориан Грэй выглядел, конечно, довольно мило, но не больше. Я не буду вспоминать об оригинале, в котором он должен был выглядеть совсем по другому - судьба такая у этого героя, в экранизациях у него постоянно темные волосы, своеобразное проклятие роли, наверное *_* И все же, Барнс - милый, но это не та 'потрясающая красота', в его лице нет никакой утонченности, да и вообще, лично я бы посоветовала ему играть всяческих маньяков, психопатов и просто изначально нехороших людей без статуса 'самых красивых' - внешность такая у парня, что уж с этим сделаешь.

Процесс создания портрета еще относительно неплох - ну, до тех пор, пока лорд Генри на пару с Дорианом не отчаливают в какой-то непонятный бордель, в котором - о чудо - оказывается та самая 'любовь всей жизни' для Грэя. Но ведь Мерлин мой, как можно было? Вся история любви Сибилл и Дориана строится фактически на том, что она ыбла актрисой, причем актрисой гениальной, Грэй увидел ее в театре - и понеслось. Причина размолвки между сией парой, к слову, была той же, как и причина самоубийства. То, что чисто механически это сделали по другому - т.е. то, что бедняжка Сибилл не наглоталась синильной кислоты, а спокойно утопилась, вполне объяснима - так красивее смотрится, ну сами подумайте. Так показали бы максимум - сидит Рэйчел Херд-Вуд и глотает театральную пудру, после чего с мертвенным лицом валится на землю, ну кому это интересно? То ли дело красочные воспоминания Грэя о плавающем под мостом трупике с красиво раскинутыми руками. Совсем другая картина.

Но, конечно, то, что сделали из первой влюбленности Дориана Грэя ни к чертям не годится. Однако, если бы дело было только в этом.

По ходу действий Бэзил внезапно исчезает из поля зрения как персонаж режиссеру не нужный, а вспоминают о нем лишь тогда, когда у Дориана устраивают первый прием-маскарад-оргию, назовите как хотите. Ну правильно, с кем же ему еще целоваться кроме как не с Бэзилом, это же так.. обоснованно, верно? Искренне говоря, эту часть фильма я смотрел в немом шоке с открытым ртом, изредка издавая невнятные восклицания вроде 'да какого же', начиная с юной девочки-малолетки, продолжая с ее матерью, потом вновь переходя к малолетке и заканчивая Бэзилом... Искренне говоря, мне казалось, что разум мой не выдержит и уползет через уши. Уайлд бы не просто перевернулся в гробу после такого, он бы повторно убился головой о крышку гроба как минимум, ибо да, я все понимаю, такая интересная история жизни самого писателя и срок за гомосексуализм это очень интересно.. Но товарищи, не с единственным же - кроме бедняжки Сибилл - положительным персонажем книги, ну правда ведь! Вот за такие вещи по настоящему должно быть стыдно. Хотя - да, разумеется, Бэзила просто решили заменить очаровательной Рэбеккой Холл, играющей роль девушки, которой в книге не просто не было, а вовсе не могло существовать.

Ибо - отношение лорда Генри к женщинам, к женам, к свадьбам, к детям и тем более к собственным детям... Но ясен пень, нам ведь нужна любовь - ибо что еще может исправить сие злобное и нехорошее существо с суровым взглядом? И любовь нам дают в виде этой самой девушки, а раз уж она и дочь лорда Генри, то он начинает о ней заботиться, холить, лелеять, да и вообще в конце самым наглым образом берет и.. не убивает Грэя, конечно, но и выхода ему не оставляет. А Дориан - этот циничный и нехороший мальчик. в которого он прекратился за середину фильма, трогательно заявляет что-то вроде 'мое сердце всегда будет принадлежать тебе, Эмили..' в данном случае точность не важна, важна суть - откуда, черт возьми, любовь? *_* Это то, против чего я яростно протестую. После всего случившегося, после того, как душа Грэя окончательно омертвела - ну конечно же любовь, о да. А для меня в 'убийстве портрета' был лишь страх перед тем, что видел сам Дориан, страх перед тем, во что он прекратился. Не желание исправиться, а именно страх, что он так уродлив. Он же теперь мерзкий подонок, вы не забыли? Фу на любовь. После смерти Сибилл всяческую любовь кроме эгоистической следовало связать и заковать куда-нибудь поглубже. Но ведь все так сентиментальны в наше время...

