Рецензии

Возможно, я не имею права комментировать сей фильм, ввиду того, что сил у меня не хватило досмотреть его до конца. Сильно отвернуло от просмотра фальшивая игра актеров, которую режиссер не мог не заметить, но вероятно был пьян или ему совершенно было наплевать на то что выйдет в итоге. К тому же ситуация усугубилась неожиданными приступами рвоты, когда девушки начинали повествовать о своей жизни. Сценаристы наверняка были на той же вечерухе, что и режиссер, либо им дали крайне малое количество времени на написание сценария, подняв свой немалый опыт на ниве мыльных опер, они переполнили сюжет шаблонами из папки d:\Мои Документы\wc\женские страдания\.

На что действительно было приятно смотреть, так это на свою соотечественницу, увы, ее артистизма не касается.

Больше добавить нечего, так как больше ничего и не было, перекатиполе каталось туда-обратно. Картина черезчур слащава, предсказуема и нудна.

P.S. С таким сюжетом фильм полностью достоин того, что бы в конце появился Дмитрий Нагиев и подытожил: «Это была программа Окна. Пока… пока… »

Друзья, откройте глаза, это просто заказуха. Затянутый рекламный ролик карт от Bing…

Как это можно рассматривать как кино?! Здесь же нет диалогов киношных… Режисеру даже наплевать на игру главной героини… (русской)

Спросите любую девушку такой ориентации — возможно ли, чтобы была проигнорирована грудь? И чтобы так грубо использовалась ладонь?!

Используется тренд на однополые фильмы для ажиотажа у малолеток в соцсетях. Стыдно, Хулио Медем!!!

Не давно прочитала рецензию на этот фильм, захотелось посмотреть. Впечатления в целом положительные. Я бы сказала, что это история одного постояльца в отеле. Кто бы мог поселиться в отеле, и что бы происходило за то не долгое время в нём. Сколько разных тайн и секретов может хранить обычный отель, кто нибудь задумывался? Вот и эта история осталась в номере отеля.

Два мало знакомых человека сведенные обстоятельствами. Эта история одной любви, не обычной и вдруг нахлынувшей. Конец фильма даёт пищу для размышления, остались ли они вместе или разъехались по своим странам. Вот так судьба может свести и развести двух людей, со своей не простой судьбой и какими-то личными трагедиями. Но в этом отеле и в этой комнате они принадлежали друг другу.

«Она умирала в ванне от любви и стрелы выстреливший из собственного воображения.»

Думаю, что слишком много постельных сцен. Сразу ясно на что режиссёр сделал акцент. Также мне не понравилось различие в одежде. Обычно в таких парах «рисуют» одного из партнёров обязательно в одежде унисекс. Наверное для того, что бы простому зрителю было легче воспринимать такую любовь, может и нет, всего лишь моё предположение. Жаль, что наверняка фильм будут смотреть в основном парни, из-за обилия сексуальных сцен. Ещё очень понравилось музыкальное сопровождение на протяжении фильма. Оно добавляет эмоциональности, чувствительности фильму.

Сегодня большая часть людей не обладает глубокими знаниями предмета, мы пролистываем греческую мифологию в бездарных переводах, кликаем мышкой в Интернете, беря лишь поверхностные знания, написанные не на основе исследований, а зачастую людьми, просто заполняющими пространство. Греков нужно изучать на языке оригинала, ибо их слова зачастую несут слишком всеобъемлющий смысл, которому в нашем языке з соответствует несколько слов. Так случилось и с Библией, которую переводили с греческого языка. Греческое слово «логос» означает мысль, намерение, слово и действие одновременно, а переводчики дали ему название лишь «слово», тем самым, лишив слова «Вначале был логос и логос был у Бога» той глубины, которую заложили в нее греки…

Так случилось и с Эросом, богом Любви и Красоты. Тоже случилось и с древними трактатами по искусству «Кама-сутрой», которая из сборника по наукам, искусству, медицине превратилась в набор поз для секса. Клише создано и лишь немногие знают, что же было на самом деле… — буквальность восприятия — вот главный камень преткновения в понимании и осознании искусства.

