Рецензии

Сегодня в отечественный прокат выходит еще одна картина-участница Каннского кинофестиваля этого года — «Мертвые не умирают» Джима Джармуша. Фильм в целом получил весьма средние отзывы от многоуважаемых критиков, и надо сказать, совершенно заслуженно. Эта картина у признанного мастера независимого кинематографа, рассказывающая о зомбиапокалипсисе, получилась слишком пресной, скучной и какой-то неживой. Медленный темп повествования, присущий фильмам Джармуша, здесь выглядит абсолютно неуместным и напрочь убивает все комедийные моменты, коих в фильме хватает. А почти весь экшн, свойственный фильмам подобного жанра, сводится примерно к тому, что какой-либо герой проходит из одного угла кадра в другой.

Джармуш не был бы Джармушем, если бы снимал типичный ужастик, в стиле «отца» всех зомби Джорджа Ромеро и его культовой «Ночи живых мертвецов», к которым, к слову, в картине будет множество отсылок. Или даже, комедию ужасов, в стиле «Добро пожаловать в Zомбилэнд», в котором, как мы все с вами прекрасно знаем, убили самого Билла Мюррея! Быть может именно поэтому Джармуш и пригласил на одну из главных ролей Билла Мюррея, но скорее всего потому, что уже сотрудничал с этим прекрасным актером. Джармуш снимает в своей излюбленной манере и, разумеется, пытается сделать фильм не о зомби, а о человечестве вообще. Однако необходимой глубины или второго дна в картине, к сожалению, не ощущается.

Многочисленные отсылки к известным фильмам о зомби и прочие оммажи на работы других авторов, как например, любопытный образ героини Тильды Суинтон, донельзя похожий на Невесту из «Убить Билла», сами по себе прекрасны, однако почти никак не служат для развития сюжета. Забавно наблюдать и за Томом Уэйтсом (который и сам подглядывает за происходящим), обитающим в лесу; будто он не отшельник Боб, а выбравший не ту дорогу Зак, из раннего фильма Джармуша «Вне закона». Самым же интересным, во всей этой абсурдистской зомби-комедии становится история с песней Стерджила Симпсона и легкий финальный твист.

Наличие в фильме и других многоуважаемых людей, таких как Адам Драйвер, Хлоя Севиньи, Стив Бушеми, Игги Поп, Селена Гомес, RZA и Дэнни Гловер тоже не добавляет ему величия, а скорее превращает, как кто-то уже заметил, в звездный капустник. Это отнюдь не значит, что Джим Джармуш уже не тот и исписался и мы не будем ждать его новых творений, однако вложив в уста героя Адама Драйвера фразу «Всё это плохо кончится», он сам с собой сыграл злую шутку и навлек беду на свою картину «Мертвые не умирают».

5 из 10

Этот вопрос риторически прозвучал от некоторых людей, побывавших на премьерном показе фильма. Обвиняют Джармуша в бессмысленности (как персонажной, так и фильма в целом), пресности шуток и сюжетной неясности.

Я же увидел в фильме не плоскую комедию со звёздами ради привлекательности, а карикатуру на современные тенденции восприятия людьми окружающего мира.

Кажется, самое главное, что уловил Джармуш — мировое состояние. Информационное оглушение привело к ощущению, будто произошло уже всё, что могло, и больше ничему не удивиться. Все приближаются к сосуществованию с бес-чувственным принятием реальности: когда полезут зомби, реакция будет лежать где-то между «эх блжэд» и «ну ладно! Пора готовить топор» (тем понятнее становятся длительные оммажи «Твин Пиксу» в фильме).

Главной проблемой фильма при таком взгляде становится слишком явное артикулирование (в прямом смысле — произношение) смыслов — вполне достаточно тягучей атмосферы и двуликого образа обесчувственного восприятия (мёртвые восприятием против мертвых телом).

Бессмысленным нагромождением кажутся эксперименты с разрушением 4ой стены, вставленные куда попало. Куда удачнее точечные заигрывания с реальностью (Адам Драйвер любит Звездные Войны, и, конечно, все знали, что Тильда Суинтон не с нашей планеты).

