Рецензии

Так-так. Сажусь удобнее (насколько это возможно с пальто под рукой). Реклама, реклама, еще раз реклама. «Просмотр разрешен дли лиц старше 18 лет». В критерии вписываемся, всё нормально. Свет ламп потух, соленый попкорн в руках. То, что нужно. И так, начнём просмотр и повествование.

Задумалась зачем люди уезжают из родных стен. А ведь в самом деле — зачем? Так, сразу всплывает в голове «поиск лучшей жизни», «альтернативы» и «возможности». Хорошие варианты. Но они быстро отметены. «Да, вовсе не это ведь». Хм, уже и четверти попкорна нет.

«Ты болен!». Но ведь он лишь немного повысил голос и ничего больше. Почему сразу болен? Эта фраза встречалась в течение почти всего фильма и довольно сильно врезалась в мой ум. Почти к каждому эти слова были адресованы. «Дом сумасшедших ей богу!». Звучание, словно отголосок больного и израненного сознания — «ты болен!». Почему? Может окружение заразило их этой болезнью? Ох уж этот окружающий мир. Семья. Вспомнилось, что «все мы родом из детства». Чёрт возьми, это же так и есть.

Вот о чём еще подумала: почему он уехал? Никто из персонажей не задался таким вопросом, кроме очаровательной сестры главного героя. «Что же такого страшного случилось?». Потерянные люди. Люди, которые ищут себя и своё будущее. Паренёк Луи полагал, что найдёт светлое будущее. Да, он достиг много в карьерном росте. Да, он совершенно не хотел приезжать к семье. Чего же он боялся увидеть в них? Сколько вопросов. А все ответы в фильме. Заклинаю, посмотрите его.

Переходя к второй половине фильма хочется создать какую-то картинку о персонажах.

Сюзан (Леа Сейду) — младшая сестра. Девушка, обделённая теплом и любовью. А, курит, тату. Ну тут очевидная потребность во внимании. Постоянные скандалы, давление, упреки со стороны мамы. Увидела Луи, о котором у неё сложился идеальный образ, подумала, что он её полюбит и примет к себе. Наивная… Следующий! (да, и бутылочку «Колы», пожалуйста!)

Антуан (Венсан Кассель) — старший брат. Никем не одобренный, не принятый, истеричный мужчина. Знаете что было самым интересным? «Защити меня!» — обратился Антуан к своей жене Катерине (в исполнении очаровательной Марион Котийяр). Он так и был пропитан бессилием. После наблюдения за этим персонажем остаётся ощущение нарушения целостности. Это уж понимайте как можете.

Луи (Гаспар Ульель) — младший брат. Ох, Луи… Сколько сожаления в одном персонаже. Сколько эгоизма. И ещё больше противоречий. Не найдя утешения в новом мире, попытка вернуться к своим старым людям не увенчалась успехом. Два слова о Луи: «Человек без прошлого».

Что касается самой композиции фильма, операторской и режиссерской работы (очаровательный Ксавье Долан), актером и прочее — всё было невероятно. Напряжение, эмоции, честность, проблемы, желания, любовь — всё! Это было найдено мною здесь. Коробку с попкорном в сторону. Конец.

Птичка летала, долго летала. Она томно металась из стороны в сторону. А затем ушла. Умерев.

9 из 10

Канадец Ксавье Долан, окрещенный в Каннах в 2009 году «юным дарованием» за сильный дебют, специализируется на семейной драме. Тематика эта в его творчестве глубоко интимна. Признав J`ai tue ma mere полуавтобиографичным, он фактически утвердил в центре своего кинематографа себя и свои проблемы, что недвусмысленно подчеркнул, сняв себя же в главной роли. Далее последовали фильмы о другом, но в большей или меньшей степени в них присутствовал образ матери, за которым неизбежно стоял кризис семьи. У Долана этот кризис всегда предстает в виде сломанной коммуникации, в виде неспособности говорить. Будь причиной воспитательные ошибки матери или психологические проблемы ребенка, безответная влюбленность, особенность самоидентификации или смерть близкого человека, его герои всегда оказываются заложниками порочного молчания.

