Рецензии

Выдающийся режиссёр и сценарист Вуди Аллен несмотря на свой почтенный возраст продолжает радовать и удивлять своей трудоспособностью и желанием творить, идя по дистанции один фильм в год. И при этом уровень его работ не опускается ниже той высокой планки, которая ещё была задана в 60-х годах прошлого столетия, когда Вуди Аллен решил себя посвятить служению кинематографа. Но премьера её предпоследней картины под названием «Дождливый день в Нью-Йорке» вышел через два года. И это не означало, что Вуди Аллен взял себе краткосрочный отпуск, он вообще из разряда тех людей, которые отдыхать, такое чувство, не умеют. Всё было связано с современными социальными изменениями и Вуди Аллену припомнили старые прегрешения, из-за которых уже сейчас некоторые актёры отвернулись от него. И всё-таки в судебном порядке Аллен отстоял право выпустить «Дождливый день в Нью-Йорке» в широкий прокат. И, если опустить все скандальные подробности и тому подобное, то зритель, уставший от социальных претензий, рад новой картине Аллена.

И здесь происходит следующее: молодой парень по имени Гэтсби Уэллс без излишнего рвения учится в колледже и единственное, что его держит в нём — девушка по имени Эшли Энрайт. И вот Эшли выпадает счастливый шанс взять интервью у статусного режиссёра Роланда Полларда, но для этого надо проехаться в Нью-Йорк. Эшли находится в эйфории от представившегося случая, а Гэтсби сам рад тому, что можно будет посетить Нью-Йорк, ведь он сам родом оттуда и начинает выстраивать план свидания с Эшли с посещением достопримечательных мест в этом удивительном городе. Но как только Эшли оказывается тет-а-тет с Поллардом весь план и чаяния Гэтсби идут насмарку… А мы пока готовимся лицезреть краткие, но ёмкие эпизоды жизни людей творческих из богемной тусовки, а Вуди Аллен вновь нас поведёт на зрительную экскурсию по своему любимому городу и в частности по Манхэттену…

Согласие на съёмки у Аллена дали молодые, но очень талантливые и потенциально большие звёзды Голливуда Тимоти Шаламе (Гэтсби) и Эль Фаннинг (Эшли). Вообще, ещё совсем недавно отказаться от совместной работы с Алленом считалось дурным вкусом, но посмотрим, что будет дальше, хотя Аллен уже успел снять свою очередную, 55-ю по счёту (!), картину «Фестиваль Рифкина», но уже без участия больших звёзд. Так вот, кроме подающих большие надежды Шаламе и Фаннинг, можно отметить в «Дождливом дне в Нью-Йорке» Джуда Лоу, Диего Луну, Селену Гомес и уже несколько подзабытого всеми Лива Шрайбера в образе Роланда Полларда. И как это бывает всегда, актёры сыграли на очень высоком уровне и претензий к ним быть не может (кроме разве что субъективных), только вот добраться до того, чтобы их отметили критики для наград в мире кинематографа не смогли, хотя, если честно, то Шаламе, Фаннинг, Шрайбер и Лоу были на высоте, очень приятно было смотреть за их работой.

Что касается самой структуры фильма, то во всём узнаёшь удивительный авторский почерк Аллена. Это добрая, но грустная история с плавной операторской работой и прекрасно прописанными диалогами, в которых можно прочувствовать и тонкий юмор, который всегда выгодно отличал Аллена от других сценаристов, и любовь к Нью-Йорку, и умение высказать свои чувства с идеальной нюансировкой. И тогда любой зритель понимает фильм досконально, глубоко и даже отождествляет себя с персонажами картины. Можно назвать Вуди Аллена «одесситом от Голливуда» — особенный интеллектуальный юмор, широкий лексический ряд, любовь к родному городу, где только вместо Одессы с её Дерибасовской появляется Нью-Йорк с Манхэттеном. Кроме того, Аллен практически раскрыл необычные типажи творческих людей. Он не ругает их, не пытается оправдать, он наверняка хочет показать правду, списав образы тех же героев Шрайбера, Лоу и Луны со знакомых кинематографистов.

