Рецензии

Удивительно, но за всю историю существования персонажа, его никогда не показывали по настоящему. До этого момента.

Фильм «Джокер» в первую очередь не показывает историю/сюжетную линию, рассказанную многократно в комиксах и рамки которой придерживались всегда фильмы с Джокером. Творение Тодда Филлипса в первый раз за всю историю разрывает «границы».

Кто такой Джокер? Все, что нам сказали комиксы, фильмы до этого момента — это то, что он преступник, а Бэтмен — герой. Добро и зло, будь оно неладно. Этот фильм нам скажет — что Джокер это человек. Человек в первую очередь, а потом уже все остальное, и этот человек любит, думает, сражается всю свою жизнь с болезнью, и видит насколько несправедлив мир.

Вы будете в шоке, но это фильм не про преступника, а про человека которого сломали. Сломал мир, мать, друзья. Быть Джокером — не был его выбор, жизнь просто показала ему: «Либо ты, либо тебя».

Если вы хотите и дальше верить, что преступники рождаются после падения в огромный чан с кислотой — не идите на сеанс этого фильма, он не для вас.

Если же вы хотите навсегда изменить свое отношение к Джокеру, а возможно и к чему-то большему, то за гранью экрана кинотеатра или вашего монитора — то бегом смотреть его. Этот фильм скажет Вам гораздо больше, чем любой разбор на YouTube его или любая рецензия.

Шедевр.

10 из 10

Долгое мое отбывание, где-то в другом мире... И вот я вернулся с рецензией на фильм «Джокер».

Опять-таки, я бы прошел скорее всего мимо написанием рецензии на данную картину, но смотря на все хваленные отзывы, рецензии и комментарии к данному фильму, я немного недоумевал, что происходит? Сам фильм ждал, он был в списке самых ожидаемых фильмов в этом году. Но по итогу посмотрев картину, я вышел из кинотеатра в недоумении, от тех лестных комментариев про фильм, которые я видел до просмотра и после.

Да, Хоакин Феникс, сыграл хорошо, но всё впечатления от его актерской игры уже пропадают к середине фильма. В начале просмотра его актерская игра смотрелась хорошо, но потом, смотреть на эти повторяющиеся сцены смеха, попросту надоело, так же как и его танцы, слишком много однообразных сцен, режиссер слишком переполнил картину такими моментами.

Потом, это куча «типо» отсылок, к другим фильмам, но, по-моему, мнению, просто «копипаста» сцен. Я уверен, что большинство, кто посмотрел фильм, не видели картину «Таксист». Потому что, если бы они видели его, то поняли, что оттуда взяли, столько сцен, что иногда казалось, что это неудачная пародия на «Таксиста». Я понимаю, если бы было всего пару сцен позаимствовано, но тут, половина фильма повторила сцены из других картин и поэтому индивидуальности в картине «Джокер» почти не осталось.

Следующий пункт, родители Брюса Уэйна. Здесь их выставляют злодеями, только не объясняют почему, их всех, так тут не любят. По комиксам Томас Уэйн выдающийся хирург и известный меценат, а по фильму, он «ПЛОХОЙ», не объясняя из-за чего. Поэтому история связанная с Томасом Уэйном, не работала на меня и не вызывала жалости к персонажу Хоакина Феникса.

Картина не держит в напряжение, экшена здесь нет, да вы скажите, ты глупый парень, который любит «попкорновые» фильмы, но это не так, просто сама картина очень пресная, наполненная повторяющимися сценами и не вызывающие какие-то переживания за персонажей. Даже дело не в экшене, а в том, что нет сцен, где ты задерживаешь дыхание, узнать что будет дальше, тут слишком всё очевидно. Момент с девушкой Джокера, разгадали практически все в зале сразу же.

Далее, мы переходим к персонажу Хоакина Феникса, а именно «герой» картины Артур Флек. Который тут выдается, как «ДЖОКЕР», но в нём этого Джокера попросту нет. Я вижу больного человека, который пытается оправдать свои проблемы персонажем Томасом Уэйном. Артур Флек, больше похож на героя передачи «Пусть говорят» или «Мужское/Женское». Который считает, что во всех бедах виноват Томас Уэйн и правительство. Да и финал картины бредовый, не буду тут спойлерить, но те моменты, которые происходили в картине, не могли позволить персонажу Хоакина Феникса, попасть на передачу, но да ладно.

Подводя итог. Минусов для меня больше чем плюсов. Да в картине есть свои положительные детали, это атмосфера Готэма, красивые планы, добротная работа над костюмами и прочие детали. Но ничего такого, чтобы вызвало у меня «Вау» эффекта. По-моему, мнению фильм «Джокер», посредственный фильм. Видя такие оценки зрителей, так и место в топе «IMDb» и «Кинопоиска», хочется высказать свое мнение и поставить красный цвет рецензии, дабы разбавить этот хваленый хайп.