В шестом фильме — Juste la fin du monde — режиссер, наконец, решил высказаться по-крупному, и это видно уже по одному кастингу: поучаствовать в маленьком апокалипсисе собрался почти весь свет современного французского кино! Но отказавшись от постоянных актеров и собрав звезд, Долан едва ли снял свой лучший фильм. «Это всего лишь конец света» — картина неоднозначная, получившая не только второй по значимости приз в нынешних Каннах, но и диаметрально противоположные отзывы в прессе. С одной стороны, от шестой полнометражки 27-летнего режиссера ждешь куда большего, чем полуторачасовую истерику пяти взрослых людей. С другой, этот фильм, вне всякого сомнения, взрослее предыдущих работ автора. Здесь он чувствует себя уверенней и сюжет рисует крупными мазками, оставляя все филигранное, ювелирное изящной игре лучших из лучших. С этой точки зрения использованный в фильме прием — 100% экранного времени занимают крупные планы — играет двоякую роль: позволяет насладиться гаммой тонко передаваемых мимикой эмоций и удерживает зрителя в напряжении.

Да, Juste la fin du monde — фильм экзистенциальный и неприятный. Унаследовав традиционную эстетику кадра и радуя глаз обилием красиво подобранных цветов, он уже на третьей минуте начинает давить наигранным поведением родственников главного героя и непреодолимой меланхоличностью его самого… На протяжение 95 минут зрителю не предлагается ничего, кроме бесконечных диа- и полилогов, но тем неожиданнее, что персонажам так и не удастся поговорить. Если в пяти предыдущих фильмах герои хотя бы искренне пытались нащупать взаимопонимание, то здесь ни один из них даже не приблизится к обсуждению того, что его волнует. Сам язык здесь словно исчезает, превращается в суррогат языка и служит уже не связи, а запутыванию и притворству. Автор максимально сгущает краски, выводя вместо живых характеров застывшие метафоры вербальной немощности. А использование крупного плана практически корпускулирует эмоции героев, превращает их в частицы под наблюдением, позволяя идеально разглядеть механизм возникновения этой немощности… Принцип неопределенности Гейзенберга гласит, что нельзя одновременно измерить координаты и скорость частицы. «Принцип неопределенности Долана» мог бы быть сформулирован так: невозможно одновременно хорошо понять его героев и проникнуться к ним симпатией. Сочувствия не вызывает никто.

Но, справедливости ради, фильм заслуживает внимания своей экспериментальностью. Ксавье в принципе любит проводить опыты с формой (вспомним, хотя бы, стилистическую неоднородность Tom a la ferme или ширину кадра Mommy), и на этот раз, кроме уже упомянутого приема, используется тонкая работа со звуком. Будучи визитной карточкой Долана, тщательно составленный саундтрек прошел у него путь от комментирования эмоций до полноценного, живущего своей жизнью, элемента фильма. И вот, наконец, в нетипичном, местами диссонирующем с действием саундтреке чувствуется пусть и пока робкая, но ирония (здесь канадец ступает на территорию, в первую очередь, братьев Коэн), а это означает переосмысление автором его творческого багажа.

Таким образом, можно предположить, что перед нами переходный фильм — трудный и не лишенный недостатков, но художественно интересный. Режиссер впервые не просто постулирует наличие каких-либо индивидуальных проблем, а осмеливается обобщить и говорить на уровне, как минимум, института семьи, вместе с тем позволяя себе пошутить. Эта работа подогревает интерес к будущему творчеству автора, только хотелось бы пожелать, чтобы от эксперимента с формой он переходил уже к эксперименту с содержанием.

7 из 10

Существует множество причин смотреть фильмы: чтобы развлечься, чтобы отвлечься от проблем, чтобы получить удовольствие или просто скоротать время.

А фильмы Долана созданы для того, чтобы после просмотра ты больше не видел мир прежним.

Я вошла в кинотеатр одним человеком, а вышла другим.

