Рецензии

Фильм «Бедуин» — картина, отличающаяся от предыдущих работ Игоря Волошина. Здесь нет взрыва красок, как в «Нирване», психбольницы, которую мы наблюдали в «Я». Слоганом к фильму «Нирвана» была фраза «каждый живет так, как он хочет». Это же определение можно дать и фильму «Я». В обеих картинах герои бросают определенный вызов жизни и её устоям. Фильм «Бедуин» — полная противоположность этим работам. В ней сама жизнь бросает вызов главной героине Рите. И если по образу и подобию транспонировать слоган к этому фильму, я вижу его таким: «каждого жизнь ломает так, как она хочет».

Несмотря на появившийся в этой картине «неволошинский акцент», почерк режиссера все равно прослеживается. Во-первых, в многообразности. Здесь мы сталкиваемся и с обитателями городских окраин, и с китайской мафией, и, конечно же, с бедуинами. Такое наслоение образов у Волошина не мешает при просмотре и смотрится достаточно гармонично. Во-вторых, мы вновь видим у Волошина актерскую работу Михаила Евланова. И это становится по-настоящему доброй традицией. Этот актер очень хорошо насыщает картину, а Евгений, роль которого он исполняет, приходится близким по духу главной героине Рите. Они оба выступают в образе странников: Рита находится в поисках спасения для любимой дочери, Евгений — в поисках справедливости. В обоих случаях поиск заканчивается трагически.

Мое восприятие от картины немного омрачил развернувшийся экшн, которого я совсем не ждал. Нагромождение событий с китайскими киллерами, где Ольга Симонова попробовала себя в роли охотницы на людей, наверное, было режиссерским ходом с целью расшевелить аудиторию, которой этих приемов не хватает. Однако в картину моего восприятия это не вписалось и встало поперек.

Что касается актерских работ, хотелось бы отметить отсутствие игры. Ольга Симонова, Михаил Евланов, Серафима Мигай просто жили в кадре и этого было более, чем достаточно. В фильме было много моментов напряжения, где мать Рита не роняла слез, и именно поэтому ей охотно веришь. Выстраданная материнская душа иссушена до предела и способна на самые экстремальные решения.

Счастливого конца в этой картине мы не увидели, однако главное здесь был сам путь к этому концу. Это испытание, это неумолимое течение жизни, в котором тоже встречаются «спасательные буйки» (Михаил Евланов, проводница Анна Михалкова), символизировало своеобразное очищение, итогом которого стало начало новой жизни.

Когда смотришь этот фильм охватывает чувство безнадежности и тщетности. Все, что ты сделаешь или не сделаешь, приведет к одному — безнадежно больной ребенок умрет.

На что способна мать-одиночка, которая любит своего ребенка? Неважно какого — тупого или умного, красивого или урода — это ее ребенок, она его родила и она хочет, чтобы он был здоров, жил.

Действительность же такова: полное отсутствие достойной работы, безумно дорогая медицина, приводящая к смерти, и маленькая надежда, что труднодоступный препарат довезут, и он поможет.

Отчаяние сквозит в этом фильме: оно то становится ненавистью, то выливается в агрессию, то вдруг заставляет главную героиню действовать необдуманно.

Полное одиночество, и всем от тебя что-то нужно, но ты сам никому не нужен.

Рита предпринимает любые попытки, чтобы спасти своего ребенка. Потеряв одного — измученного и несчастного, она приобретает другого — неродного, успевшего стать родным. Такова судьба, что приходится совершить невероятное путешествие с неизвестным концом.

В конце фильма земля переворачивается с ног на голову. А что еще можно сделать, чтобы не просто смотреть, а видеть?

Рекомендую к просмотру.

Люди, которые сами чинят не стоят вот так (с)

После невразумительного «Дома ветра» не хотелось смотреть ничего даже немного похожего по сюжету, но на глаза попалась последняя картина Игоря Волошина «Бедуин», и я рискнул.

