Рецензии

Художественный фильм «Комната» снят по одноименной книге Донохью Эммы, которая выступила автором сценария фильма, адаптировав свою же собственную книгу. Режиссером проекта стал малоизвестный ирландский ремесленник Леонард Абрахамсон, получивший за «Комнату» номинацию на «Оскар» в категории «лучшая режиссура». Сам же фильм в общей сложности получил четыре номинации (лучший фильм, лучший режиссер, лучший адаптированный сценарий и лучшая женская роль).

Главные роли в фильмы были отданы Бри Ларсон и Джейкобу Тримблэ. Из этой парочки получился замечательный дуэт. За персонажей переживаешь, как за самого себя. Благодаря актерским работам ленте удается держать зрителя в эмоциональном напряжении в течении всего фильма. Для Бри Ларсон «Комната» стала пиком актерских способностей, настоящим перформансом. Юный Джейкоб Тримблэ также не отставал от своей «мамы», выдавая потрясающую актерскую игру. Остальные актеры не подвели, сыграли аутентично, но их персонажи откровенно слабы по сравнению с главной парочкой, затмевающей всех вокруг.

Фильм рассказывает историю молодой девушки Ма (Бри Ларсон) и ее пятилетнего сына Джека (Джейкоб Тремблэ), живущих запертыми в маленькой комнате. Семь лет назад Ма была похищена человеком по имени Ник, мотивы которого так и останутся неизвестными. Все это время Ник держит Ма в заточении в «четырех стенах», периодически насилуя. Она родила от него сына, который всю свою жизнь провел в этой самой комнате и ни разу не покидал ее пределы. Джек считает, что кроме комнаты ничего не существует, что за стенами — космос, а то, что каждый день показывают по телевизору — не более, чем просто выдумки или ложь.

Если Ма обладает знанием об иллюзорности этого мира, так как жила в нем до того, как ее похитили, то для Джека, мира, помимо комнаты, просто не существует. Лишь боязнь смерти заставляет Ма убедить своего сына в обратном, представить их мирок как небольшую часть огромного мира, где помимо их комнаты, существуют еще сотни точно таких же. Сначала Джек не верит матери, думает, что она хочет его обмануть, но позже ему становится интересно, что же на самом деле за этой стеной. Если изначально главным героем произведения является Ма, то ближе к середине фильма Джек перетягивает пальму первенства на себя, как будто бы рождаясь во второй раз, не физически, а морально-эмоционально, переступая ту грань, которую раньше даже представить себе не мог.

Фильм удачно совмещает тяжелую драму и исследование «темных уголков» человеческого сознания. В этом плане «Комнату» можно сравнить с такими фильмами, как «Пролетая над гнездом кукушки» и «Молчание ягнят». С «Кукушкой» «Комнату» связывает то, что главные герои находятся в заточении, в искусственно созданном маленьком мире, в котором царят свои законы, порядки и правила. С «Молчанием ягнят» «Комнату» связывает наличие душевнобольного психопата, по той или иной причине ставшего таким. Отличие этих фильмов состоит в том, что в «Молчании ягнят» акцент сделан на изучение психологии самого маньяка, на мотивы движущие им, в том время как «Комната» сосредотачивает все свое внимание на персонажах Ма и Джека.

«Комната» является действительно выдающимся фильмом, который, я надеюсь, заслуженно получит свои «Оскары». Удивительная картина, не получившая обильной рекламной компании, но тем не менее, благодаря качеству постановки, сумевшая завоевать зрительские сердца.

9 из 10

Вся вселенная сузилась в пределы комнаты для Ма и ее сына Джека, пребывавших в заточении по воле «волшебника» старого Ника, и приобрела два воплощения: душный маленький ад с проблесками света — для нее, и целый удивительный (единственно возможный) мир с необычными играми — для него. Рутина немного успокоила мать, притупила чувства, но не заглушила желания бороться, вырваться за пределы и попасть в ту половину расколотого мира, где была жизнь, где был выбор. И когда момент этот настал, история и не думает заканчиваться, умаслив зрителя заключительным счастливым кадром. С этого момента действие приобретает большее напряжение, а вопросы все настойчивее требуют ответов. Возможно ли для Ма вновь влиться в привычную когда-то для нее жизнь, если сознание все еще заточено в четырех стенах той комнаты, а удушливые кошмары не отпускают?.. Возможно ли для Джека, мальчика, будто вырванного с корнями из мира понятного и счастливого, стать частью чего-то неизведанного, необъяснимого, дикого?..

