Рецензии

Когда Голливуд с его сносными придатками церемонности перед мировым прокатом производит смачные плевки в виде блокбастеров с килограммами инновационных спецэффектов в смеси с навязчиво-заманчивой идеей, Европа не остаётся в стороне. Более того, если приходиться отстаивать статус самостоятельного кино, в дело вступают коалиции. Объединение Франции и Люксембурга под предводительством активно трудящейся Великобритании, производящей всё больше весомых драм (чаще с фантастическим укладом) и хранящей в памяти былые времена «Бенни Хилла», вывело в свет достаточно прямолинейную антиутопию с уклоном в нуаровский детектив. В итоге, еле-еле натянутые два миллиона при бюджете в… Прошу прощения… 18 миллионов (!). Подчёркиваю — при такой тощей сумме кассовых накоплений цифра, вложенная в шибко любопытный проект, кажется до удручения огромной. Что ж, досадно. Порой перфекционистские картины настигает несчастливая судьба, а ретивых создателей — несправедливость.

Даже без микроскопа нетрудно обнаружить, что в полнометражном (мульт)фильме Кристиана Волькмана «Ренессанс» в привлекательности выигрывает, конечно же, внешность. Завораживающие титры с успехом занимают глаз, и далее в дело вступает бедная палитра, но это не мешает атмосфере быть ещё более сырой, меланхоличной, угрюмой, как серый кот на подоконнике в холодный ливень. Никаких контуров, только тени и свет. В кадре правит оптическая геометрия, и половину дела совершает уже зритель — программа образов, запечатлённая на гипоталамус, самостоятельно выставляет «варианты» фигур, которые воспринимаются визуально. Мы видим не беспорядочный набор чёрного и белого, а отчётливые образы, среди которых узнаём брутального до покраснения полицейского, перенявшего черты американского робокопа. Художники интересно распределяют краски и лихорадочно сгущают чернила на белом листе бумаги. Путём трафаретов вырисовывают красивенькие иллюстрации, наводящие мысли об андерграундном граффити, и с постоянно новой интерпретацией, расстановкой объектов интерьера, чем, к слову, персонажи и являются, кажется, создатели вот-вот приблизят нас к сюрпризу, которого следовало бы ожидать. Ан нет, ничего удивительного, к огорчению, больше не находится, потому и радужные фломастеры вещь сама собой разумеющаяся.

Примечательно и то, что такой необычный иллюстрационный концепт применили в рамках перспективы Парижа, а не какого-нибудь Дарк-тауна. Равнодушная Эйфелева башня и… никакого французского колорита. Футуристикой правит внушительная готика, отражающаяся в лужах и витринах пустеющих кофе, звучащая в грубом городском ветре, ощущающаяся в стенах затхлой холостяцкой квартиры. Множество продуманных и анализированных локаций в совокупности формируют настоящий мегаполис, и там нас развлекают по-разному. В активе экшна имеется неплохая погоня на дерзком «ситроене» будущего, который успеют изящно поцарапать. В искусственном саду, смахивающим на пустой аквариум, умудряются устроить перестрелку с этими бравыми прыжками и падениями с гримасой Стива Сигала. К тому же, грех не порадоваться и некоторому сексу, что явление обычное в самом романтическом городе мира. Столица Франции превратилась в кляксу Роршаха, проверяющую нашу реакцию на не очень идеальное грядущее.

«Ренессанс», освещающий своим элегантным названием как инициативу сюжета, так и стилистический авангард, соблюдает каноны жанра и уверенно, спокойно подступает к ещё не надоевшими сценами бесед на расстоянии пистолетного выстрела, плачей через спину, всепожирающими испытующими взглядами за офисным столом. Всё это склеивается усыпительной экстравагантностью динамки на подобие «Третьего человека» Рида, «Европы» фон Триера или «Города грехов» Родригеса. С той лишь разницей, что в этот едкий панорамный мрак подливают немного глянцевого гламура, после которого вторгается эпически нарастающий саундтрек Николоса Додда и ловкие монтажные переходы, слегка отвлекающие поставленную идею.

