Рецензии

“Королевская битва” появилась задолго до того, как революционерка Китнисс Эвердин начала свою борьбу против Капитолия. Во многих моментах эти два фильма пересекаются. Антиутопия. Принесение в жертву, своеобразная игра. Игра для одних, большие шансы не выжить - для других. Изолированное и контролируемое пространство - арена для будущего действа. Сравнивать не стоит, хоть и сложно удержаться. Несмотря на кажущиеся сходства, “Голодные игры” и “Королевская битва” - два отдельных фильма, со своими фишками.

“Королевская битва” жестока и весьма правдива. Черт возьми, это могло бы произойти в наши дни. Не такое уж и воображаемое будущее…

Отойду от сюжета и каких-то более очевидных трактований идеи фильма. А что, если это метафора взросления? Да, жесткая, безусловно. Но кто скажет, что подростковый период с его переменами, инсайтами и разочарованиями - не тяжелый период для взрослеющего бывшего ребенка? Какими беззаботными они были еще вчера, а сегодня на них обрушилась жизнь. Ощущение, что ты борешься со всем миром. Кто друг? Кому нельзя доверять? И где спасение, куда бежать? Они уязвимы, больше нельзя быть такими беспечными. Детство закончилось.

8 из 10

Общее впечатление: В результате экономического кризиса население Японии потеряло работу — часть тоталитарного государства Великая Восточная Азия. Учащиеся бойкотируют школы. В ответ правительство запускает «образовательный» проект «Королевская битва», в котором школьников заставляют участвовать под дулами автоматов. На необитаемом острове 42 старшеклассника на протяжении трёх дней будут безжалостно уничтожать друг друга с помощью случайный предметов и смекалки. Живым с острова вернётся только один.

Ничего не напоминает? Конечно, «Голодные игры», но я сомневаюсь что кто-то и близко знает про «Королевскую битву», если так, то очень хорошо! В отличие от сопливеньких «Голодных игр» эта картина кровавее и жестче, да и вышла намного раньше. Тем более по роману Косюна Таками, думаю ясно откуда Сьюзен Коллинз взяла основу. Потоки крови в ленте так и льются, поэтому слабонервным не смотреть, не зря в списке лучших лент у Тарантино, но зато какой закрученный сюжет!



Помимо выживания, 42 одноклассника рассуждают о жизни, морали, совести. Некоторые начинают подозревать друг друга, другие пытаются уладить конфликт и прийти к миру, а третьи стараются выжить любой ценой, раскидывая однокашников направо, налево. Мрут, как мухи.

Персонажи, которые появляются в фильме, обязательно раскрываются, некоторые поверхностно, другие глубже, но определенно есть разделение учеников, тут всякие от ботанов до хулиганов.

Незабываем что это японский кинематограф, поэтому в некоторых моментах можно увидеть переигрывание, но это характерно для их культуры, тем более основную часть картины составляет молодежь. Но если лица вам не знакомы, то одного актера вы точно узнаете — Такеси Китано.

А в целом, смотреть на «Королевскую битву» интересно, я рекомендую любителям антиутопий и напряженных триллеров.

8 из 10

Сюжет вышел из сна: ментальный образ учителя, на его лице — ярчайшая из улыбок: «Ладно, класс, слушайте! Сегодня я хочу, чтобы вы убили друг друга». Тогда это было очень смешно… и одновременно жутко. Книга Косюна Таками так и родилась — почти случайно, из сплава ужаса и смеха, романов Кинга и профессионального реслинг-шоу, с его жестокостью и предательством, игрой в друзей и врагов. Только Таками пошёл намного дальше: ведь обмануть приятеля совсем не то же самое, что предать и застрелить самого близкого человека ради собственной жизни… И роман стал бестселлером, а затем основоположником игрового жанра и целого направления в кинематографе равно как и своеобразным архетипом современной парадигмы сознания. Было нечто в сюжете японского писателя, что сработало с эффектом короткого замыкания, здесь и сейчас (те самые витающие в воздухе идеи), и дало основание Тарантино поместить снятый по книге фильм в свой топ.

