Рецензии

'Манчестер у моря' Кеннета Лонергана стал для меня абсолютным разочарованием. Ну не пойму я, за что данное творение имеет столь высокие оценки и такую положительную карму. Два с лишним часа моей жизни потрачены для меня в пустую. Порой мне даже казалось, что я вот вот засну и желательно, если можно, не проснусь до окончания этого фильма. Абсолютно монотонный и скучный до нельзя в своем жанре сюжет. Да, драма не должна веселить и рассказывать зрителю анекдоты с экрана, но хоть какой то интерес она должна вызывать при просмотре?

'Манчестер у моря' не вызывал у меня ровным счетом никаких эмоций и чувств. Меня не завораживало ни развитие сюжетной линии, ни происходящие в фильме события, ни тем более актерская игра. К слову, Кейси Аффлек, играющий главную роль Ли Чендлера в данной картине, удостоился заветной статуэтки за 'Лучшую мужскую роль', только пардон, за что?! На протяжении всего фильма я наблюдала у Кейси только одно выражение лица, как говорят в народе 'покерфэйс'. Иногда мне казалось, что игра настолько не дотянута, что хотелось подскочить и вскрикнуть 'Не верю!'. Больше всего меня сразила сцена в больнице в самом начале, когда Ли, узнав о смерти брата, приходит к врачу. Лицо полное спокойствия, а диалоги наполнены такой непринужденностью, будто Ли узнал о смерти попугайчика, и то нелюбимого.

Вообщем, сколько бы я не пыталась понять успех этой картины, мне так и не удалось это сделать. Для меня это рядовая драма, каких много, с обычной и даже не отличной игрой актеров, которая абсолютно ничем не цепляет. Если вам не жалко своего драгоценного времени или вы просто хотите поспать, включите 'Манчестер у моря', там кстати отличное звуковое сопровождение, за что пожалуй и можно поставить пару баллов, спасибо Лесли Барберу.

4 из 10

Из исполнителя главной роли Кейси Аффлека получится замечательный Раскольников, если в Голливуде надумают экранизировать хрестоматийное «Преступление и наказание». Предельно натуральная обыкновенность Аффлека-младшего ответила на вопрос, кому из братьев лучше сниматься в кино, а кому — снимать.

«Манчестер у моря» определил титульного меланхолика Голливуда в 2016-м. В том году на экраны вышел «И грянул шторм» с участием тех же персонажей — морской стихии и отчаявшегося героя Аффлека. Съемки этого фильма начались раньше и устроили Кейси идеальное упражнение перед главной ролью жизни: образ погашенного мужчины с внутренним конфликтом из «Шторма» более-менее переносится, но главное — раскрывается в «Море».

Низший класс, безысходность, депрессивные декорации душегубного городка, тонкая граница между ненавистью и состраданием к главному герою. От мучительных переживаний «Манчестера» отдает русской тоской Достоевского — и вот почему Кейси идеальный Раскольников. В фильме есть душа — много души, которая заглаживает вину линейного сюжета. Бытовой монтаж и прямолинейная подача особенно первых сцен сбивают монолитность повествования.

«Манчестер» открыл для меня две вещи. Первое — Кейси Аффлек — актер. Второе — Amazon: компания, которая несколько лет назад поставляла мне хорошие носки, теперь поставляет качественные фильмы.

У этого фильма нет многомиллионного бюджета (8,5 по нынешним меркам просто ничего), нет крутых спецэффектов (они ему попусту не нужны), но есть в нём то, что позволяет назвать его фильмом с большой буквы. Это тот случай, когда не можешь объяснить причины, почему тебе понравился фильм.

Сюжет? История не совсем счастливой жизни главного героя — Ли, его сложные ситуации, постоянные препятствия. Мы застаем его подавленным, уставшим бороться со всем этим. Действительно, такая трагедия, как гибель собственных детей сломит любого. Некого винить кроме себя и это разрушает героя, каждый день и час. Каждая секунда размышления убивает любые проблески счастья. Смирившись со своим несчастьем, Ли сталкивается с новой проблемой — смерть забирает его брата, а от него остается сын-подросток. И снова воспоминания о невосполнимой утрате накрывают Ли с головой. Он не проявляет желания в воспитании племянника, и нельзя его за это обвинять. Сюжет не предусматривает сложных линий и переплетений, неожиданных развязок или отсылок. Он есть такой, какой есть без лишних нот и это располагает к себе зрителя.