Тематика, безусловно, актуальна с древних времён: жизнь ведёт к смерти, а бессмертие лишь подражает самой жизни. Странно, что фокус был не на этом. Оказывается, нас подводили к субтильному вердикту всей суматохе, и он старательно, пусть случайно, осветил преподанный конфликт, развязавшийся в кругу обнаглевшей компании, а не наивысших этнических факторов тяги цивилизации к искусственному совершенству. Фильм набрался киберпанковского боевика с поэтичной концовкой, а мысль осталась незаметным капилляром. Ну, предположим, вы ужинаете в престижном парижском ресторане, просматриваете захватывающее меню и впотьмах среди кошмарного изобилия напитков выбираете какое-нибудь, да простит меня шеф-повар, «l`urine de lait». Официант виртуозно и грамотно приближается к вашему столику, выделывая виражи на роликах, прямо как в «Рататуе», а потом кладёт на скатерть скромненький стаканчик. Вы опустошаете его и…

«Вкусно, но не сытно. Счёт, пожалуйста.»

Если вы думаете, что «Ренессанс» это боевик, сделанный в необычном стиле, то вы ошибаетесь. Вместо перестрелок здесь разговоры, вместо эффектной картинки тут пытка для глаз. Боевые сцены присутствуют, но их две. Погоня и перестрелка в лесу. Ради них тоже не стоит портить глаза. В основном картина состоит из диалогов. Сценарий тут детективный и поэтому фильм может понравится любителям детективов.

Начну с внешнего вида. Создатели нарисовали фильм только в черно-белом цвете, ни о каких оттенках не может идти и речи. Правда, иногда они используют серый, но очень редко. Все остальные цвета отсутствуют. Проблема в том, что из-за присутствия только черного и белого фильм очень тяжело смотреть. Это как 3D, только вместо объема мультфильм в обычном формате. После просмотра у меня болели глаза, так что не советую смотреть ленту исключительно ради спецэффекта.

«Ренессанс» — достаточно интересный фильм, но не для массового зрителя. Ленту оценят те, кто интересуется подобными опытами в кино. Но если вы хотите просто провести вечер, то тратить на это время не стоит. Только за оригинальную картинку и детективную линию ставлю высокий балл, но «Ренессанс» исключительно на любителя.

7 из 10

Футуристический Париж 2054. Знаковые здания по-прежнему на месте, Эйфелева башня до сих пор самый узнаваемый ориентир, но мир уже не тот, он изменился. Нависающие над головой мрачные небоскрёбы, нагоняющие ужас корпорации, и футуристические автомобили. Никто не застрахован от любопытных глаз высокотехнологичного наблюдения, и правительство гарантирует, что ни одно действие или разговор не останется без внимания.

С помощью этого необычного фильма, режиссер Кристиан Волькман хотел объединить кинематографические идеи немого кино, с использованием монохромного стиля, тем самым вернувшись к истокам кинематографа и его первичной форме. Самым большим достижением «Ренессанса», является интересное и довольно сложной видение Парижа полвека спустя, в комплекте с говорящими билбордами и прочими гаджетами, а также довольно интересными архитектурными деталями, такими как туннели метро с пуленепробиваемым стеклянным потолком, простираемое прямиком до подножия собора Нотр-Дам. Впрочем минусам также суждено быть, театр теней «Ренессанса» спотыкается о сценарные клише, которые, в итоге, не сильно его отличают от любого другого фильма данной жанровой ниши.

«Ренессанс» — это фильм нуар в самом буквальном смысле, целиком определяемый монохромной цветовой гаммой. Наряду с «Городом грехов» Миллера, это, пожалуй, визуальное воскрешение комиксов в кино, которое, возможно, отражает традиции европейских комиксов, частично теряя общую динамичность, но более детально прописывая героические характеры своих персонажей.

Шесть лет. Долгих шесть лет Кристиан Волькман со своей командой корпел над анимационным фильмом (мультфильмом назвать это творение язык не поворачивается) «Ренессанс». На создание ушла не только уйма времени, но и порядочные для европейского кинематографа 18 миллионов долларов. Однако на больших экранах картину ждал жестокий провал, да и отзывы были не самые восторженные. Однако, если разобраться, фильм такого никак не заслужил.

Да, сюжет оригинальностью не страдает. Молодую девушку Илону Тасуев, занимавшуюся научной деятельностью в косметологической компании «Авалон», похитили. Дело передают Бартоломью Карасу, лучшему полицейскому Парижа. Он начинает искать девушку, но вскоре находит важного свидетеля — сестру Илоны, Бислейн Тасуев. Вместе они попытаются найти пропавшую, по ходу действия узнавая новые подробности от других фигурантов дела — доктора Джонаса Мюллера, криминального авторитета Фарфеллы и вице-президента «Авалона» Пола Деленбаха. И после всего, что они узнают преступление перестанет им казаться таким уж очевидным.

