Рецензии

…Для меня остается загадкой, почему этот фильм не получил главного «Оскара»-2016. При всем уважении к создателям основательно-скрупулезного и потому занудного учебника журналистики под названием «В центре внимания» (который искомую статуэтку и обрел) — «Комната» в сравнении с ним выглядит хоть и по-режиссерски небезупречным, но куда более ярким художественным высказыванием.

На материале романа Эммы Донахью можно было снять, например, виртуозный клаустрофобический триллер о медленном погружении в сумрак безумия матери и ребенка, которых маньяк много лет удерживает в запертой Комнате без какой-то связи с внешним миром. И получилось бы, наверное, как минимум любопытно. Но «Комната» — вовсе не об этом. Главная находка фильма — рассказ от лица ребенка, 5-летнего Джека, который родился в Комнате и вырос с ощущением, что эти четыре вонючие стены — и есть весь мир. И не зря только половина фильма посвящена житию пленников и их чудесному освобождению, которое — по всем законам традиционно-голливудского кино — должно было стать кульминацией повествования. Не менее, а может, и куда более важна вторая часть истории: о том, как вчерашние затворники — в первую очередь, никогда не видевший Мира вне Комнаты Джек — адаптируются и обретают себя в настоящей реальности.

Бри Ларссон хороша в роли Джой (матери), и награда Киноакадемии, наверное, нашла ее не зря. Но то, что творит сыгравший Джека 9-летний канадец Джейкоб Тремблэ — просто космос, и не тот фальшивый, что якобы простирается сразу за пределами Комнаты, а настоящий полет взрослого таланта. Мальчик так органичен и по-актерски точен, что, если вспоминать другие выдающиеся мужские роли киносезона, переигрывает не только наконец-то-лауреата-Лео, но даже его медведя. Джек не воспринимает заточение как пытку — потому что не с чем сравнивать. Унитаз, ванная, грязные стены, шкаф как спальня — это настоящие планеты его Вселенной, а других он и не знает. Знакомство с большим миром оборачивается вполне предсказуемым шоком и от изобилия картинок, голосов и запахов, и от легкого разочарования, которое читается между строк — ну и стоило ли ради все этого выходить за двери?.. Подобные ощущения еще более явно обуревают и маму Джой; подробности, впрочем, будут спойлером.

При всей простоте и линейности истории «Комнаты» она сподвигает на размышления вполне философские. Как мы сами определяем границы нашего собственного мира — если и не физического, но духовного? Не считаем ли мы своей Вселенной лишь комнатку в грязном сарае, за пределами которого и начинается настоящая жизнь? И что мешает выйти за дверь?.. Возможно, даже сами создатели картины не особо задумывались над этими вопросами, ограничившись пластом социальной драмы. Но — если «Комната», пусть и невольно, провоцирует подобные вопросы, она уже достойна считаться фильмом года здесь-и-сейчас.

9 из 10

Фильм является экранизацией бестселлера «Комната» писательницы Эммы Донахью, к сценарию которого она приложила руку. История книги основана на реальных событиях и повествовала о пятилетнем мальчике по имени Феликс, который являлся внуком похитителя, а именно Йозефа Фритцеля, который запер свою собственную дочь в подвале. В последствие она родила от Йозефа 7 детей! включая Феликса. В фильме (книгу я не читал) Феликса заменили на Джека, а вместо дочери стала похищенная девушка, которую заперли в гараже.

При своей действительно жуткой историей и тяжелой атмосферой в первой половине, фильм оставил светлое и доброе настроение. Картина здорово играет с настроением зрителя, заставляя где то ужаснуться, а где то заплакать от радости за героев.

Здорово показали величие самой комнаты, а позже и мира. Мама Джека воспринимает гараж как тюрьму, поломанную жизнь. Для Джека это мир. Он здоровается с каждым предметом в комнате по утрам, дружит с мышонком. Весь мир за пределами комнаты это телевизор, люк в потолке и его мать, которая старается сделать 4 стены бесконечными и наполнить их всеми чертами внешней среды. И насколько же огромен мир за стенами, когда Джек впервые попадает в него. Ему все незнакомо, много людей, машин и пр. Ему, первое время, страшно находиться в нем, но позже он адаптируется и начинает познавать его. Для Джой мир разделился надвое, что было семь лет назад, когда её похитили и после освобождения. Она стала одиночкой во всем этом многообразии. У неё не осталось друзей, родители разводятся, на спортивной карьере поставлен крест. Единственным спасением для неё стал Джек.

