Рецензии

Мода на мокьюментари-хоррор (фильм ужасов, имитирующий любительскую съемку), видимо, иссякнет еще не скоро, хотя представители этого поджанра с каждым разом становятся все хуже и скучнее. Тем не менее, режиссеры не торопятся списывать этот прием со счетов, и потому на свет появилась новая страшилка, «снятая под документ». Но внимание зрителей она привлекает не столько сюжетом, сколько тем фактом, что в режиссерском кресле находился М. Найт Шьямалан, когда-то поразивший критику и публику своим «Шестым чувством».

Фильм рассказывает бесхитростную историю о том, как беспечная (и, по правде говоря, весьма недалекая) мамаша отправляет юных отпрысков погостить к своим родителям. Проблема в том, что сама она с ними не разговаривала уже 15 лет, а дети их вообще в глаза не видели (даже на фото). Но вот добрые старички нашли дочку в интернете, и умоляют отправить к ним на недельку внуков, дабы сделать первый шаг к воссоединению семьи. Прихватив с собой камеру, дети приезжают к бабушке с дедушкой, но уже в первую ночь сталкиваются со странностями — оказывается, из комнаты нельзя выходить после 21:30. И это только начало…

После выхода таких суперхитов, как «Шестое чувство», «Знаки» и, особенно, шикарный «Таинственный лес», Шьямалану прочили блестящее будущее. Но режиссера внезапно переклинило на религиозной теме и понесло откровенно не в ту степь, из-за чего он стал производить на свет одни провалы. «Девушка из воды», «Явление», «Повелитель стихий» и «После нашей эры» не только провалились в прокате, но и наградили постановщика двумя «Золотыми малинами» как худшего режиссера и даже одной «ягодкой» за худшую мужскую роль второго плана. Снятый при участии студии Blumhouse, специализирующейся на недорогих ужастиках, «Визит» — его попытка вернуться в строй. Конечно, хоть фильм и не вернул ему реноме интересного постановщика, но, по крайней мере, показал, что он еще может снимать кассовое кино (сборы фильма в США — 65 миллионов долларов при бюджете в 5). Сюжет картины откровенно простецкий, сценарий не балует особыми изысками, а подчас вообще содержит множество несостыковок и явных логических проколов. Режиссер также вообще не заморачивается, насколько правдоподобно выглядит использование ручной камеры как основного средства рассказа истории, сосредотачиваясь на «пугательных» моментах. Сложно сказать, то ли эксцентричность персонажей делает свое дело, то ли ситуационный юмор задумывался изначально, но большинство сцен не работают как устрашающие ввиду своей нечаянной комичности (чего стоит финальная сцена с подгузником). Но и это не означает, что фильм не оправдывает себя как хоррор, поскольку многие моменты выглядят действительно жутко (Шьямалан явно ориентировался на японские фильмы ужасов). Просто подобная картина не вернет Шьямалана в команду режиссеров класса «А», но как разовое зрелище для любителей пощекотать себе нервы ночью в пустой квартире она вполне может сгодиться.

6 из 10

Сколько бы триллеров с элементами хоррора не снимали голливудские киноделы, все они получаются похожими друг на друга. Когда-то этот жанр признавали самым тяжёлым для кинематографа, к нему неоднократно обращались даже такие именитые творцы как Хичкок, Кубрик и многие-многие другие. Получались действительно напряжённые фильмы, которые заняли своё почётное место в индустрии. В 80ых годах из триллера со смыслом жанр преобразовался в банальные ужасы, которые мы помним с детства, благодаря обилию брызнающей в экран крови и харизматичным злодеям. Сейчас очень сложно снять что-то новое и по-настоящему стоящее. Можно обвинить в этом киноделов, которые не хотят заморачиваться со сценарием, но и доля зрительской вины в этом есть — зритель стал другой. Мы выросли на кровавых «Кошмарах на улице Вязов», пугались «Изгоняющего дьявола», дрожали от страха в «Техасской резне бензопилой» и этот список можно продолжать долго. Напугать современного зрителя сложно, и для этого требуется особый талант, понимание психологии жителя двадцать первого века.

