BostonCeltic
Когда твоя девушка больна
Грег живет в Питтсбурге, он выпускник среднестатистической школы, в которой не является членом не одной узнаваемой социальной группы. У Грега есть лучший друг Эрл, с которым они вместе с самого детства и с которым они вместе все свободное время тратят на своеобразную пересъемку классических фильмов, начиная от «A Sockwork Orange» до «Eyes Wide Butt». Их хобби напоминает технологично усовершенствованную переработку картины «Перемотка» Мишеля Гондри, за вычетом присущего французу сюрреализма.
Но судьба, в лице матери Грега, сводит его с одноклассницей Рэйчел, которая больна раком. И поначалу, казавшееся неловкой поддержка, напоминающая больше вторжение в жизнь героини, перерастает в крепкую дружбу, которая в конечном итоге изменит жизнь каждого из героев фильма.
Режиссер Альфонсо Гомес-Рехон, взявшись за адаптацию романа Джесси Эндрюса, вступил на тонкий лед, ведь чтобы снять чувствительный и земной фильм по книге, поднимавшей вопросы солипсизма и этической серьезности в подростком возрасте наравне с плаксивыми эмоциями и стыдливыми ситуациями, надо быть человеком с твердой рукой и хорошим вкусом.
Фильм находится на смежной территории с «Виноваты Звезды» и «Если Я Останусь», благодаря умирающим в них девушкам, и это могло напугать выросших поклонников режиссеров, которыми Грег и Эрл восхищаются, но эти опасения рассыпаются, благодаря сдержанной и проницательной режиссуре, характерному чувству юмора и, буквально, проживающим свои роли Томасу Манну, АрДжей Сайлеру и Оливии Кук, являющейся центрообразующим звеном этого ансамбля.
Потенциально ужасный материал Альфонсо Гомес-Рехон превращает, снижая почти до минимума мелодраматический объем, в историю о том, как трое подростков бездельничают, едят мороженое, находят друзей и растут перед лицом смерти. Эта история, как две упомянутые выше, не пытается выжать из вас литры слез и не ведет тотальное нападение на ваши чувства, а лишь является трогательным и вдумчивым фильмом, которые после просмотра надолго задержится в вашем сознании, как и очевидные уроки из него.
Показать всю рецензию Alt-J
«Дружба, которая обречена» (День 117)
На самом деле описать комнату Рейчел можно всего двумя словами: подушки и постеры. На кровати лежало по меньшей мере 15 подушек, а стены были на 100 процентов заклеены постерами и вырезками из журналов. Много Хью Джекмана и Дэниела Крейга, в основном без рубашек. Если бы мне показали эту комнату и предложили угадать, кто в ней живёт, я бы ответил: пятнадцатиголовый инопланетянин, преследующий знаменитых мужчин-землян.
Впервые об этом фильме я узнал, после церемонии вручения престижного кинофестиваля «Sundance». Этот фильм сразу привлек мое внимание. Картину «Я, Эрл и умирающая девушка», как и зрители, так и известные кинокритики оценили весьма высоко. И не зря, ведь эта картинка взяла сразу две награды в номинации на лучшую американскую драмму, приз большого жюри и приз симпатий зрительской аудитории.
Самое главное о чем я хочу вам рассказать в данной рецензии, это то насколько этот фильм красив внутренне, живой и правдоподобный, фильм нисколько не грузит зрителя, хоть и в данной картине затронута весьма на сегодняшний день популярная тематика, тяжелые смертельные болезни. В фильме нет никакой затерявшейся морали, этот фильм смотрится легко и на одном дыхание, на протяжение всего фильма ты смотришь и сопереживаешь главным героям, особенной главной героине.
Не хочу глубоко вдаваться в сюжетные подробности, опишу главную суть фильма. Фильм затрагивает жизнь троих молодых ребят. История довольно таки простая, два молодых парня Грэг и Эрл любят снимать любительские, пародийные короткометражные фильмны, на весьма известные голливудские картины. Но после этого судьба связывает Грэга с девушкой по имени Рэйчел. Родители Грэга сообщают ему, что девушка больна раком и что он должен проводить время с ней, чтобы поддержать ее. Грэг неохотно соглашается на данное предложение, но вскоре после этого между ребятами начинается настоящая дружба, таким образом они преодолевают всю ту неловкость которая была раньше.
