Рецензии

«Доказательство смерти» — первый фильм из проекта «Грайндхаус», срежисированный неподражаемым Квентином Тарантино. Фильм официально открыл Каннский кинофестиваль в 2007 году и даже получил номинацию на золотую награду.

«Доказательство смерти», на мой взгляд, превосходит «Планету страха» по всем параметрам. В который раз убеждаюсь в склонности Тарантино так или иначе делить свои фильма на несколько частей. В «Убить Билла» и «Бесславных ублюдках» действие идет по главам, в «Доказательстве смерти» оно мысленно разбито на две взаимосвязанные части, объединенные одним персонажем — Каскадером Майком.

При просмотре «Доказательства…» зритель будет смеяться гораздо меньше, чем при просмотре «Планеты…». 99% фильма составляют фирменные «тарантиновские» диалоги, которые отнюдь не делают его скучным и неинтересным. Как раз наоборот, благодаря им и великолепной музыке 70-х картина захватывает и притягивает к себе, не отпуская зрителя до последней секунды. Честно, этот фильм можно пересматривать сколько угодно, и ни разу не возникает желания перемотать или выключть.

Игра актеров, точнее, актрис… Тарантино демонстрирует нам в каждой смысловой части «Доказательства смерти» две группы девушек, по четыре в каждой, итого восемь. Если внимательно присмотреться и прислушаться, то можно уловить некоторое сходство этих групп. К примеру, в начале, когда подруги Джулии Джангл беседуют в машине (ужасный у нас все-таки дубляж, а диалоги Тарантино вообще трудно передавать на другой язык), Джулия интересуется о свидании Арлин с неким Нэйтом. Та говорит, что у них ничего не состоялось и что она выперла его из номера гостиницы. В другой части, также в самом ее начале, перед придорожным супермаркетом, в машине болтают Ким и Ли. Ли рассказывает о встрече со своим бойфрендом, который, по ее словам, «здоровый кабан», поцеловал ее, а потом она «отшила» его. Не правда ли, есть некое сходство в этих диалогах? Все актрисы играют просто блестяще, их героини прописаны четко и ясно. Особняком среди них стоит Пэм, героиня Роуз МакГоун, демонстрирующую нам образ скромной и немного трусливой девушки, заезженной подругами и по-черному завидующей успешной Джулии. Это стопроцентно противоречит ее образу бойцовой стриптизерши с автоматом вместо ноги в «Планете страха» Родригеса. Что с этой, что с той ролью Роуз справилась на все сто!

Главный мужчина «Доказательства смерти», разумеется, Курт Расселл, именно в этом фильме показавший себя с другой стороны, нежели в предыдущих своих ролях. Каскадер Майк в его исполнении — настоящий маньяк-психопат. Сыграл Расселл не на 100, а на 200%. Блестяще показано преображение Майка.

Музыка в фильмах Тарантино всегда была просто на высоте. «Доказательство смерти» не стал исключением. В фильме играют композиции 70-х годов, настраивающих зрителя на нужный лад. Тарантино выступил еще и как оператор. Его работа великолепна. К слову, в каждом своем фильме он снимает одну сцену одним дублем, без монтажа. В «Доказательстве…» такой сценой стал эпизод в кафе, где Абернейти, Ким, Зои и Ли обедают и разговаривают. Эта сцена длится примерно четыре-пять минут, если не больше, и вся она целиком снята одним дублем! Браво, Тарантино!

Ну и наконец, важнейшее отличие «Доказательства смерти» от «Планеты страха», да и от многих современных фильмов. Все аварии и погони выполнены умелыми и профессиональными каскадерами, в фильме нет ни грамма компьютерной графики. Тарантино не приемлет современность в любых ее проявлениях. Доказательство тому — он до сих пор, в век цифровых технологий, которыми пользуются все кому не лень, слушает старые виниловые пластинки и по возможности обходится без визуальных спецэффектов в своих фильмах. Однако в его седьмом творении (речь о «Бесславных ублюдках») компьютерная обработка присутствует, но она почти незаметна.

