Рецензии

Режиссер коммерческих лент родом из Новой Зеландии снял один из самых нашумевших фильмов прошлого года, это факт. Но из-за чего этот шум и что вообще это было? Вот вопрос, который задает себе после просмотра требовательный к кино синефил. «Кролик Джоджо» получился очень нестандартной картиной не столько в плане мессиджа, а скорее из-за стилевой и атмосферной эклектики, смешивающей карнавальное и трагическое. Тем же путем идут другие киноскандалы последнего времени: «Смерть Сталина» и «Праздник». Почему возник социальный запрос снимать черные комедии на материале, который считается неприкосновенным, рискованно работая на границах табу и деконструируя исторические мифы — это уже другой вопрос. Но эти попытки, как-то особенно болезненно воспринимаются в России, особенно приверженной мифам.

Справедливости ради стоит сказать, что эти три картины довольно невысокого художественного уровня, и говорить о них, может, бы и не стоило, если бы не мощный социальный резонанс и больные идеологические мозоли. В случае с «Кроликом Джоджо» дело обстоит проще и мягче: это не нацистская пропаганда (вспомним хотя бы, что делает Джоджо со своим «другом» в финале) скорее попытка политической карикатуры. Впервые на экране (по крайней мере, я других попыток не помню, может быть, разве что «Собибор») мы видим еврея (в данном случае — еврейку), который не мученически и безропотно принимает свой удел, а борется за выживание. Этот яркий, благородный образ лично для меня покрывает многие недостатки картины, к которым можно отнести и «хорошего» нациста в исполнении Сэма Рокуэлла, и моральную двусмысленность в характеристике самого Джоджо, а также слабые, несмешные шутки и гэги.

Смысловой центр фильма Вайтити — перерождение нациста-ребенка от дремучего антисемитизма к пониманию и сочувствию евреям и разочарованию в нацизме как таковом. Режиссер делает все от себя возможное, чтобы нацистские мифы, вся их гнусная идеологическая ложь выглядели гротескно, но больше смешно, чем страшно. Особенно удались разговоры Джоджо с еврейкой, в которых видна убогая нелепость нацизма, в которую может поверить разве что ребенок. Художественная сила «Кролика Джоджо», которую не могут нейтрализовать никакие недостатки, — это именно портрет ребенка с промытыми мозгами, вполне удавшийся исполнителю главной роли, очень сообразительному пацану.

Усвоив уроки «Амаркорда», где также проведена параллель между фашизмом и мировоззренческой незрелостью детей и подростков, Вайтити пытается показать взросление ребенка через отказ от заблуждений. «Кролик Джоджо» — настоящая ода зрелости, прощанию с фантомами детства, которые обычно показываются окутанными очарованием, здесь же они чудовищны в своем человеконенавистничестве. Все же несмотря на размах замысла, на изощренность его стилевого решения (в которое не входит вылизанный голливудский видеоряд, хотя может быть, постановщик намеренно сделал фильм столь красочным, чтобы передать восприятие детства), считаю этот фильм скорее неудачей, чем победой, а все потому, что гротеск — более сложный прием, чем простая карикатура, он требует изысканного баланса между смешным и страшным (Марко Феррери, например, это умел).

«Кролик Джоджо» же вызывает улыбку от силы раза два: это настолько черный, что даже уже и не юмор, Вайтити перебрал, перегнул палку, с другой стороны, на таком материале иначе было невозможно. То, что «Кролик Джоджо» — комедия лишь номинально говорит и тот факт, что почти все актеры играют плохо (кроме пацана в роли самого Джоджо и актрисы, сыгравшей еврейку), на грани и за гранью китча, в связи с чем вспоминается отечественный образчик черноюморного дурновкусия — «Гитлер капут!», с который у ленты Вайтити на самом деле так много общего, что устанешь загибать пальцы, перечисляя. Чтобы фильм был смешным, он не должен быть пошлым, а что может быть пошлее толстухи-нацистки, без устали изрыгающей нацистские штампы (кстати, тем же путем пошел Спайк Ли в «Черном клановце»)?

То, что «Кролик Джоджо» фигурирует в оскаровской гонке показывает, что хоть он и сделан нестандартно, не по лекалам Голливуда, но вполне в контексте толерантности (иначе бы его просто не только не выдвинули на Оскар, но еще и запретили бы в Штатах). Таким образом, скандальная шумиха в СМИ вокруг этого фильма, как это часто бывает, вызвана теми, кто его просто не видел. Хотя при желании можно придраться к сцене расстрела «злобными советскими солдатами хорошего нациста», при том, что доблестные американцы, как всегда в этом не замечены, в целом «Кролик Джоджо» не оправдывает ту шумиху, которая вокруг него возникла.

