Рецензии

Это не та картина, которую можно будет когда-нибудь в уютный вечер сесть и пересмотреть ещё раз. На протяжении всего просмотра невозможно расслабиться.

Фильм повествует о том, как тяжело бывает справиться с собственными демонами. Но ведь мы часто сталкиваемся с ситуациями, когда в нас сидят два человека, но это не приводит к такому трагическому результату. Всё потому что в картине действующее лицо — исключительный герой в исключительных обстоятельствах. Ведь действительно очень странно, что героиня не может справиться с двумя ролями: людям искусства часто приходиться менять маски. Но именно на этой странности и строится весь сюжет, посвящённый борьбе противоположностей.

Натали Портман сыграла блестяще. Это ни какая-нибудь халтура с дублёрами, а действительно кропотливая работа, и она заслуживает восхищения. Похвалы достойны не только танцевальные таланты актрисы, но и то, как передано эмоциональное состояние балерины. Равнодушно смотреть на эту игру нельзя.

Фильм либо понравится, либо нет. Убежать от своих эмоций не представится возможности, а они будут в избытке, уж поверьте! И два дня качественной мыслительной деятельности обеспечено!

Что касается Аронофски, то у этого товарища явная патология к изображению неприятной анатомии…Руки, ноги, спины…в общем-то безобидно, но когда всё это превышает допустимую норму, воспринимаемую спокойно, сам потихоньку нервно начинаешь дёргать заусенцы и проверять не срослась ли там парочка пальцев? Ах да, ещё приходиться контролировать отражение в зеркале, чтоб особо не распоясывалось и не выходило за рамки поведения зеркальных отражений! Хоть и напрягает, но режиссёру за это отдать должное можно.

«Лебединое озеро» — просто великолепный балет. Завораживающая музыка, очарование танца миксованные с нарушенной психикой и своеобразной манией преследования даёт удивительный результат — «Чёрный лебедь».

9 из 10

Изначально огромный интерес к этому фильму у меня вызвал трейлер, в котором сразу можно было понять, что это что-то необычное и интересное. И в этот раз он меня не подвел.

Этот фильм меня действительно впечатлил. Несмотря на мою чуть ли не ненависть к балету, его было крайне интересно смотреть не только из-за сюжета, но и безусловно из-за интересной работы оператора, которая была безупречна в своем профессионализме, а чего стоила игра актеров? Но конечно в самом фильме впечатлило меня больше другое.

Сама история и задумка. Она на столько интересна, всё связанно, всё логично. Кроме того, как казалось бы, в совершенно обыкновенный сюжет, постепенно всё больше и больше начало вкрапляться что-то непонятное и мистическое. Такой оригинальной мысли о превращении человека в птицу, причем не в самых благополучных формах, раньше я никогда не встречал и она просто поражает всеми своими проявлениями. Постепенно реальность переходит в мир соперничества, подозрения, неудач и боязни не потянуть на поставленную рамку. И что бы сыграть черного лебедя, у нее есть один вариант — вжиться в роль и потерять все замечательные качества, приобретенные в течении многих лет, что бы почувствовать себя черным лебедем и в жизни, пойти не по своему пути и кардинально изменить в себе всё.

После просмотра у меня было неоднозначное мнение, но после часов рассуждения, я четко понял что это всё таки шедевр, который меня зацепил и запомнился, как что-то необыкновенное и неповторимое. Но к сожалению, не могу не упомянуть несколько нежелательных сцен, которые можно было бы сделать более короткими или вовсе убрать, хотя бы одну из них.

9 из 10

Режиссёр однажды снявший шедевр обречён на то что все его последующие работы будут так или иначе сравнивать. И каждый раз когда фильм будет хуже того шедевра, все критики будут дружно качать головой и говорить как же это можно, ведь Вы такое сняли до этого.

Аранновски в последнее время не переставал радовать зрителя качественными работами, «Фонтан» был очень тепло принят всеми, но до «Реквиема» не дотягивал. «Рестлер» — получил приз на Берлинском кинофестивале и этим всё сказано. Теперь «Лебедь» — критики его носили на руках, а зрителя на каждом углу кричали что это шедевр. Послушав, большинство людей которые действительно ценят хорошее кино посмотрят этот фильм в любом случае. И правильно сделают.