Экранизация Киндзи Фукасаку как будто возвращается к истоку, передавая детали и тональность авторского сна. Ужасы тоталитарного государства, описанные в более политизированном и откровенно натуралистичном тексте романа, отходят на второй план. «Королевская битва» не программа устрашения и порабощения народа, а образовательный проект, призванный перевоспитать «отбившееся от рук» подрастающее поколение. Место, предназначенное куратору игры — чиновнику, фанатику системы, в фильме занял бывший классный руководитель Китано. Он же привозит детей на необитаемый остров и с неотразимой улыбкой предлагает сыграть в игру на вылет. И ситуация повторяется: однажды школьный учитель уже собирал ребят на похожем изолированном от мира островке и с бесстрастием наблюдал, как их души прорастают побегами зла. И на оптимистичное сартровское «человек сам себя выбирает» Голдинг с саркастичным сожалением демонстрировал «сверкающий мир злого убийства». В каждом человеке живёт тьма, которую он не в силах отрицать. И в большинстве случаев свобода может сыграть с ней только лишь в ничью. «Королевская битва» на своём витке вписывается в этот вечный экзистенциальный спор. Теперь ещё один учитель проводит безжалостный эксперимент, ставя на кон душу своей ученицы — той единственной, что принимала его в мире, которому он сейчас пытается мелочно и извращенно мстить в лице истребляющих друг друга подростков. Но, если Её свобода сможет победить эту круговую поруку тьмы, то значит, и его маленькая, никчемная жизнь станет оправданной.

В фильме образ куратора игры, героя Такеши Китано, наделён глубиной драматизма, каким-то своим потаённым отчаянием. Под маской циничного изверга скрывается усталый и обречённый человека. При всей шокирующей, почти гротескной бесчеловечности кино Фукасаку отчетливо моралистично. Собственно, это и есть одна из характерных черт японского кинематографа: в демоне увидеть душу, в безобразии — красоту, в смерти — жизнь. Скорее всего подобная странная амбивалентность «японского маятника» с амплитудой колебания «Миядзаки — хентай» вкупе с совершенно особым отношением к смерти (смесь буддизма и самурайской этики) парадоксальным образом дублирует современную европейскую мысль, два культурных кода практически сливаются воедино, выводя «Королевскую битву» на мировые просторы. Понятен и пиетет Тарантино: в фильме Фукасаку градус абсурда порой зашкаливает, бьют фонтаны крови, камера не успевает перенестись из одного конца острова в другой, чтобы зафиксировать очередную трагикомедию смерти — воплощение авторского сна, тот самый ужас, граничащий с фарсом. Кажется, ещё шаг и картина превратится в наглядную иллюстрацию бодрийяровской «смерти смерти» — десакрализованного и мультиплицированного конца постчеловека. За три дня было убито разными способами или покончили с собой 40 детей. Так лихо не расправлялся со своими героями даже сам маэстро. Вспоминаются более поздние «Убойные каникулы», возникшие под явным влиянием японского бестселлера.

Но в фильме японца черта не перейдена, ибо смерть здесь по-настоящему страшна. Картина завораживает ощущением именно этой внезапной близости и неизбежности конца, когда ты остаёшься в абсолютном одиночестве перед неприемлемой для сознания истиной, в полном бессилии что-то изменить. Этого нет в сюжете «Голодных игр», как и во многих других фильмах- вариациях. В картине Фукасаку жуткая реальность обрушивается на детей неожиданно, без надежды на спасение, ведь в живых должен остаться только один. А до этого все они были самыми обычными подростками и вели жизнь среднестатистического школьника. Месть, страх, жестокость, недоверие, недопонимание — все оголяется и превращается в гниющий нарыв перед лицом смерти. И сквозь пелену безысходности совершается неизбежный выбор — потеря или болезненное обретение себя. Такова королевская битва: игра, вырывающая из обмана, симулякр, срывающий завесу гиперреальности и возвращающий к жизни, ибо в конце ожидает всегда равная только себе смерть — «самое человечное, что есть в нас самих». Так сказал однажды французский философ, но, думается, его, не колеблясь, поддержал бы и любой японец

Посмотрела данную киноленту, потому что много слышала об этом фильме, тем более что «Голодные игры» с подобным сюжетом ругают, мол, нет логики и плохо поставлено. Японские фильмы смотрю нечасто, так что недавно появилось у меня пару свободных часов для просмотра.