В нем есть сильные моменты и даже невероятно трагические сцены, пробирающие до печенок (например, обнимание повешенного, не буду говорить кого и кем, чтобы не заспойлерить), отличная игра десятилетнего Романа Гриффина Дэвиса и Томасин МакКензи в роли храброй еврейки. Даже пережимающая все мыслимые пределы карикатуры китчевая игра Тайка Вайтити выглядит в контексте фильма органично, в духе Кукрыниксов. Но если анализировать впечатление от «Кролика Джоджо» в общих чертах, то стилевой эксперимент по созданию черной комедии о нацизме не удался — слишком страшный материал, который попросту не может быть смешным. Даже Феррери бы не смог с ним справиться на должном уровне. Однако, при всем этом, «Кролик Джоджо» вполне получился как проникновенный рассказ о мировоззренческой незрелости, преодолеть которую может только жизненный опыт.

Дети — цветы жизни. На деле можно по-разному воспринимать данную поговорку. Кто-то вырастает в белоснежную розу и цветёт, распространяя красоту на весь мир вокруг себя; кто-то распускается кувшинкой и тихонько плывет по поросшему тиной водоёму жизни, не мешаясь; а иные могут уродиться сорняком, без элегантности и благоухания, с одним желанием вредить. Пропаганда в действии, она может породить бездушного монстра, Левиафана во плоти, налить яд в будущее растение. Маленький Йоханнес в свои полные десять лет уже во всю размахивает руками, окольцованными на предплечье свастикой, к солнцу, пока гибридный образ родного отца и отца нацистской идеологии Адольфа Гитлера науськивает его на нетерпимость. Этот смешной милашка далеко не тот, кем его пытаются выставить «русские свиньи» и «американские империалистические твари» — он милый и добрый, воплощение Аденоида Хинкеля со стороны благодетели и гармонии. Если он, лучший друг любого «истинного арийца», говорит, что остальные расы — зло, значит так оно и есть. Значит надо бежать в лагеря Юнгфолька и с доблестью учиться кидать гранаты, жечь книги, душить, закалывать неприятеля и глотать грязь, потому что враг только и ждёт, когда Германия оступится!.. Как можно не поверить в злачные и яркие манифесты идеологии. Если верили такие люди, как Мартин Хайдеггер, то убедить малолетнего ребёнка вообще ничего не стоит.

Насыщенные красками и солнечным светом улицы скрывают блёклость унылой зелёной формы СС и безжизненных городских закоулков. В глазах Джоджо мир далёк от разрушительных образов войны, и условный Пабло Пикассо его не переубедит. Вокруг идиллия, никаких взрывов, никакой стрельбы. Война воспринимается не по Ремарку, а по лозунгам благородства. С аннигиляторным напором юный воспитанник партии рвётся на полосу препятствий, чтобы выслужиться перед одноглазым Кленцендорфом и поскорее уйти на передовую с MP-40 наперевес. Только вот когда дело доходит до приказа убить кролика, руки не слушаются. Они выпускают зверька, чтобы тот побыстрее убежал в лес, но животное смирно сидит в неведении опасности и погибает от рук старшего. А Джоджо сам становится «кроликом», «трусливым зверьком», и сверстники кричат ему, убегающему, в спину обидное прозвище. Но первый звонок проходит мимо наполненного злобой сознания. Уже скоро мальчик бежит доказывать себе нужность, незаменимость. Бросок гранаты и неудачный рикошет мигом провозят его по больничным коридорам, где воображаемый Адик постарается приободрить, а мама без бунтарской самодеятельности вступится за покалеченного сына, чтобы впоследствии тот лучше расклеивал красивые картинки с призывами на уже подходящую к финалу войну.

Но мама… почему ты хочешь окончания войны? Ты не хочешь, чтобы мы выиграли?

