Рецензии

Что ты будешь делать, если у тебя заберут твою мечту? И сделают её невозможной сбыться. Что ты будешь делать, если у тебя заберут единственную работу, на которую ты способен? И тебе больше нечем будет заниматься. Что ты будешь делать, если у тебя заберут всё, чего ты добивался всю свою жизнь? И тебе незачем будет больше жить. Что ты будешь делать, если у тебя заберут зрение? И что ты на это ответишь?..

«А на что смотреть-то?» — абсолютно искренне отвечает Сельма, героиня драмы.

И речь идёт даже не о том, что она обижена на жизнь и пытается хоть как-то жить среди непохожих на неё людей, нет. Героиня способна искренне радоваться шуткам друзей, любить сына и работу, слышать потрясающую музыку, созданную из асинхронной дисгармонии отбойных молотков. Живущая в своём выдуманном мире мюзиклов, где не бывает плохих концов, она смешивает реальность и фантазию. В этом мире убитый сосед-полицейский, укравший деньги, заработанные тяжким трудом на операцию сына, оживает от прикосновения пальцев ко лбу; жена убитого соседа-полицейского, радостно танцуя, поёт о том, что полиция уже подъезжает, и Сельма должна поторапливаться. Только вот жизнь — не мюзикл, и смерть входит в сценарий.

Но, тем не менее, фильм стоит просмотра и особенно тех, кто считает себя выше остальных. Надо сказать спасибо Бьорк и Катрин Денёв. И ещё,

9,99 из 10

раз уж надо поставить оценку.

Смотреть всем, кто не любит плакать.

Но стоит лишь помнить, что всегда можно схитрить, ну, уйти из кинотеатра или закрыть окно проигрывателя как раз перед финальной сценой.

И фильм не закончится для тебя.

Редко искушенный зритель может встретить такие фильмы, которые надолго запоминаются и заставляют думать о себе снова и снова. «Танцующая в темноте»- это пример такого кино.

Ларс фон Триер всегда выдумывает какие-то новые способы удивить зрителя, как то нарисованные мелом на полу декорации. Но в Доггвиле была неподражаемая Николь. Здесь же две неподражаемых — Бьорк и Денев. Да, надо предупредить того, кто собрался смотреть этот фильм, расслабившись на диване с тарелкой попкорна — не получится. Фильм тяжелый, психологический, жестокий, короче о жизни. Вначале может показаться, что он тягомотный, но это как и в хорошей книге — автор фильтрует читателей и дочитывают её лишь те, кто действительно готов к озарению и познанию истины. Также и здесь. Я могу сказать, что это пародия на жанр мюзикла — мой любимый жанр-в этом мы с Сельмой, главной героиней, похожи. Её стиль исполнения, манера движения и манера (как бы ни глупо звучало) жизни совершенно не вписываются в ситуацию, которая с ней произошла. Но у меня все же один вопрос — почему, отчего она не защищалась, не рассказала правду о себе? Да, она пообещала держать это в тайне, по сути, высосанной из пальца…

Видимо хотела быть чистой и честной с самой собой до конца, а не это ли горстка морали, которую хотел донести до нас гениальный Ларс?

10 из 10

Как это быть слепым? Ничего не вижу и живу в своём мире. Вот как. Кажется, что не видеть в прямом смысле это просто ужасно. Как жить в мире вечных тёмных красок. Как жить не видя ничего кроме мрака?

На этот вопрос нам отвечает фильм «Танцующая в темноте». Он как раз из тех фильмов, которые на первый взгляд из ряда «так себе». Но нужно вникнуть в саму суть фильма. Досмотреть до конца и все вопросы отпадут сами собой.

С первых кадров зрителя ожидает интрига — что это? Кто играет? Почему так странно она поёт и двигается? По мере продвижения сюжета становится понятно, что главная героиня полуслепая. Тут отношение к картине, конечно же, резко меняется.

