Рецензии

Фильм снят на высшем уровне. Тот самый знаменитый «единый» план без монтажных склеек делался не из-за того, что бы показать, как съемочная команда виртуозно может снять единый план, а из-за банальной нехватки денег на производство ленты, в связи с этим в целях экономии средств на монтаж и появился этот великолепный шедевральный кадр, который просто потрясающе смотрится.

Отдельные слова стоит сказать об исполнителях главных ролей, до искупления Киру Найтли я не воспринимал как серьёзную актрису, а ее номинацию на Оскар за Гордость и предубеждение я считал как нелепую ошибку киноакадемиков. Джеймс МакЭвой мне вообще не нравился как актёр, потому что я помнил его по «Хроникам Нарнии», где, если честно его персонаж меня раздражал. Но здесь они раскрылись на полную, между ними действительно возникла «химия», которую в последнее время не часто увидишь. К тому же моя сентиментальная душа давно хотела чего-то такого. А тут на тебе любовь, предательство, разлука и еще целая куча компонентов мелодрамы, с переплетением ужасов войны. Отличные женские образы 2-го плана.

Так же потрясающая работа технического персонала картины: декоратора, художника по костюмам (зеленое платье Киры просто великолепно), опять же тот же оператор и остальные.

Отдельные слова благодарности Дарио Марианелли, которому большое спасибо и низкий поклон за такую проникновенную музыку.
И, конечно же, всего бы этого не было без молодого британского дарования Джо Райта, который поставил действительно хороший фильм.

10 из 10

Фильм имеет смысл смотреть. Смотреть ради последних пяти минут — когда на экранах появляется Ванесса Рэдгрейв. Именно она определяет всё кино, по-хорошему подминая его под себя.

Сюжет сам по себе интересен, но только как стимул прочитать литературный первоисточник. Режиссура (а недостатки этого фильма я склонен относить именно на её счёт) хромает, фильм получился комковатым как детсадовская манка, эмоции героев — промытыми, как чай в школьной столовой. Тут больше 5 по 10-балльной шкале поставить не могу.

Персонажи переданы неуверенно. Как не странно, но актёры гораздо убедительнее своих экранных двойников. Веришь им, а не их персонажам. Абсолютно все, начиная с МакЭвоя и заканчивая малышкой Сиршей Ронан (ни за что не пропущу «Милые кости» с её участием, ибо заблаговременно ознакомился с книгой Элис Сиболд — стоит того!) изо всех сил пытаются вытянуть весь фильм на собственных горбах, и это старание похвально. Закрадывается подозрение, что книгу не нужно было пока (или вообще?) экранизировать, необходимо было дать ей отстояться, что ли… Или опять же найти другого режиссёра.

Теперь о главной идее фильма — об ИСКУПЛЕНИИ. Старания искупить свою вину в фильме показаны тщательно, но опять же неубедительно ввиду того, что искупать-то особо нечего. Детский проступок, плод богатого воображения и вполне объяснимой детской ревности преподносится как чуть ли не библейский грех. Но я не верю. А не верю потому, что не верю в то, что всё, что случилось с Робби и Сесилией не произошло бы с ними при обычных обстоятельствах. И уже позднее подросшая Брайони в исполнении Ромолы Гарай старательно натирает себе мозоли (в военном госпитале и за печатной машинкой — что тут более реально, трудно сказать) в тщетной попытке загладить вину, которой нет. Которая вроде бы должна быть, ведь маленькая девочка оговорила без пяти минут жениха своей старшей сестры, нанесла страшный вред одним словом. Но повторюсь: героям я не поверил ни на минуту (кроме последних пяти), а поверил Джеймсу МакЭвою, Кире Найтли, Сирше Ронан, Ромоле Гарай, Ванессе Рэдгрейв.

И правильно сделал. Фильм, на мой взгляд, напоминает нечто вроде паззла, головоломки-мозаики, у которой есть одно свойство — все элементы можно «правильно» сложить несколькими способами. Правильно — в смысле, когда все кусочки мозаики будут идеально складываться в картину. Переставь этот кусочек вон туда и получишь другой смысл, другой финал и всякое такое… Если честно, порядком поднадоел весь этот постмодерн.

И вот тут-то и становится понятным значение последних 5 минут. Сюжет как бы выныривает наконец из этого моря мозаичных значений и преподносит главный смысл: одним словом можно отправит человека погибать на войне, и им же можно обрести прощение и искупление, пусть на бумаге и на закате жизни. Так и получается, что 21-ый роман становится последним и ПЕРВЫМ…

Поэтому накину ещё балл за актёров (за Киру Найтли в зелёном платье!) и за финал (за Ванессу Рэдгрейв, дающую интервью на закате своей творческой карьеры).