В редкие минуты встреч с Рози Джоджо удивляется исключительно её непатриотичностью, совершенно не замечая, как мать постепенно отдаляется, и прогулки по лесопарку или по городской площади с заглядыванием на виселицу становятся частью прошлого. А ей выгодно отсутствие лишних глаз и ушей. Проще будет потом обвинить Рози в чём-то сомнительном, ведь, к сожалению, необоснованная озлобленность к родителям многих в детстве не миновала. Но сознание Джоджо желает перемен. Оно не может скрыть диссонанса в том, во что веришь. Возможно, что-то другое способно изменить мнение кроме родной матери. Что-то незнакомое, неиллюзорное. И неожиданная находка в виде девушки-еврейки Эльзы в комнате покойной сестры, кажется, пробивает непоколебимый маску идейно-вдохновлённого юнца. Крик от неожиданной находки и мнимое отвращение сменяются взаимовыгодным сотрудничеством, где пропитанная детской ненавистью книга обрастает самыми гротескными фактами о евреях. Но Вайтити ясно даёт понять — содержание невероятных подробностей не главное, не добавленное шутки ради. Как и саркастические вопросы про рога, как и исполненные молодой наивностью якобы письма от повстанца-жениха Эльзы. Джоджо во время разговоров с девушкой открывает незнакомые ранее чувства, гораздо более приятные, нежели ложная мотивация вождя. Кролик скачет на встречу, на которой теряется в бездне сырой симпатии. До чего ж она приятна, эта выходка из пещеры, чьи предки убили Иисуса… Натуралистичность ребячьих эмоций не скрывается занавесом равнодушия. Хоть лопни, но лицо выдаёт тебя. Из мальчика не вырастили Антона Чигура, хладнокровного исполнителя, или новоявленного стукача Парсонса. Жажда первых чувств съедает. Пусть изувеченная шрамами щека «снижает шансы», Джоджо всё же понимает, что лучше поддаться, повыделываться дальше. А вдруг Эльза лучше, и плевать, что у неё могут быть рога. Вера в гуманизм остаётся, когда детям интереснее возиться с карандашом, чем с автоматом. И разве НСДАП в силах помешать?

Ох уж эти современные режиссёры… Сняв толстую сатиру на фашизм с сжиганием книг, поданным под развлечение вроде катания на карусели, Тайка Вайтити, конечно, не избежал обратной пропаганды. Его лента основана на отвращении к явлению. Пускай идеология того и заслуживает, методы-то похожи. Вопреки «Великому диктатору» Чарли Чаплина, «Кролик Джоджо» на чём угодно деструктивирует Третий рейх. Карикатурность фрейлейн Рам, капитана Кленцендорфа доходит до абсурда, а апогеем нелогичности пребывают гестаповские офицеры, так забавно приветствующие каждого встречного подряд. Однако, режиссёр, думается, не преследовал повторить идею Чаплина. Большой его заслугой является то, что он показал войну восприятием ребёнка. Здесь комедия вполне лаконично умещается даже без тонкости, а драма медленной поступью приходит с невероятной неожиданностью. Вайтити показал мир снаружи свинцовой оболочки — так, как и положено его видеть тому, кто ещё верит в чудеса. Но «Кролик Джоджо» — это не острый памфлет Андрею Тарковскому и его «Иванову детству». Просто ещё раз мусолить драму о войне… наверное, не целесообразно. В фильме война всё равно себя изживает путём глупых приоритетов. А комедия перевоспитания будущего цербера в человека так и цветёт свежестью, идеями режиссёра-романтика, который даже на экране не хочет демонстрировать ужасы Истории. Юное сознание Джоджо уличит пропаганду, а она неминуемо преклонится перед влюблённостью. Вайтити трубит, звенит во все колокола, что ни одна идеология не способна убить волю человека, когда он видит не испуганного противника и воронки от снарядов, а яркий мир вокруг себя и красивое девичье лицо. Уж лучше ему сойтись в танце, а не в рукопашном бою. А карманный дядя Гитлер отправится на помойку неразумного прошлого, добивавшегося подчинения манипуляциями.

7,5 из 10

Есть что-то впечатляющее и мотивирующее в том, что после работы с Marvel, заработав некоторый авторитет, Тайка Вайтити своим следующим проектом сделал сатиру, действие которой разворачивается в нацисткой Германии. Согласитесь, если бы этим занимался человек «без имени», то все бы смешали его с грязью, говоря, какая же он тварь, раз смеется над горем человеческим. Комедия о мальчике, который завел себе воображаемого друга Гитлера, делает все осторожно и ни в коем случае не стремится оскорбить чьи-либо чувства.

Если бы у фильма была особенная операторская работа, то я бы точно подумал, что кинолента является очередным творением Уэса Андерсона, ибо сюжет выглядит так наивно и так притягательно. В центре событий — 10-летний мальчик, у которого, как было сказано, есть Адольф Гитлер в воображаемых друзьях. Образ фюрера карикатурен, и он не появляется, чтобы яростной речью вызвать у паренька приступ ненависти к людям. Сыгранный самим режиссером, Адя на равных общается с Джоджо, даже поддерживает его, как отец. Мальчик же целиком и полностью пропитан идеями нацизма, желает вступить в партию, и опасается евреев, ведь они «спят, как летучие мыши и имеют рога». Вроде смешно, но ведь в реальности было подобное. И если взрослые могут аргументированно изменить свою позицию, то в головах детей подобные мысли заседают напрочь. Настоящее испытание для Джоджо начинается, когда он находит на чердаке еврейскую девочку.

