Рецензии

А это, собственно говоря, тот самый малобюджетный дебют молодого и не по годам талантливого канадского гомосексуалиста Ксавьена Долана, снятого им в возрасте 19-ти лет по своему же сценарию, написанного еще в 16 и исполнившего в нем главную роль, который был сразу замечен и награжден на Каннском фестивале призом Regards Jeune. Здесь он рассказывает о самом себе. Фильм-исповедь о крайне непростых и безнадежно запущенных отношениях матери и сына. В кричащем названии скрывается, конечно, не реальное убийство матери, но лишь мысленно спроецированный раскол и жгучая ненависть героя Долана к своему родителю, с которым он никак не может найти общего языка и воскресить ушедшие в пустоту былые теплые отношения.

Уже здесь проглядываются характерные стилистические черты канадца, сделавшие впоследствии его режиссуру «узнаваемой» и самобытной, которые уже после второй его картины можно с гордостью назвать «авторским подчерком». Это и замедленная съемка, и своеобразный монтаж, и своя музыка, и тонкая игра света, и вкрапление «отвлеченных» сцен-вставок. Не говоря уже о характерно волнующих тематических проблемах однополой любви и ее производных (большой привет Озону и Альмодовару). Однако в настоящей картине все это находится на стадии становления, нащупывания почвы, на которую он твердо ступит лишь во второй работе. «Воображаемая любовь» выглядит уже более стильно и зрело с профессиональной точки зрения. Здесь же повествование несколько зацикленное, нервное, неровное, поскольку это его первый крик души, выплюнутый из легких резко, хрипло и наотмашь. В фильме есть примечательная сцена, где герой Долана со своим любовником раскрашивает белые стены квартиры. Они окунают кисточки в банки с красками разных цветов, а потом размахивают ими со всей силы так, чтобы летящие цветные брызги разбивались о стену в хаотичном порядке, образуя, в конце концов, некую абстрактную картину. Примерно такой же подход использовал и сам режиссер в создании своей первой работы.

Наверно стоит начать с того, что я подросток. Мне 16 лет. И, разумеется, фильм «Я убил свою маму» мне очень близок и понятен.

Думаю, всем, в период становления личности приходилось нелегко со своими родителями. Каждый сталкивался со стеной непонимания и мечтал поскорее убраться из родного дома. Именно об этом фильм Ксавье Долана. Он смог уловить и качественно передать ту ниточку, которая связывает подростка с родителями и внешним миром.

Трудно описать какое именно впечатление произвело на меня это кино. Конечно же, мне близка позиция Антонина. Его желание стать полностью независимым и освободиться от оков своей матери мне знакомо. В таком возрасте как никогда хочется принадлежать самому себе, но родители стремятся все сделать по-своему, им кажется, они делают лучше, но зачастую они нас не понимают. Их попытки сблизиться с нами приводят к ссорам, а ссоры приводят к ненависти, которая в свою очередь на самом деле состоит из любви.

Ситуация, показанная в фильме, весьма типична для нашего времени. Мать в одиночку воспитывает сына, а отец решил не возлагать на себя такую ответственность и откупиться деньгами. Их сын в поиске своего жизненного пути создает в тайне от них свой мир. В нем он чувствует себя в безопасности. Ведь он дарит ему кучу возможностей: любовь, друзей, ложь, ошибки все это, сплетаясь между собой, дает главному герою дышать полной грудью и наслаждаться жизнью. К сожалению, мир этот весьма хрупок и имеет огромную зависимость от его родителей. Мать, загруженная проблемами на работе и мыслями о самой себе, не особо вникает в жизнь подростка и поэтому принимает неправильные решения, которые выбивают у него почву из — под ног. Ее тоже можно понять, но она не особо стремится все наладить. Как только она хочет сделать что-то для него приятное, так она срывается и не контролирует свое поведение. Все заканчивается скандалом. Мне кажется, она старается, но ей просто не хватает терпения

В общем, фильм весьма глубокий, но в тоже время простой и легкий. Режиссер дает нам возможность подумать о многих вещах. Поставить себя на место главных героев с помощью своей манеры съемки. И музыка в фильме имеет значение. Фортепиано всегда вступает вовремя и дарит нам шанс полностью погрузиться в происходящее на экране.