Пролистывая многочисленные страницы всемирной паутины, посвященных выходу фильма Хулио Медема «Комната в Риме», мы нигде не нашли профессиональной рецензии, которая была б направлена на произведение искусства, а не на отдельные сцены фильма. Сплошные клише, разделенные лишь точками зрения за и против… Медем хорошо знает, что такое Эрос, поэтому, когда он говорит об эротизме, он подразумевает ЛЮБОВЬ и это то, что отличает его сегодня от многих режиссеров, старающихся привлечь внимание зрителя обилием откровенных сцен.

«Комната в Риме» — один из немногих фильмов, несущих намного больше информации, чем заложено в самих диалогах. Здесь все продумано и построено так, дабы принести миру то СООБЩЕНИЕ, которое снизошло свыше. Музыка, символика обнаженности тела и души, картины, исторические личности, которые в историю человечества внесли тот фактор гуманизма и альтруизма, которого так не хватает миру сегодня; мифология и знаки… символы везде, цель зрителя разгадать их и получить послание, но за рамками нашего восприятия мы часто не замечаем очевидных вещей.

Две обнаженные женщины! — о, это плохо, скажет кто-то, и фильм будет восприниматься именно с этой колокольни. Две обнаженные женщины — это красиво, и зритель видит только это.… Но в фильме Хулио Медема помимо актрис Елены Анайя и Наташи Яровенко присутствуют еще и другие, которые не выходят на открытый диалог со зрителем, но намекают на свое присутствие, заставляя ищущего и внимательного зрителя заглянуть вглубь. Это и Аспазия, которую мир до сих пор не может воспринять однозначно, единственным остается лишь факт ее красоты, образованности и понимания мира, жизни. Именно Аспазия вдохновила Сократа на те мысли, которыми сегодня оперирует мир. Здесь Аспазия символ Женщины.

В фильме неоднократно мы видим Леона Батиста Альберти, который незримо присутствует в жизни героини Наташи Яровенко. Но послание в другом. Помните его знаменитые речи? «Природа, т. е. Бог, вложила в человека элемент небесный и божественный, несравненно более прекрасный и благородный, чем что-либо смертное. Человек рождается не для того, чтобы влачить печальное существование в бездействии, но чтобы работать над великим и грандиозным делом». А чего стоит фраза, намекающая на самого Медема, которую произносит Наташа Яровенко: «Художник должен знать всегда то, что изображает…».

Здесь есть и нимфы, танцующие на картине в коридоре отеля. Сначала оператор лишь вскользь показывает их нам за спиной Наташи Яровенко, а потом, как бы невзначай акцентирует внимание при помощи работника отеля Макса, который, посмотрев на нее, поет итальянскую арию о любви. Нимфы — это не просто мифические существа, это символ невест, символ проявления красоты матушки Природы. Еще раз о нимфах нам напоминают в названии отеля, в котором остановилась Наташа.

Афинская акура, которая часто появляется в кадре — символ встречи, зарождения нового знания. Рассвет и Альба… даже в том, что героиня Елены Анайя приехала в Рим на выставку экологических видов транспорта есть свой намек на мировую проблему и на государственный курс Испании в решении проблем загрязнения воздуха и экономии энергоресурсов.

