Рецензии

Я ждала этот фильм ещё с того момента, когда на странице о фильме было только название и имя режиссера. Я сдерживала себя, чтобы не начитаться спойлеров, терпеливо ждала выход фильма, даже когда ещё толком не знала, о чём он будет. Мои ожидания возросли до таких высот, что за пару дней до просмотра я даже подумала, что это будет первый фильм Аронофски, который мне категорически не понравится. Как только начался фильм я поняла, что пытаюсь вглядываться в каждую деталь, в каждое движение, но уже через несколько минут моя предвзятость, мой в некоторой мере негативный настрой растворился, потому что стало понятно: «Вот он фильм Аронофски! Не кого-то там, не какая-то фальшивка разрекламированная, а чистый фильм Даррена, который не спутаешь ни с каким другим!».

Фильм, как не странно, оказался с налётом европейского кино, чуть в большей мере, нежели другие фильмы Аронофски. При этом немного мрачная, словно любительская, картинка переплетается с яркими глянцевыми оттенками. «Чёрный лебедь», несмотря на то, что это триллер — кино размеренное, неспешное, в стиле фильмов Даррена. Внутренне понимаешь, что все его фильмы в целом похожи по структуре, но при этом они совершенно разные, а общее в них, пожалуй, то, что погружаешься в них целиком. Можно задать вопрос: «Как можно почти 2 часа смотреть достаточно медленный фильм и не заснуть?». Для любителей фильмов Аронофски этот вопрос покажется нелепым, ведь дело не в скорости, конечно. Можно сделать динамичный фильм, который покажется вечностью. «Чёрный лебедь» держится не только на восхитительной игре Портман, его делает неповторимой музыка. Музыка, которая ещё долго будет потом «звучать» в ваших ушах, проникать в самую глубину души. Музыка, которая не является ни фоном ни главным действующим лицом. Нет, она составляет ЦЕЛОЕ с игрой актёров, с декорациями, со всем окружением.

Признаюсь, мне никогда не нравилась Натали Портман. Почти во всех фильмах она одинаковая и не запоминающаяся. А Венсана Касселя я так вообще терпеть не могла. Видимо, Даррен Аронофски творит настоящие чудеса. Натали Портман в первый раз за всю свою жизнь показала себя не просто как актриса, а как великая актриса, которая заслуживает горы из Оскаров и все награды мира за такую игру! Это нечто невообразимое, как она преобразилась! Натали играла так, что ей не просто веришь, ты просто ловишь себя на мысли, что она не играет, а живёт! Будто смотришь не просто кино, а документальный фильм! Венсан Кассель также изменился в моих глазах. Его роль на первый взгляд проста, даже банальна, но всё, что на первый взгляд легко таит под собой великий труд. Это как балет — на сцене всё кажется воздушным, но за несколькими часами видимой легкости скрываются года изнурительного труда. Могли ли другие актёры исполнить роли в этом фильме? Я уверена, что ДА. Не знаю, как Даррену это удаётся, но он бы в каждом актёре смог раскрыть потенциал.

Если посмотреть на весь фильм в целом и воздержаться от спойлеров, то описание получится в стиле всех фильмов Аронофски: «Любое занятие (пусть даже самое благородное), превращенное в крайность, разрушает человека, и он, достигая пика, падает вниз». Многим может показаться, что «Чёрный лебедь» — это своего рода «Реквием по мечте», но на самом деле это его противоположность. Но не важно наркоман ты или балерина, если жизнь концентрируется на чём-то одном, в конце концов ты можешь сойти с ума, если кто-то поставит тебе подножку. Наркотик — это наркотик, это вещество, которое убивает, все знают это. А работа, физический труд, желания также могу превратиться в наркотик и ещё больнее ударить в самое сердце. Фильм по сути вообще не о балете. Можно было бы выбрать и другой фон — фильм бы не стал от этого хуже. Главное — ИДЕЯ.

Многие яростно осваивают технологии, совершенствуют 3D, пытаясь создать ощущение реальности, открываются бесконечные залы IMAX по всему миру, а кто-то может уже задумался о 4D технологиях и в подвале корпит над созданием чего-то нового, в желании заманить зрителей в зал, подарить псевдо-реальность и собрать себе полный карман миллиардов. Пока другие пытаются погрузить (с помощью технологий) зрителей в реальность, убеждая, что реальность — это то, что бегает и прыгает в объемном виде перед глазами, Аронофски без всяких затрат, фактически без спецэффектов и всяких модных штучек создает фильмы, которые настолько погружают в фильм, что после финальных титров ты находишься в шоке. Душа сжимается, внутри словно всё переворачивается, задумываешься о ценностях в жизни, приостанавливаешься на мгновение в этом безумном мире. Боль героев проходит через душу, рождает ощущения, но не оставляет осадка. «Чёрный лебедь» не угнетает зрителя, а возрождает его.

