Рецензии

Nikitos 7
Воображалы.
Как бы это не казалось удивительным, но, несмотря на всю свою объективность, идеология столкновения тёмной реальности и светлого воображения уже до прозрачности истёрта. Это связано с тем, что для изложения такой идеологии в правильной форме и под правильным углом приходится прибегать к очень необычным, редким и эффективным приёмам, но эти приёмы быстро исчерпывают всё богатство темы, и вследствие своей односторонности она истощается и становится в какой-то степени до надоедливости банальной. Однако в этом и заключается уникальность случая: за сюжет о конфликте между настоящей и воображаемой реальностью берутся не для того чтобы найти в нём новые стороны, а чтобы как можно эффектнее и красивее выразить поистине яркую идею.

Именно поэтому такие фильмы каждый раз приходится смотреть с вниманием и интересом, ведь тема затрагивает ту грань квинтэссенции нашей жизни, которая волнует человечество до сих пор. Порой реальность оказывается настоящим кошмаром, который вот-вот поглотит тебя. Жестокий мир войн, лжи и беспорядков подталкивает к желанию найти иной путь избавления от страхов и горечи. В этом начинает проявлять свою мощную работоспособность человеческое воображение, и подобно новому возведению, укреплению, она застраивается на неизведанном ландшафте свободной фантазии. Но отгораживаясь от реальности толстой стеной грёз и мечтаний, человек неизбежно оказывается в ловушке. Эта самая стена начинает беспощадно сдвигать к пропасти, из которой нет возврата, даже к удушливой реальности…

К этой теме прибегнул неутомимый и ныне культовый режиссёр Питер Джексон, покоривший весь мир красивыми блокбастерами с ещё более красивой мыслью. Начинал Питер свою деятельность в кино с простого и одновременно впечатляющего: он снял трэшевый «Плохой вкус», напротив, доказав, что у него есть хороший вкус в отношении сценария и режиссуры; потом было странная, но невероятно забавная комедия «Познакомьтесь с Фиблами»; дальше следовала непревзойдённо кровавая и, опять же, ядрёно трэшевая «Живая мертвечина». Но после нескольких определённо удачных, но всё-таки «пробных» работ Джексон занялся уже по-настоящему серьёзной драмой с глубоким, но ощутимым подтекстом. «Небесные создания» — очередная совместная над сценарием работа Питера Джексона и его нынешней жены Фрэнсис Уолш, но лишь с той разницей, что на этот раз им пришлось изрядно потрудиться и всё детально продумать, ведь сюжет основан на реальных событиях. Их драма оказывается хитроумно пронзительной и даже душераздирающей, и всё благодаря ловким переменам ритмичности действия и атмосферы,

Питер — новозеландец с большой буквы. Какой-то человек, влюблённый в кино, из какой-то маленькой страны-деревни (режиссёр сам её не без иронии так нарек) под названием Новая Зеландия, набравшись удивительной смелости и собрав всю свою волю в кулак, целеустремлённо начал снимать по-настоящему достойные похвалы и поощрения фильмы, в которых не забывает хотя бы немного выразить страстную и неудержимую любовь к своей родине. В «Небесных созданиях» Питер уделил этому целое вступление, во всех прелестях и красках описав новозеландский городок, тем самым описав уютную обстановку всей страны.

Однако дальше всё резко переливается в бурное русло кипящей драмы, в которой основной темой оборачиваются опасные лесбийские отношения между двумя главными героинями. Этому как раз способствует идеология страшной реальности и исходящей из этого возможности углубиться в мир наивных грёз. Страх и ненависть порождает новую дружбу, дружба перерастает в привязанность, привязанность — в страстную и приторную любовь, а любовь рождает страшный конфликт. Правильно поступил режиссёр, что сделал незаметный, но важный акцент на импульсе происходящего, который перерастает с энергичного и весёлого на медлительный и нагнетающий. Утопия переходит в антиутопию. Сладкая дружба превращается в страшную разрушающую силу.