Танцующий Джокер на фоне беснующейся толпы — это ПРИГОВОР…

Все мы помним, что как только стала появляться информация о том, что готовится сольный проект о становлении самого зловещего персонажа Готэма, многие вспомнили не менее масштабный фильм «Темный рыцарь». Да и как его не вспомнить, если игра Хита Леджера, исполнившего Джокера в расцвете сил, была больше, что просто великолепна. Планка, поднятая рано ушедшим от нас актеров, дала благодатную пищу всем скептикам в отношении будущих экранизаций с обезумевшим клоуном.

Если же напомнить об очень противоречивой и откровенно слабой игре Джареда Лето, так же попытавшегося превратиться в Джокера, то сомнения ещё больше укрепились.

Однако, так думали не все.)

Конечно, все многочисленные фанаты и любители комиксов ожидали увидеть в очередной экранизации событий в Готэме следование канонам, как и было до сего момента. Но Тодд Филлипс пошёл иным путём и представил нам скорее не комиксовую историю, а глубокую психологическую драму, раскрывшую всю сложнейшую подноготную превращения человека в Настоящее исчадие.

И вот как раз этому аспекту и стоит уделить основное внимание, уже по ходу рассуждения отмечая знаковые моменты в кинокартине. Поэтому дальнейшее стоит читать тем, кто уже видел фильм, дабы быть в курсе о чем речь и есть ли основания так рассуждать. А если еще остались те, кто не видел фильм, немедленно в кинотеатр — прокат еще идет?!

Оно его породило, оно же первое и пострадало!

Показательная история неудавшегося актера и просто несчастного человека Артура Флика лишний раз доказывает, насколько современный человек — социальное существо, подверженное как позитивному влиянию, так и порокам общества, в котором он живет и формируется. Первые же кадры картины погружают нас в мрачный мир реальности, лишенный причесанной картинки, так часто вываливающейся нам с причесанных киноэкранов и таблоидов.

Вся эта грязь, мрачные и озлобленные люди сразу же настраивают на очень минорный лад. Ну, а когда взору предстаёт похудевший на 24 килограмм Хоакин Феникса в образе Артура Флек, то сразу верится в сложную судьбу доходяги, пытающегося найти себя в роли уличного клоуна. Самоотдача актера, как всегда, на высоте и это прекрасно, хотя видимо и чревато для здоровья.

Психологическое состояние клоуна-неудачника находится под ударом сразу нескольких проблем: это и серьёзная болезнь матери, насмешки, полное равнодушие или агрессия случайных прохожих. Каждый может обидеть клоуна, даже не подозревая, какая гремучая смесь клокочет у него в глубине души.

В глазах у валяющегося на земле Артура, терпящего пинки самодовольных парней, с наслаждением избивающих несчастного, каждый удар высекает годы животного озлобления, в которые он, даже не подозревая пока, погрузит весь Готэм!

Но ладно хулиганы, резвящиеся от безделья! Кто-то когда и им вломит по первое число. Но не меньшую роль в формировании крепнущего душевного ада сыграла и психолог, к которому регулярно обращается неудавшийся стэндапер.

Можно только представить внутреннее клокотание и негодования в душе Флека, который изливая свои проблемы, видит в ответ … пустые глаза «специалиста». Все оказывается гораздо прозаичнее и циничнее — работница всего лишь думает о том, что бюджет их организации сокращается и, скорее всего, их закрывают. Какой там к черту Флек со своими фобиями и проблемами? Судьба пациента ее волнует в последнюю очередь. И зря, настоящий Черт рост прямо перед ее рассеянным носом!

Ещё одной горькой каплей в чашу, переполнившую терпение, был «совет» Артуру от коллеги по цеху. Тот не смог придумать ничего лучшего, как после стычки с уличными хулиганами вручить Флеку… револьвер с патронами. Воистину, общество вообще и отдельные его представители не ведают, что творят. Ибо фактически собственными руками порождают исчадие, которое потом их же и сожрет. Что, собственно, и произошло с советчиком позже в особенно жестокой форме.

И все это зиждется на истории несчастной матери Флека, которую упрятал в психушку отец будущего Бэтмена — Томас Уэйн. Узнав об этом Флек окончательно взбеленился.

Последняя капля!

Что же явилось последней каплей при формировании демонического образа Джокера, держащего Готэм в страхе много лет?

На мой взгляд, это сцена, в которой он, находясь у кровати болеющей матери, видит на экране телевизора как Мюррей Франклин (Роберт де Ниро) не просто высмеивает Артура как неудачного артиста разговорного жанра. Фактически ведущий известного шоу размазывает его как личность, втаптывая в грязь под одобрительные смешки местного бомонда.

И это на фоне того, что Флек реально бредил этим шоу и всегда мечтал выступить перед благодарной публикой. И такое фиаско! Да, не стоит обольщаться, попытка Артура выступить перед девушкой и зрителями на сцене в качестве стендапера была просто посмешищем. Но то, что сделал циник Мюррей Франклин — это был своего рода острие иголки, приблизившейся к огромному зловонному воздушному шару.

