Рецензии

Эта картина — частичка света, боли, сострадания, тепла, юмора и просто доброты. В ней нет закрученного и быстро развивающегося сюжета, кучи спецэффектов и сильной динамики, она спокойная и размеренная, но от этого чудесная. Жизнь одна, и она так коротка, говорят нам на протяжении фильма. И во время просмотра действительно появляется какое-то необъяснимое желание жить.

Саундтреки здесь потрясающие, ни один не режет слух, и только больше погружает нас в атмосферу. Сцены похода у костра, ремонта участка и обучения актеров выглядят настолько реальными, что мне казалось, словно это не фильм, а отрывки жизни этих людей, которые кто-то заснял, когда они даже об этом не знали.

Игра каждого актера заставляла проникнуться его персонажем, действительно прочувствовать их жизнь. Юная Джои Кинг с каждым фильмом впечатляет меня все больше, и, если честно, из молодых актеров я выделяю именно ее, а не гораздо более популярную Хлою Морец, которая чуть старше Джои.

Иногда, правда, хотелось, чтобы диалоги были чуть короче. Не все, но все же в фильме присутствовали такие разговоры, которые были сначала трогательными или смешными, но в итоге хотелось, чтобы уже началась новая сцена. И несколько шуток ниже пояса мне показались не совсем уместными. Просто в остальном юмор был таким добрым. Может, и не заставлял громко и долго смеяться, но как минимум вызывал улыбку, и был приятен. Несколько же пошлых шуток слишком выбивались из картины и сбивали с того ритма, в котором шло повествование.

В целом, я бы не сказала, что фильм понравится всем. Возможно, кому-то он покажется нудным или слишком сентиментальным и наивным. Но, тем не менее, мне бы хотелось, чтобы люди его смотрели. Пусть сентиментальная и с наивным концом, но для многих такая история может стать глотком свежего воздуха или толчком внести в свою жизнь что-то новое, а не засиживаться много лет на одном месте. Исполнить все же свои мечты, или переосмыслить их. Это одна из тех картин, среди современных фильмов, которая выделяется своей честностью и искренностью.

8 из 10

Никогда не являлся особенным поклонником Зака Браффа, поэтому никогда за его творчеством не следил. За этим фильмом, очевидно, тоже. Однако, сложно было держаться в стороне от него из-за беготни, которой этот фильм вызвал в интернете, особенно в русскоязычном. Сначала кампания на кикстартере, много рекламы, потом закупка фильма в России из-за поддержки каким-то известным видеоблоггером и фанатами… Зря старались, на мой взгляд. Фильм было сложно не заметить, и это только усиливает разочарование.

Довольно стандартная история о человеке, преследующем свою мечту в ущерб всем своим родным и близким, сталкиваясь с непониманием и неверием в его успех, просто-напросто не могущем ничего добиться. Казалось бы, один из самых легких образов для того, чтобы вжиться в его шкуру. Был бы, если бы персонаж был хоть немного проработан. К сожалению, он довольно пуст. Ничего запоминающегося в нем нету, кроме его любви к ругательствам. Стандартный ход — если у твоего персонажа нет личности, замени ее бросающимся в глаза причудами.

Ситуация тоже не раскрывается практически никак. Во первых, все недоверие к возможности успеха главного героя на актерском поприще, (именно об этом он мечтает), выражается в паре шуточек про то, как он не может обеспечить свою семью, потому что он актер. И при этом, даже сама семья, кажется, не против этого. Жена главного героя не имеет никаких проблем с тем, чтобы кормить три рта пока ее муж гоняется за детскими фантазиями, детей не интересует ничего кроме собственных причуд: дочь, абсолютно так же лишенная личности, как и ее отец, чья каждая фраза в фильме суммируется предложением «Посмотрите на меня, я еврейка!», а также сын, который почему-то всюду носит с собой электродрель. Ну, вы понимаете — ПРИЧУДЫ.