Отдельные овации заслуживает автор книги и сценарист фильма, «Джесси Эндрюс», ведь написать отдельную историю обычных людей очень сложно — никогда не предугадаешь, что из этого выйдет. Либо история выйдет настолько обычной и скучной, что смотреть на них будет попросту сложно, либо же попытки сделать рассказ и их самих заведут читателя слишком далеко, что сама история потеряет достоверность.
Режиссером картины выступил «Альфонсо Гомес-Рехон», которого раньше можно было увидеть в таких сериалах, как «Американская история ужасов», «Красные браслеты» и «Лузеры». Со своей задачей он справился достаточно хорошо, самым главным плюсом его работы является то, что у него получилось удержать равновесие между всей этой пропастью, это самый главный фактор на который стоит обратить внимание. Сама картина выглядит очень живой и таких живых лент нынче не так уж и много. Насчет музыкального сопровождения мне сказать нечего, все идеально, музыка особо не грузит, а саундтреки отлично дополняют фильм.
На фильм так же сказывается прекрасная работа корейского оператора Чун Чун Хуна. От фильма невозможно оторвать взор, каждый кадр красив, красив как и абстрактной красотой так и с осмысленной и прочувственной стороны. Все эти крупные планы, выбор ракурсов, домашняя обстановка, расположение персонажей в кадре, видно, что над всем этими кадрами думали долго и работали по отдельности.
Многим этот фильм может быть просто не по душе, не знаю почему, скорее всего из-за того, что этот фильм не для всех. Не все ищут то что есть в этом фильме. Но меня этот фильм зацепил сильно, вся ценность данной картины заключается в уникальных штрихах и моментах, в напряженных сценах, именно это позволяет главным героям раскрыться полностью, показать всю человеческую натуру, все это единичное и многомерное, а самое главное в фильме нет заезженных сцен. Фильм полностью обработан мельчайшими деталями, трогающих зрителя до глубины души, к таким деталям можно отнести неподдельную честность главных героев.
Вот и я как идиот не осознавал этого, пока не увидел, как она физически умирает, но было уже слишком поздно что-либо говорить или делать. Я не мог поверить, что мне потребовалось так много времени, чтоб хоть капельку осознать это. Передо мной лежал человек и умирал. Единственный раз жил на земле кто-то с такими глазами и такими ушами, и такой привычкой дышать ртом, и такими ужимками перед взрывом смеха, когда она поднимала брови и слегка раздувала ноздри; единственный раз в истории Вселенной появилась эта личность, и теперь ей оставались последние минуты, и это оказалось выше моих сил.
В конечном итоге хочу сказать, что это очень легкий фильм — несмотря на тему фильма, фильм очень жизненный, в данной картине много размышлений о смерти и о жизни. Весьма креативный подход к фильму, к сюжету, к съемкам и раскрытии персонажей, герои снимают свое кино, все это создает такую динамику, что ты просто не осознаешь, что смотришь тяжелую драмму.
P.S: Если вы хотите настоящего, живого кино, личной истории человека, а не надуманной компиляции из затертых приемов, посмотрите этот фильм.
Показать всю рецензию tj-greenlight
Проблемы белых людей
Рак — это чрезвычайно печально, но основная концентрация внимания на подростке, которого мучают внутренние терзания при абсолютно полной обеспеченностью — от полноценной семьи до всевозможных новомодных гаджетов, кажется притянутой за уши..
Переходный возраст и выпускные классы — крайне непростой период в жизни каждого человека, но из-за примерного типичного благополучия показанного персонажа, фильму не достает глубины. Герою не хочется сопереживать, проблематика его нелюбви к самому себе явно является надуманной и, выставленная в фокус по сравнению с тяжестью фоновой драмы человека борющегося с раком — абсурд.
Допуская образом такого абсурда режиссерский замысел — показать, какой безмятежной остается жизнь и все ее обитатели во время болезни и связанных с ней страданий одного человека, видим скупость противопоставления миров борьбы и спокойствия..
Богатые тоже плачут, однако, есть огромная разница в душевных страданиях неуверенного в себе школьника (сами страдания которого базируются как раз на факте скуки от наличия всего — по русски говорят «с жиру бесится») и страданиями человека в бедности, в голоде, в стране третьего мира, в условиях тоталитаризма, на севере и так далее..