Главный герой. Вот здесь у меня до сих пор внутренние несогласия. Ли наверно такой герой, не особо эмоциональный, уставший и вечно держащий свои размышления внутри себя, давая нам лишь догадываться о них. Если так, то Кейси Аффлек смог передать его состояние, смог прочувствовать, ведь нельзя было сделать героя слишком хорошим, через чур эмоциональным, выдающим нам все переживания на лице. Нельзя было, что мы сразу его полюбили, так не получилось бы реальности картины. Не бывает идеальных людей, каждый из нас по мере воздействия негативных факторов выдает наружу свои изъяны. И Ли не от кого эти изъяны скрывать.

Достойна ли такая работа Оскара? Над этим вопросом я думаю до сих пор. Ведь были и образы возможно сложнее в другом плане.

Фильм дает нам реальную картину жизни. Без розовых очков и фантазий. Иногда стоит посмотреть правде в глаза, но не нужно увлекаться. Нам хватает всех безобразий и в жизни, пусть хотя бы на экране будет все хорошо.

7 из 10

Ад везде одинаков. А все несчастные похожи друг на друга, каждый счастливый счастлив по-своему.

Ты можешь быть счастлив в тихом доме на Лазурном берегу, в большой дружной семье, с женой преподавателем колледжа, где одна дочка- врач, а другая- ученый, а младший сын поступил в Сорбонну. И твоё тихое счастье не будет похоже на бурную жизнь в Нью-Йорке, где ты молодой успешный финансист. Но оно не будет похоже и на жизнь молодого программиста в Москве или Ставрополе, с насыщенной работой, занятиями в фитнес-центре и воскресной игрой в футбол.

Но несчастная жизнь одинакова и в Манчестере -у -моря, и просто Манчестере, и в Москве, и Сыктывкаре- одинаковые китайские куртки с оптового рынка, одинаковые усталые врачи, которые не помнят ваше лицо, одинаковые выпивающие жены и мужья… И делать вы будете вроде бы то же самое: иногда не закроете заслонку, вдруг заболеете, подерётесь в баре, но последствия будут иные- в одном случае сработает сигнализация, в другом -сгорят дети; в одном случае вы вовремя пройдете обследование, а умный врач предложит лечение; в другом- всё будет с опозданием и не то; а в баре в одном случае вы произведёте впечатление на девушку, которая станет вашей женой, в другом- вам просто набьют морду. И дело не в судьбе или везении, и не в упорном труде, а я даже и не знаю в чем. И авторы не знают. Вот тут в анонсе пишут:«Ленивый и безответственный сантехник Ли», а в Википедии: «Нелюдимый и погруженный в себя Ли»- какие разные взгляды и оценки!

Не надо судить- это главное. Каждый однажды может оказаться на этом месте. Или противоположном. И каждый раз успех будет объяснять собственными старанием и талантами, а неудачи- роком. А море будет в одном случае серым, в другом-голубым, а Бог будет смотреть сверху, или снизу, и смеяться.

9 из 10

На поверку в «Манчестере у моря» американского режиссёра и сценариста Кеннета Лонергана оказывается больше смысловых пластов, чем того обещает скупой синопсис.

Сюжет прост: немногословный сантехник Ли Чендлер (Кейси Аффлек, уступающий брату в количестве актёрских работ, но никак не в их качестве), который вполне может претендовать на живое олицетворение грусти и уныния, живёт в аскетичной квартирке в промозглом Квинсе. Вступительных кадров достаточно, чтобы осознать: жизнь Ли разнообразием не отличается. Утром он разгребает снег под соседскими окнами, днём чинит краны и вычищает унитазы в близлежащих домах, вечером напивается в местных барах и лезет на рожон у завсегдатаев.

Завязкой действия становится смерть брата Ли — Джои, — страдавшего сердечной недостаточностью. Ли отправляется в Манчестер-у-моря, где жил его брат, и тут зритель начинает понимать, что с главным героем что-то явно не так: гибель родного человека не вызывает ни одной видимой эмоции. Только в морге он прикладывается щекой к холодному телу на прозекторском столе — и в этом жесте многим больше, чем в отчаянии напоказ. Настоящей неожиданностью становится завещание умершего, в котором тот назначает брата опекуном своего шестнадцатилетнего сына Патрика, с которым Ли близок никогда не был.