Отдельный акцент хотелось бы сделать на музыку в фильме. Как и в картине Хулио Медема «Хаотичная Анна», музыку для «Комнаты в Риме» создала Джоселин Пук — удивительный музыкант и композитор, которая может при помощи нескольких звуков заставить понять настроение огромного произведения. Вот что сказал о ней Хулио Медем:

… Я потратил несколько месяцев на поиски музыкального решения «Беспокойной Аны», прослушал многих композиторов, преимущественно молодых, пока не наступил великий момент открытия. Это был «Дионис» Джоселин Пук. Мне уже было знакомо ее творчество по саундтреку к последнему фильму Стэнли Кубрика «С широко закрытыми глазами», но я думал, что это была женщина, жившая в 1920-е годы (не могу объяснить почему). Я испытал настоящее эмоциональное потрясение, головокружительное ощущение, что я только что нашел идеального композитора для своей беспокойной Анны. Это могла быть только она. Я отправился в Лондон, и вместе с ней посмотрел «Беспокойную Анну». После просмотра, когда Джоселин вышла из транса, в который погрузил ее фильм. Она начала медленно описывать пейзаж «Беспокойной Анны», пространство и время, интонации, идею путешествия… И в заключение сказала: «Я хочу создать часть этого пейзажа».

Ее слова не могли быть точнее, и сейчас, когда ее работа закончена, мне кажется, что вместе с ней ко мне спустился с неба ангел. Ее музыка словно подымается из женщин, говорящих из глубины времен, и приносит что-то Анне, что-то благородное, что лежит на них тяжелым грузом и заставляет их страдать — временами трагически, но они начинают испытывать удовольствие, радость прибытия по мере того, как приближаются к ней. Музыка Джоселин Пук к «Беспокойной Анне» — это своего рода очень древняя женская энергия, которая постепенно заполняет глубины в Ане, достигает края и переливается через край, когда наступает момент жертвоприношения. Ее вокальная звучность начинается из глубины и завершается, выходя из уст Анны. Музыка Джоселин Пук помогла мне лучше понять и познать свой фильм. Ее музыкальные темы заставляют фильм лететь по воздуху и по глубинам земли. Ее музыка — это ее внутренний женский голос.

Я рад, что и «Комнату в Риме» она наполнила тем смыслом, который я слышал где-то там, в глубине души. (Хулио Медем)

Приятным фактом стала и роль в этом неординарном фильме нашей соотечественницы Наташи Яровенко, которая сыграла Наташу. Несмотря на всю многочисленную критику в ее адрес, хотелось бы посоветовать зрителям посмотреть этот фильм на испанском с русскими субтитрами, именно тогда вы поймете всю органичность этой роли. За эту роль Наташа была номинирована на одну из самых престижных кинопремий Испании «Гойя».

Когда смотришь в этот фильм, понимаешь, даже если твоя личность и забыло это — все может нежданно изменится в раз. Вот так случайно и навсегда. Поскольку я уверен у многих был период в жизни, вот встретились, провели прекрасную ночь, а на завтра нужно расстаться, оставить и забыть все, что так тянуло к друг другу — это невыносимо больно, а иначе нельзя, не возможно. Повествования Фильма о любви, о страсти, хотя может игра актрис до идеального не дотягивает, особенно постельные сцены, может где то не хватает глубины, но фильм не об этом, а о том, что в каждом человеке существует надрыв, тот который оставляет шрамы на сердце в виде стрелы амура и предпоследняя сцена тому подтверждение.

Часто приходилось слышать упреки в адрес ненавистников гомосексуалов, что мол геев вы не долюбливаете, а к лесбиянкам относитесь почтительнее и лояльнее. Полный вздор! По крайне мере, лично я вообще терпеть не могу представителей нетрадиционной ориентации. В эпоху толерантности мне пожалуй приходится туговато, но если они имеют право на однополую любовь, то и я имею право на негативное отношение к этим ошибкам природы. Тогда почему же я посмотрел данный фильм? Отчего-то у меня закралось предположение, что в фильме основной упор будет сделан не на лесбийскую любовь, а на случайную связь, переросшую в сильное и настоящее чувство, от кторого герои захотят уйти, т. к. это самое чувство способно разрушить их привычный образ жизни. После просмотра фильма я могу сказать. что предположение мое оказалось верным. По крайней мере, я тешу себя этой надеждой.

