Рецензии

Я большой поклонник современной полнометражной анимации. Красивые и интересные мультики снимают на любой вкус, и в Америке, и в Европе, и в России (жаль только, отечественные появляются очень редко). В последнее время в кинотеатрах можно найти и экзотические варианты, вроде мультфильмов из Японии и Китая. Но главные премьеры все-таки остаются за Америкой, за тандемом гигантов мировой анимации — Disney и Pixar. И «Головоломки» поклонников хороших мультфильмов ждали достаточно долго, чтобы планка была очень высокой. Что ж, теперь все могут любоваться, как легко Pixar эту планку берет.

Сюрпризы начинаются уже на стадии завязки. Авторы традиционно предлагают нам переосмыслить что-то совсем близкое и знакомое, как это уже было в «Истории игрушек». Из «Истории игрушек» перекочевал и главный сюжет — прощание с детством. В «Головоломке» это не так очевидно, все-таки в двенадцать расставаться с детством рановато. Но тем не менее, мультфильм именно об этом.

Чтобы достоверно и увлекательно снять бурю эмоций в голове двенадцатилетней девочки, нужно быть без преувеличения гением. Сценарист «Головоломки» определенно заслуживает «Оскара». Его персонажи кажутся живыми, даром что большинство из них существует только в сознании, будь то эмоции Радость и Печаль или воображаемый друг Бинго-Бонго. Их приключения захватывают, хотя повторюсь, происходят исключительно в отдельно взятой голове. А местами повествование достигает такого накала, что становится страшно — и за судьбу эмоций, и за рассудок девочки Райли.

«Головоломка» — это тот самый случай, когда «никто не уйдет обиженным». Для меня это идеальный сплав эпического и камерного, драмы и комедии, детского и взрослого. Кого не проберет драматическая составляющая, тот вдоволь посмеется — шуток в мультфильме полно. Кто ходит на мультфильмы не за сюжетом, тот всегда может полюбоваться на великолепную картинку и послушать замечательную музыку — с этим у Pixar, как всегда, все в порядке. Но все-таки я не верю, что история Радости и Печали Райли может оставить кого-то равнодушным.

В пространстве голливудского массового кино студия Pixar всегда оставалась неким гарантом качества, парнями, которые помимо превосходного технического исполнения добивались от своих работ не просто отлично построенной концепции, но и постоянного новаторства, осознания того, что они делают не просто развлекательный продукт для детей старше пяти лет. Когда на экране появлялась вечно неугомонная прыгающая лампа, зритель мог с уверенностью сказать, что историями про говорящих животных и песенками в духе диснеевских принцесс дело тут не ограничится. Но в последнее время компания начала сдавать позиции. Одним из главных факторов послужила многомиллиардная сделка с «мышиной» компанией (The Walt Disney Company — прим. ред.), в конгломерате с которой Pixar стала выпускать новые мультфильмы. Из-под их «пера» стало выходить все больше очень милых, но абсолютно пустых внутри картин вроде «Храброй сердцем» или второй части «Тачек», а заложенная еще в далекие времена Стивом Джобсом атмосфера творческого братства и свободы сменилась маркетинговыми отчетами и жесткой привязкой к потребителю. Главная же черта мультфильмов компании — непрекращающаяся авангардность происходящего на экране, как казалось, вообще выброшена на помойку истории. Все изменилось с выходом на экраны «Головоломки», существованием которой Pixar, похоже, решили оправдать все странные решения, которые они принимали в последние пять-семь лет.

Одиннадцатилетняя девочка Райли живет со своими родителями в небольшом, но очень живописном городке штата Миннесота, где у нее есть все, что нужно ребенку: вагон и маленькая тележка подружек, большой дом, добродушные соседи, хоккейные матчи по выходным и любящие ее больше жизни и никогда не унывающие родители. Все меняется после того, как у отца появляются проблемы на работе, и семье приходится переехать в пыльный и загазованный Сан-Франциско, в котором не то что в хоккей, а даже в баскетбол дети играют только по выходным за городом. Параллельно с трудностями быта девочки, авторы показывают подноготную жизни ее подсознания, где пять эмоций, воплощенных в виде странных существ, пытаются хоть что-то сделать с этой непростой ситуацией. Гнев хочет мотивировать Райли убежать из дома обратно в Миннесоту, Радость пытается найти во всем позитив, Страх составляет списки опасностей после переезда, а Брезгливость и Печаль вечно спорят о метафизической тленности бытия. Им всем предстоит проделать огромную работу, чтобы их подопечная, наконец, смогла выбраться из затянувшегося сплина.