Преображение

Дальше пошли одни из самых колоритных и глубоких сцен. И, да, друзья, обратите внимание, когда Артур Флек уже в образе Джокера медленно идёт по коридору в гости на шоу — насколько он со спины похож на Хита Леджера. Было ли так задумано или просто совпадение?

Более того, мы видим абсолютно уваренного в себе человека, который знает о том, куда он идёт, и что будет делать. И то общество, точнее часть его, считающая себя высшим элитным срезом, добавила свою сочную порцию, взорвавшую Джокера!

Расстрел в прямом эфире Мюррей Франклин и спонтанный спич, просто уничтоживший всех присутствующих — это было начало рождения принца Готэма. Но окончательно родился он позже.

Самая сильная сцена в фильме даже не эмоциональный танец на известной лестнице (теперь фанаты атакуют трущобы Бронкса, фотографируясь на месте танцора-клоуна). Безусловно, момент, когда отключившегося от столкновения с авто Джокера извлекают прохожие и кладут на капот — это и есть Момент Истины.

Придя в себя, Джокер видит то, о чем всегда мечтал — обезумевшая благодатная толпа, которая увидела своего кумира и восхитилась безумцем. Вот она Нирвана, о которой несчастный Флек мог только мечтать, а Джокер пришел и взял сам! Это как раз и есть то, что проходит красной нитью через весь фильм — жесткое противопоставление верхов, не видевших и не слышащих никого кроме себя и простых слоев плебса, задыхающегося в трущобах Готэма.

Беснующаяся толпа на фоне танцующего Джокера — это приговор такому обществу. Принц Готэма будет бушевать в городе не один год, пожиная свои чёрные плоды. Печальный итог всему произошедшему — общество само и есть причиной своих бед вообще, а Джокер — ярчайший представитель общественных метастаз, в частности.

(Авторский канал — ХОРОШЕЕ КИНО)

10 из 10

Есть ли смысл говорить о фильме, который нужно ТОЛЬКО смотреть?

Это первая актёрская роль Феникса, после Коммода, которая невероятно потрясла меня. И дело даже не в том, как подошёл к её подготовке Хоакин (безумно похудев на 23 кг и изучив всю подноготную своего героя), а КАК ИМЕННО он её сыграл. Можно ли этот невероятно грустно-печальный бенефис актёра назвать игрой, или он просто пропустил через себя невероятно мощный разряд вселенской тоски и грусти, которые он копил в себе всё это время? Это было феноменально! Фильм, состоящий на 90% из крупных планов Джокера, из статичных отвратительно-мерзких планов Готэма, из бессильных желаний главного героя подавить рвущийся наружу смех, когда всё внутри сжимается от душевной боли и слёзы душат до смерти — может ли он впечатлить? Может. Супергеройское ли это кино? Абсолютно нет. Я уверен, что, помещая своего героя в мир комиксов, комедиант Тодд Филлипс имел совсем другие цели, нежели обычный рассказ об известном злодее. Он хотел привлечь в кино аудиторию, которая вся заангажирована киношными подделками и показать ей зеркальную аллюзию на наш современный мир, на те вещи, которые, являясь самыми важными, не замечаются никем.

«Джокер» — это не супергероика. Это сермяжная правда жизни, вся соль мира, вся суть возникновения экзистенциального кризиса у людей — это мы с вами. После просмотра, внимательный зритель познает истинную силу депрессии, погрязнув в бесконечных размышлениях о выборе стороны, на которую ему следует стать. Проникнуться страданиями Артура Флека (тут мог быть любой человек, в любом городе, абсолютно не привязанный к Готэму) и пытаться сопереживать ему, разрываясь от противоречий в попытке оправдать его поступки? Или же осудить главного героя, найти оправдания всем процессам и всем тем, кто создал такую личность, в погоне за своими собственными идеалами или банально выгодой.

Среди всех известных мне актёров современности Хоакин Феникс — самый лучший кандидат на роль Джокера. И тут он абсолютно не конкурирует ни с Николсоном, который впервые сделал Джокера серьезной фигурой, а не хихикающего придурка с веселящим газом, ни с Леджером, который впервые показал нам Джокера со своим таинственным прошлым и глубоким пониманием жизненных процессов. Он на экране воплощает всю тут боль, всё то чувство несправедливости, всё то разочарование от жизни, которое испытывают добрые, светлые и наивные люди, раз за разом получая по голове обухом от жизни. Психологические переломы, которые претерпевает герой Феникса в течении фильма, показаны актёром с невероятной проникновенностью, которая парализует тебя, жутко пугает и обрушивается с экрана, проверяя твою психику на прочность!

Музыка, антураж, медлительность повествования, странные (казалось бы на первый взгляд) индивидуальные приступы несуразного поведения Джокера — всё это разрывает плотный слой патоки, который мы наносим на свои житейские проблемы, и оголяет нервы, на которых Хоакин-Артур-Джокер приплясывает в лиловом костюме в сумасшедшем танце, заставляя подвергать критическому анализу любую мысль, которая пытается родиться в этот момент.

