Рецензии

Я не люблю чувственность и экспрессивное выражение своих эмоций. Если это вам покажется таким, дайте мне знать.

«- Странная закономерность. Если бы кто-то обидел мою маму, я бы убил обидчика. Но в то же время есть сотня человек, которых я люблю больше: школьного учителя, официанта в столовой. Это парадоксально. Я с рождения призван любить и оберегать свою мать. Но иногда кажется, я не создан для того чтобы быть сыном.

— А может, твоя мать не создана быть матерью?»

Красивый артхаус молодого режиссера.

Я не находила точных цитат с фильма «Я убил свою маму». Мне захотелось собрать в кучу все слова, которые мне запомнились.

Этот фильм был дебютным для Ксавье Долана. Сюжет был написан в 16 лет, и это просачивается сквозь образы, картины и манеру. Он мне симпатичен, это была игра режиссера на экране в прямом смысле этого слова. Создать такой фильм сложно и очень рискованно. Ведь это даже не столь лично, как интимная связь с любимым человеком, например. Это запрятано в заднем кармане брюк и мы забываем об нем, когда даем на стирку, это мы стараемся пережить.

У меня работал рефлекс защиты от информации, которая противоречит иллюзорным представлениям об окружающей реальности. Но это еще больше притягивало. Это чувство было ново для меня. Это было настолько не формат, без спецэффектов чисто, что якупилась.

Это один из тех фильмов, которые как книга при чтении, неуверенно и с детской искренностью, как отзвуки отзвуков в голове от собственных слов и мыслей, вдохновляют.

А история о мальчике гомосексуалисте, художнике и писателе мне показалось настолько близкой, что я в восторге.

Мама — не знает, а порой и не хочет, а может просто устала. Сын — которого все в матери раздражает, испытывает тоску по прежнему общению. Громкие ссоры по пустякам. Истеричные и редкие признания в любви друг другу. Вообщем обычный фильм о непонимании между одинокой, пустившей на самотек отношения с сыном, матерью и сыном-геем.

У него есть возможность видеть дружеские отношения между матерью и сыном в семье его парня. Есть преподавательница из колледжа -которая добра к нему и заигрывает с его нелюбовью(любовью) к матери.

Он пытается в очередной раз наладить все — готовит ужин и завтрак, моет посуду, убирает в доме, запускает стиральную машину — а у нее не хватает терпения подождать его возле магазина с кинодисками… Она может быть устала — от своей работы, от того что она долгие годы пять раз в неделю встает в полшестого утра, от того что отец от них ушел и она одна, от сына, который ведет себя ужасно несправедливо к ней. Она рада безвкусным покупкам, пустым шоу по телевизору…

Все слишком запущено в этой семье — и единственный выход, который находит мать — отдать сына в пансионат.

Это сюжет — но сам фильм очень эстетичен, как и другие фильмы Долана: крупные планы, сигареты, красивые кадры наполненные вкусом и эмоциями.

И возможно, все кончиться хорошо…

7 из 10

Давно уже не было такого негодования от фильма. Нет, это не тот случай, когда лента задевает за живое и вызывает самые разные эмоции и чувства. Полтора часа невыносимой апатии и раздражения ко всему творящемуся на экране безобразию.

За что так называемого «вундеркинда» Долана надо похвалить, так это за смелость снимать кино в столь юные годы. Попытка попыткой, но смотреть на этот выкидыш получается с трудом. А уж считать его каким-никаким серьезным кинематографическим произведением, сопоставлять его с действительно талантливыми Озоном и Трюффо. Да кому вообще пришло в голову их сравнить?!

Возможно, все дело в том, что мне совершенно не понятен конфликт между героями. Будучи практически ровесником главного героя, живя с матерью-одиночкой, у нас замечательные отношения. Да, без недопониманий не обходится, но это нормальная часть жизни. Здесь же автор любуется откровенно одуревшим от всеобщей заботы мальчишкой, устраивающим истерики на каждом шагу, требующим от каждого встречного к себе «любвизаботыпонимания». Я не требую осуждения героя или выведения морали, это было бы еще хуже. Но мне хочется хоть немного сочувствовать ему, понять его, какой бы скотиной он ни был, а никак не получается.

