Рецензии

Второй фильм Греты Гервиг — пятая (не считая теле и двух аниме-сериалов) экранизация романа «Маленькие женщины», и, наверное, самая экспериментальная. По монтажу, операторской работе и режиссуре фильм снят вне голливудских шаблонов, необычно и мастерски. Гервиг привнесла в роман Олкотт дух своих сценариев, написанных вместе с Баумбахом («Милая Фрэнсис» и «Госпожа Америка»), которые необычайно витально транслируют энергию молодости с экрана со всеми ее дурачествами, эскападами и стихийной радостью бытия. Категорически не согласен с Зельвенским, который считает картину Гервиг и сам роман Олкотт приторно слащавым и сентиментальным: режиссер избежал всех мыслимых ловушек мелодраматизма, даже оригинально закольцевав историю сценами в редакции, которых в романе, видимо, не было (точно не знаю, не читал).

К минусам картины можно отнести неровную игру актрис: если Ронан работает мощно, залихватски, с полным погружением в героиню (она покорит всякого мужчину, любящего неординарных женщин), а Пью, хоть и оказалась на вторых ролях, но ее образ получился также многогранным и интересным, то Уотсон лишь очаровательно стреляет глазами, не в силах создать полнокровного персонажа. Конечно, нельзя не рукоплескать Лоре Дерн (насколько не похожа ее адвокатесса из «Брачной истории», прожженная и хищная, перетянутая пластическими хирургами, на теплый, сердечный образ матери из «Маленьких женщин»!) и Мерил Стрип, которая может даже будучи древней бабулей играть так, что у зрителя искрит в глазах.

А вот мужчины работают в рамках своих амплуа, персонажи их куда скромнее женских, им не хватает объема и глубины, но, может, это есть и в романе Олкотт: Гаррель и Шаламе — это, конечно, не статисты, образы их интересны, но рядом с сильными женскими образами они стушевываются и выглядят дополнением к своим женщинам. Возможно, в этом была задача Гервиг и Олкотт: создать повествование о женской доле, с которой не хотя мирится героини. Для 19-го века такой подход был весьма смелым, ибо даже Шарлотта Бронте и Джейн Остин, работая намеками и полутонами, создавая мощные женские образы, по глубине не уступающие мужским, в драматургии шли на компромиссы.

Смотря фильм Гервиг, ловил себя на мысли, что такой феминизм я приветствую: не лобовой, не вурдалаковский, не мужененавистнический, а взвешенный и аккуратный, по существу критикующий мужской общество. Смотрел в кинотеатре фильм с подругой (тоже философ, как и я), и обратил внимание, что в зале были, в основном, девушки, мужчин не было почти совсем. Почему? Фильм Гервиг так, как он сделан, посвящен, как и «Милая Фрэнсис», женской дружбе прежде всего, да еще скрепленной узами родства. В том мире, который показывают Гервиг и Олкотт, женщины, наделенные талантами, не могут реализоваться, иначе как в замужестве и деторождении, что превращает их в духовных инвалидов. Эта боязнь не реализовать свои способности в ущерб семье — болезненная тема для многих молодых девушек, потому они и пришли на фильм.

Но при всей феминисткой расстановке акцентов (особенно удался монолог героини Пью в мастерской), Гервиг показывает правду всех персонажей, не беря сторону никого из них, хотя ей ближе всех Джо, это понятно: например, в сцене свадьбы героини Уотсон очевидна мультифокальность режиссерского подхода. Блестяще в финале вырулив из безысходной ситуации «все сестрам по серьгам», Гервиг демонстрирует половинчатость суфражистских устремлений Олкотт, их недостаточную радикальность, при этом понимая, что в то время было по-иному нельзя. Предложив оператору снимать с низкой точки, почти как Одзу, смонтировав фильм нелинейно, со множеством флешбэков и тем перепахав линейное повествование Олкотт, Гервиг вдыхает новую жизнь в сам жанр «женской драмы», не мелодрамы с соплями и елеем, а именно драмы судеб, сделав ее в меру легкой, смотрибельной и зрительской.