Душевные страдания человека окруженного комфортом со всех сторон выглядят так по-американски.. Жалеть себя — вот то, что Америка прекрасно умеет делать. Это именно то, что называется «проблемами белых людей».
Помимо забавной идеи с «дурацкими фильмами», снятыми героем и его коллегой, в картине сложно найти что-то свежее.
5 из 10
Показать всю рецензию Clementinka Mandarinka
Виноват фильм
Warning the last person who watched this movie ended up in a coma and died!! (c.)
Грустная и светлая история об обреченной дружбе между двумя необычными школьниками — Эрлом и Грегом и их одноклассницей Рэйчел — девушкой, больной лейкемией.
Это история, не смотря на довольно популярную (хоть и печальную) тему подростков, умирающих от рака, не похожа на другие. Она скорее похожа на фильмы «Гарольд и Мод», на «Академию Рашмор», на «Науку сна».
В ней есть это странное настроение — нежность, грустная улыбка, ощущение особенности. Она полностью построена на характерах героев, их разговорах — очень легко полюбить киношников Эрла и Грега, снимающих свои нелепые ремейки классических фильмов; ещё проще привязаться к Рэйчел. Хороши вообще абсолютно все персонажи: и родители Грега — странноватый папа, вечно готовящий экзотические блюда и настойчивая мама; такая ранимая и правдивая мама Рэйчел; татуированный учитель истории, в кабинете которого можно обедать или писать реферат; и даже популярная девчонка, просто обязанная оказаться стервой в любом уважающем себя ромкоме (если только она не главная героиня) — здесь хорошая.
Эта история рассказана чудесно. В ней есть фундаментальные вещи, которые цепляют: кричащее признание в любви к классическому кинематографу; странный притягательный юмор; артхаус, прорывающийся в картину из фильмов, снятых Грегом и Эрлом. Пленяют разные акценты: внезапные врезки с лосем, топчущим бурундука (может, именно они напомнили мне о «Науке сна», а ещё — это состояние междумирья, когда дружба топчется на пороге любви, но порог так и не переступает), деление на главы и закадровый голос Грега (не верьте всему, что он говорит); розовый парик Рэйчел, в котором она так похожа на Натали Портман в фильме «Близость»; книги, использованные не по назначению (ну теперь-то вы заинтригованы, что будет с книгами и точно посмотрите).
«Я, Эрл и умирающая девушка» оставляет след в мыслях. Напоминает о том, что смерть рядом, а жизнь полна смысла. Воспевает дружбу. Подстрекает пройтись по списку классических фильмов. И, в конце концов, заявляет, что нужно слушаться маму: без мамы Грега этой дружбы вообще бы не было. Пускай и обреченной, зато какой настоящей.
8 из 10
Показать всю рецензию Time_30
Дружба, как лекарство.
Если вы устали от фильмов, как «Виноваты звезды» или еще какой-то сопливой мелодрамы, то этот фильм несомненно пойдет вам на пользу. В нем вы не увидите любовной сюжетной линии, в нем нет паршивого любовного треугольника. А здесь все сводится к дружбе, иногда не совсем приятной, но честной и жизненной. Этот фильм как глоток свежего воздуха, в нынешнем кинематографе. Очень советую данный фильм.
Очень теплое, немного грустное и уютное своей атмосферой кино. Даже актёры подростки хороши. Это настоящий экскурс в жизни старшеклассника, все его мысли и рассказ от первого лица действительно внушают, как и преображение самой девушки больной раком. Фильм милый и приятный, какой-то домашний что-ли, но вот не знаю, больше семи не могу поставить, наверное дело вкуса. И по мне, это очень грустное кино, ведь тема смерти очень печальна.
Показать всю рецензию Why_bo
Кино «не для всех» — для всех
Внимание! Хочу сразу предупредить, что данная рецензия не является обзором фильма, не содержит описание сюжетной канвы, персонажей и технических аспектов. Все ниже написанное- это лишь поток эмоций и размышлений… так что, если вы тут пришли «с моноклем», господа, проходите мимо, не тратьте свое время.