Есть только один минус. Приблизительно в середине фильма если момент на несколько десятков минут, когда ловишь себя на мысли: «Даррен, ты где?! Кто это снимает?», но после опять всё становится на свои места и понимаешь: «Всё в порядке».

Фильмы Даррена Аронофски как благородный сыр с плесенью — либо влюбишься без памяти, либо будешь ненавидеть.

На века:

10 из 10

Очень хочется назвать всех дебилами и идиотами, но так как фильм понравился моим друзьям, буду более сдержанным в высказываниях, хотя язык и руки очень чешутся, чтобы сказать какую-нибудь гадость, да погрубее.

Даррен Аронофски не из тех, кто любит приятно удивлять, да, конечно, он удивляет, но сказать, что «Блэк суон» оставил от себя хоть насколько-то приятные ощущения, всё равно что плюнуть правде в лицо, а я всегда говорю правду. Даже когда вру. А ведь есть же режиссёры, вот Тарантиныч, например, сказал новый фильм снимает: фашисты, евреи, фрицы, жиды, но как будто кто-то был удивлён тому, что 90% фильма — пустая болтовня, а в конце всех разом постреляли. Или Кэмерон, 10 лет снимал блокбастер, собираясь заработать на нём много мульёнов — все были удивлены, но получили именно то, что ждали. Что Аронофски? Постоянно какой-то сюрприз, то паранойа, то наркоманы и дебилы, то ещё какой-нибудь неудачник, а теперь вот балет. Так ладно бы просто балет, так опять не обошлось без паранои и неудачников. Но насчёт последних определённо порадовало то, что особо депрессией девица не страдала и от сумасшедших холодильников не пугалась, зато шугалась от самой себя, за что ей плюс и всяческие пистоны и респекты, потому что бояться себя — это круто.

Аронофски вообще довольно-таки интересная личность, снимая каждый раз что-то новое, в новом жанре и атмосфере, он понемногу да подчинил себе умы большей части простейших. Так для начала он зарёкся поддержкой у математиков, сняв неплохой «Пи» про двинутого счетовода, потом потребовалось поцеловать зад дебилам и наркоманам, для чего потребовался «Реквием по мечте» — наиболее убогий фильм умного американца, ну и «Фонтан» и «Рестлер» — это уже были деликатесы для эстетов и спортсменов. Недовольным был только я, потому что никак не мог отыскать в фильмах Аронофски ни одно Шварценеггера или Сталлоне, да и миниганы в своих фильмах он тоже тщательно попрятал, что я так ни одного и не нашёл. То есть, как вы понимаете, режиссёр из Аронофски весьма специфичный.

Но если оставить всю дурость и поговорить более серьёзно, то надо сказать, что как раз таки как режиссёр Аронофски отжёг трёхкратным напалмом выдав весьма сильный эмоционально и красивый внешне фильмец о свихнувшейся балерине. Фильмец, так сказать, для всех и каждого. Только вот особливо юным зрителям нужно объяснить, что рукораспускания по отношению к Портман в исполнении Кунис и Касселя — это всего лишь специальные дружественные ободряющие похлопывания, которые приняты в балетной тусовке.

Но вот неувязочка, потому что я снова стою тут со своей отрицательной рецензией, как член на именинах, потому что фильм не смог восхитить меня настолько, насколько он восхитил моих друзей и всех тех, кто нашлёпал ему оценок аж до небес, то есть до 8,6 по IMDB. Пытаясь понять, чем же меня — бездушную тупую скотину не поразил этот фильм, сразу почему-то возникает мысль, что не поразил он меня своей историей. Не скажу, что Портман где-то недоиграла, но иногда была неестественна, всем видом показывая «я тут такая актриса вся бллин, играю психическую балерину мдаа», а вот Кунис и Кассель действительно играли, но меня в первую очередь разочаровала тяга режиссёра к эпатированию.

Прежде всего это касается истории Нины, хотя ничего другого касаться тут вообще нельзя, потому что вся сюжетная линия выстроена вокруг фригидной девицы. Портман была хороша и убедительна почти на протяжении всего фильма, в начале она была великолепна на пару с режиссёром, который не торопился раскрывать все карты, не загромождал кадр ненужными диалогами, полностью погрузив зрителя в уютный, но безобразно колючий мирок балетной труппы. Робкая и неприступная Портман, развратная и хищная Кунис, а так же Венсан Кассель, который сыграл роль постановщика, а так же первого петуха в курятнике, блестяще построили фундамент для предстоящего шторма, но что-то не сложилось. Возможно, Аронофски слишком увлёкся излишним дёрганьем камеры, возможно, где-то переусердствовал с цветовой гаммой, звуковым сопровождением, диалогами, но фильм, который так смело претендовал на звание сильного и даже шедевра, вероломно спускает все свои претензии в унитаз и превращается в типичный фильм Даррена Аронофски.