В окружении Джоджо ключевые роли играют три человека.

1) Мама мальчика. Я не буду утверждать, что Скарлетт Йоханнсон показала выдающуюся игру, но со своей ролью она точно справилась.

2) Капитан Кленцендорф, сыгранный Сэмом Рокуэллом. Бывший солдат, он руководит Гитлерюгендом, и в детском лагере под его началом Джоджо произошел неприятный интерес. Мальчик комплексует по поводу своей внешности, и капитан вынужден давать ему различные задания мелкого калибра, чтобы тот чувствовал себя нужным. На стремление мальчишки истреблять евреев он реагирует «Куда ты рвешься, молоко на губах не обсохло!».

3) Эльза, еврейка с чердака в исполнении Томасин Маккензи. Раскусив в мальчике взращенный страх к евреям, она начинает знакомство с ним с запугивания. Джоджо время от времени посещает Эльзу, пытаясь разведать «секреты, как распознать евреев», и обнаруживает, что эта девочка не плохая, как ему казалось. «Оттепель» в общении наступает, когда паренек пишет девушке письма якобы от её жениха.

Разумеется, показывая нам паренька, мир которого меняется на глазах, Роман Гриффин Дэвис справился очень хорошо. Застенчивый, но рьяный мальчишка переживает многое и в трудные моменты обращается к Адольфу, который никак не может внять в толк, что предлагать сигареты 10-летнему мальчику — неправильно. И музыкальные мотивы Майкла Джаккино приближают фильм еще на один шаг ближе к эстетике Андерсона. Я считал, что рассказать в ламповом стиле о событиях, подобных происходящем в фильме — довольно трудная задача. Но, как мы видим, нет ничего невозможного.

Увидев рекламный ролик «Кролика Джоджо» я был неприятно шокирован — весело щебечущие немецкие дети учатся произносить хвалы Гитлеру на фоне повешенных людей на площадях, дебильноватые шутки и весёлый дядюшка Адольф в фантазиях неполовозрелых мальчиков. Но шесть номинаций на премию «Оскар» заставили меня обратить внимание на эту картину. И как оказалось, впечатление от ролика могут быть обманчивы и преждевременны.

Первые десять минуть фильма поставили меня в тупик — стоит ли это продолжать смотреть? Комедия о гитлерюгенд? Вы серьёзно? Но чем дальше я уходил от абсолютно провокационного начала (где даже марка киностудии демонстрируется под весёлый фашистский марш) вглубь задумки режиссёра, тем больше я понимал, что это кино неординарное, лишь с виду прикидывающееся лёгким зрелищем для мало думающего зрителя. К концу фильма мне было уже не смешно, потрясённо взирая на экран, где смех оказался лишь оттеняющий глубоко антифашистский смысла. Не то, чтобы я не знал, что война — это плохо, а дети на войне — вещь запредельная, но взглянул на это по-новому. Эмоции зашкаливали — и смешно, и очень, очень страшно. И одновременно — разрывающие тебя изнутри эти два чувства, когда надо смеяться, но хочется рыдать. Невероятное зрелище, если к этой философской фантазии применимо слово «зрелище».

«Кролик Джоджо» оказался очень многоплановым произведением, соединившем модную ныне лёгкую комиксную подачу материала, столь любимую нашей молодёжью, и сложную сюжетную начинку, включающую в себя злободневную на сегодня проблему — влияния шовинистических идеологий на подрастающее поколение.

В фильме столько всего, что пересказать не возможно, чтобы не раскрыть сюжет. Фильм про юного мальчика, десяти лет отроду, желающего стать настоящим гитлерюгенд и преследовать евреев, у которых и рога растут, и хвост дымиться (это ему вдалбливали взрослые дяди и тёти, пытаясь вырастить из юного ещё материала образцового помощника и будущего эсэсовца). Он из кожи лезет, чтобы стать лучшим в этом деле, но однажды на чердаке у себя видит прячущуюся еврейскую девочку…

Казалось бы, уже опробованный много раз сюжетный ход, но авторы смогли на нем создать совершенно оригинальное, ни на что не похожее произведение, увенчанное невероятно тонкой игрой юных актёров Романа Гриффина Дэвиса и Томасин МакКензи. Их кинематографический дуэт настолько ошеломляет, что будь моя воля, я бы отдал им все «Оскары» за лучшие роли в кино.