Помимо сюжетных преимуществ картина любопытна, что характерно для Джексона, экспериментами с визуальными эффектами, которые действительно восхищают. Хотя режиссёр не упустил шанса набраться большего опыта не только в спецэффектах, но и в натуральных декорациях и костюмах, которые тут очень даже пригодились. В ленте применяются необычные, гениальные способы съёмки, сюжетные обороты и визуальные приёмы, за счёт которых лучше передаётся сложная по своей натуре мысль. Здесь тебе и прогулки по воображаемым садам, и оргии оживших пластилиновых фигурок, и погоня от известного актёра из старого кинофильма… Во многом сюжет ведёт ловкая метафора, без которой порой невозможно обойтись, если тебе поручена миссия раскрыть внутренний мир героев. А с ней Джексон справился удивительно мастерски.

Здесь можно неожиданно для себя встретить молодую Кейт Уинслет, которые уже сегодня является лауреатом премии «Оскар». Но на пути к заветной мечте Кейт набиралась мудрости в мастерстве актрисы, и данное творение может показать нам, как она начинала проявлять своей талант. А Уинслет довольно хорошо умела внушительно играть уже в то время, вжившись в роль и выявив её важные черты. Но стоит сказать, что заглавную героиню исполняет малоизвестная, но, безусловно, достойная внимания Мелани Лински, у которой всё сложилось с актёрской карьерой, что очень редко для непрославленных актрис. Девушка играет очень проникновенно для её семнадцати лет, и если учитывать, что ей достался неоднозначный и многогранный образ, то можно с уверенностью сказать, что Лински справилась блестяще. Тем более, что это её первое появление в кино.

8,5 из 10

Питер Джексон снял первую среди его работ серьёзную драму, тем самым открыв себе новый путь к продвижению и совершенствованию своего мастерства. «Небесные создания» удивляют не только проработанной визуальной частью, но и разноинтонационным сюжетом, в котором кишит прекрасная метафора и таится глубокая, но хрупкая идейность, которая бережно исполнена создателями.
Показать всю рецензию
NonGrataPersona
Мерзкие создания
Осуществила я свою давнюю задумку посмотреть на актерский дебют Кейт Уинслет.

Идея неожиданно вспыхнувшей любви между двумя малолетними подругами довольно часто используется в тематическом кино, а иногда очень даже успешно воплощается. «Небесные создания» к таковому не относятся.

С самых первых кадров беспрестанно раздражала чудовищная игра Уинслет. Оно и видно, что дебют. Истеричная, плохо контролируемая мимика, безостановочное подергивание разных частей лица, которое должно было передавать те или иные эмоции, выглядело неестественно. И к чему так широко открывать рот во время речи?

Депрессивная подружка, Полин. Бессменное выражение лица, будто она рядом с собой кучу навоза унюхала, совершенно безосновательно. Ах, мама ее гнобит, все – жизнь не сложилась. Да тогда половина всего мира с таким выражением ходить должна. У нее ведь все отлично - дом, родители, учеба. Живи и радуйся, в куклы играй.

Я понимаю, к 14 годам у всех мозг еще не окончательно сформирован. У девочек этих он отсутствует напрочь. Уехать им не разрешают, видите ли. Хороши подружки. Не любовь это, а нездоровая привязанность и всепоглощающий подростковый эгоизм.

На днях меня мама в Египет не отпустила. Не подскажете, какие кирпичи прочнее – белые или красные?

2 из 10
Показать всю рецензию
galina_guzhvina
Злонравия достойные плоды
Фильм «Небесные создания» принято считать поворотным пунктом в творческой биографии Питера Джексона — именно после этой, стоящей несколько особняком на фоне прочих картины он перешел от пародийных ужастиков к полноценному триллеру, от сработанных подручными средствами спецэффектов к использованию (и домысливанию) новейших бюджетно-технических достижений голливудской киноиндустрии, от сконфуженного самовыражения к созданию полноценных альтернативных реальностей. При просмотре «Небесных созданий» порой сложно отделаться от мысли, что, живописуя королевство Боровнию, выдуманное его девственными героинями, Джексон сознательно набивал на нем руку, оттачивая мастерство перед «Властелином колец» (несомненно, уже тогда маячившим на горизонте его амбиций как бриллиант в короне его кинематографической деятельности, своего рода opus magnum).