Начнём с того что первым бросается в глаза — операторская работа, камера постоянно парит, как будто её держит балерина, это очень не обычный и очень интересный приём. Говорить об актёрской игре пожалуй нет смысла, Оскар отдан вполне заслуженно.

Немного раздражает штамп девочки-ромашки главной героини, и то что ей нужно срочно стать без башенной (где-то мы это уже видели), да и суровая мать очень похожа на персонажа из «Мизери». Но это уже придирка. Главной проблемой фильма на удивление оказалось то что он всего лишь переосмысление «Рестлера» — который пускай и не получил Оскар, зато смотреться куда реалистичнее.

К Аронофски я отношусь предвзято-негативно - сложно воспринимать его иначе после его самой большой удачи с точки зрения различных масс и полного провала с точки зрения здравого смысла - 'Реквиема по мечте'. Кто-то может считать Аронофски отблеском арт-хауса, кто-то несколько извратно мыслящим философом от Голливуда, по моему субъективному мнению - он просто шут королевы в отставке. Попытка создания своеобразной эстетики при помощи неких авторских ходов, например бросающееся в глаза использование цвета ни к тому ни к сему, и применения классических избитых приемов там, где их нельзя ожидать плюс заинтересованность в далекой большинству людей теме различных недугов психики, поиска и потери своего 'я' - вот и весь Аронофски. Но несчастье здесь в том, что авторские приемы слишком крикливы, использование опыта поколений, вроде бегающей камеры, как в документалистике, неуместо подчастую, а те сдвиги в человеческом самоосознани, которые так манят Аронофски - слишком неясны и скучны. Он констатирует, но не анализирует.

'Черный лебедь', темой которого выбран балет, должен ассоциироваться с Одилией, что естественно, но даже у меня, большой любительницы балета, микс слов черный лебедь-балет-аронофски вызывает совершенно мутные ассоциации.

Оскар за женскую роль не добавляет самому произведению никакой ценности, это заслуга только одной актрисы - Натали Портман, чьи наморщенные детские брови не смогут не вызвать сочувствия и умиления.

Первая половина фильма слишком занудна, вторая слишком претенциозна. Все это мельтешение, крики, дрожание камеры больше утомляют, чем создают хоть какое-нибудь напряжение.

Если бы до этого я не смотрела 'Кармен' Карлоса Сауры, или 'Танец дороже жизни' или 'Прерванную жизнь', где тоже отметилась Вайнона Райдер, то все эти эпизоды, которые должны быть шокирующими, и вправду шокировали бы, но увы, мозг мой испорчен полотнами, лоскуты которых использованы в этой балетной пачке (вовсе не обвиняю аранофски в плагиате - скорее в отсутствии цельности оригинальности ). Апплодисментов заслуживает только сцена оперения черного лебедя, но опять же, - только на фоне бездарности всего фильма.

Раздвоение личности главной героини остается невылеченным - ее первостепенная задача, которую поставил ей хореограф в исполнении Венсана Касселя, который чем дальше - тем становится меннее привлекательным и играет совершенно непонятные роли, - это раскрыть в себе низкоэротичные черты, которые заложены в каждой женщине, чтобы сыграть своего порочного черного двойника. Но Нина не находит в себе темные стороны, а искусственно их создает, причем здесь использованы все те способы, которые заставляют волосы на головах приличных домохозяек зашевелиться, но для современной молодежи в большинстве своем являются обычной частью жизни - лесбиянство, наркотики. случайный секс, романы с преподавателями, еще включено воровство и убийство - практически все заповеди нарушила бедная Нина, в результате чего получается полный внутренний диссонанс, искажается действительность, реальность существует вообще отдельно от героини, и в итоге мы видим совершенно избитое решение этого конфликта - побег. У Аронофски никогда не хватало мудрости, смелости и таланта, чтобы показать другое решение, не так затертое в современном искусстве - гармонизацию внутреннего. Увы, расколов характер, он не смог склеить его снова.

Слишком много крови и перьев, а в итоге ноль - ни сочувствия, ни резонанса, ничего нового. Только перья, перья, перья, пусть даже и черные. Никакого любопытного решения или откровения мы не получили. Просто еще один Аронофски.