В общем, стандартная, но такая трогательная и симпатичная работа Вуди Аллена, где есть место юмору и грусти, солнцу и дождю, любви и сексу. И за это мы всегда любили Вуди Аллена и будем любить, несмотря на то, что почитательский вектор сейчас начинается меняться, но так не хочется ворошить прошлое… И, конечно, хочется похвалить актёров, не только заслуженных Лоу, Шрайбера и Луну, но и молодых и таких восторженных (видно было, что они с упоением работают в картине Аллена) Шаламе и Фаннинг.

8 из 10

Рассматривать произведение одного великого автора через призму другого, не менее великого, несомненно, глупо. Однако не могу не поделиться сложившемся впечатлением. Прошу считать данную рецензию лишь наблюдением после просмотра.

Я всегда любил «Над пропастью во ржи» за атмосферу Нью-Йорка, переданную через влюблённого в этот город нью-йоркца. Бары с столиками на одного, над которыми проносятся джазовые мотивы, умный и циничный герой, заспиртовывающий чувства по прекрасной девушке за одним из таких столиков, попытка решить свои проблемы с помощью представительницы древнейшей профессии, бесконечные встречи со свидетелями прошедших дней — слишком много параллелей всплывают в голове при просмотре. И, поскольку Сэлинджер самолично запретил экранизировать его произведения, «Дождливый день в Нью-Йорке» является лучшим отображением на экране духа, заложенного автором на бумаге в середине прошлого века.

Несомненно, произведение Аллена хорошо и само по себе. В ролях поражающее разнообразие актёров. Саундтрек прекрасен. Изображение дополняет некоторую театральность всего происходящего. Рассмотрение картины с точки зрения великого американского романа лишь дарит зрителю дополнительный слой в его прочтении.

У Вуди Аллена как всегда все фильмы про себя горячо любимого, ничего нового, все тоже самое, что я уже видел много раз. Но сам Вуди уже стар сниматься, поэтому его играет Тимоти Шаломе. Играет хорошо, как актер он гораздо харизматичнее Вуди Аллена. Вот только возникает стойкий когнитивный диссонанс, главный герой студент первокурсник, а ведет себя и говорит как пенсионер, но Вуди Аллен по другому и не может, ему только он сам интересен. Все второстепенные герои не самостоятельные персонажи, это просто свита для главного героя. Это же кино, а полуторачасовой фильм не может быть псевдоинтеллектуальным монологом одного Вуди Аллена, специфика жанра, будь она не ладна, вот приходится разбавлять его какими-никами действиями и второстепенными персонажами.

На женские роли для хайпа взяли Селену Гомез, а для красоты Эль Фаннинг, хотя на мой вкус она безусловно симпатичная, но внешность у нее специфическая. И вот тут в фильме случился прокол, Эль Фаннинг переиграла всех остальных персонажей, даже о ужас, самого Вуди Аллена в исполнении Тимоти Шаломе. Она одна вытягивает весь фильм до смотрибельного состояния. Она играет красивую дурочку, у такого персонажа никакой глубины характера не может быть по определению, но как она вжилась в роль, за ее приключениями следить интересно. Только из-за нее фильм можно отнести к удачам сценариста, режиссера и продюсера В. Аллена. Если вам нравится Тимоти Шаломе, или Эль Фаннинг, кино можно смотреть, если нет, проходим мимо.

После You Will Meet a Tall Dark Stranger (2010), после которого я почти похоронила того Аллена, которого так любила всегда, A rainy day in NY (2019) стал каким-то невероятно ярким, чувственным и искристым глотком Crystal от маэстро, сразу опять ставшим юным, саркастичным, щемящим, нежным и ностальгирующим по тем самым шестидесятых, но уже совсем в другой компании. И это невероятная радость. Компания на этот раз, хоть и очень юная, но интонации и краски у этих 20-летних все те же самые: приглушенные, тонкие, «фирменные», приправленные знаменитым алленовским романтизмом, который мы так любим. Шаламе (ты мое Шаламе) приятно поразил и восхитил тем, что он абсолютный алленовский герой с этими своими кудрями, твидовым пиджаком, любовью к Чету Бейкеру и Огюсту Ренуару.