Первое, чем задевает зрителя с хорошим вкусом «Головоломка» — не просто вернувшаяся, но помноженная на бесконечность авангардность всего происходящего. Студия Pixar и раньше пыталась показать мир людей глазами кошечек, дельфинов и автомобилей, но именно здесь эта идея возведена в абсолют. Пришедшим на сеанс очень просто объясняют все подростковые проблемы через призму ссор эмоций в голове. Прогуливаясь по городу с мамой, ребенок резко впал в депрессию? Просто Печаль дорвалась своими грязными ручонками до отдела светлых воспоминаний. Ребенок психанул во время семейного ужина? Это страх не выдержал и рванул все рычаги пульта управления на себя. Райли из жизнерадостного подростка превращается в скучную флегму? Просто Радость из-за собственной глупости упала из кабинки контроля эмоций. Вместо того, чтобы просто подстебывать окружающую действительность с позиции неодушевленных предметов, в этот раз Pixar удалось создать собственную оригинальную вселенную, в которой эмоции человека кажутся более реальными, чем его настоящая жизнь.

Главное, что удалось студии — не скатить все происходящее пусть и к оригинальным, но все равно детским и недалеким наборам гэгов о жизни современных детей. Как я уже говорил в анонсах, «Головоломка» — скорее кино для родителей, чем для подрастающего поколения. Здесь очень чутко и интимно создатели подходят к основной проблеме непонимания отцов и детей, и пусть в модерновом мультипликационном стиле, но все же раскрывают главные болевые точки этих непростых отношений. Важная мораль ленты касается главенствующей роли семьи в жизни каждого ребенка. Современным родителям стоит поменьше следить за внешними проявлениями жизни своего чада, чаще заглядывая в его внутренние проблемы. А то, что для реализации этой задумки понадобились разноцветные мультипликационные персонажи — просто позволительные издержки жанра.

Несмотря на психологическую игру со зрителем и взрослые проблемы, «Головоломка» все равно остается прекрасной семейной работой, которая, как и остальные мульты Pixar, сможет порадовать широчайшую аудиторию зрителей. И пока дети будут смеяться над выходками бывшего воображаемого друга Райли Бинго-Бонго, родители смогут хотя бы на два часа погрузиться в головы своих дочерей и сыновей и, выходя из зала, хочется верить, сделают хоть какие-то, пусть и недалеко идущие выводы. У Pixar в этот раз получилось создать волшебство, которого от них уже никто не ждал — со времен завершения трилогии «История игрушек». Похоже, кроме продолжений «Мадагаскара» и историй про попсовых Снежных королев, на больших экранах еще могут появляться действительно оригинальные и не подпорченные молочной кисейностью «Диснея» работы.

8 из 10

В голове каждого человека расположен целый мир: островки базовых граней личности, хранилище памяти, студия снов, закоулок бессознательности, лаборатория абстрактных размышлений, городок воображения и многое другое. Из головного центра поступками человека могут управлять эмоции: Радость, Печаль, Гнев, Страх и Брезгливость. Так вышло, что переезд в другой, незнакомый, большой город родителей 11-летней девочки Райли совпал с тем, что две её эмоции, Радость и Печаль, случайно прихватив с собой охапку ключевых воспоминаний, выпали из центра управления и теперь отчаянно пытаются найти дорогу обратно.

Да! Они вернулись! С 2009 года студия PIXAR не выпускала оригинальных, душевных и по-настоящему «своих» проектов, сколько бы я не убеждал себя в обратном. Да, «Тачки 2» были хорошим детским мультфильмом, и мне понравились «Университет монстров» и «Храбрая сердцем», а третья часть «Истории игрушек» вообще довольно сильно впечатлила. Однако, до уровня «ВАЛЛ-И» и «Вверх» все они не дотягивали. И дело тут даже не в качестве прорисовки, или в идеях, или в юморе: а в некоем сложновыразимом словами ощущении волшебства и душевности. Тем сильнее я рад констатировать факт, что с «Головоломкой» PIXAR вновь напомнил всем, кто здесь «петух в этом курятнике».

