Рецензии

Обсуждая этот фильм, многие начинают кичливо осуждать его за вольную трактовку истории и явные ошибки в изображении той эпохи. «Фильм претендует на звание исторический!» — звучат колючие претензии отовсюду. То-то и оно — фильм исторический, но не документальный! Все почему-то забывают, что повествование в картине ведёт Роберт Брюс Младший, который сразу же заявляет, что только он знает (расскажет) подлинную историю о великом герои Шотландии Уильяме Уоллесе. Это его история, его вольный рассказ, а официальную…

«Историю пишут те, кто вешает героев».

Невероятная красота гор и колорит заявленных временных рамок, на фоне прекрасной музыки, затягивают зрителя и не отпускают (почти до самого конца)*. Показанный мир обретает абсолютную власть над нами. Сама же история классический пример «геройского путешествия» от отрицания мира до обретения в этом мире ранга божества и как итог мученическая смерть, дарующая бессмертие в памяти.

Великолепный актёрский состав, возглавляемый Мелом Гибсоном отлично отыгрывает спектакль. Театральность слетает только в эпизодах баталий. В 1995 год, в год без компьютерной графики, постановка таких масштабных и реалистичных сцен дорогого стоит (и в прямом, и в переносном смысле. Бюджет картины 53млн).

Все старания были замечены и «Храброе Сердце» получает пять премий «Оскар». Неоспоримо мастерство режиссёра (Гибсон) и оператора (Джон Толл) — это нужно видеть!

Мел Гибсон задал серьёзный уровень для кино подобного формата и только через пять лет Ридли Скоту удаётся достигнуть этого уровня, а может даже кое в чём превзойти «шотландское сердце». Он снимает своё «путешествие героя»… масштабнее, сложнее и дороже.

*- В середине фильма и ближе к концу есть несколько эпизодов, которые могут заставить Вас скучать. Не мудрено, ведь фильм длится почти три часа, и созданный на экране мир может слегка утомить.

9 из 10

Что лучше? Быть мертвым героем с чистой совестью или живым лидером со своими скелетами в шкафу? Каждый выбирает сам. Но настоящие герои в большой политике долго не живут.

Уильям Мела Гибсона — настоящий герой, но он так и не научился до конца пользоваться головой, как того хотел его дядя. Этот отважный, красивый мужчина остался наивным мальчиком, который постоянно попадает в одну и ту же коварную западню.

Безусловно, фильм заслуживает внимания. Это яркая историческая сага о борцах за независимость Шотландии особенно актуальна в нынешних условиях, когда политики Шотландии вновь склоняют свой народ к отделению от Англии.

Огорчает то, что история пала жертвой желания создателей реализовать зрелищный эпос. Исторических несоответствий оказалось немало. Можно еще понять художественный смысл введения линии отношений Уильяма с принцессой Изабеллой, которой в реальности быть не могло, поскольку ей на момент тех событий было около 10 лет. Но зачем переврали сражение на Стерлингском мосту? Разве что суровая реальность случайной резни была не слишком привлекательна для художественного образа храброго сердца Уильяма.

Впрочем, историческими ляпами в той или иной степени грешат все художественные исторические фильмы. Ведь в первую очередь они художественные. Главное, всегда помнить об этом, а после просмотра не полениться и почитать описание тех исторических событий.

Еще из негативного — сцены фильма не слишком искусно склеены, что не позволяет равномерно воспринимать повествование и ориентироваться во времени событий.

8 из 10

Чувствую, что со мной многие не согласятся, но кривить душой не могу.

Достаточно оптимистично подошёл к просмотру этого фильма. Восхищённые отзывы моего знакомого, известность и репутация фильма, а также непосредственно Мэл Гибсон предвещали интересный и захватывающий просмотр. Но не тут-то было.

Сразу отметил про себя, что начало затянуто. Оказалось, не только начало. Огромная часть времени посвящена ненужным сценам. Поэтому на сороковой минуте фильма мне захотелось спать. Вроде бои, сражения, энергия — да только вот скучно оно всё. Это как просмотр какого-то видео с баталией — несколько минут интересно, а затем потихоньку хочется выключить.

Я вижу трагическую гибель персонажей, и понимаю, что не проникся к ним. Их характер и внутренний мир слабо отражены в фильме. Но зато мы наблюдаем эротическую сцену: могучий торс Гибсона и прекрасную грудь девушки. В этом и есть смысл?

