Рецензии

Замечательная экранизация одного из важных моментов в жизни Уолта Диснея и Памелы Трэверс, автора «Мэри Поппинс». Красивая, но в то же время и трагичная история, состоящая из личных воспоминаний писательницы и попыток величайшего мультипликатора уговорить её сотрудничать с ним. На протяжении всего фильма, зрителя сопровождает: приятная музыка, искренняя актёрская игра профессионалов с примесью диснеевского волшебства и восхитительное исполнение мотивов в стиле студии. Но помимо всех этих достоинств, фильм, также, имеет, по моему мнению, и недостатки. Одним из которых является слишком затянутое начало, а вторым: монотонность событий. Но не стоит забывать, что фильм биографический и ждать от него каких-либо инновационных и проницательных сюжетов — было бы как-то глупо. В целом же, как для своего жанра, фильм получился отменным.

8,4 из 10

Что должен чувствовать писатель, автор заслуженно всеми любимой классической детской книги, к которому обращается голливудская студия с глубоко ему несимпатичными методами работы и желает снять по этой книге фильм? Вот именно. Ничего, кроме глухого раздражения. Автор здесь в своем праве, но… какие права у студии? И стоят ли они того, чтобы так безоговорочно им не доверять? Ведь и там тоже живые люди, пусть и не с такими, как у тебя, взглядами…

«Дисней» снял в 2013-м один из своих самых честных, добрых, тонких, душевных и противоречивых фильмов за последние годы. Противоречивых в хорошем смысле. Потому что он — весьма неожиданно — предлагает нам, по сути, сразу две точки зрения — о самих себе, о взглядах на искусство. И обе стоят того, чтобы выслушать их и понять.

Памела Трэверс и Уолт Дисней. У них разные виды искусства, разное его понимание, разные подходы… да есть ли между этими двумя хоть что-то общее? Кроме того, что одна написала замечательную детскую книгу, а другой пытается ее экранизировать… Зная, что происходит с «Диснеем» сейчас, я бы не удивилась (хотя и абсолютно не обрадовалась) некой «официальной позиции» — нет, фильм не идеализирует и не демонизирует никого. Родную студию диснеевцы рассмотрели глазами Трэверс, ее переживания — наши переживания, ее претензии к «примитивному, выхолощенному, стандартному» сценарию подаются всерьез. Фильм, снятый той же самой студией, которая снимала «Мэри Поппинс», совершенно серьезно предлагает зрителю встать на место Трэверс. И — опять-таки, зная, что происходит с «Диснеем»! — это ни в коем случае не попытки унизить собственный же фильм. Потому что…

Студия, ребята, эта студия! Читки сценария, акварельные эскизы, споры об актерах, обсуждение героев, обыгрывание сцен из будущего фильма… боже, вся эта очаровывающая рутина влюбляет просто дико. Никогда не забуду, как я смотрела на нее впервые — я чувствовала себя так, словно мне жизненно необходимо запомнить каждую эту сцену в мельчайших подробностях. ДаГради и братья Шерманы тоже творят, выдумывают, пробуют, совершенно серьезно обсуждают с Трэверс ее героев, готовы пойти к ней навстречу, готовы признавать свои ошибки (эээ… ну, в каких-то случаях…) — короче говоря, всерьез и увлеченно работают. Шерманы у нас на глазах сочиняют приятные песни, а когда они заводят «Let’s Go Fly A Kite», так и хочется пуститься в пляс вместе с ними. Ах, эта маленькая, светлая, волшебная студия! Ну почему ее было так мало?…

И сам Уолт… легкомысленный, уверенный, трудяга, явный манипулятор, чьи сладкоголосые речи во всех без исключения случаях слушаешь с легким подозрением — но в то же время живое, увлеченное и обаятельное существо, которому и любовь к своим героям не чужда, и забивать на качество в своих работах он не собирается, стараясь делать увлекательно и трогательно. И «нет большей радости, чем смотреть на мир глазами ребенка». Охотно веришь, что человек, доказавший, что анимация ничуть не хуже настоящего кино, причем во всех смыслах — и творческом, и коммерческом — быть другим и не мог.