Многие жалуются на обилие романтизма в современных триллерах, считают это лишним, а я не могу согласиться. Всё же история кажется живее, когда она имеет в основании какие-то моральные ценности, мотивы, а не просто ряд прыгающих с экрана скримеров. Если страшная физиономия, которая резко прыгает с экрана — единственное, что вас пугает на рефлекторном уровне, то «Визит» явно не для вас и не теряйте своего времени. Это даже не фильм ужасов, как его почему-то называют. Это триллер с элементами драмы. Двое детей Бэкка и Тайлер отправляются в гости к бабушке и дедушке, с которыми никогда не виделись, т. к. их мать находится в ссоре с родителями. Их семью нельзя назвать счастливой, мать развелась с отцом и теперь переживает скрытую форму депрессии, а сами дети пытаются всячески абстрагироваться от этого, но не всегда получается. Тайлер ведёт себя как типичный мальчишка своего возраста, немного глуповато, а Бэкка полностью погружается в своё увлечение кино. Свой визит к бабушке и дедушке она фиксирует на камеру, чтобы потом сделать из отснятого материала документальный фильм. Эта идея показалась мне забавной, хотя достаточно часто любительская манера съёмки казалась совершенно лишней, и посмотрев фильм, мы поймёте почему.

«Паранормальное явление» возродило моду на любительский стиль съёмки, и теперь каждый уважающий себя режиссёр считает своим долгом снять фильм именно в такой манере. В большинстве случаев это совершенно не оправдано и выглядит глупо. Всё таки, убегая от маньяка, вы вряд ли будете крепко делать камеру в руках, скорее с визгом бросите всё и убежите подальше. Добавляет ли это реалистичности? Да, но мера всё таки нужна.

Вопреки всеобщему мнению, что в ужасах не должно быть «соплей», я с этим не согласен. Понятие драмы у каждого своё, и в «Визите» мне вполне хватило посыла и морали. Фильм не кажется пустышкой с бу-эффектами, и это очень хорошо. Пусть он повторяет очевидные вещи в роде «цените своих родителей» и «говорите всё самое важное сейчас, иначе потом может быть поздно», напоминание о простых истинах никогда не повредит. Двое детей оказываются рядом с совершенно посторонними людьми, сначала они испытывают живой интерес к новой обстановке, засыпают бабушку и дедушку вопросами, стараясь восполнить их отсутствие в своей жизни. А потом завеса тайны этого странного дома начинает приоткрываться, и главные герои оказываются в настоящей опасности. Их страх ощущался, сыграно не плохо, но и далеко от идеала. По крайней мере, и Бэкке, и Тайлеру хотелось сопереживать, и под конец фильма я даже начал волноваться за них.

Понравилось и то, что странное поведение новых родственников становится всё более заметно по ходу развития сюжета. Если в начале они кажутся вполне нормальными, то потом (по определённым причинам) им становится всё сложнее скрывать свои странности. Наблюдать за этим было интересно. Финал я бы не назвал неожиданным, но он вполне объясним и лишних вопросов у меня не возникло. И, конечно, самое ценное для меня как для зрителя любого фильма — он даёт повод для размышлений. У каждого своё кино и свои собственные требования. «Визит» заставляет задуматься о семейных ценностях, пусть и не открывает какую-то новую истину. Что касается жанра, то конечно это не фильм ужасов. В нём есть несколько неожиданных моментов, есть напряжение, но до ужасов многого не хватает. Атмосфера выдержана, как и того требует триллер, напряжённо, фильм хочется смотреть и заскучать он не даёт. Ну и конечно интересные персонажи бабушки и дедушки со всеми их «чудачествами». Единственное, что меня всё таки расстроило, так это то, что просьба залезть в духовку так и осталась просьбой, я ждал, что этот момент будет обыгран.