История о знаковой комнате, безусловно, привлекает к себе внимание. И не столько, пожалуй, тем, что все чаще название ее мелькает на всевозможных фестивалях и в номинациях на кинематографические премии, а больше тем, что повествует о достаточно неординарной ситуации и поднимает не самые легкие вопросы социализации человека как такового. Режиссеру картины Леонарду Абрахамсону, учитывая жанровые рамки, удается найти тот самый баланс, когда столь вкусное содержание не теряется в потоках многословных диалогов и вкраплениях безмолвных грустных кадров крупным планом (мол, сами додумывайтесь). Более того фильм не лишен динамичности и напряжения, что, безусловно, лишь укрепляет интерес, не дает ему остыть на протяжении всего хронометража. Блестящая актерская работа Бри Ларсон и Джейкоба Тремблэ, бесспорно, добавляет остроты, сочности, что помогает максимально прочувствовать саму историю, проникнуться трагедиями героев и с появлением финальных титров испытать то непередаваемое ощущение эмоционального выплеска, которое способно дать исключительно сильное кино.

8 из 10

Маленький пятилетний Джек родился и прожил всю свою недолгую жизнь в закрытой, маленькой комнате. Всё дело в том, что его мать, будучи 17-летней девушкой, была похищена маньяком семь лет назад. Все эти годы Ма воспитывала сына, рассказывая ему искажённую версию мира, где реально только лишь то, что находится в комнате, а всё, что происходит на экране плохого телевизора — выдумано. Однако пришло время Джеку узнать правду.

Пару лет назад я наткнулся на роман «Комната», написанный никому особо не известной ирландской писательницей Эммой Донохью. Это была просто какая-то обычная подборка книжек в социальной сети, собранных по принципу «замкнутости» происходящих в них событий. По описанию это был типичный триллер: маньяк, жертвы, закрытая комната, продумывание способов побега. Тем сильнее было эмоциональное потрясение, испытанное мною после прочтения этого романа. Это не просто триллер, и даже совсем не триллер. Это очень мощная социальная драма с непредсказуемым, глубоким сюжетом и огромным количество заданных читателю вопросов, на которые не так-то и просто найти ответы. Я был очень рад, когда узнал, что по этой книге будет снят фильм, причём в кресле режиссёра находится не какой-нибудь голливудский любитель блокбастеров, а очень интересный, независимый, ирландский постановщик Леонард Абрахамсон. Это давало надежду на то, что сюжет не буден испорчен в угоду коммерческой выгоде. Так всё и случилось.

Сама Эмма Донохью очень бережно переделала свою книгу в сценарий, сохранив все ключевые точки повествования, избавившись от нескольких второстепенных деталей и сюжетных линий, благо сам роман не из длинных. Ну а Абрахамсон всё это очень аккуратно снял, снабдив прекрасной трогательной музыкой и качественно поработав с актёрами. Помня, что в книге повествование ведётся от имени самого Джека, я боялся, что в фильме этот момент будет утерян, но, к счастью, угол зрения остался тем же: почти все события подаются как будто через призму детского восприятия. По сути, «Комната» это редкий случай, когда фильм является идеальной экранизацией книги с точки зрения достигаемых целей и эффекта, которого добивался писатель. Во главу угла здесь ставится не «маньячная» линия, многие детали которой сознательно опускаются, а процесс последующей социализации двух разных людей: маленького мальчика впервые попавшего в большой мир, и девушки, которая этого мира была лишена на очень долгий по меркам её возраста период жизни.

Бри Ларсон очень точно и чётко сыграла Ма, где-то на полутонах, где-то наоборот на эффекте неожиданной истерики. На мой взгляд, те награды, которые сейчас посыпались на эту молодую актрису, более чем заслужены. Однако, будь моя воля, я бы и паренька Джейкоба Тремблэ номинировал. Я всё понимаю, актёру 7—8 лет, возможно, он сам ещё не понимает, что делает, но, чёрт, как же классно он играет. Как удалось этому мальчику показать столь глубокий уровень замкнутости и неприспособленности в жизни. Это было очень круто.