Фильм великолепен! Нина балерина, и мечта каждой балерины конечно же получить главную партию. В этот же раз постановщик решает дать совершенно две разные роли одной балерине, практически непосильная задача для балета, таким образом поставить именно на исполнительницу весь акцент. Эта честь достается главной героине. Но для успешного выступления девушке предстоит разобраться в себе, а уже потом в Одиллии и Одетте. В принципе весь фильм это и есть самокопание героини. А ведь копание в голове любого человека не самое приятное занятие. Поэтому то и фильм получился не просто закулисной драмой, о вечном соревновании и соперничестве между примами, а настоящим триллером, а местами становилось действительно страшно! Наверное это всегда так, в каждом человеке уживается и хорошее и плохое, каждый имеет своего Белого и Черного лебедя, все дело в том, какому ты дашь волю. Нина растет с так называемым, комплексом «отличницы», она должна работать не только за себя, но и за потерявшую карьеру мать, чьи слезы постоянно напоминают ей о несостоявшейся карьере, о мечтах так и оставшимися мечтами. Мать в свою очередь давит на нее, своими методами, прикрывая это чрезмерной заботой. Давит и балетмейстер. И закомплексованность на фоне распущенной Лили, настоящем воплощении Черного лебедя. Вообщем приходиться ей не сладко. Попытка обрести в себе Черного лебедя, оборачивается настоящей борьбой с собой.

Неподражаемый Венсан Кассель и здесь блистал. Он как всегда примерил на себя образ любвеобильного рокового мужчины, которая ему очень идет, кстати. Он сумел воплотить настоящего требовательного, волнующегося прежде всего за свою постановку режиссера, который всеми методами пытается добиться от девушки правдоподобности.

Очень удивила Натали Портман, давно она не снималась в таких картинах. Здесь ей удалось передать всю гамму чувств, хотя она как актриса больше напоминает свою героиню Нину, старательная, правильная, но деревянная, не хватает ей эмоциональности, раскрепощенности что ли. В этот раз ей повезло, ее образ идеально вписался в концепцию фильма.

Начинающая актриса Мила Кунис тоже отлично справилась с ролью. Раскрепощенная, сексуальная, как раз все что нужно, чтобы добавить перчику и остроту в сюжет.

Что касается, Вайноны Райдер, она заигралась в стервозные образы. Ее первые фильмы просто неподражаемы, во всех остальных я не могу оценить ее по достоинству.

В плане операторской работы, использовали ручную съемку, чтобы добавить подвижности изображению, создать иллюзию танца. К сожалению, во многих сценах это было лишним. Слишком подвижное изображение раздражало и мешало наслаждаться действием. Я думаю, что следовало в этой технике отснять только эпизоды с балетом, а в остальных использовать классическую съемку. Что ж здесь допустили большой промах.

Режиссеру браво! Даррен Аронофски не промахнулся. Отлично сделанный фильм, достойная атмосфера.

Весь фильм нарастает угнетающая атмосфера, где финал это танец. Очень сильно. Весь фильм ты находишься в голове у главной героини, которая пытается перебороть в себе комплекс, раскрыться, победить и подчинить себе Черного лебедя, вот только что здесь лучше, победа или поражение?

Фильм оставил тяжелое и неприятное впечатление. Показался чересчур холодным, депрессивным, мрачным, похожим на липкий ночной кошмар — обычно меня цепляют подобные вещи (яркий пример — «Внутренняя империя» Дэвида Линча), но в данном случае возникло сильное отторжение. Уровень нервного напряжения зашкаливает. Мне порой становилось откровенно страшно, но страх этот какой-то… деструктивный что-ли. Постоянно крутилась в голове фраза — «как железом по стеклу». Постоянное ожидание каких-то мерзостей. Даже фильм «В моей коже» Марины де Ван, в котором подобных «мерзостей» (кожа, расчесы, порезы, ногти и т. п.) больше в разы, воспринимался легче, потому как режиссер не был настолько пафосно серьезен в подаче темы.

4 из 10

Как говорил Михаил Булгаков: «Человек без сюрприза внутри, в своем ящике, неинтересен». Когда б вам фигурально выражаться, можно всю жизнь оставаться непонятым, лучше всё говорить напрямую и взаправду. Ведь правду говорить легко и приятно. Таким же правдивым, а не жанровым, фильмом является «Черный лебедь» Даррена Аронофски. Это текст в широком смысле слова, где чувствуется каждая буква и запятая. Это не помпезное кино, а эклектичная лента на надрыве, с нервом.