Глупо говорить о каких-то режиссёрских ходах и почерке, но по меньшей мере странно пытаться эпатировать дешёвыми приёмами, когда имеешь в руках достаточный потенциал, чтобы сделать это достойно. Ещё более странно наблюдать за рваным и невнятным монтажём последних сцен, которые мешали играть Портман, оставляя надежду лишь на звуковые эффекты, которые в этот раз под собой подразумевают не только мьюзик, но и сумасшедшие вопли всё той же Портман.

И вновь напротив всему этому недоразумению разворачивается очередная отличная режиссёрская находка, когда мир внутренного противостояния Нины сжирает не только её, но и фильм, моментально смещая абсолютно все акценты в свою сторону. Развитие внутреннего конфликта действительно получилось на загляденье и дело даже не в самом психологизме, который может служить отдельной темой для обсуждения, а в том, насколько он был убедительно сыгран самой Натали, ведь зарождение, а затем торжество в ней дьявола не смогли затмить ни внезапно заболевший паркинсоном оператор, ни бездарные диалоги и громкая музыка, которая во многих моментах наоборот оказывалась лишней.

Сценарий вообще худшая из сторон фильма и было бы интересно посмотреть на фильм, если бы его сделали вообще без слов, лишь наполнив волшебством музыки Чайковского. Так бы фильм оказался в разы сильнее, потому что «Чёрный лебедь» — это лучший пример того, как слова убивают фильм.

Из плюсов отдельно хотелось бы отметить концовку, а так же непосредственно балет, потому как по моему скромному мнению, «Чёрный лебедь» — это самая красивая съёмка балета и Лебединого озера в частности из всех, которые я видел. А до этого я не видел ничего.

5 из 10.

Несмотря на такую низкую оценку, в которой выражается моё сугубо-субъективное мнение, «Чёрный лебедь» — это всё-таки настоящее кино, красивое, сильное и прекрасное, пусть и по-своему, пусть и местами ужасное, но обязательное к просмотру. Просто мне оно не понравилось.

p.s. когда-то давным давно я смотрел «Мне бы в небо» и был восхищён этим фильмом, не стесняясь написать об этом даже в рецензии. То был другой человек, посмотри я «Чёрный лебедь» тогда, возможно, что-нибудь бы изменилось, но сейчас я слишком Come On Closer, чтобы пускать сопли на такое — мне Хичкоков, да Кубриков подавай.

Как киноман я обладаю кратковременным терпением и подвержен частым сменам вкусов и интересов. Поэтому бесчисленные римейки, сиквелы, приквелы быстро приедаются и становятся мне неинтересны. Также надоели многочисленные проходные фильмы с кучей штампов. Стоит также упомянуть, что существует множество эффектных, но совершенно безыдейных блокбастеров. К чему я клоню? Современный кинематограф стремительно мельчает: запас воображения скуднеет и иссякает. Конечно можно вспомнить про малобюджетные независимые и авторские проекты. Но и здесь наметилась пугающая тенденция: создатели снимают фильмы на «актуальную» тематику, зацикливаясь на оригинальности, которая подчас превращается в вульгарную, тривиальную экцентричность. И вот вспыхивает луч во тьме: среди необъятного количества римейков, блокбастеров, пародий, сиквелов, малобюджетного мусора, сплошь состоящего из нецензурщины, пошлости и чернухи, и т. п появляется «Черный лебедь». Я конечно признаю тот факт, что и в последние годы выходит немало отличных фильмов, но по обыкновению они не получают доступа к широкой зрительской аудитории и внимания со стороны толпы. Их популярность ограничивается узким кругом киногурманов.

«Черному лебедю» посчастливилось предстать перед глазами толпы зрителей и успех получился ошеломляющим. Конечно кассовые сборы далеки от показателей «аватара» или «начала» и культовый статус не такой как, например, у «Криминального чтива», но отрицать бешеный успех глупо. Зритель, соскучившись по интеллектуальному кино, в восторге. Критики также заметили фильм, номинируя его на множество престижных кинонаград. Остается только проклинать наших прокатчиков: благодаря их усилиям отечественный зритель получит легальное право на просмотр фильма с продолжительным отставанием от Запада, где премьеры уже состоялись.

Всё вышенаписанное может служить «оправданием» моему любопытству и нетерпению. Я, как и многие, посмотрел фильм задолго до российской премьеры. Более чем за месяц до дебюта на отечественных экранах, фильм приобрел известность, вошел в топ250 и породил массовое обсуждение на просторах интернета. На сегодняшний день число просмотров (если верить статистике) уже перевалило за 10000, только положительных отзывов на кинопоиске набралось более 100, а сам фильм укрепил свои позиции в рейтинге лучших фильмов всех времен и народов!

Как я уже заметил, фильм был отсмотрен давно. Я был в восторге, но рецензию писать сразу не стал. Нужно было время, чтобы остыть, т. к поспешные и скоропалительные выводы не заслуживают моего усердия и читательского внимания. Так что свой отзыв я приурочил аккурат ко дню премьеры в России.