«Доказательство смерти» — еще один великолепный фильм одного из самых талантливых режиссеров современности. РЕКОМЕНДУЮ ВСЕМ И КАЖДОМУ!

10/10.

Вообще, мне нравятся киноленты от Квентина Тарантино. «Доказательство смерти» на стала исключением. Очень интересно наблюдать за событиями и вкушать тексты главных героев (диалоги-то как раз здесь и играют основную роль)

Если кто-то и надеялся, что это экшн-боевик, напичканный драйвом и жестокостью — вы ошиблись. Ими то лента не очень и пестрит. Тем не менее диалоги фильма, красочные декорации и стиль съёмки радует глаз, ведь это ещё один неформальный взгляд на современный кинематограф от К. Тарантино.

Актёрский состав фильма наполнет множество малоизвестных но талантливых актрисс — Ванесса Ферлито, Сидни Тамиа Пуатье, Джордан Лэдд, Мэри Элизабет Уинстэд, Роуз МакГоун. Главного же героя фильма — биг-беда Каскадёра Майка превосходно сыграл Курт Рассел, передав образ стареющего маньяка — поклонника драйва и убийства молоденьких девушек.

Сценарий фильма вроде-бы и не особо примечателен, но захватывает полностью во всю эту историю. Каждое слово, составляющее длительные диалоги поглощается зрителем без всякого намёка на горечь. Время от времени из заменяют экшн-сцены на автомобилях.

Особый плюс в который раз Тарантино получает от замечательных саундтреков картины (Dave Dee, Dozy, Beaky, Mick & Tich — Hold Tight — наилучший трек), а также за особенно запоминающиеся сцены, которые так и хочется пересматривать ещё много раз!

9 из 10

Когда я услышал про этот фильм, меня почему-то заинтересовало именно название фильма, а не его составляющее. Собираясь идти на покупку этого фильма (ни много, ни мало — 400 рублей двухдисковое издание), я собрал по пути отрицательные мнения про этот фильм от друзей, но всё-таки был убеждён в том, что фильм не будет промахом. И не ошибся — это просто шедевр!

Согласен с мнением о затянутых диалогах, но это ничуть не ухудшает фильм. Все роли сыграны хорошо, местами прекрасно, я уж не говорю про самого Тарантино. А образ Курт Рассела в данном фильме запомнился больше всего, на мой взгляд, это одна из лучших его ролей, можно сказать, за всю его актёрскую карьеру.

Без сомнений, 10 из 10

P. S. И тачки, и девушки просто супер!

Тарантино слишком сильно любит кровь только в «Убить Билла. Часть 1» и в «Бешеных псах», но его почему то считают излишне кровавым.

Я считаю, что козырь Тарантино в любом, практически, его фильме — это влюбить персонажа (будь то положительный или отрицательный герой) в аудиторию а затем УБИТЬ ЕГО. Он всегда так делает.

И палитра этих самых персонажей у него очень сильная. Чего стоит сам Билл из «Убить Билла».

Грайндхаус — это проект, который провалился в прокате, и поэтому его создатели (Тарантино и Родригес) решили трехчасовой треш разделить на два треша и чуть их удлинить. Родригесовский комедийный хоррор «Планета Страха» по сюжету, конечно, сразу выигрывает. И по зрелищности. Кровь, пузырьки, треш, угар, девки, пушки, мотоциклы. Но его посмотреть, поржать и забыть. А «Доказательство смерти», которое стоит смотреть именно в постграйндхаусовском варианте (потому что на 20 минут дольше и нет ощущения, что фильм бежит впереди сюжета «лишь бы закончиться») хочется пересмотреть спустя какое-то время, еще раз подумать над чем-нибудь.

В «Death Proof» упор делается в первую очередь на диалоги и ноги(футфетиш Тарантино дает о себе знать). Диалоги ни о чем, но приятные, Каскадер Майк кажется на первый взгляд совершенно отличным человеком, и, мне кажется только Тарантино может создать такого «ковбоя — хорошего парня» и затем резко сделать его жестоким беспринципным убийцей. Ноги тут тоже нормальные, но по-моему это снято режиссером исключительно для собственного удовлетворения.