Во вторых, весь фильм состоит из мало связанных между собой сцен. Задается куча разнообразных ситуаций, которые ни во что совершенно не развиваются. При этом, каждая из таких сцен наполнена диалогами, от которых прямо таки за версту несет невероятной претенциозностью.

Практически все они длинные и звучат так, будто содержат в себе какую-то заявку на глубокую мысль, хотя на самом деле это просто показушничество. Такое происходит в основном тогда, когда автор, вообразив себя великим поэтом или просто очень умным человеком, хочет написать нечто глубокомысленное, но никаких идей у него нет, поэтому он просто соединяет воедино все, звучащее по-умному, что приходит ему в голову.

В результате, мы получаем историю ни о чем, в которой даже раскрытие заявленного конфликта, основополагающее практически любой истории, толком отсутствует.

И, очевидно, заканчивается он тоже ничем. Все просто резко становится хорошо без какой либо причины.

Я бы отнесся к этому фильму совершенно нейтрально, будь он снят кем-то на свои деньги, если бы не пользовался таким повышенным вниманием. К сожалению, за производство этого… поделия заплатили люди из своих карманов. Не только за то, чтобы это посмотреть, — это всегда было лотереей, — а именно за то, чтобы этот фильм появился на свет платили обыкновенные зрители. И сейчас, когда этот пустой фильм вышел в свет, он пользуется повышенным вниманием совершенно незаслуженно. Эти два факта меня просто злят. Как зрителя и как автора.

Второй режиссерский опыт Зака Браффа, также известного благодаря сериалу ‘Клиника’, в каком-то смысле продолжает его дебютный проект ‘Страна садов’. Тот же герой-мечтатель, тот же кризис личности жизни только на десять лет старше, с отягчающими обстоятельствами в виде детей, умирающего отца и непутевого брата. И все это на фоне регулярных выпадений из реальности к прошлому, детским мечтам и поискам смысла жизни.

Безрезультатно скитаясь по кастингам, 35-летний неудачливый актер и отец семейства Эйдан ошибочно полагает, что его жена, содержащая семью, и отец, оплачивающий частную еврейскую школу своим внукам, — это нормально, что не исключает его заметной усталости от жизни, раздражительности и отсутствующего взгляда. Но здесь случается переломный момент, делящий фильм пополам: все начинает сыпаться, когда отец сообщает ему о рецидиве болезни. Тут уж становится ясно, что надо что-то срочно менять и, наконец, вырастать из детских фантазий с супергероями. Этому способствует суровая реальность с истерящими детьми, с которыми отец может справиться, только примотав их скотчем к стулу, братом-бездельником, которому он безуспешно пытается втолковать хоть что-то, и женой, которую, оказывается, не устраивает тащить на себе всю семью, пока муж изредка снимается в рекламе шампуня от перхоти.

По сути, это фильм про эдакого мечтателя-неудачника, которого обстоятельства заставляют, наконец, «проснуться» и начать делать что-то, начав с самых простых вещей: отремонтировать забор и бассейн, научить дочь плавать, уделить внимание жене. У главного героя это получается: жизнь дает шанс стать счастливым. Возможно, в этом и смысл картины — делая, казалось бы, элементарные вещи, о которых мы почему-то забываем, говоря близким людям самые простые слова, не замечаешь, как все само собой налаживается.

Нельзя не похвалить Зака Браффа за такую личную историю, искренность изложения, саундтрек, приятный слуху, и множество действительно цепляющих моментов в картине. Плюс ко всему, любителей сериала «Клиника» наверняка порадует появление в ленте Дональда Фэйсона на «Астон Мартине», а фанатов «Теории большого взрыва» — Шелдона с гримом в виде треснутого черепа.