Не буду лукавить, громогласно заявляя, что фильм — абсолютный шедевр, непревзойденный во всех компонентах и мой самый любимый. И до и после я увидел множество замечательных кинотворений. Но «черный лебедь» оставил в моем сознании и душе след. О фильме сложились сплошь положительные впечатления. Так что с моей стороны было бы преступлением не высказать свое авторитетное мнение.

До «черного лебедя» я почти не был знаком с творчеством Аронофски и Портман. У режиссера я видел лишь мегопопулярный «Реквием по мечте», который кстати мне полностью не понравился. С Портман я видел лишь «Страну садов» и она в отличие от Даррена произвела самое благоприятное впечатление. Уже после «черного лебедя» был отсмотрен «v значит вендетта», но это так, к слову. После просмотра «черного лебедя» я внес талантливую актрису в список моих любимых, а что касается Аронофски, то в ближайшее время я намерен восполнить пробел и посмотреть остальные его фильмы.

Первое, что сразу бросается в глаза так это скромный бюджет. 13 миллионов «зеленых» для современной киноиндустрии смешная сумма. Тем не менее создатели доказали, что деньги в искусстве не главное. Ни намека на безвкусицу и дешевизну. Напротив, очень стильное, элегантное и аристократическое кино.

Второе, что хотелось бы отметить, так это отхождение от модных нынче «канонов» кинопроизводства. По «причуде» сценариста герой Венсана Касселя не является геем. Также в кадре не мелькают негры, арабы, китайцы, эскимосы и т. п. Похоже, политкорректность набила оскомину не только мне.

Отдельно стоит отметить блестящее музыкальное сопровождение, отлично воссоздающее атмосферу и дух фильма, задающее нужный темп и настрой фильму. Заслуга принадлежит не только Клинту Мэнселлу, но и нашему прославленному соотечественнику П. И. Чайковскому, стараниями которого и была создано это прекрасное произведение искусства, а именно «Лебединое озеро».

Что касается операторской работы, то здесь уместно употребить только хвалебные эпитеты. Бесподобно, безупречно, гениально, отменно, неподражаемо, превосходно, блестяще, изумительно и т. п. Несколько лестных слов надо приберечь напоследок.

Cамое, однако, главное достоинство фильма — сюжет. Не буду преувеличивать. Фильм не обладает какой-то новаторской или оригинальной идеей. Фильм наводнен внушительным количеством клише, столь характерными для жанра. Но тем не менее, фильм выделяется из толпы психологических драм и триллеров. Фильм, словно настроение шизфореника, постоянно эволюционирует и меняется. Акценты постоянно смещаются. На экране постоянно разворачиваются события. Молниеносно сменяя друг друга, перед зрительским глазами встают множество подтекстов. Дети как заложники родительских амбиций, жертвы ради карьеры, жестокость и беспощадность конкуренции, одиночество как порождения таланта, трудолюбие как путь к концу, вживание в образ как саморазрушение, любовь, зависть, мечты… Но все это меркнет перед главной идеей — Нина (героиня Портман) отдается искусству без остатка. Искусство превращает ее душу и разум в пепел, поглощает ее назависимость и дарует славу и исполнение фантазий. Она должна быть лучшей! Ее слова «I am perfect!» так и звучат в моих ушах. Ее выбор стал ее жизнью. Ее жизнью стал балет. Балет стал погибелью…

Perfekte droge с немецкого переводится как совершенный наркотик. И этим наркотиком является искусство! И оно хоть и дарует славу, всегда подчиняет, всегда привлекает. Нет свободы, но кому она нужна? «Наркоманка» не только Нина, Портман, Аронофски и т. д. «Наркоманами» являемся и мы с вами, уважаемые кинолюбители. Нам вновь и вновь хочется лицезреть отличное кино. И «черный лебедь» дарит такую возможность! Необходимость в искусстве неисчерпаема!

Безукоризненная игра всех без исключения актеров. Блестящая режиссура. Роскошный монтаж. Колоссально-успешный сценарий. Потрясающая операторская работа. Великолепный саундтрек. И конечно, как можно забыть: феноменально красивый и завораживающий заключительный танец балерины!

10 из 10

Используя классический стивенсоновский мотив раздвоения личности, Даррен Аронофски обыгрывает его в кинотексте своей новой арт-драмы «Чёрный лебедь» не без доли новаторства, выходя за рамки типологизации кинематографических приёмов и создавая нечто надклассическое. Киноязык Аронофски всегда тревожен, порой беспощаден к действующим лицам, символичен, но иногда текстуален, что проявляется в особо остром отношении к натуралистическим и шокирующим моментам. В своей манере повествования Аронофски ставит главной целью достижение гнетущей, психологически напряжённой, удушающей атмосферы. В отличие от многих авторов, которые предпочли отражать в своих киноработах жестокое оборотничество реальности, Даррен Аронофски принадлежит к той плеяде художников, главной интонацией которых становится отыскание двойственности в самих героях, в их личностных категориях. Вот и в произведении «Чёрный лебедь» наличествует тема дуалистических проявлений внутреннего мира человека, мало того — эта тема доведена Дарреном Аронофски до совершенства, как и работа его главной героини.