Сложно описать впечатления от просмотренного, потому что внутри очень много противоречивых чувств. С одной стороны, знакомый почерк, ведь здесь снова проблема взаимоотношений в семье и вновь эмоции героев являются доминирующей составляющей. Но лишь это и связывает фильм с другими работами режиссера. Нигде я еще не видела людей такими «голыми». Да ведь и нигде больше нельзя показать людей такими, кроме как в семейных взаимоотношениях. Именно здесь они могут без масок, амбиций и прочего притворства показать себя такими, какие они есть. Они были такими, какими я их знаю. Саундтреки еще больше подчеркивали эту натуральность. Иногда полезно посмотреть на НАСТОЯЩИХ людей со стороны, потому что в конечном счете у всех есть слабина, которой являются самые близкие нам люди.

Это фильм, который заставит вас позвонить своей маме или навестить родителей на выходных.

Фильм, который заставит понять, что нужно ловить каждое мгновение, потому может получиться, что мы не знаем правил игры, в которую играем с нашей жизнью.

К французскому кинематографу отношусь довольно прохладно, но этот год меня удивляет. Сперва «Шоколад» Рошди Зема, после «Она» Пола Верховена, а теперь и фильм молодого режиссера Ксавье Долана «Это всего лишь конец света», который, как оказалось, участвовал в Каннском кинофестивале и выиграл «Гран-при жюри». Но довольно предисловия и начнем разбирать, почему же стоит смотреть этот фильм.

Картина повествует о нескольких часах из жизни успешного писателя Луи, который из-за непонимания своей семьи вынужден был сбежать из нее, и лишь 12 лет спустя вернулся, чтобы рассказать о неизлечимой болезни. Но сделать это очень непросто…

Начнем с актерского состава, а состоит он из французского букета, а если точнее, из лучших актеров Франции: Венсан Кассель, Марион Котийяр, Леа Сейду, Натали Бай и Гаспар Ульель. И это одна из самых сильных частей фильма, ибо выделить кого либо сложно, потому что все сыграли так пронзительно, что от каждого действия актера получаешь удовольствие: неловкость, молчание, злость, радость. Это все настолько сильно охвачено, что хочется аплодировать их профессионализму. Мало знаю таких фильмов, где весь задействованный каст приковывает к себе внимание, не обделяя ни одного актера.

После актеров хочется поговорить об операторской работы. Это то, что усиливает эффект профессионализма актеров, ибо это было невероятно красиво, каждый кадр снят на вес золото, снято так прочувствованно, что даже если герой молчит в кадре, то только взгляд, который ловит оператор, говорит все. Ведь практически весь фильм снят крупным планом, оператор умело ловит буквально каждую эмоцию.

Вслед за оператором идет музыкальное сопровождение. Саундтрек, который не выходит из головы, каждая музыкальная композиция подобрана под настроение и тон фильма, будь это что-то веселое, то играет всем известный старый хит O-Zone — Numa Numa Yei, а будь что-то плохое или тяжелое, то композитор Габриэль Яред наигрывает разрывающие композиции. А где особенно музыка прекрасна, прям особенно, то это в клиповых флэшбеках, когда главный герой фильма переносится в прошлое в воспоминаниях. И эти клипы приносят неимоверное и эстетическое наслаждение.

А во главе всего этого Ксавье Долан, который не только срежиссировал кино, но и написал столь крепкий сценарий, который грамотно расставляет все точки, не пропустив и не добавив ничего лишнего. И непременно хочется познакомиться с творчеством этого режиссера, ведь это только начало.

«Это всего лишь конец света» — искренняя и проникновенная лента, рассказывающая о сложных отношениях и непонимания со стороны родных людей, об одиночестве, которую так детально выразил К. Долан. Фильм смотрится тяжело, а к финалу и вовсе становится настолько тяжко, что остается ком в горле и некий осадок, который после выхода из зала начинаешь разбирать. Душераздирающее, красивое и утонченное кино, являющееся актуальным и в наше время, которое зацепило до глубины души!