Фильм Леонарда Абрахамсона об величине мира, его многообразии для того, кто его впервые увидел. О материнской любви и человеческой доброте, даже учитывая такие тяжелые обстоятельства. Самое главное, что удалось Леонарду — в жизненной драме сместить акцент с социальных проблем на героев и их переживания.

В этом фильме прекрасно все, саундтрек, атмосфера, операторская работа, проработанный сценарий. Но лучше всех это актерское трио: Бри Ларсон (получила Оскар за эту роль), Джейкоб Тремблэ (когда сделают Оскар для детей?) и Джоан Аллен. Они великолепны! За них невозможно не переживать!

Однозначно в коллекцию.

9 из 10

Я посмотрела этот фильм к Оскару и после болела только за Бри Ларсон, сыгравшую здесь главную женскую роль, все остальные номинантки отошли для меня на второй план, и киноакадемики все-таки дали ей главный приз, что радует!

Фильм оставил после себя смешанные впечатления: тяжелая и грустная первая часть несколько уравновешивается радостной второй, но осадочек все равно остается.

В фильме, на мой взгляд, очень хорошо выведена жизнь в комнате и после: для матери и для ребенка это совсем не одно и то же — и в этом главный контраст фильма. Причем для героини все главное осталось там, на воле, а для малыша все главное — здесь и сейчас, в комнате, у него нет прошлого так же, как героине кажется, что у нее уже нет будущего.

Жизнь героини круто поменялась после похищения: был целый мир, школа, спорт, большие надежды на взрослую жизнь — все оказалось погребенным в комнате.

Но для ребёнка эта история выглядит совсем иначе, он не страдает, как мать, потому что и не понимает, что произошло, и ему не с чем сравнить. Мать для ребенка в этом возрасте — это целый мир, а в данном фильме это доведено до абсолюта, ведь все знания о мире только от нее. В фильме нам подробно рассказывается, как она оберегает его от суровой правды, как она много ему читает, рассказывает, упражняется, учит его всему — даже по возвращении домой его бабушка удивляется, как он много всего умеет. Только так, создав сказку про волшебника и инопланетян из телевизора, обходя острые углы и защищая от болезненной правды, она создала ему счастливое детство. Хорошо показано, как героиня страдает, плача по ночам, чтобы не видел ребенок, как делает попытки к бегству, какой она борец, что даже через много лет не смирилась со своей ролью, и во многом ее мотивирует сын.

По вызволении из комнаты оказывается, что сын гораздо легче приспосабливается к новой жизни, чем мать, потому что у него нет полного осознания произошедшего, его жизнь только начинается, и в ней еще не было никакого негатива, в отличие от матери, которой заново приходится искать себя, свое место в мире и восстанавливаться после семи лет насилия.

Показателен вопрос телеведущей: «Вы не думали, что сына надо было вызволить без вас на волю, чтобы дать ему лучшую жизнь?» Эта дама просто не знает, что лучшая жизнь для ребенка — это жизнь с мамой, об этом мы узнаём, когда маму кладут в больницу, а сын говорит, что скучает по жизни в комнате и начинает упрекать мать в том, что она сейчас уехала, и ему грустно, а тогда, в комнате она всегда была рядом и ему не приходилось скучать и ждать ее! Конечно, она хотела для сына лучшей жизни, поэтому и сделала то, что сделала.

Героиня совершила подвиг по воспитанию ребёнка, дала ему счастливое светлое детство, вызволила его на волю, — и за это может считаться самой хорошей мамой, любящей, мудрой и жертвенной, хотя сама она и называет себя плохой. На самом деле это далеко не так, ведь и в свободной жизни многие не могут дать своему ребёнку столько, сколько она дала в заточении.