Я не буду говорить про исторические неточности. Это уже было сказано до меня. Да и не очень хорошо я разбираюсь в этом периоде, чтобы хаять что либо такое. Но позабавила синяя краска на лице.

Разумеется, опытные солдаты являются настолько замечательными, что крестьянин с деревяшкой вполне способен положить массу вооружённых обученных противников. Таким образом, деревня уничтожает целый отряд.

Кавалерия тоже профи. Даже лошадей своих обучили по максимуму. Мы тут пику выставили — а лошадь с наездником прямо на неё наткнулась. Следующая тоже наткнулась. И следующая. Причём даже без попытки остановиться или перескочить орудие.

«О, они отступают! Разумеется, это не тактический ход. Атакуем их, ведь мы победители!»

За игру актёров второго плана поставлю плюс. Но не вылезало ощущение, что это комедийное кино.

Ах да, как я забыл! Идеальный американский юмор. «Мы обнажим свои мускулистые задницы и покажем врагу их». Это разумеется поднимает в наших глазах борцов за свободу. Нечто подобное было и в К-19 с Фордом и Нисоном.

А Мэл Гибсон очень разочаровал.

Я не увидел смысла фильма. Может быть, я должен был пустить слезу из-за убитой девочки. Может быть, я должен увидеть насколько храбро это сердце. Я не знаю. Да только зачем оно нужно? Уоллес не раскрылся здесь, как личность. Прокричал геройскую фразу — и всё идеально? В этом что ли смысл?

За фильм троечку поставлю, всё таки здесь хорошая работа оператора и интересная музыка.

3 из 10

Да, этот фильм легенда, и не только в списке работ Мела Гибсона, но и всего исторического кино. Почему я так говорю? Наверно потаму что тут не только показаны детальные моменты из жизни настоящего Уильяма Уоллеса, но и режиссура, монтаж, сценарий, работа оператора, актеры и даже композиции.

Начну с героя, по которому снят столь великий фильм — Уильяма Уоллеса. Патриот с большой буквы, его судьбе не позавидуешь, ведь он рано лишился самого близкого человека — отца. Ему еще повезло, что у него был дядюшка и он обучил его, благодаря ему, он стал тем, кем показан в этом фильме (хотя все же самое большое влияние на него оказал отец). Но не с самого начала, когда он повзрослел, он решил вернуться в родную деревню, обзавестись семьей, и вроде бы все так хорошо начиналась, но, в стране которой они жили, это было фактически невозможно.. невозможно быть счастливым. И поэтому, этот храбрый человек посвятил себя полностью своей стране, своей родине, что бы бороться с несправедливостью.

Этот человек настоящий патриот и Мел Гибсон, я так предполагаю, воспроизвел его идеально. Я считаю, что все в этом фильме воссоздано совершенно, т. к. я впервые посмотрела этот фильм, будучи в 10-летнем возрасте, еще на кассете, а на меня уже произвел огромное впечатление этот фильм, после я его смотрела еще раза 3, не меньше, и этот великий человек, всегда вдохновлял меня своим храбрым сердцем. А конец этого фильма, это очень сильно, особенно слова, которые Уильям Уоллес произнёс, а точнее прокричал.

Батальные сцены тут так же «мощно» сняты, битва при Стерлингском мосту, Фолкеркская битва, они показывают нам каким Уоллес был выдающимся военачальником.

Смотрите такие фильмы, не проходите мимо, о таких людях всегда нужно знать, ведь они существовали, и их подвиги не должны быть забыты.

10 из 10

Это, безусловно, лучший исторический эпос в кинематографе. Да, конечно там многое выдумано, что-то изменено, где-то приукрасили, а где-то сгущали краски. Но несмотря на это Храброе сердце — эталон исторического жанра, настоящий образец не только хорошего эпоса, но и хорошего кино.

Самое главное достоинство — это, конечно, главный герой. Его сыграл сам режиссёр Мэл Гибсон, и справился он потрясающе. Настолько сложный образ, и настолько превосходная его передача! Уоллен Уоллас — реально живший шотландский национальный герой, борец за свободу, бесстрашный и отчаянный воитель против англичан. Но на самом деле он не делает добро — он просто отстаивает интересы своего народа, и свои, и своих соплеменников. Это ставит его в один ряд с английским королём, который отстаивает интересы уже его народа. И вообще, если их сравнивать, то они окажутся довольно схожи. Это подтверждение того, что среди сражающихся по большей части нет ни лучших, ни худших — каждый сражается за свои идеалы и идёт той дорогой, которая кажется ему спасительной.