Жутковатый, совсем не гениальный триллер, который получился крепким и не лишённым смысловой нагрузки. Иначе говоря, зрелище на один раз, которое оставляет вполне хорошие впечатления. Из минусов — обилие псевдо-документальной съёмки, которая очень уж часто была, как говорится, не в тему. А так заслуженные семь баллов, только потому что ничего экстраординарного от этого фильма и не ждёшь.

7 из 10

Я в последнее время редко пишу отзывы на фильмы, но 'Визит' меня поразил.

Первые 10 минут хочется выйти из зала, потому что кажется, что смотришь какую-то невероятную подростковую белиберду.

Следующие 20-30 минут возмущаешься в душе: да что тут вообще происходит? Что за бред, да как такое вообще может быть?! При этом периодически вздрагиваешь от испуга. Но уходить уже не порываешься, нет.

А дальше сюжет затягивает так, что чем дальше в лес, тем яснее видишь - перед нами не типовой американский хоррор, сделанный на скорую руку на коленке. Здесь нет скрюченных японских девочек с синими лицами, нет однотипных 'домов с привидениями' и парочек, прирезанных маньяком в самый интересный момент. Тут нет заштампованных ходов. Есть только два испуганных ребенка, которые пытаются понять, что за чертовщина происходит вокруг них. К концу фильма уже чувствуешь себя третьим ребенком, втянутым в события, происходящие на экране, и ждешь, с нетерпением ждешь, чем же это все закончится, как создатели фильма объяснят то, что происходит на экране.

Пугающий реализм происходящего. Интересная история, которая не так проста, как кажется. Отличная актерская игра, вызывающая настоящие эмоции. Никаких наворотов, никаких спецэффектов, просто оригинальное кино, нетипичное в своем жанре и в том числе поэтому заслуживающее внимания и интереса широкого зрителя.

Шьямалан молодец и снял действительно интересное и необычное кино.

7 из 10

Сестра и её младший брат выходят из вагона пассажирского состава, прибывшего на станцию. Бабушка вместе с дедушкой, ожидавшие приезда внуков, празднично и одушевлённо издали машут им руками. Дети впервые за всю свою жизнь видят пожилых родственников, а потому тёплый, радушный приём, сопровождающийся домашними бисквитами и приветливыми улыбками, оптимистично настраивают юного Тейлора и Бекку во время первого знакомства. Сколько удовольствия испытывают детишки, сколько тепла и доброты выступает на лица старичков! Мило, не правда ли? Однако первое приятное впечатление, как известно, легко растворяется и забывается, когда узнаешь человека поближе. Так и в этом случае отпрыски, желающие запечатлеть яркие моменты зимних каникул на камеру, с каждым новым днём пребывания в неизвестном, жутком и каббалистическом доме вместе с подозрительными, странными дедулей и бабулей, осознают весь ужас запланированного визита.

Фабула, окутывающая кинофильм, не блещет новизной: то же замкнутое пространство, те же пугливые и любопытные дети, та же псевдодокументалистика, тот же ужас перед неизвестностью, подстерегающий зрителя, однако у кинокартины М. Найт Шьямалана в наличии одно существенное преимущество перед этим банальным и клишированным сюжетом — кульминация, подвергающая зрителя оцепенению и реальному страху за главных героев. Раскрытие интриги хоррора, во всяком случае, становиться неожиданным, хотя и происходит за двадцать минут до самого конца повествования. Когда открытым текстом говорят, что же действительно не так, то неподвластно хочется заглянуть в недалёкое прошлое кинокартины, где все пироги и прочие сладости, милые улыбки старших, их ласка, любовь, наконец, приобретают абсолютно иной смысл, от чего испытываешь испуг и волнение.