Можно много раз повторять, что есть книга, а есть экранизация и их не стоит сравнивать. А я скажу так - если есть не просто хорошая, а гениальная, абсолютно гениальная книга - вы ее просто в руки не берите, как бы они у вас не чесались. И тогда не будет претензий со стороны людей, которые еще не перешли в состояние электронного овоща и на досуге находят время прочесть несколько стоящих книг, пусть это и займет больше, чем полтора часа, за которые можно посмотреть фильм.

Скажу сразу: книгу не читала, поэтому и оценивать буду исключительно фильм. Это даже к лучшему, сравнивать с оригиналом любую экранизацию — дело неблагодарное и неблагородное.

Развитие. Это было первое, на что я обратила внимание. Развитие образа главного персонажа. Замечательно отыграно, хорошо и с умом показан весь процесс превращения молодого, застенчивого, прекрасного и внешне, и душой юноши в монстра наслаждений. Колебания героя в моментах, где у любого другого человека уже закричала бы совесть, вообще удались на славу. Все, что можно при этом чувствовать, отражалось в глазах у Дориана. Бен справился со своей ролью на отлично.

Колин Ферт, как всегда, прекрасно смотрится в любой роли, эта — не исключение. Сначала — соблазнитель, в конце — карающий перст.

Второстепенные лица в качестве фона — эдакие типичные увядшие дамочки английского пуританского общества — эффектно оттеняли нежную красоту главного героя.

Фильм практически от начала до конца держит в напряжении, иные моменты вообще вызывают дрожь.

К минусам картины хотелось бы отнести слишком большое количество эротических сцен, чересчур откровенных, на мой взгляд. Все это можно было бы слегка завуалировать.

Если вы желаете увидеть Англию того времени, то это кино не для вас. Любители же пощекотать нервы и насладиться хорошей актерской игрой останутся довольны.

Главное, что удалось передать в фильме — это быстротечность жизни, молодости и красоты и, конечно же, идею о том, что за все нужно платить. Гротескный образ портрета как внешнее проявление и отражение всех греховных деяний на нашей душе наполняет этот фильм важным и почти эзотерическим смыслом. В этом плане показательна сцена со священником: не раскаявшемуся грешнику не простится, даже если он и сильно просит о помощи. Ведь в душе Дориан остался таким, как на портрете, поэтому и священник не смог (или не захотел ему помочь).

Не классика, но достойный образчик.

9 из 10

«Портрет Дориана Грея» — это вовсе не книжка Стивена Кинга, у Оскара Уайльда есть смысл, книга многогранна, поэтому экранизация в любом случае не может быть идеальной. А в «Дориане Грее» даже и не попытались сделать что-то приличное.

Актеры совершенно не по уайльдовскому описанию, но подобраны очень хорошо. И даже до середины на них было приятно смотреть, а дальше книга кончилась и началось «ПО МОТИВАМ КНИГИ»… Бред, в общем, начался.

К примеру, когда смотришь советскую экранизацию Шерлока Холмса, веришь, что именно такими они и были: разговоры, интонации, то как сидят костюмы… Здесь такого и близко нет, самые английские фильмы снимались в Союзе. Книга пронизана английским юмором и философией гедонизма, а в «Дориане Грее» все очень «грубо», и осталась только смотреть на Бена Барнса.

Вывод: первые полчаса можно посмотреть на хороших актеров и не очень хорошую режиссуру, а дальше лучше выключить, чтобы не испортить впечатление.

3 из 10

P. S. И почему-то на Дориана Грея смотрели жадными глазами только мужчины.

Это лучшая экранизация «Дориана Грея» из всех, что были сняты ранее. Фильм тесно связан с книгой, что очень радует. Более ярко раскрыты все персонажи. И все те догадки, которые нас мучили, читая книгу, подтверждены и раскрыты, что облегчает понимание замысла и тайн картины. Сама книга очень философская и в ней очень много размышлений, там нет четкого ответа на многие вопросы, и приходится додумываться самому, что немногие любят. В фильме же все сделано иначе: философские идеи раскрыли и сделали их доступными и понятными для большего количества людей. И тайны героев, которые подразумевались в книге, ярко подчеркнуты и играют достаточно важную роль.