8 из 10

Я боялась смотреть картину из-за ее тематики — похищение и заключение в течение нескольких лет молодой девушки, — ты подсознательно ждешь сцен насилия, эмоционального нагнетание атмосферы, но фильм этого полностью избегает, что для меня стало приятным подарком. Это достигается тем, что картинка представлена глазами ребенка. Ты словно попадаешь в его мир, который сначала сосредоточен в одной комнате, а потом пространство расширяется, и главный герой попадает в реальный мир с его невероятным количеством мест и бешено несущимся временем. Несмотря на то, что он был изолирован от мира, его мир при этом отнюдь был не так уж мал. Родившись в заточении, он выстроил для себя свой мир, в котором был счастлив. И как здорово показано в картине это невероятное противостояние главной героини, которая стремится вернуться в ее счастливый мир свободы и ее сына, который так жаждет вернуться в свою комнату. Очень точная фраза главного героя, которая отражает всю суть мира мальчишки:

- А разве комната не была жутко маленькой?
- Она была бесконечной

Этот фильм полностью держится на потрясающей игре юного актера — Джейкоба Тремблэ. Как известно, переиграть ребенка невозможно, они слишком непосредственны, увы, с годами это не так легко сыграть. Вот и Бри Ларсон играет в картине лишь вторую скрипку. Несмотря на то, что академики в этом году ей вручили заветную статуэтку, но на мой вкус, по праву она должна отдать Оскар этому невероятному мальчугану.

Режиссер, уйдя от самого момента похищения, сосредотачивается больше на психологической составляющей фильма, он показывает нам по сути два разных мира — мир взрослого человека и его адаптацию к происходящему, и мир ребенка, который гораздо быстрее иногда приспосабливается к ситуации. Это две абсолютно разные вселенные, которые не могут существовать по отдельности, и даже однажды заблудившись, все равно находят путь друг к другу.

Мне так понравилась эта простая история, которая искренне рассказывает о сложностях и переживаниях, что она не поднимает вопросы бытия и вселенной, соскучилась я по таким. Очень понравилось, что в фильме нет недосказанности и незавершенности. И очень понравился такой закольцованный конец фильма.

Из минусов я бы выдели прежде всего местами провисающий сценарий, но думаю, что дело тут в исходном материале, книгу не читала.

7 из 10

Фильм «Комната» ирландского режиссёра Ленни Абрахамсона — достойное и талантливое кино, которое могло бы стать намного лучше, если бы не стремление автора под конец «накормить» зрителя морально-нравственной проблематикой.

Современный кинематограф, как мне кажется, постепенно становится заложником многочисленных конкурсов и фестивалей, стремясь одновременно усидеть на двух стульях: понравиться рядовому зрителю и порадовать фестивальное жюри какой-нибудь остросоциальной проблемой или гуманистическо-философской составляющей.

В «Комнате» отлично почти всё: нетривиальный сюжет, многообразное восприятие «мира» (мир в комнате, мир в телевизоре и бескрайний мир за пределами замкнутого пространства), удачный подбор актёров, отсутствие излишних «соплей» — при том, что автору удаётся заставить зрителя глубоко сопереживать происходящему.

Последнее — очень и очень большая заслуга маленького Джейкоба Трамбле. Фильмы, в которых главную роль играет ребёнок, практически обречены на успех, если такая игра удаётся. Здесь же Трамбле играет именно так как нужно, чтобы поверить в эволюцию его мировосприятия и прочувствовать вместе с ним всю красоту и сложность внезапно открывшегося перед ним нового мира.

Ненамного отстают от Джейкоба и взрослые актёры. Ведь данный фильм — не столько история о похитителе и его жертвах, сколько демонстрация того, почему любому ребёнку так нужна мама и так важны любовь и понимание взрослых. Абрахамсон учит тому, как любовь и участие близких помогают ребёнку преодолеть внутренние страхи и ограниченность восприятия мира, избежать озлобленности на людей и в конечном счёте помочь своей собственной матери не сойти с ума от многолетнего затворничества и насилия.

Этим вполне можно было бы ограничиться и получилось бы прекрасное кино, которое, быть может, не стало бы столь заметным на кинофестивалях, но уверен, не потеряло бы любви и признания зрителей. Однако Абрахамсон решает озадачить нас морально-нравственными аспектами. Возможно ли близким полюбить ребёнка, рождённого от насильника? Не будет ли он бесконечным напоминанием о днях, проведённых в заключении, о его биологическом отце? И не лучше ли Джой вообще было попросить своего похитителя увезти младенца куда-нибудь в приют, когда он только родился?