У главной героини в Украине умирает дочь, ей могут помочь только дорогие лекарства и высококвалифицированная помощь. Рита едет в Москву, чтобы стать суррогатной матерью гей-пары, но из-за вклинивающихся в ее жизнь людей и событий, она так и не получает от них денег. Но времени на раздумья нет, и Рита по совету таксиста увозит дочь в Иорданию, которая изменит их жизни и мировоззрение навсегда.

Игорь Волошин снял красивую, сочную и страшную историю женского бессилия перед обывательским миром. Его работы с каждым разом становятся все более интересными, менее экспериментальными в визуальном плане, но более сложными по структуре.

Сценарий, написанный им же, делится на несколько частей, давая зрителям, заскучавшим от однообразия, переключиться на следующий этап становления главной героини. Несмотря на то, что претензии к сюжету все-таки есть, в финале они отходят на второй план и уже не важно, что могло раздражать во время просмотра, главное то, что смогли получить авторы и зрители проекта.

Ольга Симонова — основная действующая сила картины и по совместительству супруга режиссера. Ее игра то, что заставляет сюжет крутиться в нужном создателям картины темпе. Михаил Евлатов постоянно снимающийся у Волошина актер, они, несомненно, дополняют друг друга, так первый придумывает интересную роль для второго, а он в свою очередь оживляет своей игрой иногда притормаживающее действие. Сергей Светлаков в «Бедуине» играет совсем небольшую роль, но смотрится здесь гораздо лучше и выигрышней чем в недавнем «Камне». Дебютантка Серафима Мигай, если захочет продолжать актерскую карьеру, несомненно, сможет многого добиться.

Несмотря на все плюсы этот проект не избежал русской «чернушности» и атмосферы полной безысходности.

«Бедуин» — многогранная и сложная картина о выборе каждого из нас. Волошин сумел своей третьей картиной доказать то, что он не просто так пришел в кинематограф.

Андрей Звягинцев снимает сильное и стильное кино, кино интересное и у нас в стране и за рубежом. Алексей Попогребский снимает как минимум кино достойное. Сергей Лобан пусть пока немного, но приятно удивляет. Петр Буслов, Авдотья Смирнова, Эльдар Салаватов и ещё несколько режиссеров имеют в своей фильмографии хотя бы по одному неплохому фильму. Вобщее примеров интересных 'молодых' российских режиссеров немало.

Но есть оборотная сторона: Василий Сигарев, Александр Гордон и ещё много-много кто. Их даже сразу и не вспомнишь. К этой же компании после просмотра 'Бедуина' я бы отнес и Игоря Волошина.

'Бедуин' - второсортная драма затрагивающая сложнейшие социальные проблемы. И в подарок одна экшн сцена.

Летний Петербург. Канонерский остров. Тяжелая жизненная ситуация, когда приходится идти наперекор своей нравственности. Сцена аварии в тоннеле между Канонерским и Гутуевским островами...

Звучит заманчиво. Кажется, что эта драма была сделана для того чтобы Петербуржцы посмотрели ее. На деле же все положительные моменты фильма как раз и уместились в три написанные мной строчки.

Уже давно прихожу к выводу, что в мире искусств к коим я отношу и кино должны творить люди сильно превосходящие умом, талантом и способностями среднестатистического человека. Именно зритель должен тянуться к работам мастеров. А вот когда кино начинают снимать люди сами ещё ничего особенного из себя не представляющие - получается совсем нехорошо. Именно такое ощущение и создал 'Бедуин'.

Наверняка у Игоря Волошина были большие трудности при поиске денег для съемок - к сожалению денежный вопрос при съемке авторских картин в России стоит очень остро. Известно, что многие фильмы у нас в стране снимают по 5, а то и больше лет просто из-за нехватки средств. Понятно, что работа была проделана титаническая. Но на выходе важен конечный результат. А он никакой.