Вообще, Аронофски умеет снимать таким образом, что за пределами экранного уровня повествования, то есть за пределами киноинтерфейса, создаётся ещё один — чувственно-смысловой уровень, который в полной мере удался ему и в «Чёрном лебеде». Хотя этот уровень и проявляется чисто в бессознательно-сенсуалистических уловках, с самого начала фильма нельзя отделаться от ощущения присутствия на экране чего-то невидимого и неслышимого, но улавливаемого. Это и есть подлинная ценность Аронофски как режиссёра: он способен установить между кинореальностью и зрительским восприятием чувственную связь, которая в «Чёрном лебеде» была достигнута в наибольшей степени за счёт неподражаемой, тонкой, процессуальной и нестабильной, нестационарной актёрской игры Натали Портман. Развёртывание творческой личности её героини в течение всего действия настолько разнородно, что вызывает чувство дискретного, фрагментарного сопереживания, влекущее за собой установление связи с тем чувственно-смысловым уровнем, о котором говорилось ранее. Иначе говоря, при просмотре «Чёрного лебедя» ты смотришь не просто на попытки главной героини достичь безупречно отточенных движений в балете, но и на трансформацию её психики, стремление отделиться от тела и воспарить свободным духом над сценой. Но тут Аронофски вводит парадокс, из-за которого «королева-лебедь» Нина Сайерс до самой предфинальной сцены остаётся имманентно замкнутой внутри себя. Этот парадокс заключается в том, что тело скрещено с духом, а подтверждается он тем, что на протяжении всего повествования Нина пребывает в состоянии телесных перевоплощений в сторону «лебединого облика». И только умерщвление плоти, и пребывание в пограничном состоянии между жизнью и смертью могут привести к трансцендентности, о которой так много говорил учитель Нины Сайерс и которая, наконец, открылась «чёрно-белому лебедю» в предфинальном акте. Иначе говоря, психически нестабильное саморазвёртывание главной героини, в конце концов, приходит к обретению желанного облика и пресловутого перфекционизма. Ничто так не движет всеми творческими натурами, как стремление к безупречности.

Отличительным свойством кинодействительности, воссозданной Дарреном Аронофски в киноленте «Чёрный лебедь», является сексуализация характера и мышления главной героини, что проявляется в откровенных моментах под общим названием «touch yourself» и, в свою очередь, перекликается с эпизодами из кинозагадки Дэвида Линча «Малхолланд Драйв».

Повествование «Чёрного лебедя» от начала и до конца пронизывает тема дуализма, которая визуально обнаруживается в преобладании на экране двух цветов, чёрного и белого, что подчас просто бросается в глаза. Не знаю, кто не догадается, что эти два диаметрально противоположных цвета символизируют две кардинально разные сущности. Но что интересно: ведь чёрные краски и белые краски в фильме наличествуют не по отдельности, а в совмещённом состоянии, например, в интерьере комнаты Томаса Леройя или в костюмах балерин. Именно поэтому «черный» и «белый» становятся единым «чёрно-белым» цветом, символизирующим уже не просто две кардинально разные сущности, а две кардинально разные сущности в одном. Хочется отметить монтажно-операторские приёмы ленты «Чёрного лебедя». Оператор Мэтью Либатик, который снял для Даррена Аронофски вот уже чётвертую ленту, и монтажер Эндрю Вайсблум, работающий с режиссёром второй раз, сумели выстроить структуру «Чёрного лебедя» без особых разрывов в монтаже, следовательно, и в кинотексте картины, от чего создаётся редкостное ощущение целостности повествования. А на стыке «безразрывного» монтажа и «всеподнадзорной» работы оператора созидается абсолютно ровный, недискретный эпизод из жизни юной балерины Нины Сайерс под названием «Чёрный лебедь». Кстати, две последние ленты Даррена Аронофски заканчиваются одинаково: физическим падением главных героев (в «Рестлере» Микки Рурк падает с канатов на ринг, в «Чёрном лебеде» Натали Портман падает с постамента на матрац), что, возможно, олицетворяется как вектор существования: вниз.

Фильм поднимает важные темы. Например, показывает, что для истинного творчества недостаточно лишь доброты, чистоты, нравственности и таланта. В результате получится очень скучно, технично. Для истинного творчества необходим противоположный опыт — греховный, бездушный с возможным злом. Фильм показывает, как стремление к вечной славе и затмевающему совершенству сводит людей с ума.

Фильм об одержимости и саморазрушении. Он достаточно далек от реальности. Бесспорно сильный, но на своего зрителя.

Сюжет картины строится вокруг молодой балерине с именем Нина, которую балетмейстер известной нью-йоркской труппы решился назначить в примы. С новым назначениям Нина ощущает зависть, конкуренцию, жестокость балетного мира. Нина борется с окружающим миром, но самый главный соперник — это она сама.

Смотрите только Хорошее кино!

С уважением М. Г.

