Рецензии

Когда я случайно проходя мимо телевизора, заметил вдруг что по одному из каналов идет старющий фильм «Чего хотят женщины», начал задумываться: а где сейчас этот превосходный актер Мел Гибсон. Набрав в кинопоиске его имя, узнал что недавно вышел фильм «Бобер» Джоди Фостер. А почему бы его не посмотреть. И я не пожалел.

Смелый, оригинальный сценарий делает большой плюс. Игра актеров делает ему еще больше плюсов. Кстати отмечу как неплохо повезло русскому мальчику сыгравшему сына Мела Гибсона, очень хорошо сыгравшему.

Ну и конечно сам Бобер. Он больше напоминает «таракана» сидящего у каждого в голове. Просто у Уолтера он таки вырвался на свободу, материализовался пусть не в человека, а в плюшевую игрушку, но все таки стал «реальным бобром». И к чему же может с подвигнуть человека этот зверь? Да к всему что угодно.

Меня поразила какая-то неправильная по моему мнению позиция Мередид. Она выгнала его в депрессии, и уехала от него когда он из нее вышел. Почему же вы женщины такие не понятные, даже сами не знаете чего вы хотите. А старший сын Уолтера настолько серьезный, что даже не хочет посмеяться над отцом и отцовскими шуточками. Да, одна надежда на младшего сына, хотя в меру его замкнутости, надо помогать ему самому.

Типичная американская семья.

Стоит смотреть.

Слабые люди не сопротивляются, а сильные делают это каждый по-своему.

Вариант с Бобром не так уж плох, он жесткий, грубый и.. . что немаловажно — зубастый, а значит, пустит их в ход при первой возможности.

Чего нам «социализированным» не хватает в непрерывной борьбе за место «под солнцем»?

Иногда наше сознание выпускает клыки ярости и общество испуганно орет: «Он сумасшедший»- но это то, что позволяет нам сохранить баланс и мир с самим собой.

…тяжело его найти, обрести равновесие и баланс на ринге своего Я.

Если задуматься, то есть ли в нас Бобер? Или пока все не так уж плохо и рефери нашего внутреннего мира умело руководит боями в нашей душе, а разум делает ставки на беспроигрышного бойца, Бобер сидит на лавке запасных или вовсе наблюдает из зала.

Что будет, когда наше внутреннее Я получает нокаут за нокаутом, а разум вопит: «Ты победишь»- не замечая, что ты уже не в силах подняться, не в силах слушать его доводы, слушать своих близких, повторять самому себе прописные истины транзактного анализа и искать проблемы в детстве.

Меня вариант со зверьком устраивает.

Сильные из сильных позовут бобра, чтобы он сразился в рукопашно-зубной схватке с нашим разумом, слабые из сильных пойдут традиционным путем, уступив борьбу компромиссу и оставшись лежать в луже собственной крови и дер**а, заливаясь «лекарствами» так щедро предлагаемые современной реальностью: пиво, травы, сети.

Разве не лучше выпустить его: эгоистичного, себялюбивого и патриота самого себя?

В борьбе с самим собой все средства хороши, которые не убьют нас моментально, а создадут ощущение второй реальности, без крови и дер**а.

8 из 10

В современном кинематографе очень модно показывать жизнь ненормальных людей. Хорошо это или плохо — судить не берусь. Наверно, всё зависит от конкретного кино. Самое главное, мне кажется, чтобы мы, обычные люди, не разучились отличать здорового человека от умалишённого…

У Уолтера Блэка есть всё: умные, симпатичные дети, заботливая, красивая супруга, перспективная, успешная работа. Однако, как это часто случается у американцев, чего-то в жизни им всё-таки не хватает. То ли страх перед наступающей старостью, то ли чересчур заниженная самооценка, то ли просто полная апатия ко всему, склоняющая к постоянному желанию спать. Однако, от стресса Уолтера спасает… плюшевый бобёр.

Прежде всего, отмечу, что «Бобёр» — неожиданная новая режиссёрская работа Джоди Фостер, которая уже несколько раз зарекалась покинуть Фабрику грёз. Видно невооруженным глазом, что Джоди, взявшись за проект, поставила перед собой большую, сложную задачу. Справится ей помог замечательный актёр Мэл Гибсон, с которым она блистала во всеми любимом «Мэверике». Поэтому экранный удачный дуэт Гибсон-Фостер уже давно нам знаком и любим, привыкать к нему не пришлось.