Да, об актерах: невероятное удовольствие — наблюдать за великими, которых тут с полдесятка. Их персонажи подскажут, что нужно расслабиться, получать удовольствие, но не забывать, что смешного тут меньше, чем казалось на первый взгляд.

В заповедных и дремучих страшных Муромских лесах
Всяка нечисть бродит тучей и в проезжих сеет страх:
Воет воем, что твои упокойники,
Если есть там соловьи, то — разбойники.
Страшно, аж жуть!
В заколдованных болотах там кикиморы живут -
Защекочут до икоты и на дно уволокут.
Будь ты пеший, будь ты конный — заграбастают,
А уж лешие — так по лесу и шастают.
Страшно, аж жуть!

Кино для застрявших в зомби-теме? Или наоборот святое распятие от этих самых тварей? Пожалуй, что и то, и это одновременно. Сарказм бурчащего старикана (а Д. Джармушу уже ни много не мало, а 66 годков натикало). Потеха, где кино рассказывает о самом кино. Одно, нещадно бичует другое. Жанр препарируется рассмотрением клише-сцен первопроходцев. Когда же подобные мысли начали осенять мэтра? Только-только? На излёте жизненных мгновений? На витке финишного спурта? Нет. Гораздо ранее. Сейчас лишь повторение пройденного.

Действительно, и «Мертвец»(1995), и «Пёс-Призрак: Путь самурая»(1999), а равно и более поздняя работа мэтра «Выживут только любовники»(2013), изысканная сатира с фантазиями пародий. В первом случае это неожиданно свалившаяся на голову чернильного обывателя (а Джонни Депп именно таков) чехарда Дикого Запада и страницы вестерна, внезапно ожившие, сюжетными коллизиями пути. Элементы мистики вплетением музыки Нила Янга. Гангстерский криминал с чистильщиком Форестом Уитакером стал достойным продолжателем спустя четыре года. Вампирский бал, вихревым хороводом, был предъявлен на зрительский суд шесть лет назад. Сегодня мы на «зомби-вечеринке». Добро пожаловать. Если есть аппетит.

Кино о кино, как я уже говорил, демонстрирует режиссёр. Смешение приёмов используемых в нынешних условиях голливудскими делягами и тут и там, и здесь и завтра (в будущих сценариях). В чём состоит этот набор? Как проявляется? Штамповкой изначальной заготовки. Формой. Вот и в «Мёртвые не умирают» — полиция на страже закона первым сюжетным стёбом многообразия версий предшественников. Слуги закона вот-вот «кого-то накроют», копы вот-вот «кого-то возьмут за жабры». Что за операция разворачивается перед зрителем? Никак нового Аль Капоне сейчас стрельнут? Ну, да. Почти. И автор очерчивает портрет «дичи» и тут же даёт пояснения «что и как». Не смешно? Тогда двигаемся дальше. Следующий мем — это катастрофы, обыгрываемые на сценических площадках фабрики грёз. Земля, оказывается слетела со своей оси. Вот так вот! Забава в полный рост! И ожившие сцены апокалиптических чудачеств на фоне маленького городка пёстрой расцветкой. Думаете цунами накроет? Полагаете, что жаровня кострищ приготовлена? А вот и нет, здесь всё гораздо страшнее. Как? Собака убегает из дома. Коровы уходят с привычного пастбища куда глаза глядят… Новая порция стёба над альма-матер художественной краской.

Однако основная мысль для придуманного опуса — всё таки ужас. И попотчевав собравшихся у экрана прелюдией-вступлением, автор бросается с головой в зомби-мясорубку. Изощрённо бичует скармливыемые невежественной публике байки, высмеивает пустоту однообразия лишённую мало-мальски проблеска мысли, бурчит, высмеивая тленных уродцев под оплеухи выхлопов дробовика. Сюжеты узнаваемы. Переливы кадров перепевкой кинематографа нашего времени. Это «дёрнуто» у этого, а вот это — у того. Узнали? Прекрасно. Я этого и добивался, — как будто бы говорит автор. Смейтесь. Надо мной. Над собой. Над нами всеми.