Слова эти можно обратить к тому, к чему так стремилась главная героиня драмы Даррена Аронофски «Чёрный лебедь» балерина Нина Сойерс. В то же время это относится и к самой исполнительнице этой роли Натали Портман, которая показала блестящую игру, и потому вполне заслуженными стали все те престижные награды, которыми её удостоили. Да и об игре ли идёт речь, ведь она буквально пережила своего персонажа?

История раскручивается из внешней борьбы между балеринами за главную партию в «Лебедином озере», и затем она становится глубже и глубже, когда уже внутри Нины происходит отчаянное противоборство. В ней сталкиваются два начала: одно сформировалось под воздействием окружающего общества (для Нины это, прежде всего, стала его мать), а второе есть то природное, что осталось спрятанным, но хочет вырваться наружу. Беда в том, что трудно добиться гармонии, тем более, когда довлеет цель достичь чистого совершенства. И здесь таится угроза внутреннего раздора. Натали Портман удалось невероятно убедительно передать все эти трансформации. Эротизм же, которым пропитан фильм, только подчёркивает остроту происходящего; атмосфера здесь полна неподдельной страсти.

Окружение героини только способствует внутреннему конфликту. Мать Нины на самом деле очень любящая, она пытается уберечь дитя от беды, но определённая доля деспотизма только препятствует этому. Лили служит прямой противоположностью обычной Нины, и последнюю именно поэтому тайно тянет к ней, как к запретному плоду. А режиссёр балета Тома — настоящий искуситель, пытающийся вывести наружу тёмные начала новой прима-балерины во благо постановки. От всего этого и от собственной неудовлетворённости героиню по-настоящему разрывает.

«Чёрный лебедь» картина не столь о балете, сколько о природном дуализме человека. Нельзя дать одной из половин подавить другую. Важна гармония — и это есть совершенство, а не то, что установлено чужими правилами и укоренилось в глубине. В то же время, когда видишь на экране закулисье балетного мира, видишь, каких усилий стоит добиться успеха в этом искусстве, волей-неволей проникаешься уважением к людям, полностью отдающимся ему, и возникает желание сходить в кой-то веки на какую либо постановку. Если фильм побуждает к действию, это уже о многом говорит.

Начиная смотреть фильм и в общем-то зная только то, что «он будет о балете», я ожидала увидеть буквально следующее: а) худеньких красивых балерин с волосами, забранными в пучок и в балетных пачках; б) «нутро» балета — а именно, изнурительные тренировки у станка; в) соперничество, коварство, драки; г) собственно, потрясающий танец, ради которого и должен был (в моем представлении, опять же) сниматься весь фильм. Далее по списку — аплодисменты зрителей, ослепительная улыбка балерины/балерин, овации, занавес. Конец фильма. И, ручаюсь, этот фильм понравился бы мне — я люблю танцы, я люблю фильмы о танцах, где сюжет предсказуем, но я смотрю их для того, чтобы, во-первых, получить визуальное наслаждение и во-вторых, чтобы вспомнить свое собственное танцевальное прошлое.

Первые минут 15—20 просмотра я упорно не понимала, для чего Аронофски «отошел» от привычного мне, да, я думаю, и большинству из Вас, ходу сюжета фильмов о танцах. А поскольку с его творчеством я знакома не была и, увы, нажать на кнопку stop и погуглить о режиссере ввиду отсутствия интернета на тот момент я не могла, то «пришлось втягиваться». И, надо сказать, это было успешное «втягивание»!

Фильм не просто красив. Он завораживает. Завораживает пробуждающаяся страсть, завораживает то черное начало, что есть в каждом из нас, завораживает его пробуждение, более того, его сознательное пробуждение. Не могу не отметить финальные танцы… Одетта — невинность, холодность. Красивый танец, качественный, добротный, но лично меня не зацепил. И совсем другое дело — танец черного лебедя, Одиллии. Не буду расписывать эпитеты, скажу лишь одно — будь я в зрительном зале, исполнению этого танца, я аплодировала бы стоя! Натали Портман — потрясающая актриса, и с каждым просмотренным мною фильмом с ее участием, я убеждаюсь в этом все больше и больше…

9 из 10

P.S. К сожалению, а может быть, и к счастью, «Черный лебедь» не вызвал у меня потока мыслей, которых я хотела бы излить на КиноПоиске, но несмотря на это я ставлю ему довольно высокий балл и рекомендую таким же, как я, любителям визуализации прекрасного обязательно посмотреть его!

Неожиданный, стильный и очень сильный триллер.

По-моему, уже по трейлеру фильм выглядел весьма многообещающе. И как приятно после просмотра осознавать, что он даже превзошел твои ожидания и прогнозы.

Стремление к совершенству всегда было чуть ли не основной чертой человека. Так как только таким образом можно достигать каких-то небывалых высот, новых горизонтов, доселе неиспытанных ощущений и затем растворяться в ослепительных красках победы над самим собой.