Прежде всего, «Головоломка» — это шикарный сеттинг. В голове юной Райли выстроен прекрасный, разнообразный и детализированный мир. Причём никакого чувства дежа-вю не возникло, я не помню подобных концепций, реализованных в кинематографе. В «Головоломке» содержится невероятное количество точных попаданий: и никак не желающие покидать мозг глупые воспоминания, и постепенно доживающие свой век воображаемые друзья, и просто шикарная сцена со студией снов — всё это сделано настолько точно и тонко, что просто принимайте мои аплодисменты.

Во вторую очередь, «Головоломка» — это всё-таки трогательная история. История взросления Райли, которая вынуждена после переезда в чужой город в форсированном темпе осознавать множество новых, непривычных для неё вещей. А концовка мультфильма дарит зрителю чувство успокоения и опять же узнавания — у кого из нас не было в детстве тяжёлых периодов непонимания правил этого «взрослого» мира.

«Головоломка» — это яркие, разнообразные персонажи и построенный на них юмор. Есть, конечно, маленькая такая претензия, что из пяти эмоция только одна обладает ярко выраженным позитивным характером, а остальные принято считать отрицательными (про Печаль это, кстати, отдельно обыгрывается в мультфильме). С другой стороны, было бы эмоций больше, наверняка, не сложилось бы между ними столь органичного тандема. Тем более, что все пять эмоций хотели, чтобы Райли была счастлива, просто добивались они этого разными способами.

Отдельно хочется сказать про российский дубляж. Самые шикарные попадания в образы были у Гнева-Нагиева, Брезгливости-Собчак и Печали-Железняк, особенно у Олеси — стопроцентно её роль. Епифанцев, Натали и Виторган выступили на уровне. Никаких замечаний к их работе или к правильности подбора голосов у меня нет, да и не могло быть, зная, как сейчас следят за локализациями все мировые анимационные студии.

Одним словом — не сомневайтесь. «Головоломка» — это старый, добрый, любимый всеми, душевный PIXAR. Всем, для кого это слово не пустой звук, я всячески советую. Может быть я и не испытал такого всепоглощающего чувства любви и благодарности, как во время просмотра «Вверх» и «ВАЛЛ-И», но за полтора часа я вдоволь насмеялся и несколько раз почти всплакнул.

9 из 10

P.S. Предваряющая «Головоломку» песенная короткометражка «Лава» вообще не понравилась.

Первая отрицательная рецензия. Мультфильм в топе. Готовлюсь принимать минусы. Интересно, в конце концов они будут исчисляться десятками или сотнями? Не важно. Молчать я уже не могу.

Не буду рассказывать слащавую историю о том, как меня угораздило пойти на мультфильм и чего я от него ожидала - сразу к делу.

1. Не понравилась рисовка. Да, все ярко, красочно, но ведь этого не достаточно. Где фактурки? Где невероятные светотени? Милые мелочи в конце-то концов. По сравнению с по-настоящему красивыми современными мультфильмами, графика тут на троечку.

2. Мультфильм-то гнетущий. Нет, правда. Слишком много времени, как по мне, выделено для грустных моментов. Да, шутки тут замечательные, о них позже, но их в разы меньше, чем моментов, вышибающих слезу. Вернее, не вышибающих, а выдавливающих. Потому что в некоторых сценах слезы из зрителя прямо-таки давят. Специально. Слишком заметно. Не люблю, когда так.

3. Пять эмоций? Серьезно? И только одна из них... ммм... положительная что ли... Да, вероятно, это сделано для того, чтобы не перегружать мультфильм. Упрощение, скажем так. Но уж слишком банально весь сюжет притянут за уши. Ведь если единственная положительная эмоция пропадает, некому ее заменить. Пропади кто-то другой, мне кажется, никто бы бровью не повел. А еще я надеялась, что это не опущение. Что с возрастом у девочки эмоций поприбавится. Рост личности, все дела. Но нет. У родителей те же 5 игрушек из киндер сюрприза в голове. Обидно.

4. Отсутствие подтекста. Мораль сего действа настолько очевидно, что даже как-то обидно становится. Да, мультфильм в первую очередь для детей. Но они дети, а не идиоты. И все разжевывать и показывать, обводить красным маркером и тыкать пальцем не нужно. А для более менее взрослого человека это уже даже раздражительно, а не нежелательно.