Фильм стоит посмотреть потому, что:

1) это очередная экранизация книги известного писателя Оскара Уайльда.

2) эта кинолента предлагает нам поразмыслить о роли цинизма в нашей жизни, о том, что это и и стоит ли гордиться этим качеством.

3) в фильме противопоставляется вечная красота и молодость внутреннему миру души, и ставится вопрос, что лучше: быть вечно молодым красавцем и иметь каменное сердце или же быть простым человеком с открытой и доброй душой. Это очень интересная тема для размышлений.

Все эти вопросы, так или иначе, мы когда то задавали или еще зададим себе. И каждый сделает свой выбор.

Фильм получился необычный, загадочный, но главное не скучный. И все темы для размышлений, что вы найдете в этом фильме, связаны с каждым из нас и должны заинтересовать многих. Советую посмотреть и поразмыслить над тем, что вы увидите.

9 из 10

Читала произведение давно, читала с удовольствием, как и многие другие произведения Оскара Уальда. И всегда, когда выходит фильм на прочитанную мной книгу пытаюсь сравнить: что же лучше — фильм или книга?

Могу сказать, что в этом случае победил фильм. А точнее игра актера Бена Барнса. Я не ожидала таких сильных впечатлений после просмотра. Настолько тонко показан переход от чистого, неопытного, доверчивого и наивного мальчика до порочного, развращенного, обольстительного и искушенного мужчины. Как он смог так измениться? Здесь повлияло и богатство, и желание войти в высший свет, и искусительные речи, которые как яд по капле вливал в его душу Генри Уоттон. Возможно, Дориан никогда бы и не стал таким, он был бы еще одним лондонским денди, прожигателем жизни. Самой весомой каплей перевоплощения стало осознание своей силы — свежести, молодости, красоты. Талант художника Безила, который воплотился в картине, стал фактическим подтверждением мыслей Дориана. И когда взглянув на портрет и залюбовавшись собственной идеальностью он не колеблясь ответил «Да!» на вопрос «смог ли бы ты заложить свою душу за вечную юность?». Итак, выбор сделан, моральные принципы рушатся и Дориан полностью отдается в руки сладострастию, пороку, разврату и всем земным удовольствиям. Курение сигарет, опиума, женская ласка, сломанная жизнь девушки, закрытые вечеринки, утехи, извращения, манипуляция человеческими судьбами, убийства — все это оставляет Дориана безучастным и заставляет искать все более «изысканных» удовольствий. Стоило ли это того, чтобы понять, что удовольствиям тоже приходит конец и когда нибудь наступает насыщение даже ими? И ты уже не наслаждаешься жизнью, а бежишь от своих внутренних демонов и боишься осознать всю черноту своей проклятой души. Только знакомство и любовь к молодой девушке Эмили пробуждает у Дориана желание начать жизнь сначала. Но разве можно начать новую жизнь, не расплатившись при этом со старыми долгами? Цена есть у всего и расплаты не избежать никому. И только посмотрев на свой портрет, заглянув в свою грязную душу и встретившись лицом к лицу со своим страхом Дориан понимает это.

Фильм понравился, яркое отображение жизни высшего света, великолепная игра актеров, костюмы, декорации — все это делает фильм замечательным. Единственное что мне не понравилось — спецэффекты с демоном портрета — переборщили с «живой» картиной.

9 из 10

Когда я слышу, что фильм снят по книге, основан на исторических событиях или является римейком, то я предпочитаю не сравнивать с оригиналом и не копаться в архиве для достоверности. Кино есть кино. Так стало и с Дорианом Греем.

Экранизация 2009 года разочаровала. Нет той атмосферы, эмоциональности, что обычно привычны для таких фильмов. Герои поверхностны, нет глубины. Режиссер не дает им времени раскрыться. Вы можете стирать, мыть посуду и все равно вам будет понятно, что играют актеры. Фильм не позволяет задуматься. Слишком уж быстро Дориан попадает под влияние Лорда Генри и начинает посещать злачные места Лондона. Бэзил, который стремится защитить Дориана, но ничего для этого не делает, А сам Лорд Генри дает впечатление человека, которому просто нечем заняться.