Что касается логики: бесконтрольных школьников наказывают участием в «Королевской битве», где ребятам надо убивать друг друга и в живых должен остаться только 1, который станет победителем. Причем в игру попадают не только хулиганы и преступники, но и вполне адекватные дети. ЧТО!? Смысл такого отбора и такого наказания мне явно не понятен. Можно было подобных товарищей использовать как рабочую силу. Потом каждому участнику выдают «оружие» (оружием может считаться все, что угодно, от пистолета и автомата до кастрюльной крышки) и небольшой запас воды и еды. Ну а дальше начинается настоящее мочилово (по другому и не скажешь), неправдоподобная кровь и смерти, немногие персонажи сохраняют голову. Три человека пытаются взломать ошейники (самые разумные ребята в фильме), еще трое пытаются ни с кем не сталкиваться и один персонаж ходит с навигатором и ищет девушку, в которую он влюблен, а она даже не в курсе. Фильм какой-то рваный, сцены показаны вперемешку, все затянуто. Правда есть моменты, которые могут тронуть, но их немного.

В общем и целом фильм напомнил произведения Тарантино, но в более плохом исполнении и диалогами, ожидала большего.

6 из 10

Давайте уберём из рациона подростковую драму с постапокалипсистической завязкой, которая однотипно выглядела с «Бегущем в лабиринте» и «Дивергентом». Япония ещё в начале 2000-х представила суровую реальность подобного вида мероприятий, где обосновано (хоть и трэшово) вводилась проблема перенаселения и безработицы.

Когда властям ничего не остаётся, как включить элемент резни перед выходом подростка в новое социальное общество, во взрослую жизнь, то эта проблема должна касаться всех слоёв населения, а не только бедные районы. За несколько минут главный герой рассказывает об этой проблеме, демонстрируя реальные проблемы жителей. Когда единственный выход — суицид, то это не выход. Хотя нам дают понять, что реальный способ всего этого избежать — уйти в мир иной.

Выпускной класс вывозят на экскурсию, нам показывают общение в автобусе, игры школьников, знаки внимания девочки, влюблённость. Такая идиллия сталкивается с жёсткой реальностью, когда выясняется, что данный класс выбран для проведения Королевской битвы — битвы на смерть, где победитель только один. Осознания своего положения ещё не сильно доходят до одноклассников, пока не выходит взрослый куратор и не вводит в курс дела. Вот, где грань между весёлым смехом и ужасным криком стирается напрочь. Нам демонстрируют поведение взрослых, чтобы сравнить их с животными, чтобы привить чувство ненависти — отличный ход сценаристов, потому что мы ещё не знаем, как поведут себя участники игры.

Для большего эффекта ненависти учителя, начальные кадры демонстрировали неподобающее поведение школьников, чтобы был мотив. Что хочется отметить, так это японский стиль. Прилежные школьники, все по форме, все с чётко поставленной задачей, даже на пороге смерти важным остаётся дисциплина.

Игра началась. Забавным выглядят наборы для выживания, их раздают без особого порядка, что окажется у тебя в сумке — важно какое оружие — неизвестно. Поэтому неподготовленные ребята должны столкнуться с инстинктом самосохранения и выжить. Вот, где уместно использовать выражение «друг познаётся в беде», вот, где проверку проходят все. Когда грозит опасность, перед лицом смерти проявляется истинная сущность человека. Да, я уже как Джокер Леджера выдаю фразы, но они весьма точно описывают положение вещей.

Не стоит к кому-либо привязываться за время игры, хотя симпатии подвергнутся многие ребята. Намеренно дают злодеев, которые должны ликвидировать милосердие школьников и, соответственно, сокращать их численность. Раскрытие нескольких компаний отлично показывает психологическое давление. Вроде бы твои друзья, вот вы с ними на переменах играли, за одной партой сидели, а теперь, словно дикобразы, выставили иглы и ждут, ждут малейшей ошибки товарища. Понимание того, что остаться должен один, увлекает зрителя и не выходит из головы персонажей. Объединение в мелкие группы — пример инстинкта самосохранения и осознание беспомощности в одиночестве.

Пусть и грубо, но картина подаёт пример того, что не стоит отталкивать от себя людей, не стоит закрываться в себе, интровертам тут не место. А некоторые герои такие, поэтому помимо преодоления смертельного страха нас ожидает проявление и преодоление социального страха. Радикально решаются вопросы любви и ревности, зависти и обиды. «Когда в твоих руках чья-то жизнь, это так укрепляет тонус». Фильм отлично раскрывает внутреннее состояние учеников. С виду милая школьница, а ради выживания готова пойти на убийство. Другая красивая ученица, не обделённая вниманием мальчиков, становится на кровожадный путь. Печально то, что страсть к убийству проявляется с явной любовью, будто внутренние демоны только и ждали, когда им дадут дорогу.