Как актриса Фостер, да и все остальные исполнители, включая легендарного Мэла, превосходно справились с ролями, со своими очень непростыми образами. Поэтому Фостер-режиссёр, сумевшая добиться от актёров того, чего следовало, тоже заслуживает похвалы. Несколько камней хочется кинуть в огород сценариста…

Безусловно, тематика фильма не может не тронуть. И не просто не допускает хладнокровной критики. Но, всё-таки, слишком странные люди показаны в данной киноленте. Не только по сути неадекватный Уолтер Блэк, но и все остальные действующий лица «Бобра» вызывают сомнение в их психическом здоровье. Как говорится, каждый человек по-своему сумасшедший, один из героев фильма также вспоминает о гении Моцарте, невпопад частенько мяукавшем, как котёнок. Но как может мать, едва заподозрившая мужа в невменяемости, закрывать на всё глаза и разрешать отцу общаться с маленьким сыном? А старший сын Портер вообще расклеивает по комнате бесконечные памятки, чтобы не дай Бог хоть в чём-то быть похожим на отца, вплоть до малейших ужимок и жестов. Ну а периодически биться головой в стену без основательной на то причины и пробить в ней дыру — это уже вообще из ряда вон. Хорошо, что стена была деревянная…

Персонаж Мэла Гибсона очень убедителен и реалистичен, но, всё же, выглядит немного гротескным и слишком жутким. Ему не хочется сопереживать, хотя это должно быть на первом месте. В общем, тяжело судить о больных людях, это только лишь моё субъективное мнение о сценарной составляющей «Бобра».

В общем, смотрите кино и сделайте сами свой вывод. Наверно, не стоит серьёзно, близко к сердцу воспринимать данное противоречивое кино, тем более, что в нём много комедийных моментов.

6 из 10

Умница Джоди Фостер создала не просто фильм о проблемах отцов и детей, взаимоотношениях между мужем и женой, поисками своего потерянного «я». Она вернула на большой экран Мела Гибсона, подарив ему бенефис, который еще раз подчеркнул лучшие актерские качества этого замечательного актера.

Фильм « Бобер»- добрая и умная лента, которую смотришь запоем, порой захлебываясь от происходящего на экране. Потому что очень трудно удержаться от того, чтобы не проводить параллели с реальной жизнью. Порой кажется, что и твоя личная история или история жизни твоих друзей вплетена в канву фильма. И поэтому фильм слишком реалистичен, слишком живой, чтобы забыться во время его просмотра и попытаться получать удовольствие от его комических ситуаций.

Мы словно в королевстве кривых зеркал, где на первый взгляд семья Уолтера кажется почти идеальной, а члены семьи- почти адекватными. Но больны все без исключения. Даже маленький Генри, который страдает не от отсутствия друзей, а от того, что родители его в упор не замечают.

Старший Портер не просто похож на своего отца, он его зеркальное отражение. И ненависть, которую он испытывает по отношению к отцу, возвращается к нему. Потому, что зеркала не только отражают тех, кто в них смотрит. Зеркала возвращают нам то, что мы видим. А значит возвращают нам наши чувства- будь то любовь или ненависть.

Мередит- увлечена своей работой настолько, насколько это может ее спасти от мыслей и поступков, чтобы оказать помощь когда то близкому и родному ей мужчине. Она устала от неудобства жизни рядом с депрессивным Уолтером. Именно от неудобства, а не от его болезни. Да она и не понимает, что происходит с ее мужем. Потому, что не видит причин для такого душевного расстройства. Когда она смотрит на мужа-это взгляд сочувствующей родственницы, лечащего врача, уставшей равнодушной соседки, но не любящей женщины. Это и для нее игрушка тоже спасение. Вместо того, чтобы в 24 часа связаться с врачом и выяснить особенности такого индивидуального лечения игрушкой, Мередит сама включается в игру, чтобы оказавшись в стране кривых зеркал получить призрачное формальное удовольствие от того, что муж энергичен, общителен, сексуален, успешен. Человек сползает в бездну, а ее волнует прилично ли с игрушкой отмечать годовщину свадьбы или нет. Мередит не слышит и не понимает главного- жизнь в семье, словно удавка на горле ее мужа. И только руки любящего человека могут если не разорвать, то хотя бы ослабить эффект удушения.

Фильм « Бобер «- история рухнувших надежд, идей, желаний. История о человеке, который потерял точки соприкосновения с обществом, с жизнью. И поэтому строит плотину между собой и внешним миром, используя при этом игрушечного бобра. Но кукла не в состоянии заменить тепло реальных человеческих сердец, которые не всегда бьются в унисон с твоим собственным. И тогда получается то, что мы увидели в этом фильме- спасение утопающих дело рук самих утопающих.