Ладно, в жизни всякое бывает и порой конфликты берутся из воздуха. Окей. Но если уж ты взялся за такую планку, то будь добр раскрыть характеры, показать какую-никакую мотивацию, работать на тонких чувствах, улавливать мельчайшие эмоциональные реакции. Но автор предпочитает вопить, топором вырубать характеры, заниматься самолюбованием.

Кстати о самолюбовании или, извините, онанизме. Возможно, Ксавье неплохой актер, но только если с ним работает хороший режиссер. Здесь парень окончательно рушит и без того отвратительную драматургию. Вот никогда не поверю артисту, который все свои чувства выражает лишь воплями/истериками/«СТРАДАНИЯМИ». Переживания можно показывать как угодно, люди вообще нечасто выставляют их напоказ. Но когда главный герой начинает «СТРАДАТЬ», всеми силами пытаясь выпячить свои «СТРАДАНИЯ» путем сжимания челюстей, лба и взгляда «я как разревусь сейчас!». И смешно и тошно от такого.

К счастью, все это безобразие вытягивают на себе хорошие актрисы Энни Дорвал и Сюзанн Клеман. Возможно, Долан не самый плохой режиссер и умеет работать с актерами, хотя скорее это заслуга самих исполнительниц, сумевших оживить картонные сценарные схемы, превратив героинь в живых людей.

Молодой постановщик, дабы оживить скудную картину, решает воспользоваться «изобразительным» визуальным рядом. Люди внизу кадра, намеренно ломающиеся монтажные оси, клиповые вставки — все это использовано совершенно без толку, но так хотя бы веселее.

И все бы это сошло за неудачный первый опыт или же поиски творческого «я», если бы не крикливая интонация автора, его отвратительное самолюбование и абсолютная уверенность в своей безупречности и «гениальности». Смех да и только.

Разочаровал ты меня, парень.

У меня уже вошло в привычку настораживаться, когда говорят, что фильм не такой как все, что режиссер сломал все существующие стереотипы и останавливаться не собирается. Только тш-ш-ш, об этом фильме никто не должен знать, ведь это просто шедевр, настоящее авторское кино… Настолько авторское, что собирает миллионы зрителей и не меньше фанатов. Реклама и пиар — действительно сильная штука, особенно когда говорят, что ни рекламы, ни пиара нет. Это является прям-таки магнитом для всех, ведь так хочется сказать, что смотришь авторское кино, да еще и с субтитрами… В общем, «Я убил свою маму» как раз входит в число фильмов не для всех. Однако последнее стоит закавычить, потому что, как оказалось, «не всех» слишком много.

Тема «отцов и детей» затрагивалась не раз в литературе и кинематографе. Тема становления личности и противоречий подросткового возраста, наверное, и того больше. Этот фильм показать необычного подростка, который связан необычными отношениями со своей матерью, который живет в таком необычном собственном мире. В общем, от слова «необычный» меня уже тошнит, а вас? Здесь слишком много всего накручено, слишком сложно, слишком глубоко, что кажется нереальным. И это в плохом смысле. Фильм будто бы не реальная автобиографическая история, а желание видеть такой свою историю. Это словно выдумка, фантазия, облаченная в краски, сигаретный дым, алкоголь и философию. На деле же, все куда прозаичнее, как и отношения отцов и детей.

Пожалуй, это и есть самая неудачная часть фильма, если он был бы проще, он был бы и глубже, а так «Я убил свою мать» — картинка из хипстерского журнала. Можно было показать трагедию, трагедию этого одинокого мальчика, его взаимоотношений с матерью, которую напоминают Эдипов комплекс. Можно было показать это по-новому, не прибегая к эффектам Гаса ван Сента, не прибегая к слепому копированию Ривера Феникса и «Моего личного штата Айдахо». В общем, меня это только оттолкнуло от картины. Молодого режиссера не видно сквозь клубы сигаретного дыма и через стекла очков от Ray Ban. Не видно его переживаний, его биографии… Лишь безликие плакаты, фотографии, сделанные на Polaroid, и пр., и пр., что сегодня вошло в тренд.

В общем, создалось такое впечатление, что Ксавье Долан потерялся среди всего этого, да и некоторых зрителей он тоже ввел в заблуждение. Фильм ведь неплохой, действительно неплохой. Некоторые кадры сильные (например, меня впечатлила мать в образе Девы Марии, плачущая кровавыми слезами, аж мурашки по коже); музыка отлично подобрана: то экспрессивная, то трагичная; эмоциональное состояние и матери, и сына показано также достаточно хорошо. Однако, как уже говорилось выше, весь пафос, в сегодняшнем значении этого слова, перекрывает талант молодого режиссера. Буду надеяться, что рано или поздно он это поймет и создаст действительно качественную и самостоятельную картину, в которой будет поменьше сигаретного дыма и крупных черно-белых планов.