Безумец и гений — две крайности одной и той же сущности. Двуликий римский бог Янус свидетельствует о том, что в каждом из нас есть два, а то и более доньев. Еще древние знали, что человек — неоднозначное существо, оно может раздвоиться, размножиться или может быть съедено пороком, более всего сродным ему (статуэтка: «человек в рыбке»). Что сделать, чтобы этого не допустить? А вот тут литературы написано поболе, чем полное собрание сочинений Бонч-Бруевича. И, как мы видим, снимают и фильмы. «Черный лебедь» — не просто инфернальный триллер о том, что бывает, когда человек в беде, а никто (включая его самого) не может или не хочет ему помочь на фазе надлома, пока еще не наступила точка невозврата; это зрелая зрячая атака супротив тех, на чьих устах печать молчания о темной стороне каждой человеческой натуры, кто вечно (пусть даже совершая над собой форменное насилие) весел и смеется, кто посинел уже как утопленник от собственного смеха над тем, что вызывает первобытный страх где-то в тех участках мозга, которые отвечают за самосохранение.

Символично, что у главной героини периодически кровоточит под лопаткой. — Когда женщине обрывают крылья, она садится на метлу. Творить может только свободный человек. (Хотя в средневековье свободомыслящих считали сумасшедшими и сжигали на кострах. В наши дни, так повелось, им тоже строят козни). Но творческий кран личности перекрывает, когда на него усердно устанавливают задвижку: то авторитарная мать, то дерзкая конкурентка, то порочный балетмейстер, то призрак балетной пенсионерки с синдромом отсутствия внимания.

Натали Портман — актриса, воплощенная поэзия: посмотрит, словно рублем одарит, а молвит слово — соловей поет (и так, если не ошибаюсь, лет с 12). Уж и натерпелась она на съемках, можно себе представить, но выглядит блестяще и великолепно почти документально изображенная история личного апокалипсиса ее героини. Есть что-то, что роднит и сближает с ее персонажем, с ее трагедией личности или, для скептиков, обширной историей болезни. Не согрешила б Киноакадемия, не дав ей Оскар. Поражает воображение смелая хореография в фильме и четкие постановочные планы. И оператору Мэтью Либатику статуэтку тоже бы не помешало. Почувствовать себя артистом балета на просмотре сеанса кино и ощутить магнетизм сценического присутствия так, что дух захватывает, — это поистине заслуга таланта кинооператора, ну и музыкального гения Чайковского. В фильме много сцен с крупными зеркалами, это самая сложная кинооператорская задача, называется «вампиризм» — снимать и не отражаться в зеркале. Специальные эффекты, сдобренные хоррор-музыкой Клинта Мэнселла, воплощены на картине такой силы мистической энергии, что хочется очертить вокруг себя магический круг и молиться.

Из дневников Анны Ахматовой: «Когда б вы знали, из какого сора растут стихи…». И не только стихи. Вдохновение и стихи в поэзии, как кулисы и сцена в театре. Тяжкий труд балерины за станком, и воздушная легкость выступления на сцене. Муки творчества и душевные метания в психологии роли, и достоверность образа в спектакле. Но никто не гарантирует, что сняв пачку после спектакля, можно высвободиться из оков деспотичного Black Swan. Велика вероятность, что хрупкая балерина будет проглочена «рыбкой» (или в данном случае лебедем), зато постигнет безупречность совершенства. Битва за человеческую душу идет на арене искусства! Искусство делает нас людьми. Артисты, борцы за людские души, становятся просто пушечным мясом, а трофей, который они получат после победной битвы — героическая смерть. И не все их души можно спасти. Что тут поделаешь, пока профессиональные сальери живут и здравствуют, гибнут талантливые моцарты, пав жертвой любовной ссоры с этим миром. Всё — на алтарь искусства!

И пусть происходящее на экране повергает в шок и мехом внутрь выворачивает представление об эстетизме, а после просмотра материя мозга, отвечающая за желание жить, замерзает до минус 210 градусов (температура замерзания азота), я первым долгом вознесу на Олимп эту научно-психологическую кинокартину о священных вакханалиях балетной мистерии. Даррен Аронофски, режиссер — новатор, воображением создающий образы в неевклидовом пространстве, снова заставил всех прильнуть к киноэкрану — волшебной поверхности, которая сделала психоделический изъян притягательным и волнующим.