Главным оружием по внедрению в умы зрителей этих вопросов становятся отец похищенной Джой, который не в состоянии вынести рядом с собой присутствия нежеланного внука, а также беззастенчивая журналистка, которая своим интервью вгоняет Джой в стойкую депрессию.

К счастью, маленький Джек слишком хорош для того, чтобы зритель мог сколь-нибудь серьёзно проникнуться глубиной поставленных вопросов. Абрахамсон сначала весь фильм показывает идеального ребёнка, который без преувеличения является мечтой для многих родителей, чтобы потом вдруг заявить, что ребёнок, оказывается, «не совсем то, что надо». Да и ужасы заточения в фильме показаны достаточно мягко, а образ похитителя не удостоен внятной прорисовки со стороны режиссёра. Более того, во второй половине фильма о похитителе вообще благополучно забыли. Так с чего же зрителям его ненавидеть, а значит — сколь-нибудь негативно относиться к мальчику?

Отсюда в фильме чувствуются некая фальшь и наигранность проблемы. Наверное, по этой причине отцу Джой, так же как и похитителю, уделено так немного экранного времени. Всё-таки главное в фильме не это, и хочется думать, что основной посыл авторов картины — это любовь к людям, которая помогает нам расширить границы окружающего мира и своей собственной комнаты.

7 из 10

Возможно, вы согласитесь со мной, что истории, основанные на реальных событиях и перенесенные на экран, чаще всего, не оставляют зрителей равнодушными. Эта картина не стала исключением.

Джой, когда ей было 17, была похищена взрослым мужчиной и заперта им в подвал. Он создал ей приемлемые условия для жизни, но никогда не выпускал из проклятой комнаты. Возможно, Джо уже давно бы сошла с ума, если бы не её сынишка Джек, который живет взаперти вместе с мамой.

Однажды, одна из попыток выбраться на свободу, таки увенчалась успехом. Теперь она снова в родном доме. Но будет ли Джой уютно в кругу семьи? Сможет ли она найти общий язык с родителями и маленьким Джеком. Ведь, выйдя в «мир», нужно жить по другим правилам. Жить другой жизнью.

Достаточно сложное кино, психологическая составляющая которого, на мой взгляд, вынесена на передний план очень надрывно, прямо, нервно. Напряженная обстановка лишь на время уходит прочь из кадра, сменяясь на белые пушистые облака или яркие солнечные лучики.

Что ж, в этом огромном-огромном мире Джой и Джек теперь не одни, но изменит ли это их жизнь к лучшему?

7 из 10

Посмотрел данный фильм уже после церемонии вручения «Оскара». Да, я знал, что Бри Ларсон взяла статуэтку в номинации «Лучшая женская роль». Поэтому я должен был воочию это оценить.

Картина достойна просмотра, безусловно. Атмосфера фильма, сюжетная составляющая, психологическое давление на зрителей- всё на месте. Уже многие высказывались по поводу того, что Джейкоб Тремблэ сыграл так, что некоторые задумались, достойна ли Ларсон «Оскара». И есть основания так думать, поскольку мальчишка сыграл очень сильно. Ларсон, несомненно, тоже хороша. К сожалению, наблюдать актерский прогресс я не могу, поскольку других картин с её участием не видел, хотя наткнулся совсем недавно на статью, в которой прочитал, что Бри снималась в небезызвестном фильме «Скотт Пилигрим против всех» (2010). А ведь ей всего 26 лет. Фактически, за 6 лет она сделала то, что некоторые актёры (минутка уже НЕАКТУАЛЬНОГО юмора) пытаются сделать на протяжении долгих лет своей карьеры. Браво, что сказать.

Фильм рекомендую к просмотру, это действительно сильная психологическая драма, с некоторым оттенком триллера. Да и тема социализации здесь затронута очень серьёзно. Возможно, кто-нибудь вынесет из этого фильма что-то для себя. А кто-то в этой картине может увидеть своё (или, быть может, чужое) отражение. Ведь у каждого из нас есть свой «скелет в шкафу».

Чудесная лента которая несмотря на рассмотрение очень неприятной темы умудряется сохранять позитивный настрой. Знаете прочитав описание ленты я ожидал какой нибудь «чернухи» из разряда, как же страшно жить в наше мире. А вместо этого получил фильм рассказывающий о том, что любые даже самые ужасные события всё таки можно пережить, особенно если переживать их не в одиночестве.