Таким образом, фильм «Комната», на мой взгляд, это один из лучших фильмов как прошлого года в целом, так и наградного сезона в частности. Это тонкая, лиричная картина, снятая с бережным отношением к литературному первоисточнику, поднимающая очень интересные и в целом не заезженные вопросы. Мне очень понравилось, искренне всем советую.

9 из 10

Бесспорно, картины снятые в жанре «драма» имеют небольшое преимущество перед остальным кинематографом, так как в большинстве своем «цепляют» за самые глубокие чувства зрителя, а, следовательно, имеют достаточно высокие оценки и рейтинги. Но как часто мы видим, действительно, стоящее кино даже в жанре «драма», где большинство сюжетов избито и переписано несколько раз? Что уже говорить об остальном кино, где во главу ставится визуальная составляющая, представляющая собой графику и спец-эффекты.

Казалось бы, чем новым мог нас удивить Леонард Абрахамсон в своей новой картине «Комната». На мой взгляд, главным стержнем и идеей, которой была глубинная, не осязаемая связь между матерью и ее ребенком. Связь, которая не сломима даже теми обстоятельствами, в рамки которых оградили ее создатели картины и в первую очередь автор одноименного романа Эмма Донохью. Связь, которой не подвластно ни пространство, ни время. А уж тем более, ни обстоятельства появления ребенка, ни окружающая среда. Сюжет действительно заставляет нас глубоко задуматься, на сколько много мы значим для наших мам, а они для нас, не смотря, ни на какие внешние факторы. Второй наиболее отличительной чертой картины явилась актерская игра. В первую очередь, конечно же, стоит отметить Бри Ларсон, которая, без преувеличения, была просто великолепна и заслуженно получила номинацию на «Оскар». Я уже не первый раз наблюдаю Бри в драматических ролях и считаю, что если она продолжит в том же духе, ее ждет судьба драматической актрисы первой величины.

В целом же, на мой взгляд, у создателей получилось достойное кино. Кино, которое пробирает до глубины. Кино, которого хочется, чтобы было больше.

Вам пять лет. Всю свою недолгую жизнь вы прожили в комнате захудалого и маленького сарая. Для вас это комната бесконечно расстилается по каждому уголку, а за её стенами — открытый космос. Но стоит вам выбраться из неё и вы узнаете, что за четырьмя стенами существует целый мир с настоящими людьми, «как в телике», а вещи достаются не только по праздникам. Только вот, согласитесь, осознать это будет трудно. И вот вы возвращаетесь и, кажется, что комната уменьшилась. В ней больше не живёт воображаемая собака по имени Ларри, а в шкафу невозможно было бы спать. Мир рухнул.

Такова главная идея фильма, воплотить которую создателям фильма удалось блестяще. Бри Ларсон, главная героиня фильма сыграла свою роль с полной отдачей. За роль её номинировали на Оскар в этом году. Только вот в фильме ещё множество второстепенных деталей, которые сценарист, как и режиссер, кажется, незаметно опустили. Во-первых, кроме двух главных героев (мамы и её сына) персонажи не были раскрыты. Так, в частности, зритель недоумевает от поведения дедушки: почему персонаж не может просто взглянуть на внука? Нет ни причин, ни мотивов. Или судьба Старого Ника, того человека, который держал их семь лет в заложниках: каков был суд? Был ли он вообще? Во-вторых, это, конечно же, поведение журналистов. Американское кино вновь представило этих ребят не в лучшем свете. Так тут они еще и героиню толкают на попытки суицида. Точнее так: почему именно они заставляют героиню изменить себя? В-третьих, это такие детали, на фоне которых происходит социализация. Сцена: мальчик качается на качелях, снята примерно сбоку, в профиль. Мы не видим ни эмоций героя, ни его настроения. Казалось бы, качели — это всего лишь один из символов детства без ярких красок.

Из всех второстепенных героев, пожалуй, больше всего симпатизировала роль Шона Бриджерса, который вовремя сумел перестроить своё поведение и тем самым привлечь внимание мальчика. Мальчика, кстати, зовут Джек.

6 из 10

За идею.