Пожалуй, основной идеей, заложенной в этой сложной картине является простое противостояние. Ведь, согласно всем известной истине в каждом есть темная и светлая стороны, которые по очереди тянут одеяло на себя, склоняя человека как на совершение некого блага, так и на плохой поступок.

Фильм рассказывает о молодой и немного замкнутой девушке Нине, которая мечтает выступать на большой сцене. Преследуемая ненасытным желанием быть лучшей, она решает пойти абсолютно на все ради достижения своей цели. Мучительные и изнурительные тренировки, насмешки и издевки соперниц, а также непростые взаимоотношения с мужчиной — это лишь малая часть того, через что ей придется пройти…

Никогда бы не подумал, что когда-нибудь актерский талант Натали Портман раскроется для меня настолько сильно. Ее игра, пожалуй, самое важное и самое потрясающее, что было в фильме.

Атмосфера, созданная благодаря ей в фильме, поражает своей естественностью и натурализмом. Ее персонаж получился настолько живым, что он попросту выбивается из привычных рамок кино. Ей веришь, вместе с ней переживаешь все то, что она чувствует, за нее страшно и одновременно радостно. Сложно припомнить какой-нибудь фильм, где главный герой способен так завладеть тобой и твоими мыслями. Полный восторг.

Сюжет отличается от привычного «злободневного» кино своей нетипичной простотой, полным отсутствием чего-то такого, от чего мы все так устали, когда просматриваем очередной проходной фильм. Картина заряжена новой драматичной энергетикой, с самого начала и до самого конца она держит в непрерывном напряжении, изредка дергая твои нервы, как струны, заставляя нервно вздрагивать.

Блестяще обыграна идея внутренней борьбы главной героини: это позволяет чувствовать ее внутренний мир, ее нерешительность. Пугающие галлюцинации, рожденные ее сознанием в пылу стремления к идеалам полностью захватывают и ни на секунду не отпускают. Актерская игра просто феноменальна, отмечу замечательную игру Венсана Касселя, а также Милы Кунис, которая прекрасно показала искаженную сомнениями темную сторону души главной героини.

«Черный лебедь» — как глоток свежего воздуха в неспокойном, стремительном мире большого кино, в котором сейчас так мало по-настоящему стоящих картин.

Натали Портман открылась для меня сегодня с новой стороны, заставив еще раз убедиться в том, что внутренний мир каждой женщины похож на прекрасный, неукротимый и необузданный океан, таящий в своих глубинах множество тайн и загадок.

Да, возможно, истинную природу женской натуры не дано понять. Но, сегодня, во многом благодаря этому фильму, я впервые в жизни, как мне кажется, смог почувствовать ее глубину.

Некоторые считают, что всё, о чём сейчас снимают кино, всего лишь попытки повторить успех фильмов прошлых лет. Правда согласиться с этим сложно, есть некоторые картины, способные принести в индустрию что-то кардинально новое, но «Чёрный лебедь» не из этой группы.

Конечно, фильм внешне прекрасен, но он лишь переработка старых идей. Пожалуй, ни для кого не будет откровением, что новый фильм Дарена Аронофски поразительно похож на его прошлый проект «Рестлер». Как и в картине двухлетней давности история ведётся о фанате (точнее фанатке) своего дела, только на этот раз речь идёт о высоком искусстве и проблемы главного персонажа связанны не с сердцем, а с головой. На этом существенные закономерности и прекращаются, как и, в общем-то, все возможные замечания к данной работе.

Главным же откровением «Чёрного лебедя» стала актёрская игра. И, безусловно, первым делом стоит отметить игру Натали Портман. Безукоризненно и потрясающе она сыграла эту роль. Сразу виден эффект от годичного курса репетиций с балетной труппой. Пускай в танцевальных сценах помогла компьютерная графика, всё равно весь фильм быть в кадре и не на секунду не дать слабины — это дорогого стоит. Даже позволю себе назвать перевоплощение Нины, из нежной Одетты в страстную Одилию, одной из лучших метаморфоз в истории кино.

Отдельно хотелось бы сказать о Венсане Касселе. Он прекрасно вписался в своего персонажа и создал неподражаемый типаж. Его утончённая и сексуальная внешность прекрасно, гармонировала с его ролью, да и во время диалогов он несколько не сплоховал. Так что с ролью Томаса Дарен сделал правильный выбор. Как впрочем-то и со всеми другими главными героями.

Что касается внешности, то фильм вышел необычным. Из-за переполнения серого цвета и пассивных ракурсов в начале повествования, фильм мог показаться документальной лентой. Но дальше, с появлением всё новых и новых мистических сцен «Чёрный лебедь» обогащался красками и динамикой. Так же этому способствовало прекрасное музыкальное сопровождение. Музыку Петра Ильича прекрасно адаптировали и теперь классическое произведение гармонично вписывалось в ритм сюжета. Тем более не стоит сбрасывать со счетов то, что симфоническая музыка вот уже более пятидесяти лет является неотъемлемой частью любого мистического триллера и «Чёрный лебедь» в этом плане не стал исключением. Именно благодаря красивой музыке фильм приобретает свой пленительно-жестокий оттенок.