Финал фильма не обещает долгую счастливую жизнь всех героев. Они уже никогда не будут той семьей. Мередит получила больного мужа, не столько физически, сколько душевно. И теперь ей не придется доказывать свою любовь, теперь она просто будет досматривать человека, которого вовремя не смогла услышать и спасти. Одна надежда, что Портер все таки научиться любить своего отца таким какой он есть, чтобы через любовь к отцу суметь найти свое собственное неповторимое «я».

Минуту еще, мой ветер не стих

Мне нравится здесь в Королевстве Кривых.

Здесь деньги не ждут,

Когда их сожгут

В их власти, дать счастье и счастье отнять

Но только не мне

Я сам по себе

И темные улицы манят меня

(Королевстве Кривых — Пикник)

PS. Спасибо моему другу ***yy за соавторство и помощь в написании этой рецензии; за диалог наших сердец, неравнодушие и сопереживание; за очередное музыкальное открытие- «Пикник»

9 из 10

Фильм «Бобер» является цельным произведением, подобно театральной пьесе, и ставка в нем делается прежде всего на оригинальный сюжет, колоритных персонажей и игру актеров. Эти составляющие режиссерской работы Джоди Фостер и хотелось бы рассмотреть подробнее.

Идея фильма, безусловно, очень смелая, тем более для кинематографа США, кузницы всевозможных клише и блокбастеров. История балансирует на грани между комедией и драмой, причем грань эта едва заметна, и тем сложнее для сценариста было балансировать, пытаясь не сорваться в ту или иную стезю, иначе могла бы пострадать сама основа. И с задачей своей он благополучно справлялся на протяжении всего фильма, лишь в конце (как мне кажется) дав слабину и слегка перегнув палку с пафосом и драмой, из-за чего повествование утратило легкость, смазав первичное представление.

Ну а игра актеров была просто на высоте: прекрасные диалоги, нестандартные персонажи, никакой фальши. Отдельно хотелось бы отметить Мэла Гибсона. Потрясающе, где-то может даже гениально. Сколько раз за фильм хотелось кричать: «Верю, верю, верю!!!».

Итог: потрясающая работа с сильным сценарием и актерской работой, в духе «Психоаналитика» и «Красоты по-американски»; почитателям смотреть обязательно.

7 из 10

Фильм о счастье, но не в том «слащавом» которому на с учат книги о позитивном мышлении, а о том к которому приходишь сам, а точнее до того, до которого многие не доходят оступившись однажды и оставшись лежать так и не поднявшись с колен на которые порой ставит жизнь. Фильм пропитан одиночеством и безысходностью, но последние несколько минут, как холодным душем выдергивают из этого состояния и дарят осознание существования этого «самодельного»,а значит абсолютно полного и истинного ощущения счастья.

Еще хотелось бы отметить, что был удивлен столь мужскому фильму о мужчинах и мужественности, снятому женщиной. Видению того, какое раздвоение возникает в головах у нас на каком-то этапе отношений: во что превратилась жизнь в лямку которую приходиться тащить день за днем, или это действительно то, что вдохновляет тебя. Также и для женщин повод подумать тот ли человек рядом, и что я создаю для того, чтобы мой мужчина чувствовал себя полноценным. Соответственно об искренности в которой стоит жить и не ждать пока эта «лямка» затянется настолько, что невозможно будет дышать.

Самое опасное в жизни, это потерять в ней смысл, цель и наверное веру… Главный герой картины утратив всё это, обрёл депрессию, притом глубокую и тяжёлую депрессию… Она поглотила его эмоции, вместе с ними поглотила какое-либо отношение к детям, жене, работе. Наверняка подобное было и у вас, возможно выражалось не в такой категоричной форме. Но в отличие от нас с вами, наш герой находит свой незамысловатый способ вернуть себя в колею событий, обрести новую жизнь, начать всё сначала… Перед нами предстает его второе эго, его второе я, которое идеально во всех смыслах: преуспевание в работе, образцовое отношение к детям, верность жене… Но это не Он… Подменив себя Бобром, наш герой уходит от многих проблем в жизни, кроме главной… Он теряет себя как личность, а нашим родственникам нужны именно мы, а не кто-то другой… Потеряв во второй раз самых близких ему людей, в борьбе с самим собой, он решается на отчаянный поступок… Как видим, такой способ избавления от самого себя дал большие результаты… Наверное, ему нужно было пережить такой шок, который поделил его жизнь на до и после.