На протяжении всего фильма, кажется, что вот сейчас будет этот эмоциональный взрыв, но нет, не будет. И в этом конечно есть не только вина сценаристов, но и актеров. Бен Барнс играет либо хорошо, либо плохо. В этом фильме он пошел еще дальше. Он умудрился во время одной и той же сцены показать абсолютное неумение играть (уровень актеров дешевых комедий), и тут же игру в стиле великих людей Голливуда. Вот такой он, принц Каспиан. Колин Ферт, человек легенда. Актер, который может вжиться в любой образ и донести его суть до зрителя, если режиссер этого не сможет. Но сейчас он решил этого не делать. Почему так и осталось не ясно.

Мой совет будет прост, хотите провести время, посмотрев красивый фильм и не сравнивать его с книгой, идите. А хотите эмоций, то перечитайте книгу.

7 из 10

Если рассматривать «Дориана Грея» как экранизацию, то фильм вызывает массу гневных нареканий у дотошных книголюбов и падких на замечания библиофилов о сюжетных расхождениях и искажениях созданной Оскаром Уайльдом эстетической философии. Действительно, в этом ключе картина не выдерживает никакой критики. И, дабы не углубляться в литературоведческие изыски, я предпочла смотреть фильм как мелодраму, снятую «по мотивам». И даже в этом случае не могу сказать, что «Дориан Грей» Оливера Паркера мне однозначно понравился.

Бен Барнс, конечно, красавчик каких свет не видывал, и как нельзя лучше подходит на роль прекрасного и порочного Дориана, но внешность, к сожалению, не компенсирует отсутствие таланта. У меня сердце разрывалось от его однообразных ужимок и гримас, от его образа деревенского дурачка в начале фильма и образа страдающего грешника, но по-прежнему дурачка, в конце фильма.

Колин Ферт, напротив, порадовал, впрочем, как и всегда. Не устаю любоваться этим актером, его английской аристократичностью. Тем более, интересно было увидеть его в роли Лорда Генри — Принца Парадоксов. Этот мефистофелевский образ ему однозначно удался.

Диалоги Уйальда, афористичные и изобилующие тонкой мудрость, немилосердно переписали в угоду шаблонных и понятных всем фраз. Возможно, оно и к лучшему — в этом фильме они прозвучали бы неуместно, как реквием Моцарта на сельской дискотеке.

Один из плюсов фильма — постельные сцены: сняты ненавязчиво и в меру эротично. А уж гомосексуальный мотив, который кстати читался и в романе, пусть не так откровенно, — привел меняв полнейший восторг.

В итоге — легкий ненатяжный фильмец, с красивыми актерами, изысканными костюмами и приятными постельными сценами. От уайльдовского романа осталось только название, да имена главных героев.

Если бы я не испытывала слабость к красивым актерам, поставила бы значительно меньше, а пока

7 из 10

Оскар Уайльд творец бессмертного романа «Портрет Дориана Грея». Многие пытались поставить его на большом экране. Но этот вариант самый лучший. Как четко передана здесь победа эстетизма над этикой, религиозностью, социальными устоями.

«Мальчик-ангел» Дориан влюблен в себя. «Какая мелочь!» — может показаться на первый взгляд. Но Лорд Генри, словно змей-искуситель, разжигает в его неиспорченном сознании тягу к удовольствиям, страсти, новым ощущениям. Это становится переломным моментом в его жизни. И он готов продать свою душу Дьяволу лишь бы вечно быть красивым, молодым и полным сил для сотен новых свершений. Сам того не зная, он именно так и делает — продает свою душу, переселяя ее в портрет, со всей любовью нарисованный Бэзилом. А потом вереница извращенных утех, безграничная тяга к новым ощущениям не знающая никаких преград и границ и лишь редкие проблески сознания, словно Дориан просыпается от сладкого кошмарного сна, которые по мере развития сюжета сходят на нет, уступая место цинизму и эгоизму. Он может все, ему все позволено, и он упивается этой безграничной властью, делаю красоту самым страшным оружием в мире.

