Рецензии

И совсем даже не о зомби. Они здесь конечно есть, но лишь как метафора. Декоративные такие зомби, зомби-ширмы. Собственно и без них можно было бы обойтись, потому что история, которая рассказывают авторы, хороша сама по себе, но с зомби как-то повеселее — они как майонез или как пиво или не знаю… глютомат натрия — я бы их во все блюда добавлял. А происходит в фильме следующее: молодой человек, после расставания с девушкой, замыкается в себе, отгораживается от внешнего мира и пытается вариться в собственном соку. Здесь нет ни экшена, ни выстрелов, ни погонь, но без них получилось гораздо страшнее, потому что трагедия и распад личности происходят в одиночестве и в полной тишине. Было страшно, правда, и во время просмотра в голове все время крутилась фраза: «Человеку нужен человек»; сперва с вопросительным, а потом с восклицательным знаком.

8 из 10

Зомби-апокалипсис — вещь интимная. Это только в больших проектах вроде «Войны миров Z» мы видим весь масштаб происходящего — не только «с птичьего полета», но чуть ли не с галактического. Пылающие города. Орды зомби штурмуют стены. Бесконечные пролеты камеры над пустыми улицами. А что мы увидим, если вся эта хрень случится в реальности? Вид из своего окна. Трупы на лестничной площадке в дверной глазок. Топот ног этажом выше…

«Париж. Город Zомби», в оригинале звучащий куда благозвучнее — «Ночь, пожравшая мир» — это именно такой, камерный взгляд на зомби-апокалипсис. Герой фильма — музыкант Сэм — приходит в гости к бывшей, чтобы забрать забытую коробку с записями. Дом переполнен гостями, и все они чужие герою — включая ту самую бывшую. Одиночество героя среди этой пляшущей, орущей толпы удивительно рифмуется с тем, что случится наутро… А утром были зомби…

Первое, что бросается в глаза еще на уровне завязки — складный сценарий. Сюжетные ходы логично укладываются один за другим. Почему герой оказался в дальней комнате? Потому что там хранились его записи. Почему он закрыл двери? Потому что кто-то ломился в дверь, перепутав ее с туалетом. Почему он там заснул? Потому что сел в кресло, запрокинув голову. Почему он так сел? Потому что от столкновения в коридоре у него пошла носом кровь. Эта продуманность делает зрелищным всё содержание фильма, лишенного той самой «масштабности», но сохранившего максимальное сочувствие зрителя к герою.

И вот он — мир, захваченный голодными зомби. Как это началось? Что случилось? Думаете, мы это узнаем, если вправду случится что-то ОЧЕНЬ ПЛОХОЕ? Думаете, нам все успеют рассказать по радио и телевизору? Вот и герою никто ничего не расскажет. И ему остается выбирать одно из двух — бежать или обороняться. Сэм выбирает второе, и в течение полутора часов мы видим подробную хронику трансформации героя из испуганного беглеца в чужой квартиры… в кого? Даже в «Я, легенда» у героя была собака. Сэм и кота приманить не может, оставляя для иллюзии общения зомбака, застрявшего в лифте, да магнитофонные записи подростка с нижнего этажа. Рутинные действия, знакомые по фильмам этого жанра — баррикады, тазы для воды на крыше, сбор и учет консервов, отметка каждого дня крестиком… Но Сэм не такой уж и банальный герой зомби-апокалипсиса — он моет пол в своем убежище, сооружает маршрут для пробежки по подъезду и даже собирает барабанную установку. Эта изюминка, как и очевидный вопрос — что же случится в конце, не дает заскучать.

Финал может оставить некоторых в разочаровании, но это один из самых правдивых финалов, который мог быть у фильма. Потому что, в конце концов, все, что нам останется, когда придут зомби (и кто бы то ни был на их месте), это обороняться… или бежать.