5 из 10

Нужно быть достаточно смелым режиссером, чтобы выпустить такой дебютный проект, дело даже не в дебюте, а в том, что этот фильм был снят и выпущен. Это первый фильм Хавьера Долана, который мне довелось увидеть, и пока, у меня достаточно свежый взгляд, конечно, с каждым фильмом он будет меняться. Вообще, испитывал невероятные сомнения по поводу просмотра, потому что уже был наслышен насчет нетрадиционных отношений в фильме, но решил, что нужно трезво и объективно взглянуть. На середине фильма поймал себя на мысли, что хочу, чтобы этот фильм был не сильно автобиографичен, чтобы убедиться в том, что Долан не только сильный актер, но и сильный писатель. Если верить принципу, что режиссеры с каждым проектом растут и делают фильмы лучше, то от Долана стоит ждать невероятных проектов. Будем надеяться.

В фильме нетрадиционно по большей части все. Начиная от необычного строения сюжета, до операторской работы. Я вообще бы назвал фильм поэмой, причем очень трагичной. Сюжет и правда хорош, он абсолютно не дает скучать. Долан, на мой взгляд, сумел объеденить визуальное повествование и литературное. По началу может казаться, что структура фильма просто хаотична разбросана, но к счастью там есть логика и концепция, которая к концу фильма будет понятна.

Этот фильм скорее о том, что человек, не может выразить некоторых своих чувств, которые очень глубоко в нем сидят, даже самому близкому человеку. Героя Долана по ходу фильма сталкивается по сути со всем, что у него на пути: мать, отношения, в общем все — вся жизнь. От того и становится интересен фильм.

Постарайтесь перебороть свою ненависть к нетрадиционным отношениям и ко всему подобному. Да, у Долана это присутствует, я как понял, в каждом фильме, но он не делает большой акцент на этом, к счастью. Абстрагируйтесь, и попробуйте взглянуть на действительно стоящий фильм. Он ничуть не легкомысленен. И вообще Долан для меня феномен, в столь юном возрасте сделать такой проект, и еще получить что-то в Каннах — невероятно интересно.

Самым невероятным аспектом об этом фильме является возраст режиссера. В то время как стремящиеся молодые режиссеры просто поражают киношколу в 19—20 лет или делают короткометражные фильмы, Ксавье Долан сделал полный художественный фильм с качеством опытного режиссера. Не только это, он не уступая никакой другой творческой силе кроме своей собственной, создал свой фильм с авторской чувствительностью и сделал все для развития главных ролей. Долан направил, написал, снял и сыграл главную роль очень профессионально. И даже с отсутствием опыта и огромной рабочей нагрузки его дебютный фильм — это лучший фильм, в истории киноиндустрии за последние 10 лет. Если когда-нибудь должен быть вдохновляющий пример для будущих режиссеров (4 художественных фильма в возрасте 25 лет) это должен быть Ксавьер Долан!

Сразу легко подводя итог фильма, я могу сказать что «Я убил свою маму» не напоминает мне ничего из дебюта всех режиссеров. Талант Долана кажется естественной чертой с его рождения, это как будто его изученное ремесло. Когда ты смотришь, как он играет, ты видишь, как невероятно искренним и правдоподобным он смотрится. Он прекрасен не только как актер, но и как режиссер, он производит ошеломляющую реакцию, и сцены с актерами, играющих с ним в одном фильме также производят впечатления, особенно включая его одноименную женщину, подходящую на роль матери Энни Дорвал. С технической точки зрения нет ничего, что могло бы испортить этот фильм.

Фильм содержал огромный посыл, и я не могу не сказать, что этот фильм затрагивал меня на личном уровне. Возможно, мне походит характер Долана, который говорит в фильме, что все ненавидят своих матерей, иногда в течение секунды или в течение года или если они просто больше не помнят, они все однажды, думали об этом. Это сильно вызывающий для меня фильм, и я не мог не видеть много схожести своего характера в характере Юбера и его желанием, невыполненным от его матери. Долан в таком молодом возрасте обладает бесконечной мудростью, чтобы сделать такой фильм и изобразить сырую честность во все же чутких разрушительных материнских отношениях. Для меня этот мальчик будет считаться силой в мире кино!