Также стоит подумать, что именно побудило Уолласа на восстание. Было ли это желание отстоять интересы своего народа или же это обычная месть? Ведь он расправился с теми, кто убил его жену, и лишь из-за этого решил противостоять преданным английской короне. До этого он рассчитывал жить спокойной жизнью в деревне и не совершать никаких подвигов. В данном случае исключительно личная трагедия подтолкнула Уолласа на борьбу, и он начал мстить и за себя, и за весь народ. Здесь подразумевается, насколько мелкие случайные события способны повлиять на ход истории и даже на судьбу множества поколений. Психологическая составляющая великолепно передана в этом прекрасном фильме, и эта деталь очень важна, как по мне, для любого исторического фильма.

Сама атмосфера фильма превосходная. Пейзажи Шотландии, средневековый быт, города, реалистичные превосходно поставленные бои — всё это западает глубоко в сердце и заставляет всей душой полюбить этот замечательный фильм. Даже если он не толкнёт вас на размышления, вы всё равно останетесь неравнодушны к великолепной истории спорной, но великой личности Уолласа и к потрясающим красотам Шотландии. Это, пожалуй, лучший фильм с участием Мэла Гибсона и настоящий канон, на который должны равняться исторические фильмы. К просмотру обязателен!

9 из 10

Когда в середине 90-х годов Мэл Гибсон приступил к съемкам «Храброго сердца», актер находился в зените славы. Казалось бы, чего еще желать: миллионные гонорары, мировая известность, одобрение критиков после «Гамлета» и «Смертельного оружия» и целая армия поклонников. Однако австралиец явно был недоволен тем, что у большинства зрителей его фамилия ассоциируется лишь с боевиками и приключенческими фильмами.

Режиссерским дебютом Гибсона стала камерная лента «Человек без лица», в которой он сам исполнил главную роль. Не из принципа «хочешь что-то сделать хорошо, сделай сам», а просто потому, что многие приглашенные им актеры, узнав, что придется играть человека с физическим уродством и подолгу просиживать в гримерке, отказывались. Картина фурора в киномире не произвела, но для дебютанта выглядела очень достойно. И казалось, что Гибсона неминуемо постигнет участь всех актеров, пробующих себя в режиссуре: побалуется и вернется. Не тут-то было.

«Храброе сердце» — это настоящий, всамделишный триумф австралийского кинодеятеля. Почти трехчасовая историческая драма — это в абсолютном большинстве случаев большая головная боль для кинотеатров и продюсеров. Первым необходимо перекраивать всю прокатную сетку, пытаясь заработать столько же на меньшем количестве сеансов, а вторым — вкладывать огромные деньги в декорации, костюмы, антураж, оружие и прочие нюансы.

И нельзя сказать, что «Храброе сердце» слишком уж порадовало создателей кассовыми сборами. Все-таки сложно было надеяться, что картина Гибсона сумеет на равных биться с такими блокбастерами, как «Золотой глаз» или «Крепкий орешек 3». Куда ощутимей было для Гибсона признание его фильма лучшим по итогам года американской киноакадемией. Впервые в своей карьере австралиец, ранее на пушечный выстрел не подпускавшийся к Оскару, получил сразу две золотые статуэтки — как режиссер и как продюсер.

… В конце XIII века Шотландия находилась под гнетом Англии, коей правил жестокий король Эдуард I Длинноногий. Воспользовавшийся временным отсутствием прямого наследника короны в Шотландии и враждой кланов, Эдуард подкупил местную знать и после битвы при Спотсмуре в 1296-м, фактически, подчинил себе соседнюю страну. Однако его политика была непопулярной, а жажда неуступчивых горцев к свободе — непоколебимой. Посему уже в 1297-м на территории Шотландии вспыхнуло народное восстание, возглавил которое крестьянин Уильям Уоллес.

Поводом для мятежа стала публичная казнь молодой жены Уоллеса, с которой Уильям обвенчался тайно, дабы английский лорд не смог воспользоваться т. н. «правом первой ночи». Уоллесу уже не впервые приходилось терять любимых, ведь его отец и родной брат также стали жертвами вероломности английского монарха. Локальный бунт вскоре перерос в настоящий крестовый поход, а Уоллес, мечтавший по возвращении на родину осесть и завести семью, превратился в народного героя. Слава об его подвигах быстро распространялась и под его знамена присоединялось все больше шотландцев.