10 из 10

Этот фильм, имеющий оригинальное название «Ночь пожирает мир», предлагает зрителю очередную вариацию на тему зомби-апокалипсиса, показывая ситуацию, когда главное действующее лицо вынуждено выживать в одиночку. Во многих фильмах рассказывается о группе людей (например «Обитель зла» или «Земля мертвых»), стремящихся выбраться из пораженного заразой города с целью отыскать островок, еще не занятый ходячими мертвецами. В некоторых лентах зритель видит группу, забаррикадировавшуюся в стенах одного здания («Рассвет мертвецов»), к финалу предпринимающих отчаянную попытку вырваться из зомби-окружения. Но есть и такие, где сюжет разворачивается вокруг одного единственного героя, свыкающегося с новым для него миром. Конечно здесь первым на ум приходит фильм «Я — легенда» с Уиллом Смитом, в котором как раз и рассказывается о жизни одиночки в ставшем зловещим городе.

«Париж — город зомби» является неким подобием «Легенды» с той лишь поправкой, что персонажи этих картин совершенно разные по отношению друг к другу люди. Если Роберт Невилл (Уилл Смит) — врач, старающийся найти вакцину, научившийся жить и вести себя так, чтобы оставлять свое жилье в безопасности, отработавший механизм вылазок в город и тщательно продумавший пути к отступлению, Сэм (Андерс Даниельсен Лье) оказывается полной ему противоположностью. Он не прячется от зомби, напротив, ведет себя зачастую весьма неосмотрительно и неразумно, выходя на улицу и дразня мертвечину своим появлением в окне аки ворона с сыром в клюве в известной басне про ворону и лису.

Режиссер «Парижа» Доминик Роше постарался показать в своем первом фильме то, как будет вести себя самый обычный человек, не имеющий оружия для защиты, не отличающийся великолепной физической подготовкой и уж тем более не старающийся разработать вакцину или создать супермашину, способную увезти его на край света. Сэм оказывается именно таким человеком — тем, кто оказался не в то время не в том месте и горько пожалел об этом.

Как и Роберт Невилл Сэм старается не сойти с ума, оказавшись в одиночестве и за его поведением весьма занятно наблюдать. Чем заняться человеку, вынужденному сидеть в 4-х стенах? Сэм знает чем и он извлекает максимум плюсов из своего незавидного положения, развлекая себя насколько хватит фантазии. Здесь и пробежки, и игра на музыкальных и не очень инструментах с записью звука и игра в пейнтбол — словом он дает понять, что в одиночестве тоже есть своя прелесть. Этакая «акклиматизация» главного героя «Париж — город зомби» выглядит достаточно симпатично, но она имеет и обратную сторону, коей является паранойя. Постоянное ощущение опасности не позволяет Сэму чувствовать себя совершенно комфортно ни в постели, ни в душе, отчего все его новые хобби становятся этапами для снятия стресса, вызываемого тем, что приходится реагировать на каждый шорох.

Фильм с одной стороны оставил неплохое впечатление (почему именно — описано выше), а с другой в нем оказалось слишком много недосказанности. Было бы интересно узнать почему он один на той вечеринке уцелел (нахождение Сэма в отдельной комнате не в счет, ведь зомбаки ломятся всюду, куда их несут ноги), почему зомби, которым (как говорят герои) не нравится высота, все же поднимаются по ступеням и почему не делали этого раньше, почему рана от когтей зомби не превращает раненого в зловещего мертвеца (вообще, что должен сделать зомби с жертвой, чтобы она тоже стала зомби — укусить зубами?). И самый главный вопрос: зачем так долго стараться выжить, чтобы затем к финалу совершить глупейший поступок и начать экстренно искать выход из того угла, в который сам себя загнал? Зачем необходимо было прерывать свое безмятежное существование и пытаться спастись бегством?

Впрочем, смотреть Вам. Свое мнение никому не навязываю.

Приятного просмотра.