9 из 10

Мама действительно немного странная. Сводить всё общение с сыном к бестолковым придиркам, претензиям, навязыванию своего мнения ни к чему хорошему, ясно, привести не может. Обидчивая, своенравная и в целом, как кажется, совсем недалёкая, она ставит свой эгоистичный нрав во главу угла и отсюда уже наблюдает то, что видит. Впрочем, и сын подстать матери, такой же упрямый и самонадеянный. Наверное, это взаимно. Они постоянно ссорятся, ругаются, и ни один не хочет уступить другому. Хотя попытки примирения скорее всего остались за рамками истории. Всё уже начинается с обострения конфликта, и частые перепады настроений типа «люблю — ненавижу» тому свидетельство. Если такие отношения наблюдаются у современных образованных людей, то это, безусловно, противостояние затяжное и глубокое.

Чем-то этот фильм перекликается с французской картиной «Мой сын для меня», только здесь объект деспотии вполне сформировавшийся юноша со своим мировоззрением, со своей позицией и своими пристрастиями (сексуальными в том числе), однако также ещё несамостоятельный. Смысл одинаковый — сын является заложником тупой родительской идеологии, упрямого эгоизма, подразумевающего своё мнение абсолютно правильным и не подлежащим обсуждению. И помочь в домашних проблемах никто не может. Как выясняется, отцу до сына тоже нет никакого дела. Его решения половинчатые — лишь бы что-то сказать, выступить для формы с каким-нибудь предложением, а потом умыть руки. Будучи давно в разводе, он не играет в жизни сына никакой роли, о чём говорит тот факт, что по ходу всего действия он появляется на экране всего один раз, да и то в связи с совместным с матерью «заявлением», зазывая сына на разговор с помощью обмана. Крайне постыдное и дикое зрелище эта беседа, роняющая и без того малый его авторитет до самой низкой отметки.

Мать живёт своей, вульгарно-беззаботной жизнью. Она скучна и неинтересна, как, впрочем, большинство родителей для своих детей. Но её размеренное сумасбродство раздражает ещё сильнее. Ей приятно осознавать себя матерью, и она невольно делает из себя символ, психуя всякий раз, когда сын этот её высокий статус не поддерживает, принижает или даже вообще не замечает. С воспитанием отпрыска давно покончено, теперь он должен чтить её заботу и чтить не просто так, а как положено. У неё тоже есть нервы и самолюбие.

Так и проходят дни в тупом раздражении и ненависти друг к другу, в которых иногда возникают лирические мотивы, но опять перерастают в ругань и раздражение. Хочется быть добрым, терпимым, чтобы в ответ получить немного ласки и понимания. Но, видно, и ласка, и любовь существуют в этой семье только в извращённой, недоступной для восприятия форме. (По поводу якобы извращённых отношений сына со своим другом я намеренно умолчал, поскольку это здесь далеко не главное).

8 из 10

Двадцать с половиной — возраст хороший. Можно ничего не делать, а можно киношки снимать. Да не просто киношки, а глубоко-психологичные драмы. чем, собственно и решил заняться новоиспеченное дарование из Канады, молодая звездочка по имени Ксавье Долан.

Если в мелодраме нет Эштона Катчера, то какой, спрашивается, из этого мэйнстрим. Эштона Катчера нет — попкорновое кино отменяется. Тем более, Ксавье Долан, талантище неописуемое, тут тебе и режиссер, и сценарист, и продюсер, и главную роль себе же отхватил, словом, молодец. Ну, в общем-то, кино таки авторское, а значит обещает быть скучным тяжелым и не для всех, ибо понять задумку режиссера, его внутренние страдания и думы под силу немногим.