В фильме нет ничего, специально желающего тебя разжалобить. Наоборот, авторы как будто насмехаются все время над твоими внезапно нахлынувшими чувствами. Но подтрунивая над тобой, авторы не забывают посылать свои серьёзные месседжи прямо в твоё сердце. Весёлый смех на фоне виселиц, и ты понимаешь — как все хрупко в нашем мире, если даже на секунду кто-то мог подумать, что фашизм — это смешно. И совершенно не смешно, когда маленький мальчик, как затравленный зверёк, пытается укрыться от военного хаоса, взрывов и артобстрелов. Он выглядит ужасающе неестественно в этот момент, как и любая война выглядит неестественно в жизни любого ребёнка. Этот фильм полностью распинает фашизм, не оставляя от этого уродливого явления ни грамма романтического флёра или желания ему следовать.

Потрясающее кино, хотя и сложное по конструкции, заставляющее многому сопереживать и многое переосмыслить. Например, возможно ли показывать на экране войну в комедийном ключе? Посмотрев «Кролика Джоджо», я уверовал — можно, если это будет сделано так же талантливо, как и здесь. Поэтому, я не понимаю, почему такой глубокий, очистительный и очень добрый фильм в нашей стране запретили? Только из-за того, что Адольф Гитлер здесь выглядит смешно и игриво? Но авторам необходима была эта весёлость, чтобы на её фоне ещё трагичней выглядели последствия — смерть, разрушения, горящие книги, расовая нетерпимость, убитое детство. Ничего в этом аморального нет, это такой авторский ход, и он не оскорбляет ни чьих чувств. Ведь после просмотра ты будешь вспоминать не весёлого Гитлера, вылетающего из окна в виде Супермена, а маленького плачущего героя, одиноко обнимающего мамины ботинки посереди многолюдной площади, где никому нет дела до его боли. Более жёсткой и вправляющей мозги сцены в кино я не видел давно.

9 из 10

При первом взгляде на материал создаётся полное ощущение того, что картина будет протекать в стёбном русле на поприще всяческих взаимодействий Тайки-Гитлера и мальчика. На деле же получается не совсем так. Да и само произведение в принципе ощущает себя не до конца определившимся в рамках жанра, представляя из себя скорее трагикомедию. Но трагикомедию несколько избитую, вторичную, хоть и с благородной почвой.

Самого Тайки-Гитлера (ох, как странно звучит) по хронометражу будет весьма мало, гэги с ним не то чтобы концентрируют внимание на себе. Картина же пытается уютно себя ощущать в дебрях старой доброй классики в духе той же «Жизнь прекрасна» Роберто Бениньи 1997-го года.

Всё, что увидит зритель, помимо юного дарования в лице Романа Гриффина Дэвиса и развития его персонажа — банальная история «взросления» и осознания того, что «нацизм — это плохо». Даже наличие безумно аутентичного в своём образе Сэма Рокуэлла не делает гэги более эффектными. То и дело шутки, большая часть из которых завязаны над стёбом агитации нацизма, вызывают лишь лёгкую улыбку, но смеяться особого желания не возникает. Точно так же, как Тайка не пытается выжать лёгкую скупую (мужскую или нет) слезу у зрителя. Повсюду витает легкий (лайтовый, уж простите) бриз Уэса Андерсона, маятник не выводит нас ни в сторону откровенно комедийной направленности, ни в сторону драмы. И несмотря на всю трагичность истории (во всех смыслах) — акценты расставлены так, чтобы грустить после всего увиденного в общем-то и не хотелось.

И если в той же культовой итальянской картине «Жизнь прекрасна» мы наблюдаем как хорошую комедию, так и душераздирающую драму — здесь рождается трагикомедия в самом негативно-нейтральном её смысле. Попросту скупое на эмоции кино, боязливо ступающее на любые стороны человеческого бытия. Разве что на гэги над агитацией нацизма не поступились. Подавляющий процент юмора на этом и строится.

Безусловно, подобное кино всегда способно найти своего зрителя. И это подтверждает успех того же Уэса Андерсона. Но по скромному мнению владельца этих строчек, автор ступает на совершенно избитое поле, не выдавая жанрового перфоманса. Лишь лёгкий фильм о, по сути, тяжелых вещах.

Образ вымышленного друга мальчика в лице Гитлера как олицетворение апогея пропаганды войны/нацизма и эксплуатации человеческой непросвещённости. Всё те же извечные, но избитые вещи в неинтересной жанровой обёртке с банальной историей.

6 из 10

Положительных рецензий на этот фильм и так хватает, но я всё же внесу и свою лепту, а поскольку о большей части достоинств картины уже было сказано немало, буду краток.

Каких-то завышенных ожиданий касательно «Кролика Джоджо» я не имел, хоть и отношусь к Тайке Вайтити весьма положительно: впрочем, именно от него я не ожидал настолько запоминающегося, яркого, нетривиального и, как бы это пафосно ни звучало, но по-настоящему нужного кино. То, что по трейлерам казалось балансирующей на грани сатиры и стёба комедией на не самую смешную тему, оказалось мастерским, глубоким, но при этом динамичным и лёгким для восприятия фильмом, несущим в себе гуманистический посыл и поднимающим не особо-то освещённую в кинематографе тему влияния нацизма на жизни тех, кто жил в самой Германии.