5 из 10

Сэм (Андерс Даниелсен Лье) всего лишь хотел забрать старые кассеты у своей бывшей, а оказался в самом центре случившегося в Париже зомби-апокалипсиса. Ему удалось забаррикадироваться в доме и теперь ему предстоит долгое одинокое выживание среди вечно живых мертвецов.

Можно ли снять реалистичный фильм про зомби? Подобный вопрос может вызвать улыбку. Тем не менее дебютный фильм Доминика Роше с интригующим названием «Ночь пожирает мир» (La nuit a devore le monde), в нашем прокате переименованный так, чтобы ни у кого не вызывать сомнений в том, что он смотрит зомби-ужастик, выглядит весьма реалистично. Типичная бытовая драма про одиночество на грани помешательства. Авторы не пытаются объяснить, кто такие эти зомби, откуда они появились, и вообще, как все произошло. Просто Сэм получил удар в нос, прилег, чтобы унять кровь, а когда очнулся, все уже закончилось. Дальше начинается моноспектакль про выживание в духе «Изгоя» Роберта Земекиса. В роли Тома Хэнкса здесь выступает норвежский актер Андерс Даниелсен Лье, а в роли мячика случайно пойманный им зомби. (Очень трогательный «мячик» получился у Дени Лавана).

Режиссер не забывает, что снимает ужастик, и регулярно подкидывает дровишек для поддержания накала. Да и зомби здесь хороши. Почти без слов и почти без действия авторам удалось создать весьма стройную концепцию их поведения. Они безмозглы и безмолвны, и находясь в «неактивированном» состоянии, почти безопасны. Но когда в них просыпается инстинкт хищника, они становятся способны на все. Грим неплох, но зачастую выглядит искусственным. Временами возникает мысль, что это не живые актеры, а аниматронные куклы. Сэм быстро соображает, от чего они «активируются», и это, похоже, дает ему шанс на выживание.

Надо сказать, что «Париж» отнюдь не экшен. Действие иногда буквально стопорится. Многие зрители, привыкшие к иному темпу повествования, присущему голливудским блокбастерам, сочтут фильм затянутым, вялым или занудным (можно подобрать и другие эпитеты). Особенно это заметно в середине фильма. Но у него есть один несомненный плюс — это игра Андерса Даниелсена Лье. Ему по большей части удается удержать внимание зрителей и даже вызвать сочувствие, несмотря на то, что его персонаж унылый ничем не привлекательный, трусоватый обыватель. При этом он фактически в одиночку тянет весь фильм. Даже флешбэков ему не подкинули. На несколько минут появляется персонаж Голшифте Фарахани. Она хороша, но ее роль лишь чуть длиннее, чем обычное камео.

Режиссер Доминик Роше пытается выяснить, что же страшнее, превратиться в зомби, или свихнуться от одиночества. Наш главный враг — наша психика. Сколько пройдет времени, прежде чем она начнет играть с нами злые шутки? Человек не внезапно, не вдруг теряет чувство реальности, перестает отличать фантазии от действительности и оценивать последствия своих поступков.

При этом фильм не содержит никаких метафор, не имеет социальных подтекстов или второго дна. Возможно, главного героя просто ударили по голове, и все это ему привиделось, пока он был в отключке. Мы не знаем. Фильм не дает ответов.

Первый фильм Джорджа Ромеро «Ночь живых мертвецов» (1968 г.) был вовсе не про зомби. С тех пор поджанр зомби-хоррора обрел нерушимые каноны, постепенно превратившиеся в клише и штампы. Следовать им в наше время, значит обречь фильм на провал (как, например, случилось с недавним фильмом «День мертвецов: Злая кровь» Гектора Эрнандеса). Интерес возникает, когда авторы пытаются сказать что-то новое, развив известную идею в новом направлении (например, «Третья волна зомби» Дэвида Фрейна), или взглянув на ситуацию из окна другого жанра. Смешение жанров не всегда дает положительный результат, но в случае с фильмом «Париж. Город Zомби» генное модифицирование прошло удачно. Экзистенциальная психологическая драма хорошо ложится на жанр зомби-хоррора.