Как и в «Леди Берд», этом блестящее автобиографично-интимном размышлении о женской судьбе, о переходе из молодости в зрелость, Гервиг в «Маленьких женщинах» создает удивительно проникновенную, теплую историю. Честно скажу, когда впервые увидел Грету Гервиг в «Милой Фрэнсис», сразу влюбился в создаваемый ей образ и ее манеру исполнения, столько было в этой милой девушке очарования, сердечности и человечности. Теперь понимаю, что талант Гервиг-сценариста и режиссера, не меньший, чем у Гервиг-актрисы. Даже само ее лицо, такое открытое, доброе, не жесткое, не хищное, не агрессивно сексуальное, как у большинства голливудских кукол, а именно человеческое лицо показывает, что она никогда не снимет ничего жестокого и чудовищного. Это лицо нового феминизма. Его человеческое лицо.

Экранизацию, снятую Гретой Гервиг, конечно, стоит смотреть хотя бы ради того, чтобы понять, как снять фильм про юную бунтующую девушку, выступающую против браков и за женскую свободу так, чтобы не обидеть абсолютно никого.

Проблема фильма в том, что скучно при просмотре становится уже на середине: от рваного запутанного монтажа, который многие ругают, а в первую очередь, от самих героинь. Обычным зрителям и зрительницам, особенно избалованным трудными и талантливо прописанными персонажами, полными противоречий, будет трудно себя ассоциировать с ангелоподобными главными героинями. Они почти никогда не ссорятся, кормят бедняков, жертвуют собственные вещи на благотворительность, всех понимают и принимают, выступают против расизма, великодушно прощают друг другу мелкие пакости. Короче, за все хорошее и против всего плохого. На какой станции купить билет в этот сказочный мир, полный добра и понимания? Да, можно сделать скидку на то, что фильм снят по литературе для детей и подростков, но экранизации не обязаны и не должны быть калькой книги.

Забавно, но где-то Гервиг все-таки сильно отходит от канона, например, вспомните финал фильма, в котором Джо сначала произносит вдохновляющую речь, а затем открывает школу, где должны учиться девочки и мальчики вместе. Однако в книге главная героиня вместе со своим мужем открывают школу для мальчиков (упс!). Феминистические нотки в «Маленьких женщинах» трудно не заметить, так же трудно, как и не согласиться с простыми истинами вроде тех, что все люди (и женщины, и мужчины) нуждаются в любви и грустят от одиночества, но чем ближе к финалу, тем сложнее без иронии относиться к этому нагромождению добродетелей.

Еще одна беда в том, что отчего-то актрисы в главных ролях играют то, что мы уже видели. Невозможно отделаться от фантома Гермионы и Рона Уизли, когда видишь Мег (Эмма Уотсон), самую умную и рассудительную из сестер, которая вышла замуж за бедняка. Сирша Ронан не выходит из амплуа свободолюбивой девушки с характером, Тимати Шаламе играет красивого юношу, Луи Гаррель — загадочного меланхолика. Флоренс Пью в роли самой младшей сестры Эми снова все обижают, и половину экранного времени невольно ждешь, что на заднем плане что-нибудь заполыхает, а Эми наконец-то расплывется в довольной и жуткой улыбке.

«Маленькие женщины» — кино доброе и светлое, история про сильных женщин и мужчин, идеальная для показа детям и подросткам, и взрослым, которые тоскуют по фильмам, где нет больших драм, трагедий и сломанных судеб. Но будьте готовы, что временами у вас на зубах будет хрустеть от сахара, которым щедро приправлена эта наивная и слегка плоская экранизация. Смотрим, чтобы не потерять веру в мир и хороших людей.

P.S. Писательница Луиза Мэй Олкотт так и не вступила в брак и до конца своих дней занималась писательством, защитой прав женщин и воспитывала дочь умершей сестры Мэй.

«Эти Маленькие женщины… Они такие маленькие, что даже страшно становится?»

(с) Джо, «Друзья»

Экранизацию 1994 года очень люблю и пересматривала неоднократно. И от этого фильма ждала многого.

Что получила по факту:

Ронан чудесная Джо. Не лучше Вайноны Райдер и не хуже. Другая. Имхо, одна из лучших ролей Сирши. После «Милых костей» впервые я от нее в таком восторге. У актрисы здесь все получилось. Когда надо юная, когда надо взрослая. И взаимодействие со всеми остальными персонажами — Бэт, Лори, матерью — просто фантастическое.