10 из 10

Ксавье Долан, безусловно, очень талантливый парень, и его дебютная картина это доказывает. Но нельзя не признать её некую специфичность, ярко выраженную арт-хаусность, спорную притягательность, сквозящую более остального в эпизодах так называемого «созерцания», не продвигающих сюжет дальше субъективного отображения эмоционального состояния главного героя, или, скорее, самой ситуации. Выходя за рамки истории, Долан порой увлекается (как ближе к концу) и сводит развитие конфликта на красочное, чувственное «нет». Однако вместе с тем хочется вспомнить, что «Я убил свою маму» — именно ДЕБЮТ молодого режиссёра, и не каждый постарается с первого раза снять нечто подобное — такое неординарное…

Несмотря на собственное, немного неоднозначное впечатление, я с удовольствием отмечу плюсы картины (в кои-то веки современный фильм хочется без натяжки назвать картиной). Во-первых, индивидуальная красота. Красота во всём. Такая, наверное, хипстерская, женственная в мужском восприятии, осторожная красота. Мне было сложно оторваться от просмотра как в моменты «затишья», так и уже непосредственно во время ссор матери и сына. Нельзя не заметить личное участие во всём Ксавье Долана: это не просто выдуманная история, это как бы вырванная страница его биографии в более кинематографически выверенном оформлении. Во-вторых, хорошо показанный психологический аспект отношений между двумя людьми, не способными понять и принять друг друга, но так же жарко друг друга любящими. И тут мы сталкиваемся с некоей странностью этих отношений. Мать относится к Юберу вполне нормально; Юбер же — подросток, застигнутый врасплох своим переходным возрастом. Он то хочет отдалиться от родительницы, то не чает в ней души. Он изучает жизнь, пытается доказать свою самостоятельность, но все его ярые перепалки с матерью лично для меня объясняются больше не её слабоватой некомпетентностью в вопросах воспитания, а его юношеским эгоизмом, некстати проявляющимся всё чаще с каждым днём. Кто эти два человека друг для друга? Что их ждёт? Куда приведёт дорога, на которой ненависть и любовь сплетаются воедино? К очищению… или к новому кругу боли?..

Хорошо ещё и то, что Ксавье Долан не стал настойчиво и навязчиво вдаваться в размышления о важности присутствия матери в жизни молодого человека. То есть, он почти исключил из своей работы тот штамп, который гласит, что лишь потеряв близкого, мы понимаем, как же хорошо с ним было. Нет, здесь не место подобной напыщенной трагичности, однако здесь присутствует местами ироническая, а местами серьёзная семейная драма. Многогранная драма. Драма, посмотрев которую, можно ещё не раз обдумывать произошедшее и делать выводы. Конечно, режиссёр мог бы и сам постараться рассказать историю в более целостном свете, не сводя всё к открытому, оборванному, скомканному финалу, но такой вот он, арт-хаусный кинематограф: принимай его как хочешь, но в душу он непременно западёт.

6 из 10

Сложная драма об отношениях матери и сына. В моей семье есть тоже мама и сын. Только они в другом городе. И драму их взаимоотношений мне приходится видеть не часто, редко, так как бываю у них не более двух раз в год. Почему я говорю о драме? Потому что, я, будучи девочкой, не смотря на сложный характер и своего рода бунтарство в подростковом возрасте, имела то самое уважение и сострадание к маме, основанное может быть по большей части на женской солидарности. Война полов, война возрастов, непонимание, ненависть, любовь… Я думаю — это разочарование.

Молодой юноша Юпер взрослея, приобретая опыт, изучая изобразительное искусства, читая философов — открывает для себя то, что он особенный. И он смотрит на свою мать, удрученную работой и одиночеством и понимает, что она простая, а особенная она лишь перед своими подругами. И он критикует ее за это. Его это бесит. Он закрывает глаза и бьет посуду в своем воображении, он раскидывает ее вещи, он хоронит ее. Взбалмошный мальчишка считает себя умнее матери.

Женщина, которая не нашла счастья в браке, и осталась одна с ребенком или находит замену сбежавшему мужу, или живет замкнувшись в своём одиночестве. Она как умеет, воспитывает свое чадо, особенно сына, для женщин, которые не находят следующего мужа, сын становится площадкой для эксперимента. И если что-то в воспитании пойдет не так, всегда можно будет все свалить на отсутствие мужика в доме.