Причём произведение не акцентируется на одноликих «пугалках», а наоборот пытается их всячески разнообразить, не прибегая только к одним скримерам и прочим эффектам неожиданности. То есть, понятное дело, что от неожиданно выскочившей откуда-нибудь рожи не отвертеться при просмотре, но не сомневайтесь, что страх вселиться в вас и другими методами. Один из них — это актёрская игра главных героев. Исполнительница роли бабушки, Дианна Данаган, по-настоящему подвергает страху воображение, и при очередном её появлении в кадре случается либо что-то до паники трепетное, как, например, эпизод с духовкой, либо до жути внезапное и неприятное, в особенности события, происходящие ночью. Компанию ей составляет дедушка (Питер МакРобби), тоже внушающий страх своим поведением. К примеру, сцена, когда он наставил на себя ружьё, погрузив его дуло к себе в рот. Детям, в лице Оливии ДеДжондж и Эда Оксенбульда остаётся лишь грамотно передавать на экран все эмоции своих опасений, испугов и недоумений. Девочка Бекка — непредвзятая, любознательная, снисходительная, а Тейлор — шаловливый, отважный, решительный, столь же пытливый, как и она. В конечном итоге — привлекательный и забавный дуэт в виде брата и сестры.

Значительно приевшийся любителям фильмов ужасов вид псевдодокументальной съёмки выступает и в «Визите». Заточенный под жанр мокьюментари сценарий смотрится избито из-за обилия штампов, таких как поставленная на ночь скрытая камера, точное время и место попадания ключевых действий в объектив и так далее. Правда, в отличие от какого-нибудь «Паранормального явления» главные действующие лица взаимодействуют с аппаратом гораздо чаще, потому наблюдать за происходящим интереснее, а переживать за персонажей получается в большей степени.

Если винить и презирать данное произведение, то только за надоевший способ съёмки, хотя многие так же сделают акцент на примитивности сюжета; зато посмотрите, какая у фильма достойная интрига, заманивающая зрителя на ложный путь, какая динамичная, волнительная развязка и, кроме всего прочего, обильный спектр эффектов, способных по-настоящему испугать. Созданная в фильме атмосфера, поначалу таинственная, затем леденящая душу и очень страшная, а под конец беспокойная, — подлинное испытание для ваших нервов, но разве вы не хотите проверить их на прочность?

Шьямалан однозначно пытается себя найти, пусть пока-что безуспешно, но факт, что великий режиссер в прошлом продолжает что-то изобретать — рано или поздно да выльется какой-то сенсацией. Плохое в этой истории то, что «Визит» этой сенсацией не стал.

Да и вряд ли в жанре мокьюментри мог бы стать, поэтому причины, по которым М. Найт Шьямалан решил отметиться в жанре, где итак уже полным-полно открытий, остаются неясными. Самое основное, что сценарий фильма действительно как конфетка, и концепт имеется, и напряжение присутствует в должном количестве, но именно манера съемки данного фильма не дает развернуть весь его потенциал.

Юные актеры стоит признать картины не испортили, такие себе Шерлок Холмс и Доктор Ватсон в поисках истины, что же на самом деле происходит с бабушкой и дедушкой. Из того, что тянет фильм на дно, помимо самой манеры съемки, назвал бы еще саму сюжетную линию, в которой наши юные герои берут интервью и пытаются узнать историю взаимоотношений их матери с бабушкой и дедушкой.

Эта линия абсолютно не вписывается в общий концепт истории фильма «Визит», ровно как и финальная вставка во время титров, наличие которой понять трудно. Как итог — Шьямалан пугать может и даже очень так, но вот продюсерская поддержка данного проекта оказалась откровенно слабой, что делает «Визит» пусть и не наихудшим фильмом режиссера, но не грандиозным и далеким от уровня, на котором долгое время держался режиссер.