Однако местные дворяне, чьи замки, титулы и богатство напрямую зависели от английской короны, не спешили поддержать народный бунт. Патриотические лозунги вдохновляли лишь тех, кому было нечего терять. А посему Уоллес, несмотря на непререкаемый авторитет в массах, оставался воином-одиночкой, чьи воззвания к свободе нации не находили отклика в заскорузлых душах помещиков. В итоге знать пошла на бессовестную сделку, предав идеалы своей отчизны в обмен на новые земли и золото…

Оговоримся сразу, «Храброе сердце» — это не документальное исследование, а художественный фильм, поэтому многие факты реальной истории здесь упрощены или вовсе упущены. Это дало повод особо педантичным критикам обвинить Гибсона в сознательном переосмыслении жизнеописания Уильяма Уоллеса под свои нужды. Стоит ли говорить, что лента повествует о событиях давно ушедших времен, что серьезно усложнило задачу авторов. Ряд деталей не соответствует описываемой временной эпохе, а еще часть нюансов и персонажей были добавлены в кадр, что называется, для красного словца. Сценарист Рэндалл Уоллес, однофамилец главного персонажа, не смог отыскать развернутой информации о герое Шотландии, а посему в основном при написании текста опирался на поэму XV века под названием «Деяния сэра Уильяма Уоллеса, рыцаря Элдерсли».

Это отнюдь не умаляет заслуг Гибсона по реформированию жанра, ведь исторические блокбастеры — это один из слонов, на которых Голливуд держался со времен основания. Тем не менее, «Храброе сердце», будучи зажатым в тиски киноусловностей, умудряется удерживать зрительское внимание на всем протяжении фильма. Здесь нет неуклюжего пафоса, присущего большинству подобных картин. Авторы искусно разбавили историю масштабными батальными сценами, эмоциональными диалогами и лирикой. Посему лента пользовалась успехом как у мужчин, так и у женщин. Последние с удовольствием взирали на длинноволосого Гибсона, охмуряющего французскую принцессу (Софи Марсо), а первые смаковали невероятно натуралистичные рукопашные схватки и тонкую психологическую игру характеров.

Весь фильм снимался на натуре, то бишь на ландшафтах Шотландии, Англии и Ирландии, но только благодаря мастерству оператора Джона Толла эти хмурые пейзажи действительно ожили. За свою работу Толл заслуженно получил Оскара, причем второй раз подряд, ибо его же чествовали годом ранее за великолепную картинку «Легенд осени». Не забудем упомянуть и прекрасное музыкальное сопровождение, написанное Джеймсом Хорнером, который постарался на славу. Звуки волынок и истинно шотландские напевы звучат в кадре органично, вызывая у зрителя каждый раз нужные эмоции, будь то эпизоды романтические иль трагические.

Разумеется, при съемках столь размашистого полотна (одна лишь первая батальная сцена битвы при Стерлинге снималась на протяжении шести недель) не обошлось без ляпов и скандалов. Среди первых — многочисленные исторические нестыковки, вроде появления в кадре принцессы Изабеллы, которая обосновалась при английском дворе только в 1308 году, т. е. спустя три года после событий фильма.

Что касается скандалов, то сами шотландцы были оскорблены образом Роберта Брюса, считающегося национальным героем и освободителем Шотландии. Историки же и представители сексуальных меньшинств возмущались портретом короля Эдуарда II (сына Длинноногого), изображенного в ленте конкретным гомосексуалистом. Впрочем, зная характер Мэла Гибсона, можно было ожидать такого эффекта, ведь сам австралиец всегда «славился» своими высказываниями в прессе. Другой вопрос, зачем искать в явной беллетристике (а на историческую правдоподобность «Храброе сердце» и не претендует) изъяны политкорректности?

Как бы там ни было, на сегодняшний день «Храброе сердце» остается самой выдающейся режиссерской работой Гибсона и одним из самых зрелищных исторических фильмов за последние двадцать лет. И дело вовсе не в полученном Оскаре, а в уверенной режиссуре, ярких характерных актерах, выдающейся операторской работе, музыке и невероятно трудоемкой деятельности по воссозданию эпохи.