Фильм делится на две примерно равные по объёму, но очень разные по наполнению части. В первой мы собственно и видим пресловутую комнату, ставшую на долгие годы целым миром для героев. Маленькая, грязная каморка с минимумом удобств для мальчика стала и вовсе единственным местом которое он видел в своей жизни. И более того, что бы не травмировать детскую психику мать и вовсе не говорила ему о существовании внешнего мира.

Вторая часть посвящена попыткам главных героев привыкнуть к свободе, научится вновь общаться с людьми и самое главное постараться забыть о пережитых событиях. Вот только избавится от такого прошлого задача воистину непосильная, и поэтому сцена символического прощания с комнатой и выглядит настолько сильной.

Но вся эта история не сработала если бы не главные герои. В них веришь, за них по настоящему переживаешь и самое главное их переживания и проблемы не выглядят искусственными. Бри Ларсон уже получила свой абсолютно заслуженный Оскар. А у Джейкоба Трембли хочется верить будет ещё немало интересных и сильных ролей.

Для меня Комната стала наверно самым эмоционально сильным фильмом этого оскаровского сезона.

8 из 10

Фильм, который родил в голове несколько вопросов. Треть картины не было понимания того, почему маленькую девочку называют Джеком? Далее, почему Оскар девушке, которая просто сыграла хорошо, но не восхитительно для того, чтобы дали престижную и уважаемую награду?

Но, прежде, о чём кино… Мать и девочка (мальчик!) в одной комнате. Живут, встают каждый день и на маленьком клочке умудряются проводить зарядку, завтракать, общаться и даже играть. Мама спустя какое-то время старается объяснить сыну, что то, как они живут — неправильно! А мужчина, который приходит совсем не добрый дядя. Надо обязательно выбраться из комнаты и сделать это надо во чтобы-то ни стало.

Первые минут 20, честно, скучно и депрессивно. Далее, походу развития сюжета, понимаешь, какой фильм напоминает «Комната». По настроению «Милые кости» Джексона, только там ещё более печально и хмуро. До половины думаешь, а что дальше? Неужели весь фильм будет так? Как хорошо, что это не оправдалось. И сюжет сдвинулся, даже где-то чуть далее середины был всплеск эмоций и даже кульминация, когда могло случится что угодно, или скачок в одну сторону, либо в другую. И сцена встречи матери и ребёнка просто замечательна. Уже тогда приблизилось понимание того, что дитя переиграло взрослую актрису. И по-настоящему, если бы существовал детский Оскар, то он достался бы мальчику, который так искренне сыграл жертву обстоятельств. Однако, если задуматься, относительно детских выдающихся ролей, то можно сделать вывод. Дети часто играют замечательно, но порой, во взрослой жизни всё их обаяние и талант пропадает. Удачный пример, Макколей Калкин. Из всеобщего любимчика превратился в бездарного наркомана. Так что давать Оскар детям было бы нечестным и несправедливым решением, потому как эту награду стоит давать даже не столько за определённую роль, а за всеобщие заслуги. Наверняка, старина Депп тоже когда-нибудь получит свою статуэтку. Согласитесь, что было бы неправильно, если бы малыш, которому даже 10 нет имел бы в своём арсенале награду, а такой блестящий взрослый актёр, как Депп не имел. По крайней мере, странно.

Возвращаясь, к самому фильму, что спустя время, пришло понимание, что девочка на самом деле мальчик и стрижка всё исправила, а переводчик вовсе не причём. Процесс адаптации матери и сына к новой жизни показан довольно реалистично и убедительно. Однако, кроме мощного момента, который можно было бы считать кульминационным, в фильме больше нет искры. А её очень бы хотелось. Скучный, но не бездарный, а даже где-то интересный. Похожий на арт-хаус, но лишённый длинного плана и пауз, заунывной музыки, этот фильм пригоден для просмотра. Возможно, кто-то расчувствуется, но победители Оскара должны быть мощнее. Вспоминается «12 лет рабства» — настоящий шедевр своего времени. Однако, в этом году победу получил ещё более сомнительный фильм на злободневную тему. О нём ещё будет сказано.

Касаясь этой картины, можно сказать одно, хорош, но на любителя. Спасибо за концовку. За свет в конце тоннеля. За правдивые отношения матери и сына.

