Рецензии

В принципе, эта шекспировская цитата несёт основную мысль фильма. Главная героиня — Сельма, иммигрантка в США и жительница Чехословакии — работает с утра до ночи, чтобы оплатить операцию на глаза своему сыну. У неё самой и у сына зрение падает с каждым днём, операция же предотвратит недуг у сына. Добрая американская семья — Билл и Линда — постоянно помогает Сельме и её сыну, чем может.

Сельма — девушка с очень богатым воображением, простотой и искренностью, всё, что ей нравится в Америке — это её мюзиклы. Вообще, мюзиклы — это её жизнь. Когда Сельме скучно, она находит в посторонних звуках музыку и создаёт самый настоящий мюзикл у себя в воображении. Три-четыре потрясающих вставки в виде коротких воображаемых мюзиклов разбавляют поначалу затянутость картины, а затем — её напряжённость и трагичность. Сельма — абстрагировавшаяся от реальности личность. Недостаток зрения она заменяет улыбкой и песнями. «В мюзиклах никогда не происходит ничего плохого» — вот она и живёт в своём мюзикле, где всё, что ни происходит, — хорошо. Ну а голос певицы Бьорк (Сельма) делает своё дело — завораживает зрителя и умиляет.

С первых десяти минут фильма видно, что он явно не американский. Эта «скандинавская тормознутость» ощущается в диалогах с Сельмой, в её ответах: они полные, как будто это диалог из учебника для начинающих учить язык. А операторская работа — съёмка «дрожащей камерой» — подливает масла в огонь и усиливает эффект фильма.

Что ж, могу сказать только одно: если фильм вызывает у вас сильные эмоции, будь то сильный смех или поток слёз, это не обязательно хороший фильм, но хорошая режиссёрская и актёрская работа. В «Танцующей…» же совмещены оба качества. Я ревел. Последние 20 минут фильма я просто ревел. Мощная нагнетающая атмосфера вперемешку с мюзиклами и осознанием несправедливости всей ситуации доводят до слёз.

Посмотрите этот фильм, вы убедитесь, что я был прав.

Нужно больше 10 ставить за такие фильмы.

Так получилось, что до «Танцующей в темноте» я смотрел всего один фильм Ларса фон Триера, и то это был «Антихрист»-вещь омерзительнейшая. После таких вот фильмов все дальнейшее творчество режиссера, с которым хочешь познакомиться, представляется в не совсем удобоваримой форме. И я ждал, признаюсь, ждал, что в «Танцующей в темноте» режиссер проделает какой-нибудь финт ушами, но нет. Обошлось.

Собственно, о чем фильм? Америка шестидесятых. История одной женщины, эмигрантки из Чехословакии по имени Сэльма Жескова. Живет она вместе со своим сыном Джином, еле сводит концы с концами, в свободное время играет в театральном кружке, любит чечетку, а больше всего-мюзиклы. И сам фильм построен в форме полумюзикла. Собственно, основной стержень, вокруг которого разворачивается сюжет-личность Сэльмы. Это романтичный, добрый и мечтательный персонаж. Со своим мировоззрением и причудами. Вскоре героиня слепнет, и кроме того, она знает, что ее сына тоже поразит недуг, если его не прооперировать. Бедной женщине приходится работать в две смены на заводе, буквально, наощупь, чтобы хоть как-то подкопить на лечение. На этом фильм мог бы и закончиться, поведав нам о том, какой самоотверженной может быть любовь матери, какой сильной может быть женщина, поставленная в непростые жизненные обстоятельства. Но Триер расставляет приоритеты на других вещах.

Слепая женщина, создает свой собственный мир, где все поют и танцуют, где вся её натура находит себе место. Все это представлено в виде музыкальных вставок.

Сам фильм смотрится достаточно тяжело ввиду неспешного повествования, малого количества событий и манеры съемки. Такое ощущение, что смотришь реально «Ведьму из Блэр», потому что стиль уж очень похож на мокъюментари. Ларс, наверное, хотел придать с помощью такой манеры съемки аутентичность фильму. Оригинально? Ну да, контраст между реальным «серым» миром, и миром внутри Сэльмы виден невооруженным глазом, но на этом особенности заканчиваются.