Формально фильм можно разделить на две части. Первую — знакомство зрителя с Майком, а также со стилем фильма, и вторую — безгранично позитивный треш.

Сюжета нет, только картинка и очень интересная.

Актеры играют потрясающе. Курт Рассел такой старый, неубиваемый койот. А все остальные (женщины) создают такую общую картину того, что в настоящее время есть тусовки, в которых народ не обламывается. Эти их равнодушные фразы, пьяные поддакивания… Это завораживает, втягивает и заставляет чувствовать фильм. Несмотря на то, что Квентин снимал и лучше, и несмотря на то, что это далеко не шедевр здесь все очень стильно.

А еще, здесь крутые машины и финальная сцена, за которую можно отдельно дать премию, а также, конечно незабываемые псевдо-ролики фильмов. «Мачете» кстати реально почти досняли. В главной роли Дени Трехо(тот самый Мачете из «Детей Шпионов» Родригеса).

Жаль, что отдельно друг от друга эти фильмы тоже не добились особого успеха в прокате. Но мне все равно.

10 из 10

Фильм просто пропитан драйвом. Не скажу, что я не ожидал этого, как никак Квентин Тарантино других и не снимает, но что бы столько … В общем, в этом плане фильм приятно удивил. Хотя вся кульминация и была в конце фильма, оставшаяся часть не была мучительно скучной, непрестанно одни события сменяли друг друга, постепенно раскрывая героев фильма. Кстати, удивительно точно подобраны актёры. Особенно восемь «роковых» девушек. C первого момента становится понятно, что все они легкого поведения и их образ жизни им под стать. Потому и видим у некоторых из них небольшой животик и целлюлит имеется, а так же не ухоженность на лицо. В общем, всё как положено, всё как в жизни. Тонкие нюансы режиссуры чувствуются на протяжении всего фильма, не перестаешь им удивляться, порой замечаешь некоторые только с прошествием времени. В самом процессе съемки чувствуется рука режиссёра, его операторский подчерк. Плёнка используется необычная, дабы подчеркнуть «мрачность», причём поначалу ничем и не ощущаемую. Юмор есть, очень тонкий, порой дерзкий, если и смеёшься, то далеко не над глупостью и глупыми фразами, как это обычно бывает в голливудских комедиях. Где-то в середине картины мы резко понимаем, что, оказывается, имеем дело с убийцей-психопатом, о том, что он серийный сомневаться не приходится. И вот здесь и начинается весь драйв. События сменяют друг друга со скоростью движения машины серийного убийцы из фильма, постоянно шокируя нас, держа в напряжении, в предвкушении развязки. Фантазия убийцы просто не поддаётся здравому осмыслению, она безгранично жестока. При всём этом он не является не думающим, убивающим спонтанно и кого попало. Жертвы строго подбираются, анализируются, не упускается ни один момент. Он сначала «играет» с ними, увлекает. В «расход» идут только лучшие. И от этого удовольствие от сделанного гораздо больше, как и от того, что суметь выйти «чистым» и сделать это ещё более жестоко и оригинально. Да, в оригинальности с ним не поспоришь.