Национальный признак никто не отменял, но тут не в нем дело, а в том, что он здесь чуть повзрослевший Холден Колфилд, это читается с первых реплик и до последней ноты его роли. Его подружки попроще: Селена Гомез не актриса (но целуется хорошо), но от нее многого и не требуется, а вот моя любимая Эль Фаннинг, хоть и прекрасна, и муза, и вообще драматическая актриса чудесная с детства, меня разочаровала. Она совершенно не алленовский герой, и не очень хорошая комедийная артистка, хоть и очень старается. Это не ее амплуа совершенно. Но то, что она муза сразу для троих неординарных мужиков — этому веришь сходу. Небольшие, но яркие роли Льва Шрайбера, очкастого страшненького, лысенького (почти) Джуда Ло, Диего Луны и Ребекки Холл чудесны и очень точны, диалоги безупречны, юмор, переходящих в сарказм все так же завораживает и бодрит, саундтрек выше всех похвал.

Но главный и самый важный герой тут, как всегда у Аллена, Манхеттен, и он никогда своего главного певца не подводил. Не подвёл и на этот раз: дождь, Central park, The Bowery hotel, «живые» джазовые импровизации — все что так согревает душу и неважно уже «Энни Холл`это, «Пули над Бродвеем», «Манхеттен»,'… Гарри» или вот этот фильм, главное, что он жив, мистер Аллен, он все тот же, неважно 45 ему или 82, и мы живы, дышим, плачем, любим и купаемся в его персональной киновселенной вместе с ним.

Данный фильм Вуди Аллена, как никто другой, сочетает в себе элементы его предыдущих работ. На мой взгляд, выбор молодых актеров на главные роли был неслучайным. Вероятно режиссер таким образом хотел омолодить свое творчество, добавив свежести. И Эль Фаннинг и Тимоти Шаламе невероятно органично вписываются во вселенную Аллена. Скромный романтик, бродящий по улицам города, в противовес ему яркая амбициозная девушка, не лишенная остроумия и красоты. Подобные образы уже не раз приходилось встречать в работах автора, однако это не мешает наслаждаться просмотром. Чему способствует не только харизматичная притягательность главных героев, но и огромный опыт Вуди Аллена, ведь за годы своей работы он отточил мастерство режиссуры до идеала.

Однако несмотря на это, становится очевидно, что лучший период Аллена давно пройден и с каждым фильмом все тяжелее получается скрывать собственные самоповторы. Для меня как зрителя и почитателя Вуди Аллена, данное кино выглядит, как симпатичная милая девушка студентка. А ранние фильмы режиссера - как жена. Мне нравится студентка, но узнавая ее получше, я замечаю в ней черты своей жены и вспоминаю насколько я ее люблю.. Пускай это глупое сравнение не смутит вас, ведь в таких мелких бытовых вещах порой и кроется красота, просто в суете будней мы редко придаем этому значения. В этом и кроется красота фильмов Вуди Аллена!

7 из 10

«Дождливый день в Нью-Йорке» - кто бывал в этом прекрасном городе уже по названию почует противоречивость обстоятельств. Дождь в Нью-Йорке явление не частое, редкое, но именно его режиссёр и сценарист картины Вуди Аллен пригласил на «главную роль», чтобы разыграть вместе с ним и голливудскими актёрами невинный, местами абсурдный и очень трогательный спектакль.

Кажется, будто Вуди Аллен к своим 85 годам (на момент выхода фильма) уже не смеет экспериментировать ни с драматургией (меняется тема, но не меняется конструкция), ни с выбором актеров (это всегда должны быть топовые актеры современности), даже музыка от фильма к фильму похожа. Делает всё, как положено состоявшемуся европейскому режиссёру: берёт гроздь популярных актеров, по которым плачут толпы фанатов, закидывает их в кастрюлю абсурдных обстоятельств, добавляет сахар в виде романтики города, музыки и любовных поворотов. Нежно перемешивает и вуаля - новый фильм готов.

