Рецензии

На что готов каждый из нас ради дорогого человека? Сможете ли трудиться, не покладая рук, день и ночь, отказывая себе во всём? Будете ли отказывать во внимании и помощи понравившемуся вам мужчине? А убивать человека, превозмогая себя, чтобы забрать то, последнее, ради чего ты жил последние долгие годы?

«Танцующая в темноте» потряс меня до глубины души. Это один из фильмов, после просмотра которых уже невозможно жить, как прежде. Что — то непременно меняется и в сознании, и в мировоззрении, и в отношении к окружающим.

Первое, на что обращается внимание — правдивость, достоверность фильма, что очень радует. Все сцены похожи на сцены жизни простых людей, которые работают, растят детей и хотят, чтобы у них всё было хорошо. Второе — стиль съёмки. Лица крупным планом, акцент на эмоции и переживания — замечательно. То, что фильм становится ярче, когда героиня мечтает — великолепно.

Жаль, что у героини такая печальная судьба. Она сильная, безусловно сильная. Идти, улыбаясь и не жалуясь, по жизни, неся на себе эту ношу, и есть искусство жить.

Отдельное слово про Бьорк. Она талантлива. Бесспорно. Её внешность, глаза, голос — всё как нельзя лучше подобрано природой. Это не просто разрекламированная «звезда», о которой вскоре забудут, а настоящий мастер своего дела, занимающийся им прежде всего для души.

10 из 10

«Танцующая в темноте» (2000), получившая много кинонаград, завершает вторую трилогию Ларса фон Триера «Золотое сердце». Она снята в стиле «догмы» (имитация любительской съемки) — так режиссер избавляется от штампов «суперпрофессионализма», ломает стереотипы зрительского восприятия. Да и сама история о бедной иммигрантке далека от «идеалов» глянцевой культуры». В картине прекрасные актерские работы Бьорк, написавшей всю музыку к фильму, и Катрин Денев.

Действие фильма происходит в маленьком американском городке (нелюбовь Триера к США общеизвестна). Здесь в трейлере живет слепнущая Сельма с сыном. Вся ее жизнь проходит сначала между домом и заводом, потом — тюрьмой и судом.

Не слишком сложный, на первый взгляд, сюжет дает датскому режиссеру возможность высказать несколько важных идей о современном мироустройстве. Ведь это кино, по большому счету, не про Америку, а про всех нас — людей, живущих на Земле. Стрелы критики Триера бьют точно в цель. Он открывает нам, что прячется за показной мещанской добродетелью (тема потом, более

детально, разработанная им в «Догвилле» (2002). Он указывает и на одну из причин, что делают обывателей столь лицемерными — это «идеология» современного общества потребления, с его культом денег. Ведь вокруг столько служителей или жертв этого культа, тем или иным образом причастных к трагедии Сельмы: и малодушный полицейский Билл, вконец запутавшийся в своих долгах, идущий на преступление, и его жена Линда, своими неумеренными аппетитами косвенно толкающая его к этому, и даже благообразный, «дорогой» адвокат, который не спасает жизнь человека, если ему не заплатят. И его не в чем упрекнуть, — никто не обязан работать без оплаты, работать… Объект критики режиссера и — «самая прогрессивная и гуманная» система правосудия, в которой не видят живого человека, а верны только формализированному закону, где сознание людей, выносящих вердикт, мифологизировано. Ведь так удобно привешивать ярлыки «неблагодарной беженки», «коммунистического агента», «эгоистки», «изворотливой лгуньи». Таким образом, фактически, жертва была определена еще до процесса, никто и не пытался разобраться в деле, «шитом белыми нитками», — это никому не выгодно, так ведь легче…

О, этот мастер знает, как лучше всего воздействовать на зрителя,- он смешивает жанры: мелодраму, трагедию и мюзикл. Этот странноватый мюзикл — мечта, — когда главной героине бывает плохо — она уходит туда. Тогда можно заметить, что краски становятся ярче, ведь этот мир — светлый, полный любви, где все открыты друг другу, где неправые раскаиваются. «Там все готовы поддержать тебя, когда ты падаешь». Это дает сильный драматический эффект, построенный на контрасте жесткой реальности и наивного идеала.