Вообще фильм снят очень искренне. Поражает игра Бйорк. Она какая-то необычно- притягательная. Вроде бы этот персонаж не имеет никаких физически привлекательны черт, но она привлекает, она притягивает, заставляет сопереживать ей. тут уже, к дополнению мастерства самой актрисы, мастерство режиссёра, который справился просто шикарно.

Приятен и к месту сам факт мюзикла. Т. е. вставочки, в которых все так радостно танцуют и поют в грёзах главной героини. Сначала, когда нам показывают первую такую вставку возникает вопрос- что это за дешевое пение, игра, да и просто хочется выключить телек и закончить просмотр. Но только потом мы понимаем, что без этого ну никак нельзя, что именно представление гл. героини в таких ракурсах и в такой манере- оправдывают всё то происходящее впоследствии. Тут уже должно почти вниманием оператора, который использовал массу различных ракурсов в сценах с мюзиклами.

Очень трогает последняя сцена.

Такое кино надо смотреть- оно учит простым человеческим истинам, без которых так трудно жить в современном мире.

10 из 10

Превосходный сильный фильм, один из лучших, что я видела. Я думаю, что впечатление от его просмотра останется со мной надолго, и я точно буду его пересматривать. Замечательно сделанный, он заставляет и улыбаться и плакать. До последнего момента надеешься на чудо, но умом понимаешь, чем всё закончится. Контраст настроения начала фильма и его второй половины просто сильнейший. Операторская работа отличная, очень необычная. Постоянно движущаяся камера не раздражает, а только больше передает настроение и погружает в картину. К концу фильма действие развивается неторопливо и обрывочно, что передает состояние безнадежности, обреченности. Вставленные музыкальные номера просто замечательные, очень трогательные.

Я всегда уважала Бьерк как певицу, но я даже не предполагала, что она такая хорошая актриса. Её героиня Сэльма милая, добрая, потрясающая, очень забавная, мечтательная и в итоге всё-таки сильная (несмотря на то, что сама она считает иначе). И не её вина, что она попадает в такую ситуацию, которую сначала она даже не осознает до конца.

Вообще актёры очень хорошо справились (Катрин Денёв, Дэвид Морс, Петер Стормаре, Джоэл Грей, Кэра Сеймур и др.).

Про музыкальную составляющую скажу ещё раз: очень здорово.

В итоге получился изумительный фильм. Правда. Не обманываю.

10 из 10

Я впутался сгущёнку восприятия кинематографа через систему сайта Кинопоиск. ру глубоко и безвозвратно. И совсем не часто такое случается, что я захвачен одновременно несколькими картинами без остатка и жажду поставить им десятки.

Мои подготовительные изыскания в творчестве Ларса фон Триера привели к удивительным последствиям (все усилия были направлены на то, чтобы воспринять прогремевшую «Меланхолию» наилучшим образом). Во-первых, я осознал, что «Меланхолия» — это, если не проходной фильм, то железобетонно всего лишь ещё одно произведение фон Триера, «Меланхолия» заведомо не может быть гением чистой воды, это, просто ещё одна, возможно крепкая, работа, но не факт, что я не буду плеваться после просмотра картины.

Во-вторых, я с гордостью могу заявлять, что во мне живёт внутренний идиот. Я признаю его, вижу его, порой, выпускаю наружу. Неведомо, когда бы я назвал всё своими вещами, но трилогия об идиотах фон Триера помогла мне преодолеть этот этап самопознания.

Жемчужиной трилогии считаю: «Идиотов». До хладного остервенения основательная картина. Почему глаз ни за что не цепляется, а мозг принимает действие, как свежевыращенные ростки, брошенные на благодатную почву? Не знаю.