Стоит отметить, что сценарий Зак Брафф писал совместно со своим старшим братом Адамом, а часть средств для проекта финансировали фанаты. И еще, банально, но факт — лучше смотреть в оригинале или с субтитрами, так как русский дубляж крайне не естественен. К середине фильма, конечно, привыкаешь, но все же.

8 из 10

Стоит ли смотреть фильмы о кризисе среднего возраста до наступления этого самого кризиса? Зависит от цели. Если вы надеетесь, что это хоть как-то подготовит — и не мечтайте. Стоит ли смотреть их во время самого кризиса, чтобы найти путь, выход из кризиса? Опять же — не мечтайте. Для чего же вообще знакомиться с такими картинами, если они не принесут пользы, вряд ли доставят радость или веселье. По большей части они могут лишь вогнать в уныние и тоску, разбив ваши мечты о жестокую реальность.

Зак Брафф путешествующий из «Страны садов» не дает ответов, зато и не задает вопросов. Просто проживая жизнь его фильм, и его герой показывают обычного человека в обычном мире. Человека, в детстве мечтавшего стать героем спасающим Землю. А кто не мечтает? Человека сталкивающегося со смертью родителя и пытающегося примирить семью. Оглянитесь, вокруг каждый второй, если не чаще, — именно такой. Посмотрите в зеркало — возможно это именно вы. Просто парень, просто семья и просто мир… Мало кто любит смотреть такое, ведь здесь нет ни сказки, ни любви, ни приключений. Просто обыденная жизнь. В современном мире искусства, если сравнивать с живописью, популярные фильмы — это «мазня», абстракции, метафоры. «Хотел бы я быть здесь» — все равно что фотография. Она не приукрашивает и не меняет, а лишь показывает настоящее под непривычным углом.

И этот «угол» представлен двумя героями. Брат — та часть Эйдана, что еще не выросла. Взрослый мужчина, живущий в трейлере, играющий в онлайн игры и покоряющий девушку, сшив костюм на ComicCon. Сказочный мир детства, где все легко и просто. Дочь — та часть, что держится за прошлое. Проведя всю жизнь в школе для еврейских детишек она не представляет иную жизнь. Даже утратив строгих надзирателей и получив взамен маму, готовую одеть по моде, — она держится за старые серые вещи. Она воплощает зону комфорта. Мы цепляемся за то что нам привычно изо всех сил, не желая меняться или быть измененными.

Каждый мнит себя Шелдоном Купером. Но пока вы сами на постараетесь им стать, скорей всего будете тем самым лейтенантом, что первый выходит на неизведанную планету, чтобы умереть в первые пять минут фильма. Массовкой.

Уже давно осознав свою «не избранность», Эйдан смог принять её лишь в такой тяжелый момент. И приняв, он тут же смог изменить другие части себя. Ребенка, уже давно ставшего мужчиной, и маленькую девочку, вышедшую из рамок привычного.

Так все же, стоит ли смотреть такие фильмы, а если да, то для чего? А стоит ли смотреть новости? Они могут вам не нравиться, вы можете не верить ни единому слову, и думать, что у вас все будет по-другому. Но знать — надо. Знать просто для того, чтобы знать, что бывает и так. Знать.

Так хотел бы я быть здесь? Абсолютно нет… но это не меняет того факта, что я уже здесь.

«Неудачник» — до жути размытое понятие, которое звучит и обретает смысл в голове каждого отдельного человека по-разному. Им может считать себя распоясавшийся маргинал, запивающий растворимую лапшу портвейном в коммунальной комнатушке или образованный человек со средним достатком, который каждый раз перед сном прокручивает, словно мантру, в своей голове фразу Балабанова из его последней картины: «я тоже хочу!». Зак Брафф, как можно убедиться по его второй режиссерской работе, делает кино как раз для последнего архетипа — крепких середнячков, инфантильных детей, не выросших из зеленых бридж Питера Пена, и, пожалуй, для самого себя. Так как сам признается, что волшебник на голубом вертолете с бесплатным эскимо в его сороковник так и не прилетел.