P.S.: Фильм уже подан на участие в премии «Оскар», где в случае одобрения фильм будет бороться в номинации лучший фильм на иностранном языке. И если это случится, очень надеюсь на то, что участники киноакадемии тоже проникнуться картиной, то эта номинация станет для меня главной в этой церемонии. Безусловно буду держать кулачки за этот фильм!

Есть фильмы для развлечения зрителей, а есть глубокое кино, которое заставляет взглянуть на мир по-другому, когда выход из зала, ты выходишь немножко другим человеком, когда фильм тебя не отпускает. «Это всего лишь коне света» именно из разряда фильмов, которые не отпускают и заставляют задуматься о жизни вообще, о семье, о своем месте в мире, о том, что правильно, а что нет.

Главный герой Луи уехал из родного дома в юности, и вернулся спустя 12 лет, чтобы сообщить близким, что он неизлечимо болен. Но он не учел того факта, что его отъезд по-разному отразился на каждом члене семьи, для матери это стал настоящий удар, для брата — поводом замкнуться в себе и стать агрессивным, а сестра совершенно не знает брата и живет лишь воспоминаниями о нем. Пока Луи не было дома все эти годы, каждый из членов семьи думал, что именно он стал причиной отъезда, это не давало им покоя, они хранили все открытки Луи, собирали газетные вырезки о нем. Все эти переживания должны были вылиться в нечто страшное, в настоящую бурю, так и произошло.

Фильм построен на диалогах, мы видим сменяющиеся эмоции героев, то радость от приезда, то растерянность и смятение от того, как себя вести, страх признаться, страх снова потерять сына и брата, гнев, ярость и смирение. Мы лишь можем догадываться, что повлекло отъезд Луи, в фильме мы слышим лишь намеки и какие-то недомолвки, и это также прибавляет драматизма ситуации. По сути все догадываются зачем человек может приехать спустя столько времени, но все гонят от себя эти мысли и пытаются не дать ему сказать эти главные слова, ради которых он и прилетел домой.

Это история отдельно взятой семьи, все очень камерно, но так сильно и пронзительно. Какими бы ни были близкие, они все равно остаются самыми родными на свете людьми, в которым ты можешь прийти в любой момент.

Конечно вся эта история не была бы столько драматичной без просто гениальной игры актерского состава, просто потрясающий каст. Шикарный Венсан Кассель, играющий обычного работягу, который после отъезда брата изменился, все его винят во всех бедах, а он просто хочет, чтобы его оставили в покое, отсюда и вся агрессия и импульсивность. Леа Сейду, младшая сестра Луи, очень органична в своей роли, ее слезы в конце фильма действительно трогают до глубины души. Говорить про Начали Бай даже не стоит, она великолепна в роли матери, которая все понимает, но которая просит повести этот день в радости и не омрачать его никакими новостями. Марион Котийяр в роли жены брата Луи, которая видит его первый в жизни, поэтому у нее нет обид на него, нет затаенной злобы, она все поняла практически с самого начала, она смотрит на него его собственными глазами и видит его насквозь. И конечно «вишенка на торте» в этом фильме — Гаспар Ульель, его мимика и глаза в этом фильме — нечто невероятное, ему не нужно говорить, потому что все понятно по его глазам, я чувствовала его боль, страх, смятение, малейшая смена эмоций отражалась на его лице, браво!

Для меня «Это всего лишь конец света» — главное открытие этого года, обязательно стоит посмотреть!