Главный герой, десятилетний мальчик, которого и прозвали Кроликом Джоджо, проходит путь от фанатичной преданности принципам нацистской идеологии и возведения личности Гитлера в культ до полного краха всей известной ему картины мира, и именно в решении перенести на большой экран подобную историю и заключается главное достоинство творения Вайтити: мы много раз видели, как рушатся судьбы жителей тех стран, в которые вторглась Германия в ходе Второй мировой, но часто ли нам показывали, что жестокий, бесчеловечный, осуждённый историей нацистский режим, поднявший экономику Германии до высочайшего уровня и сделавший из неё державу, способную семь лет воевать со всем миром, ещё и ломал жизни германским детям, росшим в условиях тотальной пропаганды и не осознававших реального положения дел (более того — не имевших возможности осознать его), а потом, после смерти Гитлера, краха нацизма и поражения в войне, оказавшихся перед фактом полного несоответствия всего, что они знали, окружающей действительности?..

Одним из таких ребят и оказывается Джоджо, и, как я уже сказал, на мой взгляд, именно эта редко поднимаемая в кино тема и является главным достоинством фильма, поскольку делает его действительно нужным, актуальным. Впрочем, хватает и других достоинств, о которых я не буду подробно распинаться по изложенным в начале рецензии причинам: отмечу лишь, что все актёры прекрасно отыгрывают свои роли (хоть и, как и в случае с «Брачной историей», не совсем понятно, за что Скарлетт Йоханссон удостоилась номинации на Оскар), особенно запоминается дуэт Сэма Рокуэлла и Альфи Аллена, ну и, разумеется, сам маэстро Вайтити в образе Гитлера, друга Джоджо номер один (хоть и вымышленного). Немногочисленные шутки и забавные ситуации и вправду смешные, но не переступающие при этом черту морали, а снято всё бодро и приятно глазу.

Без шуток, один из лучших фильмов 2019-ого года и мой личный фаворит на Оскаре 2020 в ряде номинаций. Неожиданно оригинальное, необычное и значимое кино.

P. S. За Heroes Дэвида Боуи на немецком — отдельное спасибо создателям.

10 из 10

Совершенно изумительный и потрясающий фильм, наполненный иронией и сарказмом по отношению к идеологическим химерам, проповедующий естественные человеческие ценности, о которых, в частности, рассказывает мальчику его мать.

Все идеологические конструкции всегда и во все века, в конечном счете, оказывались именно химерами, жаль только, что это становилось ясно уже после того, когда они оставляли после себя многие загубленные и искалеченные жизни людей и горы трупов.

Химеры эти страшны, разумеется, были во дни своего сияния и силы, но по прошествии времени оказываются смешными…

Для Чарли Чаплина с его фильмом «Великий диктатор» Гитлер, к слову, и в 1940 году был смешон, хотя и ужасен своими делами!

Вот и здесь, в фильме, Гитлер, существующий в воображении мальчика, — смешной. А то, что он страшный это зритель, к сожалении, знает из истории, а не из фильма. В фильме он дурилка картонная, блестяще сыгранная самим Тайка Вайтити.

Картина же — она не столько о Гитлере и о фашистской Германии, как мне кажется, но о нелегком пути освобождения от идеологических шор. Нелегком не только для десятилетнего мальчика. Этот путь и многие взрослые не способны пройти.

То, как это сконструировано: вся эта смесь сарказма, черного юмора, трагедии и драмы — вызывает мое искренне восхищение! Ну, разумеется, Оскара давать надо — то ли сценаристу, то ли режиссеру, то ли актеру, сыгравшему Гитлера. Впрочем, это одно и то же лицо — Тайка Вайтити!

Если бы мне сказали что один из моих любимых режиссеров Тайка Вайтити, постановщик безумных, впечатляющих и запоминающихся « Реальных упырей» будет ставить военную трагикомедию о второй мировой войне, то я бы, сперва, не поверила, а когда осознала и приняла всю правду, с большим нетерпением ждала этот фильм.

Режиссер постоянно играет с психикой зрителя, он заставляет нас поверить в нечто абсурдное, а затем преподносит это с долей иронии и философии, так было в упырях, так есть и в гениальном фильме номинанте Оскара «Кролик Джоджо».

Фильм, к слову, не имеет проката в России. Не порезали, как «Рокетмена» и не сожгли — уже спасибо большое. Правда остается идти по пути большой дороги, пиратствовать, а то альтернатива в виде «собибора», «танков» и подобных им отечественных фильмецов давно не радует ни глаз, ни сердце, ни тем более ума.