Наверное, это четыре основных минуса. Не много, согласна, но все же они довольно весомые. И мультфильм, обладающий ими, находящийся в топе 250, меня удручает.

Из плюсов...

1. Оригинальность идеи. Не уверена, что никто не делал ничего подобного раньше, скорее даже склоняюсь к обратному, но все же. Не похоже ни на что и того, что я видела раньше. Это всегда приятно.

2. Смешной мультфильм. Такой смешной, каких сейчас, мне казалось, не делают. Никакого сортирного юмора, никакого идиотизма и всеобщих кривляний без всякой на то причины. Без сарказма, правда хорошая работа.

3. Добрый мультфильм. На самом деле очень милый, трогательный и добрый мульт. Всегда тепло на сердце от такого. И никакого насилия, никакой борьбы. Все прекрасно. Не побоялась бы показать детям.

Вот такая неоднозначная рецензия. Совсем не уверена в красном цвете для нее. Наверное, стоило оставить нейтральную. Но по сравнению с тем, что я тут начитала, она правда должна быть красной. Уж простите.

6 из 10

Как увидел трейлер, сразу захотелось посмотреть, что получится. Боялся, что будет просто типичный детский мультфильм с глупой моралью, и «добро» как обычно победит.

Но не разочаровался! На самом деле поднимается очень интересная тема, и показывается то, как человек становится ко всему равнодушным, замыкается в себе, что и приводит к разрушению личности(что и видно в виде «островков», которые рушатся).

Главная мораль — что хуже всего для человека не злость, не уныние, а именно Равнодушие, Безэмоциональность к близким и другим людям. Без эмоций вряд ли можно быть человеком.

9 из 10

У меня настолько зашкаливают эмоции, что очень сложно выстраивать предложения, но я всё же попробую.

Студия Pixar подарила нам еще один шедевр, и это действительно шедевр. Что тут шедеврального, спросите Вы? В этом мульте прекрасно всё — от самой идеи до реализации. Ограничение стоит 6+, но поверьте, взрослым тоже стоит это увидеть. Мы были на вечернем сеансе, в зале было примерно человек 40, почти все из них — взрослые, но были моменты, когда рыдали все, и мужчины, и женщины. Было невозможно сдержать свои эмоции. Если смех — то заливистый, если слёзы — то самые искренние и настоящие. Я не знаю, как такая идея пришла создателям в голову, но это действительно потрясающе.

При просмотре данной картины начинаешь задумываться о своей жизни, и о том, что всё имеет свой смысл. И что иногда очень полезно погрустить. Но главное — это то, что есть в нашей жизни моменты, которые безвозвратно теряются в пучинах памяти, что-то забывается, а беззаботное детство уходит туда, от куда не возвращаются.

Если Вы ещё не смотрели это произведение, то обязательно сходите и посмотрите. Разочарования не будет, обещаю!

10 из 10

P.S. Кстати, не спешите уходить, посмотрите титры. Там тоже есть на что посмотреть.

Чудесная штука — пиксаровские мультфильмы. Они всегда особенные — это всегда история, которая западает в душу. И остается там жить приятными теплыми воспоминаниями. Наверное, «Головоломка», конечно, не вершина творчества Пита Доктера, да и всей команды студии, но квинтэссенция точно с их фантастическим анализом высшей нервной деятельности.

«Голововломка» — бесспорно, особенный мультфильм. В основном, из-за своего сюжета, которой балансирует на грани абсурда и в то же время, он самый близкий каждому — все мы испытываем эмоции, порой сильные, а иногда из них выпадает радость. Вот про потерянную печаль хорошо бы побольше жизненный историй. Еще одна чудесная особенность заключается простом и легком изложении очень сложного материала — ведь на наших глазах разыгрывалась достаточно драматичная история, которую вытеснили «эмоциональные человечки» в голове. Но сосредоточены мы на этих человечках и их приключениях, которые обыграны превосходно — динамично, ярко, смешно.

Меня немного поразило, что за наивным фантазийным, цветочным видеорядом скрывается огромный пласт смыслов от совсем простеньких, которые для детей, до философских и достаточно грустных — для взрослых. И единственное, что меня смутило — это тотальная зависимость героев от эмоций, но это несущественные мелочи.