Двенадцать долгих, бесконечных лет… Именно столько времени Луи-Жан (Гаспар Ульель) не был дома. Молодой идеалист, бунтарь, эксцентричный гений и мальчишка решил оставить прошлое, дабы двигаться вперед, раскрывать свой потенциал и никогда не останавливаться. Вряд ли в момент ухода он думал о том, какую боль причинит матери (Натали Бай), сколько гнева вызовет в душе брата (Венсан Кассель) или какие воспоминания останутся у его младшей сестры (Леа Сейду) о брате, которого она толком и не знала. Закрыв двери отеческого дома, Луи-Жан поставил прошлое на паузу и сам толком не догадывался, вернут ли его непредсказуемые жизненные дороги назад. Двенадцать долгих лет выросли в широкую пропасть, но как показывает нам сама история, порой семейные мосты способны соединять расстояние длинною в поколения… Никто не знал, когда Луи-Жан вернется домой, и вернется ли вообще. В воспоминаниях близких людей он так и остался мальчишкой, следующий за своими непререкаемыми убеждениями, но судьба вновь сводит семью вместе и откровения, последующие рука об руку с блудным сыном и братом, разожгут далеко не одну эмоцию, обжигающе горячую и ледяную, утопающую в слезах и высыхающую на щеках. Луи-Жан вернулся. Вернулся для того, чтобы уйти навсегда. И каково будет его последнее слово — большая загадка, отгадку которой мы не вправе пропустить мимо глаз, ушей и сердца.

Творчество ныне подзабытого, но тем не менее именитого и действительно убедительного французского драматурга Жан-Люка Лагарса нечасто попадает на экраны в формате полнометражной экранизации, однако каждое соприкосновение с наследием мастера завсегда взрывается буйством эмоций, непредвиденными поворотами истории и выводами, над которыми придется нешуточно поломать голову, дабы осознать всю глубину идей, вложенных в историю автором. Стиль Лагарса угадывается без проблем, если вы хотя бы раз имели дело с его романами и пьесами, начисто лишенными активного действия. Отказавшись от динамики, Лагарс выстраивает камерную, законсервированную историю в строго оговоренных пределах, дабы выплеснуть наружу душевную боль, счастье, радость и тоску в концентрированной настойке, пробирающейся в душу и сознания читателей. Но несмотря на всю гениальность произведений драматурга, его работы внушают страх даже самым признанным постановщикам, ведь нет ничего проще, чем опорочить имя автора и свое собственное совершенно проходной поделкой, разбавляя густой сок работ Лагарса безвкусной водой, ценность которой измеряется сущими копейками. Ни Франсуа Трюффо, ни Жан-Люк Годар так и не нашли подхода к Лагарсу, и лишь отъявленный бунтарь от кино Ксавье Долан не побоялся ввязаться в напряженный поединок, чтобы проиграть или возвысится. Третьего в подобной ситуации не дано. Откинув в сторону все лишнее, взяв историю цепкой хваткой и задавшись целью раскрыть с невиданной ранее стороны Касселя, Сейду, Бай и Ульеля, Ксавье Долан снял один из лучших перфомансов, вышедших из-под его руки. «Это всего лишь конец света» предстал пред нами резкой пьесой, завлекающей своей нарочитой театральностью. Этот фильм нельзя смотреть урывками, его нужно пожирать глазами и ушами до тех пор, пока по экрану не побегут финальные титры, символизирующие одновременно конец и начало… Да, любой фильм рано или поздно окончится, но от размышлений вызванных впечатлениями отделаться будет не так просто.

Красной линией на протяжении всего повествования проходит не устающий терзать голову интерес: зачем Луи-Жан вернулся и что ему необходимо рассказать?! Но хитрый Долан, вдохновившийся творением Лагарса, не собирается обрушивать интригу преждевременно. Возвращение беглеца производит слишком сильный резонанс, чьи эмоциональные круги захлестывают собой целый дом. Так что нам еще предстоит выяснить, кто же такой Луи-Жан теперь и как к нему подступиться. В этой истории не так много героев, но каждый из них являет собой величину, которой предстоит раскрыться в полной мере. Общение с блудным Луи-Жаном открывает тайные уголки души его родных, пребывающих в нешуточном смятении. Пораженная мать спешит принять родное чадо, в то время как жесткий брат видит в нем лишь возмутителя спокойствие и предателя. Младшая сестра понимает, что вскоре разразится буря, а жена брата готовится к наихудшему, так как не понаслышке знает, на что способен ее взрывной благоверный. Сосредоточенные в одно время в одном месте персонажи сплетают судьбы и характеры в единое целое, играя между собой в сложную закрученную партию. Общение с каждым членом семьи приводит Луи-Жана к покорению уникальной смысловой и драматической величины, однако сам он остается загадкой, будоража воображение и оставаясь непредсказуемой деталью уравнения до тех пор, пока мы не сядем на краю кресла в бесноватом ожидании долгожданной развязки.