Мама — Дерн, тетка Марч — Стрип (очень мало ее, а жаль), Бэт, дедушка Лоренс, Мэг — все отличные.

Подача материала очень занятная. Мне скорее понравилось. Хотя, не уверена, что люди не знакомые с предыдущими экранизациями и книгой Олкотт разберутся что к чему.

Картинка сочная, яркая. Глаз не оторвать.

Любимчик Голливуда Тимоти Шаламе хороший Лори. Красивый до невозможности. Очень ему идет та эпоха. Но иногда подбешивал. Повзрослеть бы ему что ли.

И главный мой вопрос. Эмми. Нет, она неплоха. Взрослая так вообще чудесная. Сама по себе. Но вместе с Шаламе смотрелась как гренадер в юбке.

А главная боль Эмми в детстве… Это режиссерская находка посадить ее в класс с десятилетками? Эмми отстающая? Или когда тетю Эмму не берут в театр по малолетству. Сдается мне, хотела Грета что то этим сказать. Понять бы что.

А в целом, фильм достоин просмотра безусловно. Но экранизация 1994 года мне по-прежнему нравится больше.

8 из 10

В прокате долгожданная картина Греты Гервиг «Маленькие женщины», претендующая в этом году, равно как и предыдущий фильм данного режиссёра, на главную мировую киностатуэтку.

Экранизовывать это женственное литературное американское достояние сейчас как нельзя кстати. Во-первых, срок предыдущей версии прошёл, а такая классика привычно бессмертна, передёргиваясь между театрами в поисках новых прочтений и трактовок. Сложно, конечно, найти в романе Луизы Мэй Олкотт что-то более-менее проникновенное и тонкое, способное заглянуть глубже девичьего взросления переходящего в женский роман. Однако диспозиции в произведении ровно разложены по всем своим пусть не золотым, но серебрящимся сечениям, отчего их легко переносить на сцену. А раз сцена способна меняться, меняться способен и экран.

Выбор Греты Гервиг на роль режиссёра тут тоже как нельзя кстати. Изначально жизнь четырёх сестёр она должна была описывать только на бумаге. Однако с учётом «Леди Бёрд», «Маленькие женщины» и линию превращения из девушки в женщину безбожно эксплуатируют, и во временных рамках являются предиктором. К тому же мадемуазель Гервиг перфектно сочетается с главной героиней — автором, а с учётом её бэкграунда в виде Сирши Ронан, исполняющей роль альтер-эго, сочетание тут подобно старым кофейным рекламациям — ровно три в одном.

Даже непонятно, кто здесь более симпатичен. Главный вопрос на перевале — получаешь ли ты удовольствие от героини Джо или же все овации для мадемуазель Ронан? То ли Сирша так превосходна сама по себе, то ли она примерила подходящую для себя роль и решила её не сбрасывать. Ведь характерно, с ударением на слог второй, картина достаточно слаба, и все эти родственники с периферии, куда помещается даже весь сестринский набор, довольно бледны, и даже конфликт с предназначением женщины в этом многолюдном и квазиполовом мире, выскальзывает из их рук, как слова из-под пера главной героини — штрихами на листках, разложенных по полу и снятых с дальнего плана. Предвестник феминизма, каким «женщины» были должны казаться, растворился в костюмированной эпохе, сухо проглаголил об эмансипации и был выражен только через реакцию в зале на моменте судьбоносных решений Джо и Лори в исполнении женственного Тимоти Шаламе, идеально вписавшегося в структуру субтильного движения субтильных тел на субтильном плане. Пока мужская половина зала шикала вслед героини Сирши и одновременно восхищались ею, женщины хохотали в голос от пробежки героя Шаламе от одной сестры к другой. Чем не насмешка над фем-мотивами?