Ведь да, в перерывах между бэсаме мучо с парнишечкой-одноклассником приходится выкроить некоторое время на душещипательные стычки с маманей, которую, цитата: «Я люблю, но не как сын любит мать». Люблю, когда не ненавижу. Конечно, куда уж там. Ведь она совершенно не понимает нежную душу шестнадцатилетнего лба и ни в какую не разрешает снимать отдельную квартиру бедному мальчонке. Короче, не жизнь, а 2-й круг ада у бедняжки. Несмотря на все тяготы и лишения, парень очень ловко управляется с красками, и, выплескивая их на стену, как бы изливает весь свой внутренний мир на восторженные физиономии зрителей. Такое кино снимать надо. Люди должны понимать, что хрупкие натуры подростков жалеть нужно!

Искусство таки. Как органично подобрана музыка, что процентов эдак сорок девять сего действа сопровождает одна и та же мелодия, а в перерывах между одноплановые диалоги и монологи не дают скучать, все боле открывая нашим взорам те самые внутренности юноши. Круто же. Сидишь и чувствуешь, что смотришь не обыкновенную попсу, а что-то, эм, утонченное.

Ксавье Долану было 16 когда он написал сценарий этого фильма, главному персонажу картины Юберу 16 лет, и мне на момент просмотра этого фильма и написании этой рецензии 16 лет, ну что ж спасибо вам уважаемый, и невероятно талантливый, Ксавье Долан за то, что мне казалось, с первых кадров, что я смотрю кино о себе

С первых кадров меня покорила стильная атмосфера фильма, черно-белое начало, бабочки на стенах, цитаты, все это затягивает и не дает оторваться от просмотра до самого конца фильма. Но ладно, атмосфера атмосферой, но главное тут отношения матери и сына, которые, судя по названию, критические, так оно и оказалось на самом деле и это не было сюрпризом и в этом нет ничего удивительного, а чему удивляться? Пожалуй, 16 лет это самый тяжелый период в плане общения с родителями, в данном случае матерью. Юбер закрылся в себе и не хочет никого впускать, а его мать не знает как себя вести, это непонимание убивает обоих. Юбер чувствует себя одиноким и брошенным, он чувствует, что его предала родная мать, ну а Шанталь, его мама, не может понять его проблем, не может понять, отчего он злиться, вроде бы на пустом месте, не может понять, что ему нужно, и каждый, в результате закрылся. И что теперь делать? Ждать? Надеяться? Закрыть глаза? Попытаться наладить отношения и что-то изменить? Но как? Этот конфликт проводит в тупик, но пусть каждый сам найдет силы, терпение и выход, который у каждого свой.

Теперь хочется сказать об актёрах, Ксавье Долан, как всегда, на себя взял не мало он выступил главным актёров, режиссером, продюсером и сценаристом и со всем этим он справился отлично, пригласив не менее талантливых актёров таких как великолепная Энни Дорвал, в роли матери Юбера, которая просто блестяще исполнила свою роль как собственно и остальные актёры перечислять которых нет смысла.

Музыки в этом фильме немного, но та, что есть, радует слух она в основном спокойная и приятная, подчеркивая напряженность или характер каждой сцены.

В общем прекрасный арт-хаус который думаю будет интересен многим, этот фильм действительно стоит посмотреть просто потому, что почти каждый проходил через подобное в жизни, и как по мне очень важно переосмыслить такие периоды жизни, именно это и помогает сделать этот фильм

9 из 10

На мой взгляд, любые рецензии тут бессмыслены.

Я мог быть сыном любой, но только не ее.

Фильм — полуавтобиографический. Не кино для просмотра с попкорном на последнем ряду в кинотеатре. Даже не фильм вовсе.