Если говорить о запоминающемся, то хочется выделить эпизод с воровством скопленных денег у Сэльмы ее соседом-полицейским. После того, как видишь, как женщина достает из тайника кровные, заработанные тяжелым трудом деньги, а потом человек, перед которым ты буквально вывернул душу, крадет их хладнокровно, да еще и говорит, что это его деньги-просто тошнит. И что самое смешное-это выглядит абсолютно правдиво. А вот про возвращение этих денег я вообще молчу. Ужасный эпизод, тяжелый и немного сумбурный, попахивает фирменным почерком из того же «Антихриста».

Об актерах кроме как хороших слов сказать не могу. Бьорк отлично показала образ женщины, матери и актрисы в душе, при том, что мне она не нравится чисто внешне. Катрин Денев-нет слов. Великая актриса в роли подруги главной героини, Кэти, которая до последнего поддерживала Сэльму. Особенно трогательный эпизод в кинотеатре, когда Кэти пересказывала Сэльме, что происходит на экране.

Понравился Питер Стормаре, хороший актер, частенько маячащий на второстепенных ролях. От Дэвида Морса образ последней сволочи не ждал увидеть. Еще по «Зеленой миле» он запомнился только с хорошей стороны.

Героине, безусловно, сопереживаешь, ее чисто по-человечески жалко, особенно когда сопоставляешь голос Бьорк с детскими нотками, когда видишь ее опущенную голову в очках, когда она вслепую идет по шпалам и т. д

В сухом остатке это фильм не о том, какими сильными могут быть люди с ограниченными способностями. Это драма одной отдельной взятой индивидуальности, которая столкнулась с реальностью, и которая стремится от этой реальности сбежать, погрузиться в этот свой внутренний мирок. Еще в драме не обошлось без несправедливости, подлости, и насилия, пусть и небольшого.

Фильм о том, как мир раздавил маленького мотылька, летящего на свет из темноты.

Еще раз повторюсь, что фильм мне не понравился, потому что ничего нового я для себя из него не вынес. В нем нет той изюминки, ради которой стоит горячо похвалить, или того безобразия, ради которого стоит осудить. Но, опять же, это только мое мнение. Я не жалею, что его посмотрел, но и запомнить его вряд ли удастся.

6 из 10

Трилогия «Золотое сердце». Фильм 3.

Я уходила из кинотеатра сразу перед конечной сценой, и фильм не кончался для меня.

Жизнь Сельмы, беженки из Чехословакии, похожа на жизнь миллионов таких же простых и несчастных женщин как и она. Она мать-одиночка, воспитывающая сына, который унаследовал от неё страшную болезнь. Однажды эта болезнь бесповоротно лишит его зрения, и пока этого не случилось, его мать пытается всеми возможными способами накопить деньги на необходимую операцию. Она уже ослепла, но тщательно скрывает это от окружающих, иначе её уволят с завода, и она не сможет заработать на операцию сына. Правду знает лишь лучшая подруга, остальным остаётся лишь догадываться. Своего дома у Сельмы и её сына нет, они снимают трейлер во дворе семьи местного полицейского. Сельма никогда никогда не дарит сыну подарки, каждый цент откладывается на операцию. Она сама работает день и ночь, но при всём ужасе собственной жизни она не перестаёт мечтать. Конечно, она она уже давно забыла о своих желаниях, но её фантазия то и дело напоминает о них. Она мечтает играть в мюзикле, потому что только в мюзиклах нет никаких проблем. И весь мир для неё — одно большое представление, а в каждом звуке она слышит музыку.

«Танцующая в темноте» достойное завершение трилогии «Золотое сердце» и один из лучших фильмов Ларса фон Триера. Центральный персонаж этой трагической повести несчастная женщина Сельма, которая забыв о себе, жертвует всем ради спасения сына. Она слишком хотела его, чтобы позволить ему слепнуть, к тому же она сама знает сполна, что такое темнота. Если в первой части трилогии «Рассекая волны» Триер представил нам идеал любящей своего избранника женщины, то в «Танцующей…» он бьёт в самое больное место и показывает нам мать. Фильм снят по правилу Догмы-95, т. е. максимально приближен к любительской съёмке. Постепенно, по мере развития сюжета, происходящее выглядит всё более реально, связь с кино теряется и остаётся лишь горькое ощущение взгляда со стороны. На что может пойти мать, чтобы спасти своё дитя? Триер задаётся этим вопросом и вместе с нами испытывает Сельму на прочность. Сначала она окончательно теряет время, затем находит симпатию в лице молодого человека, но тут же гонит её прочь, так как у неё нет времени на себя. В конечном итоге Триер и вовсе разбивает её — люди, которым она доверяла, предают её, полицейский, у которого она снимала трейлер крадёт самое ценное, что у неё есть — деньги на операцию сына. Удивительный дар Триера доводить своего зрителя до ужаса и буквально физической боли раскрывается с новой силой. История Сельмы шокирует не столько своей трагичностью, сколько неповторимым реализмом, с которым она подана к столу. К концу фильма от её собственного «Я» не остаётся ничего, всё принесено на алтарь ради высшей цели.