И чем не вполне сносная дифференциация для поддержания разнообразия оскаровских номинаций, которые в число «девять» должны включить максимальное разнообразие половинок и прочих дробей общества. Абсолютно логичный ход, даже самостоятельно иронизирующий над собой, для абсолютно достойной постановки, которая пусть и ничего не меняет, да и изменить не сможет, ни в истории кино, ни в истории жизни зрителей после просмотра, ни в истории экранизации данного классического произведения. Играя флэшбеками, инноваций не достигнешь. Хотя Грета Гервиг всё равно достойна той самой вакансии лидера женской режиссуры — пока её карьера идёт по восходящей из инди-прозы в завсегдатая звёздной тусовки, ерундой она не мается, и есть большая вероятность, что с каждой новое лентой её героини будут взрослеть.

31.1.2020

«Маленькие женщины» образца 2019 года — это уже восьмая экранизация знаменитого американского романа Луизи Мэй Олкотт, автором сценария и режиссёром которого выступила Грета Гервинг. Режиссёр не просто перенесла литературных персонажей на экран, но и добавила в сюжет что-то похожее на байопик, смешанный одновременно с адаптацией книги. Фильм и пересказывает оригинал, и пытается рассуждать о том, как и о ком именно могла писать Мэй Олкотт один из главных трудов своей жизни, кем она вдохновлялась. Учитывая, что «Леди Бёрд» той же Гервинг основывалась на личных переживаниях режиссёра касательно темы взросления, то и в «Маленьких женщинах» Грета Гервинг решила далеко не отходить от столь полюбившегося в академических кругах концепта, доработав его лишь отчасти.

Повествование постоянно то скачет по разным временным отрывкам, то рассказывает зрителям книжную историю, то переключается на мир реальный. Мир романа намного ярче, красочнее и эмоциональнее, на его страницах исполняются все мечты, нет войны, болезней и унылой серости будней. В реальном же мире, всё совершенно наоборот. Отец семейства Марч сейчас где-то далеко-далеко на войне, и никто не знает когда он вернётся домой, а любимица-тихоня Бет вот-вот умрёт из-за внезапной болезни. Мать пытается в одиночку прокармливать своих четырёх дочерей, которые в свою очередь мечтают лишь об одном — быть любимыми. Сам фильм разделяет эти два мира очевидным, но весьма рабочим визуальным решением, окрашивая одни и те же локации в разные цвета, делая литературный вымысел тёплым и ярким, а реальный — холодным и монотонным.

Подобный приём с вклеенным в повествование элементом байопика может прийтись не по нраву всем поклонникам оригинального романа, ведь «Маленьких женщин» Греты Гервинг с большим трудом можно назвать полноценной экранизацией. У Гервинг получилось своё собственное кино, со своей фактурой и интерпретацией эпохи с оглядкой на сегодняшние реалии со своими самобытными персонажами. Картина делает всех четырёх сестёр семейства Марч более приземлёнными, менее поэтичными, по-своему развивая их архетипы. Повествование делает акцент на рассуждении о том, какими в жизни могли быть эти маленькие женщины, о чем они могли говорить, что обсуждать и к чему стремиться.

В этом плане у ленты имеются отчётливые проблемы с балансировкой между персонажами. Отойдя окончательно от сравнения с романом стоит заметить, что «Маленькие женщины» охватывали всю семью Марч и их близких друзей и знакомых, в то время как у Греты Гервинг задвигаются все на второй и третий план, рассказывая историю от лица Джозефины (Сирша Ронан), которую сёстры называют просто Джо. Зритель через героиню очаровательной Сирши Ронан и видит, как реальные несчастья превращаются в литературную красоту. И пока все остальные сёстры стремятся выскочить как можно поскорее замуж, Джо мечтает творить — писательское ремесло её воздух, который никак не может стать для неё полноценным заработком в мире мужчин, критикующих и принижающих её достоинства и способности. Мир диктует ей свои правила, но согласится с ними она не может, даже когда очень хочет поддаться его уловкам.

И всё, что касается визуальных приёмов и технологий, кино Греты Гервинг работает идеально за счёт потрясающей операторской работы, грамотного использования светового оборудования, костюмов и окружения. Про отдельные заслуги художника-постановщика говорить нет смысла, поскольку все его труды в полной красе предстают на экране перед зрителем. Про многих второстепенных персонажей фильм на уровне диалогов ничего толком не рассказывает, словно оставляя их нераскрытыми болванчиками, но на деле — оформление их домов, рабочих мест и среды обитания говорят намного больше, чем парочка экспозиционных словечек из уст героев.