И стоит отдать ему должное: моделирование «Четвертого мира» на стыке вымысла кисейных барышень, содержимого потайных закоулков их невинных душ и обрамляющей их девичьей субкультуры — удалось Джексону на славу. Режиссер продемонстрировал доскональное знакомством с тем, «из чего были сделаны девочки» в далекие пятидесятые — по крайней мере, те из них, что томились от скуки в идиллически-буколических колониях Британской все еще Империи где-то там, у Антиподов. Формально выстроенный по канонам фэнтези (псевдо-средневековый, наполненный псевдо-историческими и мифологическими персонажами из кельтской, норманской и англо-саксонской традиций), их дивный мир не чужд и современных им массово-культурных веяний (представленных у Джексона, правда, скорее нетленкой — для вящего узнавания зрителем): в нем — под золотой тенор Марио Ланца — кровь леденят злодейства из фильмов Орсона Уэллса, цветут диснеевские сады, блестят девические глянцевые издания, манит розовыми сполохами Фабрика Грез. А сами девы — две английские розы контрастной масти, основательные, тяжелоногие, но породистые, белокожие, в гольфах и клетчатых шотландках идеально попадающие в образ полных латентного протеста и свободолюбия пансионерок закрытой школы — не такой ли была Алиса, благодарная слушательница Льюиса Кэролла?.. .

И здесь я вынуждена остановиться и задать себе вопрос: а не слишком ли увлекся Питер Джексон игрой в художественного демиурга, создателя миров и вселенных, чтеца девичьих сердец? Не переусердствовал ли он с гобеленовой эстетикой невинности и творческой одаренности — всеми этими единорогами, белоснежными одеяниями, флердоранжем и светлыми фонтанами на фоне гор? Не превратил ли он в самоцель это самое пресловутое, многое оправдывающее воспроизведение иной реальности, которым вот уже сколько лет бредят авторы и читатели фэнтези и смежных жанров? Ведь сценарной основой фильму послужило чудовищное преступление — потрясающее своей жестокостью убийство двумя девами матери одной из них — женщины, возможно, лишенной свойственных ее дочери тонких духовных запросов, но честной, заботливой и порядочной. Автор, взявшийся за подобный сюжет, априори связан определенными нравственными обязательствами: он должен добросовестно исследовать причины, психологическую и социальную мотивации преступников, особенно если преступники не достигли совершеннолетия.

У Джексона же убедительного, последовательного анализа произошедшего в Крайстчерч я так и увидела. Действо фильма, наполненное бесцельными (самоцельными?) шумом, беготней, повышенной артикуляцией, живописными — комическими, гротескными, гривуазными — подробностями, спохватывается и вспоминает себя лишь под конец, когда что-либо объяснять уже поздно. Режиссер бросает нам очевидное и расхожее (и оттого не вполне правдоподобное) «девочки заигрались, потеряли чувство реальности, утратили грань между дозволенными и недозволенным» — как бы нехотя, выполняя докучный долг, почти сочувственно по отношению к героиням. И оттого от фильма остается неприятный осадок — все перебивающее впечатление от заигравшегося, забывшего себя и забившего на окружающих режиссера, озабоченного более всего самовыражением. В сухом же остатке имеем лишь еще один опус, способный украсить пантеон каких-нибудь «невинных созданий» нашего времени. Дай Бог, чтобы не с подобным же исходом…
Показать всю рецензию
Tammie
«Мы наконец поняли, почему у нас такая необычная телепатия и почему со стороны людей к нам такое отношение: потому что мы сумасшедшие!»
Очень необычный фильм. Необычно-красиво-жестокий (да, именно так можно определить; он в равной степени и необычен, и красив, и жесток). Можно вспомнить, пожалуй, только один такой же по необычности, красоте и жестокости фильм: недавние «Трещины» Джордан Скотт (хотя, конечно, в плане жестокости «Небесные создания» все-таки выигрывают).