«Танцующая в темноте» — уникальная картина, не только в артхаусе, но и в творчестве Ларса фон Триера. События, происходящие на экране, периодически прерываются на мюзикл. Этот приём оправдан стремлением режиссёра показать нам, как Сельма видит этот мир, как она отчаянно пытается защититься от проблем, погружаясь туда, где этих проблем нет. Даже суд, решающий её судьбу, в какой-то момент начинает казаться ей сценой. Она очень боится, и её темнота только усиливает этот страх. Она замечает свет звуками, без которых уже не может жить. Она ловит в ритме шагов видимые только ей мелодии, и эта мечта, которая никогда не сбудется, помогает ей переносить испытания судьбы.

- Послушай раз в жизни голос разума. Сельма, Сельма!
- Я слушаю сердце.

Главную роль исполнила удивительная певица Бьорк, которая, как оказалось, потрясающая актриса. Ей веришь от первого и до последнего кадра. Очень порадовало появление чудесного Стеллана Скарсгарда, которого, к сожалению, было совсем немного. Актёрский состав как всегда блестяще подобран и скомпонован, у каждого своё четкое место в фильме, и совершенно нет посторонних персонажей. Диалоги чудесны, очень многие из них в последствии разбили на цитаты.

В «Танцующей…» Триер производит культ матери, обожествляет свою героиню и возносит её к глубокому самопожертвованию. С одной стороны перед нами мать, а с другой одинокая женщина, которая в своей жизни не получила ничего кроме проблем. И пугает осознание того факта, что таких несчастных женщин, которые заслуживают намного больше, чем получили, очень много. Такая история может случиться с каждым, но только настоящая мать способна совершить такой подвиг и отречься от всего во имя спасения своего ребёнка. Настоятельно рекомендую к просмотру молодым людям и девушкам — эта гениальная картина Ларса фон Триера заставит вас задуматься над тем, что в этом мире никто не сможет любить нас так сильно, как любит нас мама.

10 из 10

Не слушайте никого.

Доверьтесь гению. Он протягивает вам свою руку. Он готов быть вашим проводником в аду, который им достаточно исследован. Нет причины не доверять режиссеру, который из фильма в фильм изучает адски мутное и вязкое, как древнее болото, явление — Женщину. Изучает с упорством мужчины, перенесшего в детстве психологическую травму. С упорством перфекциониста, в голове которого никак не совмещаются чисто женская жертвенность, жалостливость с даже самым малым намеком на сексуальность, настолько не совмещаются (а ведь они и вправду несовместимы), что может показаться, будто именно это и вызвало к жизни кинематографический талант Ларса фон Триера. И даже хочется порекомендовать медицину в качестве инструмента исследования этого ада, этого торжества эстрогена и прогестерона…

Но мы отвлеклись от фильма, стоя аплодируя режиссеру. В центре истории — блаженная героиня. Именно блаженная, как называли таких людей на Руси. Ее поведение практически полностью иррационально. Ее психотип был выкристаллизован автором фильма из множества и множества различных видов дочерей Евы, этого вторичного, а потому недоработанного продукта природы. Для чего выкристаллизован? Как и в случае с героиней фильма «Рассекая волны», только такой психотип полностью гарантирует чистоту эксперимента. Все, что хоть немного портит общую картину, в том числе и самую толику интеллекта, — «резать, батенька, резать».

Хорошо, героиня полностью соответствует нашим условиям. А как насчет обстоятельств? Для того, чтобы полностью раскрыть жертвенность как исследуемое качество, жестокость обстоятельств нужно гиперболизировать до предела. Автор это и делает. Это только на первый взгляд кажется, что нельзя вместить такое количество боли и несправедливости в один короткий отрезок времени. Можно и нужно! И знаете, что самое интересное? Я сейчас не иронизирую. Фон Триер ведет вас за ручку по всем кругам ада под названием «женское мировосприятие», ада, настолько инстинктивно и гормонально обусловленного, что исследовать его нашими методами, даже при всем многообразии кинематографических средств, рано и бесполезно, увы. Надеюсь, когда-нибудь все найдет свое объяснение, но не сейчас, не сейчас. Однако мы всегда будем помнить, что был человек, который, подобно древним, изучал электричество с помощью эбонитовой палочки. Не будь той эбонитовой палочки, не было бы у нас с вами сейчас ни атомных электростанций, ни айфонов.