Смерти разнообразные, так как оружие у учеников непредсказуемое. Хорошо то, что это не тупая резня ради трэша и экшена, это проверка качеств человека. Среди учеников не все, внезапно, садисты и маньяки, встречаются и пацифисты, хоть и с предсказуемой, ограниченной сюжетной линией. Организаторы и куратор ещё подливают масло в огонь, так как держат всех на контроле. Поэтому, либо ребята убьют друг друга за ограниченный срок, либо всем участникам сделают легенду о Сонной лощине. В этом заключается ещё одна психологическая атака.

Финал всё же старается пересилить гуманизмом, но одно приобретённое качество навсегда останется — насилие и убийство. Какими бы не были персонажи, на их руках кровь. Жестокая бойня, которая демонстрирует реальные «Голодные игры», а не приключения Китнисс.

В последние годы необычайной популярностью пользуется антиутопическая франшиза «Голодные игры», которая приобрела поистине культовый статус среди молодежной аудитории. Но мало кто знает, что эта франшиза отнюдь не является новаторской по своей структуре. Конечно подобные произведения, как литературные, так и кинематографические выходили ещё в середине двадцатого века. Однако именно эта японская лента стала знаковой в подобном жанре. Хотя я о ней узнал чисто случайно. Квентин Тарантино поставил картину на первое место в списке двадцати лучших фильмов с 1992 года по его версии. Такую рекомендацию я игнорировать не мог.

Картина основана на одноименном романе японского писателя Косюна Таками. Книга стала бестселлером и была переведена на многие языки мира. Действия разворачиваются в тоталитарном государстве. На фоне больших социальных проблем, правительство запускает специальный образовательный проект. Группу японских школьников отвозят на необитаемый остров и заставляют убивать друг друга. В живых должен остаться только один. Сюжет что-то напоминает. Не правда ли?

По жанру это фантастическая антиутопия, приключенческая драма, триллер про выживание и крутой боевик с отлично поставленным экшеном в одном лице. В фильме прослеживается четкий социальный подтекст. Тема воспитания занимает важное место в рассказанной истории, пусть она и представлена в радикальном ключе. Взаимоотношение учеников в ходе конфликта, отражает все проблемы с которыми сталкивается подрастающее поколение. Однако режиссер Киндзи Фукасаку вряд ли закладывал много философского смысла в свое творение. Хотя и без глубоких измышлений также не обошлось. Ну и в дополнении ко всему автор не мог обойти тему любви и романтических взаимоотношений. Любовная линия не главная, но служит важным сопутствующим элементом.

Следует отметить зрелищность ленты. Сцены драк и перестрелок выполнены на высоком уровне. Это весьма кровавое и жестокое зрелище, где автор акцентирует внимание на насилие и не пытается уберечь психику зрителей. Это может показаться излишним, но японские кинематографисты славятся своей чрезмерной жестокостью в демонстрации насилия на экране. Лента довольно наглядно показывает во что может превратиться и на какие жертвы готов пойти человек ради спасения собственной жизни.

С актерской игрой все гораздо сложнее. Молодые актеры стараются, но их потуги выглядят слишком натужно. Эмоциональность зашкаливает, что в принципе свойственно азиатским исполнителям. Тацуя Фудзивара и Аки Маэда, которые играют пару главных героев выглядят достаточно неплохо, но особых впечатлений не вызывают. Зато запомнился Масанобу Андо в роли психопата убийцы. Главной звездой фильма стал выдающийся Такэши Китано. Это весьма непростой образ, хотя на первый взгляд это стандартный злодей. Однако его мотивы раскрываются по ходу повествования.

Королевская битва это захватывающий, зрелищный, жестокий, полный насилия приключенческий триллер с одной стороны и антиутопическая, социальная драма с другой. Картина подкупает своей нестандартной историей, изобретательностью и виртуозными сценами экшена. Мне не хватило философской глубины, но в качестве развлекательного боевика лента работает на отлично.

7 из 10

Фильм 2000 года пылился на дальней полке и всё никак не мог посмотреться. Посмотрел. Рад ли я? Не очень-то.