Наиболее отторгаемой картиной считаю: «Рассекая волны». Наши мироощущения — главной героини и мои — вступили в самый резчайший диссонанс из всех персонажей трилогии об идиотах. К сожалению, большинство героев картины мне не симпатичны. Я смотрю и вижу перед собой холодную осеннюю грязь, лужи. Кому приятно возиться в такой грязи? да ещё озябшими насквозь пальцами? Лично мне хочется избежать такого опыта. Безмолвные сцены и сцены с сексом в «Рассекая волны» нарочито отталкивающи и неуклюжи. На этом фоне сцена с групповым сексом в «Идиотах» абсолютно… гармонична! В «Идиотах», пожалуй, гармонично абсолютно всё, кроме звукового микрофона и тени звукооператора, особенно сильно торчащих ближе к кульминации. Этому оправданий искать не хочу. Это же художественная картина, верно? Издержки документалистики здесь абсолютно ни к чему.

И, вот, накануне ночью, едва досмотрев The Humiliated о непосильном труде Триера, я с предвкушением начал просмотр картины, так обласканной публикой — «Танцующая в темноте».

Фильм, созданный через живую человеческую Bjork, прежде всего, является золотой квинтэссенцией двух душ предыдущих фильмов.

Заглавная тема идиотизма сохранена. Иначе, кроме как «идиотизмом» натуру главной героини через призму условий жизни большого города не назвать. Неподготовленного и неискушенного зрителя такой характер может удивить и оттолкнуть. Возникнет непонимание из-за незнания. «Неужели так может быть?», — вопросят они. Сейчас таких сметают с пути в обочину без суда и следствия, к слову, так с любовью, по-кукольному обставленных в фильме. «Да, может», — ответит режиссер, и я буду ему вторить. Исландские идиотки, чехословацкие идиотки, российские идиотки никуда не делись, они мутировали и продолжают где-то там, вдалеке от больших огней выстрадывать свои драматичные судьбы, которые даже советским умным женщинам не снились. При этом, идиотизм не просто сохранен — поставлена точка в битве «плохо» и «хорошо»: да, быть идиотом можно, это есть хорошо, необходимо; идиота современного ставят на трон, освящают и делают благим явлением небес. Таким режиссер видит образ современного страдальца в кинематографе. Почему бы не принять? Особенно, когда на роль носителя короны предлагается Bjork — идеальная альтернативно-одарённая нашего мира. Сколько было сказано об этой «маленькой фее»? Не знаю, так как до сегодняшнего дня не удосужился ознакомиться с её творчеством, зато достоверно знаю, что, создав фильм для Bjork, Ларс фон Триер заставил певицу и актрису оплатить эту честь во время производства картины сполна. Ничего, кроме благоговейного ужаса и усталости, по окончанию съёмок актриса выразить не могла. А режиссер — неумолим и свято следует своей традиции истязания актрис. Ну, да ладно. Фильм действительно филигранно подогнан под Bjork (отдельный альбом-саундтрек ненавязчиво напоминает об этом), а результату можно верить. Что же получилось? Теперь, посмотрев фильм, я могу получать несказанное удовольствие и спрашивать раз за разом окружающих, также видевших этот фильм, к какому же жанру они относят картину, и какое у них впечатление о ней в целом. Любопытнейшее развлечение. Сам я отнесу этот фильм к категории «самобытного европейского мюзикла, драмы». Соединив элементы психологической драмы, собственного стиля и американского мюзикла, Триер породил «Танцующую в темноте».

Так же: очень отрадно, по-детски, приятно было увидеть актёров задействованных в предыдущих картинах, а Катрин Денёв была просто бесподобна в этом фильме! Самая ярко-сыгранная роль актрисы второго плана, на моей памяти.

В итоге (который я не могу не подвести, благодаря нежно-любимому Кинопоиску): «Рассекая волны» получает девятку, «Идиоты» золотую десятку, и «Танцующая в темноте» десятку.

Новатор, тиран, эксцентричный шизофреник, фанатичный перфекционист, злодей, хам, гениальный провокатор, в конце-концов перечислять грани личности Ларса фон Триера можно ещё не одну десятку строк, он разный, как сам дьявол, но без этого он, не он.