Во-первых, это не фильм о комнате, комната тут совершенно не при чем. Мир и так полон родителей, которые с детства врут детям почти обо всем, думая, что они не в силах понять этот мир, мол слишком мал, подрастешь поймешь. И потом искренне недоумевают, как те, повзрослев, сталкиваются с колоссальными проблемами и не могут признать и понимать мир. Мир и так полон родителей, которые с детства выбирают для ребенка плохую жизнь, иногда без образования, без еды, без нормальной крыши над головой, без того, без сего, оправдывая это тем, что у него же есть я. Мир и так полон родителей-эгоистов, которые держат детей рядом и не отпускают просто чтобы не чувствовать себя одинокими, искренне веря что они поступают верно. Хотя есть и такие, кто признает, что ребенок-это смысл их жизни, и что без них они никто. Это эгоизм высшей степени дамы и господа. Мир и так полон родителей, которые внутри понимая, что поступают плохо и эгоистично, твердят миру, мол это мое дитя, не трогайте, не помогайте, не учите меня как расти ребенка, он мой, он принадлежит мне. В фильме все это оправдывается тем что была комната и они были пленниками, поэтому чтоб пощадить ребенка она врала, истерила, и не отпускала в лучший мир с рождения.

Во-вторых, это самый несогласованный фильм, который я смотрела. Тут абсолютно ничего не объясняется. Почему она жила вот так семь лет и вдруг решила действовать? Почему, имея в комнате мебель и окно на верху, она не подставила мебель, поднялась и сбежала? Почему она, имея в комнате кухонные ножи, не подумала как бы вонзить их в глаз похитителю в следующий раз как тот откроет дверь? Почему похититель держал их там столько лет, в первую очередь, зачем столько тратиться? Почему он бросил ребенка на газон и убежал, зная наверняка что тот обо всем расскажет? Ведь очень легко было инсценировать ситуацию капризного ребенка, чтоб прохожий лишь подумал, что это очередной ребенок который просто хочет убежать из дома, полно же таких. И, самое главное, как, каким чудом полицейские из едва слышного и понятного бормота испуганного и едва осознающего что к чему ребенка, поняли, что он пленник и нужно искать какую-то комнату и так быстро найти его? Я конечно понимаю, что все это сделано для интриги, но можно было бы исправить эти сценарные дыры без вреда на интригу.

В-третьих, кричать, истерить, плакать и метаться туда-сюда не означает быть хорошим актером. Все это имеет смысл, когда понимаешь почему твой персонаж поступает так или иначе. А без этого теряется слаженность картины и все превращается в техническую, а не чувственную игру. Бри Ларсон не заслужила ни Золотого Глобуса, ни тем более Оскара. А ребенок один из самых плохих детей-актеров в индустрии. И это тогда, когда мы имеем такие отличные фильмы с прекрасными детьми-актерамы как «Жутко Громко, Запредельно Близко», «Превосходный Мир», «Я — Сэм», «Патриот» и тд. Они оба вызывали лишь раздражение.

Это плохое, наигранное, переоцененное кино, хотя могло получиться нечто гораздо большее так как идея не плохая.

Главная особенность драмы Ленни Абрахамсона — постоянное мощное давление на зрителя и органичность актеров в кадре. Смысловая идея фильма вертится вокруг проблемы социализации человека в обществе, на отображении двух её ключевых аспектов — полное отсутствие влияния общества на человека (История Джека) и временная оторванность человека (История Джой).

Картина делится на две смысловые части:

1. Жизнь в комнате. Выживание Джой и сына в четырёх стенах. Их существование, ценности, праздники, мировоззрение. Отношения с похитителем. Планы спасения. Освобождение из плена. Часть длится только один час, но производит сильный драматический эффект. За этот проживаешь и самое главное чувствуешь судьбу конкретного человека, сливаешь с ним, потому что всё происходящее объективно и правдоподобно.

2. Вторая часть — это приспособление к нормальной жизни в обществе. Драма перемещается на внутри-личностный уровень, героям предстоит самое сложное — спасти свою сломанную жизнь.

В» Комнате» наглядно выражена необходимость уважения системы ценностей и условностей каждого человека, ведь жизнь она больше зависит не от материальной стороны, а от того, что у нас в голове.

Признаюсь, мне непросто было приступить к написанию данной рецензии, но я все-таки нашла в себе силы это сделать.

Фильм «Комната» стал для меня невероятным и абсолютно случайным открытием. Я не читала рецензий, кратких описаний, не смотрела трейлер — это был рандомно выбранный мною для просмотра фильм. Особенно удивительным в свете этого мне показалось то, как сильно он затянул меня, как меня покорил.