Мне очень понравился Такеши Китано в главной роли. И месть, и, одновременно, «ну что же, так надо». Спокойно объявляет правила. Отлично играет роль. С его ледяным спокойствием отлично контрастирует весёлая девушка, зачитывающая правила игры. Начало великолепное просто, настраивает на хорошее кино.

И идея, в целом, классная. Ну да, надо перевоспитывать негодяев, преподать урок, пользуясь их примером перевоспитать всю страну. И как поведут себя относительно неопытные дети. Но даже тут начинаются нестыковки. Во-первых, это не первая игра. Во-вторых, логично было бы набрать не класс целиком, а особо отличившихся со всей страны. Интереснее было бы смотреть…

А вот дальше, с мотивацией и логикой, всё совсем плохо. Более-менее адекватны только троица ребят, которые технично взломали систему и пытались решить проблему. Все остальные бессмысленно шатаются по острову. Можно сказать, что это же подростки, у них нервный срыв, но прыгать на вершине скалы и орать «мы всё решим», когда вокруг убивают людей — запредельный идиотизм.

Детский состав абсолютно невыразителен. Всем «героям» уделяется по чуть-чуть времени, особо никому и сочувствовать не успеваешь начать. Мне понравилось сравнение с шахматной партией, когда не переживаешь ни за одну конкретную пешку. Выделялись только уже упомянутые ребята, пытавшиеся технично решить проблему. Их было жалко.

Поразили спецэффекты. Вернее, их отсутствие. Я даже посмотрел дату выхода фильма. 2000. Матрица выпущена в 1999 году. А это 2000. Я бы сказал, что это девяностые годы, или даже восьмидесятые. Стилизация? Я не понимаю тогда её смысла. Смотрится очень странно.

А вот саундтрек прекрасен. Классика, над этим безумием, напоминает Заводной апельсин.

Судя по другим рецензиям, ассоциации и точки внимания у меня совершенно стандартные, но вот фильм мне не понравился. Просто попытка сыграть на шоковом эффекте убийства детей детьми? Меня не впечатлило. Те же приёмчики у Тарантино вызывают гораздо больше эмоций и сняты куда более интересно. Видимо, фильм для узкого круга фанатов. Но, в целом, я не жалею, что посмотрел. Надо было ознакомиться. Классика.

5 из 10

Видать нюх у меня на плагиат, пусть даже и случайный. Иначе чем можно объяснить мою ярую нелюбовь к «Голодным играм»? Ну, помимо объективных причин, конечно.

О фильме «Королевская битва» до сегодняшнего дня я даже не слышал, но прочитав аннотацию на КиноПоиске решил: вот он — оригинал всем известного бредового фильма, к тому же весьма популярного. А как подсказывает мой опыт, даже самый бредовый плагиат имеет чуть ли не шедевральный прототип. Для «Голодных игр» таким является «Королевская битва».

Любопытен тот факт, что обе этих картины сняты по мотивам литературных произведений. Не мог не возникнуть у меня вопрос не является ли книга «Голодные игры» плагиатом произведения Таками Коусюна?

Сравнивая эти два фильма, не могу не отметить, как я делаю это в каждой рецензии на фильм, главными героями которого являются дети или подростки, великолепный подбор возрастной группы актёров в «Королевской битве» в противовес «Голодным играм». Ну, не верю я, что экранной Китнисс всего шестнадцать.

В «Королевской битве» нет розовых соплей, фильм более жёсткий и реальный. В «Голодных играх» ванильность встречается чуть ли не на каждом шагу. Причём, как в фильме, так и в книге — на мой взгляд совершенно бездарном литературном произведении.

Поступки персонажей в «Королевской битве» значительно логичней поступков героев «Голодных игр».

В общем, я рекомендую этот фильм всем, кто слушает «Чернила для пятого класса», а не «Комиссар», смотрит «Индейца в Париже», а не «Из джунглей в джунгли», кто нутром чувствует вторичность плаиавторских (пусть даже случайно плагиавторских) произведений.

8 из 10

Королевская битва вызвала достаточно острые эмоции после просмотра. тут нет крутых спецэффектов, фантастических монстров, боевых шагающих роботов, вундеркиндов, восточных единоборств, магии.