Под начало Ксавье Долана попали настоящие звезды сильного драматического кино. Иного от не бесталанного постановщика с объективно высоким самомнением ожидать было бессмысленно. Лишь хорошеющая с годами Натали Бай продолжает удивлять игрой на грани, ни в чем не уступая своим младшим коллегам. Леа Сейду продолжат эксперименты с образами, выглядя органично в любой ипостаси, будь то авантюристка из «Миссии: Невыполнимой» или ранимой дочери убийцы из «Спектра». Не подкачал как всегда шикарный Венсан Кассель, чей горячий темперамент сложно скрывать под маской спокойствия. Свою минуту внимания получила и Марион Котийар, до поры, до времени пребывающая в тени. Но кто смог украсть наше внимание и поставить себя в центр вселенной Долана/Лагарса, так это великолепный Гаспар Ульель. Воистину неординарный, харизматический француз сумел закрутить интригу в не меньшей степени, нежели режиссер и драматург. Во многом Ксавье Долан полагается именно на гений Ульеля, и доверие между постановщиком и актером привело к сочным плодам с мякотью, сводящей рот в безумном смысловом экстазе.

К просмотру фильма нельзя подходить снисходительно. Можно даже сказать, что к нему необходимо присматриваться, настраиваться на соответствующий лад и твердо представлять себе, с чем придется столкнуться. Обилие крупных планов, то и дело сменяющаяся эмоциональная тональность, взрывы неконтролируемого гнева и безудержное веселье, схожее на карнавал в доме сумасшедших — все это проносится по экрану в обрамлении мощных душевных переживаний при удивительно неспешной манере изложения деталей от Долана и Лагарса. «Это всего лишь конец света» общается с нами на своем ни на что не похожем языке, и вместе с тем представленная история понятна и близка к нам, как старый друг, вернувшийся из небытия.

«Это всего лишь конец света» заставляют нас открыть глаза и внимать всему, что происходит на экране. Сила фильма в его статичном великолепии, смелой режиссуре и великой игре лучших французский исполнителей современности. Мы никогда не узнаем, что думает о фильме Ксавье Долана ушедший в лучший мир Жан-Люк Лагарс, и все же лично мне хочется верить, в его лукавую благосклонность, подмигивающую с небес под отблеск ярко сверкающих глаз.

10 из 10

27-летний канадец Ксавье Долан уже давно зарекомендовал себя как режиссер заслуживающий особого внимания. Его фильмы завоевали не только множество различных наград, но и любовь зрителя – не часто встречающееся двойное попадание. Правда, если в Париже фильм идет одновременно в двух вместительных залах кинотеатра плюс сеанс каждые 2 часа и ни одного свободного места, а очередь, чтобы войти, длиною в 15 минут, то у нас Долан известен пока довольно в узких кругах, и уж тем более не стал еще культовой фигурой мирового кино.

Долан снова экспериментирует, поэтому если вы ожидаете увидеть что-то типично «долановское», что-то на грани реальности и сна с волшебным саундтреком, то вы, вероятно, будете разочарованы. «Это всего лишь конец света» - адаптация одноименной пьесы Жана-Люка Лагарса. Всего 5 персонажей, 1 день, преимущественно замкнутое пространство и долгие эмоциональные диалоги – театральность действия чувствуется на протяжении всего фильма.