Сюжетно Волошин 'набедуинил' по полной. Это касательно как сценария в целом, так и кадров в отдельности. Кажется, что он решил показать в фильме всё что когда-либо слышал и знает. Причём мне, человеку всю жизнь живущему в Петербурге абсолютно непонятно откуда все эти истории: гейская пара ищущая суррогатную мать, люди занимающиеся съемкой порно с беременными. Конечно Петербург город большой и можно 100 лет здесь прожить и многого из того что происходит повседневно не знать. Но ведь Волошин мог просто дать интервью и рассказать о 'скрытом Петербурге'. Это заняло бы минут пять и было бы куда интересней.

Общеизвестного в фильме также много: проводницы провозящие контрафакт, цыгане в Иордании, бедуины-арабы и самое главное, то что более всего производит эффект на зрителя - это жесточайшая современная социальная проблема смертельно больных детей, в данном случае девочки больной лейкозом и вытекающие отсюда проблемы поиска средств на лечение. Всё это действительно серьезно и трагично. К сожалению это случается и думаю рассуждать на тему как в данном случае поступать оказавшимся в такой ситуации неправильно. А именно такое рассуждение в некоторой степени, через главную героиню, присутствует в данном фильме.

На меня куда большее впечатление производят реальные истории тяжелобольных детей. Даже в интернете, наткнувшись на очередное сообщение о сборе средств на дорогостоящую операцию ребенку мне всегда становится не по себе. Горько из-за своей беспомощности, горько из-за беспомощности мира, горько за людей которые реально столкнулись с этим. И рассуждать тут можно бесконечно. Это есть, никуда от этого не убежать. Но зачем же эксплуатировать такие вещи в фильме? Я не понимаю.

Я думаю так происходит из-за простой нехватки идей, а не из-за какой-то великой цели раскрыть глаза людям. Всё и так было давно известно и фильм ни на дюйм ничего не сдвинул.

И наконец самое зрелищное - дтп в тоннеле - это было эффектно, тем более когда знаешь место, сам там бывал. Но вот если убрать эту сцену, то ничего бы не изменилось. Как не изменилось бы ничего, если бы это был не Петербург, а Екатеринбург или Воронеж, если бы они поехали не в Иорданию к бедуинам, а в Мексику к потомкам Майя или в Китай к мастерам восточной медицины. Не изменилось бы ничего и если бы фильма вовсе не было.

По кадрам всё тоже 'изумительно'. На уровне умственно отсталых сериалов для домохозяек. Как они проехали по Наличной улице на Ваське.. - это опять же говорит о всей несерьезности картины и, наверно, проблемах при съемке. Отсняли днём, вечерком отредактировали и в прокат. Конечно я преувеличиваю, но здесь действительно всё также на очень низком уровне. Скажите 'Осенний марофон' Данелии, где перемещения Бузыкина по СПБГУ поражают. Но ведь тот фильм был настолько высокохудожественным и мастерским, что на мелочи не очень-то обращаешь внимание. А когда фильм плох - замечаешь абсолютно всё. Вернеру Херцогу 'Бедуин' точно бы не понравился.

В целом фильм представляет собой какую-ту аморфную массу состоящую из самых различных кусков, и получается что единственный плюс фильма - это то как авторы сумели всё слепить, чтобы получилось что-то более-менее приемлемое. Да и тут это плюс скорее не Волошину, а монтажёру.

Отдельно проходится по кому-то, когда фильм настолько плох, сложно. Для себя запомнил врача в исполнении Светлакова - актером тут и не пахнет, но личность он всё-таки занимательная.

Отмечу также, что фильм участвовал в программе фестиваля в Карловых Варах. К сожалению немного знаю о том как тот или иной фильм попадает на фестивали. Зато четко вижу некую тенденцию, когда все лучшие авторские картины участвуют в Каннском, Венецианском и Берлинском киносмотре, а всё что осталось распределяется по другим европейским кинофестивалям. Раньше в Варах одна-две картины вызывали хоть и малый, но резонанс в мире кино. А вот сейчас: 'Доброе утро, господин Фидельман!', 'Сетка от комаров', 'Ангел на море' - мало кто слышал об этих фильмах, а ведь это три последних победителя фестиваля в Карловых Варах. Так что участие 'Бедуина' в этом и многих других второсортных фестивалях не имеет фактически никакой значимости. Собственно как и сам фильм не имеет никакой значимости.