Сценарий фильма изобилует штампами. Нам даются крутой коп (Карас), роковая женщина (Бислейн), жертва, которую нужно спасти (Илона) и довольно нехороший человек, преследующий свои меркантильные интересы (Деленбах). Но все огрехи сюжета простительны, если учесть, что «Ренессанс» — типичный представитель жанра нуар, в котором обязательно должны присутсвовать все перечисленные персонажи. Различия между этим фильмом и другими нуар-фильмами лежат лишь в форме повествования.

Кстати, о форме. Визуальная составляющая фильма просто бесподобна. Сочетание чёрного и белого цветов смотрится настолько стильно, что каждым кадром этого фильма можно любоваться до бесконечности. И это — лишь один из многих плюсов, за которые «Ренессанс» достоин лишь одной оценки.

10 из 10

Париж 2054 год. Есть только белый и черный цвет. Только эти два цвета передают красоту и уродство этого самого романтичного города.

Перед нами несравненно прекрасно нарисованный анимационный фильм, в котором рассказывается детективная история о могущественной корпорации, о семейной драме доктора и то как далеко готов он зайти, о полицейском, верно исполняющем свой долг — «служить и помогать». И всё это происходит в декорациях черно-белого урбанистического города. И Париж тут не просто фон, он как ещё один персонаж, помогающий передать оттенки поступков и эмоций.

Но несмотря на всю визуальную красоту «Ренессанса», его не хочется смотреть ещё раз, так как сюжета мало, но и в него умудрились вставить клише. И уже через полчаса понимаешь кто злодей(а наверно он и не злодей), и почему он так поступает, что следует сделать детективу в конце; абсолютно не переживаешь за героев и ждешь конца фильма.

Но все равно есть за что фильму поставить положительную оценку. Это сцена перестрелки у доктора и сцена погони.

Так что только 5 из 10

На мой взгляд, нельзя говорить о «Возрождении», как об обычном фильме, будь то анимационный или обычный игровой. Это совершенно новый стиль и техника воплощения. Весьма интересная и сложная.
Высокий контраст делает изображение очень чётким. Но в тоже время не всё в фильме имеет высокий контраст, например, стекло или дым не было бы видно. На сколько я знаю данный эффект был достигнут путём наложения плёнки на плёнку, (для фильмов выходящие на большие экраны) в чём и заключается вся сложность техники исполнения картины.

Как и во многих современных 3D работах динамика просто потрясающая, ведь зачастую движение виртуальной камеры нельзя повторить в живую. Что даёт значительное преимущество анимации. И «Ренессанс» тому подтверждение.

Сценарный ход в картине «Возрождение» достаточно сложный. Он демонстративно интеллектуален, несмотря на линейный сюжет.
И нельзя предсказать, чем закончится вся эта завязка. И это огромный плюс в этой работе.

Начинается всё со сна Караса, очень много фильмов начинается именно с событий прошлого героя во сне — это стало уже «классикой» кино-хода.

Самым непредсказуемым моментом я считаю концовку фильма. Нельзя было предугадать такую концовку. В ней собраны все мучения, терзающие главного героя на протяжении большей части фильма.
А наиболее интересной сценой я считаю момент — Карас беседует с доктором Мюллером и их половинки лиц сходятся в отражении, вместе создавая одно.

Хотя, далеко не каждому станет интересно смотреть кино в таком не обычном воплощении, в чём я убедился, когда попросил несколько своих друзей разделить со мной просмотр. Долго никто не продержался, за исключением людей интересующихся кино и искусством. Мол «тяжело смотреть в таком качестве, слишком контрастирует изображении…», кто-то поначалу не понимал сюжета. Но лично мне фильм понравился и заинтересовал.

Мне не понравилось незаконченность отдельных моментов. Но это лишь мое мнение.
Звуковое решение я назвал бы стандартным, отличии от оригинального и необычного видеографического. Музыка характерна для жанра экшен.

В целом работа действительно замечательная и необычная. Интересный сюжет, цельность картинки, необычное техническое исполнение — всё это, на мой взгляд, делает «Ренессанс» одним из лучших фильмов в анимационном кино.

10 из 10

Великолепный нуар фильм, полностью заслуживающий вашего драгоценного времени.