Чтобы понять и оценить этот фильм, следует пройти через подобное. Те, кто в своей жизни совершил или так и не смог совершить каминг-аут поймут. Но это не кино о гомосексуалистах. Любителям гомофилии не понравится. Смотрите Горбатую гору.

Просто небольшая зарисовка из чьей-то жизни. Сам когда-то испытывал схожие чувства к матери.

«Фильм — взрыв, история выстраданная, выплаканная, вывернутая на пленку не может оставить равнодушным.»

И не забывайте, что написана в подростковом возрасте.

«Юбер не может любить свою мать, но и не любить ее не может.» (с)

Для первого фильма это конечно просто блестящий дебют, но и без этого, фильм сам по себе стоящий для просмотра.

«Ксавье долан снял этот фильм если не гениально, то как минимум талантливо и со вкусом.» (с)

Лично у меня смешанные эмоции. В чем-то согласен с рецензией juriss. Реальная оценка фильму 4- (6 по десятибалльной) так как оставляет после просмотра странное «послевкусие», но прочтя некоторые рецензии, я, пожалуй, поставлю ему

5 из 10

Не стоит ждать откровений от фильма, сценарий к которому написал 16-летний подросток. Название ленты никакой смысловой нагрузки не несет и сути картины не отражает. Сам фильм эмоций не вызывает. Гомосексуальные отношения героя с одноклассниками совершенно лишние, из-за них картина не воспринимается как единое целое. Единственный запомнившийся момент — разговор матери с директором школы по телефону, все остальное блеклое и вымученное.

При просмотре возникает ощущение, что режиссер вдохновлялся множеством французских лент, но среди них отдельно хотелось бы отметить фильм Гаса Ван Сента «Мой личный штат Айдахо», а именно героя Ривера Феникса-Майка. Долан пытается подражать ему в мимике, жестах, манере одеваться. В комнате Юбера даже висит плакат с этим актером. Схожи также и образы Майка и главного героя Долана — это гомосексуалисты, живущие в своем собственном вымышленном мире и имеющие весьма неоднозначные отношения с матерями. Как и Ван Сент режиссер показывает затертые кадры, изображающие его идиллическое детство рядом с матерью.

В«Моей личном штате Айдахо» Ривер Феникс раскрывает всю свою сущность, самобытность и смотрится лаконично и естественно, а в «Я убил свою маму» Долан из кожи вон лезет, дабы походить на кумира отрочества и занимается самолюбованием, вместо того чтобы искать собственный стиль игры.

Я понимаю, что для людей искусства заимствовать идеи друг у друга нормально, но тут стырено абсолютно всё, у всех и ничего своего не привнесено. Поэтому это не фильм, это лишь неудачная и не доведенная до ума попытка его снять.

В результате пазл, сотканный из разных деталей превратился в пресный винегрет.

4 из 10

«Я убил свою маму» — режиссер этой канадской драмы парень с нестандартной ориентацией Ксавье Долана, проще говоря он гей и в фильме играет тоже как бы себя. Конечно что я только респектую этот парня, пускай его любовь к моему полу считается для меня омерзительным, но все же, как никак, он отлично сыграл в этом фильме, написал к нему сценарий и еще грамотно снял его, и всю эту роботу он проделал в двадцать лет, вот за это я его очень уважаю. Фильм для меня оказался глупым и не интересным.

Картина была признанна на Канском кинофестивале, у нее появилось много поклонников. После просмотра я находился в тупике, ведь фильм чем то особенный, ведь его главная изюминка, которую я сумел разглядеть, вертеться около реальной жизни, которая на экране была очень реалистично показана, но все это происходило на очень нудной ноте.

Юберу шестнадцать лет, он еще глупый мальчишка и сам толком не знает чего хочет, так думает его мать, которая любит своего сына, но никогда не умела это показать. На самом деле, Юбер талантливый художник, у него получается писать отличные картины, ему все равно, что говорят о нем за его спиной. Все дни он проводит из своим любимым и картинами.