Идея верности выбранному пути сильно интересует режиссера, но, к сожалению, он не ставит вопрос: что есть истина? У Сельмы она своя — такая понятная нам — человеческая, материнская. Но все-таки он показывает, что к ней приходят не только разумом, это еще и вопрос веры и чистоты души. Эта же тема является определяющей и в фильме из той же трилогии «Рассекая волны» (1996): человек идет своим курсом, не смотря ни на что — и тогда, остракизм, несправедливость и боль, превращаются в житейские волны, разбивающиеся о великую любовь. Как тут не вспомнить Ф. М. Достоевского: Если даже докажут, что истина не с Христом, я все равно останусь с Христом.

Именно сердце помогает Сельме сделать выбор в сложнейших этических коллизиях, когда логика совершенно бессильна. Ведь фон Триер — этот «достоевский XXI века» — сталкивает почти равнозначные нравственные ценности и чувства: желание сохранить сыну здоровье (читай — жизнь) и заповедь «не убий», страх смерти и долг перед сыном, данное слово чести и необходимость оправдать себя, знание правды о людях и сохранение любви к ним. Всего этого слишком много на долю одной хрупкой женщины, но Золотое Сердце справляется со всеми испытаниями. Вот только ноги — предательские ноги — отказываются преодолеть эти 107 шагов к предельной черте. И кажется что она сошла с ума, как Офелия со спутанными волосами — улыбается и поет с веревкой на шее, — она уже там, в своем мире, который мы, на этот раз, не увидим. Но это не последняя песня Сельмы, — она просто ушла с представления, — опять всех «обманула», — и этот «мюзикл» теперь для нее никогда не кончится.

Гуманист фон Триер в своих фильмах исследует человека: его плохие части и высшие проявления духа. Человек одинок, вокруг тьма неопределенности, неподконтрольной его слабым силам — случиться может все, что угодно, но он находит в себе мужество жить — танцевать во тьме.

Как-то однажды в жаркий летний день я поссорилась со своими друзьями, и у меня было очень плохое настроение. И тут я решила посмотреть фильм «Танцующая в темноте». Посмотри я его в любое другое время возможно он бы мне не понравился, или бы я его не досмотрела, но так как были благоприятные для просмотра обстоятельство, сейчас это — один из моих любимых фильмов.

Я не большая поклонница мьюзиклов, но этот фильм сложно назвать таковым, это драма, где в самые напряженные моменты Бьорк начинает петь. Это фильм о любви матери к сыну, о человеческом предательстве и колоссальной несправедливости.

Бьорк хорошая актриса, она отлично отыграла. Фильм очень странный, он странно снят, как-то необычно, возможно это стиль Лас Фон Триера, но мне это очень понравилось, и как-то приманило.

Это фильм не для всех, он очень тяжелый, пропитанный обреченностью. После фильма я плакала, довольно долго, а со мной это бывает очень редко.

10 из 10

«Танцующая в темноте» — второй фильм Ларса фон Триера, который я посмотрела. Я давно была наслышана о нём, причём отзывы сулили мне как минимум тяжёлые впечатления от просмотра, как максимум слёзы в конце.

Надо сказать, что триеровский «Догвилль» — один из моих любимых фильмов — в своё время произвёл неизгладимое впечатление и потряс меня.

Конечно же, в силу вышеназванных факторов мои ожидания от «Танцующей в темноте» были высокими.

В итоге я не то чтобы разочарована — я просто ожидала от этого фильма сильных эмоций, которых не получила. Но это всё же проблема моя, а не фильма.

Из того количества кино, которое я смотрю, наверно, 95 % можно было никогда не видеть — я ничего бы не потеряла, зато 5 % — настояшее искусство, то, что заслуживает называться пафосным словом «шедевр». Так вот, я не скажу, что я смотрела «Танцующую в темноте» на одном дыхании или что я в восторге от этого фильма, но я твёрдо уверена, что он входит в эти 5 %. Потому что так, как снимает фон Триер, не снимает больше никто. Обличение самых низких человеческих качеств соседствует с мюзиклом, документальная манера съёмки сменяется профессионально поставленными танцевальными номерами, а главное — видно, что каждый кадр прочувствован и продуман режиссёром.

Я смотрела документальную передачу о съёмках этого кино — изначально Триер хотел пригласить Бьорк лишь в качестве композитора. К счастью, в итоге она выступила в качестве актрисы и сыграла главную роль! Оставить такой грандиозный талант нераскрытым было бы просто преступлением. Я никогда не интересовалась творчеством этой исландской певицы, равнодушна к подобной музыке и сейчас, но после «Танцующей в темноте» знаю, что это великая драматическая актриса.

Выдающаяся, «на разрыв аорты» игра Бьорк делает этот фильм обязательным к просмотру!