5 из 10

Шьямалан продолжает снимать без вдохновения - все его полнометражные творения, начиная с загоревшейся ярким костром рухнувших амбиций 'Девушки из воды' и заканчивая 'Визитом', отличаются удивительной идейной безыскусностью. Словно бы индиец в конец ушёл в себя и решил плюнуть на занимательные истории, полностью посвятив себя рутине безголовых сюжетов. 'Визит' в этом плане и хорош и плох одновременно, но эта дихотомия постпросмотровых впечатлений выражается лишь в сожалении об очередной упущенной возможности одной небезынтересной личности из мира кино вылезти из затягивающего её болота заурядности. Создатель 'Шестого чувства' наконец-то решил сваять что-то непривычное для себя, обратившись к формату мокьюментари с его (относительно) небольшими затратами на производство и (почти) гарантированным зрительским интересом. Однако создать что-то действительно интересное в рамках жанра Шьямалан не стремится, в какой-то момент и вовсе кажется, что он издевается над зрителем - натужно клепает более-менее вразумительную завязку и разбрасывает по сюжетному полотну намёки на возможную игру по мотивам истории Гензеля и Гретель, чтобы в концовке всё сломать. Не то чтобы перевернуть ожидания с ног на голову - нет, используемый твист для этого слишком банален, а просто внезапным образом сделать всё повествование куда проще, чем оно кажется на первый взгляд. Искусственно сужаемые смысловые горизонты убивают все возможные сюжетные аллюзии, вытаскивая на свет едва ли не самую прозаичную трактовку происходящих событий из имеющих место быть.

Шьямалан балуется с жанром - миксует комедию, хоррор и историю о потерянных семейных узах, помещает в центр действия универсальные в своём обаянии детские фигуры, но в итоге вся эта потенциально привлекательная эклектика оборачивает практически рутинной скукой. Неполная неделя в доме родственников насыщенна событиями, но ни одно из них не выглядит существенным или необходимым. Призванные нагнетать саспенс выходки сумасшедшей бабули работают через раз, а кроме этого 'Визиту' оказывается совершенно нечего предложить. Все интригующие отсылки из трейлеров про заползание детской тушки в духовку вообще не несут в себе смысла, а потому выглядят разве что всё тем же издевательством над зрителем, грубой подменой смыслов, которая вклинивается в сюжет вместе с пресловутым твистом, добавляет столь необходимый динамизм и окончательно комкает и без того слабоватое повествование. В конце концов, режиссёр/сценарист/продюсер (типичное шьямалановское триединство) преуспевает разве что в плане постановки мизансцен. Фирменный аккуратизм индийца и выверенность кадра каким-то чудом умудряются органично вписаться в манеру ручной съёмки, сводя к минимуму трясущиеся операторские ручонки, но умудряясь оставаться в рамках (псевдо)естественности снимаемой детьми документалки. Композиционное изящество и чувство момента на месте (манера подачи выплёскиваемой в развязке жестокости тому пример), но общая унылость в итоге решает, побеждая в этой ленивой схватке старческого слабоумия и подростковой отваги. Конечно, в идеале должны победить печеньки, дабы хоть как-то оправдать промах с духовкой, и Шьямалан, очевидно подумав 'а чоб нет', именно так и делает, выводя в концовке на первое место историю не слишком счастливой семьи. Но это уже совершенно никому не интересно.

По определению все бабушки и дедушки — это милые существа из параллельной вселенной. Страшно радушные и не в меру внимательные ко своим внукам. Всегда накормят пирожками и байками из прошлого, о всех возможных надобностях справятся, подушку взобьют и молока парного с печеньем принесут на подносе с каемочкой золотой. «Ой, ба, ну не буду я, говорю же, сытый уже» — так вот обычно приходится парировать наступательные действия любвеобильных прародителей в кашемировых свитерах. Но только не юным героям «Визита». Внучатам пришлось совсем не сладко на харчах у бабы с дедой. М. Найт Шьямалан, автор таких нетленок, как Знаки (2002) и Шестое Чувство (1999), запарившись с небезызвестным продюсером всего, что страшно, Джейсоном Блюмом, знакомит нас с не самым тривиальным прочтением «каникул в деревне».