В результате свое нетерпение и бунтарство главный герой выплескивает на белые стены, которые расцветают от обилия и буйства красок. Фотографии (читать как Инстаграм), замедленные и убыстрённые кадры, темп и ритм делают фильм очень современным, не смотря на его пятилетнюю давность. А поистине кинематографичные планы — делают фильм учебным пособием.

И Юпер, как и Ксавье любит маму, а убивает он только себя, точнее то что живет в нем от матери. Во время это понимает, и встречается с ней в месте, которое их роднит.

Я захотела, познакомится, с творчеством Ксавье Долана, в преддверии выхода его новой картины «Том на ферме».

И я наконец увидела, кто такие хипстеры в кино!

8 из 10

Вы замечали, как мы мало времени уделяем нашим матерям? Как иногда можно просто подойти и обнять маму, сказать ей как мы её любим? Но что же делаем мы? Мы просто обходим её стороной, не ведём никаких бесед о своей жизни с ней. Лишь обыденные диалоги, вроде «Как учёба?» «Ты позавтракал?». Также и в фильме Ксавье.

Подросток встаёт на тот самый этап своей жизни, когда противоречия с матерью становятся чуть ли не его смыслом жизни. Он пытается наладить общение с ней, но вместо этого получает лишь, как кажется для него недопонимания и оскорбления, когда же всё совсем наоборот. Точно также видит всю ситуацию и его мать. Она не находит в причине конфликта себя, а лишь его. Ей кажется, что именно он, её милый сынок, которого она вынашивала и растила, причины всех бед в её жизни.

Но причина этого конфликта кроется глубоко в душе каждого из них. Ни один, из-за своей гордости не сможет сказать нежные и тёплые слова друг другу, которые согреют их обоих. Им не кажется, что чувства каждого из них подобно надувному шарику, ткнув в который острой иглой, можно полностью уничтожить.

Так зачем же так поступать, если в конце концов мы всё равно вернёмся к этому человеку? Мать и ребёнок — это два существа, которые связаны друг с другом не только кровной связью, но и эмоциональной, душевной.

Так и здесь, в конце фильма мать приезжает к своему сыну, они молчат, потому что им не нужно слов, ведь между ними есть тонкая нить, соединяющая этих двух людей.

Я не стала ничего писать о теме гомосексуализма в фильме, ведь главные здесь два человека — мать и сын.

Ксавье Долан ну очень талантливый, только его дебют многого стоит. Весь фильм с него невозможно оторвать глаз, настолько он естественен. Он не вычурен, в нём всё гармонично — от его вкуса в одежде до чёрных кудрявых волос.

«Я убил свою маму» — лишь название сочинения, не больше. Он ведь даже в подсознании не смог бы даже дотронуться до неё. 16-ти летний Юбер, действительно, немного витает в облаках, а потом резко падает на землю. И его, ну честно, только в нескольких моментах по настоящему становится жалко. Хотя за что его можно жалеть? За таблетки, только после которых он наконец вспоминает о матери? За ложные мысли «она меня ненавидит!»? Даже и пробовать не стоит.

Долан написал сценарий к этому фильму в 16. Что ж, это сразу можно понять в процессе просмотра. Я не говорю, что фильм плохой, но он и в правду как-будто снят подростком про подростков и для подростков. Но картина продуманная и сделана так, как хотелось режиссёру. А значит, принимайте как есть.

Что-то есть тут общее с Залом Самоубийц. Одинаковые подростки, одинаковые «королевства» всё их же, подростков. Всё те же разногласия, непонимания, недомолвки с родителями. Я не хочу сравнивать что лучше, просто скажу, что они схожи.

Как правило, в картинах такого рода мало слов, да они и не нужны. Такие фильмы всегда подают холодными, депрессивными, в чем-то даже безысходными. Но разве жизнь большинства подростков не такая в реальной жизни? Проблемы с родителями, отношения со сверстниками, одиночество, наша сексуальная сторона, наши противоречия.. Это не просто кино, это кино про нас.

Мне кажется, каждый когда-либо чувствовал одиночество, некую пустоту. Долану удалось показать и рассмотреть со всех сторон эти чувства. Так давайте же будем ему благодарны и оценим его работу по достоинству.

7 из 10