Древний город Рим. Когда-то Рим был самой могущественной цивилизацией, но сейчас это просто рай для туристов. Величественные строения, бывшие свидетелями многоих человеческих судеб, полных страстей и интриг, вызывают у иностранцев чувство истинного восхищения и необъяснимого прилива любви к жизни, часто толкающего на безрассудные поступки. Жизнь дана лишь раз и грех таить в себе эмоции и бояться пробовать что-то новое. Наверное именно этим руководствовалась русская туристка, назвавшая себя Наташей, согласившись отправиться ночью в комнату отеля новоиспеченной подруги Альбы. Эта ночь останется в их памяти надолго, ведь рожденная в стенах комнаты взаимная страсть перерастет в сильное чувство.

К сожалению, зрителям придется довольствоваться лишь номером отеля, в котором и происходят все события. Рим будет показан лишь кадрами «вид из окна» и «вид с балкона». Да и истории, рассказываемые героинями, не будут превращаться в флешбеки. Однако вовсе не стоит огорчаться. Операторская работа, наряду с работой композитора, самое сильное место в фильме. Комната благодаря усилиям талантливого оператора кажется намного громадней и величественней. В этом пожалуй заключается один из симовлизмов (которых к слову в фильме вагон и маленькая тележка): даже мимолетная страсть, даже случайное увлечение может оказаться на проверку нечто большим чем кажется и не стоит умалять знаичимости этого чувства. Еще стоит поблагодарить оператора (и пожалуй монтажера) за постельные сцены. Не наблюдал я ничего пошлого или развратного, скорее напротив, обнаженные, соблазнительные тела девушек, возбуждают и разогревают кровь!

Еще одно из неоспоримых и безусловных достоинств фильма — музыка. Очень завораживающий и красивый саундтрек. Фильм даже кажется красочнее, эмоции актрис искренее, когда звучит эта замечательная музыка.

Что касается актеров. В фильме показано всего трое персонажей. Причем Макс это третьестепенный персонаж. Что касается главных героинь. Украинская актриса Наташа Яровенко, на мой вкус, намного красивее и сексуальнее. Но по части актерского мастерства она почти без шансов проигрывает испанской коллеге. Хотя и ее игра вызывает у меня претензии. Постоянно ощущается привкус фальши. Хотя возможно так и задумывалось создателем фильма?

А теперь, что касается главного минуса всего фильма. А именно — о сюжете. Красивые и помпезные слова о любви. Трагические истории, то ли выдуманные, то ли реальные, главных героинь, не способные вызвать слезы даже у самих себя. Но самый главный недочет — необоснованная затянутость фильма. Нередко ощущалось чувство невыносимой скуки. Фильм, рассказывающий о случайной связи, спонтанно-возникшем чувстве, о пламенной страсти должен быть мимолетним и легким. Фильм должен опустошать. Но не из-за тоскливого однообразия, длящегося вечность. Нежные поцелуи сменяются страстными, прерывистое дыхание сменяется замиранием сердца, шепот сменяется стоном и наоборот. И так на протяжении 2 часов. Точно также как героини пытались отстрочить момент расставания, вновь и вновь пробуждая желание и страсть, так и сценарист не желая заканчивать фильм, городит какую-то ерунду. Пикантные и откровенные истории выглядят все более неуместными и наигранными. Постельные сцены уже откровенно надоедают. Не чувствуется атмосферы этого краткосрочного мига безрассудного увлечения. Напротив, все кажется каким-то вполне осознанным и уж точно не краткосрочным.

Мой вердикт: про однополую любовь и свободу сердца есть достойные фильмы. Яркий пример тому — «Холостые выстрелы» итальяно-турецкого режиссера Озпетека. «Комната в Риме» к подобным фильмам не относится. И виною тому несуразный и неоправданно затянутый сюжет.