А вот со сценарием у «Маленьких женщин» имеется целый ряд существенных проблем. Начать стоит с того, что картине в должной мере не удаётся вызвать чувство привязанности к своим персонажем, в том числе к четырём сёстрам. Все четыре сестры, кроме Джо и Эми (Флоренс Пью), смотрятся серо и попросту уныло. Конечно же, одно удовольствие видеть на одном экране сразу же и Сиршу Ронан, и Флоренс Пью, и Эмму Уотсон, к которым добавляется ещё и Элайза Сканлен. Вместе с ними в кадре появляются Лора Дерн, как всегда смазливый и однотипный Тимоти Шаламе и даже Мэрил Стрип с Бобом Оденкёрком забегают на огонёк. Вот только им всем делать в «Маленьких женщинах» особо и нечего, кроме как радовать зрителя своим появлением. Самому сценарию они не очень-то и интересны, из-за чего и зрителю, как следствие, тоже.

Если Джо тяготеет к писательскому ремеслу, то Эми хочет быть живописцем. Обеим героиням все пророчат неудачу в своём деле, близкие мужчины хоть и поддерживают их, но слабо в это время, ведь для эпохи Гражданской войны для женщины на горизонте красовалось мало перспектив. В итоге Гервинг уводит литературных героев в мир современный, превращая двухсотлетний роман в социальную ремарку с феминистическими наклонностями. И если задуматься, то у Греты Гервинг вполне удачно получилось вплести идеи о талантливых женщинах в чужой материал, сделав тем самым даже не фильм по мотивам, а именно собственное произведение о взрослении, первых неудачах и несправедливости взрослого мира.

Не стоит ждать от «Маленьких женщин» литературных вершин, фильм Греты Гервинг больше рассуждение о женских способностях в творчестве, нежели оригинал. Те маленькие женщины, выбирающие замужество — убивают внутри себя всё стремления к творчеству, растворяясь в любви, становясь тенью своих кавалеров. В то время как одинокие женщины создают и творят историю, рождая шедевры и оставаясь в этой самой истории навсегда. Зрителю говорят, что женщины тоже могут быть художниками, их главная цель и предназначение не ограничиваются замужеством и материнством, с чем никто и не спорит, однако сам фильм подаёт все эти мысли как что-то новое, некое откровение для мира «злых» мужчин.

Недоумений это не вызывает, равным счётом как и вопросов. Говорить о подобном никогда лишним не будет уж точно. Вот только есть одна маленькая деталь. Учитывая с каким оглушительным успехом фильм встретили на западе, зритель рискует стать заложником масс-медиа и сарафанного радио. В «Маленьких женщинах» нет ничего удивительного или же новаторского — это хорошее, рядовое кино с очень любопытными авторскими решениями и красивыми техническими приёмами. Появись на свет эта картина не в эру популяризации феминизма, отошедшего от своих первоначальных идей, «Маленьких женщин» Греты Гервинг ждал бы намного меньший успех, особенно в академических кругах, чем в сегодняшних реалиях.

7 из 10

Портрет четырех характеров вне эпохи, рассказанный во времена Гражданской войны в США, вот это «Маленькие женщины». Скорее пьеса о взрослении и принятии жизни, чем фильм о новых женщинах. Суфражизм здесь принял домашнее обличие и спрятался в глубинках Новой Англии где и поживают героини картины Греты Гервинг.

Режиссер «Леди Берд» создала до неприличия правильное произведение, повествование разделено на две параллельные линии, в прошлом героини переживают счастливые моменты взросления и мечтают о будущем, все в ярких тонах начиная от дома и заканчивая погодой, большую часть времени превалирует именно вот такое уютное настроение, но несмотря на это основной мотив создает настоящее, окрашенное в бледные и холодные тона.

В названии фильма фигурирует слово «женщины», что наводит на мысль о том, что у нас будет несколько главных героинь, Гервинг же считает иначе и выдвигает на первый план Джо (Сирша Ронан). Она единственная из всех героинь развивается и как-то меняет свое мнение к концу фильма, оставшиеся же три сестры по сути выполняют функцию дополнения. Довольно популярное решение, которое впрочем не помогает этому фильму, ведь интересно все же увидеть как актрисы калибра Эммы Уотсон будут не просто существовать в фильме, но и меняться. Картина в принципе не следует каким-то правилам сюжетного движения, это баллада о застывших во времени людях.