Не спорю, сюжет книги был изменен, новые герои, менее значимая и слегка невнятная роль Бэзила, но атмосфера была передана как нельзя точно. Полуночный Лондон с его тайнами, скрытыми за вечным английским туманом, философия гедонизма в гротескной форме и извращенный темный эстетизм — когда-то эта книга стала поводом для скандала.

Этот фильм стоит смотреть только из-за одной картинки. А еще из-за великолепных спецэффектов, музыки, актерской игры. Эта картина просто великолепна.

Минус только один, хоть в финале фильма к Дориану и приходит осознание, и он «убивает» свой портрет (а происходит это достаточно зрелищно и трагично), но никаких выводов нет. По книге он осознал все, он уничтожал свой портрет с отчаянием, хотя там на нем не изменилось ничего, кроме выражения глаз, в кино же портрет превратился в то чудовище, каким Дориан стал внутри после сотен своих утех, но не было момента внутренней расплаты, не было ощущения того полного драматизма от того, что умирала душа, а не человек.

Если честно — то я даже не знаю, как к этому фильму относиться… То ли выкинуть диск, то ли поставить на полку рядом с моими любимыми киношками…

Читая «Портрет Дориана Грэя» — на мой взгляд одно из произведений мировой литературы, к которому на полном основании можно отнести слово шедевр» — я представляла собою этакую готическую сказку, достойную Тима Бёртона раннего периода… Я с нетерпением ждала экранизации, предвкушая что-нибудь этакое, что заставило бы моё сердце замирать от каждого слова, нервно вздрагивать от малейшего жеста и закусывать губу от мимолётного взгляда. Помня многие постановки на бродвее и кинопьессы, которые были наполнены духом Уальда, его силой и его поддтекстом, я замирала в ожидании — ну когда же, КОГДА???

Дождалась… Но вот чего?… То ли откровенной порнографии на тему Оскара Уальда, и достойной только лишь мусорной корзины. то ли гениального замысла Паркера и Финлэя, за основу которого взято оригинальное, непринятое долгое время произведение, читаемое ночью под одеялом, боясь, что засекут… Конечно, я не в праве сравнивать книгу с фильмом — да, в принципе, этого и не нужно делать — литература и кинематограф — две абсолютно разные реальности — но ТАКОЙ интерпретации даже я не ожидала…

Порадовал некоторый подбор актёров, который немного удовлетворил запросы предвзятого критика. Невинность Барнса, которая так и сквозила в глазах, когда он вонзал осколок зеркала в горло Бэзила. Откровенность и искушённость, пропитавшая Колина Фёрта, превосходно сыгравшего лорда Генри и передавшего абсолютно всё, что вложил в свой персонаж Уальд…

На этом моя доброта кончилась!

Сибилла в исполнении Ребекки Холл убила меня на первой минуте появления персонажа на экране… С таким же успехом можно было всунуть стажистку, прокрутить пару моментов и уволить со съёмочной площадки… Зачем нужно было так опустошать Сибиллу, превращать её в незначительный кадр — для меня осталось загадкой…

Бэзил… Мой дорогой Бэзил… Я ждала этот фильм только лишь ради него!.. Получила… Может быть, я, противореча собственным убеждениям — не сравнивать! — всё же сравнила и была разочарована. Тот Бэзил, который любил Дориана чистой, невинной, преклоняющейся любовью, который стал спусковым крючком для гибели Грэя, который отдал всего себя на алтарь своего светлого и невинного божества… Где он? Где тот художник, принесший в жертву свою жизнь, стараясь спасти любимого? К сожалению, я увидела лишь слегка влюблённого, озлобленного и шокирующе равнодушного мужчину…

До сих пор не могу решить — как мне быть с моим отношением к «Дориану Грэю». Несомненно, фильм заслуживает внимания, он достоин признания и может стать любимым в коллекции, потому, что не смотря на все его минусы, атмосфера 19 века со всей его пошлостью, скрытой развязностью и откровенностью передана шикарно. Лондон не спит никогда! Он ждёт. Ждёт своего очередного Дориана… И, надеюсь, что следующий придёт под руку с Оскаром Уальдом, слушаясь его, и подчиняясь ему а не Оливеру Паркеру…

6 из 10