После фильма я бы посоветовал Игорю Волошину передислоцироваться на съемки 'великих 500-серийных' сериалов для телевизоров на кухне. Или по крайней мере снимать короткометражки, пока нет идей для большого фильма. Что собственно он уже и сделал в рамках сборника 'Эксперимент 5ive'.

2 из 10

А впрочем, будем надеется что у Волошина всё ещё впереди.

Страхи

Есть хороший мультсериал «Американский папаша», где один из эпизодов назывался «Плакса» — пародия на сюжетные боевики типа «Джеймса Бонда». И вот главный злодей Плакса решил поработить весь мир тем, что создал самый слезливый фильм, где в сюжете лежит холокост, главный герой — ребёнок-даун с умершей от рака любимой собачкой. Так и здесь при прочтении аннотации во мне вырос огромный протест, ибо мать-одиночка, умирающая дочь, difficult life, суррогатное материнство для геев настраивают на то, что режиссёр будет давать на определённые эмоции-маячки, выжимая литры слёз из зрителя, заставляя переживать за несчастную героиню. К чести Игоря Волошина нужно сказать, что за все 90 минут ни разу не захотелось шмыгнуть носом или смахнуть слезинку. Но всё равно, ощущение, что от нас чего-то такого ждали, не покидало.

Немного о характере

Итак, гражданка Украины Рита приезжает в Златоглавую, чтобы стать суррогатной матерью. Вид у неё стопроцентной зачуханной провинциалки в джинсах-капри, курткой-мастеркой и унылой причёской-крысиным хвостиком. На таких смотришь, и думаешь, что перед тобой забитая лохушка. Однако, Рита показывает невероятную стойкость характера и хваткость: она спорит, умеет требовать своё, знает жизнь, не страдает, действует(!). В общем, женщина, достойная уважения. И этот характер становится неожиданностью, ибо морально готовишься к размягчённой бабьей драме.

Впрочем, есть грань её характера, которая вызвала отторжение и откровенную неприязнь. На протяжении всей беременности главная героиня пила и курила. Понятно, что тем самым она протестовала против того, что с ней происходит, что где-то в глубине души она согласна со своей подругой, что суррогатное материнство сродни проституции. Но отыгрываться на маленьком существе, которое не виновато ни в её страданиях, ни в том, что его хочет усыновить гей-пара, — это как-то мерзко. Вспоминается монолог Евгения Гришковца, который рассказывал, как давил бабочек махаонов во время службе на флоте. Там была занятная фраза: «Ну а кто тогда был ещё слабее нас?». Вот и Рита нашла самое беззащитное существо, на котором отыгрывалась. И даже концовка фильма это поведение не перечёркивает.

А он мятежный просит бури…

Итак, что ещё пришлось пережить Рите? Связь с криминальным Евгением, который просто в постели заполнил её одиночество и попытался решить её проблемы. Вышло только хуже. Она даже согласилась сняться в заграничном порно беременной — ведь это эксклюзив, но её вовремя выдернули. Безденежье рождает отчаяние, а оно в свою очередь — тягу к эстриму. Все её пассы на игральных автоматах, попытка ограбить обменник, прикрытие криминального любовника, помощь в расправе с его врагами, желание устроить свою, мамину и дочкину жизнь — ни что иное как атрофированное умение жить спокойно. Она постоянно повышает сумасшествие собственного бытия, но при этом остаётся верной определённой линии, за что и получает некоторые дивиденды. Наверное, поэтому жизнь среди бедуинов ей показалась булгаковским раем: как и Понтий Пилат она нашла покой — жизнь встала на свои места. Пусть и в мусульманской стране среди песков.