«Джокер» — это лучшее кино, которое я смотрел за последние 10 лет. Однозначно, пересмотрю я его не скоро, как и в свое время «Реквием по мечте», но то, что этот фильм прекрасен в своей отвратительности, сомнений нет.

10 из 10

Гегемон — самый большой зал кинотеатра, забит до отказа. На экранах очередная картина кинокомиксов DC про одиозного Джокера, вечного антагониста Бэтмена. Режиссер фильма Тодд Филлипс, автор таких «шедевров» мирового кинематографа, как «Парни со стволами» и хет-трика «Мальчишник в Вегасе». Можно ли ожидать от него чего-то другого, кроме как залихватского юмора и головокружительных спецэффектов? Но не все так очевидно, как кажется на первый обывательский взгляд.

Что-то пошло не так уже в Венеции, где картину по комиксам впервые взяли в основную программу фестиваля. Жюри оказалось этого мало и они дали ей главный приз — «Золотого льва». Вот вам и снобы.

Давайте на минуту вернемся в 2008 год. Здесь в нью-йоркской квартире на Манхэттене было обнаружено тело известного голливудского актера Хита Леджера. Он скончался от того, что принял несколько видов несовместимых снотворных и болеутоляющих. Одна из версий загадочной смерти — та, что актер переживал депрессию после своей последней на тот момент роли Джокера в Темном рыцаре. За нее он впоследствии посмертно получил Оскар. Джокер Леджера занимает почетное четвертое место в списке лучших кинозлодеев всех времен по версии журнала The Hollywood Reporter. Его обошли только Дарт Вейдер, Ганнибал Лектер и Злобная ведьма Запада из «Волшебника страны Оз». После невероятного воплощения помешанного и в то же время гениального клоуна-комбинатора, казалось, что мало какой актер осмелится снова сыграть этого персонажа. Но Голливуд работает по закону Меркьюри «Шоу должно продолжаться».

Первым, кто через восемь лет покусился на Джокера, стал талантливый актер, фронтмен группы «30 seconds to mars» Джаред Лето. Попытку можно даже не засчитывать по причине того, что фильм «Отряд самоубийц» довольно проходной комедийный экшн, а сам персонаж второго плана.

И тут под песню Джимми Дуранте «Smile» на сцену в ярко красном костюме выходит неудавшийся стендап комик Артур Флек в исполнении Хоакина Феникса. Его лощеные длинные волосы, выкрашены в едко зеленый, на лице кровавая улыбка до ушей. Из Артура безустанно вырывается выворачивающий наизнанку хохот, а по лицу медленно стекает окрашенная гуашью слеза. Он кашляет, задыхается, но продолжает смеяться. От этого хохота становится мерзко даже в уютном кресле кинотеатра. Только за этот отвратительный смех можно вручить Оскар.

Кто же все-таки круче, Леджер или Феникс? Хит выигрывает по яркости, а Хоакин по трагизму, в итоге ничья.

«Джокер» Тодда Филлипса — это стильный, злой, мрачный с редкими вкраплениями черного юмора и удивительно музыкальный неонуар. В нем нет однозначно положительных персонажей и надежды на справедливость. Потому что справедливость, добро и зло категории относительные. Общество ли своим равнодушием и агрессией толкает человека на преступление? Или малодушный злодей своими преступлениями приумножает вокруг себя бесправие и жестокость? Режиссер весь хронометраж бодро водит нас за нос по этому бесконечному кругу, передавая привет Достоевскому.

Прекрасной метафорой сражения главного героя за свою душу, является лестница, по которой Артур Флек каждый день возвращается домой. Он с невыносимым трудом пытается вписаться в общественные нормы, карабкаясь по социальной лестнице вверх, но в итоге оказывается, что дорога вниз ему дается намного проще, а главное интереснее. Нарушение «несправедливого» порядка и разрушение элитарного уклада — вот, что для Джокера является душевным лекарством, свободой и справедливостью.

Из зала во время просмотра ушли несколько человек. Так что, если у вас осенняя хандра, то дважды подумайте, прежде, чем пойти на Темного Джокера.

9 из 10

Я долго собиралась с мыслями прежде, чем написать рецензию. Сказать, что фильм меня впечатлил, значит не сказать ничего. Чем именно и почему я его настоятельно рекомендую посмотреть-обо всем читайте ниже.

Что важно понимать об этом фильме, так это то, что он тяжелый, мрачный и пропитан психологической и социальной проблематикой. В нем нет динамичного сюжета или ярких красок (разве что в фантазиях Артура все чуть более радостно). Основная цель режиссера, оператора и всей съемочной команды, это окунуть зрителя в происходящее и прочувствовать все изменения героя.