История начинается с представления нам Полин (Мелани Лински) — угрюмой, замкнутой девочки, которой до чертиков надоела школа, семья и вообще весь окружающий мир. Но вот в ее классе появляется новая ученица, Джулиет (Кейт Уинслет, которую внешне до безумия напоминает Имоджен Путс в тех же «Трещинах»; и которая все-таки переигрывала-переигрывала в начале) — яркая личность немного «не от мира сего». Между ними завязывается тесная дружба, основанная на их фантазиях и вере в их собственный, Четвертый Мир. «Родственные души» обретают друг друга. Сначала со стороны окружающих это вызывает лишь снисхождение; но чем дальше, тем враждебнее, особенно со стороны их семей, начинает восприниматься эта дружба. Вот наконец родители Джулиет решают увезти ее; и вот тогда-то «небесные создания» становятся поистине исчадиями Ада (и ведь они свято верят в то, что так будет лучше для них обеих, что им это поможет сохранить свою связь)…

Такой дружбы не бывает? Да нет, бывает, еще как. У всех подростков бывает период времени, когда друг значит больше всех, а окружающие (особенно родители, чей контроль обычно доводится в сознании подростка до деспотизма; именно это и произошло с Полин) воспринимаются исключительно как враги. Но другое дело, что обычно этот период случается несколько раньше, чем у героинь «Небесных созданий». И, наверное, именно потому, что это произошло позже, чем следует, эта история и закончилась так трагически.

Жестоко? Да, жестоко. Признаюсь, последние пятнадцать минут сердце (ну или что там вместо него) у меня судорожно сжималось в жутком осознании того, что сейчас произойдет. Видимо, люди посмотревшие этот фильм, разделяются на два лагеря: тех, кто плюется и кричит «Ну как на ЭТО (намекая на финальные сцены) можно смотреть?!» (ну господа, по НТВ одни анонсы хуже…) или же «Фу, сопливая история про якобы «трогательную» дружбу-любовь двух малолеток…» («Сумерек» не видели… Счастливые люди, однако!); и тех, кто в целом положительно отнесся к фильму. Но (ох как не хочется использовать клише, но тут уж никак) равнодушным «Небесные создания» не оставят. Не «Властелином» единым хорош Питер Джексон.

10 из 10
Показать всю рецензию
sergeokobylyanskiy
После просмотра этой остросюжетной драмы, основанной на реальных событиях, я удивился, что человек, известный за такие масштабные блокбастеры как «Властелин колец» и «Кинг Конг», мог так проникновенно и реалистично показать историю отношений двух девочек, виной которых было совершено убийство. Их звали Полин и Джулиет.

Джулиет — активная и очень впечатляющая девчонка с очень богатым воображением, а Полин, до знакомства с Джулиет, была обычной девочкой, которая слушалась маму и хорошо училась в школе. Но в её жизни всё изменилось…

Вместе с Джулиет она начала жить в своём вымышленном мире, забывая о реальности. Полин начала презирать свою мать, ей было наплевать на школу… отношения с Джулиет начали заходить слишком далеко… и всё закончилось страшным преступлением.

Я не хочу сказать, что Питер Джексон оправдывает их, я думаю, он хотел доказать, что реальный мир ничем не хуже вымышленного, когда есть люди, которые тебя любят…

Абсолютно заслуженно стоит в списке 50 фильмов, которые нужно посмотреть, прежде чем умереть.
Показать всю рецензию
ProstoMary
Фильм снят в лучших традициях Питера Джексона, то есть все очень скучно и неимоверно затянуто. И это все компенсируется красивой картинкой. Только это фильм не спасает

История о двух подружках, дружба которых со временем превращается в более нежные чувства. И естественно им мешают родители и девчонки решаются на жестокое преступление.

Не знаю, что хотел сказать этим Питер Джексон. То ли показать зрителю особенность девочек, заставить сочувствовать им. Но мне, например, абсолютно их не жаль.

За что жалеть людей, способных на такую жестокость? За то, что их никто не понимает? Но ведь это не повод идти на преступление.

Может они хотели так привлечь к себе внимание? Видимо, это был такой протест обществу. Но преступление больше выглядит глупостью, чем протестом.

В итоге одни вопросы и нет ответов. Получилось безумно скучное зрелище, лишенное всякого смысла.
Показать всю рецензию
250 dollar loser
Когда сталкиваются два человека, понимающие друг друга без слов, ничто не должно мешать единению их душ. Но к сожалению мир устроен так, что люди, сами того иногда не осознавая, всегда стремятся разрушить то прекрасное, что непонятно им. Эта участь постигла возвышенные, далекие от реальности взаимоотношения двух учениц новозеландской школы для девочек Джульет и Полин.