Сюжет фильма просто великолепен, он захватывает вас на 13 минуте и не дает от себя оторваться до самых титров!Великолепную историю дополняет неповторимый нуар 50-х, отличная игра актеров и многое другое.

Над фильмом работали в течение 6 лет, согласитесь внушающая дата, точно столько же украинцы трудились над видеоигрой S.T.A.L.K.E.R, качество обоих проектов на одном уровне.

Меня обидело, что Ренесанс назвали «анимацией», какая к черту анимация? Это великолепный нуар фильм.

Фильм великолепен и подлежит обязательному просмотру.

8 из 10

Два цвета, лежащие в основе мирозданья, традиционно обозначавшие добро и зло, объединились вместе в потрясающей детективной истории, носящей имя Ренессанс. Здесь есть практически всё. Это и интересный боевик с характерными для него погонями и перестрелками, это и захватывающий детектив, это драма. Это история о людской алчности, о потерях и о верных решениях. Один всемирноизвестный писатель - Станислав Лем - как-то заметил: 'Люди не хотят жить вечно, они просто не хотят умирать '. Но так ли это?

Кратко о сюжете: Молодая сотрудница компании 'Авалон ' похищина неизвестным. Расследование поручают опытному детективу Бартоломью Карасу. Единственная ниточка, ведущая к Илоне - её сестра Бислейн. Но, в ходе расследования, Карас начинает сомневаться, а является ли это похищение просто обыкновенным преступлением. Или же кто-то, совершив такой поступок, просто пытается спасти человечество от грозящей ему страшной катастрофы...

Кратко о персонажах:

Капитан Карас - Ты не выбираешь банду, ты уже рождаешься в ней.
Мужественный, холодный, упорный (хотя здесь благоразумнее употребить 'упрямый ') капитан полиции. Известен своей настырность: пока не закончит дело, не возьмётся за другое. Известен своим наплевательским отношениям к правилам. Во время этого расследования, он подниматься по служебной лестнице, спасает заложника, разносит в хлам два автомобиля, теряет работу, теряет друга и принимает единственное правильное решение, чтобы спасти человечество.

Бислейн Тасуев - Я очень хотела бы верить тебе.
В своём роде, эпизодический персонаж. Охотно помогала полиции в расследовании. Также помогла Карасу проникнуть в компанию 'Авалон '. Горячо любит свою сестру, несмотря на то, что жили они отнюдь не дружно. На время розыска вынуждена была спрятаться у Форфеллы.

Форфелла - Да пребудет с тобой благо.
Форфелла ещё мальчишкой был другом Караса. Ребята росли вместе, состояли в одной банде. В будущем пошли разными дорогами: Форфелла стал преступником, а точнее - главой некой преступной организации. Помня об услуге, оказанной ему в детстве Карасом, немного помогал ему в расследовании.

Джонас Мюллер - Я никогда не рождался!
Доктор, хирург, учёный, на которого работала Илона. По поручению компании 'Авалон ' несколько лет занимался так называемым 'Протоколом Ренессанса '. Поняв, насколько далеко всё может зайти, уничтожил все свои труды.

Доктор Наката - Наши планы были просты.
Коллега доктора Мюллера. Один из первых начал работу над тем же 'Протоколом '. И одним из первых раскрыл Карасу глаза на происходящее. В фильме появляется всего два раза.

Пол Делленбах - Я прослежу, чтобы вы заплатили!
Про него всё можно сказать в двух словах. Директор кампании 'Авалон '. Всячески поддерживал проект Илоны. Старался любыми средствами вернуть её живой.

Илона Тасуев - Что ты знаешь о моей мечте?
Самый загадочный персонаж в этой истории. Занимавшись темой под названием 'Прогерия ', неожиданно решила продолжить дело Мюллера. Всю свою жизнь посветила 'Протоколу Бессмертия '. Мне лично до самого конца была не ясна её роль в этом расследовании. А главное - чью сторону она приняла?

Кратко о фильме:
Скажу вам честно - фильм (называть его мультфильмом, по-моему не стоит) производит впечатления. Особенно удалось то уникальное сочетание чёрного и белого цветов. Да и вооборажение у художников не подкачало: ночные улицы Парижа 2054 года выглядят очень недурно. Кто-то, правда, заметил, что сюжет фильма прост и скучен. Никакой новизны, всё однообразно. Не соглашусь! Категорически! Хотя и могу уступить в одном моменте: Кто? - было понятно сразу. Но вот зачем? Это было для меня загадкой вплоть до сцены на крыше. Я имею ввиду разговор с Мюллером. Претензий к фильму у меня нет.