Хочется сказать отдельное спасибо автору за последние сцены фильма, сцену казни и предшествующие эпизоды. И это тоже не ирония. Очень впечатляющие картинки. Даже подумалось, что можно было бы оставить только эти последние моменты, «на пальцах» объяснив суть происходящего. Фильм бы не пострадал. И Бьорк в этих последних моментах непередаваемо честна и великолепна.

В свете последних событий видно, что предмет исследований автора не меняется с годами (это я о «Нимфоманке»). Не буду сейчас об этом новом плоде разума и чувств любимого мною автора. Скажу только: очень надеюсь, что «Нимфоманка» — это не апофеоз. Я всего лишь хочу, чтобы авторитетный для меня человек, который изучает данный вопрос достаточно долго, что-нибудь наконец выяснил. Я жду ответов на жизненно важные для меня вопросы.

Для меня существуют 3 типа фильмов:

1. Когда во время фильма я могу несколько раз нажать на паузу, или заниматься каким-то другим делом.

2. Когда фильм настолько интересен, что смотришь на одно дыхание.

3. Когда просто не можешь продолжать просмотр фильма, вынужден остановить несколько раз, обдумать, просто прийти в себя.

Этот фильм относится к 3 пункту. Один из тяжелейших фильмов, которые я когда-либо видела. Фильм о сильней, одинокой женщине, которая ничего не жалела ради своего ребенка, не жалела свою жизнь. Смотришь и думаешь, ты бы так поступил? Готов ли ты сдержать свое слово ценой своей жизни, перед человеком к которому ты открыл душу, но который плюнул в нее и своей смертью погубил и твою жизнь. Она могла рассказать всю правду, но она не такой человек, она до конца будет сдержать свое слово, они, же клялись «сердцем матери». Никогда особо не любила и не ненавидела Bjork-a, но после этого я могу уверенно сказать, что люблю ее, гениально сыграла она! В конце просто невозможно было не остановить фильм во время некоторых частей. Ее страдания, боль, но все равно она до конца пыталась держать себя в руках, ну невозможно, же все время быть сильный. В первый раз в жизни у меня было такое, когда фильм закончился, я просто вслух сказала «спасибо». Спасибо режиссеру за этот фильм! 5 или 10 минут я ничего не могла говорить, просто сидела и думала, даже не знаю о чем, мысли летали, где то. Можно много говорит об этом фильме, каждый должен сам посмотреть и оценить.

Музыка, игра актеров, сюжет и вообще за все

9,5 из 10

Уровень игры актеров и операторской работы в моей рецензии затронут не будет, ибо он неоспоримо высок.

Мне бы хотелось обратить внимание на то, что конкретно показал Ларс фон Триер в своей картине «Танцующая в темноте». По моему мнению.

Начать нужно с того, что есть разные возможные точки соприкосновения фильма с чувствами зрителя (по крайней мере, в моем понимании), т. е. что именно режиссер имеет право делать, а что нет. Эти точки определяются степенью нагруженности, или откровенности, сентиментальности, насилия, сухости и т. д. То есть существуют некоторые пропорции «хорошего» и «плохого», соблюденные создателем, и несущие в себе какой-то смысл. Ведь любой режиссер, считающий себя определенно созидателем, творителем, учителем, или пророком, психологом, или даже провидцем, — он ведь хочет раскрыть глаза шире зрителю, вызвать в нем правдивые чувства.

Этот фильм я бы назвала передозированным. Он вызывает в человеке все что ни на есть основные отрицательные чувства, обладающие чрезвычайной мощью — жалость, сочувствие, злость, обида, грусть, переживание. И ничего положительного. По всем этим параметрам я бы так же заметила и то, что в нем колоссальное количество насилия. Не того самого, которое показывают в самых разнообразных фильмах ужасов, не физического, а душевного насилия. Именно поэтому я назвала бы этот фильм страшнее любого фильма ужасов. Доселе я считала, что этот жанр влияет на психику человека в крайней степени отрицательно, в такой крайней, что, казалось бы, крайнее некуда. Ан-нет. После просмотра этого фильма, нарыдавшись вдоволь, зритель, имеющий схожую со мной эмоциональную грань, может с уверенностью сказать, что он куда более глубже может подорвать психическое здоровье, нежели чем самый страшный фильм ужасов.