Жизнь немолодого лос-анджелесского актера Эйдана переступает тот вид обывательско-бытовой черты, после которой люди либо съедают перед сном пять упаковок «Ксанекса», либо заводят любовниц и уходят в окончательный разгул. Детей выгоняют из школы, которую не может больше оплачивать его умирающий отец, размолвка со старшим братом, не желающим прощать старые семейные обиды, достигает своего финального пике, новых ролей, после участия в рекламе шампуня от перхоти не дают, а жена прозябает на скучной работе, с постоянно домогающимся коллегой, чтобы хоть как-то свести концы с концами. По законам голливудской мифологии мэйнстрима именно в этот момент должно произойти что-то особенное, двигающее все с мертвой точки обреченности, но «Хотел бы я быть здесь» кино совсем не об этом.

«Хотел бы я быть здесь», в отличие от схожих партнеров по трагикомическому жанру, ставит своей творческой целью не показать зрителю слезливый хэппи-энд про то, что все мы можем достигнуть пресловутого счастья, которое всегда видится где-то там, за поворотом в очередной десяток свечей на праздничном торте(хотя и это он тоже делает). Это скорее работа о том, что самое важное в наполнении своей жизни смыслами — их долгие и мучительные поиски.

Главные герои, кажется, совсем не верят в то, что когда-нибудь их жизнь может сдвинуться с мертвой точки, но при этом считают, что всегда стоит попытаться. И пусть это будет выражаться даже в банальной очистке домашнего бассейна от плесени. Браффу удалось написать сценарий, благодаря которому ты каждую секунду ждешь, что вот сейчас персонажи сбросят с лиц грусть и растекутся по асфальты мыльными слезными пузырями. И это правда в итоге случится, только тоньше, чем может показаться.

Оценивать работу актеров ленты очень сложно. Если вся команда озвучивает придуманные сценарные диалоги, то сам Зак, кажется, и не играет здесь вовсе. Он просто, как и его персонаж, пытается обрести себя под призмой безостановочно работающих, самонаводящихся камер-глаз самого Господа Бога(религиозная тема в фильме постоянно проскакивает, но при этом совсем не докучает) и лишь по какой-то случайности дает зрителям подсмотреть за этими сценами. Если его лента «Страна садов» была попыткой выйти из внутреннего кризиса двадцатипятилетнего потерявшегося без желания жить юноши, то «Хотел бы я быть здесь» — уже попытка уйти от пресловутого кризиса среднего возраста. И неизвестно, кто кому здесь больше нужен — актеру его зрители или наоборот.

Есть много способов выйти из состояния ощущения жизни, которую у тебя, как кажется, украли. Украли бывшие любимые, жизненные обстоятельства, злобный начальник-неврастеник, более удачливые голливудские коллеги, герои рекламных роликов, попивающие пивко на лазурных пляжах и улыбающиеся белоснежной улыбкой. В общем, все те, чья жизнь кажется тебе лучше. Можно начать пить, прыгать с парашюта, уйти в себя. Или начать снимать хорошее кино. И последний вариант предпочтительней — вместе с собственно попыткой вылезти из скорлупы сплина, ты, возможно, поможешь и кому-то еще. Ведь, быть может, и сам Брафф тот самый «простой человек, которого нужного спасти»?

9 из 10

Зак Брафф все свои картины и роли посвящает одной и той же теме: неготовности мужчины средних лет расстаться с детством и расслабленно-инфантильным взглядом на мир вокруг. Его герои всегда большие дети, болезненно воспринимающие ответственность, подверженные духовным кризисам и меланхолии. Таким образом, «Хотел бы я быть здесь» — это та же «Страна садов», только про семью. Те же проблемы с отцом, то же опустошение, те же способы развеяться. Но снято приятно, ничего не скажешь. Яркий, но мягкий видеоряд: фиолетово-желтые закаты, оранжевые всполохи костра, парик цвета фуксии, морская гладь, отражающая золотистых зайчиков, насыщенная синева небосвода. Редко говорю про музыку, но в очередной раз удивляюсь, как чудесно Зак подбирает саундтреки, чего стоит один финальный трек от The Shins, песни которых он активно использовал и в «Стране садов». Нежная, расслабляющая, вдохновляющая музыка.