6 из 10

Фильм плох как драма, фильм никакой как хоррор.

Люблю киноленты с темой постапокалипса и поведения человека в новом мире. Этот фильм скучен, плохо отрежиссирован и, даже не вторичен, а третичен. Очень популярный сейчас лозунг «Выйди из зоны комфорта!» (здесь он продемонстрирован буквально) и типа экзистенциальные терзания молодого буржуа с модной бородкой и с тонкой душевной организацией в этом фильме продемонстрированы примитивно, на уровне студенческой работы-не дипломной! (вот герой типа злится, а здесь испугался, а здесь он в депрессии, тут невнятные разговоры с зомби, пробежки, котята, опять попытки изобразить депрессию и страх, ну и музыка дождя-видимо, для создания атмосферности).

По этой теме есть прекрасные атмосферные фильмы: Осажденные мертвецами, Разделитель, Дорога и даже, прости Господи, 28 дней спустя и некоторые эпизоды Ходячих мертвецов. Париж zомби же просто очень посредственное, психологически и эмоционально серое и банальное кино.

Зы. Очень надеялась на другой финал, настрадался герой

В последнее время всё чаще кинематографисты обращаются к теме психологического одиночества на фоне зомби-постапокалипсиса. Таков был «Тут одна» Рода Блэкхёрста, таков и «Париж — город Zомби» Доминика Роше. Поставленный по роману Пита Агармена, фильм имеет явный философский посыл, отчего бездействие на экране преобладает над действием, а все треш-сцены укладываются в сам трейлер. Это к тому, что те, кто ждут от фильма настоящего хоррора — могут смело походить мимо.

Вообще, атмосфера картины более предполагает к томительному ожиданию и может удержать у экранов лишь тех, кого всё-таки интересует, чем же закончится история Сэма, и настоящих ценителей фильмов про зомби в любом их жанровом исполнении. В фильме не так много саспенса, да и те напряжённые моменты, что имеются — часто сбиваются длительными кадрами из монотонного повседневного быта главного и фактически единственного в киноленте героя. Чтобы не сойти с ума, Сэм часами играет на импровизированных «музыкальных инструментах», колесит кругами по дому, развлекаясь, стреляет в зомби из маркера для пейнтбола, опять играет, бегает, стреляет, играет, бегает… Ах да — ещё «ведёт» дискуссионную беседу с зажатым на лестничной клетке зомби. Последние моменты мне кажутся особенно проникновенными. Не так просто определить, сколь долгим кажется затворничество нашего героя — несколько недель, месяцев, лет…? Так или иначе, гримёры постарались, чтобы показать некоторые физические изменения у Сэма.

Не могу не отметить потрясающей игры Андерса Даниелсена Лье. Актёр очень хорошо предал всю противоречивую гамму чувств своего героя, особенно одиночество и отчаяние. Несмотря на то, что весь город кишит зомби — он не пытается выбраться из своего единственного надёжного убежища — собственного дома, а запасшись продуктами — старается максимально продолжить своё безопасное существование. Но однажды он встретит того, кто попытается вселить в него надежду — ведь есть ещё хоть кто-то, кто остался в ладах с собственными мозгами?!