10 из 10

Как и все киноманы я должна была рано или поздно посмотреть этот фильм. Встретилась я с глазу на глаз с героем Уильямом Уоллесом, которого сыграл Мэл Гибсон, еще в далеком детстве, в 8 или 9 лет. И знаете такой маленькой девочке этот фильм запомнился и запомнится на все оставшиеся годы. Когда мне сейчас задают вопрос, какой твой любимый фильм, я не перестаю упоминать именно «Храброе сердце».

Эта картина наполнена жизнью, настоящей жизнью. В ней и радость и горе, смелость и отвага, любовь и дружба, стремление к цели и гордость, то есть всё, что встречается в нашей жизни. Не часто увидишь такого героя, как Уильям.

Потерять в детстве родителей, выстоять в такой ситуации маленькому мальчишке довольно непросто. Единственное, что его спасло-это родной дядя, воспитавший героя храбрецом Шотландии, стремление к независимости своего народа и, конечно же, как и в любом фильме, оставшаяся на всю жизнь в сердце Уильяма любовь.

На его пути предстояло так много препятствий, что ему удалось все их пройти. Самый тяжелый и неприятный момент в фильме-убийство возлюбленной главного героя, Маарон. В эпизоде, когда она беззащитно привязана к столбу, безудержно и со страхом и дрожью ищет глазами Уильяма, меня с каждым разом охватывает разочарование и жуткая жалость к ней. Ведь она совсем не виновата, не виновата, что любит мужа, за которого тайно вышла замуж. И даже в детстве, впервые просматривая данный эпизод и не зная дальнейшего сюжета, я испытывала те же чувства. Не могла себе представить, что творилось в душе Уильяма, когда он увидел ее уже мертвую.

Никогда не забуду взгляд и глаза Мэла Гибсона, где Уильям узнал о предательстве со стороны Роберта Брюса. Его глаза были «наполнены пустотой». Глаза могут быть наполнены болью, слезами, радостью, чем-то, но наполнены. А они были пусты. Уильям доверился ему как другу, как соприятелю в борьбе с врагом. Наверно, предательство самая ужасная боль, которую приходится пережить человеку. Но Роберт Брюс не хотел идти против воли своего «гнусного» отца, который навязывал сыну быть неприступным к действиям Уильяма Уоллеса. У Брюса была душа, чистое и благородное сердце, но он оступился, к сожалению. И уже в конце драмы, после смерти главного героя, Роберт Брюс в память о сэре Уильяме выигрывает сражение, получая независимость Шотландии.

Женскую роль второго плана сыграла Софи Марсо. Её героиня полна нежности, женственности, в которой украдкой горит страсть, ее она не смеет показывать. В нее влюбляется Уильям. В ней он находит то, что когда-то испытывал к Маарон, к своей прежней жене. Именно принцесса Изабель отражение Маарон. Уильям не вновь влюбляется, а вспоминает изжитки прошлого. Маарон в его сердце до конца жизни. Любовь спасает, даже жалеет,«гладит» сердце Уильяма, утешая накопившуюся боль.

При просмотре «Храброго сердца» почти каждый зритель должен хоть раз пустить слезу, потому что он очень трогателен.

Уильям Уоллес приговаривается к казни. Его жестоко пронизывают шпалы. Его боль, уже физическая неискончаема. И тогда он видит свою возлюбленную перед смертью. Вот тот эпизод, при просмотре которого я просто начинаю рыдать. Слезы наворачиваются сами, текут и всё. Я начинаю осознавать, сколько всего пришлось пережить, пройти, переступить, о чем молчать, жесточайше мстить за любимую. Уильям Уоллес-настоящий герой, не в плане непобедимого силача, а сильного духом героя того времени. И даже перед смертью в ответ палачу, он не смеет становиться слабым, он не молит пощады и милости, он кричит:«Freedom». Уильям думал всегда не только о себе, но также и о народе, среди которого он стал человеком.

Уильям Уоллес выполнил свою задачу, Уильям Уоллес-боец за жизнь, за свободную и независимую жизнь.

Навряд ли найдётся много людей, интересующихся кинематографом и не смотревших «Храброе сердце» — самый известный фильм, срежиссированный Мэлом Гибсоном. История Уильяма Уоллеса, национального героя Шотландии, в середине 1990-х годов произвела настоящий фурор, выиграв все возможные и невозможные награды.