Если знаешь и книгу, и фильм — а я знала и то и другое — понимаешь и ту сторону, и другую чуточку лучше. Хотя со мной случилось наоборот — это их споры дали мне некое новое, не приходившее раньше в голову понимание и книги, и фильма. «Мэри Поппинс честна с детьми, она не подслащивает пилюлю, не скрывает того, что эти дети столкнутся с трудностями в жизни. Комната сама не приберется». Да… понятно, почему Трэверс она казалась идеальной няней — и даже готов признать в ней таковую. Мне книга всегда нравилась, но сама Мэри в детстве казалась излишне строгой и даже чуточку пугающей. Только волшебные способности в ней и увлекали — и давали понять, почему детям с ней так интересно. И посему я начинаю лучше понимать и Диснея, чья Мэри в той самой песенке про «ложку сахара» поет, по сути, о том, что смотреть на вещи нужно проще и что даже трудное и неприятное дело можно и нужно превращать в увлекательно-разнообразное.

Тут же рядом — история детства Трэверс. Сыграна и поставлена так же великолепно, как и основная часть. Один только Трэверс Гофф чего стоит. Удивительно живой человек, со своими достоинствами и слабостями. Вот уж кто точно понимал, что значит «смотреть на мир глазами ребенка»! Вот бы всем родителям такие добрые отношения с детьми… И в то же время — хронический алкоголик, так и не нашедший в себе сил одуматься, не ради себя, так ради горячо любимых детей. Хотя параллели с фильмом и книгой тут были, на мой взгляд, лишними, так же, как и прикрученное в конце «ну это же все в память об отце», потому что так слишком уж упрощаются мотивы Трэверс — или, точнее, становятся более размытыми. Собственные, горячо любимые, кровью сердца выписанные герои для автора нуждаются в защите не потому, что у них были какие-то живые прототипы, которые много значат для автора — они самодостаточны, они ценны сами по себе.

Лишь одна параллель получилась совершенно оправданной и более чем уместной — с песней о банке. Чуть ли не сильнейшая сцена во всем фильме. Мистер Бэнкс-из-фильма, который внезапно живо напомнил Трэверс родного отца… и — «Почему он у вас получился таким жестоким?» — тоже внезапное, резкое и куда более человечное, чем все претензии до сих пор.

И финал. Открытая, слегка грустная концовка, то, что и нужно подобной истории. Диснеевцы и тут не соврали. Молодцы, что тут еще сказать.

«Мэри Поппинс» все же сняли. Дом Бэнксов там так и остался «слишком роскошен», объявление, написанное детьми, порвали, были и мультяшные пингвины, и Дик Ван Дайк, и «Суперкалифраджилистикэкспиалидошес», и еще много чего. Фильм похож на книгу так же, как и… ну, в общем, как мы вправе ждать от «Диснея». И в то же время — был ли он плохим?… Каждый решит сам для себя, как ему относиться к книжной «Мэри» и к киношной, но столкновение прекрасных творческих людей, совершенно разных и в то же время глубоко и верно влюбленных в работу, в «свой волшебный мир», менее ценным и волнующим от этого стать не должно.

9 из 10

Фильм меня безумно впечатлил. И посмотрела я его не потому что люблю Мэрри Поппинс или любимого мною актера Тома Хэнкса, а потому что на днях совершенно случайно мне удалось посмотреть документальный фильм про Памелу Трэверс, в котором очень часто встречались вставки из этого фильм. Меня очень впечатлил ее жизненный путь, хотя как по мне он немного печален, несмотря на ее тяжелый характер.

Мне понравились параллельно развивающиеся две сюжетных линии. В первой нам показывают работу мисс Трэверс и команды Уолта Диснея над фильмом «Мэри Поппинс», эта часть весьма забавна. Так же немножко раскрывается сущность самого Уолта. Мы понимаем, почему он 20 лет так страстно желает снять этот фильм, почему терпит заносчивую мисс. А вот другая линия дает нам понять саму Памелу Трэверс, или как ее тогда звали — Хелен Гофф. Мэри — ее детище, которая так тесто связана с ее маленьким домом в Австралии и ее семьей. Это своего рода вспоминание, которое она превратила в сказку, но она никак не желает его изменять ради денег, кино или давней мечты Уолта Диснея.

Очень впечатлила игра актеров, Хэнкса, Томпсон и Фаррелла. Последний в особенности, он идеально передал того самого любимого писательницей слабохарактерного пьянчугу, на которого маленькая девочка хотела быть похожей. Несмотря на его недостатки она считала его хорошим и самым дорогим ей человеком, ради которого она позже и создала Мэри Поппинс. А ради чего? Ради того, что бы спасти мистера Бэнкса. Что бы дать другим детям надежду.