Конечно, это фильм про самую жестокую драму человека-история безумия и одиночества, потеря человечности. Я-среднестатистический человек, и так как фильм снят крайне реалистично, при первом просмотре я прочувствовала все так же, если бы я встретила такого персонажа, как Артур, в реальной жизни-большую часть фильма я смотрела, вжавшись в кресло, ведь, буду честна, я стараюсь избегать странных людей в жизни по причине страха и недоверия, может быть даже легкого отвращения, а здесь режиссер взял меня за руку, закрыл в комнате, и сказал-СМОТРИ. Когда я смотрела фильм во второй раз, я уже с трудом выносила его, испытывая невозможных размеров сочувствие и боль от истории главного героя, и ужас от того, в кого он превратился.

Я искренне не представляю, как автор Мальчишника мог снять такой надрывной, выверенный до мелочей фильм, основным посылом которого является то, что финал для персонажа-это неизбежность, ведь в реалиях мира фильма (а ведь и нашего реального мира тоже) такой человек, как Артур, в лучшем случае никому не нужен и его не замечают, а в худшем-его считают отбросом общества и любым доступным способом напоминают об этом этому больному и хрупкому человеку. То есть у человека с серьезными проблемами с психикой, корень которых лежит в детстве, и так жизнь непростая, но тем не менее, будь к нему чуть более снисходительное отношение со стороны окружающих, у него еще был бы шанс. Но суть в том, что как невозможно изменить прошлое, так и невозможно изменить общество.

Хорошую постановку фильма можно увидеть благодаря нескольким сценам: танцы Джокера и сцены на лестницах. Взять любую из этих сцен, в которых не происходит никаких серьезных поворотов сюжета, но при этом благодаря киноязыку они раскрывают персонажа максимально подробно: как тяжело взбирается, прихрамывая, герой по лестнице, борясь со своим недугом и пытаясь получить хоть что-то наподобие счастья, и с какой легкостью и игривостью он по ней спускается, погружаясь в мир безумия. Наглядный момент, что при знаменательном спуске с лестницы сначала играет жизнеутверждающий рок-н-ролл, а потом он обрывается, и начинает играть мрачная виолончель. То, как это снято, какой саундтрек играет фоном, и как работает актер-это все элементы сильной режиссуры.

Я поняла весь ужас показанного в фильме не сразу, и жестокая правда в том, что мы, как зрители, можем только наблюдать за всем происходящим как бы со стороны, и в реальной жизни, будем честны, мы бы тоже не принимали большого участия. В жизни так много забот, куда там до человека, буквально тонущего в проблемах, до человека, который не адаптирован к обществу, странный, но в душе очень добрый. Равнодушие или игнорирование-это лучшее, что могли бы мы дать такому человеку, как Артур. Только проблема в том, что этого не достаточно.

Этот фильм заставляет испытать дискомфорт и сочувствие к Артуру Флеку, а затем неподдельный ужас от причин его трансформации к Джокеру, которому уже не посочувствовать. Весь фильм-это трагедия одного человека, и уродливый портрет мироустройства. А мораль одна-будьте добрее и внимательнее. Однозначная рекомендация к просмотру, но строго 18+

P.s. Крайне рада, что у фильма хорошие кассовые сборы. Надеюсь, что в будущем такого хорошего серьезного, и главное, «массового» кино будет больше и еще не один режиссер комедий сомнительного качества сможет нас удивить своими сильными работами.

Посмотрев, фильм я не понял общего хайпа, однако появилась догадка, откуда он взялся.

Фильм преподносится, как одна из версий о том, как появился Джокер. Версия новая, не использованная ранее в фильмах и не из первоисточника персонажа- комиксов.

Вся реклама перед фильмом, говорила о том, что это будет картина, не имеющая ничего общего с предыдущими фильмами по тематике, а будет нечто новое. Рейтинг R это подтверждает, фильм не для детей, а для взрослых. Жанр фильма преподносился критиками и рекламой как психологическая драма. В итоге многие критики и зрители стали говорить о нём как о серьёзном кино, затрагивающим современные мировые проблемы и психологию человека и общества.

Я не понимаю зачем снимать серьёзное психологическое кино про персонажа из комиксов, много раз засвеченного в мультиках и развлекательных фильмах. Разве мало персонажей из литературы или реальных людей, почему не выдумать своего нового героя и показать его историю. Что дальше? «Внутрений мир Брюса Уэйна», «Детство, Юность, Отрочества Пингвина»… Серьезные фильмы про не серьезных персонажей?

Зачем, конечно понятно- маркетинг.

Сколько бы людей пошло на фильм «История Артура Флека» в главной роли Хоакин Феникс, психологическая драма. Зритель конечно был бы, но никто не ждал бы выхода этого фильма и не бежал скорее в кино. Совсем другое дело если этот фильм называется «Джокер» его знают все. Джокер один из величайших вымышленных злодеев. Только за последнее время мы увидели его в Тёмном Рыцаре, Отряде самоубийц, сериале Готэм. И это были кассовые фильмы.

Джокер в тренде. Его даже раскручивать не надо, он уже раскручен предыдущими картинами. Это как запустить свою фирму одежды и назвать её Adidas

Но достаточно ли это для такого успеха?