10 из 10

Вообще-то, фильм о теле. Фильм о теле с большой буквы. Считают возвышенным заботиться о душе и я считаю это верным, но Сельма — инвалид и в ее судьбе инвалида Тело приобретает сакральное значение. Сельма болезненно и страстно заботится о зрении Джино, о здоровье Джино, Сельма перед смертью жутко боится умереть, потерять тело. Для нее недосягаемы, обыденные для всех, радости жизни и в этом трагическое фильма: для Сельмы здоровье — одолевающая ее идея, отдаляющая ее от Бога и, возможно, это ее постепенное и сильное отдаление от мыслей о Боге, занятость ее сердца заботами о теле (своем и прежде всего теле Джино) и карает Бог в лице Билла, в лице судьи, в лице палача, в лице общества вообще. Сельма, теряя телесное и ностальгируя о нем, отдаляется от общества, изолируется от него становясь не общественным существом, так как норма общественного — забота о душе прежде всего. Так или иначе, но общество США основано на вере в Бога и является религиозным и Сельма, не осознавая этого, движется наперекор всему. Но об этом можно спросить и общество: вы, здоровые, веруете, но будете ли вы также веровать, оказавшись больными? Старики осаждают поликлиники и готовы расстаться с любыми деньгами, чтобы продлить свои считанные годы — не есть ли это повальное бегство в старости от Бога? Не идея ли молодых — Бог? Когда я захожу в поликлинику и вижу очереди стариков к врачам я думаю, не попадаю ли я в царство Сатаны? Не очереди ли это в ад? Сельма, если присмотреться к ней, — полная социальная идиотка. Вообще, Триер не любит религиозный мир американской провинции и по мере сил борется с ним. Эта слащавая, здоровая религиозность породила фюрера в Германии, нацизм это прежде всего грандиозный снобизм здравого социального большинства. Активные, молодые, здоровые, амбициозные снобы брезгливо оглядывающие мир, готовые уничтожить инородцев, инвалидов и пр., презирающие мысли стариков, бравирующие радикальным идеализмом. Да, нацист — радикальный идеалист, ничего не боящийся и презирающий все живое фанатик.

Сейчас мало кто хочет узнать о себе, что он отец фюрера. Как с этим бороться? Триер в «Золотом сердце» начинает с моделирования женского облика, все начинает с облика матери, с портретов Мадонны. У Триера социально не адаптированные женщины сексуальны, во всяком случае они героини. Триер создает женский облик поколения, идейный секс-символ, секс-символ для интеллектуалов, выбирая себе в героини … идиоток. Сельма на самом деле такова, авантюристка и лгунья, она не понимает, что деньги надо хранить в банке, надо осторожнее откровенничать, нельзя лгать в суде. То, как она себя ведет, это общественный идиотизм, она социально безграмотна и беззащитна, но … по своему порядочна. Попадая в стрессовую ситуацию она находит практическое решение — она убийца; женская истерика не превращается в … истерику, Сельма — практичный идиот и неизвестно, что лучше: быть этим или идиотичным идеологом. И Триер преподносит нам не идиотскую философию, а философичный идиотизм. Она социальная идиотка, но какая практичная социальная идиотка — ее же просто посадят или даже казнят, но она, не зная, что делать как общественное существо, действует самостоятельно. Это либеральный фильм и все было бы хорошо, правильно, справедливо (люди сами во всем разобрались, Билл просил прикончить его и она прикончила), если бы … не общество. Сельма — звезда, исполняющая у Триера социально значимый шлягер. Триер из убийства делает шлягер, а из убийцы — звезду мюзикла, Триер режиссирует тему … благого убийства, предлагая нам насвистывать партию Сельмы, святой Сельмы, Сельмы — покровительницы … убийц. Быть может и лучше узнать о себе, что стал отцом убийцы-аутсайдера, чем фюрера.

До просмотра я не подозревала, что буду писать негативный отзыв на этот общепризнанный всеми фильм. Сами идея и сюжет фильма настраивали меня на то, что после просмотра мой немалый список любимых фильмов и очень короткий список любимых кино-мюзиклов пополнится ещё одним. Как видите, этот фильм действительно не оставил меня равнодушной, но в плохом смысле слова. Режиссёр и сценарист фильма-Великий и Ужасный Ларс фон Триер. Кто-то знает его, как создателя «Королевского госпиталя», кто-то как автора шокирующего «шедевра» «Антихрист», который вообще расколол мнения народных масс на два лагеря(это отдельная история). Первое моё пожелание этому фильму (я про «Танцующую в темноте») — это профессиональный сценарист. Моя рецензия отрицательная собственно потому, что меня наповал убил сценарий своей сыростью и недоработками. Но об этом позже. Начну с малого.