Я очень хотела посмотреть этот фильм. Вот, наконец, это случилось. Энтузиазм написать отзыв не покидал меня.

Никакого восторга. Сразу после просмотра мнение было противоречивое, а теперь, разобравшись, оно однозначное. Это кино пересматривать не имеет смысла. Итак, по порядку.

Сюжет делится на две линии. История любви двух молодых людей, неравных по социальному положению, но одинаково пылких. История впечатлительной, замкнутой девочки. Одинокой и тоже влюбленной (но безответно). Девочка совершает поступок и всю ее жизнь совесть, безжалостная и сильная, грызет ее. В фильме эти истории непосредственно связаны. Думаю, что еще у режиссера была идея показать часть жизни главных героев в страшное время Второй мировой войны.

Что не так? Сюжет вроде ясен. Загвоздка в том, что все написанное выше, после первого просмотра не сразу встает на свои места. А когда я смотрела фильм, в голове был вообще абсолютный сумбур. Очень странное ощущение. Ты смотришь кино. Вроде все понятно и одновременно непонятно ничего. При этом «Искупление» — не кино «не для всех». И не попадет в категорию «другое кино». Режиссер стремился максимально усложнить простой сюжет. Ярко все раскрасил, делал акцент на чувственности и деталях, перебрасывал взгляд меня-зрителя из одной плоскости в другую, наложил клацанье печатной машинки на звук шагов, на смену скорости приходило неторопливое томление. Опять возникает вопрос, а почему бы и нет? Но, все-таки нет! Там, где я могла обнаружить нечто необычное, я видела только помехи. Всё это назову обидным словом «оригинальничанье».

Стабильным было ощущение неудобства. Как-будто сам фильм мешал мне его смотреть. Забавно, но это так.

Не удалось глубоко прочувствовать зарождение влечения и страсти главных героев: ее импульсивность и хрупкую силу, его мужество и безразмерное желание быть с ней, обладать ей. Страдание одиннадцатилетней девочки, творческое начало и непонимание со стороны окружающих. Нелепость оговора. Тюрьма. Война. Такие мощные по эмоциональной нагрузке вещи на деле оказались обычным фоном и не вызывали ничего, кроме равнодушия. Это касается и разлуки главных героев. Понять, что им плохо друг без друга можно только по двум фразам: «Вернись ко мне. Будь со мной» и «Я люблю тебя». Я не верю, что им быть друг без друга больно. То есть чувство потери и разлуки — тоже фон.

В чем же смысл тогда?! Может в совестливой и раскаявшейся девушке, мечтающей об искуплении вины? Ее преследует отвратительный, сделанный в детстве и из ревности, поступок. Все ее мысли об этом. Может она даже молит Бога о прощении. Свою историю героиня мечтает поведать от начала и до конца бумаге. Рассказать правду и снять груз с души. Моральные проблемы, проблемы совести, где бы они не возникали, всегда найдут отклик в сердцах людей. Отчего же меня не тронула история душевных страданий, которые длились на протяжении всей жизни?

Объясню так. В реальной жизни многое остается скрыто от наших глаз. «Чужая душа — потемки». Мы знаем друг друга лишь с той стороны, которая видима, а тем, кто попроще, нужно еще и осязать видимое. Кино — другая реальность. В ней живут те, чьи жизни, души, чувства мы видим и те, кто показывает нам этих людей, то есть участники съемочного процесса. «Искупление» — на деле оказался не иным миром, врывающимся в душу и в котором можно прожить около двух часов жизни, а проектом. Проектом нескладным, отстраненным и холодным, как снег на Северном полюсе. Вызывает равнодушие, раздражение и чувство зря потраченного времени. Мне пришлось сложить сюжет в единое целое; приложить усилия, чтобы выяснить, какие чувства должен был вызвать тот или иной момент фильма. Хотя, обычно, я стараюсь думать над смыслом сказанного режиссером, над тем, что передали мне своей игрой актеры. В «Искуплении» режиссер промолчал, а актеры просто двигались в такт клацанья печатной машинки. Деньги, вложенные в этот проект, могли пойти на более теплые, добрые и полезные вещи. Например на «другое кино» или «кино не для всех». Таково мое субъективное мнение. И такова моя оценка:

3 из 10

«Искупление» — это экранизация одноименного романа британского писателя Иэна Макьюэна. В 2001 году эта книга чуть неполучила Букеровскую премию, последний момент, уступив первенство Питеру Кэрри, но зато удостоилась, чуть ли не более почетного» Народного Букера» от Би-би-си. После: звание лучшего иностранного романа в Германии, премия Генри Смита, Высшая награда» Лос-Анджелес таймс».