9 из 10

В 30-х годах писательница Памела Линдон Трэверс написала очень мудрую, тонкую и при этом увлекательную книгу, название которой, как мне кажется, слышал каждый — «Мэри Поппинс». Книга стала мировым бестселлером и сегодня является одной из самых популярных среди детей (да и не только).

Дочери известного мультипликатора Уолта Диснея также очень любили эту книгу и просили своего отца снять по ней фильм. Отец этой идеей тоже загорелся, но не только потому, что его просили дочери — в первую очередь, он увидел в этой истории огромный кассовый потенциал и решил убедить писательницу продать права на экранизацию.

Но Памела Трэверс, больше всех других своих работ, очень ценившая именно эту книгу, на протяжении 20 лет отказывалась, прекрасно понимая, во что её может превратить Дисней. Но под давлением финансовых обстоятельств, в начале 60-х годов она была вынуждена продать права на экранизацию. Писательнице было разрешено наблюдать за процессом создания фильма и вносить свои предложения.

Но к мнению Трэверс никто не прислушался и финальный результат заставил писательницу разрыдаться. Среди претензий Треверс к фильму были такие, как использование безвкусной анимации, искажение образа Мэри Поппинс актрисой Джули Эндрюс, танцующие пингвины, каверканье английского языка в текстах песен и прочее.

Фильм настолько не понравился Памеле Трэверс, что она запретила Диснею впредь как-то ещё касаться её произведений и поклялась больше не иметь дел с Голливудом (и сдержала своё слово). Но фильм, тем не менее, стал кассовым хитом и даже… принёс премию «Оскар» Джули Эндрюс за роль Мэри Поппинс.

Хотя, недоразумение с премией легко можно объяснить тем, что Американская Киноакадемия извинялась за то, что роль Элизы Дуллитл в мюзикле «Моя прекрасная леди» (1964) получила Одри Хепбёрн (с блеском сыгравшая эту роль), а ведь на Бродвее Элизу играла Эндрюс, надеявшаяся на эту же роль в киноверсии. Впрочем, оставим историю с «Оскаром» в покое — речь идёт вовсе не об этом.

Но именно так выглядит реальная история создания студией Walt Disney фильма «Мэри Поппинс» (1964). Проблема только в том, что когда в 2013 году решили снять фильм о том, как снимали этот фильм (прошу прощения за тафтологию), то за проект взялась всё та же студия Walt Disney.

Как известно, реальная история показывала основателя известной корпорации в не самом лучшем свете, но имело ли смысл ждать такого от компании, которую Дисней и основал? Ответ является очевидным.

Поэтому на протяжении всего фильма мы можем наблюдать историю о том, какие были хорошие и правильные Уолт Дисней и его соратники, желающие снять детский мюзикл по книге и как ошибалась Памела Трэверс, пытавшаяся спасти свой авторский замысел от изменений. К этому добавлены вставки из детства писательницы, что можно было бы назвать удачным ходом, если бы не вся та ложь, которую зрителю преподносит в более современной части фильма.

Именно поэтому актёрские работы в фильме не кажутся столь значительными. Эмма Томпсон, безусловно, великолепно исполняла роль писательницы, но само восприятие образа сильно подпорчено сценарием.

Том Хэнкс мало впечатляет в роли Уолта Диснея, равно как и Колин Фаррелл в роли отца главной героини — обычные прямолинейные роли, предлагающие такое же исполнение. Собственно, то же самое можно сказать и про остальных актёров фильма.

Исходя из картины «Спасти мистера Бэнкса», мы можем заметить, что ремесленники из студии Walt Disney обошлись с реальными фактами столь же вольно, как Уолт Дисней в своё время с книгой о строгой, но мудрой и справедливой няне. Вот только кроме этого, фильм ничего не даёт.

В целом, мы получаем вполне заурядную, хотя и приятную историю, вполне годную для семейного просмотра (как и большинство картин студии Walt Disney), но судить о истории создании фильма «Мэри Поппинс» по этой картине, однозначно, не стоит. Спасибо за внимание!