Существенно только одно — мультфильм замечательный. Очень тонкий, очень точный в смысле переживаний, очень добрый и искренний. После просмотра почему-то детские переживания перемешиваются с удачными и смешными моментами «Голововломки».

Вы видели, как выглядит режиссёр мультипликационного фильма «Головоломка» Пит Доктер? Нет? Не поленитесь: погуглите — у него уникальное лицо!

Ни один стандарт красоты этому человеку не по размеру. Высокий лоб, детская улыбка, озорные глаза в Пите Доктере точно срисованы с его же персонажей, причём с каждого по отдельности. С героями своих картин Пита Доктера роднит добрый взгляд — не то мальчишки, не то мудрого старца.

Пит Доктер — сотрудник студии Pixar, номинант и победитель престижных премий. Его картины, если приходят в жизнь зрителя, остаются надолго. Так, мультфильм «Вверх» засмотрен мной до дыр и каждого шарика на «аэроплане» Карла Фредриксена. Были у режиссёра и другие известные мультфильмы, но так же покорила только «Головоломка», работа была создана им с командами студий Pixar и Disney.

Кто в голове всему голова

Тем, кто ещё не видел картину, история может показаться наивной. Девочка-подросток, переезжая из родной Миннесоты в Сан-Франциско, плохо привыкает к новым условиям, теряет самообладание, пытается сбежать обратно.

Орда сценаристов сериалов для тинейджеров выстроилась бы в очередь, доказывая, всё это уже было. Но Пит Доктер не был бы поклонником Миядзаки Хаяо и самим собой, если бы ограничился только этой проблематикой. События в жизни девочки — лишь сливки на многослойном торте её сознания, оно авторам куда интересней.

Героиня Райли (в переводе: «отважная») — в реальности дочь режиссёра — Элли, которая озвучивала свою тёзку в мультфильме «Вверх». С тех пор Элли повзрослела и на глазах у отца стала превращаться в тинейджера с застёгнутой на все пуговицы душой. В своих интервью Пит Доктер отмечал, что ему страшно хотелось заглянуть в голову к дочери, понять, как там всё устроено. Это режиссёр и сделал. Правда, в пределах возможностей профессии мультипликатора.

Создатели «Головоломки» вдохнули жизнь в метафору: в одном человеке — целый мир. Они показали изнанку (кстати, именно так называется картина в оригинале: Inside out) человеческой души.

Принципом монтажа авторы картины склеивают внешнее и внутреннее. С одной стороны, зритель видит жизнь героини извне, с другой — в прямом смысле попадает к ней в голову.

В Головном отделе её сознания день и ночь работают пять эмоций: Печаль и Радость, Гнев, Страх и Брезгливость. Эти образы тщательно выписаны: Печаль, к примеру, предстаёт в виде слезы, Страх — обнажённым нервом, Брезгливость — брокколи, которую так не любит есть Райли. При помощи пульта управления они влияют на поведение ребёнка. По мере развития сюжета мы узнаем, что точно такие же бойцы невидимого фронта трудятся внутри всех персонажей мультфильма.

Главная во всей этой пятёрке всё же путеводная звёздочка Радость, но без других эмоций не только мир выглядит одноцветным, но и герои не способны на поступки. Плюс на поведение Райли влияют обстоятельства: по странному их стечению, Печаль и Радость покидают Головной отдел. Девочка остаётся целиком во власти Гнева, Страха и Брезгливости…

Психологизм, Чехов и Бинго Бонго

«Головоломка» — разумеется, не научно-документальная работа. Показанная система управления сознанием в ней условна, но не беспочвенна. Перед тем как приступить к работе Пит Доктер познакомился с рядом психологических исследований и консультировался со специалистами Полом Экманом, Дашером Келтнером, в основу сюжета легли многочисленные вопросы отца и найденные им ответы.

Как и во всех пиксаровских картинах, во время просмотра мультфильма периодически хочется нажать на паузу, чтобы успеть уловить все тонко подмеченные детали, ощутить психологизм работы. Эта картина не набор образов, а мир, продуманный до мелочей: всё — от гардероба мамы, интерьера дома до спортивных атрибутов — в пространстве между зрителем и кадром минута за минутой отвоёвывает по сантиметрику.