Конечно, сейчас на эмоциях можно сказать, что перед нами действительно шедевр XXI века, ведь у него есть всё для этого: прекрасные актёры, безукоризненная работа режиссёра и оператора, классическая музыка и сценарий, который ассоциирует себя с «Лебединым озеро». Но всё же я не рискну поставить его в один ряд с общепризнанной классикой кинематографа.

9 из 10

Не сравнивать данную картину 41 летнего режиссера Даррена Аранофски, пятую полнометражную работу с предыдущими творениями практически невозможно. Даже отбросив множественные «кадровые» цитаты, практически схожую тему с «реквиемом по мечте» и общее для всех фильмов постепенно угнетающее настроение, все равно замечаешь насколько все таки режиссер самобытен и уникален, когда ступает на ту же тропу размышлений о человеческой одержимости. Когда «Реквием…» приняли достаточно холодно в 2000 году, то после он обрел чуть ли не культовый статус, из за чего Даррена стали считать «попсовым» автором. Мне очень обидно за то что у «Черного Лебедя» восторженных зрителей скорее всего будет поменьше из за переоценки некоторых других картин режиссера. Потому что данная лента, хоть и снова вроде о том же, но взрослая, продуманная и очень глубокая история о том, к чему может привести отречение от собственного «Я».

Если, благодаря игре слов в названии, «Реквием…» музыкально являлся будто финалом к трагической композиции, то «Черный Лебедь» это грандиозный второй акт оперы. Даже вступительная сцена подобна увертюре, где героиня еще грезит о той так горячо желаемой главной роли в спектакле «Лебединого Озера». Писал музыку к фильму композитор Клинт Манселл и характерные для него черты чувствуются с первых минут. Великолепный антураж музыкального сопровождения, идеально подходящий к действу на экране будоражит. А когда гремит переосмысление главной темы знаменитого балета в тот момент когда темная сторона личности побеждает над светлой и ошеломительный по краскам и игре Натали Портман финал потрясает, нам, как и тем людям из зала хочется аплодировать. Если даже не за фильм, то хотя бы в уважение к Натали. Это актриса занималась балетом в детстве и перед съемками возобновила занятия, чтобы прийти в форму. Постепенно увеличивая нагрузки, за несколько недель до начал съемочного процесса в зале она проводила до 8 часов в день. Дальше было не легче — она сломала ребра и получила сотрясение мозга. Но в итоге — превосходнейшее исполнение сходящей с ума одержимой своей мечтой девушки балерины, наконец удовлетворенной под занавес и овации, падающей куда то в небытие, в далекую смертельную пучину. Вот такова цена, как шепчет Нина, Совершенства.

Тема борьбы с собственными побуждениями и желаниями основная для «Черного Лебедя». Режиссеру плевать на постановку кадра, на иногда корявые крупные планы. Этого даже не замечаешь, следя за мельчайшей игрой света и тени в начальном танце, за использованием в метафоричном характере множественных отражений в зеркалах героини, что подчеркивает то как ее поглощает «черный рок» из глубины ее души, из того самого пугающе меняющегося отражения. Как Даррен и делал раньше, через акценты на физиологические, приземленные, грязные плотские сцены, он говорит о чуть ли не сакральных вещах. И знаете, речь могла вестись вовсе не о балете, он тут совершенно не причем. Просто история подвернулась, что ни на есть подходящая.

То самое знаменитое обрывание музыкальных тем сопровождающих различных героев здесь имеет место в метаморфозах личности главного персонажа. В ней как бы символично борются робкий светлый, тянущийся к матери «белый лебедь» и коварный, лицемерный «черный». Ближе к финалу второй преобладает все чаще, психоделичность и галлюциногенность повествования похоже есть взгляд глазами самой героини.

Картина пугает, завораживает, отторгает, но в тоже время притягивает. Однако может показаться, что фильм поверхностный в выбранной идеологии и подаче, даже повторяющийся кое где в приемах рассказа истории. Но если копнуть чуточку поглубже и — приглядеться к неприятным для восприятия, но символичным сценам мастурбации, что как бы подчеркивает предвкушение запретного плода и вторжению в «святую святых» для женщины — ее утробе, откуда как бы и проникает злой лик «черного лебедя», попробовать провести параллели с библейскими мотивами, проникнуться тяжелой, печальной историей о взрослении, отрочестве от родительского дома и глубинной характеров — то понять насколько все таки хороша и восхитительна картина будет несложно.

Этот фильм, как и мысли главного героя, есть мечта — разлагающаяся мечта о чем то недостижимом, ибо наблюдать за мучениями Натали также тяжело как вообще размышлять о жизни. Безупречная по исполнению, волшебная, растворяющаяся в грезах драма о неукротимом желании быть лучше, быть выше, быть смертельно совершенной.

Аранофски наконец то таки сделал свой шедевр.

10 из 10