Пытаясь передать общее настроение обречённости, создатели постоянно на протяжении сюжета вводят всё новых персонажей, которые кончают с собой. Тема самоубийства красной нитью проходит через всю картину, как бы намекая главному герою на единственный выход из положения. В какой-то момент ближе к середине казалось, что Сэм переступит наконец эту опасную черту. Одной из центральных в сюжете является и тема человечности. Остаться человеком — не так-то просто, тем более, если ты — единственная живая душа во всей обозримой округе. Тем не менее, герой Адреса Лье и здесь проявляет свою силу. Взгляните на эпизод с трупом старика на балконе, девушки после самоубийства, кота среди зомби… Оттого назвать этого человека трусом — как-то язык не поворачивается. Таких, казалось бы, мелких, но весьма значительных эпизодов в фильме не счесть. И все они говорят о стремлении Доминика Роше представить на суд зрителя более философскую драму, нежели одноразовый и давно исчерпавший все свои запасы зомби-хоррор (попробуйте вспомнить, кто последний внёс в подобные фильмы хоть что-нибудь новое?) и характеризуют его как режиссёра с большими задатками.

Как это не странно прозвучит, но великолепной оказалась и игра самих актёров-зомби, в частности некоторых из них. Они выглядели очень впечатляюще. Даже те из тех, с кем Сэму пришлось познакомиться намного ближе, чем нужно для выстрела ружья — оказались совсем не похожи один на одного. Они не просто бездушные твари. В этом плане меня поразила игра зомби Альфреда (Дени Лаван) — как можно было выразить всю гамму разноплановых эмоций, имея в запасе лишь несколько жестов, и находясь весь фильм практически в одной позе! Кстати, по сюжету у Альфреда было трое дочерей, как и в реальной жизни актёра.

7 из 10

Посмотрев фильм и увидев дату производства, обозначенную как 2018 год, «z» очень удивился. Ведь главным аксессуаром фильма являются аудиокассеты. Как в сказках, здесь они выполняют роль — «волшебного предмета».

Находишь их — и оказываешься в одиночестве.

Теряешь — и вот ты уже не один.

Только приятно ли то общество, от которого они так ловко укрывают владельца? И приятна ли одинокая жизнь в укрытии, которую они дают? Об этом подробно и рассказывается в фильме.

Насколько фильм автобиографичен, судить сложно, так как информации о режиссере Доминике Роше я не нашел. Но судя по фотографиям, именно аудиокассеты были главным носителем музыкального материала в его юности.

Молодой человек приходит на вечеринку «уродов-гедонистов», где каждый занят только тем, что получает удовольствие, максимально перетягивая одеяло на себя. У кого-то это лучше получается, а кто-то уже блюет в сортире. Все что ему нужно — это забрать свою коробку с кассетами и поскорее удалиться. Кассеты находятся в дальней комнате, дверь ее открыта, но никто из веселящегося хаоса в нее почему-то не заходит. Это и есть убежище, так рьяно охраняемое «волшебными кассетами» от толпы. Добравшись до них, тут же остается один. Вся масса людей жестоким образом изгнана на улицу.

И вот «человече» снова в своем мире, где нет окружающих рядом, а те, что есть, далече, — они бесформенны, представляют угрозу, не понятны, звери в человеческом обличье. Ему с ними не по пути и он продолжает одинокую жизнь на грани выживания. Весь быт логически оправдан и разумен, ведь он не сумасшедший. Но в тоже время одиночество гложет его и с каждым днем становится все невыносимей. А он мечтает, что жизнь может поменяться, но не слишком верит в это, так как никаких желаний кроме выжить у него нет. Молодой человек слушает и играет музыку, но ему катастрофически не хватает общения. Единственный человек, с которым он разговаривает — это несчастный, всеми брошенный, одинокий старик.

Толпа внизу, а он в убежище над толпой. Но есть еще и третий уровень, а именно крыша, с которой однажды к нему спускается нечто отличное от того, что он видит внизу. Это не «гедонист», а существо более высокое, чем он, так как пробует найти «лебединую стаю», гуляя по крышам, а не прячась в убежище.

— Что ты делаешь? — спрашивает он.
— Ищу возможность выбраться из этой дыры.
— Зачем, ведь там ничего нет?
- Я по крайней мере попробую.
- И буду уважать себя — добавляет «z» — даже если ничего не получится.
- Но до той крыши не допрыгнуть? — говорит молодой человек.
- Значит, будем тренироваться — заключает условный гуру.