1) Игра Бьорк. Мягко говоря не впечатлила. К чему вообще она, я извиняюсь, придурковато улыбалась полфильма? Может, это она так изображала мечтательность своей героини?! Вообще по ходу фильма мне так и казалось, что дурнушка-Бетти скопирована визуально и мимикой с героини Бьорк. Самая сильная сцена — это, естественно, самая последняя.

2) Музыкальное сопровождение, написанное всё той же Бьорк. Здесь сделаю ctrl c+ ctrl v — мягко говоря, не впечатлило. Никогда до этого не приходилось целенаправленно слушать творчество Бьорк, но услышанное в фильме никак не зацепило. Но это не будем считать — музыкальные вкусы у всех разные

3) Дрыгающееся изображение. Я прекрасно понимаю, что это такой приём, а не трясорукость оператора или отсутствие треноги для любительской камеры, но извините, лупить глаза 2 часа 20 минут, пытаясь поймать картинку — это работёнка не из лёгких. Куча побочных физиологических эффектов обеспечена. Кстати, Гай Германика, наверное, очень вдохновилась этим фильмом потому, как этот эффект «я-как-будто-забиваю-камерой-гвоздь-и-попутно-снимаю-кино» является у неё излюбленным.

4)Теперь о главном. О сценарии. Я знаю, вы сейчас побежите в магазин за упаковкой яиц, затем поставите её в тёплое место, чтобы они протухли, а потом начнёте их метать в меня… Но я всё равно это скажу: «В этом фильме была заметна не танцующая в темноте, а тупость сценария, причём беспросветная». Диалоги приводить в пример не буду, иначе от таких подробных воспоминаний у меня упадёт давление, придётся пить валидол и валерьянку. Короче, приведу в пример некоторые сцены.

Это объяснение Сельмы перед руководителем постановки в театре, когда она отказывалась от роли, чуть не добило меня в конец. На часах было два часа ночи, все вокруг спали и поэтому мне нельзя было громко цыкать и скрежетать зубами. Чего же мне стоило сдержаться! «Я просто притворялась. Мне не нравятся мюзиклы»(с) — а у самой глаза по десять юбилейных рублей от слёз. Вообще, как я уже сказала в начале, диалоги здесь хромают на обе ноги.

Сцена суда. Да-да, это когда они нашли на две страны (Чехословакию и Америку) одного однофамильца и притащили его в качестве свидетеля. Наш «Федеральный судья» нервно курит в стороне от зависти. А сами показания в суде? Молчу-молчу. Услышьте это сами.

Кстати, почему её сын должен был ослепнуть ещё в юности(к 13-ти годам), если у них одинаковое заболевание? У неё зрение до зрелости хоть плохонькое, но продержалось. Даже на заводе она тазики ровные умудрялась делать. Непонятно.

Последняя сцена, которая уже вошла в историю кинематографа. Она, конечно, самая сильная, но, на мой взгляд, несколько затянули её, (впрочем, как и весь фильм) да ещё и переиграли. К фильму это не относится, но меня всегда удивляло, зачем в Америке родственники и близкие приговорённого присутствуют на смертной казни?

Из положительных моментов:

Бесподобная игра Катри Денев. Только сцены с её присутствием придавали мне сил смотреть дальше.

Находка в виде мелодии станков, колёс поезда. Это было оригинально и благозвучно- браво!

Сама идея фильма. Очень драматична и всегда актуальна. Эх, если бы Триеру удалось получше продумать детали…

Оценку ставлю, не учитывая блуждающую мимику Бьорк, кое-где однообразное музыкальное сопровождение и общую затянутость фильма(2 часа 20 минут 51 секунда — время для меня не пролетело незаметно).

5 из 10

(Сценарий — это так важно, Ларс!)

P.S. По-прежнему моим единственным любимым теле-мюзиклом остаётся «8 женщин»

Перед просмотром этого фильма, я знал о нём только, что снял его фон Триер, а главную роль сыграла певица Бьёрк (то ли ирландка, то ли исландка). Поэтому эффекта «ожидания праздника» не было. С фон Триером знаком по «Догвилю», «Мандерлею» и «Антихристу». Знал одно: будет интересно.