Вывод: Я даже не знаю, что тут ещё сказать. На мой взгляд у фильма нет недостатков. Прощу заметить, что я говорю о недостатках для таких жанров, как детектив, драма, боевик! Желающие углядеть здесь глубокий философский смысл на тему 'человечество и его судьба ', могут остановить просмотр уже на половине фильма. Отличная графика плюс необычная постановка обеспечивают успех этого фильма. В своём жанре он честно получает:

10 из 10

Сначала я удивился сверхнизким кассовым сборам. После пораскинул мозгами и рассудил, что главная проблема всех европейских проектов, пытающихся соперничать с голливудскими блокбастерами — недостаток финансовых средств. А также — неудачи в маркетинговой части продвижения на экраны уже готового материала, да и тот факт, что американцы пользуются наработками, продавая и сдавая в аренду уже использованные — друг другу, как автомобильные магнаты, сбывающие устаревшее оборудование в страны третьего мира. Европейцам, в свою очередь, подобно первопроходцам, ко многим интересным идеям приходится самостоятельно проторять тропы. Зачастую еда, выращенная фермером-частником гораздо вкусней и приятней, чем собранная на колхозных угодьях, но разве может конкурировать кузнец, насколько искусным он бы ни был, с металлургическим комбинатом в сочетании с автомобилестроительным гигантом. Давайте проведём подробный анализ на примерах «Ренессанса», «Города грехов» и, как ни странно, «Ведьма из Блэр: Курсовая с того света». В дальнейшем надеюсь, вы поймёте в связи с чем, тут, я упоминаю картину, не связанную ни по жанру, ни по стилистике с «Возрождением».

Простая арифметика: «Ренессанс» снят за 18-ть миллионов долларов. Общие сборы в США и остальном мире (наверно имеется в виду за пределами стран, участвовавших в проекте — Франция, Великобритания и Люксембург) — два миллиона (?!). Да у самой захудалой помойной поделки из США сборы будут выше. О сумме затрат на маркетинг даже и речь не идёт. На съёмки Волькман потратил шесть лет.

«Город грехов» — бюджет — 40-к миллионов. Уверен, что в сумму входит и постпродакшн с маркетинговой кампанией. Да и сами личности, как режиссёров, так и актёрской команды, уже не будем вспоминать о знаменитости изначального материала, положенного в основу фильма, подогрели до температуры кипения интерес зрителя к картине. Сборы — больше 160-ти. Фильм был снят и выпущен на экраны за год и три месяца.

Главный вопрос — а если бы первым выпустил свой фильм Волькман? Не были бы кассовые сборы больше в десятки раз? С чем был связан ШЕСТИЛЕТНИЙ период съёмочного процесса? Если бы фильм, как заокеанское дитя Фрэнка, Роберта и Квентина, снимался «от» и «до» в павильонах, и на фоне зелёной стены, если бы в распоряжении Волькмана и его команды была бы настолько же феноменальная группа по спецэффектам, не было ли быстрее и эффективнее? Но ведь европейские мастера эпох барокко и ренессанса не спешили к успеху, а кропотливо и вдумчиво работали над каждым сюжетом. И если и заимствовали эти сюжеты, то лишь в Священном писании. Да. Художественные комбинаты быстрее завершают свои работы. Но для меня ценнее Творчество одиночек.

Продолжаем арифметику — «Ведьма из Блэр» снята за 60-т тысяч. Фильм снимали безвестные режиссёры и актёры. Но на маркетинг было вкинуто 25-ть миллионов. Сборы составили 250-т миллионов. Неслабо?

Да, манера, в которой графически решена картина Волькмана — непривычна, но ведь многими кадрами можно любоваться, рассматривая их в режиме паузы. Авторы передали весь спектр эмоций, не выходя за пределы чёрно-белой палитры. Американцам же пришлось использовать и красный и жёлтый. Многим из посмотревших, не хватает в картине экшена, и сюжет кажется недостаточно динамичным. Но давайте не будем забывать, что фильм решён в обращении к «чёрному кино». Для которого свойственны акценты на фабуле (герой изначально обречён на проигрыш — с какими потерями он проиграет, вот в чём вопрос), психологизме отношений между персонажами, антураже (сгущённых красках) и неторопливому, возможно даже внешне затянутому развитию событий, ведущему к острому и неудобному финалу. Без концовок a la «добро победит и хорошие надают по задницам злым дядям». Вам необходим экшн и динамика — сходите на духовную порнографию вроде «Трансформлеров».