На самом то деле, названия фильма — это всего лишь кратковременный крик его души, потому что он живет без отца, а мать его не понимает, а иногда так хочется раскрыть всю душу родному тебе человеку.

Он любит свою маму, но в тоже время ненавидит. Подводя итог скажу, дебют Ксавье Долана я думаю прошел на ура, но увы, фильм мне не понравился, хотя я люблю картины подобного стиля.

2 из 10

В фильме юного дарования (режиссер, актёр, сценарист, продюсер, монтажер, художник), любимца Канн — Ксавье Долана рассказывается о непростом периоде взросления 16-летнего парня. Этот период, называемый переходным, каждый испытал на себе. Пора взросления, вхождения во взрослую жизнь. Происходят изменения, как в физиологии, так и в психике. Нервы обнажены до предела. Всё раздражает и, в первую очередь, родители с их, как нам кажется, устаревшими догмами и вкусами. К счастью, со временем приходит осознание, что они не устаревшие, а вечные.

Юбер живёт с мамой, отец оставил их и почти не встречается с сыном. Это ещё больше усугубляет проблему. Уставшая на работе мать не находит сил и желания для разговоров с сыном, в которых он нуждается. Любит ли она его? По-своему, да. Ведь он не хуже других, учится на художника. Сыт, хорошо одет. Она же покупает себе вещи на распродажах, что раздражает тонкий художественный вкус сына. Юноше не хватает общения, в душе он давно убил свою мать. Возможно поэтому, как и автора этой автобиографической картины, девушки его не интересуют и первый опыт он обрёл с другом. Это был единственный человек в фильме, который его по-настоящему любил. Несмотря на эту линию, фильм способен затронуть тонкие струны в каждой душе.

8 из 10

Давно посмотрела этот фильм, но отзыв решила написать только сейчас, после того, кстати, как посмотрела его около пяти раз, а может и больше. Замечательный фильм. Может быть, немного непростой для восприятия отдельными людьми из-за гомосексуализма главного героя и самого автора. Я неприязнью к этому не страдаю, слава Богу.

Итак, режиссёрский дебют Ксавье Долана. И какой! Яркий и модный, стильный, не лишённый смысла фильм. Взять хотя бы одежду героя, общую атмосферу. Всё выдержано в духе современности, так стремящейся уйти от реальности, спрятавшись в прошлом, закапываясь в ворохе ретро-вещей. Я сама ещё не вышла из подросткового возраста, мне это ужасно знакомо. Смотришь и чувствуешь — для меня. Для взрослых, может быть, и не то.

- Сын никогда не станет другом своей матери — Кокто.
- Возлюби отца своего и мать свою — Бог.

Центральный конфликт — отношения матери и шестнадцатилетнего сына. Сын, поглощённый своими проблемами, страдающий подростковым эгоцентризмом, и мать, воспитывающая ребёнка одна, за повседневными заботами не видящая метаний своего чада. Вобщем-то, схема знакома всем. Однако Ксавье Долан преподносит проблему как-то по-особенному. Попробуй-ка объясни, как. Да, у них есть, за что злиться друг на друга, да, есть, наверное, за что можно с минутку поненавидеть, но они всё равно родные души и любят друг друга. Так трогательно наблюдать, как сын «нападает» на мать, используя её же методы, слова, интонации.

Моя самая любимая сцена — Убер приезжает домой, накачавшись чем-то, и говорит с матерью о любви. Не знаю, как её комментировать. Те, кто видел, вспомнят.

Игра актёров, как по мне, на высоте. Я начинала смотреть из-за Франсуа Арно, но под конец плавно перешла на созерцание Анн Дорваль и Ксавье Долана. Есть ещё Сюзанн Клеман, которая тоже хороша, но эти двое мне понравились больше всего. И персонажи, и исполнение.

В итоге, конечно,

10 из 10