Но, «волшебство кассет» не допускает общества, даже самого приятного и молодой человек это наконец-то понял. В исступлении от своего открытия, он сжигает кассеты и тут же мрачное море «уродов-гедонистов» заполняет все вокруг.

«Мне нужно лишь отделить семена от плевел. Общаться с первыми и проявлять холодное безразличие к последним» — приходит к запоздалому выводу он.

Но времени на эту рискованную процедуру у него уже нет. Он прыгает в пустоту в надежде вырваться со «скотного двора» и добраться до «лебединой стаи».

Опять любимое - зомби-тема. На сей раз порадовали французы. Эта страна сняла несколько хороших и даже очень хороших хорроров, чего стоят один только 'Мученицы'.

Последнее же кино о сабже, которое я посмотрел, было новейший 'День мертвецов' и меня от него до глубины желудка тошнило. Каждый подобный опыт заставляет испытываться всё большую тревогу, когда я вижу слово 'зомби' в названии фильма. Кстати, о слове 'зомби'. Прокатчики вы наши, дистрибьюторы, миленькие, ну что ж это такое - Война миров Z(омби), Новая эра Z(омби), Париж - город Zомби. Не стыдно? Ни один из этих фильмов в оригинале так не называется, и более того, каждый из них в оригинале называется в разы более интересно и интригующе, например 'Ночь, которая пожирает мир'. Я понимаю, что зрителя держат за полного идиота, которому можно скормить любой навоз и он сам даёт к этому поводы, восхищаясь по-детски и многочисленными сумеречными голодными играми в лабиринтах, и 'Самым лучшим днём', и снятым 'на отвали' новым 'Чужим', и даже, не побоюсь этого слова, 'Крымом'. Хотя маленький оффтоп по поводу 'Чужого', я допускаю, что в нём Ридли сознательно решил поиздеваться над публикой, слишком уж нарочито всё это выглядит. Итак, неужто без пресловутой буковки Z нельзя никак иным способом заманить отупевшую публику в кино? Хорошо, что про вампиров после 'Сумерек' снимать перестали, а то 'Война миров V', 'Я женат на женщине V' или 'Кровавая ночь V'. Иных причин не оставлять оригинальное название я не вижу.