Чрезвычайно сложно писать о фильмах, которые я по-настоящему люблю. Не «хороших», «очень хороших»,«супер-ирроционально-гениально хороших» или «плохих», а любимых. Тех фильмах, которые повлияли на меня лично, на мое мировоззрение, на мое отношение к кино, к жизни, о таких фильмах, после просмотра которых, ты встаешь с кресла другим, уже не тем кем был 2 часа назад, модифицированным, вот о таких фильмах писать нереально, потому что любая попытка анализа, превращается в операцию на открытом сердце, причем на собственном. Но попытаться все же стоит.

Методы работы Ларса фон Триера на съемочной площадке и вне её, иной раз вызывают много вопросов. Если актер по сценарию голоден, то он должен быть чертовски голоден и во время съемок эпизода, если он обязан быть подавленным по сценарию, то он непременно будет подавлен вне кадра, а «давителем» с садистским удовольствием станет сам Триер. Это игра, негласные правила которой принимаются априори вместе с подписанием актера на кино, режиссером которого значится Триер. И об этом сейчас знают все. Знала ли тогда Бьорк?

То, что делают актеры в этом кино, невозможно заключить в рамки актерской игры, это просто сияние. На световой скорости, минуя мозг и прочие потроха, их эмоции становятся твоей собственностью. Их радостные, исполненные надеждой песни, твоей депрессией, их отчаянье, твоим комом в горле, а их тишина… Я никогда не слышал, настолько тяжелой и безысходной тишины, вообще никогда, и вряд ли услышу.

А вот теперь подходящий момент, чтобы сказать о Бьорк. Я не знаю, как она это сделала, и что ей пришлось пережить. Триер выпил её всю, всю до капли, он иссушил неиссякаемый источник чистого, почти детского счастья, без разрешения, просто потому, что так надо было, он взял её душу для своего кино и иначе получится не могло. А в образовавшуюся пустоту он влил океан боли и чайную ложку надежды, именно в такой пропорции. Какой актер смог бы сыграть то, что она пережила? Какой актер смог бы сыграть так же, как эта «девочка-музыкант» которую к актерам-то можно отнести с большой натяжкой? Никакой, это её роль, и никого другого, гарантом этого стала личность Фон Триера.

Режиссер с ювелирной точностью ограняет каждого персонажа, у него нет брошенных участников событий, нет вырванных из контекста или просто ни на что не влияющих сцен. Всё что есть это тяжесть… неимоверная, которая давит и крушит все надежды, старания, стремления и самое важное веру. Так воплотить людскую низость, пронзительную несправедливость, так рушить стереотипы, так легко, когда нужно отойти на второй план и просто отпустить актера в его чувства, заранее создав под ним почву сверкающую от битого стекла. После этого Ларс фон Триер гениальный режиссер, каким бы он ни был человеком, и сколько бы «Антихристов» в последствии не снял.

Итог:

Одна из самых сильных драм за всю истории кино из 10.

… и дойдешь до такой черты, что не перешагнешь ее — несчастна будешь, а перешагнешь, — может, еще несчастнее будешь…

Наверное, фильмы нужно смотреть не тогда, когда тебе их советуют другие. Ибо каким бы объективным это мнение не было, оно все равно навязано, ты не сам пришел к конкретной киноленте.

Так вот о «Танцующей в темноте». Фильм был следствием лекции о творчестве Ф. М. Достоевского, и сказано было, что Ларс фон Триер творчеством гения был вдохновлен.

Сложно судить о том, действительно ли творчество Достоевского так сильно повлияло на режиссера, потому как любую идею можно «притянуть» к великим вопросам.

Но на мой личный вкус этот фильм, действительно, несет в себе идею, нужную и важную.

Но вот воплощение этой самой идеи меня абсолютно не впечатлило и не зацепило. Я не знаю, что конкретно, но есть в этом фильме что-то не то что бы отталкивающее, а как-то отдаляющее от полного восприятия сей картины.