В картине идет параллельная история о жизни его старшего сына… Он странен, умен, при этом у него мало друзей и он вешает в своей комнате стикеры с надписями, как только видит какие-то схожие черты со своим отцом…

Жизнь сталкивает его с девушкой, которая дарит ему новые чувства, эмоции… Она не простая, у неё как и у него нелегкий период в жизни… Он также замкнута, так как ей некому высказаться, поделится своими переживаниями, он же дает ей ту поддержку, которая ей необходима…

Не стану уходить в пересказ сюжета, думаю, что достаточно заинтересовал вас. Идей у фильма не одна, но одну я усвоил хорошо: необходимо беречь своих близких, принимать их такими какие они есть, а главное поддерживать в трудную минуту…

Спасибо, что прочли мою рецензию, Приятного просмотра!

8 из 10

Начну с того, что Мэла Гибсона я считаю хорошим актёром. Очень хорошим. И великим режиссёром — его`Апокалипсис» и «Страсти христовы» — вещи, на мой взгляд, просто обязательные к просмотру для всех, кто любит историю и хорошую актёрскую игру. Новый фильм с его участием я ждал ещё и потому, что очень хотел увидеть игру Мэла после упавших на него испытаний на личном фронте.

Собственно, про то и сам фильм. Думаю, Гибсону не пришлось сильно напрягатся и вживатся в роль — ведь у него самого сейчас в жизни непростой период в жизни. И он великолепно показал депрессию мужчины за сорок — вроде и семья обеспечена, и бизнес есть, правда везде что-то неладится. И дома, и на работе. И кажется, выхода нет, остлось только залезть в петлю.

Но тут, совершенно внезапно, выброшенная на помойку плюшевая игрушка помогает ему разобраться в себе и решить проблемы дома, а также поднять бизнес. И вроде бы всё налаживается, но…

Не буду раскрывать подробности сюжета дальше, так как не могу помешать Вам самим получать удовольствие от этого фильма.

В минусы я могу записать только подвисание сюжета ближе к середине и его неровность, но это не очень бросается в глаза из-за великолепной актёрской игры.

8 из 10

Человек всегда может оступиться, идеальных нет, тем более если ты известная личность, на тебя ложиться двойная, а то и тройная ответственность за совершаемые поступки. Люди сразу же забудут, что ты отличный актер, отличный режиссер, да и вообще рубаха-парень. Запоминаются только твои «косяки», тем более, если ты их продолжаешь повторять. Мир Голливуда, в котором все строится на бизнес-планах, главная цель которого заработать побольше денег, естественно не будут приглашать актера с запятнанной репутацией. Который бьет свою жену, угрожает ей по телефону, гонит на евреев и т. д. Ладно бы, если все это не стало достоянием общественности, тогда можно было все замять, сделать вид, что ничего не произошло, и снимать как ни в чем не бывало, но в Голливуде так не бывает. Алчность людей, которые там живут, пусть даже они и не являются частью актерского сообщества, а например, женами, подругами и т. д. Их желание выбить из богатенького папаши баблишка, пусть даже через суд, станет во главу угла. Здесь таки как раз и спалился наш Мэл Гибсон.

И пошло поехало. Предложений стало поступать минимум, причем звали, наверное, на откровенный шлак. Он пытался пробиться в камео на «Мальчишник в Вегасе 2», но и оттуда его тырнули, из-за взбесившейся команды. Нужно было срочно что-то придумывать, чтобы вернуть себе былое величие, нашелся такой человек, который помог старине Мэлу. Его давняя знакомая — Джоди Фостер, которая позвала его в свой проект, сомнительный проект, прямо скажем. Однако это именно тот случай и именно та роль, в которой отверженный человек может так сыграть, там такой диапазон для творчества, что сам Бог велел.

Адекватные люди понимали, что экономического будущего у картины, к сожалению нет. Как бы ты отлично не снял этот фильм, он не окупится. Люди чисто из принципа не пойдут смотреть за терзаниями Мэла, после того, что он натворил. Так и случилось. Пусть и не самый большой бюджет в 21 миллион ни смог ничего противопоставить меньше миллиону сборов в США. И даже 6 лимонов зеленых в остальном мире, не особо обрадовали создателей, но они знали на что идут, это несомненно.