Женщина не общается вот уже, как 15 лет со своими родителями, причиной долгого молчания стал таинственный конфликт. Тем не менее, спустя полторы декады родные отыскали свою уже взрослую дочь в интернете и выразили разумное желание познакомиться со своими внуками. Мама в этом ничего дурного не увидела, и, недолго думая, скорым поездом отправила своих детишек на неделю к бабушке с дедушкой. Бэкка — 15-и летняя талантливая девочка, кинематографист-любитель, в своей поездке она преследуют четкую цель — найти, так называемый, «эликсир» для своей матери. Тайлер — ее младший брат, также не обделен смекалкой и характером, любитель подурачиться и порисоваться. Все бы здорово, но дед и бабка уже после встречи на перроне кажутся какими-то на редкость чудаковатыми персонажами. Общаются странно, смотрятся неестественно, а уж, что в доме по ночам происходит — так и вообще за гранью понимания.

Фильм снят в популярном жанре «found footage». Бэкка начинающий документалист. Из своей поездки она хочет смонтировать этакий серьезный и глубокий фильм, который станет долгожданным подарком-избавлением для ее матери. Фильм отличается непредсказуемостью, свежим сюжетом и не приторным юморком. Эти три составляющие делают картину одновременно занимательной и пугающей. До самой развязки зритель пытается разгадать, какое именно зло объявится в кульминационный момент фильма — мистическое или человеческое?

Дети вооружены сразу двумя камерами, стало быть мы получаем достаточно живой ракурс истории. Фильм имеет две основных линии. В одной, более глубокой, затрагивается драма всего семейства. На первый взгляд все счастливы и благополучны, но по мере развития сюжета на поверхность выплывают болячки, которые герои мечтают залечить. Это отнюдь не явная трагедия, которая торчит в каждом диалоге и действии героев, это некий фон, которые не стремиться перетянуть на себя одеяло. Вторая линия более ярко выражена и обусловлена уже самим жанром. Та самая чертовщина, которая пугает главных героев и конечного зрителя. Девиантное поведение стариков нарастает по ходу пребывания детей в гостях и игнорировать его, тем более списывать на пресловутый маразм становится попросту невозможным. Обе линии очень нежно соприкасаются, до самого последнего момента Бэкка не теряет надежды выведать в бабушки истинную причину ее длительного разлада с дочерью. Между делом каждая сцена аккуратно сбрызнута шутками, за которые в основном ответственен Тайлер.

Блюмхаус подарили нам немало успешных хоррор-франшиз — это и Паранормальное Явление, Синистер, Астрал. Достаточно бюджетные картины, выполненные с высокими параметрами качества. Такой концепт позволил вывести жанр на новый уровень и в итоге привлечь еще больше поклонников. «Визит» держит марку и только прославляет заслуженное имя кинокомпании. Что до режиссера — М. Найт Шьямалан исправно почивал нас новым кино-ужасом раз в 4 года — Явление, Таинственный Лес, Дьявол — то были добросовестные проекты, которые должны вспоминаться при отсылке к жанру. Мы склонны верить ему, когда дело доходит до очередной попытки нас напугать. «Визит» справляется с этой задачей.

9 из 10

К моменту просмотра этого фильма я уже 1. отчаялась когда-нибудь увидеть что-то действительно страшное и пробирающее, 2. вообще начала отрицать возможность существования такого жанра как «фильм ужасов» в чистом виде. Я ошибалась.

Это очень страшный фильм. Мастерски нагнетается обстановка, от веселенького абсурда до всепоглощающего хтонического ужаса. Мастерски водится за нос наше рациональное вплоть до самой кульминации. Мастерски взламывается наш уютный безопасный мирок и стираются границы разумного. Это история Гензель и Гретель в первой редакции братьев Гримм, а также история о том, что бесами вполне могут быть и люди, причем без потусторонней помощи.

Игра пожилых актеров оставила прекрасное впечатление, ну, то есть напугала до смерти. Игра детей, сценарий, съемка — все добротно и продуманно.

Никаких грандиозных глубоких идей в фильме никто не толкает — да и к чему? И так полно фильмов, где даже листочек на дереве дрожит не просто так, а с глубоким предназначением. «Визит» не заставит ломать голову и перечитывать Ницше. Он заставит дрожать позвоночником и падать сердцем. Приятного всем просмотра!