«Убийство с использованием механических средств» — как было сказано в фильме … это ещё слабо сказано. Он называет себя каскадёром, и это правомерно. Видимо он из «бывших», это в связи то ли с травмой (шрам на лице), которая вполне и могла повлиять на его психическое состояние, то ли просто его «списали по старости». В общем, «цирк уехал», а «клоуны остались» — он продолжает заниматься автотрюками, но уже «дурная голова ногам покоя не даёт». Спортивные мощные машины с ударопрочным каркасом это его фетиш, его орудие убийства. И не нужно думать, что разгоняясь лоб в лоб к жертве он имеет такие же шансы выжить, как и они. «Сто процентная выживаемость» — как он выразился, и он не ошибся. Безусловно, он немного рискует, но удовольствие от сделанного слишком велико. Расчёт во всём. Его очень сложно уличить в этом безумии, всё подстраивается под ДТП в котором «он не виноват»; тут прям как у нас на дорогах действует правило: «виноват тот, кто пьян». Его может остановить только одно: достойный отпор его следующих жертв. Что мы и видим в конце фильма. Вот! Вот тут и начинается весь смак, весь безумный драйв, моргнуть некогда. Море удовольствия от увиденного, от того, как серийный маньяк-психопат получает по заслугам. Особенно захватывающим является соревнование американской мощи «Ford» и «DODGE». Дух захватывает от «рыка» многолитровых двигателей, скорости и контраварийного движения. Переломным моментом в перевесе сил охотник/жертва в пользу последней становится пистолет в руках одной из девушек. Он получает «царапину» от пули. И тут нельзя не заметить то, что нам хочет показать Тарантино. Убийца просто в шоке, истерике, он не ожидал такого поворота, он привык догонять, а не убегать. Видя на себе свою кровь (а не как обычно жертвы) он скулит как щенок, он совершенно беспомощен, он просто бездумно убегает. И его ничуть не жалко, тут всё по заслугам! Здесь наоборот становится всё интереснее и интереснее.

В предвкушении того, что ещё придумают в наказание ныне бывшие «жертвы» две девушки-каскадёрши. В своём отмщении они бесстрашны и безудержны. Риск — это и их профессия, теперь навыки которой они используют по полной. Здесь жаль только DODGE семидесятого года.

Кому-то может показаться, что фильм жесток. Это совсем не так. Да, он не лишён этого, жестокость здесь как «изюминка». Он слишком разносторонен и многопланен, что бы акцентироваться только на ней. Так что откиньте вы эту жестокость в сторону, возьмите пива (попкорн) и получайте от безумного драйва кучу удовольствия!

Честно признаюсь, даже не предполагал, что фильм получится настолько классный, настолько сильный и настолько Тарантино! После «Убить Билла» и «Города грехов» мне как-то уже думалось, что Квентин окончательно переключился на «другие» жанры и почти ушел от своего фирменного стиля, с потрясными длинными диалогами «ни о чем», в каком были сняты великие и лучшие «Криминальное чтиво» и «Бешеные псы». Но нет! Как же я рад, что был не прав.

«Доказательство смерти» — это не кино с паршивым жанром «Ужасы», как пишут в кинопрокатах и кинотеатрах. Какой к черту ужастик! Если это ужастик, то я Винсент Вега. Это не ужасы! Это кино, жанр которого НЕЛЬЗЯ назвать иначе, как «ТАРАНТИНО», кино с особым жанром и особым изысканным стилем, не похожее ни на какое другое кино Голливуда.

Не пересказывая сюжета, чтобы не портить впечатление тем, кто еще не смотрел фильм, пара слов о главном.

Во-первых, как я уже сказал выше, диалоги!! Да, черт возьми, да, как только я услышал первый диалог Джулии и (не помню, как зовут девушку) блондинки в машине, я понял — вот он, Мастер Тарантино! И таких великолепных диалогов в фильме полно, и они ничуть не уступают спорам о том, нужно ли давать на чай официанткам, и рассказу Винсента о том, какая гадость картофель фри с майонезом. Да, и сразу при просмотре я понял, что это кино надо смотреть на английском и только так. Дубляж все-таки очень напрягает, особенно, когда наши «девушки-дублерши» пытаются переиграть девушек американских. Последние, кстати, играли весьма по-разному, и не могу сказать, что все как одна отличные актрисы. Но это пожалуй единственный «недостаток» данного фильма, потому как вообще не так уж и важно, как они там играли. Их персонажи рядом с образом Курта Рассела кажутся все-таки менее яркими.

А Каскадер Майк — это второе достоинство фильма. Очень стильный образ, и вообще говоря, я до сих пор в раздумьях о том, что же довело Каскадера Майка до такой жизни. Он не похож на обычного маньяка-извращенца, которые встречаются в типичных голливудских страшилках. Тут что-то другое. Жаль, что не в фильме не раскрыта история этого персонажа.