Конечно нет. Мало использовать всем известное название, должна быть изюминка. Тем более, когда зритель уже наелся фильмами с яркой картинкой и крутыми эффектами. Да и переплюнуть марвел в этом крайне сложно и затратно. Как же зацепить зрителя? Старым добрым способом. Сделать не просто фильм, а серьезное кино над которым можно подумать. Российское кино например только на этом и пытается выезжать уже много лет.

Есть узнаваемый бренд и изюминка. Что еще надо? Конечно правильные актёры. Возьми на главную роль попсового актёра который у всех на слуху и зритель может заподозрить подвох. Как это в серьезном, глубоком кино и Джони Деп. Нет, тут нужен актёр которого все знают за отличную игру. Но при этом не у всех на слуху. В этом контексте Хоакин Феникс отличный вариант. В целом его одного и достаточно ведь фильм крутиться вокруг одного персонажа, и ему все на себе и тащить. Но такой подход не был бы идеальным маркетингом. Что бы продать с максимальной прибылью нужен еще актёр. Актёр на которого зритель всегда идёт, фильмы с которым знают исключительно все. Спросите себя сколько вы знали фильмов с Фениксом до просмотра Джокера и уверен список будет очень не большой. А теперь этот же вопрос про Роберта Дениро.

Де Ниро идеально подходит, его знаю все, и он в большей степени актёр серьёзных фильмов

Итого есть бренд, талантливый актёр в главной роли и актёр на которого все ходят. Остаётся определиться с целевой аудиторий и запустить рекламу. Аудиторию определить легко. Кто знает джокера? Плюс минус тем кому сейчас до 40. Кто вырос на голливудском кино. Спросите у своего отца знает ли он кто такой джокер и в большинстве случаев получите ответ, что это игральная карта круче туза. До 18 отсеиваем, их в кино не пустят.

Где эта аудитория? Здесь тоже все просто, эти поколения берут информацию из интернета. Остаётся только один нюанс. Люди этой возрастной группы, критично относятся к прямой рекламе, так как она везде толкается поисковиками и просто преследует по сети. Однако они очень любят смотреть отзывы, доверяют выбранным блогерам и делятся своими мнениями. Остаётся запустить хайп и дальше зритель отрекламирует сам.

И вот здесь наступает реальная жизненная психология. Когда уже есть стереотип о том что в фильме глубокая мысль, то оставить дурной отзыв, это прослыть человеком не далёким, не видящим сути, смотрящим детскими глазами, не понимающим жизни. Когда как наоборот поддержать, это быть на волне, не отстать от окружающих. Главное только сообщить об этом всему своему окружению- оставив свой отзыв о фильме в соц. сетях.

Маркетинг высшего уровня!

А что плохого в маркетинге, если и фильм хороший?

Да ничего плохо, только он не про джокера совсем. Авторы фильма говорят, что их Джокер картина реалистичная, что и отличает её от других. Но всё же это Джокер который существует в привычном Готэме. Видим и будущего Бэтмена и классическую историю убийства его родителей. Значит мы всё в той же вселенной. А раз мы в ней и смотрим историю появления джокера, то как понимать следующее:

В фильме Бэтмену около 10 лет, Джокеру примерно 40. При этом показано, что Артур дрыщ, наглухо прокуренный, отхватывающий даже от школоты местной. Умом и сообразительностью он тоже не отличается, так как по фильму ему не хватило мозгов даже на то, что бы прийти на выступление перед детьми без револьвера. Ловкость тоже не его конёк так как этот самый револьвер он то роняет перед детишками, то случайно стреляет в стену.

Соответственно в рамках вселенной через 15 лет будет борьба молодого богатого, образованного, с кучей оружия Брюса Вейна, против 55 летнего старика с бронхитным кашлем, не отличающегося умом и сообразительностью. Что же, нас ждет великое противостояние. Тут ли не взяться классовой ненависти, линия которой так и идёт по фильму.

И это при том, что является главным антагонистом Бэтмана. Умным, хитрым, с идеологией хаоса у которой много последователей.

Психология в фильме действительно присутствует. Нам показывают загнанного человека, с тяжёлой судьбой из-за дефекта от травмы, полученной от приёмных родителей. Из-за чего потом над ним в школе смеялись и во взрослой жизни не принимают. Он пытается быть добрым к миру, нести в него смех, вызывать улыбки, но мир не идёт на встречу и отвечает только жестокостью. Всё это конечно глубоко и трагично, но вот только с рядом похожих проблем сталкивается почти каждый человек на протяжении своей жизни, но почему то вокруг не одни джокеры ходят.

В целом фильм не плох. Хорошая актёрская игра, не плохая история.. Хорошая картинка, реалистичная съёмка. Если вам не сильно интересен персонаж Джокера и нравится кино с мыслью, однозначно стоит смотреть.

Если вы хотите Джокера, то его там нет.

Разве, что Джокер курильщика!

Если смешать бензин и апельсиновый сок — получится напалм, утверждал Тайлер Дёрден из «Бойцовского клуба».