Ни для кого не секрет, что жизнь — дерьмо. Полицейские воруют, друзья обманывают, завидуют и сдают. Все вокруг лицемерят, не понимают и осуждают. За существование приходится бороться, работать на трёх работах в две смены, или того хуже — бежать от режима. Всё это понятно и освещено не одним произведением искусства. Реализм. От него никуда не скрыться. Но в этом фильме фон Триер палочку-то перегнул. Окружающая реальность показана излишне гротескно. Всё кажется до тошноты неправдоподобным, сюжет схематичен, представляет из себя лишь наброски некоего устрашающего полотна. Картинка серая, действие в кадре напрягает и не сулит ничего хорошего в результате. Всё это отвратительно, вызывает тревогу, но к счастью второстепенно. Основное действие происходит внутри почти ослепшей девушки, которая слышит музыку даже в звуках работающего станка, в стуке колёс поезда и скрежете карандаша. Девушки которая улыбается не губами, а всей душой. Улыбка её идёт от самого сердца, а светлые мысли окрашивают эту долбанную реальность яркими красками. Автор по всей видимости хотел показать нам не то, как есть на примере происходящих событий, а скорее, как должно быть на примере поступков этого светлого Человека. Основная идея фильма, которая проходит красной нитью сквозь сюжет, — это самопожертвование. Полное, бескомпромиссное…

Можно ругать фильм за многие сцены, особенно за сцену убийства и суда (Сельма не раскрыла истинных мотивов кражи полицейским её сбережений лишь потому, что поклялась никому не говорить), за почти любительскую съёмку (но это же фон Триер!), за медленность фильма и многое другое. Можно со снобизмом сравнивать его с другими фильмами Триера и других режиссёров. Можно бесконечно перечислять всевозможные «Но». А можно спокойно сесть, запустить проигрыватель и пуститься с автором в долгое путешествие по потайным уголкам неиспорченной человеческой души. И ничуть об этом не пожалеть.

Ставлю

9 из 10

Из-за зависти, что я на такое не способен!

Перехлестывает через край и настолько больно, что хоть как-то освободиться хочется. Села смотреть фильм из-за Бьорк. Не могу назвать ее любимой певицей, тут скорее нечто другое- ее голос завораживает, гипнотизирует, как хороший заклинатель с помощью своего инструмента гипнотизирует змей. Фильм с ее участием — сильный, болезненный, разрывающий на части, тут не то что плакать, кричать хочется, ощущение, что сюжет гравируют острыми лезвиями и не в мозгу запечатлевают, а в сердце, и главная заслуга в этом — выбор на роль Сельмы именно Бьорк. Погружение в картину полное, лично для меня это показатель.

10 из 10

Фильм шокировал меня, задел до глубины души. После просмотра в горле стоял неприятный ком, а сердце казалось было сковано железной проволокой, так ныло в груди, настолько тяжелым был для меня фильм. Про девушку настолько отважную, настолько сильную, которая готова была отдать все. Она пела и танцевала всегда, даже последние минуты своей жизни она находила в себе силы петь. «Потому что в мюзиклах не бывает плохого». Будучи уже почти слепой она пыталась выжить и спасти своего сына от этой же участи, скапливая деньги и работая до изнеможения.

Тяжелый фильм, который заставляет прочувствовать каждую эмоцию главной героини, каждой клеточкой своего тела.

10 из 10

Вы любитель драм? — тогда, поверьте, эта картина не оставит Вас равнодушными. Вы сделаете определенные выводы по окончании этой неординарной истории.

Что касается сюжета — это абсолютно ни с чем не сравнимая история. История настолько глубокая и поучительная, что вы по-другому начнете смотреть на мир. Слишком громко сказано? — возможно, но поверьте, ни одного равнодушного отзыва после просмотра этого фильма не будет. Другое дело, будут осуждения или оправдания, но в этом и есть фабула фильма.

Те, кто способен к просмотру подобной жестокости бытия, останутся довольны в любом случае, другое дело касается те, кому подобные драматические произведения чужды. Однако, они могут посмотреть фильм благодаря довольно звёзному составу — Бьорк, Катрин Денёв…

Мюзикл. А что бы Вы могли подумать, когда в главной роли одноименная актриса — Бьорк. Изумительная игра. Всё, что требуется, желание посмотреть; и Вы увидете то, что до этого не видели никогда, — жестокость, которую Вы можете оправдать, либо легкомыслие, которым Вы можете принебречь.