5 из 10

Последний фильм испанского режиссёра Хулио Медема, вышедший на экраны в 2010 году, отличается от многих предыдущих своей эстетической ненавязчивостью и относительной концептуальной простотой. Здесь нет экскурсов в область культурной антропологии, политической истории, психиатрии и неразделённых переживаний одиноких эксцентричных персонажей, свойственных картинам «Коровы» (1992) и «Земля» (1996). Отсутствуют здесь и медитативные размышления о космических архетипах женского бессознательного, выполненные в стилистике второй волны феминизма и руссоистских молодёжных революций, которые можно наблюдать в красивой ленте с провокационным антивоенным финалом «Беспокойная Анна» (2007).

Особенностью работы «Комната в Риме» является, скорее, интенсивная, нестабильная и непредсказуемая эмоциональность, заключённая в символический контекст различных эпох (от Античности до Возрождения), перетекающая между телами героинь и зрительским восприятием. Играя на стереотипных ожиданиях, повествовательная структура фильма опрокидывает их случайными сюжетными поворотами, порождая, таким образом, ощущение свободы и постмодерной открытости. Результатом становится ситуация, когда мужской вуайеристский взгляд обнаруживает свою несостоятельность перед лесбийской океанической стихией, весёлая игра воображаемых имён переходит в персональные трагические воспоминания, а чистый эротизм превращается в экзистенциальную тоску по утопической любовной полноте, недостижимой, а потому разрывающей сердце. Нечто подобное мы могли видеть в одном из незабываемых эпизодов «Малхолланд Драйв» Дэвида Линча, где сцена проникновенного поцелуя между Лорой Хэрринг и Наоми Уоттс (Ритой и Бэтти) вызывает комплекс самых разнообразных чувств: от невыносимой и ошеломляющей нежности до скрытой тревоги и панического страха.

Тем не менее, впечатление от просмотра «Комнаты в Риме» не может быть описано в однозначных и определённых терминах в силу многомерности, дисперсности и нелокализуемости самой женской природы желания, где нет устойчивых различий между поверхностью и глубиной, а все иерархии рассеиваются в цветущие ризомы. Невозможно утверждать с уверенностью, что за путешествие мы совершили в течение этих 109 минут, наполненных экстазом и счастьем, но также и элементами непонимания, неуверенности, грусти, проводником которых, в первую очередь, выступает яркий характер и жизненная история Альбы. В чувственном мире без гарантированной истины нам остаётся просто любить, бесконечно приближаясь друг к другу, чтобы спустя несколько мгновений расстаться навсегда…

9 из 10

Благие намерения Медема — приподнять за краешек кулису над заветным плодом нетрадиционной любви — на мой взгляд, должного эффекта не произвели. Весомая причина усомниться в искренности созданных чувств — подчеркнутая недостоверность. К сожалению, именно она беспрестанно режет глаз на протяжении всего просмотра.

Попытка показать красивую интрижку омрачается несуразностью поведения новоиспеченной парочки. Мое недоверие к обеим росло и увеличивалось с геометрической прогрессией, а к концу достигло наивысшей точки кипения. Сюжет дал трещину еще в самом начале, в основном из-за откровенной фальши, пусть даже одноразовых, отношений. Отвлекаясь на секунду от общего контекста, замечу, что никогда уважающая себя лесбиянка не станет размениваться страстью подобного масштаба. Да еще с попавшейся под руку сомнительной бисексуалкой. Пусть даже под влиянием винного дурмана итальянских ночей. Повторюсь — подобного масштаба. Повторюсь — уважающая себя. И с ног до головы настоящая. Разбередить душу печальными биографическими подробностями тоже не вполне удалось. Наспех сшитая белыми нитками грустная история теряется в общей канве. Лаконично ее просто некуда воткнуть. Глядя на такой откровенный фальшак, мое доверие к фильму таяло на глазах.

Елена Анайа (Альба), эффектно козырнувшая своей смелостью в фильме «Хрупкость», здесь почему-то теряет прежние качества абсолютной уверенности. Для сафической роли ей явно не достает прожженности, деликатно подсказывающей однозначную принадлежность к ориентации. В ней начисто отсутствует привычная жесткость и узнаваемые огоньки мужского взгляда. Весь фильм я наблюдаю чавкающий характер какой-то кисейно-слякотной девчонки, умеющей всплакнуть по любому поводу. Сцена со стрелой Амура в ванной добила окончательно.