Если смешать психически больного человека и город, который его презирает, детские травмы наложить на несбывшиеся мечты, если на смену иллюзорным восторгам придёт холодное прозрение, если агрессию окружающих по отношению к себе остановить раз и навсегда впивающимися в их тела пулями, то из несчастного, но доброго парня Артура Флека вылупится убийца Джокер — беспощадный к миру, который и сделал его таким.

Если имеющие деньги и власть станут открыто называть противников их благополучия клоунами, то эти «клоуны» устроят им «цирк», в котором справедливости начнут добиваться путем сжигания машин и разбивания витрин, лозунг «Kill The Rich!» станет новым трендом и руководством к действию, а по городу начнёт стремительно растекаться кровавый хаос, где добро и зло смешаются. А возглавит «цирк» тот же, кто его и создал, — человек, который смеётся.

Об этом новый фильм Тодда Филлипса.

Джокер в невероятном исполнении Хоакина Феникса не похож на свои предыдущие воплощения в фильмах Бёртона и Нолана. Если там Джокер — обаятельный, но однозначно отрицательный персонаж — злодей, привлекательный настолько, насколько может быть привлекательным зло, которое непременно должно быть наказано, то здесь Джокер — это одна сплошная боль.

Кажется, что синяки и ссадины на теле незадачливого клоуна-аниматора Артура Флека, мечтающего стать стендап-комиком, оставлены не жестокими подростками, а выступают, словно стигматы — отголоски незаживающих ран прошлого. Боль, идущая из прошлого, отзывается в настоящем издевательскими насмешками окружающих, побоями, несправедливым обращением работодателя, неприятием и отторжением со стороны общества. Артура, превращающегося в сгусток боли, ломает, как будто в наркотическом голоде. Душераздирающая музыка, служащая фоном превращения Артура в Джокера, — такая же истеричная и подавляющая, как и состояние героя, — задевает каждую нервную струну зрителя и усиливает атмосферу страдания и психоза, в которой развивается действие фильма. Истеричный смех, ставший своеобразным лейтмотивом картины, — это способ укрыться от агрессии мира, смягчить или хотя бы закамуфлировать испытываемую героем боль. Но этот смех лишь раздражает окружающих и становится причиной новой агрессии в отношении его источника.

Драма Артура Флека глубоко личная. Драма Готэма — социальная. Мрачный город буквально утопает в грязи и мусоре, который никто не убирает. Неубранные мусорные мешки образуют целые свалки, в которых заводятся крысы. Система сокращает социальные программы, и теперь Артур не сможет получать лекарства, необходимые ему, чтобы не снесло крышу. И тогда ниточка, удерживающая сознание Артура от погружения в безумие, окончательно обрывается. Воображаемая и реальная действительность так тесно переплетаются между собой в контрастных по тональности сценах, что отличить «шутку» от реальности сложно.

Город презирает Артура. «Им плевать на таких, как вы, и на таких, как я», — говорит Артуру соцработник, извещая его о том, что встреч больше не будет. Город — такой же больной, как и Артур, — взрывается протестом после убийства трёх молодых парней-бизнесменов, за которых вступается кандидат в мэры Готэма Томас Уэйн — отец Брюса Уэйна, будущего Бэтмена. Уэйн — один из сильных этого мира, грязь которого к нему не прилипает. Всякое покушение на свой покой и благосостояние он считает вызовом и отвечает на него публичным выражением презрения к неудачникам, не добившимся успеха в жизни. Тогда и начинается «цирк» с участием десятков, сотен, а может, и тысяч «клоунов», желающих всё ломать и крушить, — бессмысленный и беспощадный анархистский бунт против власти уэйнов.

Зло и добро не то чтобы меняются местами, эти понятия уже не наполнены своими изначально вложенными в них смыслами. Неутихающая личная боль глубоко страдающего человека, острая социальная несправедливость мира, в котором он живёт, что само по себе зло, порождают зло как противодействие мироустройству, раздавливающему человека своим презрением. И с этим новым злом будет обречён бороться человек-супергерой, наследник огромного состояния родителей, класс которых породил зло изначальное и продолжает это делать.

10 из 10

Джокер — один из самых главных злодеев за всю историю не только комиксов, но фильмов, сериалов, мультфильмов и даже игр. Его озвучивали и исполняли множество известных и выдающихся актёров, такие как, Сесар Ромеро (сериал 1960-ых), Джек Николсон (фильм 1989 года), Хит Леджер (фильм 2008 года), Джаред Лето (фильм 2016 года), также Марк Хэмилл (озвучивает голос Джокера в играх и практически во всех мультфильмах), ну и конечно, самый обсуждаемый на данный момент Джокер, Хоакин Феникс. Что примечательно, у каждого из всех были свои фишки, своя запоминающаяся черта, у Ромеро — усы, которые были видны через грим, у Николсона — улыбка, у Леджера — та самая актёрская игра, у Лето — образ, у Хэмилла — смех, а какая фишка была у Феникса?

У него была своя фишка — танец, но при этом он самый особенный Джокер из всех, потому что в своём герое он показал все знаменитые фишки прошлых Джокеров (кроме усов: D). У него была своя улыбка, свой смех, свой костюм, своя актёрская игра!