«Кролик Джоджо» яркая и запоминающая военная драма, которая хитроумно вплетена в форму комедии и даже трагифарса. Как вам воображаемый друг Гитлер? То ли еще будет!

Можно ли снимать комедии на такую тему, как война? Почему нет? Говорят, чтобы побороть страх нужно его высмеять и комедия которая в голос хохочет над ужасами войны — отличное лекарство от психотравм целых поколений. Стоит ли говорить, что режиссер наполовину еврей и работа, кажется, безумно личной. И это, несмотря на то, что с тем военным миром мы знакомимся сглазами мальчика: ярого фанатика, нациста, будущего телохранителя Гитлера. И как умело кадры горящих глаз актера-ребенка, переплетены с хроникой тех лет, восторженными лицами мужчин и женщин, детей Германии начала 30—40-х годов.

Когда начинаешь смотреть фильм, то мозг благодушно вызывает в памяти еще один восхитительный фильм «Жизнь прекрасна» Роберто Бениньи. «Кролик Джоджо» и «Жизнь прекрасна», как братья близнецы с разными характерами. Они так похожи друг на друга, а различны еще сильнее. И там, и там ужасы войны. И там, и там мир глазами ребенка. И там, и там родители из-за всех сил пытаются продлить детство своих сыновей, отстрочить встречу с неизбежным, уберечь не только физически, но и морально. И там, и там говорится, о том, что порой честнее смотреть страху в глаза, посмотреть в глаза тигру, чем всю жизнь бояться. Что над страхом не позорно смеяться, а порой даже и нужно. Так устроена человеческая психика, это наша защита.

«Кролик Джоджо», как младший из близнецов получился свободнее, раскованней, он не оглядывается на общественное мнение, он идет вопреки ему, посматривая на старшего брата, он идет своей дорогой дав арийскую ручонку в руку талантливого Вайтити.

«Кролик Джоджо» не только поднимает очевидные вещи, которые мы и так видим при просмотре: ужасы войны, ребенок на войне, столкновение идеологий и представлений о ином и чуждом, работа с массовым сознанием. Но также он затрагивает личные вещи: отношение в семье, взросление, муки выбора, смерть близкого человека, правда и ложь в сердце, внутренние демоны, первая любовь, искренность дружбы и даже щепотка феминизма для пикантности. Как это вообще можно уместить в два часа экранного времени? У меня в голове не укладывается.

И это все преподносится легко и ненавязчиво, режиссер постоянно играет с формой. Из нелепого гэга с подрывом гранаты, мы переносимся на улицу, где едут на велосипедах счастливые мать и сын, а мимо проезжает грузовик с солдатами: окровавленными, грязными, усталыми. Серым пятном грузовик въезжает в яркую жизнь добропорядочного немецкого семейства: где мальчик грезит о службе родине, мать истинная фрау, а отец защищает страну в этот нелегкий для страны час. Затем нас перебрасывает в классический фильм ужасов, где молодой нацист находит еврейку в собственном доме и пугаются ее больше призрака или сказочного чудовища, а затем мы уходим в комедию положений, где бравый боевой офицер рейха боится добропорядочной фрау, потому что она как львица будет защищать своего львенка, и узнаем, что мальчик может делать, что хочет, но пистолеты детям не игрушка. И снова фильм делает кульбит, мы попадаем в драму, где мальчишка прижимается к маминым башмачкам и пытается завязать на них шнурки, ведь он так и не научился это делать.

Мы видим, как можно любить врага и ненавидеть своих, мы видим, как можно любить ребенка несмотря не на что, даже если он не соответствует твоим идеалам, что реальный друг лучше воображаемого, даже если это неуклюжий толстенький мальчик или добрый испуганный мальчик кролик, что можно быть переломленным системой, выброшенным на задворки жизни и остаться человеком до самого конца, уберечь и спасти жизнь. Здесь мама может сыграть для опечаленного сына отца, и разыграть обычный семейный ужин, где неловкий папа, где танцует мама и ребенок может смеяться, а не спрашивать когда вернется отец и бояться… Бояться за себя и других.

В этом фильме прекрасно все: сценарий, форма подачи, невероятно мощный каст: Скарлетт Йохонссон, Сэм Рокуэлл, сам Вайтити,, дочка Барда-лучника и другие. Каждый на своем месте в своей роли.

Украшение фильма — исполнитель главой роли веснушчатый Роман, который прошел большой путь от слепого фанатика до человечка с большим сердцем, он готов открыть не только клетку Эльзы и дать ей свободу, но и клетку своего сознания принять иное мнение и полюбить безумно и глубоко, как можно любить в 10 лет.