Литературная основа накладывает отпечаток и на построение фильма, который следует классической формуле: завязка, кульминация и развязка. Начиная с момента, как главный герой переступает порог родного дома, ты понимаешь, что тучи начали сгущаться и бури не миновать. Нельзя просто так исчезнуть на 12 лет и так же неожиданно вернуться без последствий. Одна за другой на столе появляются закуски, мама (невероятная Натали Бай) надевает свой лучший костюм и сушит ногти феном, даже сестра (дерзкая Леа Сейду), непривыкшая к макияжу, пытается выглядеть особенно, старший брат (брутальный Венсан Кассель) нервно ходит по дому, пытаясь справиться с вихрем эмоций, бушующих внутри, а его жена (Марион Котийяр) немного растеряна, ведь не знает, чего ожидать, – так готовятся к приезду и так встречают любимого брата и сына (Гаспар Ульель), который без явных причин исчез на 12 лет, а теперь без явных причин решил приехать в гости. Но, естественно, причина есть. И эта причина будет тем саспенсом, который будет держать в напряжении до конца фильма – скажет/не скажет. Неловкость общения после такого длительного отсутствия, слезы, радость, злость, взаимные обиды и оскорбления – эмоции будут набирать обороты, пока не разразится буря. И эта буря будет одной из самых проникновенных и ярких сцен фильма, когда боль каждого персонажа наконец-то выйдет наружу, и станет понятно, почему никто не заметил синяков под глазами и неожиданно трогательной и наивной ностальгии по давно ушедшему прошлому, почему только единственный человек, не являющийся членом семьи, смог понять истинную причину приезда или по крайней мере приблизиться к разгадке. Крупные планы лиц, особенно глаз, дают нам возможность проникнуть внутрь персонажа, чтобы попытаться понять его. И героиня Марион - единственная, которая, смотря на Луи, видит самого Луи, в ее глазах не стоит немой вопрос: что же со мной было не так, почему ты бросил меня на целых 12 лет, а эти открытки, зачем все это? Каждый из персонажей глубоко одинок и замкнут в себе, и уже слишком поздно, чтобы что-то исправить.

В своем новом фильме Долан абстрагируется от своих личных переживаний и пытается объективно рассказать историю одной семьи, в которой однажды все пошло не так. Это уже не молодой дерзкий парень, который говорит о разных проявлениях любви и ее изменчивости, об одиночестве и неспособности мира понять тебя, а молодой режиссер, пытающийся снять серьезную драму со «звездными» французскими актерами о том, что умирать, будучи одиноким, особенно тяжело. Кажется, Долан повзрослел.

Самое худшее, что может быть -
Это влюбиться, того не желая.
Самое худшее, я это знаю.
Я подожду, позже буду любить.
'Это всего лишь конец света' Лагарс.

Один из ключевых моментов расстановок по Хеллингеру - возвращение в лоно семьи ушедших и вычеркнутых из нее остальными членов. По разным причинам такое случается: был ложкой дегтя и паршивой овцой, которая стадо портит. Был слишком дорог всем и уход его причинил такую боль, что воспоминания предпочли вытеснить. Остальные винят в происшедшем осознанно других, подсознательно себя и не ворошат, чтоб не будить лиха, пока спит тихо. Так или иначе - это неправильно.

Если человек пришел в мир в семье, значит какая-то изначально важная роль в рамках миссии рода была ему отведена. Могут осознать это остальные и он сам или нет - не суть. Суть в том, чтобы принять таким, как есть; по возможности воздержавшись от оценок. Позволить ушедшему войти и занять свое место, заполнить пустоту внутри клана и внутри каждого из нас. И тогда часть его миссии, его оставшийся бесхозным, крест, несомый сейчас другими, снимется с них, позволит каждому жить своей жизнью.

Пьеса Жана-Люка Лагарса и фильм Ксавье Долана об этом. Ну разумеется, и драматург, и режиссер вовсе не это имели в виду, когда один писал о безнадежном одиночестве человека перед неизбежностью смерти, а другой снял кино об одиночестве вообще, внутри семьи, социума, мира.

На самом деле мир, социум и тем более семья так легко никого не отпускают. Сейчас время, удивительное и странное, когда тысячелетняя необходимость держаться вместе для физического выживания ('свой своему поневоле брат') отпала. Ты можешь выживать в-одиночку, не обременяя себя сотнями ненужных и бесполезных условностей. Герой, (Луи его зовут, королевское имя), так и поступает. И все у него получается в большом мире. До такой степени удачно, что на двенадцать следующих лет присутствие в жизни семьи ограничивается открытками к праздникам и знаменательным событиям.