За два часа я ни разу не оторвалась от экрана ни на что — добавить в кружку с остывшим чаем горячей воды, ответить на сообщения, я не хотела прерваться даже для того, чтобы покурить.

Признаюсь, на первых минутах просмотра я относилась к тому, что видела, весьма скептически, задаваясь разными вопросами, которые, как мне казалось, знаменуют логические противоречия: почему, например, главная героиня за столь долгий срок заключения в логове маньяка ни разу не предприняла попытки сбежать? Что заставило ее ждать два года до тех пор, пока у нее не родится ребенок, а потом еще долгих пять лет, пока он не начнет ее откровенно раздражать тем представлением о реальности, которое она сама у него создала, чтобы плен окончательно доканал ее, заставив придумать план по освобождению?

Сначала я относилась к «Комнате» как к очередному неубедительному поп-корну с сюжетом, высосанным из пальца, но с каждым своим витком развития повествование увлекало меня все больше, снимая возникшие вопросы и сглаживая нестыковки, а к какому-то моменту они и вовсе утратили свои очертания, свои значения, окончательно стершись из моей картины восприятия и уступив место лишь тому главному, что оставило меня под большим впечатлением еще на несколько часов после просмотра.

1. Достоверность

Имея весьма серьезное психологическое образование и продолжая его и по сей день на более высокой ступени, я хотела бы отметить следующее: «Комната» для меня, прежде всего, ценен и по-хорошему поразителен невероятной реалистичностью. Дело не только в актерской игре, которую я обязательно прокомментирую позже, — огромную ценность имеет сценарий, тонкое понимание психологических процессов, сформированное у каждого члена съемочной группы. На экране без малого два часа я наблюдала настоящую жизнь настоящих людей, их сложные реакции, тяжелые переживания, адекватные происходящим с ними событиям. «Комнату» будто бы взяли и вырезали из реальности, плюнув на этические тонкости и записав на пленку. То ли привередливость и дотошность всему виной, то ли еще что, но я могу сказать уверенно: я очень давно не видела настолько достоверного и потому по-настоящему глубокого фильма.

2. Актерская игра

Первое, что мне понравилось — отсутствие в кадре приевшихся и широко известных актеров, которые уже давно переступили тонкую грань между настоящим творчеством и массовой культурой. Обладая простой и непримечательной наружностью, но, как стало очевидно, несомненным актерским талантом, Бри Ларсон продемонстрировала многогранность и серьезную глубину чувств своей героини, чего, как я уже говорила выше, я по началу совершенно не ожидала от актрисы в частности и фильма в целом. «Ма» у нее получилась, что называется, «как надо» — она была изображена настоящей, сильной, страдающей, психологически безвозвратно нездоровой, бесконечно любящей своего сына (еще одна удивительная и необыкновенная деталь! Как дать однозначный ответ на вопрос, можно ли искренне полюбить ребенка, который является плодом такой связи? Однако «Ма» знает ответ на этот вопрос — ответ, в котором сконцентрирована вся теплящаяся в этой удивительной героине надежда на спасение своей души) женщиной.

Маленький Джейкоб Тремблэ — настоящая находка, бомба и без преувеличений порыв. Этот ребенок — один из немногих талантливых детей, которых я видела на экране (я бы поставила его в ряд с, например, Ноем Уайзманом в «Бабадуке» и Анастасией Добрыниной в «Куке»), а его герой Джек настолько же живой и настоящий, насколько и героиня Бри Ларсон. В глазах пятилетнего Джека удивительным образом преломляется реальность в пределах такой родной ему и такой ненавистной его матери комнаты и за ее пределами, раскрывая всю глубину его образа — Джейкоб Тремблэ не просто заучивает реплики и отыгрывает сцены, он переживает, чувствует то, что происходит с его героем каждую минуту своего хронометража.