Идя на фильм Черный лебедь, я думала, что он или покорит меня или разочарует. Но после просмотра я вышла из зала совершенно… не впечатленной. И это, наверное, было хуже всего. Как там говориться, не бойтесь друзей, не бойтесь врагов, бойтесь равнодушных. Этот фильм оставил меня совершенно равнодушной и на самом деле это печально.

Что автор хотел показать нам этим фильмом? Мы видим перед собой балерину, которая сходит с ума от напряжения, так как ей дают главную роль в постановке, и ее начинают преследовать галлюцинации, в которых она то лесбиянка, то убийца, а то и вовсе недоптица, потому как из спины у нее начинают прорастать черные перышки. И если перышки еще можно приписать к аллегории, убийство тоже таки приписали, то вот лесбиянство как-то никак не привязывается, и лично мне не понятно зачем оно вообще было нужно…Или режиссер хотел показать, что молодая девушка на столько вышла за рамки? Или раскрыла в себе, что-то потайное? Вообще надо сказать, что во время фильма, уцепившись за мысль, что фильм о то, что если ты стараешься быть идеальной во всем и подавляешь все «нехорошее» в себе, то когда ты начнешь себя отпускать, ты съезжаешь с катушек, я успокоилась и стала смотреть к чем это все приведет. Но конец окончательно смешал мне карты. « Я познала совершенство». Стоп, фильм получается о балерине, которая стремиться к совершенству? Причем тут тогда черный лебедь, черная сторона души? Или это фильм про то, как роль убивает? То есть чтобы сыграть эту роль совершенно ей нужно было умереть, убить себя? Да в этих смыслах можно заблудиться далеко и надолго.

Я не очень люблю невнятные фильмы. А « Черный лебедь» как раз такой фильм. Сложно сказать, о чем он рассказывает конкретно. Все это конечно лично мое мнение, но я, сколько не билась, какой-то определенной четкой линии для себя не нашла. Возможно потому, что линия повествования мне показалось довольно смазанной. Ясно дело, что нам и не должно быть понятно, где глюк, а где реальность. Но знаете, как говорят писатели, если упоминаешь что-то, потом обязательно это используй, не описывай что-то просто так, не вводи героя, которого потом не будешь использовать(грубо конечно, но смысл примерно такой). То есть и глюки, следуя это логике, должны вводиться не прост так, а с целью натолкнуть на мысль, слегка подвести. Но в этом фильме глюки никак не наталкивают, они живут какой-то собственной жизнью и только еще больше все путают. В принцип, если все их вырезать(кроме разве что последнего), сильно ничего не поменяется. Продолжая тему глюков, скажу, что сцены съезжания по фазе мы видели и похлеще. Ничего принципиально нового и неожиданного режиссер в них не привнес, все как обычно: кровь, секс, причинение себе минимального физического вреда, неожиданные появления людей, и так далее и тому подобное. Тоесть мало того, что они в принципе непонятно зачем ведены, так принципиально нового в них ничего нет. Музыки в фильме почти нет, или она настолько незаметна, и на самом деле это плююсь. Потому что американцы часто грешат излишним музыкальным сопровождением, хотя тишина куда как напряженнее.

Надо так же сказать, что и герои фильма все довольно неоднозначные. Причем неоднозначные опять читайте как размытые. Что сама Нина, что ее мама, что подруга-соперница. При всем, при том, что Нина вся такая нежная, чистая и невинная, у нее хватило хитрости придти к Винсанту Косселю «накрашенной и разодетой», как он сам говорит. То есть и ей не чуждо прибегать к хитростям, чтобы получить роль. Другое дело, что замахнулась на то, что делать явно не умеет. Подруга, которая как бы соперница, мне кажется совсем не соперницей. Все таки танцы дело такое, похлеще бизнеса будет, так что все используют возможность занять место под солнцем. Ничего предосудительного она не делала. Единственное что подсыпала порошечек в коктейль, но Нина все видела и самовольно его выпила. Мама тоже довольно размытый персонаж. Непонятно какие именно цели она преследует. Вроде, кажется, что она хочет воплотить свои амбиции с помощью дочери, и в тоже время нет. Места мне она казалось любящей матерью, которая даже расстраивается из-за того, что дочь не может съесть кусочек любимого торта, а не бьет ее по пальцам с криком: « Не смей, дура, поправишься», что было бы более разумно в той ситуации, если бы она хотела вылепить из дочери совершенство. Она даже готова не пустить ее на премьеру, потому как Нина- «больна». Она не выталкивает ее из дома, чтобы та смогла сыграть любой ценой, а заботиться. В общем, повторяюсь, совершенно размытие герои. Тоесть в этом фильме не так, что какой-то герой кажется нам совершенно отрицательным, а потом мы узнает факт его биографии или что-то о его убеждениях, и нам он уже не кажется таким злым и мы можем его понять. Вот это неоднозначныйгерой. А тут же совершенно непонятно, что именно герои представляют из себя.