По сценарию фильм на первый взгляд стандартен: внезапно, сразу много и по всей комнате. Так начинались '28 дней', и многие классические 'Мертвецы', мебель поломали, кто-то варенье по стенам намазал, а потом выходишь на улицу, а там твоя любимая стоит с пустыми глазами, чуть подурневшая. Вечеринка удалась. Проблема расставания с возлюбленной, казавшаяся вселенской, отходит вдруг даже не на второй, а на десятый план. Итак, большую часть времени фильма герою предстоит провести одному лишь изредка изливая душу закрытому в лифтовой шахте гримасничающему трупчику. Что ж, каждому - своё, Уилл Смит общался с манекенами в магазине. Кстати, меня бы на его месте это ничуть не напрягло, это ж дядя Коля с четвёртого этажа, он и раньше был такой! Думаю, что не большая редкость это и для Парижа. Итак, основная мысль фильма - не как человеку выжить в зомби-апокалипсисе (это мы уже более-менее знаем), а как долго человек может провести один, совершенно один и полностью один и что с ним будет происходить. Робинзонство на руинах современной цивилизации. Не удивлюсь, если второй, особенно младше 18-ти лет с гордостью заявит 'да мне вапче плювать! я могу и один(-на) всю жиссь, пока вы там, уроды, страдаете'. Он же - каждый этот второй - при случае выступит с 'Да я бы вапче бы этих всех детей бы сам вынес из этой 'вишни', пока вы там, уроды, бегаете', или 'Да я бы вапче этот самолет бы сам посадил, пока вы там, уроды, кислородные маски надеваете' и прочая, и прочая. И это, дорогие мои, вовсе не плохо, поскольку в обществе действуют довольно однозначные моральные установки 'войди в горящую избу', 'Александр Матросов - герой', 'сам погибай, а товарища выручай'. Соответствовать общественной морали люди стремятся, хотя бы и на словах. Правильный же ответ на заданный вопрос - лучше воздерживаться от заявлений на тему, как ты себя поведёшь в экстремальной ситуации, пока ты в этой ситуации не окажешься, ибо действия человека в реальности могут категорически не совпасть с обозначенными планами и, может быть, даже придётся за свои слова оправдываться. Лично я совершенно не представляю, как бы я повёл себя в положении главного героя фильма и что бы я стал делать в сложившейся ситуации. Более того, эта ситуация грозит не просто опасностью, но гораздо хуже - безысходностью. В этой связи, наверное, отпадает и обширная (лично у меня возникавшая) по ходу фильма критика, вроде 'зачем же ты так шумишь', или 'ты не слишком рационально тратишь ресурсы'. Тем не менее, после просмотра я пришёл к выводу, что это не сценарные промахи, а вполне допустимая в данном случае демонстрация того, как по-своему, герой справляется с ситуацией. Он один, он действует в силу своих возможностей, рассудительности и логики, нас же в общем не просят рассуждать на тему правильно он поступает, чтоб выжить или неправильно, нам просто показывают, как он это делает. Если смотреть с этой позиции, то фильм вполне логичен, а это редкость по поводу зомби-фильмов, хотя этот не столько о выживании (для него у Сэма в целом есть всё необходимое даже с некоторыми излишками, и внимание на этом не акцентируется), сколько о моральном состоянии героя. Это состояние раскрывается разными способами: изменением в его внешности, деталями интерьера вроде грязного окна с крестиками, изображающими дни. Таким образом, зомби, в духе ромеровских фильмов, становятся фоном для главной идеи фильма, и мы видим не фильм о зомби, а кино о человеке. Порадовало и что эта идея не ложно моральная, как например в 'Girl with all the gifts' или состарившихся 'Зловещих мертвецах 3', а вполне здравая - выбор человека между борьбой с сомнительной перспективой и пассивным принятием своей судьбы. От Сэма зависит только его судьба и его судьба зависит только от него самого. Конечно, в финальной свалке Сэм всё-таки борется за жизнь, а открытый финал фильма оставляет зрителю домысливать, что его ждёт и как он справится, справится ли. Кстати говоря, мертвецы показаны вполне достойно, с качественным гримом, без доведения их образов до абсурда. Можно обратить внимание на некоторые технические промахи, вроде странного монтажа в некоторых сценах погонь, но в целом, если считать роль экшена в фильме второстепенной, то это не столь принципиально.

И вот ещё, никому не показалось, что в свете вышесказанного, оригинальное название фильма, вместо бесцветного 'город Z', смотрится довольно двусмысленно и зловеще?

И последнее, я рискну утверждать, что, окажись я в каком-нибудь горящем ТЦ, то я скорее всего займусь проблемой исключительно собственного спасения. Можете меня осудить, ага.

Зомби мы знаем разными. Быстрыми как у Фостера и Бойла, медленными как у Ромеро и Фульчи, умными, вооруженными и нет. И всегда зомби - это ужас, страх, кошмар, разрушение, хаос и финальное вымирание человечества (особенно если за создание истории о них, не берется человек, впервые взявший камеру в руки).

За последние года 2, мало что хорошего вышло про зомби. Нация Z будет еще нескоро, Ходячие как-то выдохлись... Остальное - малобюджетки, с которых можно посмеяться, не более того.

Увидев трейлер этого фильма, у меня возникли надежды на что-то более-менее годное. И по итогу - надежды и ожидания были оправданы.