Для начала хотелось бы отметить тот факт, что картина уже была номинирована на 4 премии Оскар: за лучший адаптированный сценарий, лучшую режиссуру и лучший фильм. И даже получила статуэтку за лучшую женскую роль, которую исполнила Бри Ларсон. Говорит ли все вышеперечисленное о том, что лента действительно вышла на славу? Сейчас попробуем разобраться.

На первый взгляд сценарий кинокартины прост как пять копеек: в возрасте 17 лет Джой была похищена неизвестным мужчиной, с тех пор она вынуждена жить в крохотной комнатушке вместе со своим пятилетним сыном Джеком. Однако в данной ленте акцент делается как раз — таки на мальчика, который кроме этой комнаты ничего не видел. Он в ней родился, рос, воспитывался, при этом ни разу не покинув пределы «четырехугольной камеры».

Оригинальность фильма состоит в том, что мир изображается глазами маленького ребенка. При этом все сопровождается размышлениями малыша, в которых, как бы это странно ни звучало, присутствует своя логика и здравый смысл. Позже, выбравшись из комнаты благодаря хитрости и смекалки своей матери, Джек становится свидетелем невероятных взору чудес: он видит деревья, людей, животных, небо. Впервые начинает осознавать, что жизнь, виденная им в телевизоре, на самом деле существует, что за пределами комнаты нет никакого космоса, как он думал доселе. Есть такой же мир, отличающийся от его собственного размерами и широтой восприятия.

По сути, кинолента делится на две части: жизнь в комнате и, так сказать, за ее пределами. Если для Джой мир с виду привычен, пускай даже она и была в заточении 7 лет и испытывала после этого некоторые психологические проблемы, то для Джека новая жизнь представляет радость, страх и любопытство одновременно. Поначалу мальчик замыкается в себе, боится людей, ни с кем кроме матери не общается. Ему непривычна новая среда обитания, хоть в ней и есть много игрушек, любящая бабушка. Джек скучает по своей комнате, по шкафчику, в котором он спал, прячась от «большого Ника».

На самом деле фильм затрагивает ряд социальных и психологических проблем. Это прежде всего проблема места человека в мире, пространственно — временных связей (можно вспомнить, как мальчик задается вопросом, почему Земля такая большая, а времени в ней вечно никому не хватает), ну и наконец проблема жизни после, метафорически выражаясь «клинической смерти». Отражение ответа на этот вопрос можно найти в персонаже Бри Ларсон.

Казалось бы, что темы, затронутые в фильме, не являют собой новизны, потому как встречаются в современном кинематографе нередко. Но лента берет не содержанием, а формой, именно она выходит здесь на первый план. Неортодоксальность подачи проблемных для общества вопросов как раз — таки и является изюминкой кинокартины. Ведь согласитесь, не во многих лентах центральным персонажем является ребенок, через которого раскрывается идейная проблематика фильма.

К плюсам картины без доли сомнения можно отнести актерскую игру. Бри Ларсон с возложенной на неё миссией справилась просто восхитительно. Ей удалось отразить переживания и боль за собственного сына, горечь обиды, обиды прежде всего на отца, который отказался принять внука, на мать и на общество в целом. Интересно было наблюдать за процессом психологического расстройства героини.

Джейкоб Тремблэ же просто поражает актерским мастерством. Юному дарованию удалось передать чувства человека, сделавшего для себя невероятное открытие, перед которым от восторга можно пасть ниц и одновременно закрыть от страха глаза. Браво, достойная смена подрастает.

Еще одним несомненным плюсом, про который было уже неоднократно сказано, является неординарность сюжета, вернее оригинальность подачи киноленты.

Единственным минусом фильма можно считать музыкальное сопровождение. Его было очень мало и оно ничем не запомнилось. Это не есть хорошо, потому как качественный саундтрек способен передать эмоции, психологию героев и отчасти идею фильма. Но это небольшая придирка, которая не может испортить впечатления от ленты.

Итог: хорошая картина Леонарда Абрахамсона, которая надолго впадает в память. Безусловно, фильм имеет свое очарование, ибо пытается раскрыть проблему мира глазами маленького мальчика. Если вы по каким — то причинам еще не посмотрели данную картину, то многое потеряли.