Главный герой фильма — Артур Флек, он мечтает стать успешным комиком, быть популярным среди женщин, однажды быть приглашённым гостем в его любимой передаче «Шоу Франклина Мюррея» (как шоу «Джимми Киммел в прямом эфире» или «Вечерний Ургант»), но это лишь его иллюзии и воображение, а на самом деле он живёт с психическим расстройством (из-за нервов он начинает смеяться, не контролируя) в Готэме, в самом криминальном городе, там где правят не власти, а деньги, там где убьют любого человека за копейку или потому что так захочется богатому, лишь бы развлечься. Артур, говоря самым простым словом — неудачник, но вот тот самый неудачник завораживает, потому что ты сопереживаешь герою, даже в каких-то моментах желаешь ему удачи, а где-то радуешься или грустишь вместе с ним. Это говорит о высоком профессионализме Хоакина Феникса, о его великолепной актёрской игре. Да и вообще все актёры сыграли отлично, тех, кого ты должен ненавидеть, ты ненавидишь, а кому сопереживать-сопереживаешь. Актерский каст был хорошо подобран, все персонажи прямо так и подходят под свои роли, такое чувство, что они были рождены для них.

Все, кто когда-либо сталкивался уже раньше с городом Готэм, знают, что это за место, какие там живут люди и какие там на самом деле власти. В фильме я увидел эту атмосферу, невероятную и завораживающую, это именно тот Готэм, каким он и должен быть. Дождливый, серый, мрачный, криминальный и страшный. Я на минуту представил себя там, в городе и у меня пошли мурашки, мне действительно стало жутко, в таком городе, который показали нам в этом фильме, я бы никогда не переехал жить, да что уж там, я бы туда просто не поехал, даже как турист.

Как я считаю, самый главный момент всего фильма, происходит в самом конце.

Артур Флек заявляет, что придумал шутку, а на просьбу рассказать, отвечает: «Вы не поймёте», после чего смеётся, но этот смех отличается от всех, что были ранее, он был настоящим…

Именно этот момент говорит нам о том, что эта история могла быть придумана в его больной голове или рассказана другим человеком, а настоящий Джокер сидит в психбольнице или что ещё хуже, разгуливает где-то на свободе…

Изначально все ожидали от фильма многого, но при этом думали, что рейтинг будет ниже 7, ведь все фильмы, где присутствуют герои вселенной DC, кажется обречены на провал. Но результат превзошёл все ожидания — 2 премии Венецианского кинофестиваля, восторженные отзывы критиков и фанатов, огромные сборы и возможное выдвижение на премию «Оскар».

«Джокер» Тодда Филипса — это совершенно не то, чего многие хотели увидеть в кинотеатрах, здесь нету ограблений банка, угроз городу бомбами, которые заложили под городом и полиция с супергероем в латексном костюме должны спасти город. Это не развлекательное кино, на которое можно пойти со своим ребёнком, фанатом от Бэтмена, Супермена и Человека-Паука, фильм рассказывает о тяжёлой жизни человека с проблемами, заставляет задуматься и много раз подумать о том, где живешь ты и жалуешься на свою жизнь, а где живёт герой фильма и в каких он условиях.

О том, что богатые люди слишком много думают о себе, а бедные — это «скот», который помрёт и на его место придут другие, которых также можно унижать.

Но и бедные к бедным относятся не лучше, на протяжении всего фильма создаётся такое ощущение, что к стулу на кухне люди относятся человечнее, чем друг к другу. Ведь каждый день на улицах происходят убийства, ограбления, за грош один бедняк убьёт другого, а полиция в этом даже разбираться не станет, ведь им за это платят копейки. А в это время, богатые наблюдают за всем этим из своих окон, потягивают из стаканов алкоголь и смеются, а вместо финансовой или ещё какой помощи, они продолжают только подливать масла в огонь своими высказываниями.

9 из 10

Вот новый тренд в кино — социальные, разрушительные, депрессивные драмы.

После просмотра не отпускает ощущение приёма у психиатра. Хочешь примкнуть к Джокеру заходи, не хочешь значит тебе ещё рано. Держи справку.

Следующий!

Кто ты Джокер — герой или жертва? Как по мне жертва. Весь фильм это выражение накопившегося отчаяния и злобы, они разрывают и захлестывают. Вирус нашего общества, симбиоз недопонимания, агрессии и равнодушия. Легко смотреть триллеры и ужасы про вымышленных героев. Они растворяются на ленте, они безобидны как плюш. А здесь любопытство не даёт уйти, желание увидеть ну чем же все закончится не отпускает.

Хоакин Феникс гениально показал, что рядом стоящий с вами человек — заряженная бомба и не советую рисковать. Оно вам надо? Типичная проблема нашего времени никто не поможет и не откликнется. Рассчитывать можно только на себя. Оказывается один в поле способен на многое и даже масштаб поля не помеха.

6 из 10