На этот фильм я наткнулся совершенно случайно, читая очередную статью на одном из ресурсов, на который опять же вышел методом рандомного интернет серфинга. Кино занимало первую строчку некоего рейтинга «фильмов не для всех», и как оказалось совсем не зря. Здесь я хочу сделать небольшую ремарку: мне очень жаль, что такие, не побоюсь этого слова, шедевры, так и остаются в вышеупомянутых списках типа «Самые недооцененные картины…» или «Эти фильмы вы могли пропустить в 20.. г» Серьезно, вспомните, когда вы после ознакомления с очередным «блокбастером» захотели бы, чтобы его посмотрел весь земной шар! И я не говорю сейчас о плохих картинах, нет, напротив, я имею ввиду действительно хорошее кино, которое вам очень нравится и вы даже иногда пересматриваете его уютными зимними вечерами в компании со своей родственной душой или с котом или с кружкой чая, за не имением ни того ни другого… Да подумайте хорошенько, рекомендовали бы вы к просмотру всем подряд свою «вкусовщину»? Да, возможно, скажите вы. Но! С одной оговоркой, вы не требовали бы положительного отзыва, как говорится на вкус и цвет… Вот здесь и кроется краеугольный камень, синематографа «не для всех», порой попадаются такие фильмы, которые являются своеобразной лакмусовой бумажкой для зрителя. «Я, Эрл..» как раз из такой категории и в этом его огромная ценность. Я не хочу сейчас никого обидеть, но если вам не понравилась эта картина, то наверно это повод задуматься…
Очень легко написать положительный отзыв о хорошем фильме, рассказать структурно о всех его плюсах, как великолепно сыграли актеры, какой интересный сюжет придумал сценарист, как превзошел себя композитор с музыкальной темой, а от операторской работы просто мурашки по коже! Точно так же с легкостью, можно раскритиковать неудачную картину. Обладая определенным словарным запасом, можно бесконечно долго рассуждать о том что плохо, а что хорошо. С «Я, Эрл» я не ставлю такой задачи, мне не хочется оценивать его аргументированно. Это то чувство, когда ты сам не понимаешь почему тебе что-то нравится и ты хочешь донести это до окружающих… это необъяснимо!
ПС: Конечно, даже наверняка, люди, имеющие какое-то отношение к киноиндустрии, разложат все по полочкам, назовут все причины почему это стоит посмотреть, а почему нет. Я же, как неискушенный человек, могу отделаться только какими-то общими фразами, насколько это искренний и душевный фильм, какая это бесконечно добрая и вместе с тем грустная история. Просто посмотрите это кино, не задавая лишних вопросов, прочувствуйте его от начала и до конца.
10 из 10
Показать всю рецензию Steppen Wolf
Название лучше фильма
Глядя на оценки выше, я просто в недоумении. Неужели столь слабый фильм заслуживает оценок 10/10? — не отвечайте, я и сам знаю, что нет.
Это вовсе не нападение и фильм действительно неплохой, но неплохой и все. Если рассматривать картину, как нечто пытающееся до нас что-то донести, то не стоит. Фильм довольно прохладен, во время просмотра не проникаешься ни одним из персонажей, ни подбухивающей мамашей, которая место того, чтобы поддерживать умирающую дочь, с утра до ночи носится с стаканом спиртного, ни безликим черным другом, ни самими главными героями. Как-то все у них вяло, никаких красок, ни черных, ни белых, ни цветных.
Что касается комедийной части, то есть пара моментов вызывающих улыбку, но где-то на уровне сознания, что-то мимолетно пробегает в голове не успев отразиться в мимике.
Драма же тут почти на уровне юмора, грустный момент в конце и порядок. Так что фильм на ровне с «отдыхающим» кино, которое можно глядеть бездумно пялясь в экран и лишь на мгновение взгрустнуть, а после запить этот момент сладким чаем и забыть навсегда об этой ленте.
Показать всю рецензию mambetshaeva
Это было лучшее время, это было худшее время.
Этот фильм хорош тем, что он снят про обычного старшеклассника. Не про какого-то популярного мачо или золушку, которая к выпускному балу превратится в принцессу.
Выпускной класс — это не всегда поступление в колледж, воздушные шары в небе и любовная история.
Очень хочу отметить, что как раз таки любовной истории здесь нет. Вернее она есть, но эта любовь совсем не романтическая, а наоборот, исходящая изнутри к близкому человеку, хорошему другу.
Еще здесь нет какой-то наигранности. Черное называют черным, а белое белым. И это все как-то правильно.
Мы все разные, с разными талантами, способностями, характерами. Но есть те, кто по середине. Те, кто не определился со своими мечтами и целями, кто-то, кто на перепутье.