И этим мешающим фактором стала для меня игра Бьорк. Я не слишком хорошо знакома с ее творчеством, поэтому судить о ее певческих талантах не имею никакого права. Но на мой личный взгляд эти мелодии-танцы-звуки разрушали целостность картины. Как только я с головой окуналась в пучину людских страстей и пороков, как меня буквально окатывало этими мелодиями, и я снова теряла те нужные мне чувства.

Но в целом, если отбросить детали и оставить единственно важную суть, то приходит понимание, что подобные фильмы обязаны быть в жизни каждого, эту картину нельзя ни посмотреть. Потому что здесь подняты вечные вопросы, которые в той или иной мере затрагивают жизнь любого человека.

Лично меня здесь более всего зацепил человеческий эгоизм. Главная героиня (насколько бы честной, доброй, настоящей она не была) — эгоистка, потому что ради собственной прихоти она дает жизнь, обреченную на страдание. Она сама знает, что такое потеря зрения, слепота, так зачем же было мучить ребенка?

Она боялась темноты, всепоглощающей ее темноты. И ребенок был спасением, потому что с ним она находила смысл, но это ни в коей мере не извиняет ее. Поэтому вся ее жизнь и есть расплата за содеянное, жизнь как наказание за преступление.

И в этом случае убийство соседа — не есть то главное, за что нужно цепляться. Она знала, на что она шла. Она расплачивалась за свое преступление, поэтому и не согласилась на адвоката. Не из-за огромной любви к сыну (ведь его жизни ничто не угрожало), а именно из-за страха вновь оказаться в прежнем мире, вновь испытывать угрызения совести, мучить ребенка (потому что она слепа, следовательно, содержать сыночка будет не на что), но главное мучить себя. Поэтому лучшим выходом будет смерть.

Мне сложно судить о качестве данной картины, потому что меня затронула именно идея, а значит, я не могу объективно судить о картинке.

Но все-таки что же испытала главная героиня, умирая? Муку или облегчение? И что ждет ее после?

Это могло бы составить тему нового рассказа, — но теперешний рассказ наш окончен.

Начну с того, что братья Коэны назвали эту картину Ларса фон Триера «затянутой слезовыжималкой». И это стопроцентно верно. Хронометраж фильма — чуть больше двух часов. В фильме отсутствует то, что принято называть экшеном. И главную героиню ужасно жалко. Но у Триера всегда есть в фильмах что-то большее, чем-то что показано.

Главная героиня — Сельма (Бьерк) — эмигрантка из Чехословакии. Она почти полностью слепа, но Сельма должна работать, чтобы накопить на операцию сыну, который тоже ослепнет. Все осложняется тем, что накопленную сумму крадет у нее полицейский, чья семья приютила трейлер Сельмы во дворе своего дома.

Если попытаться описать Сельма, то выходит образ какой-то юродивой, не от мира сего. Она абсолютно не приспособлена для жизни. Сельма кажется наивной, доброй, милой и странной. Ее тяжелая жизнь скрашивается лишь мечтами, в которых она героиня мюзикла, поет и танцует. А она так любит мюзиклы. Она врет про деньги, про свое зрение, она скрывает проблемы; хочет быть сильной. Мир этой милой сумасшедшей противопоставляется жестокому миру, в котором она живет. Слишком уж безумный и сладко-приторный образ.

Но Триер не любит такие сюжеты. Тем не менее, он дарит своей героине то, чего она хотела и освобождает от дальнейшей ответственности за, чтобы то ни было.

В своей трилогии «Золотое сердце», которая состоит из «Рассекая волны», «Идиотов», и «Танцующей в темноте», расследует феномен странности и отношения к нему людей. Героиня Бьерк (за которую исландская певица получил несколько наград) ассоциируется у меня с героиней из «Идиотов» — Карин. Она, как и Сельма, не может в мире реальном и убегает «идиотничать», Карин не может смириться с продолжающейся после смерти сына жизнью, а Сельма не хочет смиряться со своей слепотой, с темнотой, в которую ей придется окунуться.