Интересное ли это кино? Думаю, что нет. Как кино о кино — да. Но ведь и этот приём, сарказм, на ранее выпущенное неоднократно звучал. Вспомним хотя бы «Робин Гуд: Мужчины в трико» аж 1993 года. Там и «Крёстного отца» припечатывали, и «Хороший, плохой, злой» высмеивали, и «Робин Гуд: Принц воров» щёлкали по носу. И не только. Так что новаторства тут ни на грош. Так, пустая болтовня. Ни о чём. Мысль есть. Визуализация оставляет желать лучшего.

Жаль что от «Мертвеца»(1995) здесь только шлейф имени. Жаль, что от «Пёс-призрак: Путь самурая»(1999) здесь только эхо. Очень жаль. А так хотелось продолжения. Так хотелось свежего дыхания. Зомби, заглушили всякую надежду. Да, жаль…

5 из 10

Кто хочет немножко зомби, которые похожи на нас красивых? Естественно в плане действий, но самом деле о новом фильме Джармуша можно говорить многое. То, что он опять сделал оригинальный фильм, который ломает шаблоны - будет правдивый удар поддых многим зрителям, которые как рады будут увидеть оригинальное кино, так и возможно останутся в недоумении от того, что было подано.

Джармуш - это одно слово, которое даёт сразу в мозг команду, что перед нами будет:красивая музыка, медленное медитативное повествование, сатира и посыл в любом случае, особенный стиль, который отличает нашего любимого режиссёра от многих других личностей в этой сфере. Фильм приманивает сразу массового зрителя актёрским составом, трейлером (на который не стоит ввестись, если вы не знакомы вообще с творчеством Белого Гения, ибо он обманчив) и оригинальностью. Данное кино пестрит отсылками на многие произведения, присутствует очень много юмора и самоиронии, который даст вам как минимум улыбку, максимум - долгий смех. Почему только один нюанс - смех или улыбка будет горькая! Почему я это говорю? Через этот юмор можно увидеть не самих зомби, а сами знаете кого. Фильм не только про зомби апокалипсис, он помимо затрагивает проблемы человека и природы, общества. Всё это подаётся прямо и без приукрашивания, при этом ещё не так остро, как хотелось бы!

И всё таки, это хоть и авторское кино, но при этом вполне массовое кино и его можно спокойно попробовать испытать на массовом зрителе - может он тоже ожидает что-нибудь, что сделает ему удар и удивит своей неординарностью. Не только же нам, артхаусникам испытывать *Балдёж*, верно?

Концовка фильма необычна и всё же подаёт нам конец рассуждений и что хотел нам сказать режиссёр - фильм заканчивается и зритель испытывает грусть от того, что от смеха успел попить кофе с Игги Попом, а потом думаешь: Джармуш, почему так мало? Хочу ещё!

Фильм получился и ещё раз получился таким, каким его ожидал увидеть каждый поклонник этого режиссёра и просто зритель, любящий что-то оригинальное. Эмоции гарантированы положительные и просмотр будет удовольствием! А ты не хочешь шардоне на пару с зомби-тетушкой, а?

8 из 10

Из интервью режиссёра:

«В детстве мать привозила меня в кинотеатр, где показывали «Слизь», «Атаку гигантского краба-монстра» и «Тварь из Черной лагуны». В 17 лет я уехал из Огайо, оказался в Нью-Йорке и обнаружил, что не во всех фильмах присутствуют гигантские крабы-монстры. Это стало для меня настоящим откровением.»

«Мы испортили нашу планету из жадности. В известном смысле что-то делать на этой планете настолько поздно, что мне важнейшими кажутся самые простые вещи, такие как беседа, или прогулка с кем-нибудь, или манера определённого облака проплывать мимо.»

Проходят годы, десятилетия, а Джим Джармуш всё также предан полюбившимся в детстве монстрам и прикипевшему к душе теплу истинных человеческий ценностей.