И тогда в жизни происходит что-то, что способно направить человека в ту или иную сторону, и совсем не имеет значения хочет он этого или нет.
В общем и целом, хочу сказать, что фильм понравился, тронул до глубины души. Микс из сарказма, слез, смеха, боли и острого ума.
10 из 10
Показать всю рецензию LenaMakaeva
Драмедия о смерти
Подростковые драмы очень часто обращены исключительно к своей целевой аудитории, обходя более широкие массы. Поэтому взрослый зритель проходит мимо очередных «Голодных игр», «Сумерек» или мелодраматической ленты «Виноваты звезды». Последняя, как наиболее яркий пример из последних лент, использует для усиления драматического эффекта эмоциональную составляющую, манипулируя темой любви на фоне неизбежной смерти. Поэтому приступая к просмотру ленты перспективного начинающего режиссера Альфонсо Гомез-Рейон «Я, Эрл и умирающая девушка», ожидания были соответствующие прошлому опыту. Но, к счастью, они полностью не оправдались.
Ироническая лента поражает своим настроением. Еще из названия понятно, что авторы не радуют нас надеждами на то, что произойдет чудо и Рейчел (Оливия Кук) выживет, а рак отступит. При посредничестве и по настоянию своей мамы старшеклассник Грег (Томас Манн) вынужден подружиться с девушкой и отвлекать от мыслей о неизбежности. И вот здесь, по всем канонам подростковых историй, двое школьников должны постепенно влюбиться друг в друга и принять необратимость смерти своей любви.
А нет. Мы получили историю дружбы в чистом виде. Нет здесь никаких влюбленностей, поцелуев и неуклюжих прикосновений к руке. Вместо этого картина полна иронии, юмора и меланхоличности. Это сочетание задает особый темп фильма, превращая его в камерный. Бессобытийность, постоянные разговоры погружают в специфический апатичный транс, в котором находится в той или иной фазе каждый из героев, начиная от самого Грега и его друга Эрла, с которым они снимают пародийные ремейки классических произведений кино, Рэйчел, которая перестает бороться со своей болезнью и не испытывает больше жажды жизни, ее заботливой мамой, не выпускающей из рук стакан белого, заканчивая отцом Грега, окруженного котами и специфической пищей, и школьным учителем, что ходит в татухах и на обед ест странный суп. Все второстепенные персонажи задают фильму темп, поддерживаемый динамической камерой оператора Чун Чун Хуна, который работал над культовым «Олдбой».
Большим плюсом фильма является то, что к работе над сценарием присоединился автор одноименного романа Джесси Эндрюс, который смог отойти от литературного источника, превратив его в удачную экранизацию. Особенность фильма заключается именно в стилистике. В том, как использование приема voice-over создает интимность отношений между героем и самым зрителем, которому тот исповедуется, рассказывая свою историю, непростую в своих эмоциях и ощущениях, но простую в своей подаче.
Фильм «Я, Эрл и девушка, умирает» — непретенциозное кино, не насыщеное событиями, но способное удержать интерес до конца. По настроению оно сродни фильму «Джуно», производством которой занималась дочерняя компания студии «20th Century Fox». На этот раз Fox Searchlight снова удалось создать небанальную ленту о подростках, минуя штампы и клише.
9 из 10
Показать всю рецензию Artyom Pranovich
Кино не для всех, но для кажого
Настоящий инди-фильм, который абсолютно незаслуженно был пропущен многими в 2015 году. Работа снята с любовью к кинематографу и отдаёт ему должное, проводя аллюзии на фильмы Кубрика, Линча и других мировых режиссёров.
Хотя тема «жизни и смерти» уже сильно избита, режиссёр попытался избежать клише и снять что-то свежее и необычное.
И у него это получилось. Фильм, чем-то напоминающий «500 дней лета», вышел нестандартным, но очень вкусным: моментами лёгким и «укуренным», моментами трогательным и тяжёлым, но постоянно честным, настоящим и тёплым.
Крутейшие диалоги, которые можно собирать в отдельный цитатник, и работа оператора с большой буквы «О», который позволил ощутить, что камера — это ты.
8 из 10
P.S. Любецки у Иньярриту в «Бёрдмэне», Чун Чун Хун у Альфонсо Гомез-Рейона в этой отличной работе
Показать всю рецензию