Не знаю, подбирался каст наитщательнейшем образом или создатели фильма просто пошли в обратную сторону по главным рейтингам звезд, но главную мужскую роль играет краш всех девчонок - Тимати Шаламе, у которого фильмов по пальцам пересчитать, но его популярности может позавидовать сам Джуд Лоу, который, кстати, играет мужскую роль второго плана, причем играет гениально! Один лишь его образ: лысеющий, непримечательный очкарик, полная противоположность Джуду Лоу - секс-символу - это то, на что стоит посмотреть! Главная женская роль досталась Эль Фаннинг - тоже молодая и уже успевшая отметиться во многих ярких проектах актриса. Вывод, Вуди Аллен делает акцент на молодость, а как известно, молодость - это товар, который всегда в цене!

Конечно, Вуди Аллена можно обвинить в чрезмерной легкомысленности. В фильме не поднимаются проблемы новой социальной повестки, феминизма и всего того, что так бурлит в социальных сетях, в медиа и на кинофестивалях. Но может это и не так страшно? Кино Вуди Аллена о другом - легком, простом, чтоб и посмеяться можно было и светло погрустить и помечтать. А это так важно сегодня в наши нелегкие дни!

8 из 10

Какая же теплая и приятная атмосфера! В этой картине для меня прекрасно все: сюжет, задумка, актерская игра и состав, картинка, музыкальное сопровождение. 'Дождливый день в Нью-Йорке' покорил мое сердечко навсегда.

Несмотря на то, что я люблю 'что потяжелее', картина поразила меня - такого спокойного уютного и интересного просмотра давно у меня не было. Хотелось просто улыбаться, радоваться и наблюдать за персонажами, как в театре.

Сюжет повествует нам о судьбоносном уикенде юной пары, приехавшей в Нью-Йорк из загородного колледжа. Деньги на эту поездку появляются у главного героя, Гэтсби, в покере, хотя он из обеспеченной семьи. А причина поездки - приглашение его девушки Эшли в качестве интервьюера для известного режиссера на закате карьеры. С одной стороны история неуникальная. С другой - очень простая и теплая, что контрастирует с теми действиями, которые происходят на экране. Грустить и задаваться вопросом о правильности выборов героев не дают размышления Гэтсби и его принятие (или скорее мировоззрение, которым продиктовано принятие) всего происходящего как нечто неважное и с ним не связанное.

Театральности происходящему добавляет персонаж Эль Фанинг - поражающая невинность и глупость героини доводит ситуацию до абсурда и все же до правдивого абсурда. Шаламе сыграл как всегда потрясно! Думаю, что он - новая классическая звезда Голливуда, а не вспышка, которая быстро угаснет. Посмотрим на его творческое преображение через 5-10 лет. А вот Селена Гомез не очень обрадовала. Игра хорошая, но думаю, что дело в подборе персонажа. Уж очень она крупная, взрослая и дерзкая на фоне Шаламе.

Сам город влюбляет навсегда. Во многих фильмах Нью-Йорк показан завораживающе, но здесь он в своей простоте и непогоде видится особенно романтичным.

Для любителей спокойного приятного кино рекомендую. Зажечь свечи, лечь поудобнее во время ливня и насладиться.

Парень из состоятельной семьи и девушка из небольшого города влюблены друг в друга, и юноша мечтает показать своей даме Нью-Йорк — город, в котором он вырос. Пара отправляется туда, когда девушке выпадает возможность взять интервью у большого режиссера. Но за один день в этом городе их жизни кардинально меняется.

История, казалось бы, примитивная: он — мажор-раздолбай, она — простушка с огромными амбициями, но они идеальная пара, души друг в друге не чают и так далек и тому подобное, но, тем не менее, сюжет разворачивается довольно необычно и неожиданно. Фильм хоть и полон штампов, но они играют на пошлость мелодраматичности и тонко иронизируют над ней — Вуди Аллен умело управляет такими деталями, благодаря чему его романтическое кино не скатывается в циничное издевательство над чувствами, но также не переполняется слащавостью.