«Танцующую» можно обвинить в субъективизме. Триер четко разграничивает героев на «плохих» и «хороших»; не дает плохим оправдаться, а хорошим защититься. В купе с драматично-безумным образом Сельмы и прочим фильм представляет собой мелодраму. Хорошую. Трагичную. Мелодраму.

… Я Сельма. Я не хочу терять своё будущее. Будущее — это дети и счастливая судьба детей. У меня есть ребёнок, и я хочу чтобы он был счастлив и я лучше всех знаю, что счастье невозможно без зрения. Я готова убить человека, который станет на пути моего счастья. Это неправедное счастье, счастье любой ценой. Тупик, катастрофа, смерть. Ценность моей жизни для меня самой очень низка, я слепа и никчёмна. Но я любой ценой готова спасать своё будущее в виде будущего моего ребёнка. Материнская любовь, слепая, бессмысленная и беспощадная. Ничто не имеет ценности и значения перед высшим счастьем, имя которому «будущее моего ребёнка». Это затмевает всё, и перед этой целью ничто не имеет значения, даже сиюминутное счастье моего ребёнка; я не дарю ему подарки. И я не стану помогать другу, у которого серьёзные затруднения, который запутался в ситуации до смерти и для которого я единственная, кому он открылся. И я не хочу растрачиваться на мужчину…

Заметили вы чёрствость и микро-предательство со стороны Сельмы? Когда Билл обратился к ней с просьбой занять денег? Она не попыталась посочувствовать ему, помочь выпутаться, ведь он был на грани самоубийства и говорил ей об этом. Прав бездушный прокурор — Сельма эгоистична.

Бешеная её целеустремлённость, суть которой — счастье, выстраиваемое без любви. Но что толку в полноценном зрении, если я любви не имею? Мать не балует сына подарками, почти ненавидит его за прогулы в школе и не захочет свидания с сыном перед смертью… ради его же блага, понятно… но…. Что же это за любовь такая? Высшая и ни от чего не зависящая или же это высшее проявления человеческой алчности к высшей степени человеческого счастья в виде счастья своих детей? Нужна ли такая любовь её сыну? Будет ли он счастлив, обретя зрение ценой преступления против любви? Но урок его матери, возможно, будет ему полезен. На себя надейся и делай всё возможное, но и судьбе доверяй. Судьба лишает тебя зрения — почему? Потому что слепнет твоя душа? Прозрение в душе должно случиться, чтобы исправилась ситуация на внешнем уровне. Судьба сопротивляется тебе, потому что ты сопротивляешься ей, до последнего. Судьба оказалась всесильной, судьба победила… Ты расплачиваешься жизнью за свои заблуждения и ценой жизни исправляешь ошибки.

Полицейский Билл — альтер эго Сельмы. Он также не готов терять своё семейное счастье, и готов ради этого пойти на преступление. Он также смертельно болен душой, как и Сельма. Не зря они нашли друг друга и исповедались друг другу.

10 из 10

Я если честно никогда не думал, что моя первая рецензия будет именно на этот достаточно неоднозначный фильм. Не ожидал от себя такого. И вроде бы это просто мьюзикл, которые я не особо жалую, но здесь всем правит драма и она ужасающе реалистична и в то же время слегка надумана.

Иммигрантка из Чехии с очень редкой болезнью, попадающая в такую нелепую ситуацию, как обман, кража и предательство, несправедливый суд и смертная казнь через повешение, а на дворе между прочим счастливый в американской истории 64 год. Да уж такая история могла бы случиться только в этом фильме. Но не смотря на это, реалистичная, небрежная съёмка, и правдоподобная игра главных актёров создают на экране бытовую сказку, без привычного хэппи энда. Да какой тут к чёрту хэппи энд, забудьте, ведь это же Ларс фон Триер, вам придётся абстрагироваться от голливудских стереотипов.