Каждое небрежное слово не случайно. Диалоги родителей девочки не были б так смешны, если бы ни были так правдивы и глубоки. Пока мама сожалеет: «И вот на это мы променяли бразильского пилота», её супруг пытается выяснить, что натворил: не опустил стульчак, не убрал носки? Этот эпизод, к слову, Пит Доктер тоже взял из своей семейной жизни. В голове у Райли то и дело крутится привязчивая мелодия из рекламы, парень её мечты самозабвенно повторяет «Я умру за тебя». Оценить глубину иронии смогут, конечно, только взрослые, но и дети в кинотеатре заливались от смеха. Тут всё по-чеховски многослойно: верхний пласт понятен каждому, нижние же превращают картину из наивной детской истории в серьёзный драматический сюжет.

Одной лишь Радостью тоже «сыт» не будешь. Это даёт понять персонаж Печаль, эта эмоция серым кардиналом в итоге спасает всю ситуацию. Нет счастья без страдания, оно закаляет, чеканит человека, делая его чище, мудрее — лучше. Отчасти эту важную в повествовании мысль можно расценивать как ответ обществу, где всё «позитивное» и «успешное» стирает настоящее.

Печалиться тоже надо

В конце мультфильма голосам в голове маленькой девочки вторят голоса внутри других персонажей и просто людей и даже животных из Сан-Франциско. За пультом управления у каждого — кто-то свой: у мамы — Печаль, а у папы — Гнев.

Миры картины чётко разделены. Создатели провели черту между ними графически: внешний мир выглядит более реалистично, по-киношному, внутренний — нарочито красочен, его жители — мультяшки. В лабиринтах памяти хранятся воспоминания, но не в кодах, файлах или папках, этот образ современный ребёнок понял бы легко.

Создатели мультфильма верны себе: разноцветные шары архетипом точно перелетели в «Головоломку» из картины «Вверх». Каждый из них хранит те самые мгновения жизни, которые не могут остановить никакие технологии. Часть из них — навсегда с героиней: первый шаги на льду, первая забитая шайба, первое разочарование. Но многие обесцветились и стёрлись в Бездне Забвения.

Кульминационный момент в картине — прощание с воображаемым другом детства

Райли Бинго Бонго. Вместе с ним героиня познавала мир, мечтала полететь на Луну, про него придумала забавную песенку. В минуту, когда забавный персонаж повторял, что всё будет хорошо, и исчезал из памяти героини, зал в кинотеатре хлюпал носом.

Но человек не может всю жизнь складывать Лего и ходить с пустышкой. Самый дорогий в мире крем для омоложения не поможет смотреть на мир так же, как в 10 лет. Райли взрослеет, каждый из нас взрослеет. Прошлое рассыпается карточным домиком, который уже не собрать.

Что нам остаётся? Испытывать эмоции! И собирать по крупицам те счастливые минуты, которые мы пережили. Эта рецензия — как раз одна из попыток сохранить вот хотя бы два часа радости от просмотра мультфильма «Головоломка».

Каждый новый мультфильм студии Pixar — это событие. Дети, подростки, взрослые дяди и тёти со всего мира с удовольствием идут на очередной гениальный анимационный блокбастер. Есть такое понятие, как знак качества. Кому ли не знать о нём как ни так выдающимся студиям, как Disney и Pixar. Но если у первых основная аудитория дети от 3 до 12 лет, то у вторых где-то от 10-и и старше. Вся фишка в том, что Pixar всегда затрагивали сложные вопросы, брались за непростые сюжеты и делали свои мультфильмы с прицелом на вдумчивый просмотр.

«Головоломка» — удивительное анимационное представление. Основное действие происходит в голове 11-летней девочки Райли. Ею частично управляют пять эмоций — Гнев, Радость, Брезгливость, Страх и Печаль. Это замечательно, что нас до сих пор радуют такими свежими идеями, которые великолепно реализованы с помощью анимации. Абсолютно новый мир, расположение которого — голова ребёнка, там и бурлят события. Наших героев (точнее эмоций) ждёт незабываемое путешествие способное удивить как ребёнка, так и взрослого.