6 из 10

Режиссёр и сценарист (изредка продюсер) Джон Ли Хэнкок нечасто балует зрителя своими новыми работами, а ведь, надо отдать должное, его работы являются отнюдь не проходными. На ниве сценарного искусства его узнали и признали за картину «Совершенный мир» с Кевином Костнером и Клинтом Иствудом в главных ролях, а когда он занял кресло режиссёра, то его последний проект «Невидимая сторона» с Сандрой Баллок до сих пор удерживается в Топ250 КП. А другие небезыствестные картины Джона Ли Хэнкока — «Новичок», «Форт Аламо» и «Белоснежка и охотник» — тоже завоевали своего зрителя. По прошествии четырёх лет со дня выхода «Невидимой стороны», Джон Ли Хэнкок вновь отправился работать на режиссёрском поприще в картине, основанной на биографии английской писательницы Памелы Линдон Трэверс (настоящее имя Хелен Линдон Гофф), известной по дестким книгам о Мэри Поппинс, и на биографии самого Уолта Диснея (его кто-то не знает?).

Это не всеобъемлющая биография двух легендарных личностей, это небольшая выкройка из их насыщенной событиями жизни, когда судьба свела их вместе. А свела она их потому что Уолт Дисней, который всех просил называть себя именно Уолтом, а не мистером Диснеем, пообщал своим детям, что снимет фильм по их любимой книге о Мэри Поппинс. Но П. Л. Трэверс обладает таким тяжёлым, привередливым, скрупулёзным характером, что уже после первого знакомства многие из команды Диснея готовы были чуть ли не послать строптивую особу, особенно это коснулось сценариста Дона Дагрэйди и братьев-композиторов Шерманов, а также личного водителя и помощника, выделенного Диснеем специально для писательницы, Ральфа. Дотошная, имеющая на всё своё собственное мнение, не считающаяся ни перед любым авторитетом, непробиваемая, будто бетонная стена — всё это характеризует Памелу Линдон Трэверс. Больших усилий, мириадов нервных клеток будет стоить Уолту Диснею уговорить писательницу передать ему права на экранизацию.

Джон Ли Хэнкок с помощью сценаристов Келли Марсель и Сью Смит создаёт фильм в двух временных пластах. Первый — это основная сюжетная линия ведения переговоров компании Диснея с Трэверс, вторая — это время, когда Памела была маленькой, жила в Австралии, и звали её тогда Хелен. В последнем раскрываются её чуткие и нежные отношения с отцом, который так и не сумел разбогатеть и, в конце концов, спился, но он всё время безумно любил свою дочь. Скептицизм по поводу экранизации своей Мэри Поппинс от Памелы Трэверс объясняется тем, что образ отца семейства Бэнксов, к которым приходит няня-фея, она списывала с родного папы, убрав только неприятные черты его характера по поводу любви к выпивке. Постепенно становится понятным, почему так себя ведёт писательница, ведь попытка заполучить её права она подсознательно воспринимает как вторжение в личную жизнь, которую она так тщательно скрывала от других людей.

Но, несмотря на внутреннюю трагедию жизни маленькой девочки, именующейся тогда Хелен, Джон Ли Хэнкок передаёт историю Трэверс с Диснеем в достаточно тёплых и приятных тонах. Даже то, что Трэверс обладает таким скверным характером, это не меняет отношения Диснея к людям. Уолт (позволит ли он мне его так называть?) предстаёт перед нами обычным и очень добрым человеком, он мягкосердечный, но не мягкотелый, особенно если это касается его детей. Он не провоцирует, не сулит, не требует и не умоляет, он только лишь просит и уговаривает, мотивирует писательницу, он так и излучает настоящее человеческое тепло, откровенность, всякий хороший человек может заручиться его дружбой и поддержкой. Дон ДаГрэйди, братья Шерман, Ральф также оказываются вполне терпимыми людьми, увлечёнными своим делом, и не привыкшими сдаваться. От них не услышишь ни единого грубого слова — вот такими вот приятными и талантливыми, надо заметить, людьми себя окружил Уолт Дисней.