Эти два компонента красноречиво словно раскачиваются на качелях в его фильмах, умело балансируя: как в той короткометражке-визитной карточке «Кофе и сигареты» режиссёру удавалось примирить будоражащие качества кофе с расслабляющим эффектом сигарет, так и до сих пор наличие вампиров/бульдогов/зомби позволяет сохранить драйв и схоронить шаблонность, а наличие лиричности напоминает зрителям о самом главном, плюс делает так, что всё не скатывается в трэш, а возносится серпантиновым вихрем к самым филигранным, философским высотам, с которых по-снайперски стреляет чёрный юмор.

Можно сказать, на протяжении всего фильма ведётся охота: полицейские охотятся за возмутителями спокойствия, хипстеры — за винтажными вещичками, зомби — каждый за разным. В безопасности Джармуш заботливо оставил лишь зрителей, по большой части изолировав их от страха в сторону восторга и любопытства. Я не люблю ужастики, а «Мёртвых» смотрела утром и с первого ряда: просто только-только вот становится тебе не по себе от яркости сцены, как сразу же звучит прекрасная шутка. Или твоё лицо отражается в страдающем выражении лица героини Хлои Севиньи. Всё рассчитано как по нотам, просто идеальная оркестровая партия от Джармуша.

Кстати во время просмотра обратите внимание на звук (в какие-то моменты можно будет закрыть глаза и просто послушать) — Джим ведь начинал как музыкант и до сих пор часто бренчит на гитаре, стараясь подобрать на ней что-то созвучное уличным шумам или шумам природы, услышанным в течение дня. Ну и заглавная песня, по который назван фильм — это его девиз, ось и моральная опора.

Под неё предстоит исколесить место действия — провинциальный городок с задушевными кафешками, котами и курами, пролезть по-пластунски под сиянием луны и узнать, что же именно не даёт покоя нашим душам. Особенно приятно проделать весь этот путь в выдающейся компании: у фильма блестящий актёрский состав. Причём характерный, с ярко выраженными амплуа: взять, например, троицу, часто фигурирующую в фильмах Уэса Андерсона — Билла Мюррея, Тильду Суинтон, Дэнни Гловера (темнокожего актёра, с лицом даже более благостным, чем у Моргана Фримана и Лоренса Фишбёрна). Затесались ещё тут Стив Бушеми, которого журналисты любя называют кинематографическим спамом, ну и Том Уэйтс с Игги Попом, для пущего веселья.

Пару раз даже показалось, что в атмосфере развязности какие-то сюжетные ходы были, так, небрежно пущены на самотёк, но вообще так ведь обычно и бывает: когда на людей что-то находит, прямо накрывает, потом, для довершения угара, они начинают вытворять что-то совсем безумное и неожиданное.

Джармуш традиционно уходит от клише: и тут мы видим полицейских, которые в этой самой атмосфере произвола, предстают не злыми и хладнокровными, не тупыми и безвольными — какими глаз привык видеть стражей порядке в подавляющем большинстве фильмов. Здесь полицейские боятся вида трупов, им не по себе от насилия: и в ответ на предстающую глазам жестокость они не становятся безжалостными, их глаза не стекленеют — они стараются пронести свою человечность через всю свалившуюся на них мрачность и ответственность.

Кто-то упрекает режиссёра за «травоядность» его персонажей, за присущую им мягкотелость. Но в них зачастую кроется та самая сентиментальность, которая может дать человеку преимущество перед лицом гигантских крабов-монстров в ком бы они ни были воплощены. Вспомнить даже, как, в прошлом фильме — самом мной любимом — магнетичен Патерсон, водитель автобуса, посвящающий трогательные стихи своей жене и родному городу, гуляющий по вечерам с собакой, с заходом в бар на посиделки с друзьями, живущий в гармонии с собой, по-настоящему счастливый.

Словом, от Джармуша можно чего-то ждать, можно критиковать, но он могущественен в своём творческом упрямстве — и в итоге добился того, что вся мировая самоуверенная киноэлита, в самый торжественный день — день открытия, в своих роскошных нарядах, смотрела фильм про бесцензурное нашествие зомби, где большая часть людского рода показана обескураженной, слабой и уязвимой.