Всеми силами стремясь обособиться от внешнего мира: приземленных родителей, неприятного психолога, надоедливого религиозного просветителя в больнице, очень мерзкого в постели квартиранта и тупых учителей в школе, девочки прожигают всех ненавистных им людей наигранно-жестокими взглядами и вдвоем переносятся в невероятно романтичный мир — райское убежище, где вылепленные ими из глины герои живут по их собственным правилам, где им хорошо и спокойно, где плод их гениального воображения обретает хитрую визуальную форму.

Многие дети находят себе лучшего друга и, проводя все время вместе, придумывают себе общие игры и фантазируют о том, что понятно им и только им. Но что-то отделяет этих двух девочек от других подобных пар. Их влечение друг к другу, все дальше и дальше отдаляясь от того, что принято называть дружбой, плавно приобретает оттенок сексуального интереса и глубочайшей эмоционально-психологической зависимости друг от друга.

Такой поворот, разумеется, не находит никакого поощрения у консервативных родителей. Стоит на горизонте появиться намеку на вынужденную разлуку, как милые девочки превращаются в настоящих монстров, оскорбляющих родителей, не желающих посещать школу, готовых на воровство, побег из дома, шантаж и даже, как бы страшно это ни звучало, на убийство близкого человека. Оно сваливается абсолютно внезапно: на протяжении всего фильма не хотелось верить, что детские шалости и игры оборвутся столь ужасным поступком. «Они не могут не видеть, насколько жалки остальные люди» и в своем стремлении к совершенству (в их видении) совсем забываются и теряют здравый смысл. Кровавая развязка снята очень реалистично и производит огромное впечатление.

После нее становится понятно, что как бы богат не был внутренний мир подруг, они еще совсем дети, раз думали, что произошедшее смогут выдать за несчастный случай и не догадались уничтожить дневник.

Фильм не затянутый: в нем нет лишних сцен и его интересно смотреть. Игра актеров позволяет забыть, что действие происходит в фильме, а то, что в основу положены реальные события, делает его только более впечатляющим.

8 из 10
Показать всю рецензию
Злая Белоснежка
Жестокие создания.
Признаюсь, этот фильм меня напугал. Страшнее я ничего ещё не видела.

Полин мне сразу не понравилась. Тучная девочка с тяжёлым взглядом не внушила симпатии. Джулиет, которую сыграла моя любимая Кейт Уинслет, стала единственным светлым пятнышком. Лёгкая, весёлая, настоящая юная девушка.

Начиналось всё красиво. Заманчивые пейзажи, яркое солнце, счастливые люди… Но потом пошла сплошная фантасмагория, не менее пугающая, чем сам кошмарный финал.

Я не понимаю, зачем был снят этот фильм и какую смысловую нагрузку он несёт. Никакие тонкие душевные организации и великие чувства не оправдывают подобное злодеяние.

Конечно, я не могу согласиться с тем, что доктор Генри Хольм был прав, когда осматривая Полин, выплюнул слово «гомосексуализм», будто мерзкую жабу. Конечно, родители Джулиет были жестоки с ней, постоянно бросая её и заставляя от этого болеть. Конечно, родственники девушек не были правы, что не разрешали им видеться и тем самым лишь сублимировали эту проблему. Вполне возможно, что если бы их любовь не встретила бы столько препон, то потихоньку сошла бы на нет, не подпитываемая больше ничем. Но разве всё это дало им право совершить подобное?

Времена, показанные в этой картине, отличаются от наших повсеместным патриархальным консерватизмом. Тогда такое почиталось, как минимум, за болезнь.

Поэтому девушкам и пришлось уйти в свой сказочный, рыцарский, фантасмагоричный мир. Но что мешало им там и оставаться? Может быть, просто незачем было настолько явно демонстрировать свою симпатию друг к другу? Знали ведь, чем это может закончиться.

Финал просто разорвал мою душу и заставил чуть ли не кричать. Ужас, шок, негодование. Это злодеяние противоречит всем законам природы. Это нельзя показывать. Нельзя и всё.