Уолта Диснея исполнил заслуженный Том Хэнкс, который в 2013-ом году подарил своим поклонникам два замечательных фильма «Капитан Филлипс» и «Спасти мистера Бэнкса». Насколько же разные эти образы, насколько глубокие персонажи! По совокупности Хэнкс мог и получить хотя бы номинацию на «Оскар», но критики прокатили его мимо шорт-листа за лучшую мужскую роль. За образ Диснея, сыгранного Хэнксом, сказано в предыдущем абзаце и остаётся только добавить, что Хэнкс сыграл превосходно! В одну ногу с заслуженным актёром идёт Эмма Томпсон, потрясающе передавшая Памелу Трэверс. Ни на секунду не усомнишься, что это очень живой человек, а не экранный персонаж, Томпсон ярко, безупречно, а, главное, очень запоминающееся передала свою героиню. Колин Фаррелл, сыгравший отца писательницы, прототип мистера Бэнкса, которого надо спасти, также славно сыграл этого в чём-то малодушного, но доброго и любящего отца семейства. Как всегда, идеален во второстепенной роли Пол Джиаматти (Ральф), сильно помогший и Трэверс и особенно Диснею. И Брэди Уитфорд (ДаГрэйди), Джэйсон Шварцман и Б. Дж. Новак (братья Шерман) свои роли сыграли тоже на высокий балл.

Очень интересный фильм, его можно показать детям первой картиной, которая будет содержать довольно серьёзные и взрослые моменты жизни. Весь коллектив, создававший эту историю, проделал замечательную работу. А мы можем подумать, что может феей в жизни был Уолт Дисней?

8 из 10

Увидев в главной роли Хэнкса, который играет самого Диснея, стало сразу как-то предсказуемо — снова на экране высокий профессионализм, источающийся в таких пропорциях, что зрителю придётся под напрячься, чтобы разглядеть что-нибудь или кого-нибудь, кроме, как всегда, блистательного Хэнкса, но здесь всех ждёт большой пребольшой сюрприз, его персона далеко на втором плане, а порою и чуть дальше.

Фильм не о том, как Дисней будет заполучать права на экранизацию сказки «Мэри Поппинс» и тем более второстепенен сам процесс создания сие шедевра, всё это работает на раскрытие характера самой писательницы, именно она является центральной фигурой повествования. История создания книги, плюс попытка поделиться своими личными переживаниями между строк, всё это продемонстрировано очень тонко и проникновенно.

Все актёры, задействованные в этом фильме, отыграли весьма неплохо, но отдельно я хочу отметить только Эмму Томсон, именно она исполнила роль брюзгливой писательницы, она была сногсшибательно правдоподобна, настолько, что я смог окунуться в атмосферу картины, а это дорогого стоит.

Фильм буду рекомендовать к просмотру, это трогательная история, претендующая на реальность происходящего, что только добавляет интереса. Повторюсь, это не снова Хэнкс, это прежде всего интересный фильм, с прекрасным сюжетом и да, с великолепными актёрскими перевоплощениями.

Всем желаю приятного просмотра!!!

Не у каждого, но у многих, был свой мистер Бэнкс, которого просто необходимо спасти. Так было и со мной, только не мистер Бэнкс, а миссис Бэнкс. Поэтому я как никто другой могла понять всю трагедию Памэлы Тревис. Каждый ее флэшбек возвращал и меня в мое детство, каждый этот флэшбек сопровождался сильными душевными терзаниями, ну а в конце фильма, вместо радости, я вместе с Пэм рыдала.

Но не все так трагично в фильме, там есть над, чем посмеяться, есть чем согреться. Тонкое и очень ироничное чувство юмора Памэлы Тревис заставляло буквально держаться за живот от смеха. Упертость и отверженность в своих целях Уоллта, вызывает глубокое чувство уважения к этому человеку. Было очень интересно наблюдать, как Пэм на каждой встрече рубила на корню гениальные идеи сценаристов и как те, самоотвержано старались угодить ей, не понимая, не находя того самого ключика к ее сердцу, который в итоге, смог найти Уоллт Дисней.

Фильм радует не только добрыми шутками и тем, что так сильно играет на чувствах зрителя в отношении трагедии главных персонажей, он еще и великолепно снят. Все что творится в кадре, настолько идеально, что даже цвета каждого предмета в кадре подобраны невероятно гармонично, тем самым радуя эстетическое восприятия картинки.

К моему сожалению послевкусия от фильма было горестное, но это ни коем образом не влияет на общее положительное отношение к фильму.