«Головоломка» интересна тем, что она поднимает серьёзные вопросы воспитания, семейных отношений, контакта с внешнем миром и ценности юных лет. Я сразу обнаружил сходство с фильмом «Отрочество», где поднимаются схожие темы. Такой умный мультфильм должен сильно повлиять на ребёнка и пробудить в нём только положительные эмоции. Очень понравился режиссёрский приём, который позволяет наблюдать за девочкой Райли в реальной жизни и над тем, что происходит у неё в голове. Создатели неплохо проработали вымышленный мир, где происходит основное действие. Заскучать вам вряд ли удастся, ибо продолжительность картины составляет всего полтора часа. Меня этот формат вполне устроил, я не устал от просмотра, а получил невероятное удовольствие от него. Но всё равно я остаюсь при своём мнении, что «Головоломка» больше рассчитана на взрослую аудиторию, несмотря на поверхностный юмор и миленьких персонажей.

Режиссёр Пит Доктер сумел подать такую сложную историю с невероятной легкостью и сделал её восприятие понятным для всех. Дебют у этого анимационного новичка получился выше всяких похвал. «Головоломка» — живой мультфильм, именно живой и ни как иначе. После просмотра понимаешь насколько полюбился за полтора часа этот удивительный мир и персонажи. Меня тронула до глубины души «Головоломка», это чудесный мультфильм, который я рекомендую увидеть вам. Это абсолютно точно номинация на «Оскар» в категории лучший анимационный фильм года и, пожалуй, явный кандидат на неё.

9 из 10

С первого взгляда на этот мультфильм, хочется задать вопрос его авторам. Кто вот эти уродцы, как будто вышедшие из кошмарного сновидения наркомана? Неужели персонажи детского мультфильма? Нет, серьезно, это вот для детей, у которых еще только формируется эстетический вкус?

Многие исследователи отмечают, что персонажей большинства современных мультфильмов целенаправленно делают уродливыми. Самое безобидное объяснение -- таким образом пропагандируют толерантность к людям, страдающим ожирением, коих на Западе с каждым годом становится все больше (особенно этим славятся США). Но есть версии, что здесь все гораздо хуже, идет целенаправленное извращение вкуса с куда более серьезными последствиями для психики детей. В любом случае, большинство сходится на том, что в психике массового «пипла» уже произошли серьезные сдвиги. Раз они так успешно хавают продукт, персонажи которого вызовут отвращение у любого нормального человека.

По поводу сюжета, на ум приходит фраза «О, его величество Бездонность, западный кинематограф!». После очередных «шедевров», где автомобили превратили в живых существ или перенесли действие в мир компьютерных игр, нормальные люди крутили пальцем у виска и делали вывод, что ниже падать просто некуда. И дальше этой палаты N 6 уже ничего быть не может. Но каждый раз оказывались неправы. Теперь уже в центре сюжета некие существа, сидящие в голове человека. Что, тем более, показано довольно странно.

Насколько помню из школьного курса биологии, человеком управляет прежде всего разум. Инстинкты и эмоции в чистом виде управляют только животными. А здесь присутствуют только они, да еще и в предельно упрощенном виде (надо было сделать слоган: «мозгов нет, одни эмоции»). Создатели этого мультфильма хотели сказать, что население современного общества опустилось до уровня животных? Вот здесь я с ними соглашусь, особенно, если вспомнить их прошлые мультфильмы. В «Золушке» или «Русалочке» герои за несколько минут влюбляются в смазливую мордашку, что характерно лишь для примитивных животных. Более сложных животных (не говоря уже о человеке) интересует еще и личность.

Главная идея здесь: «думать — вредно». Как показано, интеллект не только не участвует в управлении человеком, но еще и мир мышления изображен в виде опасного места. Как тут не вспомнить Фамусова: «собрать все книги бы да сжечь!». Их культуру часто обвиняют в оболванивании зрителей, стремлении к созданию безмозглого потребителя. После таких мультфильмов, начинаешь в это верить. Тем более, действительно ужасаешься, насколько отупел западный обыватель, которому в огромных количествах сбывают всякую дрянь. Всякие там дерьмофоны и прочие игрушки, которые могут заинтересовать детей, но никак не психически здоровых взрослых.

В конечном итоге, этот мультфильм породил очередную загадку. Ну ладно раньше западные мультфильмы были пустые по содержанию, но там хоть внешне красивые персонажи. А сейчас мультфильмы кукольные (3Д), персонажи уродливые, сюжет бредовый. А пипл хавает. Они их зомбируют что ли, вставляют туда какие-нибудь 25 кадры? При современных достижениях психологии, все возможно.