На этом очевидные достоинства картины исчерпываются. Не стоило ждать откровений от любительского почти инди-режиссера, но слишком уж легковесная, поверхностная вышла история. Зак Брафф, желая придать своему детищу задорный, хулиганский оттенок, слегка перемудрил с вкраплениями драмы. Количество сантиментов преобладает над количеством весьма спорных шуток. И сантименты эти получились какими-то слишком ровными эмоционально, вымученными что ли, не достает им желанной глубины. Среди актерских работ зацепила, пожалуй, только большеглазая Джои Кинг — очень интересная внешность у девочки и слезы ее были самыми настоящими. На месте Кейт Хадсон могла быть любая другая актриса, а Зак Брафф ни на йоту не отступает от своего излюбленного амплуа. Такое ощущение, что снимает он всегда о себе, о проблемах, которые отравляют его собственную жизнь.

Вся суть, наиболее точная концентрация смысла и настроения картины заключена в трейлере. Там и юмор, и аккуратно отмеренная доза трагичности, и драйв, скорость, и те самые закаты под аккомпанемент легкой, окрыляющей композиции. На фоне этого трейлера картина несколько тускнеет, выцветает. Я ни в коем случае не хочу сказать, что фильм плохой. Он пополняет галерею легких, приятных картин Браффа о сути жизни и необходимости взросления. Но остаточное впечатление не пестрит яркими красками — спокойная безмятежность, граничащая с безразличием и несколько чудесных песен в музыкальном архиве.

Доброго полета вам, уважаемые читатели. Сегодня я попробую вам рассказать вам о новом фильме Зака Браффа «Хотел бы я быть здесь». Чувствую, что этот пост, как водится, прочитает 2,5 человека. Но я буду рад, если читатели после ознакомления с моей рецензией все-таки заглянут в кинозал на эту картину. Наверное, сложно отнести этот фильм к какому-то определенному жанру. Лично для меня он был трагикомедией. Иногда больше трагедией, иногда больше комедией, а иногда и все сразу. Стоит упомянуть, что это инди-фильм. И часть денег на него была собрана добрыми людьми на кикстартере. Я люблю инди-проекты. Их можно любить хотя бы за то, что автор говорит нам именно то, что хочет сказать, а не то, что ему указали дяденьки со студии с толстыми кошельками. В России к прокату этот фильм подвел Евгений Bad Comedian Баженов. Отдельная ему за это благодарность. Так что он дублирует Зака в картине. Первые 20 минут фильма я все время отвлекался на голос Евгения, но потом привык. Ясно, что он не профессиональный актер, но все же неплохо справился, да еще и за такой короткий срок.

Так о чем же этот фильм? Фильм о проблемах, которые затронули или еще затронут каждого из нас. О том, как правильно воспитывать детей, о смерти и жизни, о том, как надо дорожить своими близкими, о религии и о ее влиянии на нашу жизнь. О том, стоит ли заниматься своей работой, если она тебе нравится, но не приносит прибыли и наоборот. Наконец, о поиске своего места в этом мире. От картины веет меланхоличной грустью вперемешку с горькой иронией. Юмор является одним из украшений картины и разбавляет некоторые грустные сцены. Эта лента и правда скачет по эмоциональным горкам, время от времени перетекая из драмы в комедию и наоборот. Может, сюжет «Хотел бы я быть здесь» и прост, но события, происходящие в нем, наполнены личными переживаниями самого автора, что придает ленте такой неподражаемый шарм.