10 из 10

Если бы не имена Тома Хэнкса и Эммы Томпсон, я бы вряд ли обратила внимание на неизвестный фильм с названием «Спасти мистера Бэнкса», но я рада, что талантливые актеры поучаствовали в этом проекте, потому что у них получился очень хороший фильм. Сюжет документальный, основан на реальной истории, имевшей место в жизни и карьере Уолта Диснея и писательницы П. Трэверс, подарившей миру «Мэри Поппинс», и повествует о том, как Дисней, обещавший своим дочкам экранизировать их любимую книжку, уговаривал писательницу продать ему права на экранизацию. А точнее- о завершающей стадии уговоров, потому что уговаривал он ее в общей сложности целых 20 лет!

Несмотря на то, что основное действие происходит в Голливуде, и главный герой- Уолт Дисней, фильм не динамичный и не событийный- напротив, он размеренный, спокойный, без лишних американизмов и пафоса, деликатный, и атмосферный. В нем очень хорошо передан дух времени- как для событий 1906 года, так и для 60х годов, и настроение -в каждом из мест, где проходит действие, оно свое, емкое и самобытное, но при этом есть и какое-то общее настроение, какая-то единая нота, связывающая столь непохожие части воедино, и делающая фильм эмоционально целостным и гармоничным.

Он повествует о героине со скверным, скандальным характером, и непростым прошлым, но снят в ярких, теплых красках, и за счет этого негативность, исходящая от героини, смягчается. Он обладает совсем не вдохновляющим сюжетом, но при этом смотрится с интересом, и не отпускает. Он мог бы быть проще, но режиссер действовал тонко, и раскрыл главную героиню зрителю, ненавязчиво дал ему понять, что за жестким и колючим фасадом скрывается просто одинокая женщина, терзаемая воспоминаниями и безумным страхом- жизни, радости, и всего и вся. И, разрушая эмоциональную броню героини, обнажая ее секреты, которые она и сама до конца не осознает, он заставляет задуматься — о том, как важно отпускать прошлое, не цепляться за него, о том, как важно впускать в жизнь новое, о том, как опасно окружать себя страхами и ограничивать себя во всем, в том числе эмоционально.. А также о том, что для того, чтобы добиться чего-то от другого человека, нужно думать и рассказывать ему не о себе, не о том, что волнует и важно для вас, или близких вам людей,- нужно найти ключик к его сердцу, к его нуждам и страхам, к его сущности, и только тогда все получится, и неприступные врата отворятся. Будучи художественным, и рассказывая об одной истории, не имеющей никакого отношения к обычной жизни любого из нас, на самом деле, если задуматься, он оказывается очень жизненным. Этот фильм прекрасен удивительно гармоничным созвучием крайностей и противоречий, и в этом большая заслуга режиссера.

Этот фильм создавала студия Диснея, и к фильму, главным героем которого является их создатель, Уолт Дисней, они отнеслись очень трепетно- для создания фильма было собрано, и изучено безумное количество фотографий из архивов и музея Диснея, обстановка в студии, в кабинете была воссоздана в мельчайших деталях, изучались видео, аудио материалы, погружающие в те события. Было прослушано много часов записей реального процесса работы над сценарием «Мэри Поппинс», в котором участвовала Трэверс (сцен, которые наши отражение в фильме), а Том Хэнкс, чтобы вжиться в роль, ездил в музей Диснея в Сан-Франциско, и много общался с родственниками Диснея, помнящими легенду живым человеком, и т. д. И, несмотря на мрачноватые нотки, которые часто добавляла в повествования Трэверс своим предельно критичным взглядом на мир, мне кажется, что можно с уверенностью сказать, что этот фильм сделан с любовью. Насколько пропитан любовью к книге Мэри Поппинс Дисней, настолько дышит любовью и почтением к нему этот фильм. Возможно, это и есть то самое, что связало в гармоническом единстве крайности и противоречия, и сделало фильм целостным и емким. Любовь. Чистая человеческая любовь- к чуду, к сказке, вопреки сложностям и ударам судьбы, к чему-то прекрасному, к чему так чувствительны дети, и перестают быть чутки взрослые…

Отдельно надо сказать об актерской игре. Эмма Томпсон сыграла главную героиню, писательницу Трэверс, просто превосходно. Тонко, и очень точно, в каждой, даже самой мельчайшей детали, в каждом взгляде, каждом движении, каждой интонации. В страхе, в гневе, в нерешительности, в смятении, в сентиментальности, в одиночестве, в потерянности… Ее героиня далеко не самая приятная личность, но Томпсон сумела показать ее гораздо глубже и многограннее, и вызвать в зрителе не только раздражение от ее резкого поведения, но и сочувствие, сопереживание, и даже симпатию. Она сумела показать свою героиню живым человеком, противоречивым, испуганным и мятежным. И сделала это очень убедительно. Настолько, что, на мой взгляд, достойна за эту роль самых высочайших наград.