В «Маленьких женщинах» отсутствует политика или война, мы не видим жестокости мира, не видим духовных переживаний героинь за исключением состояния Бет. Но тут также стоит похвалить оператора, который очень неплохо выправляет положение, создавая своими планами погружение в эпоху 19 века делая правильный акцент на нарядах, нравах и характерах (потрясающий план Джо и Бет на пляже завораживает и по праву может считаться одним из лучших в ушедшем году).

Эта картина точно не новый Оскар, но как кино о характерах нового времени, Гервинг показала, что перемены начинаются с маленького, с дома.

8 из 10

В каждой стране есть свой культовый роман детства. Не всегда написанная земляком, такая книга вдохновляет и направляет. На Западе это безоговорочно «Маленькие женщины» — чудесная история жизни четверых сестёр где-то в Массачусетсе в середине 19 века.

И, конечно же, роман этот был экранизирован множество раз, даже, например, в стиле аниме.

А в нынешнюю оскаровскую гонку затесалась работа Греты Гервиг, которая в 2017 году произвела фурор своей «Леди Бёрд», поставив рекорд на Rotten Tomatoes.

И экранизация эта насквозь академична. Эти четкие, строго по учебнику планы, роскошный актёрский состав (Сирша Ронан, Эмма Уотсон, Лора Дерн, Мерил Стрип, Тимоти Шаламе), общая грациозность картины — всё это только на благо. В наш век бессмысленных пережевываний классическая экранизация произведения, которое любимо уже столькими поколениями своевременно как никогда.

Каждая из сестёр в «Маленьких женщинах» — это по-настоящему живой человек. Их имена не стерлись из моей памяти после просмотра и навряд ли исчезнут. Каждая из них очаровательна: будь то Джо (Ронан), исписывающая листы бумаги в погоне за своей целью или Мег (Уотсон) способная своей актёрской игрой заставить любого расплакаться. Да даже Лори, невесть как влившийся в компанию этих совершенно нетипичных девчонок своего времени.

«Маленькие женщины» — это именно та экранизация классики, которую следует смотреть всей семьёй. Здесь простой и изящный разговор о семье, дружбе и любви. Обо всём светлом и хорошем в этом злом мире. О том, чего так давно не хватало.

Фильм рассказывает про 4 сестер, живущих в Америке во время гражданской войны. Картина о женщинах, написанная и поставленная женщиной. Можно было не акцентировать на этом внимание, но просто так тонко отразить сложные взаимоотношения, душевные волнения, страхи и проблемы женщин может, наверное, только одна из них. Во время просмотра погружаешься в мир, в котором как-то уютно и комфортно, в нем чувства преобладают над холодным расчетом, а любовь является лекарством от всех бед. Но история, при этом, не скатывается в плаксивую мелодраму. Автор апеллирует к чувствам зрителя своим умением талантливо рассказывать истории.

Плюс картины еще в том, что по ходу развития сюжета автор успевает раскрыть основных персонажей, т. е. сестер. Они не похожи друг на друга, у каждой свои цели, представления о счастье, преимущества и недостатки. Ты понимаешь поведение героев, как в хорошем романе, а потому сопереживаешь им и проникаешься их чувствами и мыслями. Этому еще способствует шикарная игра актеров и довольно занимательный, основанный на книге, сюжет. Кроме того, в фильме поднимаются проблемы женщин, которые несмотря на исторический контекст, актуальны и в наше время.

В общем 6 номинаций на Оскар, я считаю вполне заслуженно. И фильм, по-моему, будет интересен всем, независимо от пола. Потому что он все-таки не только и ни сколько о женщинах, а о понятных каждому простых вещах. О любви, дружбе, долге, взрослении, проблеме выбора и многом другом.

«Всегда считала брак экономической сделкой, даже в литературе!»