Режиссер Джо Райт постарался максимально точно передать достаточно сложную структуру литературного оригинала.

Сельская идиллия, ленивые разговоры у бассейна, пасторальные пейзажи — все эти составляющие первой части «Искупления», пожалуй, лучшее, что есть в фильме. Военные будни пересекаются многочисленными флэшбеками. Вот мрачная и масштабная панорама отступления армии. А вот — Сесилия думает о Робби на берегу мирного моря. А теперь Сесилия порвала с родными, ждет парня с войны и пишет ему письма. Вдруг появляется повзрослевшая Брайони, которая бросила университет, чтобы пойти работать медсестрой. Ритм неровный, скачущий и в то же время неспешный, местами нудный. Диалогов в фильме мало, но все, что можно было бы сказать словами, говорит камера.

Безусловное достоинство «Искупления» — великолепная операторская работа Симуса МакГарви, хорошо гармонирующий с фильмом саундтрек, и великолепная игра актерав, всех без исключения.

Посмотрев «Искупление» я понял, что отличает действительно шедевры от того общего скопления фильмов, которые заполонили кинотеатры. Мне после просмотра такого фильма, где-то полчаса вообще не хочется разговаривать. Я думая только о том, что увидел. Да и наверно не только я.

Фильм очень многогранен. Сюжет настолько, как бы сказать, завязан, запутан, что нельзя прямо, четко сказать:' Во всем виновата девочка. Она испортила им жизнь.» Да, безусловно, это так, но все равно ты переживаешь, в первую очередь, за Бриони, а уж только потом за Сесилию и Робби.

Среди всех актеров меня поразила игра Сиршы Ронан. Если судить объективно, она полностью переиграла и Киру Найтли и Джеймса МакЭвоя. Да уж жалко, что не дали Оскар «молодому дарованию».

Безусловно этот фильм на века. И он займет у меня достойное место рядом с «Властелином колец» и «Списком Шиндлера».

10 из 10

Фильм о том, как накануне Второй мировой войны 13-летняя девочка-сочинительница сломала судьбы своей старшей сестре и ее возлюбленному. И как потом поняла это. И что попыталась сделать…

Фильм ровный, многослойный, неподробный, завораживающий, слегка оглушающий — безупречный.

Пусть главная идея проста, пусть основной смысл местами завуалирован искуственно… Но как чудесно рассказана история! Насколько красиво! Причем красота здесь, скорее, синоним не зрелищности, а изящества; не знаю, что лучше, мне оба «оттенка» по сердцу, но зрелищность — та в «Черной книге».

Изящество в «Искуплении» всюду: в сценарии, написанном по роману, в темпе, в картинке, в саундтреке… Не передать, как стройно звуки фильма вливаются в музыку, как музыка, наоборот, превращается в звуки, как виртуозно исполняет свою партию печатная машинка. Изящество в героях, в диалогах, в построении кадров… Наверное, я чрезмерно восприимчив к магии сцен, снятых без склеек, но панорама пляжа с сотнями солдат и десятками ярких иллюстраций отступления вызвала подлинный восторг. Изящество в игре актрис, изображавших неизящную Брайони, в намеренной неряшливости пары эпизодов, в прощаниях героев МакЭвоя и Найтли, в концовке… Переворачивая многое с ног на голову, она остается единым целым с основными событиями фильма.

Но красоту и безупречность «Искупления» легко констатировать. Куда сложнее ими в полной мере насладиться — отрешенно, с эстетским цинизмом…

К просмотру Искупления я подготовился основательно — внимательным образом изучил предыдущую работу Райта, чтобы было с чем сравнивать, настроился на нужный лад, потушил свет и включил оригинальный звук. Кроме того, я был один, и ничто меня не отвлекало.

Результат — удивителен. После фильма не знаешь, то ли улыбаться, то ли хмуриться из-под лобья. Не понимаю тех, кому фильм показался скучным и затянутым. Он практически без изъянов.

Если в Гордости и предубеждении главным способом выражения истории была сочная картинка и исторически достоверные декорации, то в Искуплении подача драмы производится через стиль повествования, монтаж, изысканные и очень сложные в постановке планы, «хроносдвиги» и разные ракурсы обзора ключевых сцен: у фонтана, в библиотеке, арест Робби. Причем я очень радовался, видя, как режиссер изменил свою манеру, не стал повторять достигнутые успехи, а пошел несколько дальше, вглубь, изобрел свои приемы и находки, чтобы выразить СВОЕ видение этой истории.