Опять же Тарантиныч не подкачал с музыкой. В этом ну просто я даже не сомневался и, услышав фон к первым титрам (по-моему это мотивчик из «Убить Билла»?), я понял, что музыка в фильме улетная — и не ошибся. Да, и если в том же «Килл-билле» музыка хорошая, но все-таки фон, то здесь на ней акцентируется особое внимание, музыка — это своего рода герой фильма, так же было и в «Чтиве» и в «Псах».

«Автор сценария и режиссер — Квентин Тарантино». Эта фраза всегда заставляет меня прильнуть к экрану и ждать сенсации. Но! Когда я увидел в титрах, что Тарантино еще и оператор (!), моей радости не было границ. И я опять же не ошибся, ибо оператор из Квентина получился ничуть не худший, чем режиссер. И свои фирменные, излюбленные приемы он сумел на этот раз воплотить в жизнь сам. Это и поворот камеры на 360 градусов и, главное, женские ножки, от которых, как мы знаем еще из «Криминального чтива» Квентин просто без ума. И снимает он их очень и очень классно, надо сказать.

Плюс к сказанному добавить здоровый тарантиновский юмор, который я обожаю бесконечно и которого в этом фильме много. И также добавим просто гениальную концовку, я даже представить себе не мог, что фильм закончится настолько неожиданно.

Таким образом, подводя итог, я лично для себя ставлю фильм «Death proof» по мощи и по стилю в один ряд с любимыми шедеврами «Reservoir Dogs» и «Pulp Fiction», и если при первом просмотре данного фильма в кино они еще оставались на первом месте, то теперь, когда я раз в десятый пересмотрел «Доказательство смерти», мне уже труднее определиться с расстановкой приоритетов.

P.S. И все же не могу не оставить постскриптум. Непонятны и интересны мне до сих пор два момента. Первое. Какого же черта эти «аццкие» девушки не остановили машину сразу же, когда на них «наехал» маньяк? И второе — что же все-таки сделал Джаспер с милой девушкой, которую оставили в залог?

Начну с того, что мне очень нравятся фильмы Тарантино, кроме этого. Вообще, не люблю боевики, но у его фильмов какая-то особая энергетика, хотя жестокости много, взять хотя бы фильм «Бешеные псы». Отличнейшее кино, на мой взгляд, и вот хотя бы на его фоне «Доказательство…» смотрится убого.

Не могу сказать, что там посмотреть нечего. Нет, это вовсе не так, сюжет в целом, хорош. Жестокость, драйв, гонки, классные машины, Курт Рассел в роли маньяка, необычность для американского кино про маньяков убийц то, что жертвы не пассуют перед опасностью. Вот это плюсы фильма. А минусы, или, скорее, один большой минус «Доказательства смерти»- это длинные, пошлые диалоги, «ни о чем».

Если промотать все разговоры то получится отличное кино.

Конечно, и раньше герои Тарантино любили поговорить, но нигде это не затянуто настолько.

В целом, фильм этот посмотреть стоит, хотя бы с целью ознакомиться с очередным творением Квентина.

5 из 10

Откровенно говоря я не в восторге от фильма. Всё таки фильм самого Квентина Тарантина, и я ожидал большего, чего нибудь в стиле «Бешеных псов» или «Криминальное чтиво», но получил не совсем то что хотел кино.

Сам фильм сделан как по образцу прошлых работ Тарантино, то есть фильм снят с изобилием пошлости, жестокости и так далее в в общем как и остальные работы Тарантино. Но в фильме нет такой изюминки которые и сделали шедеврами предыдущее работы Квентина, этот фильм снят сильно скошена под восьмидесятые, но в принципе этого и хотел сделать режиссер поэтому не надо на эту «скошенность» сильно обращать внимание.

Сам сценарий фильма прост как и сам сюжет, даже честно признаюсь удивлен что так слабо написан сценарий, ведь писал сценарий не кто нибудь а сам Тарантино. Вообще фильм разделен как бы на две части в первой практически все персонажи разные по сравнение со второй, хоть сюжетные линии пересекаются. Надо отметить тупые диалоги в фильме именно тупые другим словом их не назовешь. Можно большую половину фильма пропустить мимо ушей но все ровно все будешь понимать потому что половину диалогов в фильме не как к фильму не относится.