История «Маленьких женщин» в кино начинается с Оскара. В далеком 1934 году сценаристы Виктор Херман и Сара Й.Мэйсон получили заслуженную награду за адаптацию романа Луизы Мэй Олкотт. Будет ли неожиданностью для вас, для меня – несомненно, но роман «Маленькие женщины» не заканчивается свадьбой. История сестер Марч, которую мы знаем по известным кинолентам, которую мы знаем благодаря таланту и труду двух одаренных сценаристов, состоит из двух романов Олкотт, «Маленькие женщины» и вышедший годом позже – «Хорошие жены». Дуэт Херман – Мэйсон сотворил костяк для всех последующих экранизаций, и все, что оставалось следующим за ними сценаристам – это совершенствовать форму (в версии Армстронг роль Эми исполняют две разновозрастные актрисы), а актерскую игру наполнять более реалистичными диалогами. Если версия 1933 года была бенефисом одной актрисы (Кэтрин Хепберн сумела раскрыть свой комедийный талант, ее Джо – идеал, который невозможно повторить, всем последующим актрисам приходилось искать что-то новое в этом гадком утенке), то версия 1994 года, мало того, что была снята женщиной, могла похвастаться не только звездным составом, но тем, как гармонично они создали атмосферу настоящей семьи. Чтобы остаться в истории, Грете Гервиг в 2019 году нужно было переплюнуть сразу двух соперников. Честно, она это сделала. Она сняла самую странную, самую невнятную и эгоистичную версию знаменитого романа. На то она и Грета, покорившая Америку своими странными танцами.

Что не так с картиной? По общему впечатлению – она слишком выпендрежная. Типа, посмотрите на меня – я не такая как все, мыслю нестандартно, номинируйте меня на Оскар. А когда разбираешь фильм на детали, еще больше утверждаешься в мысли, что фильм, в котором режиссер в очередной раз показывает, что главный объект на съемочной площадке – это ее самолюбивое эго, не за что любить.

Мы привыкли, что «Маленькие женщины» это классическое линейное повествование. Грета говорит – к черту! От бесконечных скачков во времени картину становится неинтересно смотреть. Например, встреча Лори и Эми в Европе в начале картины находит свое логическое продолжение только спустя час экранного времени. За это время я успеваю забыть, в чем заключалась соль драматургии и ее последствия оставляют меня абсолютно равнодушной.

Мы привыкли, что сестры Марч это воплощение четырех типов темперамента: Джо – типичный холерик, Эми – сангвиник, Мэг – флегматик, а Бет – меланхолик. Крайне важно показать, что эти четыре персоны не могут существовать по отдельности, только в тесном общении они могут положительно повлиять друг на друга, раскрыть свои лучшие черты, усмирить недостатки. Джо нуждается в холодном рассудке Мэг, Эми не обуздать свою тягу к тщеславию без самоотверженности Джо, Мэг ни за что не выйти замуж без поддержки коммуникабельной Эми, а Бет нуждается в них всех. Грета говорит – к черту! Ей нет никакого дела до прописывания характеров, ведь зритель, за без малого столетнюю жизнь романа на голубом экране, сам знает, кто есть кто. Грете важнее акцентировать внимание на амбициях сестер сделать карьеру: Джо мечтает стать писательницей, Эми – художницей, Бет – музыкантом, Мэг – актрисой. Пришить эти модерновые амбиции к устоявшимся образам так, чтобы на выходе получились настоящие личности, фантазии, опыта, а главное – трудолюбия Грете не хватает. Поэтому сестры Марч образца 2019 года – скомканные типажи без капли жизни.

Мы привыкли, что семейство Марч живет в трудные времена. Америку раздирает Гражданская война. Голод соседствует с эгоистичной роскошью. Роль матери, помогающей воспитать в себе истинные ценности, крайне важна. Сьюзен Сарандон остается лучшим воплощением миссис Марч. Грета говорит – к черту! Старому поколению актрис просто нечего играть. Впору удивляться, такой значимый для женщин проект, а Стрип не наиграла даже на номинацию на Оскар. Дерн не прогадала и всю себя отдала «Брачной истории». Ее Нора Фэншоу утирает нос Пью и Ронан вместе взятым. Грета не потрудилась создать ни одного искрометного или драматического диалога, в которых смогли бы отразиться характеры второстепенных, но очень важных, персонажей.