Что красивого в этом фильме? Балет. Если Натали танцевала сама, низкий ей поклон, потому что это действительно было вдохновляюще. Еще, понравились звук порхающих крыльев во время танца — это мне показалось очень оригинальным. Сцена, когда во время танца руки Нина как будто покрываются перьями, а сама она становиться черным лебедем — очень красивая. И, конечно, сама Натали. По-моему мнению сыграла она просто отлично. По крайней мере в ее психоз я поверила. Так что к Натали у меня никаких претензий.

Подводя итог. Повествование размытое, герои размыты — и лично у меня это вызывает ощущение, что режиссер как бы не сказал ничего определенного, но зато претендует на оригинальность, поскольку в размытости можно увидеть все, что душе угодно. Однако идея не стандарта и в ней нашли все-таки несколько совершенно прекрасных и красивых решений-воплощений, но только несколько. Поэтому: средне воплощение размытых идей — как итог имеем проходной фильм. Лично для меня — не более.

6 из 10

Провозгласив превосходство призвания над жизнью в «Рестлере», Даррен Аронофски решил взяться за похожую тему, придав ей женское лицо.

«Черный лебедь»- фильм о безумии и совершенстве, самоотдаче и борьбе двух начал в человеке. Умело балансирую между драмой и триллером, Аронофски показывает нам историю талантливой балерины Нины Сайрус (Портман), получившей одну из самых сложных партий в балете — Королевы лебедей, для исполнения которой ей нужно не только раскрыть на сцене свою сущность в образе Одетты, но и перевоплотиться в коварную Одилию; фильм повествует и о ее непростых отношениях с матерью (Херши), балетмейстером (Кассель) и коллегой-соперницей (Кунис),в которых грань между реальностью и вымыслом, здравым стремлением к цели и безумием очень тонка.

Являясь перфекционисткой до мозга костей, Нина не способна просто хорошо исполнить партию, она хочет совершенства, но для этого, нужно не только станцевать Одилию, нужно стать ей, изменив саму себя. Далеко ли способна зайти девушка в попытках стать идеальной? Очень далеко.

Выбрав местом и причиной трагедии классический балет, Аронофски поднял планку зрительский ожиданий и требований чуть ли не до «шедевра». не только сделать Лебидиное озеро причиной разыгравшейся драмы, но и проводя параллели между сюжетом фильма и постановки.

Рассмотрю подробнее некоторые работы актеров и съемочной группы.

Мэттью Либатик. Зеркала и ручная камера. Снова чувствуется связь с прошлым фильмом Аранофски. Только теперь тяжеловесную походку и могучую спину Рурка заменяет сначала неуверенный, а в сцене перевоплощения самодостаточный шаг Натали. Такая манера съемки может раздражать, но нельзя отрицать то, что в данном контексте она помогает лучше заметить модификации Нины. Работа с огромным количеством зеркал тоже несомненно заслуживает уважения.

Клинт Менселл. Чайковский и безумие. Адаптировать музыку великого русского композитора под душевные происки главной героини, довольно сложная работа. В итоговом варианте несомненно было больше Чайковского, чем Менселла, но перед последним и не стояло задачи переделать музыку. Он лишь помог классике зазвучать по-новому.