«Храброе сердце» принадлежит к отдельной подгруппе исторических (а также фентезийных) фильмов, действие которых происходит в культурной среде североевропейских народов эпохи средневековья. Особой популярности подобные фильмы не снискали и хронологически их можно соотнести к 1980-м — первой половине 1990-х годов. Сюда можно включить, помимо «Храброго сердца», также скандинавские фильмы о викингах, «Первого рыцаря» и даже «Леди-ястреб». Иными словами, это был временный промежуток между первым упадком жанра пеплума и его возрождением с выходом «Гладиатора» в 2000-м, последний этап докомпьютерной эпохи в жанре.

В центре повествования «Храброго сердца» — шотландская освободительная война под предводительством Уильяма Уоллеса (сыгран, естественно, самим Гибсоном) против английского владычества в 1297 — 1305 гг. Если бы Гибсон вместо съёмок фильма занялся написанием исторического романа по заданному сценарию, то он наверняка был бы отнесён к эпохе Романтизма, самым выдающимся представителем которой был Вальтер Скотт. Дух фильма выдержан в лучших традициях сэра Вальтера: идеализированное изображение шотландских повстанцев и аллегорическое воплощение зла и коварства в виде англичан от придворных до простых воинов, а также продажной шотландской знати; некая театрализованность экранного действа и постоянно звучащий из уст персонажей пафос. Современному привередливому зрителю это может показаться несколько наивным, однако не стоит забывать, что весь жанр исторического кино вырос из романтической литературы, поэтому придирки к его издержкам неуместны.

Всё повествование ведется через призму личности Уоллеса, поэтому можно сказать, что Мэл Гибсон исполнил единственную главную роль в фильме, «шоу одного актёра». Исполнил очень качественно и убедительно, сыграв одну из своих самых знаковых ролей. Впрочем, второстепенные персонажи также хороши и не полностью затмеваются главным героем. Особенно понравился Роберт Брюс-младший в исполнении Ангуса Макфадьена, действительно сложный и противоречивый персонаж, сыгранный талантливым актёром. К остальным актёрам также не может быть претензий, удачный кастинг — один из решающих факторов, определивших успех фильма.

Оценивать «Храброе сердце» как отображение исторической реальности сложно, да и не стоит. Творение Гибсона кишит не только фактическими ошибками (которые в корне меняют исторический образ реального Уильяма Уоллеса и характер восстания), но и неточностями в изображении материальной культуры и быта конца XIII — начала XIV вв., включая использование анахроничных костюмов и «осовременивание» средневековой системы ценностей. «Храброе сердце» — это всё же художественное произведение по историческим мотивам, и только воспринимая фильм подобным образом люди, более-менее знакомые с историей Средних веков, смогут смотреть его без нервных взрагиваний. Впрочем, некоторые ошибки заметны даже рядовым зрителям и лежат в области логики: так, персонажи Гибсона и Глисона не слишком похожи на молодых 27-летних людей, которыми они должны быть на момент начала восстания, прием посольства во главе с французской принцессой в грязном хлеву тоже вызывает недоумение. Однако, эти мелочи не портят основных достоинств фильма.

Качество декораций и батальных сцен — важный фактор в успехе любого фильма по историческим мотивам. В «Храбром сердце» Мэл Гибсон выжал всё возможное, исходя из технического потенциала первой половины 1990-х годов. Не стоит забывать, что использование компьютерных технологий на момент съёмок фильма ещё не было столь распостранённым, и потому то, что сегодня может вызвать нарекания капризного зрителя, в 1995 году выглядело верхом киновозможностей. Действительно, батальные сцены (их в фильме две) снимались с использованием сотен статистов, а не компьютерных юнитов, а декорации были возведены, а не прорисованы на всем известном зелёном фоне. И поэтому можно поаплодировать мастерству съёмочной группы, ведь даже с высоты 2014 года «Храброе сердце» смотрится захватывающе и, что самое главное, очень качественно.

Фильм Мэла Гибсона «Храброе сердце» давно и успешно вошел в мировую киносокровищницу, поставив жирную точку в категории исторического кино докомпьютерной эры. Кроме того, фильм стал одним из последних заметных следов эпохи Романтизма в мировом искусстве, что подчеркивает его исключительное культурное значение. В его арсенале множество достоинств: захватывающий сюжет, великолепная игра актёров, высокое качество воссозданных декораций и батальных сцен. После его просмотра хочется поднять шотландское знамя и сотрясти воздух громогласным криком «Freedom!!!», испугав окужающих людей. Безусловно, «Храброе сердце» — однин из самый ярких фильмов 1990-х годов, и успешнейший в карьере самого Мэла Гибсона.