Огромную роль в восприятие фильма играет, простите за каламбур, актерская игра. Я считаю, что актеры выкладываются полностью, мы верим персонажам и сопереживаем им. Возможно, это еще от того, что сами актеры под персонажей подобраны просто безупречно. Зак Брафф, Джош Гад, Кэйт Хадсон, Джои Кинг, Эшли Грин. Все справились просто на отлично. На следующий день после «Хотел бы я быть здесь» я посетил и «Восстание планеты обезьян: Революция» Так вот, там игра людей-актеров в разы хуже. Правда, это не касается обезьян, но давайте вернемся к фильму.

Как у отличного инди-фильма, у него запоминающийся и душевный инди-саудтрек. Многие подумают, что я помешался на приставке «инди», но это не так. Песню, которая играла во время титров я уже почти заслушал до дыр. Эх, что со мной нет так? В картине огромное количество отсылок и пасхалок на современную медиа-культуру, люблю такие сюрпризы от создателей, сразу видно, что они подходили к своему делу с душой. Хоть критики не сильно лестно отзывается об этом кино, задумайтесь, сколько культовых фильмов получили низкие оценки критиков и провалились в прокате? Даже легендарный «Бойцовский клуб» Финчера был полностью раскритикован прессой, как побуждающий насилие. Так что думайте своей головой. А с этого обзора я решил что буду давать не только рациональную оценку произведениям, но и эмоциональную. Сердце и мозг раздельно. Как-то так.

Чисто эмоционально «Хотел бы я быть здесь» оставило у меня в душе отпечаток рассвета над Тихим океаном. Или заката над пустыней. Что-то неуловимое, но совершенно душевное и волнующее. Что-то к чему хочется возвращаться снова и снова и искать вдохновение.

9,5 из 10

Этот фильм бросился в глаза мне в тот момент, когда я просматривал ленту кинотеатра, и решал, на что же пойти мне в очередной раз, так как месяц июлю для выдался очень обильным на походы в кино. Решил пойти на этот фильм, просто по постеру, а трейлер не смотрел, и очень пожалел об этом.

Я являюсь атеистом, а там молятся каждые пять минут, вокруг одни евреи и прочее… Я не расист, и всех уважаю, но вот не переношу всю церковную… эм.. предметы.

Фильм расскажет нам о мужчине, который сам просто не в состоянии прокормить семью, так как он актер, который давно не получал уже никакой роли. Он ходит на пробы и кастинги, и везде ему отказывают. Тут случается несчастье. У отца снова развивается рак, и тот больше не может оплачивать школу детям сына и его жены. Теперь в жизни мужчины и его семьи наступает черная полоса, с которой надо как-то бороться, вот только как это сделать, если брак эгоист, а дочь начинает взрослеть.

Вот знаете, в целом может быть это весело и не плохо, но меня чуть не… эм… ладно. Было настолько противно смотреть, что я просто не мог просидеть этот фильм до самого конца. Какие-то десять минут не смог высидеть и ушел.

Это лично мое мнение, и никому я его навязывать не буду, ведь взгляды и понятия у всех разные, но для меня этот фильм настолько отвратителен, что просто невыносимо было ждать, когда же он наконец-то закончиться. Я понимаю себя, и всех вокруг, и хочу сказать спасибо тем, кто может смотреть такие фильмы. Стальной характер… стальные нервы.

1 из 10

Это первый полнометражный фильм Зака Браффа, который мне удалось посмотреть. Не буду погружаться в глубокий анализ картины — я просто не умею этого делать, но попробую рассказать по пунктам об основных, на мой взгляд, вещах:

1) Вера, надежда — весь фильм посвящен этим двум ценностям. Любовь из троицы «Вера, Надежда, Любовь», на мой взгляд, получилась очень плоской и у меня, как у зрителя, никакого доверия не вызвала. То ли автор намеренно решил уделить ей второстепенную роль, то ли сериальное прошлое Браффа сказывается и мы видим, что киноформат пал жертвой сериальных акцентов, то ли еще какие-то факторы — но моменты любви получились какими-то унылыми и не правдивыми.