А ведь актерский состав был очень неплох. Не считая корифеев Гибсона и Фостер, сюда завлекли подрастающую поросль, Ельчина и Лоуренс. Вторая так вообще, уже была номинанткой на «Оскар» и в принципе они доказали свою состоятельность, блестяще отыграв свои партии.

Людей нашего типа, Россиян и жителей СНГ, может оттолкнуть сама идея психологической разрядки через одушевление мягких игрушек. Наш бы человек сказал, иди хряпни бутылку, завтра будешь как новенький, нас итак каждый день имеют все кому не лень, начиная с верхов, заканчивая уголовными низами. Нам это по менталитету чуждо. У нас вся жизнь депрессия, мы привыкли к такому существованию, а америкосы совсем зажрались, без психотерапевтов и шагу ступить бояться.

Но тем не менее, фильм полон эмоций и хорошей игры Мэла Гибсона, его продолжаешь уважать за его актерские работы и все же хочется, чтобы он опять сел за режиссерское кресло, но к сожалению, пусть в этом фильме он и сумел избавиться от депрессии, реальная же жизнь его еще колбасит, кто-то скажет по делом, и в принципе окажется прав, за совершенные деяния надо платить.

Фильм как-то централизованно отталкивается от Гибсона, многие не видят из-за его скандальной персоны, остальных действующих лиц, да и сам сюжет. Фильм хорош, его нужно смотреть, как бы вы не относились к главному герою и как бы вам не казалась тупым это одушевление игрушки. Это в первую очередь борьба человека с самим собой, со своими проблемами и эмоциями, в данном случае опорой должна была стать семья, но человек замкнулся и это стало его главной ошибкой.

Первая мысль, которая посетила меня, когда я досмотрел эту картину, удивила меня. Я подумал, что этот фильм точно не понравиться моей маме. А кроме мамы, он не понравится еще доброй половине его просмотревших. Почему так? В первую очередь, потому что эта работа пропитана печалью. Даже нет, скорее не печалью, а каким-то унынием, может даже отчаяньем.

Знаете, как-то задумавшись о том, для чего люди смотрят кино, слушают музыку, ходят на спектакли и выставки, я пришел к тому, что, пожалуй, для того, чтобы пережить какие-то реальные эмоции, жизненные потрясения или просто эмоциональные всплески, находя что-то подобное в творчестве других людей, то есть, в их взгляде на те же, по сути, эмоции. Такие люди в моменты грусти, слушают грустную музыку, а когда они счастливы, то и выбор их падает на проявления таких же эмоций в искусстве.

Но есть и другие люди. Они делают все с точностью наоборот, то есть находят в вечернем фильме или музыкальном альбоме перед сном, убежище от того, что они переживают в жизни. Они не хотят смотреть грустные фильмы, когда им грустно, не хотят слушать лирические мелодии, когда на душе скребут кошки и не идут в театр на трагедию, когда слезы так и норовят вырваться на волю. Если Вы, Читающий, относите себя ко вторым, то этот фильм не для Вас!

Картина режиссера(!) Джоди Фостер по своему настроению напомнила горячо любимую мною «Красоту по-американски» с великолепным Кевином Спейси. Главные герои во многом похожи, переживают схожие проблемы и оба задумываются держит ли их что-то в этом мире. Но если герой Спейси в итоге так и не смог найти для себя причин и сил остаться, то герой Гибсона в своей внутренней борьбе находит себе помощника…

Мэл Гибсон в этой картине для меня был не тем актером, которого я знал до этого. Его игра здесь просто великолепна! Наверняка, это связанно с реальными переживаниями актера, потому что вся та боль и одиночество на его лице сыграть, пожалуй, невероятно сложно. На его фоне персонаж Фостер показался мне не таким убедительным, но не могу не похвалить Джоди за прекрасную режиссерскую работу. Настроение и атмосфера картины во многом были созданы именно ею.

«Бобер» — история о том, как человеку в один момент вытянуть все свои страхи, всю свою боль и душевные терзания на поверхность, показать их всем, позволить им жить собственной жизнью, быть совершенно новым существом, которое в один прекрасный день нужно просто отрубить от себя, сбросить этот крест и начать жить заново. При этом, никто не говорит, что это будет сделать просто и, что дальше все всегда будет хорошо, потому что испытания на этом не заканчиваются, но просто нужно всегда помнить, что «быть одиноким не обязательно»…

Итог: замечательная, грустная, ироничная, печальная, одинокая и оптимистичная история одного человека и в то же время сотни тысяч людей.