Это кино не может ничему научить. Оправдать случившееся невозможно. Поэтому только

6 из 10, благодаря Кейт Уинслет.
Показать всю рецензию
Херли
Мученицы
Задолго до эпохальных экранизаций произведения Дж. Р. Р. Толкина, которые превратили Питера Джексона в очередного Атланта, подпирающего Фабрику грез, его творческая манера как сценариста легко вписывалась в драматургическую систему голливудской кинематографической школы. Основываясь на художественной нарративистике в остросюжетной канве, фильмы Джексона глубоко пронизаны мейнстримными приемами читабельного постановочного стиля, который венчают обывательские озарения философскими догмами. Поэтому одна из его ранних режиссерских работ «Небесные создания», несмотря на общую синефильскую визуализацию с яркими психологическими интроспекциями, в конечном счете, ведет к знакомым постулатам, не демонстрируя оригинальных рассуждений, что, однако, не делает ее утрированным шаблоном, ввиду в высшей степени достоверно прорисованных характеров с мастерски детализированной реконструкцией личностной трагедии, ставшей предшественником катастрофических событий.

1953 г., Крайстчерч, Новая Зеландия: в местную женскую школу приходит новая ученица Джульет, отличающаяся свободным нравом и избалованностью, что кажется особо заметным на фоне ее подруги — хмурой и застенчивой Полин. Общие интересы вместе с общими странностями сближают двух по-своему забавных нимфеток, довольно скоро перерастая в мощнейшее притяжение с невозможностью существования порознь. Драматическое напряжение, накаленное до безумного смятения, развивается из расщепления внутреннего мира героинь на индивидуальную для каждой реальность и единую сказочную фантазию. Внешнее давление становится катализатором полной потери связей с действительностью, что ведет к падению в пропасть смерти, но для Джульяет и Полин не физической, ибо они, будучи целым, или, как говорил Аристотель: «одной душой в двух телах», разрушаются навсегда, подобно атомным частицам, исчезают в плазме вселенной.

Питер Джексон, благо, что на пару с женой Фрэнсис Уолш, взвалил на себя тяжелую ношу пройти еще раз по пути от нормальности и привычности до бесчеловечного преступления, а это, как известно по примеру Трумена Капоте, не всегда может закончиться хорошо для самого художника. Но будущий воплотитель мечты толкинистов не сломался, ему удалось проследить страшную трансформация сознания, одновременно сохранив простоту и порой кричащую красками эмоций структуру изложения. Повествование от первого лица служит созданию антуража интимной исповеди, позволяя материализовать объективную реальность в единстве с ее субъективным отражением. Следуя диалектике сосуществования противоположностей, режиссер препарирует душу Полин скальпелем жизни Джульет, параллельно сплетая их в натянутую, вибрирующую наслаждением и болью струну некого сверхчувства: гибрида дружбы и любви, зависающего между салками и плотской страстью.

Неизбежно: абсолютное счастье мало чем отличается от абсолютного горя, поэтому от радости встречи по-настоящему родного человека наши героини устремляются в «четвертый мир» предельного слияния, аллегорией которого выступает сказочная пластилиновая страна, выдуманная ими сначала для забавы, однако превратившаяся в более важную, нежели действительность, ипостась бытия, соединив в себе всю правду и искренность, которых для каждой из них не нашлось в реальности; но конечная точка вновь оказывает началом очередного круга одиноких мытарств. Ибо физическая связь тела с вещественностью тяжелыми, разрезающими кожу путами держит их в затхлом воздухе жестокой пошлости, олицетворяемой невежеством родителей Полин, равнодушием в семье Джульет и общей, принципиальной неспособностью понять того экзистенциального естества в экстазе взаимного проникновения тел и душ, величайшего блаженства, заключенного между взглядами.