Монтаж стал более динамичным, под стать торопливому 20 веку, — даже в загородном особняке ощущается напряжение времени, его темп. Все это, кажется, напрямую связано с созреванием Брайони, каковому в фильме уделяется несколько важных моментов. Ведь первая часть фильма целиком происходит в аристократическом поместье, где страсти различных людей пересекаются, идя то параллельно, то наперерез друг другу, затем сливаясь в один затейливый узор судьбы, где шалость или ошибка ребенка (да кто разберет мотивацию — может это вообще ревность?) лишь катализатор реакции, и обвинение Робби как-то происходит само собой, будто так и должно быть.

Военные сцены и разрушенный Дюнкерк, проходы по коридорам госпиталя, обожженные тела раненых и испуганное лицо медсестрички с родинкой на правой щеке — это продолжение. Сломаны жизни всех героев. Они страдают, они в аду и ищут не спасение даже — лишь лучик надежды. И чудится им разное — Робби — родная мать, умывающая ему ноги, и лицо возлюбленной, и будто не совершал он глупых ошибок много лет назад (замедление и перемотка времени назад — один из лучших моментов фильма), Брайони чудится, что разлученные по ее вине люди соединились опять, и судьба, поиграв жизнями, пытается склеить их, как разбитую вазу.

Главными мотивами ленты становятся чувство вины главной героини (довольно редкая, согласитесь, тема), жестокость войны, показанная не военными действиями, как в большинстве фильмов, а последствиями разрушений всего — городов, человеческих тел и душ, подлость (неочевидная), и стремление к счастью, обретению любви. Иными словами, возвращение домой.

Актерская игра очень хороша, но меня больше привлекло мастерство режиссера, те самые моменты, где чувство расплескивается по экрану и капает в зрительские глаза. Этот запах серы и черный дым на разоренной земле, пыльца на крыльях пчелы, которая бьется в окно, гладь бассейна, темное дерево интерьеров особняка, мрак подземелий, где прячется Робби.

Все это связано музыкой Марианелли, — то бьющим ритмом печатной машинки — главный атрибут Брайони, — то нежными, но не слащавыми симфоническими переливами, когда дело касается любви, сильными, но не пафосными нотами надежды в военное время. Оператору надо было вручить Оскар — долгий план побережья во время отступления — один из лучших, что я видел, хотя без него можно было спокойно обойтись, этот кадр чистого кино нужен для погружения в атмосферу.

Выброс зрителя из событий истории в настоящее, в интервью постаревшей Таллис, немного шокировал меня, но вместе с тем привел к катарсису — чрезвычайно редкое явление в современных фильмах. После слов «Я подарила мне счастье» я отчасти, как и образ героини, испытал очищение, избавление от груза вины.

Что еще добавить? Нужно смотреть и прочувствовать.

9 из 10

С «Искуплением» всё одновременно сложно и очень просто. Красивое кино, бешеная музыка, сразу всё на местах, как на шахматной доске. Любовь, преступление, наказание, разлука, Война? Тут ты понимаешь, что «Оп», а поворот ты пропустил или вовсе повернул не туда. Джо Райт балуется блистательными визуальными образами. Чего только стоит зелёное платье Киры Найтли, проход медсестёр по белому коридору или захватывающая сцена с английскими солдатами.

Так вот, балуясь с камерой, все начисто забывают про смысл и сюжет. Выпадают главные герои, появляется война, её совсем чуть-чуть, затем вновь всплывает героиня, начинается её Искупление и тут конец, развязка и ты думаешь, а как хорошо всё начиналось. И вроде не хочется ругать Джо Райта, ведь во многих местах он постарался, но кое-где просто забыл, что должно получится кино.

Фильм, увы, наполовину пуст и трудно сказать, чья это вина. Возможно, Райт просто взял не тот материал, а возможно просто не сумел внятно рассказать историю. Надеюсь, что режиссёр «Искупления» догадается снять в следующий раз что-то другое, и выберет подходящую историю для своей любви к картинкам.

Как часто мы думаем лишь о себе, забывая всех и вся, делая только глупости. Наверняка многие с этим сталкивались. Но не многим это стоило жизни, любви, счастья. По глупости мы способны погубить чистоту момента, но гораздо важнее — суметь это понять и осмелиться попробовать все исправить.