Джим — чародей: стоит лишь взглянуть на него вживую (посчастливилось сделать это в день открытия Каннского кинофестиваля, там же смотрела премьеру «Мёртвых»). Ровесник Билла Мюррея выглядит минимум на 20 лет моложе своего возраста: реально пьёт чью-то кровь или что-то знает, чего пока не знаем мы.

P.S. Вот не знаю, в том числе, вручат ли Джармушу сегодня Пальмовую ветвь, но знаю точно, что благодаря ему мы все будем готовы встретить зомби, причём с широкой улыбкой.

9 из 10

Вместо эпиграфа:

«Приходит жаба к доктору Айболиту с носком на голове.

Он у неё спрашивает:

— Что с тобой случилось, дорогая жаба?
— Закрой рот, это ограбление».

В тот день все пошло наперекосяк. А ночью «наперекосяк» достиг своего апогея. Да такого, что даже мертвые повылезали из своих могил. О, ничего удивительного. Бурили нефть и что-то пошло не так: полюса сместились, Земля сошла со своей оси, а электроника – с ума; животные собрали чемоданы и ушли к черту на рога, а солнце, наоборот, уходить отказалось. Тоже мне новость?

А меж тем в сонном маленьком городке Центрвилль все течёт размеренно. Трое полицейских (Билл Мюррей, Адам Драйвер и Хлое Севиньи) патрулируют окрестности, между делом изображают расследование страшного преступления – похищение курицы у фермера (Стив Бушеми).

Из еле живых теликов доносится ругань ученых и нефтяников. Первые говорят, что всем хана, вторые - что первые дураки и все отлично. Классика!

'Добром это не кончится', – говорит коп.
'Ваш корабль подан, кэп', – отвечаю я ему.

Фильм я посмотрела не столько по причине своей особой любви к жанру зомби-муви, сколько из-за режиссера Джима Джармуша и его друзей-актеров, занятых в картине, особенно из-за размахивающей катаной Тильды Суинтон. И знаете, руку мастера я ощутила и на этом кино. Медленное, неспешное, немного неповоротливое повествование с парадоксальными шутками, с повторяющимися фразами и саундтреком из одной песни.

'Мертвые не умирают' – фильм, словно снятый по учебнику для данного жанра. Но снят не начинающим посредственным режиссером. Он как привычный нам винегрет, приготовленный шеф-поваром с кучей Мишленовских звезд.

И актеры - сплошь корифеи, которых просто странно видеть во всем происходящем. А они как будто и не из этого фильма вовсе. Оно и понятно, когда кругом сплошные отсылки (и не только к кино самого Джармуша). Разумеется, сами зомби, как и подростки на крутой ретро-тачке, – чисто ДжорджеРомеровские, а мертвяк Игги Поп, которого, наверное, даже гримировать не пришлось – из «Кофе и сигарет». Тут же отсылка к «Сиянию», «Звездным Войнам», «Носферату», «Властелину колец» (даже дважды).

Мне, как недорежиссеру, очень понравилась фишка с проломом «четвертой стены». А, как автору всяких тупняков, парадоксальный Джармушевский юмор. Потому и такой «оригинальный» эпиграф.

Однако, в данной картине все не так просто. Ну, во всяком случае, не так просто, как в других зомби-фильмах. Все дело в посыле. Сверхзадаче. Мертвые не умирают, потому что никогда толком не жили. После воскрешения мертвецы не только жаждут прогрызть живот живым и сожрать их... кишки (как бы намек), но и возвращаются к своим горячо любимым вещам: кофе, гаджетам, игрушкам, вай-фаю, магазинам, журналам, конфетам и прочей дребедени повседневной потребленческой жизни.

И над всем этим апокалипсисом наблюдает отшельник из леса, который пафосно размышляет о том, что только поборов в себе живого мертвяка, можно избежать участи зомби. Размышляет и ест курицу, украденную у фермера.