Казалось бы, ординарная драма о житье-бытье в американском захолустье. Первая половина фильма не предвещает сюжетной трагедии. Приземистые бетонные коробки домов; снежные пейзажи, что не режут глаз своим блеском на солнце; низкие свинцовые облака и плеск холодных волн — всё это в сумме убаюкивает и погружает в сонную бытность провинциального городка. Как известно, перед бурей всегда затишье, и шторм обрушивается с экрана флешбеком в виде густого пожара, обратившего жизни героев в пепел. И становится ясно, отчего так молчалив и замкнут Ли, отчего его бывшая жена Рэнди едва находит слова, чтобы объясниться, неловко запинаясь и путаясь в извинениях. Манчестер — тот, что в штате Массачусетс — определяет настроение всего фильма, подобно тихому омуту, где неторопливо пробуждаются демоны прошлого.

Кейси Аффлеку, получившему «Оскар» за роль в «Манчестере у моря», не нужны истерики и заламывания рук, чтобы донести до зрителя трагедию обывателя. На два с лишним часа он перенимает судьбу Ли. В сутулых плечах, низко опущенной голове, невнятном бормотании и попытках отвести взгляд во время разговоров о прошлом, что бередят старые раны, — всепоглощающее «ничего». Оттого так важны воспоминания о повседневной жизни счастливого семейства: герои дышат полной грудью, буквально светятся.

В фильме нет места хитросплетениям сюжета и фальши, оттого история выглядит столь понятной, а повседневные ситуации обыграны с такой иронией и остроумием, что героям невольно хочется верить. Режиссёр будто скопировал материал из жизни и умело перенёс его на большой экран. Люди у него такие, как есть, со своими слабостями, сомнениями, страхами, горестями. Погружая с головой в человеческую драму, Лонерган балансирует на грани, отвергая одно из самых распространённых клише — любое несчастье можно пережить и двигаться дальше. Порой нельзя понять и простить, чтобы начать с чистого листа. Не всегда горе можно вынести, а скорбь не сходит на нет, и вину не искупить единственной встречей на задворках холодного Манчестера, что метафорой прошлого не отпускает героев.

Тихое смирение порой единственный выход. Оттого лейтмотивом повествования становится лодка, что служит связующим звеном между Ли, Джои и Патриком. Рыбалка, тяжесть снастей, холодные воды залива и солёные брызги в лицо — единственные счастливые воспоминания на двоих, за которые точно стоит держаться.

Видимо, в этом году у «Оскар- 2017» наблюдается тенденция частных трудных историй простых людей. Happy end-ов становится все меньше, трагедий и драм все больше- как в жизни. «Манчестер у моря»- история простого парня по имени Ли, которому жизнь подкидывает испытания, выдержать которые могут лишь единицы. Одна за одной в его жизни происходят потери, и вот мы видим апатичного, безразличного почти ко всему, что происходит вокруг него неудачника.

Когда у Ли умирает родной брат, он вынужден взять на себя опеку его сына Патрика. Он- шанс Ли пережить трагедию, которая произошла в его прошлом, а потеря брата и отца, которую они переживают вместе сближает их. На протяжении фильма возникает вопрос: движется ли герой вперед или остается замкнутым в своем горе? Как он меняется на протяжении фильма? Безуспешные попытки симпатичных девушек привлечь его внимание, подростковые выходки Патрика, даже уже опоздавшее и потому бессмысленное признание его бывшей жены Рэнди- все это, кажется, неспособно выбить его из летаргического сна, в котором он существует. Именно «существует»- самое подходящее название. Ли ходит, что-то говорит, выполняет минимальные функции, которые требует от него окружающий мир, но сам он ничего не хочет и не стремится. Главного героя безумно жалко. Страшно даже представить, как бы себя вел каждый из нас на его месте.

В финале лены возникает двойственное ощущение того, что Ли остался на том же месте и все- таки, что у него есть шанс сдвинуться вперед, который дает ему Патрик. Видимо, не все можно пережить и идти дальше, поэтому каждый зритель домысливает по- своему будет ли новая жизнь или обновлению не суждено случиться. Финал оставляет широкое поле для размышления.

Тягучую атмосферу внутреннего мира героя отражает красота зимних пейзажей, которую мы привыкли видеть скорее в наших фильмах, нежели американских. Выдержанная преимущественно в сине- голубых тонах цветовая гамма картины отсылает нас к морю, которое служит самым спокойным и умиротворяющим местом, где объединяется семья. Визуально фильм очень гармоничный и безумно красивый. Минимальное использование музыки, отсутствие эффектов, насыщенностью картины диалогами создают абсолютный эффект присутствия реальной жизни.