Но…

за живое задело, заставило рефлексировать. Просто школьники, совсем обычные школьники вынуждены убивать друг друга. Насколько ярко раскрываются личности, живые люди.

Когда привыкаешь к идеализированным школьникам-волшебникам, которые сражаются с чёрными магами легко и без затей после уроков. Когда привыкаешь к ободранным повстанцам, которые легко и весело валят галактическую Империю. Когда… не хочешь верить в критический реализм.

Сама Королевская битва выглядит вполне правдоподобно в таком тоталитарном государстве. смерть как стихийное бедствие, которое никак не отменить.

Как же я не завидую пассивным расистам, которые не выносят одного вида «узкоглазых» и не желают смотреть азиатские фильмы, даже если с удовольствием смотрят фантастику, боевики и ужасы других стран. Ведь они сами лишают себя такого удовольствия лицезреть довольно интересные, порой жуткие фильмы, и просто высокое искусство. За что я уважаю японцев — так это за красивые машины, вкусные суши и философские фильмы, в частности страшные мистические фильмы ужасов, с которых начал своё знакомство с японским кинематографом. Хотя стоит признать, что в основном я видел у них только фильмы этого жанра, но видел довольно много, и заметил, что некоторые из них не смог «переплюнуть» Голливуд, снимая ремейки, а некоторые, наоборот, на мой взгляд, лучше получились у США, но вполне возможно, что японский оригинал я в этом случае просто не понял. Кроме «Звонков», «Проклятий» и им подобных фильмов, я посмотрел корейскую мелодраму «Домик у моря», удачно переснятую американцами с названием «Дом у озера». А фильм, о котором пойдёт речь, как вижу, американцы не осмелились переснять, потому как увидели, что мастера кино из страны восходящего солнца не уступили им, мэтрам мирового кино, в зрелищности и эпичности. «Королевская битва» стала коронным японским блокбастером с гениальной идеей и динамичным сюжетом, практически не уступающим позднее вышедшему более детскому фильму с похожей идеей, только снятому по культовому роману. «Голодные игры» многие обвиняют в гламурности, глупости и чрезмерном обилии ярких красок, отдавая предпочтение более брутальному, жестокому, зрелищному и эпичному фильму, которому посвящена данная страница. Ещё больше шика «Королевской битве» добавила конвертация в 3D, которая выполнена весьма качественно, а не как дешёвый самопал — здесь вы увидите отличную прорисовку красивых видов острова, где происходит основное действие, а также вылеты крови из экрана — зрелище недетское, но те, кто постарше, будут в восторге.

В начале фильма нам рассказывают о массовых беспорядках в Японии, о детской преступности, которая превысила все меры, из-за чего был приняты карательные меры: правительство начало устраивать битвы на выживание среди трудных подростков, для чего был выбран самый буйный класс, дети в котором однажды ранили своего учителя. Спустя два года он вернулся для того, чтобы заставить этих детей убивать друг друга, и для демонстрации серьёзных намерений расправился с двумя на месте, когда сообщил классу о том, что их выбрали для жестокого акта. Показалось странным, что ожерелье с бомбой оказалось на одном из учеников ещё до того, как их отправили на остров, где будет происходить Королевская битва. Им придётся друг друга убивать, даже если они дружат между собой, и в живых останется только один. В отличие от «Голодных игр», здесь детям в дорогу дают не только оружие, но и еду и воду. Правда, с оружием не всем повезёт — кому-то достанется пистолет, а кому-то — всего лишь крышка от сковородки. От безысходности юноши и девушки начинают убивать друг друга, как им было приказано, четверо же, не захотев в этом участвовать, сводят счёты с жизнью. Но, даже когда появляется надежда на возможность побега, подростки продолжают резню, не веря никому…

Посмотреть этот фильм я решил, узнав, что здесь играет Ко Сибасаки, актриса и певица, продемонстрировавшая оба своих таланта в одном из моих самых любимых мистических ужастиков «Один пропущенный звонок», который гораздо лучше своего американского ремейка. Здесь будущая экранная жертва призрака на три года моложе, но её не узнать. «Королевская битва» не самый идеальный фильм, есть несколько незначительных недочётов. Слишком много убийств с помощью пистолета, хотелось бы побольше более оригинального насилия. Начиная с середины, в фильме становится много неясного, особенно в конце было непонятно — один выжил, или всё-таки трое? В целом кино замечательное.

8 из 10