У меня лишь одна претензия — как фильм, в сюжете которого один из ключевых элементов: вызывающая антипатию навязчивая и даже лживая Реклама, послужил одним из важных звеньев в рекламной кампании АйФона:). Возможно, авторы предвидели финансовые потери, и этим шагом минимализировали их.

Рекомендую всем, кто ещё не успел ознакомиться с этим неброским и не кричащим шедевром, не стоит обращать внимание на критику — посмотрите. О потраченном на этот фильм времени вы не пожалеете.

10 из 10

«Этот дерьмовый мир единственный, что я знаю. Знаешь лучший?».

Идея бессмертия встречается у большинства древних народов. Вспомните хотя бы амброзию греческих богов. Жить вечно — неосуществимая мечта ученых. Каждый год мы слышим об изобретении «эликсира», который продлит нашу жизнь. Хотя, на самом деле формула амброзии давным-давно раскрыта философами. По их мнению, бессмертие это не какой-то определенный временной интервал, а некая эфирная субстанция, которая живет в виде воспоминаний, оставленных после себя человеком.

Мне страшно, да-да именно, страшно, ведь человеческий разум имеет очень интересную особенность — извращать любую, даже самую прекрасную идею. Например, борьба за равенство людей по своей сути ни что иное, как гуманистическая идея нового общества. Только вот, попытки создать рай на земле привели к уничтожению миллионов «неравных» людей. Именно поэтому я одобряю, если так можно выразиться, поступок Караса.

«Я хочу быть красивой всегда. Люблю быть в форме, поэтому я люблю Авалон. С Авалоном я знаю, что я красивая и знаю, что останусь такой. Авалон — мир становится лучше. La santé, la beauté, la longé vité «.

Замените в этой фразе «Авалон» на название любой другой современной кампании и суть не измениться. «La santé, la beauté, la longé vité » — гимн всего человечества. Однако из философской категории это переросло в пошлый тренд нашего современного общества. Быть красивым модно, вести здоровый образ жизни тоже. А кто из нас не хочет быть таким? Если вы это отрицаете — вы лицемер. Кампании поднимают «знамена» с изображением Аполлонов и Афродит, и в спешке за амброзией теряют мораль, этику, гуманность, разум.

Кристиан Волькман и Александр де Ла Паталье попытались заклеймить всю нашу эпоху одним словом — «Авалон». Это путеводная звезда для изуродованного извращенными идеями общества. Что-то у них получилось, что — нет. Я выношу лишь свое субъективное мнение.

Говорят, когда ты теряешь зрение, обостряется слух и осязание. Убрать из фильма все краски и прийти, таким образом, к нуару было довольно неплохим решением. Ведь данный жанр обычно стилизован под гангстерский мир эпохи Великой депрессии, а речь в фильме ведется совершенно не об Америке и тем более не о начале двадцатого века. Режиссеры, таким образом, столкнули два века и пришли к выводу, что все меняется, но лишь человеческие пороки остаются некой константой.

Для нуара характерны размытые границы между героем и антигероем. Главный персонаж жанра этакий волк-одиночка, детектив, возможно разведенный или вдовец, с вечным пессимизмом в глазах и маниакальной депрессией. Поэтому, мне кажется, не стоит расписывать и героя «Ренессанса» — инспектора Бартоломью Караса. В фильме мало повествуется об его прошлом, лишь в конце он говорит, как попал в детстве в плен к одной из бандитских группировок. Он расследует дело о похищении Илоны Тусуевой, которая к концу фильма становится неким образом «Прометея» будущего. К сожалению, она даже не представляет что ее «огонь» принесет в мир.

Но почему же фильм не врезался мне в память, почему он не смог задеть меня? Потому что ответ прост, как и прост сам сюжет. Ведь вся эта нуарная, пессимистичная атмосфера будто бы оголила ахиллесову пяту. Это и сюжетный штампы, и банальные диалоги. Вспомните Алису в стране чудес: «если не знаешь, что сказать — говори по-французски». К сожалению, даже на прекрасном французском языке диалоги не перестают быть ужасно скучными.

Режиссер и сценаристы хотели быть некими провидцами, но сделать у них это не получилось. Они лишь констатировали факты нашей скучной жизни, ставшей вечным трендом самой для себя, и имя ей — «Авалон».