Лучше обратить внимание вот на что, здесь собран просто отменный актерский состав с такими актерами как например Курт Рассел, он вообще сыграл странную роль отрицательного персонажа, но надо отметить выше всяких похвал он справился со своей ролью. Также в фильме снялись не без известные актрисы Розарио Доусон и Роуз МакГоун что добавляет фильму интерес. Кстати удивлен такому звездному актерскому составу, ведь как я говорил я не в восторге от фильма, но в нем снялись значимые для Голливуде люди. Может это просто из-за Уважения к Квентину Тарантино.

Вообщем «Доказательство смерти» — это творение безусловно гениального режиссера Квентина Тарантино, уже только поэтому фильм смотреть можно и нужно, хоть на мной взгляд это далеко не лучший его фильмов. Хоть я не в восторге от фильма но все же Квентина уважать не перестану. В итоге чуть чуть выше среднего.

7 из 10

Тарантино - это криминал, насилие, черный юмор и слово «fuck» в огромных количествах. Тарантино – это множество историй в одном фильме, прыжки во времени и воспоминания. Тарантино – это всего лишь семь фильмов, один незаконченный, фигурирование в приглашенных режиссерах и при этом всемирная слава. Тарантино – это четыре престижных премии, бесконечное число номинаций и статус одного их самых культовых режиссеров современности. А еще Тарантино – это «Доказательство смерти».

Теоретически фильм должен служить пародией и одновременно воссоздателем эпохи трэша, который крутили в «молотильнях» (они же «грайндхаусы») семидесятых. Но как не пытаешься увидеть хоть самую малость от вышенаписанного, мысли устремляется на другое. На культовые молодежные слэшеры типа «Пятницы 13» и «Техасской резни бензопилой». Все идентично – молоденькие девушки, треп о сексе , беспечность и смерть в итоге. Ко всему этому добавим привкус дешёвой молодежной комедии и получим первую историю «Доказательства смерти».

Во второй балом правят женщины – парни, кино, журналы, сплетни и все те же разговоры о сексе на протяжении довольно долгого времени. Но развлекаться им было суждено не долго. Их настигает уже известный нам по первой истории «каскадер Майк». Дальше разочарование – от харизмы, брутальности, а главное жестокости Майка уже не осталось ничего, он уже даже не хочет убивать, лишь развлечься. Тут женщинам дается зеленый свет и они начинают дубасить обидчика почем зря. Хотелось бы, конечно, добавить перед «дубасить» слово «эффектно», но это будет вранье. Никакой зрелищности, волей неволей проводишь сравнение другими мстительницами прекрасного пола из нуара «Город грехов» (с все той же Розарио Доунсон) и явно в пользу последнего.

Вспоминая суть грайндхаусов, а именно то, что в случае показа двух фильмов один из них всегда был явно слабее и шел в «догонку», понимаешь, что подпевающим является именно «Доказательство смерти», а солирует несомненно «Планета страха». Поэтому вместе с родригесовской тарантиновская часть смотрелась бы не так бедно, казалась частью идеи и неотъемлимой составляющей проекта. Но поскольку нам, в отличие от американских зрителей, не удалось увидеть «Грайндхаус», а только уже раздробленный его вариант, впечатление от истории про смертеупорную машину и каскадера со шрамом крайне плачевные.

Вызывают негодование и женские образы, с чем чем, а с ними у Квентина никогда проблем не было, но тут это абсолютно невыразительные актрисы, воплощающие до безобразия среднестатистические характеры. И дело даже не в известности (а точнее неизвестности) девушек исполняющих роли, ведь среди них была Розарио Доунсон, довольно неплохая актриса, однако, ее образ здесь максимально дешевый, другого слова никак не подобрать. Выделить можно только Пэм (Роуз Макгоуэн) – не слишком дружелюбную девушку, можно сказать «не от мира сего», которая на фоне всего этого балагана выглядит даже благородно, но и ее образ вскоре «сдувается» и она оказывается такой же обычной как и все в этой истории.