Игра Кейси Аффлека крайне проста и пронзительна. Никаких слез, криков, душещипательных монологов на крупном плане. Все, что произошло и происходит с ним- в потухшем взгляде, в ауре безысходности и равнодушия. И Аффлек именно это и играет- взгляд, ауру, состояние. Даже слово «играет» то и не подходит- он этим живет. Безусловно талантливый актер с достойными работами («Прощай, детка, прощай»), который еще поразит нас в будущем.

Хочется отметить присутствие юмора в фильме, который, как и в жизни, может возникать даже в самых, на первый взгляд, тяжелых ситуациях. Юмор не дает нам полностью погрузиться в горе, сохраняет нас человечными и живыми.

Жизненный, местами трогательный, глубокий красивый фильм. «Манчестер у моря» о том, что даже после страшной потери, с огромным чувством вины приходится жить. Жизнь всегда дает шанс на будущее, а уж ЖИТЬ или СУЩЕСТВОВАТЬ это выбор за нами.

Так как действия происходят в городке у самого моря, при просмотре возникает ощущение дуновение холодного ветра, температура которого, будет меняться на протяжении всей истории.

Кеннет Лонерган написал и снял необыкновенный фильм, в котором много правды, боли, драматизма и своеобразного юмора заправленного при всем при этом, феноменальной актерской игрой. Атмосфера поистине морская и даже северная. Холодные цвета: синий, черный, серый- кажется, что они отражают чувства Ли (Кейси Аффлек), но это не так.

Здесь видна очень четкая трагедия, однако, она не окунает тебя в нее сразу. История протекает мягко, никуда не торопясь, дает тебе время, осмыслить все увиденное.

Ли Чандлер (Кейси Аффлек) переживает не лучшие времена в своей жизни. Он работает сантехником, на него постоянно пишут жалобы, а вскоре он узнает, что его брат умирает и оставляет на него своего несовершеннолетнего сына Патрика (Лукас Хеджес), который живет в Манчестере. И кажется потеря близкого человека должна как то отразиться на Ли, но нет, его эмоциональный диапазон как у спички. Что же с ним произошло? К слову уже на этом этапе видно, насколько это искренний фильм. Взять разговор Ли с врачом он бытейский с юмором. По ходу повествования, таких моментов будет достаточно, что бы понять, что такие люди, такие города, такие истории жизни — они реальны. Нам странно наблюдать за тем, как у сына умирает отец, а он завет друзей на вечеринку и они разговаривают о «Стартреке» но так уж они воспитаны, боль надо скрывать, ирония, да и только.

История ускоряется по мере появления «флэшбэков», они идеально появляются тогда, когда от них требует этого история. Из них мы и узнаем как парень, который любил веселиться и радовался жизни, превратился в Ли Чандлера. Пытаемся разобраться, что твориться у него в душе. Боль, которую он скрывает все ровно видно, от этого, эффект удваивается. С каждым словом, которое выходит из него, чувствуется, как слазит толстенный слой защитной кожи. Может поэтому, он так не многословен?

Не перестаю хвалить режиссера, его решения в отдельных сценах шикарны. Я никогда не думал что поход к «Нотариусу» может быть настолько интересно, показан в фильме. Здесь комментарии излишни. История удивляет тебя, хотя на экране масштабно ничего не происходит, но это и не скучно. Все монотонно, комично. Без позерства. Кеннет Лонерган, мастерски проводит еле видимую возрастную линию, которая разделяет главных героев. И хоть история наполнена трагическими событиями в ней есть много любви. Конечно, любовь не говорит понятным языком, она тоже шепчет гадости в ночи, но посыл безумно понятный и трогательный.

На выходе мы получаем пронзительную историю с кучей проблем и поиском их решений. Аккуратно оформленную, смонтированную, в правильной цветовой гамме и полностью правдивой. Что в таких городах течет особая жизнь. Жизнь, в которой у мужчин больше общего с холодным морем, чем с собственной женой.