На самом деле, идея антипотребительского кино не нова. Уж сколько раз твердили миру... Но вот идея, завернутая в зомби-треш, по крайней мере любопытна.

Так уж повелось, что нежить любого вида – способ иносказательного изображения определенных групп людей: вампиры – для брезгливой к солнечным лучам аристократии с легкими намеками на разного рода особые вкусы сексуальных предпочтений, мумии – для живущих своим великим прошлым стариков в очереди на прием к смерти, а зомби – для обычной среднестатистической серой податливой массы. Итак, если Вы не относитесь к первым двум группам, поздравляю – вот послание от великого и ужасного Джима Джармуша для всех простых смертных.

В обычном неименитом американском городишке Сентрвилле происходят странные дела: электроника отказывает, птицы и звери куда-то прячутся, по радио бесконечно крутится на повторе «Мертвые не умирают», а день и ночь меняются местами. Последнее, кстати, - результат отклонения земной оси от своего обычного положения: спасибо гидроразрыву полярного пласта. Больше всего из колеи выбивают эти мелочи трех местных полицейских: пожилого шерифа Клиффа Робертсона и офицеров Ронни и Минди, которые в принципе не привыкли к каким-то происшествиям в округе. А потом ко всему прочему добавляются сначала просто расчлененные мертвые тела, потом пустые могилы и вот уже шагу нельзя ступить, чтоб не наткнуться на зомби…

Слушайте, дети, страшную сказку от дяди Джима: быть Вам мертвыми еще при жизни от культуры потребления, телефонной зависимости, недалекого мышления и вообще. Режиссер ставит безнадежный крест на всем человечестве: замкнутые друг на друге потребности и деньги полностью затуманивают взгляд на иные вещи – культуру, например, и особенно экологию, а люди убивают сами себя, наслаждаясь доступными удовольствиями, особенно ничем не отягощаясь и уж точно не задумываясь о будущем, которое вырисовывается не в самых радужных цветах. Нужно отдать должное, что никто не обвинит автора ни в расизме, ни в сексизме и прочих –измах, потому что обличения достаются всем: мужчинам и женщинам, старикам и молодежи, черным и белым, богатым и не очень, правительству и работягам, даже киноиндустрии с вынужденными особенностями ее производства. Так себе ощущения, когда находишь свои повадки у несколько утрированных и высмеиваемых персонажей, хорошо еще если они еще живы на момент появления в фильме. Хуже может быть только узнать себя в одном из зомби, которые, помимо свежего человеческого мясца, стремятся вернуться к своим привычкам: кофе, вино, пароль от вай-фая, конфеты и т.д. – каждому свое. Заставляет задуматься, за чем сам пойдешь после восстания из мертвых, но главное – жив ли ты в принципе? Не перепутались ли день и ночь от постоянного взаимодействия с монитором и тоннами вливаемых кофе и энергетиков? Не атрофировался ли мозг от однотипных действий? Что движет поступками: тупое удовлетворение потребностей или что-то еще чуть более осознанное?

Чтобы совсем не дать зрителю скукситься от не самого радушного диалога, в истории задействованы колоритные персонажи, а неторопливое действо разбавлено шуточками. На приглушенном общем фоне в таких же невыразительных одеяниях герои привлекают к себе внимание не столько деталями типа очков в роговой оправе или бейсболке с расистским лозунгом, сколько хорошо знакомыми лицами в гиперболизированных типичных амплуа: совершенно не от мира сего Тильда Суинтон с белоснежными волосами, еще больше ворчащий и консервативный с возрастом Билл Мюррей, ищущий повод нарваться на разбор полетов Стив Бушеми, диковатый Адам Драйвер. Главное их оружие, кроме ружей и катан, - остроумные диалоги, подкрепленные многозначительными выражениями лица или, наоборот, каменное спокойствие в противовес откровенному стебу. Как будто попадаешь на вечеринку старых друзей, которые обмениваются только им понятными шуточками, подкалывают друг друга, а зритель и не нужен особенно, только для галочки. Неважно, поймет он множественные аллюзии и отсылки, а также иронию создателей и исполнителей над самими собой. Не нравится обличительная сатира – встань и иди! Как Вам такая новая этика?