10 из 10

По трейлеру было не ясно чего ожидать — мистики или сказки. На деле любимый режиссер удивил опять — оказалось, что это ни сказка, ни мистика.

Фильм балансирует на грани семейной психологической драмы и трешового ужастика(в хорошем смысле этого слова). Драма не получилась — подказачала молодая актриса. Зато ее с лихвой затмил ее «брат» и «бабушка», и «дедешука» тоже хорош. Я весь фильм безумно сопереживала бабушке и дедушке. Если выйдет расширенная версия, то буду покупать. Уж очень красивая пара вышла у них, и историю не успели показать до конца.

Режиссер остался на грани — показал все и не все, много и мало. Поставил вопросы по поводу бабули и дедули и ответил намеками, так, что можно понять по-разному. На самом деле я ожидела, что драма будет сильнее, потому что, видит Бог, можно было развернуть ее ого-го. С другой стороны, умеренность тоже неплоха. Фильм- как приготовленное точно по рецепту дорогое блюдо, где все на своем месте, каждая деталька, и все очень качественно.

Отдельный поклон — так полюбившимся у Шьямалана съемкам и видами природы, в фильм погружаешься, он прямо дышит. И еще большую похвалу — эмоциям. Фильм вышел очень реалистичным. Дети ведут себя как дети, отчаяние и истерика выглядят как отчаяние и истерика, нет смакования, разжовывания ненужных сцен (как часто бывает в ужастиках).

К плюсам отнесу и ритм фильма — нет затянутости, сцена дня сменяется сценой ночи, нет откровенных ужасов, в кинотеатре люди смеялись и кричали от страха, очень бурные эмоции, что я отношу к плюсу.

Не могу поставить высший балл, потому что все же ожидала более сильной драмы и вообще объяснений. Но рекомендую к просмотру

М. Найт Шьямалан после двух фантастических блокбастеров, плохо принятых как зрителями, так и критиками, возвращается к тому, что получается у него лучше всего – к авторскому кино. Пять миллионов долларов, пейзажи Пенсильвании и Филадельфии, а также помощь продюсера Джейсона Блума, ответственного за такие хоррор хиты как «Астрал», «Судная ночь» и «Синистер», помогли Шьямалану поставить фильм, сочетающий в себе два главных достоинства любого произведения искусства – оригинальное высказывание автора и стремление заинтересовать зрителя как формой, так и содержанием.

Снятый в стиле found footage «Визит» состоит из иного набора атрибутов, нежели обычно составляют суть стилизации под любительскую видеосъемку. Шьямалан не ограничен в средствах и у него нет цели оправдать картинку ненадлежащего качества (что, например, было сделано командой креативных и талантливых кинематографистов в первой части франшизы «V/H/S», название которой дает примерное представление о количестве цифровых помех на экране). Кроме того в данном случае у создателей картины нет направленности на превращение необычной манеры съемки в маркетинговую фишку, ценную саму по себе (в качестве наглядных примеров можно вспомнить «Пирамиду» и «Слэндера», которые значительно снизили бы свое и без того невысокое качество, будь они исполнены в традиционной манере).

«Визит», в силу особенностей визуализации в сочетании с художественным замыслом, корректней всего сравнивать с картинами «Монстро» и «Париж – город мертвых». Последние объединяет с произведением Шьямалана использование found footage не из утилитарных соображений, или же в качестве пикантной особенности, а исключительно как способа наиболее полной реализации сущностной стороны повествования, без которого невозможно представить ужас главного героя работы Дж. Дж. Абрамса или же погрузиться в настоящий ад, расположенный прямо под столицей Франции. Иными словами, случаи, когда использование «дрожащей» цифровой камеры (купить пристойный аппарат в наши дни может буквально каждый желающий) есть средство, а не цель – очень редки.