Натали Портман. Пуанты и перфекционизм. Несомненно одна из лучший работ и так одной из самых сильных актрис молодого поколения Голливуда. Портман вложилась в эту непростую, даже можно сказать двойную роль. Детские годы, проведенные у станка и усердные занятия перед началом съемок, конечно, не пропали даром. Ей веришь, ее страдания чувствуешь, ее идеальностью восторгаешься. Ее героиня готова на все ради идеального исполнения. Будучи пусть и не в такой гротескной мере, но все-таки тоже перфекционисткой, Натали показала великолепную актерскую игру, которая достойна всяческих наград.

Даррен Аронофски. Классика и современность. «Черный лебедь» одна из самых сильных работ режиссера. Грамотно расставляя акценты; совмещая психологизм, сюрреализм и триллер; привычный консерватизм балета и излишнуюю откровенность, он показал, что уже не из тех, кому следует что-то доказывать зрителям. Он состоявшийся режиссер;такой, какой есть.

В «Черном лебеде» можно пытаться искать параллели с другими шедеврами кинематографа, будь то «Бойцовский клуб», «Малхолланд драйв» или «Пианистка», но прослеживаемая связь будет лишь поверхностной и односторонней. Если Аронофски и можно обвинить в излишнем цитировании и заимствованиях то только лишь с приставкой «само -». А это уже не вина, а попытки раскрыть проблему с разных сторон.

P.S. Сгореть ради совершенства. «Когда живешь ярко, живешь как бы на износ. И сжигаешь свечу с обоих концов… за это приходится платить» («Рестлер»). Нина стала яркой, добилась того, к чему стремилась. В конце своего пути она наконец поняла, кем является на самом деле, поняла, что «единственной препятствием на своей пути к достижению цели была она сама» и битвы за выживание в основном были битвами с самой собой. Героиня поплатиться за свою мечту. За то, чтобы под гром аплодисментов доказать себе, «I was perfect».

P.S.S.It was perfect!

Браво, Даррен!

Не столь под впечатлением высокой оценки пошел я на эту картину, уж больно интересно мне стало, что можно сотворить на столь гениальную тему. Сам я музыкант, который всю жизнь находится в очень похожей атмосфере, поэтому мне очень это близко!

Я знаю, что абсолютно бессмысленно убеждать людей в причине успеха этой картины, но она очевидна. Это музыка Петра Ильича Чайковского. Увы, с ней в наше время почти никто не знаком; и даже «танец маленьких лебедей», знакомый с детства далеко не у всех вызывает ассоциации с Чайковским, а ведь это наша история, наша гордость на века! Я никого не хочу обидеть, это просто крик души! Дело в том, что именно классическая музыка имеет свойство заряжать людей эмоциями, настоящими, которые заставляют нас делать что-то хорошее, задуматься о жизни, об открытой душе, о чистой любви. Не верите? Просто прослушайте любое другое произведение П. И. Чайковского (Симфонию, концерт для фортепиано с оркестром), можно и Рахманинова, и тем кому понравился фильм согласятся со мной.

Отдаю дань уважения режиссеру за то, что взялся за такую тему и раскрыл ее!

Фильм выполнен по форме. Казалось бы зерну засеянному в начале не разрастись, но как оказалось с каждой минутой оно становилось все больше! Под конец, я словно сам танцевал, там на сцене, и мое сердце сжималось не меньше чем у лебедя.

Настоящее искусство по другому заставляет играть и актеров! Все главные герои казались мне реальными людьми, собственно в этом я и вижу главный критерий их оценки. Все играли по разному, но в нужном стиле. Единственное, что было для меня не очень естественно, это игра Мила Кунис, в плане того, что для балерины она вела себя слишком вызывающе! Даже то, что Касселю не хватало сексуальности у Натали, не дает права играть Миле с перебором, ведь невооруженным глазом видно, что его нутро привлекает в Натали именно эта скромность и недоступность!

Также хочу сообщить для людей не разбирающихся в балете, что все танцы выполняли профессиональные танцоры, а не актеры. Это искусство очень сложное и требует невероятной отдачи. Этому нельзя научить за год, за два…

Основное спасибо я все же хочу сказать П. И. Чайковскому, который вновь заставляет меня испытать новые чувства. Теперь они в кино. Только представьте себе, что вся эта трагедия построена на творческом пути к примеру(без имен) любой нашей эстрадной звезды!? Сомневаюсь, что она бы вас затронула!

Здорово, что еще создают фильмы, о которых стоит по думать!