Стихийное течение душевной коллизии все же поддерживается режиссерскими нитями, направляющими психологическую драму в социальное русло в попытке решить мучительную дилемму, покорив вечное: «Что делать?» и «Кто виноват?». И твердолобость в первую очередь близких, на которых возложена обязанность создавать реальный мир вокруг человека, давать то немногое чистое из пространства скорби и лжи, возводимая прологом в глобальную черствость всея общества, видится главным и единственным преступником, безжалостным зверем, убийцей, толкающим на эшафот невиновных — истинных ангелов — «небесных созданий», что закиданы камнями «безгрешной» толпы. Однако данные размышления еще раз интерпретируют давно известное: преступление совершает человек, но готовит общество.
Показать всю рецензию
City 17
Мы с Тамарой ходим парой…
Первая серьёзная драматическая картина, одного из моих любимых режиссёров — Питера Джексона, человека не нуждающегося в представлении. Очень многие смотрели «Властелин Колец», но очень немногие смотрели этот фильм, который несколько затерялся в фильмографии режиссёра, на фоне блокбастеров и культовых трэш-ужастиков. Однако это не значит, что фильм не заслуживает внимания. Ещё как заслуживает.

«Основано на реальных событиях» — эти слова всегда подогревают интерес к фильму. «Реальные события» этого фильма, имели место быть очень далеко от нас, на родине режиссёра, в Новой-Зеландии. Для нации это был шок, когда в городке Крайстчерч (дословно «Церковь Христа») две несовершеннолетние подруги жестоко убили мать одной из них. Страшно, не правда ли? Но куда страшнее узнать мотив этого преступления.

Замухрышка Полин была самой обычной школьницей. У неё не было друзей, и любила сидеть в одиночестве и ни с кем не разговаривать. Когда в класс пришла новенькая — яркая и мечтательная Джульет, начался обратный отсчёт чудовищного злодеяния. Девушки быстро подружились, сразу став не разлей вода. Казалось бы, что в этом может быть плохого? Две очаровательные леди, которым вместе очень хорошо. Такое часто бывает, когда люди по одиночке чувствуют себя неуютно, но стоит им воссоединиться со своей второй половинкой, так из кротких и тихих они превращаются в ярких и шумных. Называйте это как угодно: эмпатией, химией, но главное, что люди не могут друг без друга.

Так вот, будучи жутко наивными фантазёрками, Полин и Джульет посылают к чертям реальность, и начинают жить в красивом выдуманном мире, в котором нет места никому, кроме них. Но вот реальный мир, в лице матери Полин, не позволяет им продолжать жить в своих мечтах и в результате небесным созданиям приходиться спуститься на землю, что им очень не понравилось…

Всё это невероятно точно показал Питер Джексон. Зная толк в преувеличениях и гротеске, он буквально окунает вас в сознание главных героинь. Для этого используется масса оригинальных спецэффектов и гипнотическая операторская работа, благодаря которой фильм смотрится на одном дыхании. Дотошно воссоздана атмосфера 50-ых Новой Зеландии. Старинная обстановка, машины, костюмы и Марио Ланза с песней «Funiculi funicula». Красоты городка Крайстчёрч (да-да. всё снималось именно в тех же местах) тоже играют свою роль. Смотря на эти пасторальные пейзажи невольно чувствуешь себя поистине небесным созданием.

Ну и конечно же актёры. Мелани Лински и Кейт Уинслет просто идеально вписались в роли. Такие молодые, весёлые, со звонким смехом и мечтательными глазами. Но внешность обманчива, ибо в душах этих ангелочков живут настоящие демоны, которые никому не оставляют шансов, если перейти им дорогу. Скажу сразу — финальная сцена убийства — не для слабонервных. По сравнению с ней, сцена резни газонокосилкой в «Живой мертвичине» просто ничто.

Однако не думайте, что фильм просто поучает нас, что подростки способны на страшную жестокость. Этим занимается популярная сегодня Валерия Гай Германика. В этом же фильме всё намного сложнее и глубже. Каждый сделает свои выводы, но главная мораль этой жуткой притчи, в том что зло может поселиться даже в самых чистых сердцах…

Одна из лучших работ Джексона, пожалуй самая гармоничная и выверенная, но довольно тяжёлая и оставляющая осадок. Рекомендую — просмотр не будет очень приятным, но зато очень полезным.

9 из 10
Показать всю рецензию
Показать еще
• • •
Страницы: 1 ... 2 3 4 5 6 ... 7
AnWapИгры в Telegram