Сюжет рассказывает нам о парне, который пришел на вечеринку к бывшей, с целью забрать свое творчество. Там он задремал, а проснувшись утром увидел, что все вокруг в крови и беспорядке, а за пределами дома шастают зомби, жаждущие человеческой плоти.

Закрывшись в доме, набрав еды и понаставив баррикад, парень решает отсидеться. И вот тут фильм раскрывает свою главную идею - одиночество, подкрепленное безысходностью.

Тоже самое можно увидеть в фильмах Ромеро, особенно в 'Рассвете мертвецов' и 'Дне мертвецов'. Особенно во втором - ибо в первом у героев еще были надежды. Во втором же все крайне плохо.

А здесь герой абсолютно один - как герой Мэтиссона, проживает день за днем, пытаясь не сойти с ума. Но здесь у героя даже верного пса нет.

По сути картина - один большой гимн одиночеству, во время зомби-апокалипсиса. Режиссер решил взглянуть на такой мир по-другому, ибо в любом другом зомби-муви, хоть два человека да есть. А вдвоем противостоять кошмару зомби гораздо легче, особенно если знаешь, что второй никогда не подведет тебя.

У Ли была Клементина, у Джоэла - Элли... У Сэма - дом, музыкальные инструменты и толпы живых мертвецов.

Актер Андерс Даниелсен Лье сыграл хорошо. Отчаяние, страх, попытки не сойти с ума окончательно - все передано отлично. Герою сопереживаешь на все сто.

Массовка зомби тоже не подвела, грим хорош, хоть его и не много, да и в данном случае его много и не надо - зомби тут быстрые. Но вот движения и мимика проработаны хорошо, благодаря чему зомби пугают и ужасают.

Также стоит сказать спасибо режиссеру за то, что он не стал добавлять кучу расчлененки и кровищи, также не ударился в компьютерную графику. Камерность фильма только добавляет ему баллов, и антураж проработан соответственно. Все просто но качественно.

Музыка отличная, композиции добавляют фильму атмосферы и напряженности.

В итоге получился хороший зомби-фильм, показывающий трагедию одного человека на фоне зомби-апокалипсиса. Борьба не только за выживание, но и за себя самого - за то, что бы остаться в здравом уме. Что в таких обстоятельствах очень сложно.

8 из 10

С трудом домучивая, уже по инерции, последние серии 8 сезона скатившихся 'Ходячих', наткнулся на весьма годное кино в зомби-жанре. Несмотря на бюджетность постановки на раз два уделывающее все 16 серий сезона сериала. Речь о французском La nuit a devore le monde, в переводе надмозга появившемся у нас как 'Париж. Город Zомби'

Каких-то откровений от картины, сразу скажу, не ждите. Завязка и сюжет в целом стандартны - а поутру они все не проснулись, но восстали, герой фильма заперся в пятиэтажке где то в виду Эйфелевой башни, живых никого, мертвые бродят, что это такое, как жить и чем сердце успокоится - неведомо. А соль вся собственно в том, как подается классическое действо на экране. Со всем чувством тотальности происходящего (несмотря на действо в одном квартале), и отражением выживания в пустоте вымершего мира главного героя, в целом хваткого чувачка, сразу озаботившегося тем, как он будет кантоваться ближайшие месяцы (может, и это защитная реакция психики на произошедшее, занять мозг сразу хоть чем то), и постепенно теряющего почву под ногами от осознания того, что перспектив по сути ноль, а впереди лишь тлен. Что прочувствовать дает отлично подходящий картинке эмбиент, очень напомнивший своими безысходными нотками саундтрек Fallout 1 и 2. Хроники бесцельного выживания, с открытым финалом, под стать всему фильму - без оптимизма, но с убежденностью в том, что можно ещё порыпаться. Вопрос повисает другой - будет ли в этом смысл? На него Доминик Роше, режиссер картины, ответить не берется, уходя за титры...

8 из 10