Составляющие фильма

И всё же, несмотря на награды, я бы не сказала, что Ольга Симонова (Рита) настолько хорошая актриса. Нет, она достойно справилась с ролью, но не смогла вытянуть один драматический момент. Михаил Евланов (Евгений) достойнее выглядел на экране, впрочем, у него и опыта больше. Понравился режиссёрский ход с вампирской философией умирающей дочери, сначала вера в кровь магических существ, которые её спасут, затем очень жёсткое взросление. Хотя тут видится, как создатели схалявили: взяли за кумиров девочки вампиров из «Сумерек» — слишком уж откровенное желание быть актуальными для определённого слоя молодёжи. Вроде как фильм-то снимали не для всех, героиня Серафимы Мигай — девчонка не по годам взрослая, а откровенная популярность сумеречной франшизы не клеится с задумкой.

Я не буду советовать смотреть или нет, ибо картина слишком специфичная, не все такое любят и не всем поклонникам «другого кино» она придётся по вкусу. Но ознакомиться с нею можно — по крайней мере хуже не станет.

Женщина средних лет по имени Рита отправляется из Киева в Санкт-Петербург, чтобы стать суррогатной матерью ребенка для однополой мужской пары и таким образом заработать на дорогостоящее лечение собственной дочери от лейкоза.

Волошин о материнстве. Жестко (на дочку без слез не взглянешь и это не ирония), аутентично, но в то же время как-то по-доброму и довольно внятно. Ближе всего к «Олимпиус Инферно», нежели к иным работам автора, однако все возможное сходство как раз внятностью и исчерпывается. Несмотря на серьезную проблематику, картина смотрится очень легко, буквально на одном дыхании, даром что, собственно, бедуины впервые будут упомянуты примерно по истечении часа.

На деле фильм даже не столько о материнстве (хотя и о нем в том числе), сколько о намного более вечных конфликтах. В узком смысле — о столкновении человека с финансовыми трудностями, в более широком — о его неравной схватке со смертью. Приятно, что на пути главной героини к безболезненному выходу из сложившейся ситуации, Волошин ловко нагружает действие чередой второстепенных коллизий, этим и обуславливая доступную ритмику материала. Пожалуй, при наличии более богатых визуальных решений, фильм вполне мог бы стать эффектным социально-криминальным блокбастером, поскольку авторы точно играют по жанровым правилам, да и перестрелки, например, здесь тоже присутствуют. В текущей же аскетичной эстетике, «Бедуин» большую часть времени напоминает фильмы времен перестройки, что в настоящем случае скорее комплимент, чем упрек. Симонова отлично передает эмоции отчаяния и маленьких дружеских радостей (диалоги в поезде). Снова предстающий в серьезном образе Светлаков последние два своих выхода отрабатывает неплохо, в первом словно читает по бумажке.

Что, собственно, до Иордании и бедуинов, замыкающих эту простую человеческую историю, мне здесь видится вполне прозрачная авторская метафора. Метафора спасения, метафора рая, до которого все-таки удается добраться на последнем рубеже, вырвавшись из коммунально-больничной реальности с бандитами, геями и жадными, но бессильными докторами. Надо заметить, что при подобном прочтении последние минут двадцать смотрятся уже без особого интереса. Однако, умеет же Волошин ставить пронзительную жирную точку.

7 из 10

От Игоря Волошина меньше всего ждали фильма, исполненного в сугубо реалистическом стиле. Это все-таки вотчина других российских постановщиков. Волошин же запомнился кинообщественности своим исключительно оригинальным подходом к делу. Что 'Нирвану', что 'Я' ('Олимпиус Инферно' оставим за скобками, это немного другой случай) отличали крайне насыщенный визуальный ряд, яркая образность и такое рваное, дробящееся на мелкие кусочки повествование. В общем, все то, чего никогда не увидишь в картинах режиссеров-приверженцев соцреализма. Это вовсе не значит, что они плохие и только один Волошин хороший. Нет. Просто Игорь сумел занять особое место в современной российской кинематографической иерархии. Он абсолютно самодостаточен, его трудно с кем-то сравнивать, он такая, если хотите, вещь в себе. Однако его новый фильм 'Бедуин' способен поколебать уверенность в этом.