Том Хэнкс тоже порадовал. Он абсолютно органично и убедительно показал своего героя открытым и доброжелательным, но сильным и волевым человеком, -человеком, в котором до зрелых лет был жив ребенок, и детская восприимчивость к светлому и прекрасному, впечатлительность и непосредственность, и который одновременно с этим обладал упорством и целеустремленностью успешного дельца, и не отступал от задуманного, пока не достигал желаемого результата. Человеком, который всем сердцем любил то, что делал, и тех, для кого он это делал. Для нас всех Уолт Дисней- это название студии, знак качества мультфильмов, бренд, значок с Нойшванштайном, в конце концов. Этот фильм показал нам Диснея живым человеком, и спасибо Тому Хэнксу, что он сделал это так ненавязчиво, но правдиво.

Резюме. «Спасти мистера Бэнкса»- фильм, который мне совершенно неожиданно очень понравился. Спокойный и размеренный, он, тем не менее, не оставляет равнодушным, и порою даже трогает за живое. Он доставляет удовольствие от прекрасной актерской игры, и заставляет задуматься. Хороший фильм. Рекомендую к просмотру. Но только под спокойное настроение, чтобы найти с ним созвучие.

9 из 10

Решила наконец посмотреть фильм драматического жанра и увидев рекламу выбрала именно эту премьеру. Не скажу, что без ума от Мэри Поппинс, но кто в детстве не читал книгу о ней? Было интересно посмотреть что-то об истории «Disney Pictures». Посмотрела, всплакнула — не часто смотрю подобное кино и эмоций сдерживать не умею.

Очень трогательная история с драматическими вставками из жизни Памелы Трэверс. В фильме детально показана настоящая история ее детства и драматические события, связанные с болезнью отца, которую он пытался угасить алкоголизмом, при этом оставаясь примерным отцом и хорошим человеком. Отец Памелы и стал прототипом мистера Бэнкса, а ее тетя, которая пришла в важный момент, — Мэри Поппинс. Было интересно узнать историю жизни писательницы и причины написания книги. Все это ненавязчиво вставляется в фильм как воспоминания Трэверс.

Актерская игра тоже на высоте. Интересно увидеть Тома Хэнкса в роли Уолта Диснея. Эмма Томпсон отлично справилась, иногда фильм улыбает благодаря поведению ее героини, которая показывает себя, как неприступная и немножко капризная дама.

Но прежде всего это драматическая история, которая заставляет сопереживать и задуматься о важных вещах. Эти биографические вставки, беззаботные и в то же время трагические дни детства;этот финал, когда видишь, как Памела неистово плачет и ты также плачешь с ней; это настроение эпохи и окончательное осознание того, кого все-таки спасала Мэри Поппинс; осознание глубины простой книги для ее автора — все это делает этот фильм невероятным и обязательным для просмотра.

И если Мэри Поппинс спасала мистера Бэнкса, то эта драма спасает Голливуд своей добротой и чуственностью.

10 из 10.

Такой жанр, как драма объединил всех актеров, играющих в фильме. И такой состав просто не мог испортить фильм. С самого начала оставалось только наслаждаться их игрой.

История, тронувшая до глубины души, стала чем-то ярким в жизни, словно мир приобрел только светлые краски. Мир стал волшебным для всех зрителей. Эта история простая, но интересная. Именно поэтому этот фильм выделяется по сравнению с другими «оскаровскими» картинами. Именно детской простотой он подкупает зрителя. Завлекает его, заставляя задуматься над жизненными проблемами, такими насущными в наши дни. Заставляет посмеяться от души над некоторыми шутками.

Спокойное повествование, прекрасная музыка заставляют поверить в чудо. А конец окончательно добивает зрителя.

Красиво, просто и легко-рецепт прекрасного фильма «Спасти мистера Бэнкса». Дисней продолжает радовать зрителя спустя столько лет. Настоящее семейное чудо!

9 из 10