Мы привыкли, что несмотря на взросление, трагедии, перемены в обществе, семейство Марч остается семьей, тем местом, где можно найти поддержку для старта во взрослую жизнь. И тут Грета включает Уэса Андерсона. Но Грета – не Уэс. В его творчестве она видит только обложку, как сказал один критик - шкатулку с бижутерией. Начинка Уэса – любовь к каждому своему персонажу, стремление создать семью из людей без родственных связей – ей не по зубам. Грета творит революцию – она разрешает литературному персонажу не соглашаться на сделку. А до зрительского недоумения – что же я сейчас смотрела – байопик или экранизацию – Грете нет никакого дела. Если это экранизация – то она не удалась. Если это биография – то Грета недостоверный рассказчик. Ее Джо – Луиза больше похожа на подростка с синдромом дефицита внимания, чем на активную феминистку и аболиционистку, которая не стыдилась неблагородной профессии прачки или швеи.

Грете Гервиг было куда важнее сделать акцент на самодостаточности Джо, а не на том, на что она может распространить свою независимость, как она сможет повлиять на общество и сделать жизнь людей вокруг себя лучше. Откуда в Грете такая заносчивость, мне не понятно. Факт, ей стоит научиться быть благодарной. Ведь без любви и протежирования Ноа Баумбака, она не добилась бы статуса пока единственной женщины-режиссера современности, способной конкурировать с мужчинами за главную награду в Голливуде.

«Если в романе женщина, то она должна обязательно выйти замуж или умереть». С этой мыслью категорически не согласна начинающая писательница, которую превосходно сыграла Сирша Рана, та самая, из «Милых костей». События в фильме происходят в гражданскую войну в США. Глава семейства на фронте и начинающей писательнице приходится «прогнуться» под мир мужчин и переписать концовку своего рассказа, чтобы заработать. «Джо» писательница-сорванец в юбке проживает в семье с тремя сестрами. Все девушки друг на друга не похожи. Сестра «Джо» Мэг (Эмма Стоун) умная и спокойная, Элизабет (Элайза Сканлен) тихая и застенчивая, Эми (Флоренс Пью) эгоистичная, капризная, но обаятельная. У четырех сестер есть друг детства Теодор (Тимоти Чаламет). Эта картина показывает как взрослеют наши героини вместе с богатым ухажером.

Здесь, конечно, есть место феминистским рассуждениям девущки-подростка. Мол, почему женщина не может быть самостоятельной, почему ей нужно выходить замуж, почему она должна от кого-то зависит. На эти все вопросы прекрасно отвечает героиня Мерил Стрип: «Женщина может быть ТАКОЙ только в одном случае: если она богата. Когда у женщины есть деньги, то она вряд ли выйдет замуж, так как умеет их считать, чтобы тратить попусту».

В этом фильме представлен и юношеский максимализм, когда одна из сестер сжигает самое драгоценное своей сестры, чтобы ей насолить. Прощение дается ей тяжело, не без трагедии..

Этот фильм и благородстве, о семейных ценностях и о доброте. Если делать добро, то рано или поздно оно к тебе вернется. И это показано в утро на Рождество. Этот фильм и о понимании между супругами, когда молодая жена в порыве тратит последние 50 долларов на бархат и жалуется на нищету, а затем понимает как была неправа.

«Маленькие женщины» пропагандируют традиционные семейные ценности: любовь, верность, а также показывают, что лучшие подруги — это сестры и как бы не разделяли их возраст, взгляды и характер ближе подруги не найти.

Этот фильм и о стремлении «Джо» сквозь сомнения, сквозь тяготы жизни, неудачную первую любовь, казалось бы одиночество и нужду прийти к своей цели. Не польститься на случайные 500 долларов. Ну а финальная сцена фильма выше всяких похвал.

Кстати, «Маленькие женщины» — это единственный фильм, представленный в 6 номинациях на Оскар, который сняла женщина-режиссер Грета Гервиг и он не о феминистках, что радует.

Хотелось бы отметить игру Эммы Стоун. В данном фильме ее уже не представляешь в роли Гермионы из «Гарри Поттера». Она вполне гармонична вписалась в данную киноленту.

10 из 10