Брат женится и становится отцом двоих детей (ни в фильме, ни в пьесе они не появятся - гостят у родителей Катрин, но мальчика зовут Луи. Нет, не ради прекрасных глаз парсонаж парсипаль, в честь его отца). Сестренка из одиннадцатилетней девчонки превращается в молодую женщину (офисный планктон - сказали бы снобы). Мать. А что мать? Постарела.

Он бы не приехал, когда бы не знание - жить осталось всего ничего, смертельно болен. Они бы и до самой его смерти старательно отводили глаза от места: за столом, на совместной фотографии, в сердце - которое должно быть занято им. Но случилось, как случилось. Неважно, что внешне коммуникация не удалась, все только еще больше осложнилось и невыносимо взаимное присутствие: 'И всё твоё несчастье - всего лишь способ. Всего лишь способ взаимодействовать с другими!' (Антуан)

На самом деле все случилось. Он пришел, боявшийся любить, чтобы не обжечься больно. Они приняли и возложили на его плечи части креста, которые несли за него. И тяжесть креста не придавила, но позволила ощутить собственную осязаемость, большее присутствие в мире. Он может уже не ждать, может позволить себе любить. А что нужнее уходящему?

Ну, вот я и посмотрела это кино. Несколько раз мне попадалось оно в рекомендациях, и нигде не было той информации, которая бы мне подсказала, что этот фильм будет мне неинтересен. Если честно, я считаю, что нужно делать особую пометку, что ВНИМАНИЕ, очередной фильм про тяжелую жизнь квир-сообщества. Потому что есть такие, как я, тупые не чувствующие тонкое искусство людишки, бесконечно далекие от проблем геев, которых задолбали фильмы об их страданиях.

И ладно бы только это, так фильм в целом не взял заявленную планку. Актеры (талантливые и сильные) переигрывали - видимо, потому, что сценарий не позволил им раскрыть персонажей и их мотивацию, а мастерство-то не пропьешь. И в итоге персонажи орут друг на друга и плачут без понятных зрителю на то причин. Герой Касселя просто постоянно орёт на грани истерики, зритель должен понимать, что это оттого, что он все эти годы тосковал по брату и считает свою жизнь никчемной и безынтересной. Но зритель понимает только, что персонаж неадекватен. В какой-то момент мне показалось, что старший брат всё понял про младшего, - но я так и не смогла в этом убедиться...

Может быть, дело в менталитете, может быть, в русской классике, но как-то в эти бурные выражения непонятных эмоций не очень верится, увы.

Весь фильм хотелось, чтобы такой накал страстей привёл уже к какому-то сильному выводу, но, кроме мучительных крупных планов, ничто ни к чему так и не привело.

И птичку - жалко. Тем более, что она не к месту.

Неровная, полная вычурных визуальных решений, но чувственная семейная драма. Спустя 12 лет главный герой приезжает к родным, чтобы сообщить о своей смертельной болезни, но никак не может решиться это сделать.

Время необратимо и исчерпаемо. Положение, при котором отдаляешься от близких по крови людей и не можешь поделиться с ними самым сокровенным, трагично. Луи рассказывает о том, что хотел приехать пораньше, описывает свое утро, но от раздражительного, вечно недовольного брата слышит: 'На самом деле ты лишь заполняешь пустоту между нами'. В его словах, эмоциональных реакциях, как и у младшей сестры, ощущается глубокая непроговоренная обида.

Растревоживший привычное существование внезапным появлением Луи осознает свою вину и, будучи не в силах вернуть утраченное время и высказаться о грядущем, вылавливает в стремительном потоке мгновений еще доступные светлые моменты. В напряженной, жаркой атмосфере о важном умолчано. А жизнь неумолима, и однажды кукушка выпорхнет из часов и, упав на ковер, испустит последний вздох.