3. Атмосфера

Эта привлекшая мое внимание и заслужившая однозначное одобрение деталь фильма, пожалуй, наравне и с актерской игрой, и с подкупающей реалистичностью заставляет оценить «Комнату» очень и очень высоко. Она, как и сама реальная жизнь, слишком пестрая и неоднозначная, она позволяет испытывать самые различные эмоции и чувства в течение всего фильма. Здесь были душевная боль и негодование по отношению к Старому Нику за то, на что он обрек Джой; и искренняя радость от ее освобождения, и теплая добрая улыбка при виде Джека, осторожно познающего «космос»; и раздражение, и злость на упрямого ребенка, который не может и не хочет понять, что испытывает его «Ма», живя в чертовой комнате; и слезы сопереживания, сострадания Джеку, Джой и ее родителям; и искреннее счастье в самом финале. Мне казалось, будто на два часа на меня легли все горести и радости мира, которые вообще способен испытывать человек.

Имея большой стаж просмотра самого разного кино от глупых и пустых комедий до душераздирающих драм, вводящих в прострацию, я с удивлением заключила, что «Комната» — это настоящий бриллиант, тот фильм, который действительно стоит того, чтобы обратить на него пристальное внимание, впитать и, пожалуй, никогда не забыть.

10 из 10

за то, что заставил меня чувствовать.

- Мама, а где мы, когда засыпаем?
- Мы здесь, в комнате.
- А как же сны? Мы идем в телик, чтобы их смотреть?
- Мы никогда и нигде, кроме как здесь.

Пронизывающая драма режиссера Леонарда Абрахамсона о 5-летнем мальчике, который родился и вырос в крохотной комнате, никогда не выходя за её пределы.

Сюжетная канва фильма разворачивается в форме пазла, раскрывающегося и складывающегося для зрителя кусочек за кусочком. Мы видим мир глазами ребенка. Ребенка, для которого комната — и есть весь мир. Лампа, цветочек, камешек, шкаф, телик, раковина, унитаз — его лучшие друзья. И вовсе не из-за их предназначения. Это его единственные друзья. И мама, которую заточили сюда много лет назад, где она и родила своего сына.

«Комната» — это кинорассказ в котором игры ребенка с фильма Роберто Бениньи «Жизнь прекрасна» заканчиваются и начинаются «Звери дикого Юга». «Настоящий мир шире, — уверяет недоумевающего сына мать, — и нужно быть к нему готовым». Но как убедить в этом мальчика, для которого ветхий шкаф — крайний рубеж зоны его безопасности?

Очень «взрослая» не по годам игра юного Джейкоба Тремблэ и замечательное исполнение Бри Ларсон заставляют не только поверить, но и прочувствовать вместе с героями всю глубину их внутренних переживаний.

Отдельно стоит отметить сценарий, который по праву является серьезным кандидатом на премию Оскар в этом году. Его адаптировала для большого экрана сама автор романа-бестселлера — Эмма Донахью. Это всегда непросто резать свое же произведение, однако ей удалось превратить рассказ от первого лица в настоящую историю сотворения мира глазами ребенка, выросшего в четырёх стенах.

Эта трогательная до боли кинокартина мало кого оставит равнодушным. Здесь хорошо все: сценарий, игра, визуальные решения и сама история, которая позволяет будто заново переродиться, познать и попробовать полюбить мир, каким бы он ни был.

10 из 10

Превосходный фильм Леонарда Абрахамсона с безупречной игрой Бри Ларсон. Предыдущий фильм Абрахамсона «Фрэнк» был вольной интерпретацией творческой шизофрении эксцентричного англичанина Криса Сивея, выступавшего под псевдонимом Фрэнк Сайдботтом. И если в предыдущей картине безумие душевнобольного гения выражалось в музыке и неординарных, а иногда и комичных поступках, то в новом фильме безумием становится ситуация, в которой оказывается главная героиня Джой, ставшая заложницей похитителя-насильника. Микрокосм в голове Фрэнка и микрокосм в виде комнаты, в которой живёт Джой. Душевнобольному Фрэнку тяжело быть «нормальным» и он не стремится попасть в макрокосм, коим для него является социум, предпочитая жить в своём мирке. У Джой иные желания. Она ставит перед собой цель покинуть комнату-тюрьму и вырваться на свободу в большой и прекрасный мир, в котором она отсутствовала последние семь лет.

Под прекрасную музыку Стивена Ренникса Абрахамсон уверено ведёт нас по закоулкам человеческой души, показывая, на что способен человек не потерявший надежду. А в этом ему помогают изумительная Бри Ларсон и юное дарование по имени Джейкоб Тремблэ.

8 из 10