2) Флэшбэки и аллюзии — фильм переполнен ими, как хороший аквариум красивыми рыбками. Некоторые из них действительно необходимы, некоторые кажутся совершенно лишними, но в целом — все очень гармонично и они очень украшают фильм, придают какой-то пикантности подчас довольно плоским событиям, как хорошая приправа придает привкус не богатому вкусу риса.

3) Жанр — долго размышлял, к какому жанру проще отнести этот фильм. Совершенно точно, что это не мелодрама, не драма, не комедия. В чем-то это трагикомедия, но и трагедийности в этом фильме не так уж много. Пожалуй, все же трагикомедия, как бы по-дурацки не звучал этот термин. Что ни говори, но Браффу с улыбкой удается говорить о великих вещах.

4) Эпизодичность — местами создется ощущение, что Зак Брафф пытался сказать так много, что ему просто не хватало пространства для всех сообщений и, опять же местами, начинает казаться, что фильм состоит из небольших эпизодов, некоторые из которых вполне можно было поставить в любое другое место фильма. Я говорю не о нарушении хронологии, а именно об отсутствии жесткой сюжетной привязки.

В целом это очень умный, приятный и добротный фильм. Да, это не сверхтяжелый, как бомбардировщик, труд гениев «независимого кино», но это отличная работа режиссера и актера Браффа. Если сравнивать с блюдом — это как странное блюдо в ресторане с мишленовскими звездами, но оставляющее очень приятное послевкусие.

Узнав о прокате этого фильма в России, я обрадовалась, что появится глоток свежего воздуха после душного потока шаблонных боевиков, мелодрам и российских комедий. Наконец деградирующий на 'попсовых' фильмах мозг среднестатистического россиянина сможет расширить своё представление о кино, и видеть в этом не только развлечение, но и способ найти новый взгляд и решения своих обыденных проблем.

Яркий, ироничный, душевный трейлер фильма открывал широкие просторы фантазиям о том, каким прекрасным будет фильм. Компания на кик-стартер давала понять, что сценарий не попадает под голливудские шаблоны и не будет искорежен правками продюсеров ради сборов, пренебрегая видением автора. Но на деле всё вышло по-другому.

Я смотрела фильм с искренним желанием видеть только плюсы, закрывая глаза на недостатки. Но у меня не вышло, уж слишком они бросались в глаза. Весь фильм выглядит как набор 2-3 минутных миниатюрных отрывков, каждый из которых ничем не связан с предыдущим. От зашкаливающей шаблонности некоторых сцен становится не по себе, после оригинальности других. Ни одна сюжетная линия касательно отношений с женой, отцом, детьми, поисках в вере или самореализации не раскрыта. Красивые яркие картинки с прекрасным саундтреком, сменяющиеся длинными банальными диалогами с вкраплениями действительно хороших юмористических частей.

Кажется, Брафф пытался охватить слишком много, и в итоге не показал ничего, и какой толк от такого количества показанных проблем, если ни одна из них не раскрыта до конца и не доведена до какого-либо вывода? И каким хорошим вышел бы фильм, если б Брафф взял за основу что-то одно, например отношения с отцом и братом, и показал как они развивались с его детства и до смерти отца. И интересный приём с миром фантазий, и воспоминания о фургончике с мороженным - были бы не просто картинкой, а действительно бы задевали за душу и являлись частью истории.

И как не прискорбно, но ни яркие образы и эстетически приятные глазу сцены, ни прекрасные актёры, ни действительно приятный юмор, не могут вытянуть провалы и сырость сценария. Фильм оставил ощущение разочарования и надежды на то, что следующий проект Браффа, не лишенного огромного потенциала, будет более цельным.

6 из 10