Эль Фаннинг с ее ангельским личиком отлично подходит роль наивной дурочки-журналистки, которая всерьез воспринимает нелепые подкаты стареющий киношников. А нашумевший Тимоти Шаламе как всегда органичен в своем подростковом нигилизме. А у Селены Гомес образ довольно неожиданный, но не менее убедительный.

С каждой минутой просмотра появляется все больше противоречивых мыслей, которые не сочетаются с общим впечатлением банальности сюжета, что создает изумляющий эффект от просмотра. Столько пафоса и звёздных актеров и еще больше деталей, добавляющих абсурдного юмора. Рекомендую к внимательному просмотру.

По-настоящему прекрасный фильм, который заставляет вспомнить себя в юности.

Это история романтических приключений парня и девушки в Нью-Йорке, которая в корне меняет их отношения.

Все персонажи очень калоритные. Прежде всего, Гэтсби - молодой парень, 100% романтик с тягой к прекрасному. У него есть очаровательная девушка, на первый взгляд, одуванчик, с милой улыбкой. Она собирается взять интервью у знаменитого режиссера, и вот они едут в Нью-Йорк, где живёт семья Гэтсби. Казалось бы, все очень банально, но не все так просто.

В ходе поездки главный герой вспоминает свою бывшую, встречает её сестру, такую далёкую от его идеалов, и разочаровывается в своих нынешних отношениях, поняв, что он влюблен в романтический образ, а не в настоящую Эшли, которая, оказывается, совсем не такой, как ему всё это время хотелось её видеть.

Эшли, девушка Гэтсби, юная журналистка, которая хоть и кажется милашкой, на самом деле весьма умна и расчётлива и выбирает наиболее приемлемый и выгодный для себя вариант: на самом деле ее поведение умышленно наигранно - в начале она хочет впечатлить режиссера, что ей и удаётся, затем переключается на сценариста, но выбирает наиболее привлекательного для неё актёра, с которым она готова пуститься во все тяжкие, но всё меняет поворот сюжета. В запасе у неё всегда был, как ей казалось, надёжный вариант - Гэтсби, 'чудной', как она его называла.

Безусловно, симпатии на стороне Гэтсби. Именно он главный герой фильма. И глядя на его поведение, невольно вспоминаешь себя в его годы, особенно, если Вы также любили романтику, прогулки под Луной и поцелуи под дождем.

Фильма после просмотра оставляет лишь один вопрос - что это было и что мне пытались сказать.

Картина начинается более-менее интересно, есть возможность для интересного развития персонажей. Однако, к концу фильма они не развились вообще. Они такие же, какими были в начале фильма, буквально ничего не поменялось. Единственное, что можно выдать за некое развития персонажей это то, что Гэтсби решил остаться в Манхэттене. Однако его любовь к городу было явно проиллюстрирована и подчёркнута еще в начале фильма. Это не развитие персонажа, он не полюбил город в процессе фильма. Просто теперь вместо того, чтобы это говорить, нам это показывают. Браво!

Из-за отсутствия развития персонажей, не понятно, что в итоге до зрителя пытались донести. Что автор пытался сказать? Какие выводы можно извлечь из всей истории. Ответ - никаких.

Помимо этого, отвлекают постоянные технические ошибки и 'особенности'. Я не знаком с творчеством Аллена, однако его мерзкая привычка приближать камеру к лицу актёра, даже когда актер не играет мимикой и даже не участвует активно в диалоге, вызывает впечатление, словно я смотрю какой-то студенческий фильм. В многих сценах есть различия в позах и даже в мимике персонажей в разных кадрах. А про сцену, где они явно наложили синий фильтр на дневную сцену, чтобы выдать её за ночную, я вообще молчу.

В итоге из кинотеатра я вышел растерянный и разочарованный.

Второй раз смотреть не буду.