9 из 10

Еще при жизни о нем ходили легенды, изображающие его сверхчеловеком, непобедимым воином, бесстрашным рыцарем. В нем горел огонь свободы и любви к жизни. А также огонь великого проявления человеческого духа, — патриотизма. И он не прятал в себе это огромное пламя, а зажигал его в людских сердцах, даря им веру в себя и надежду на лучшее.

Какой же он был в действительности, этот шотландский герой? Мэл Гибсон рисует его человеком, желающим жениться, родить детей и спокойно заниматься фермерством. Толчком к поднятию восстания послужило именно убийство жены Уоллеса, и лишь потом, — патриотические мотивы. С этим, — да и со многими другими моментами в фильме, — согласятся далеко не все историки, а на некоторые явные ошибки сможет указать даже школьник. Но история — вещь сложная и по-разному трактуема, поэтому снять хорошее историческое кино и угодить при этом всем и вся — практически невозможно.

Мэл Гибсон, как один из первопроходцев в снятии многобюджетного исторического кино со сценами массовых сражений, превосходно справился со своим делом. Даже через столько лет после выхода фильма тяжело назвать картину из жанра, превзошедшую шедевр 1995 года. И это учитывая новые, неведомые в то время, возможности и спецэффекты. Хотя, спецэффекты — это последнее, в чем нуждается фильм. Их отсутствие сделало его до того живым и реалистичным, что ощущение присутствия возникает без всяких 3D и 5D.

Наряду с отличными батальными сценами, главной составляющей фильма является, естественно, персонаж главного героя. Мэл Гибсон, один из популярнейших актеров Голливуда 90-тих, создал яркий и запоминающийся образ. Образ национального героя, великого воина с искоркой в глазах, борца за свободу. И пускай, возможно, Уоллес был при жизни не совсем таким или совсем не таким, но персонаж, созданный Гибсоном, нисколько не портит его исторический портрет. Умный, храбрый, свободолюбивый — высшие качества героев, которыми был наделен реальный Уоллес, и которые легко уместил в себе харизматический Мэл Гибсон, сыгравший его в своем фильме.

Порадовали и актеры второго плана. Особенно хотелось бы отметить Брендана Глисона и мальчишку, сыгравшего юного Уоллеса.

Напоследок скажу, что это великая классика исторического кино, — да и кинематографа вообще. Поэтому всем, кто в восторге от таких фильмов, как Троя и Гладиатор, но еще не удостоил вниманием эту картину, советую посмотреть в обязательном порядке «Храброе сердце».

К сожалению, в современном кинематографе очень немного фильмов, которые смотришь на одном дыхании и которые после просмотра оставляют очень яркое и неизгладимое впечатление. Это один из тех фильмов. Я не буду останавливаться на исторических неточностях, о которых уже говорилось выше, на некоторых голливудских штампах — это все незначительно. Фильму удалось передать то настоящее, что есть в каждом из нас, удалось передать идеалы и то, что в них нужно верить и даже умирать ради них! Он показал малодушие людей, ведь подавляющее большинство пойдет на предательство и измену ради своей выгоды, да, таков и современный мир, ничего не меняется. И этот фильм утверждает и воскрешает из истории реальный пример того, что нужно просто верить и не изменять своим принципам. Как мало в мире таких людей, но все прекрасное что есть сейчас, возводилось именно ими, а смерть — это цена, которую приходится приносить, если не хочешь изменять своим принципам. Уоллес знал на что идет еще в самом начале и не остановился! Он стал национальным героем и одним из символов Шотландии.

В фильме есть моменты, где можно передохнуть и посмеяться, есть масштабные сражения, но главное есть смысл. Эти три часа стоит пережить, они заставят задуматься и вдохновят. И еще фильм вызывает много эмоций и переживаний, так что скучать точно не придется. Думаю, этому фильму удалось воплотить все лучшее, что есть в этом жанре, и я бы поставил его сразу после Гладиатора и Бен Гура, все-таки до гениальности он не дотягивает, но 9 из 10 он заслуживает абсолютно точно!