Только за разговор Пэм и Майкла, атмосферу бара и рисунок на капоте машины -

4 из 10

В начале было слово, и слово было Бизнес. Современный кинематограф является сегментом медиарынка, который является сегментом рынка вообще. Есть смета, квартальный план, прогнозы аналитиков, курсы акций. 95% кинопродукции это товар, ремесленные изделия той или иной степени качества. Остальное — либо совершенно негодный товар, либо шедевры.

Таким образом, подавляющую часть времени на посетителя кинотеатра с экрана льется продукт — «кино, идентичное натуральному», до отказа набитое силиконовым наполнителем (автор в этом месте тонко намекает как на силикон в телах актеров и актрис, так и на кремний в процессорах Silicon Graphics).

В нашей стране к этому еще добавляется одинаковая озвучка из 5 голосов на все фильмы. А потом эти люди еще залезают к вам в телеящик и оттуда рассказывают про то, как они «вживались» в «образ» своего «персонажа» (при этом объективно — женские «героини» как правило весь фильм ходят с полуоткрытым ртом как у надувной куклы).

Тарантино прочно прописался в других 5%. Он снимает то, что интересно ему самому — это, возможно, единственный способ сделать что-то стоящее. И у него, безусловно, есть талант. Учитывая, что его интересы достаточно постоянны — секс, рок-н-ролл и разговоры, то зритель примерно может знать каким будет следующий фильм. Проще говоря — он имеет свой характерный почерк, который либо сразу нравится, либо нет. И его «обыденные» диалоги раскрывают персонажей намного полнее, чем натужный «юмор» и слезливые потуги других 95% фильмов.

Этот, безусловно, удался. Смотрится на одном дыхании, я вообще думал после первого просмотра, что хронометраж порядка 40—50 минут. Собственно говоря — это своеобразный манифест в укор современному кинобизнесу. Сейчас принято, чтобы смысл (т. н. массовым зрителем «идея фильма») был заложен авторами и виден за километр. В блокбастерах он, как правило, укладывается в монолог главного героя перед финальной «разборкой», либо зритель подводится у нему демонстративным толстым указанием на определенные детали.

Тарантино же, как синефил, очень внимателен к деталям и в своих фильмах оставляет тысячи их, но при этом не показывает по две минуты, многие просто мелькают в кадре на 1—2 секунды. Но в этом-то и соль. В частности — машина Майка разбивает щит с анонсом «Scary movie 4», вот нам, собственно, намек.

Вообще, само по себе существование этого фильма уже смысл. То, что все сцены погонь и трюки сняты вживую — вот идея. Когда фильм сделан так, то в нем есть какой-то живой нерв, он действует на людей подобно «Прибытию поезда» братьев Люмьер. В этом и роль кино — показать что-то интересное из жизни, во что зритель начинает верить. Когда два компьютерных персонажа дубасят друг друга на фоне компьютерных декораций — что тут смотреть? Во что верить? Да, на компьютере можно смоделировать практически все, но при этом из кадра незаметно уходит жизнь. Грубая аналогия — попробуйте заменить порноактеров компьютерными моделями.

Фильм предсказуемо провалился в прокате. Киностудии уже создали себе армию хомячков, которые исправно делают кассу (посмотрите соотношение затрат/прибыли у того же Scary movie 4). Это печально. Очень мало осталось режиссеров, снимающих живое кино, да и зрителей, которые могут это оценить немногим больше. Но тем монументальнее выглядит этот реверанс Тарантино поколениям каскадеров, который он воздвиг их же руками.

Атмосфера съемок, показанная в доп. материалах, трогает чуть ли не до слез. Так держать, мистер Тарантино!

PS. Глядя на прием публикой фильма, на ум приходит старый анекдот про то, как Петька прислал Чапаеву из Парижа дорогой коньяк и красную икру, и в ответном письме был ему ответ от комдива: «Самогон был ничего, только малость пованивал. А вот клюква рыбой провоняла, мы ее выкинули».

PPS. А еще этот фильм до безобразия похож на рекламу огнестрельного оружия. Ну что тут поделать — у режиссера есть свое мнение на этот счет. Демократия ж.

10 из 10