Стоит ли говорить о деликатном отношении режиссера к зрителю? Здесь я бы отметила, что так рубить с плеча может позволить себе не каждый. Если же Тарковский все-таки нашел эту границу и прямо прошел рядом с ней, ближе всех остальных может быть, то Триер ушел далеко за ее пределы (именно в этом фильме), наплевав на пропорции и на то, что бы он хотел сказать этим зрителю.

Что касается высоких оценок зрителей. Кажется, просто они к клоуну относятся как к гению. Очарованные всеми его фильмами, восхищаются ими, ставят эти оценки, когда как только один из их них действительно чего-то стоит.

Триер болен, а вы дивитесь его безумию.

Какое же оно великое, это настоящее материнское сердце! Сколько в нем любви и боли, счастья и переживаний, сколько в нем жизни… Фильм поразил меня до глубины души.

Неужели люди могут быть так жестоки? Неужели есть люди, которые могут «играть» на чувствах любящей матери? Неужели слово «сострадание» для некоторых всего лишь слово?..

Фильм дает нам возможность отыскать ответы на эти и другие вопросы, попытаться понять всю сложность ситуации, в которой оказалась главная героиня, оценить отношение к ней каждого из участников этой драмы и представить, что каждый из нас сделал бы в похожей ситуации.

Для зрителя конец фильма самый тяжелый… но не для главной героини! Ей легко! Чтобы не случилось теперь, ей уже легко, потому что мечта ее жизни исполнилась! Теперь она может быть спокойной.

Я очень люблю фильмы такого рода. Он как будто бы снят на домашнюю камеру. Это позволяет в большей степени передать эмоции и чувства героев, что в свою очередь — заглянуть внутрь каждого персонажа.

Фильм заслуживает высокой оценки.

10 из 10

I`ve seen what I was and I know what I`ll be
I`ve seen it all — there is no more to see!

Третий. Заключительный фильм трилогии Ларса фон Триера под названием «Танцующая в темноте». По моему мнению, это не просто лучший фильм в трилогии, это вообще лучший фильм, который только снимал Ларс фон Триер. Этот фильм настолько чистый, настолько необычный, настолько прекрасный, настолько несвойственный фон Триеру. Это, пожалуй, единственная работа фон Триера, которая стала целиком и полностью моей любимой. Этот фильм я могу пересматривать вечно.

Эта история безупречно чиста, безупречно прекрасна, безупречно обворожительна. Конечно, во главе всей истории женщина — Сельма. Ее история, как мне кажется, самая высокая, самая благородная, ведь она жертвует всем ради своего дитя, ради своего сына. Ларс фон Триер любит ставить своих персонажей в такие ситуации, в которых нужно выбрать — либо все, либо ничего. И наша героиня выбирает все — ради своего сына, и ничего — для себя. Я восхищаюсь Сельмой. Наравне с Бесс они для меня две совершенно прекрасные героини. Они настоящие. Они для меня пример.

Я не буду пересказывать сюжет данной кинокартины. В этом нет никакой необходимости. Сюжет просто отличный. Этого достаточно будет сказать. Как известно каждый фильм фон Триера полон откровенных сцен, хорошо это или плохо каждый решает для себя сам. Но в «Танцующей в темноте» нет ни одной такой сцены, и для меня это сделало фильм настолько чистым, настолько высоким, что я с уверенностью могу сказать, что это одно из лучших произведений независимого европейского кинематографа.

Я совершенно влюбилась в этот фильм. В эти танцы. В этих героев. Все они такие искренние, настоящие. Все без капельки притворства. Даже тех героев, которые вроде как должны быть отрицательными, не считаешь таковыми. Особенно, конечно, меня поразила Сельма. Такая необычная мечтательница. Ее мечты — это ее способ уйти от проблем. Фильм об обычных проблемах: о нехватке денег, о проблемах со здоровьем, но как только Сельма начинает мечтать, это все превращается в сказку. Будь это даже просто танцы на заводе это все равно сказка. Это волшебная история. Даже не смотря на финал в стиле фон Триера, после просмотра у меня осталась такая легкость, такая теплота. Меня этот фильм захватил на все 2,5 часа, которые он шел.