Этого так и не смогла сделать Бриони Таллис. Возможно, ею двигала ревность, возможно любовь, возможно детская впечатлительность и разыгравшаяся фантазия. Однако она сделала то, что сделала. Назад дороги нет, ведь её мир — это лишь ЕЁ мир и ничей больше. Страх перед самим собой — самый опасный страх, сложнее всего принять свои ошибки, осознать их тяжесть на чужих плечах.

«Искупление» заключает в себе самые точные моменты, которые, как мне кажется, должны присутствовать в фильме подобного жанра: здесь и любовь (с первого взгляда — здесь только любовь), и ненависть, и предательство, и военные действия, и, наконец, неожиданная и непредсказуемая концовка. Ничего так просто не бывает в нашей жизни и этот фильм тому доказательство. С детства мы учимся любить, пытаемся быть интереснее для любимых, не отдавая отчета в своих поступках…

Произведение задает нам неразрешимые вопросы, которые без первоначальной подготовки не понять. Зачем? Почему? Как? Когда?… Все это сочетается превосходно, и мы видим неотразимый результат — душераздирающий фильм, ставший для многих шедевром.

Отдельные моменты фильма показывают нам отдельную ситуацию, и с разных сторон они выглядят совершенно по-разному. Бриони и Сесилия — любимые сестры, и, кажется, ничто и никогда их не разлучит их. Но одна сестра была слишком амбициозна, а вторая слишком самонадеянна.

Сирша Ронан просто великолепна! Очень жаль, что ей не дали Оскара, но, думаю, эта перспективная девочка еще всем покажет, как нужно играть! Ее героиня на протяжении картины разрушается изнутри, начиная с 13-ти летнего возраста и до самой старости. Показать всю эту трагичность досталась честь играть трем актрисам. Ромола Гарай не очень похожа на ту девочку-альбиноса, но ее игра воодушевляет и всего лишь немного уступает игре Сирши. А Ванесса Редгрэйв «прожила» измученную женщину, уже смирившуюся со своей нелегкой участью и вполне понимающую, почему у нее такая участь. Ее монолог заставляет прослезиться даже самых критично настроенных зрителей, не говоря уже о типичном человеке.

При просмотре фильма догадки исчерпываются, и приходиться просто с замиранием сердца наблюдать за происходящим. В финале все становится на свои места, но в течении невольно ловишь себя на мысли: правда ли это? Например, неправдоподобно смотрится сцена встречи повзрослевшей Бриони и ее сестры. Неправдоподобны крики и осуждения со стороны Робби, но после мы понимаем почему.

Прекрасная режиссура, прекрасный сценарий, сюжет и актерский состав. Кроме Киры — мне показалась она не достаточно правдивой и открытой для подобной игры, а еще это ее фраза «вернись ко мне» словно хозяин говорит своему слуге…

Достаточно тяжелый и прямолинейный фильм. Еще раз напоминает нам, что жизнь — не игра, что ею следует дорожить, ценить каждый миг.

Р. S. искупления не получилось — этих героев не спасти хеппи-эндом в какой-то книжонке.

9 из 10

Отойдя от того количества эмоций, которые всколыхнул во мне фильм, я решилась, все-таки, написать о нем.

Прежде всего, скажу о сюжете. «Искупление» — это не просто фильм о войне и любви, каках сотни, это фильм, напоминающий нам о том, что все мы люди. А значит, нам свойственно ошибаться. Ошибаться снова и снова. И затем мучатся всю жизнь, не желая или не имея возможности исправить ошибки.

Вот такая же участь постигла и героиню фильма Брайони. Память о прошлом мстила ей всю жизнь. И каждый из нас прекрасно понимает, что ее искупление — лишь жалкая попытка загладить вину.

Фильм получился удачным не только с точки зрения сюжета и идей, заложенных в нем. Здесь так же прекрасное художественное оформление, работа оператора и композитора.

Настоящую постановку Джо Райта можно сравнить с работами Питера Уэббера. Его фильмы так же удерживают зрителей в постоянном напряжении. А такой накал эмоций сейчас редко встретишь в кино.

Кира Найтли и Джеймс МакЭвой кажутся идеальной парой. их героям просто невозможно не сопереживать. Однако, после просмотра, меня еще долго терзал вопрос: как бы сложилась судьба главных героев, если бы время действительно можно было бы повернуть вспять?

Брайони попыталась это сделать, но по-своему.

P. S. Некоторые говорят, что все, что придумали люди должно где-то существовать. Если это так, то у зрителя появляется надежда, что ни один фильм не закончится плохо, потому-что ничто не кончается.