Несомненно, присутствуют плюсы: безупречная красота обнаженного женского тела щедро ласкает взор. Операторская работа, пусть по большей части в рамках замкнутого помещения, вне всяких сомнений не подвергается критики. Картине в целом не хватает перца: чуть больше пошлинки и здравого смысла, чуть меньше излишних истерик и давящей трагичности. И может тогда она заиграла бы совершенно иными красками, и была бы полностью завершена.

На самом деле таких комнат очень много. Они разбросаны не только в Риме, но и по всему свету. В их сумрачной глубине — страстный шепот и крепкие объятия, сочное вожделение и жаркие поцелуи с мурашками по коже под девиз неувядающего оптимизма: «Взаимно и навсегда». Жаль, что не получилось до конца поверить, а главное прочувствовать сумасшедший дух розовой страсти. Скорей всего Медем не имеет о ней достаточного представления.

6 из 10

«Комната в Риме» — фильм испанского режиссёра Хулио Медема, снятый в 2010 году. Две женщины; одна история, навек сохранившая тайну одной летней Римской ночи.

Впечатление абсолютного восхищения, вдохновения, побуждения к любви и пониманию. Ввиду сопоставления сюжета картины с реальной жизнью, актуальностью затронутой темы, с каждым эпизодом сознание наполнял восторг и желание воплотить в жизнь замысел режиссера, который понятен будет не каждому.

Название строго отражает суть происходящего. Русская и испанка; гетеросексуалка и лесбиянка; присущая русским женщинам загадочность и робость, и горячая, испанская кровь, побуждающая к любви и страсти — окружающий мир так противоречив, он никогда не примет союз двух противоположностей. Но только не сегодня, но только не она: небольшая комната в Римском отеле, в которой был разрушен этот стереотип.

Особенности содержания и композиции картины довольно сложны, как и само восприятие в обществе темы однополых союзов. Но для главных героинь оно становится еще большей загадкой, ведь никогда раньше одна из девушек не могла предположить, что интимные однополые связи вызовут волну эмоций и чувств, разумеется, в рамках лишь одной ночи.

Режиссер смог доказать зрителю, что жизнь сама по себе небезупречна и не совершенна: вопреки принципам и убеждениям, любой человек способен на безумные поступки, а именно безумие наблюдается в каждой сцене мелодрамы.

И даже актуальность проблемы сексуальных меньшинств отходит на второй план и не сразу тревожит ум при просмотре фильма. И, несмотря на строгую конфиденциальность происходящего, девушки надолго сохранят в памяти одно из самых ярких впечатлений своей жизни.

Сразу после просмотра мне пришла мысль, что пожалуй каждому мужчине следует посмотреть данный фильм. В нем хорошо прорисована природа женщины, ее эмоциональный мир, чувственность. В своем мужском, «брутальном» реализме, мы очень часто забываем об этом, бесчисленное количество раз раня слабый пол…

Женщины любят жить в сказке, даже понимая всей своей сутью реальный мир вокруг. Все равно, быть женщиной — оставаться в чем-то девочкой, непонятной, непосредственной, непоследовательной, непредсказуемой, капризной, но такой притягательной в своей сексуальности. Думаю, именно это и хотел показать режиссер. Любой зритель кто мыслит лишь сухим рацио, вряд ли это уловит…

А здесь была предпринята попытка, и на мой взгляд удачная, показать внутренний мир женщины, да не просто так, а еще в лесбийской любви. Это не банальный перепих по-мужски: вставил, вынул и пошел. Вот почему здесь кроме двух героинь, присутствует всего один внешний персонаж — ночной портье Макс, как противоположность, как иная грань со своим «продизенфицированным огурцом». Нам дают почувствовать разницу и именно глазами женщины. Но даже Макс оказался по-своему сложным героем и заслужил мой плюсик своим благородством.