Главные герои рассказа «Визит» это брат и сестра, делающие видеопроект о собственной семье. Семья их, как сказал бы представитель социологических наук, дисфункциональна и состоит из матери-одиночки и бабушки с дедушкой, коих Тайлер и Бекка никогда не видели. Именно визит внуков к представителем старшего поколения становится эпицентром всего хоррора, что содержится в картине. Без спойлеров описать «приключения» главных героев не получится, а сказать в общих чертах – исказить замысел режиссера. К слову, в этом уникальность стиля Шьямалана, вам не удастся рассказать о его работах кратко и емко, без потери смысла.

Лучше всего происходящее на экране в «Визите», характеризует рабочее название фильма – «Sundowning». То, что казалось немного странным в свете дня, обретает поистине устрашающую форму ночью. Конечно же, М. Найт Шьямалан не сделал «Визит» типичным хоррором из репертуара современного кинотеатра, этот уроженец Индии слишком умен и опытен для такой растраты своих сил. «Визит» это фильм, притворяющийся мистическим ровно до того момента, как режиссеру становится более интересным показать, что такое настоящее безумие и не менее подлинная стойкость и семейные узы. Кроме того, постановщик не забывает о том, что Тайлер и Бекка всего лишь дети, и добавляет в повествование немного юмора и веселья (в частности хип-хоп читки Тайлера).

Из фильмографии Шьямалана к «Визиту» наиболее близки «Таинственный лес» и «Знаки» по причине рассматриваемой тематики семейных отношений, а вот подобрать синоним для картинки «Визита» не удается. Постановщик доходит до пределов эстетизации, выписывая название фильма и его глав ярко-красными буквами на фоне зимних пейзажей, а пресловутый found footage получая не в результате монтажа более или менее удачно запечатленных сцен, а наоборот – выводя его итогом реализации тщательно продуманной раскадровки. Хотя из-за динамичности сюжета, быстро забывается о том, что «Визит» снят в «новаторском» стиле, но стоит хотя бы на минуту сосредоточиться именно на манере подачи, сочетании планов и ракурсов, как становится понятно – была проделана колоссальная работа, но Шьямалан выдает ее за небрежность, как участники «SNL» преподносят часы и дни работы в качестве импровизации.

Если говорить об импровизации, то нельзя обойти вниманием одного из актеров «Визита». Юный Эд Оксенбоулд (немного напоминающий Дакса Шэпарда) обладает просто уникальными драматическими способностями и пластикой, сулящими этому начинающему таланту большое актерское будущее. Из известных же имен в картине присутствует только лишь Кэтрин Хан, поэтому «Визит» явно разочарует тех, кто падок на «звезд».

По признанию самого Шьямалана существует три версии «Визита». Одна из них представляет собой арт-хаусный фильм, вторая – комедию, а третьей является та, что попала в широкий прокат. Причиной этому жанровому калейдоскопу послужило стремление режиссера развернуть полотно хоррора в интерьерах обыденности, сделав главными героями детей. Но, от того, что действующие лица находятся в нежном возрасте, происходящее не кажется менее жутким, а возможно это и усиливает зрительский страх, ощущение присутствия. К слову, только замешательством рейтинговой комиссии из-за юных созданий в главных ролях, можно объяснить присвоенную «Визиту», включающему ряд сцен брутального насилия, маркировку PG-13.

По неведомой причине публика почему-то ждет от М. Найта Шьямалана чего-то вроде «Шестого чувства», а лучше – его бесхитростной копии, что просто идеально совпало бы с трендами кинорынка, основанного в наши дни на ремейках и перезапусках. Но Шьямалан упорно снимает другое кино, будь то фантастика с Уиллом Смитом, злой выпад в сторону некоторых особенностей социального устройства в «Таинственном лесе» или же «Знаки» с их апелляцией к сфере сакрального. На этот раз автор предлагает занятную относительно киноремесла поделку, сочетающую в себе комедию и почти животное безумие, жестокость, иллюстрируя с ее помощью важность семейных уз. Ведь кто знает, каким был бы визит Тайлера и Бекки, если бы их родственники были чуть менее эгоистичными.