Кино про ребенка на войне для взрослых мальчиков и девочек, но и детям смотреть это нужно в обязательном порядке.. Я смотрела «Жизнь прекрасна» первый раз лет в 8 или 9, потом пересматривала и не жалею. « Кролик Джоджо» — фильм который стоит смотреть всем и везде.. Давно не было фильма который бы так задевал мои чувства, заставлял плакать сквозь смех и заставлял улыбаться сквозь слезы.

«Кролик Джоддо — это истинный пример, гениального авторского и при том, невероятно человечного фильма.

Новозеландец снимает кино о войне и получается пронзительней чем у соотечественников? Вот как так? Обидно. Но хорошо, что есть Тайка Вайтити.

10 из 10

Перед просмотром фильма нужно ответить на вопрос: интересно ли читать очередную книгу о «любви и смерти», просто написанную другим автором? Сюжет прост, все ходы в той или иной степени очевидны, и уже были использованы в других картинах и некоторые ещё замечания. Обо всём по порядку.

Сюжет не самый сильный. Если сравнивать с другими фильмами подобной тематики, то в этом плане тут явное слабое место. Однако не стоит сразу ставить жирный минус. Сюжет специально подобран из наиболее общих военных событий. Потому что суть фильма не в остром сюжете, а в борьбе любви с идеологией.

По ходу фильма всё яснее становится метафора с Гитлером. Персонажи раскрываются на протяжении всего фильма. Музыка хорошо подчёркивает главные моменты. Кино простое, но в то же время и отличается от других своим жанром. А если быть конкретнее, то это комедия. Очевидно почему был выбран именно этот жанр. Главный герой 10-ти летний мальчик Джоджо, который смотрит на мир беззаботными детскими глазами, другого жанра и быть не могло.

Была предпринята смелая попытка добавить комическое к ужасным событиям. Хоть и сам юмор ничем не примечателен (большинство комических сцен построены на наивности ребёнка, а так же на простых комических ситуациях, было несколько текстовых шуток, но выделить можно только единицы), но его было в меру, и он был к месту.

Казалось бы фильм очень хорош. В нём поднимаются важные темы, но не смотря на это он прост. Но есть моменты, которые вызывают вопросы, это некоторые вопросы к временным промежуткам, к событиям в ленте, а так же смущает стиль. Вероятно это была очередная непонятая сатира, но это не внушало доверия, скорее было основным барьером к полному погружению в кино.

В целом фильм не вызывает бурю эмоций, но оставляет после себя приятные ощущения. Обязателен ли он к просмотру? Нет. К сожалению жанр комедии является самым главным плюсом, но в то же время и минусом. Тяжело передать через комедию серьёзный посыл, но попытка было не плохой.

Оценка могла быть и выше, но в силу всех вышеперечисленных минусов рука не поднимется поставить больше.

6 из 10

Дети на войне — это ещё страшнее, чем все эти горы трупов и прочие ужасы реальных сражений. Жутко только представить то, что ощущает ещё не сформировавшийся человек, пытаясь ухватиться хоть за какой-нибудь кусочек детства.

Вот таким ребёнком войны является Джоджо Бецлер, десятилетний парнишка, который стремится стать идеальным нацистом. Но не потому, что ненавидит евреев и превозносит арийскую расу, а лишь потому, что в его детстве ничего больше и нет, он впитал пропаганду как губка, а теперь мечется аки кролик.

А ещё у Джоджо есть практически единственный настоящий друг — Адольф Гитлер, да и тот воображаемый. Его роль превосходно и невероятно комично исполнил сам режиссёр.

Тайка Вайтити показывает удивительно трогательную и смешную антивоенную историю, рассказчиком которой выступает десятилетний мальчик, рассматривающий всю Вторую Мировую как набор смешных карикатур. Он видит агентов гестапо, по очереди приветствующих друг друга, хотя могут сделать это хором (в фильме есть даже интересное понятие — heilhitlering), считает евреев демонами из Ада и вообще война для него иллюзорна, игра в детской песочнице.

Это замечательная картина, которая выступает максимально явно против всякой войны. К сожалению, в нашей стране прокатное удостоверение такому фильму выдано не было. Почему? Неизвестно, комментариев никто не дал, но, скорее всего, это из-за беглого взгляда на «Кролика Джоджо» в целом.

Этот фильм не восхваляет нацизм, свастику и ничего не пропагандирует. Здесь мы видим лишь пронзительную историю о детстве в войне, о кроликах, что безумно ловки и быстры, о том, что даже на стороне агрессора никто не хочет войны. Вот о каких вещах эта картина. Иначе это был бы не Вайтити.