Рекомендуется: интересующимся происхождением Тильды Суинтон.

Опасно: для марафона зомби-хорроров.

6 из 10

Знаете, я бы на полном серьезе предложил российским локализаторам этого фильма вместо оригинального лейтмотива - кантри-песни 'Dead Don't Die' - поставить 'Мертвого Анархиста' группы Король и Шут - тогда бы он заиграл новыми красками... Но на самом деле нет.

'Мертвые не умирают' представляет собой максимально странный актерский капустник о локальном зомби-апокалипсисе в заштатном американском городишке. Почему странный? Невозможно понять ни тона, ни жанровой принадлежности - диалоги персонажей постоянно саркастичны, насилие натуралистично, но никакой угрозы или саспенса в фильме нет. Зомби здесь не пугают, но и не смешат. Сами же герои творят какую-то непонятную, нелогичную чушь. А потом все просто останавливается. Не заканчивается, нет. Останавливается - как будто фильм прекратили снимать, но логически ничего не закончилось.

Количество приглашенных звезд на квадратный сантиметр пленки просто зашкаливает - я Дэнни Гловера не видел в кино с самого 'Хищника 2', наверное! Стив Бушеми тоже превратился в крайне аутентичного старика. Но все эти кусочки фильму не особо помогают - нет единого целого, есть набор персонажей и небольшая сцена в виде нашествия зомби. Нет какой-либо цели, нет убежища или новостей от правительства. Есть только маленький городок, люди в нем и последствия.

В целом, повторюсь - это очень странный фильм. Крайне сложно понять, на какую аудиторию он рассчитан. Смотрите на свой страх и риск и запаситесь подушкой - ненароком можно заснуть.

Мир находится на пороге конца света: Земля меняет полюс вращения, домашние животные сбегают от хозяев, день и ночь перепутались местами. Но маленький американский городок Центервилль, где каждый житель знает все о другом, продолжает жить своей размеренной жизнью. И даже настигший их зомби-апокалипсис они принимают за проделки дикого животного.

Говоря о том, что «добром это не кончится», Родди сломал четвертую стену. Разумеется, он имел в виду фильм!

В отличие от известного стеба над ужастиками «Очень страшное кино», «Мертвые не умирают» гораздо менее явный и, более того, намеренно обманывает своего зрителя. Перед тем, как написать рецензию здесь, я решила прочитать парочку на языке оригинала, и очень многие жалуются на обманчивый трейлер. И действительно, в трейлере мы можем увидеть бодрую комедию в духе «Зомбилэнд», но на деле стеб Джармуша представляет собой детский утренник, снятый со звездами шоубиза, на профессиональную камеру. Адам Драйвер и Билл Мюррей намеренно отыгрывают бревна, которые едва вспоминают текст и остальные наоборот, играют карикатурные образы. Яркий пример – Тильда Суинтон в роли Зельды, как мне показалось, пародия на Беатрикс Киддо, только без желтой спортивки. Юмор фильма на грани абсурда (знаете анекдот про медведя и машину? Что-то в роде того), одна и та же может повториться до 10-ти раз. И, конечно, типичные образы из апокалиптичных фильмов: офицеры, группа молодежи, группа школьников, отшельник и гик, которые все предсказали задолго до событий фильма, но никто их не слушал и так далее. Разве что правила Зомбилэнда не обыграны – не хватает толстяка и парочки, которую смерть застала во время акта любви на заднем сидении тачки. Впрочем, и без них незаконченных сюжетных линий и откровенно лишних персонажей хватает.

Если рассматривать фильм, как эксперимент и очень жирный стеб над сразу несколькими жанрами, заранее представляя, что ждет перед просмотром, при этом давать фильму возможность растягивать экспозицию героев, которые существуют ради одной единственной шутки, на добрую половину фильма, словом, для любителей такого – то зайдет неплохо.