Каждая несчастливая семья несчастлива по-своему. Классик не врет — он не может лукавить в вещах естественных и интуитивно понятных. Несчастливые семьи, впрочем, любят не только классики, которые из них помногу черпают различных сюжетов и вдохновений. Несчастливые семьи особенно нравятся бездарям — потому как лепить из подобных рассказы и киноленты на удивление просто. Грустные взгляды, рваные монологи в начале, громкие — ближе к концу, и молчание, которое вхоже в общий сюжет, потому как вполне отражает наши с вами жизненные реалии. Разговаривать в семьях не любят, не умеют и не хотят. Потому что неловко, больно и неуместно.

Рассказывая о «Манчестере у моря», поневоле затронешь какую-то особо неудачливую историю создания самого фильма. Снимался долго — все никак не мог этот сценарий отыскать своего режиссера, актеров и заинтересованный кошелек. В 2016, отмеченном вселенской тоской и апатией, проект о человеке с дырой в груди размером с Марианскую впадину, казалось бы, себя нашел. Сценарист решил побыть режиссером, а на главную роль взяли Кейси Аффлека — брата знаменитого грустного Бэтмена. Изначальные говорки о том, что, дескать, Кейси не настолько талантлив, вскоре заставили приумолкнуть восторженные критики, наперебой расхваливающие пустые очи сантехника Ли, который, если верить анонсу «ленивый и безответственный» и «назначен опекуном своего племянника-подростка».

Звучит как милое нью-йорское драмеди, где два с лишним часа нам будут показывать очаровательного в своей недотепности мужчину и гиковатого подростка, не умеющего, как водится, общаться со школьными хулиганами. Если уж совсем не повезет — увидим новоявленную подружку-простушку, которая и подростка воспитывать поможет, и ближе к финалу обязательно оценит всю ленивость и безответственность главного героя, а значит — влюбится по самые уши. Но дело происходит вовсе не в Нью-Йорке. Иные локации, иные правила.

Перед нами Манчестер (у моря). Тусклый палитрой, словно сошедший с картин Лоуренса Стивена Лоури, который воспевал Манчестер иной, британских берегов. Но и этот грустный американский городок рассказать историй может немало. Наш ленивый сантехник, как оказывается, не просто черствый ограниченный мужлан из паба, а человек, тянущий повозку стыда, горя и вины. Тянущий, надо признать, отвратительно неумело, постоянно останавливаясь а оттого почти не продвигаясь. А в конце признанием звучит финальный диалог с племянником — эта ноша ему не по силам.

Судить его, однако, некому и незачем. Эти годы, занятные в своей наивности относительно новизны мыслей и идей, думается, оставят след в искусстве как годы толерантности, терпимости, понимания. Мы учимся уважать расу, гендер, сексуальные предпочтения, чужие взгляды и суждения. «Манчестер у моря» ни в коем случае не отошел от этой обучающей волны, а, быть может, представляет ее даже честнее, чем многочисленные «тематические» картины. Этот фильм говорит о праве редком, часто забываемом и пренебрегаемом людьми — праве на горе.

Смерть, как думается, по счастливому незнанию, многим, вовсе не сгусток устрашающей тьмы. Скорее — пустота, которая каким-то странным, непостижимым образом не останавливает ход обычной жизни. Этот внутренний диссонанс Ли Чендлера ощутим в его поступках и словах: он видит людей вокруг, и ему странно, что они живут как ни в чем не бывало. Он слушает их, но не может понять, почему они говорят, а главное — зачем. Все окружающее — мелко, пугающе бессмысленно. Его племянник смерть отца переживает иначе — живет своей подростковой жизнью, умудряется еще подбить локотком не в меру унылого дядю, который даже из чувства долга не хочет оставаться в Манчестере, потому как это вызывает в нем воспоминания и боль.

В тех самых нью-йоркских драмеди племяшеский задор дядю обязательно бы вытянул из депрессивного круга. Непреложная истина — тосковать нельзя, надо смотреть вперед и посвистывать трудностям аки морячок Папай. В «Манчестере» эту догму если не подвинули, то серьезно попытались опровергнуть. Два с половиной часа на экране тянется жизнь — неумолимая, тянущаяся, не замирающая в угоду тому, кому хочется остановить мгновенье и поплакать немного.