Первые двадцать минут просмотра абсолютно бесцветные и не вызывают никаких эмоций, одни сплошные вопросы, что это такое, что это за псевдо-реалестичная съёмка, что это за свет, почему всё так серо и мрачно, что это за странная, малопривлекательная главная героиня в очках?Хочется выключить и лечь спать, но что то тебя останавливает, но потом, в первой трети фильма, тебя уже ничего не останавливает принять ужасный конец. А он действительно ужасен и так реален, как никогда. Почему то сразу знаешь, что финал в этом фильме будет печален, и слезы наворачиваются на глаза сами собой, как только начинаешь «понимать» Сельму. А понять её очень сложно, такого противоречивого персонажа я ещё не видел. Особенно хочется отметить работу Bjork. Да, благодаря ей Сельма такая… чудная, благодаря Бьорк.

Она создала удивительный образ, мечтательный, такой странный, такой завораживающий и притягательный, такой драматичный. Главная героиня одухотворённа и возвышенна, но в то же время она приземлёна, она живёт в этом мире, но она как будто отстранена от него, она здесь-это и есть весь этот мир со всеми его трагедиями, ошибками, добротой и безумием. Реальность-не для неё. Её попытка бегства от реальности понятна и объяснима, её смысл жизни-это сын, а её мечты это то, что помогает ей жить дальше. Самопожертвование ради сына-это оправданная добродетель для неё и она пойдёт на всё ради этой цели. Она танцует, поёт, она витает, она блаженная, она не такая и мы видим на сколько она лучше людей вокруг, общества вокруг неё. Триер играет здесь на контрастах и выигрывает, он противопоставляет главную героиню всему. Подруга Сельмы, в исполнении Катрин Денёв- настоящая подруга, но все остальные… они ужасны. Это ужасная реальность, она заставляет поверить нас в то что происходит на экране, она заставляет поверить в истерику Бьорк, и ты понимаешь что её героиня боится смерти также сильно, как и отсутствия звуков. Хотя её покорность перед правосудием ближе к концу заставляло поверить в обратное. Но она тоже человек и не железная. Суд здесь-это фарс в чистом виде, эдакая трагикомедия которая показывает всю ничтожность человеческой жизни перед обществом, это усмешка Триера, он как будто бы плюёт в зрителя и насмехается над всеми нами. «Эй смотрите какие вы ничтожные, насколько несправедливы и жестоки, вы лицемерны и такие мелкие, ваши головы заняты стереотипами и прочей мишурой». В общем обнажая огромное количество проблем, Ларс фон Триер делает это как то мерзко и драматизм от этого лишь усиливается.

Если вы человек и если у вас есть сердце, то вы будете плакать или даже рыдать, возможно вы прослезитесь, но равнодушными точно не останетесь. Очень важно посмотреть эту картину полностью от начала и до конца иначе вы можете упустить что-то важное. Кстати посмотрев этот фильм пару лет назад не полностью и ничего не поняв, в конце я истерически смеялся, а посмотрев это творение 20 дней назад-рыдал, это ли не искусное манипулирование чувствами зрителя который проникается, а потом обламывается, как наркоман которому дали а потом отняли. Триер славится тем что раскрывает всех актрис, с которыми он работает, так и здесь Бьорк сделала всё, что только можно и даже больше, он открыл её по полной и это действительно видно на экране.

Особенно хорош здесь заглавный саундтрек Ive Seen It All, он такой каким и должен быть. После него я познакомился с творчеством Бьорк и оно меня поразило. Голос Бьорк здесь как никогда хорош, срывающийся, эмоциональный. Да эмоции это то, что в фильме повсюду, поступки персонажей порой такие не логичные, основанные на эмоциях и это делает их более жизненными.

Что мы имеем в итоге?Легендарная все пронизывающая и всепроникающая драма с кошмарным финалом, с отличной игрой актёров и заставляющая испытывать те эмоции, которые хотел нам передать Триер. Картина забирает у зрителя все эмоции и опустошает, в конце недоумение, негодование, ощущение несправедливости, ступор, в общем море не самых приятных, угнетающих эмоций. Фильм-не для всех, но если у вас не каменное сердце, то вы что-то испытаете.

10 из 10