Бьорк. Такое прекрасное, настоящее, совершенно необычное, свойственное только ей, исполнение. Она была совершенно очаровательна в этой роли. Режиссер нисколько не прогадал, взяв на главную роль именно ее. Так как она сыграла Сельму, не сыграл бы никто. А ее голос. У Бьорк очень необычный голос. И весь саундтрек к фильму это отдельная тема, на которую можно говорить часами. Песня «I`ve seen it all» одна из лучших песен-саундтреков, которые я только слышала. В общем, Бьорк в этом фильме я довольна целиком и полностью. Катрин Денёв. Одним словом — прекрасна. Прекрасна в любом фильме, в любом возрасте. Катрин вызывает у меня настоящее восхищение, ее Кэти именно такая подруга, какой должна быть настоящая подруга. Ее забота о Сельме так сильно умиляла меня. Великолепная Катрин Денёв была в этой роли просто восхитительна. Остальные актеры точно также прекрасно сыграли, и очень гармонично смотрелись в своих ролях. Только вот Стеллана Скарсгарда очень мало.

Итог: фильм «Танцующая в темноте» это заключительная часть трилогии «Золотое сердце», и на мой взгляд это самый лучший и самый удачный фильм не просто этой трилогии, а в принципе фон Триера. Сюжет, персонажи, музыка — все в этом кино идеально. Если уж и говорить о том, у кого из трех персонажей самое «золотое сердце», то я предпочту именно Сельму. Ее жертва самая сильная, которая только может быть — это жертва во имя своего ребенка. Я восхищаюсь Сельмой. Я восхищаюсь этим кино. Что ж, господин фон Триер — это ваш лучший фильм. Спасибо за внимание.

10 из 10

Есть такие люди, как Сельма. Сильные, отверженные женщины. Отстаивающие свою правоту при любых (даже самых тяжелых), обстоятельствах. Не способные предать, пусть и ценой собственной жизни. Возможно, это не всегда верная позиция, учитывая, что от этого можешь пострадать и ты, и близкие тебе люди. Но, во всяком случае, черта характера, определенно не самая отрицательная.

Есть такие люди, как Билл. Показывающие свою участливость и сопереживание, но, думающие лишь о собственной шкуре. Втираются в доверие и, в самый неожиданный момент, вонзают нож в спину.

Есть такие, как Кейти. Готовые всегда прийти на помощь. Друг, в самом настоящем смысле этого слова. Они могут не понимать твои действия, могут даже их не принимать, полагая, что ты делаешь только хуже, но, в конце концов, они поступят так, как хотела бы именно ты.

Такие люди всегда были, есть и всегда будут. Так уж устроен мир. Именно этим картина и цепляет. Всё это можно наблюдать в обычной жизни, в самых различных ситуациях.

Что меня действительно поразило (в самом положительном смысле этого слова), так это игра Бьорк. Она и сама достаточно неординарная личность, которой я симпатизирую. Но, как она показала себя в кино! Вот уж, поистине, талантливый человек талантлив во всем.

Фильм, конечно, не для всех. Но, если решитесь посмотреть что-то, оставляющее отпечаток после просмотра, не пожалейте времени на эту картину.

Этот фильм не станет моим любимым, но он однозначно лучший из всех, которые мне доводилось смотреть. Он прошибает на такие эмоции и заставляет задуматься о таких важных вещах, что всё остальное по сравнению с ним кажется абсолютной чушью и ерундой.

Именно из-за таких фильмов и стоит снимать кино. Ведь оно должно преследовать высокую цель: заставлять человеческие души сопереживать, любить, верить или ненавидеть. Искусство кино должно нас чему-то учить. Этот же же шедевр киноискусства заставил меня задуматься сразу и многом. В первую очередь о цене человеческой жизни, о ее хрупкости и о том, как человек легко может предать.

Хочется написать несколько слов(просто потому, что полностью описать все чувства, которые она у меня вызывает невозможно) о прекрасной Бьорк. Это маленькое исландское чудо. Волшебный эльф. Про нее можно сказать удивительная, не от мира сего, чуднаЯ, неземная… волшебная и жутко талантливая!Навеки полюбила ее за эту роль. И пришла к ее творчеству.

И спасибо режиссеру за катарсис, который я получила при просмотре данного произведения искусства.

СПАСИБО!!!

10 из 10