Смотреть кино сложно не столько из-за хронометража и неспешности действий, а из-за этой монотонной жизненной неумолимости. И когда Ли признается, что не все у него хорошо, когда признает за собой поражение и разводит руками — по сути своей, мы, зрители, принимаем это как положительный результат. Потому как признать проблему — это первый шаг на пути к ее исправлению. А даже если и нет — сколь не говори, сколь не дискутируй, но мы частенько забываем о том, что люди разные. И горьких слов Ли Чендлера о том, что «ничего больше нет» в какой-то момент становится достаточно, чтобы признать за ним если не благородство натуры, то хотя бы неоспоримую честность его застывшей, омертвевшей души. А честность, как известно, ближе всего стоит к великому.

Приятного просмотра

Сразу скажу, что это не о любви, не о романтике, не о деньгах или славе, ни о чем таком. Это просто драма одного человека.

Трагедия главного героя Ли (Кейси Аффлек) настолько глубока, настолько неотворотна, что ее полностью пропускаешь через себя, будто заныривая в это манчестерское холодное море с головой.

Этот полностью меланхоличный серый фильм о том, что происходит с человеком, когда он сталкивается с чередой потерь, когда он теряет самое важное из-за собственных ошибок, когда понимает, что его жизнь навсегда изменилась и больше никогда не будет прежней. Никогда.

Никаких лучей надежды на лучшую жизнь главного героя от «Манчестера у моря» ждать не приходится. Здесь не о том, что «ой, да все будет хорошо, нужно только время». Нет, здесь как раз о жестокой реальности, в которой время — далеко не лучшая панацея от всех бед.

Ли в этом фильме — абсолютно несчастный человек со стеклянными глазами и безразличием в душе (кстати харизматичный смазливый Аффлек в самом деле сыграл очень спокойно и красиво: более безразличных людей в своей жизни я еще не вдела). Уже ничего не может сделать его хоть чуточку счастливее.

И все это не из-за той ошибки, которую он совершил несколько лет назад, нет. Ведь все мы порой совершаем ошибки. Все потому, что Ли не смог простить себя за эту ошибку, он посчитал, что вся его жизнь теперь должна быть своеобразным замаливанием греха.

Да, эта картина именно об умении человека простить самого себя. Как раз недавно, очень вовремя, я наткнулась на слова Хаксли, которые 100% стали бы идеальным предисловием к «Манчестеру»:

«Поступив скверно, раскайся, загладь, насколько можешь, вину и нацель себя на то, чтобы в следующий раз поступить лучше. Ни в коем случае не предавайся нескончаемой скорби над своим грехом. Барахтанье в дерьме — не лучший способ очищения».

В конце фильма непонятно, что будет дальше с простым уборщиком, сантехником и безнадежным пофигистом Ли. Но главное, что он все-таки принял себя таким как есть, он перестал браться за то, чего не осилит, дал себе возможность все-таки двигаться дальше и впустил немного весны в свою грешную жизнь.

Обилие стандартов творчества все более и более связывает режиссеров. Даже маститые авторы никак не могут обойтись без шаблонных сюжетных скриптов. Тем приятнее увидеть форменный бриллиант там, где его никак не ждешь.

Одинокий мастер на все руки Ли узнает о смерти родного брата. Вынужденный вернуться в родные пенаты, дабы уладить все необходимые бюр_проблемы, главный герой неожиданно получает в наследство опекунство над своим племянником Патриком. А также целую гору не самых приятных воспоминаний о родимом гнезде…

Есть такое правильно любого творческого произведения: самое простое всегда оказывается самым сложным. Воспроизвести реальный мир на экране правдоподобно сродни созданию едва ли не новой Вселенной. У сценариста отличнейших «Банд Нью-Йорка», практически дебютанта-режиссера Кеннета Лонаргана получилось воссоздать на экране настолько нереальную драматическую ситуацию, что сомневаться в правдивости оной не представляется возможным. Используя потустороннюю гениальность Кейси Аффлека, а также отличную поддержку в лице Мишель Уильямс и юного дарования Лукаса Хеджеса, автор рисует пред глазами зрителя тяжелую, но искрометно-искреннюю драму человеческого горя. Шокирующая правда главного героя обухом раскалывает череп «привыкшего ко всему» критика, переворачивая сюжет с ног на голову. Подобные твисты привычно видеть в самом завершении, однако Лонарган ставит непомерно тяжелую ношу в виде необходимости видеть главного героя со всей его правдой на протяжении более половины фильма. Зашкаливающая честность и неторопливость происходящего на экране легко запутывает внимательного зрителя, вынуждая его проводить безостановочный анализ поступков героев. И с ужасом обнаруживать, что от подобного мало кто защищен…