По словам самого Волошина, при съемках 'Бедуина' он вдохновлялся румынской новой волной (в частности, фильмом '4 месяца, 3 недели, 2 дня') и работами братьев Дарденн (в основном 'Молчанием Лорны'). Это на многое проливает свет. И те, и другие снимают в стиле, который некоторые окрестили 'гиперреализм'. Волошин, обуздав свою фантазию, в 'Бедуине' действует в схожей манере. Первую треть фильма вообще невозможно отличить от какого-нибудь среднестатистического румынского фильма последнего времени. Мрачные, гнетущие городские окраины, обиталище разве что всяких маргинальных элементов (вновь Питер в исполнении Волошина оказывается очень далек от своего привычного лощеного, дворцового образа). Кругом кислые рожи. Дочь, умирающая от рака. Мать, находящаяся уже за гранью отчаяния. Типичное социальное кино. И это Волошин, от которого, повторюсь, меньше всего ждали именно такого. Впрочем, молодой режиссер не испытывает в связи с этим никакого дискомфорта, снимая уверенно, четко и даже с какой-то необычайной легкостью. Как будто для него это вообще раз плюнуть. Во что охотно веришь, вспоминая, что он творил в своих предыдущих картинах.

Однако долго в таких, прямо скажем, узких для себя рамках Волошин продержаться все-таки не смог. На середине фильм делает совершенно неожиданной пируэт, в течение пары минут превращаясь в залихватскую криминальную драму. С замечательной сценой убиения китайского мафиози при помощи рыболовного гарпуна. Это превращение, кстати, во многом связано с появлением в кадре Михаила Евланова, очень фактурного и потрясающе харизматичного артиста, который является неким талисманом Волошина, ибо снялся во всех его фильмах (кроме, понятно, 'Олимпиус Инферно'). На этом метаморфозы не заканчиваются. Когда действие переносится в Иорданию, 'Бедуин' окончательно прощается со своими соцреалистическими замашками и предстает не то притчей, не то аллегорией. Словом, к концу Волошин возвращается на знакомые рельсы. Пусть и без визуальных пиршеств, но этот фильм остается верен волошинскому духу.

И вновь он снимает предельно акцентированное кино. Социальный элемент здесь, безусловно, присутствует, но не является главным и определяющим. Волошин снимает историю человека. В данном случае украинки Риты (очень хорошая роль супруги режиссера Ольги Симоновой), попавшей в безвыходную ситуацию и стремящуюся из нее выпутаться, хотя где-то в глубине души она прекрасно осознает, что хэпии-энда у этой истории быть не может. Рита - это загнанный в угол зверь, которому ничего не остается кроме как принять свою участь. Со злобой, остервенением, кусаясь и царапаясь из последних сил, но принять. И это ее отчаянное 'Кого бы убить, а?!' лучше всего иллюстрирует настроение главной героини. Но Волошин не был бы Волошиным, если б не оставлял лучик света в темном царстве. 'Бедуин' - это не столько кино об утрате, сколько, наоборот, об обретении. Обретении себя. Обретении веры. Обретении гармонии. Не зря же в название вынесено наименование арабского кочевого народа, всю жизнь проводящего в пути. И Рита тоже проходит свой путь. Путь смирения и просветления. Сила духа, она ведь в каждом.

8 из 10

Этот фильм как инструкция и иллюстрация такого явления как суррогатное материнство. С одной стороны красиво звучит и вроде оправдано тем, что помогает парам которые не могут иметь своих детей. С другой стороны женщину используют как инкубатор, лишая свободы действий на весь срок беременности. Женщина же в свою очередь, пытаясь всячески отстраниться от вынашиваемого ею ребенка, совершенно не заботиться о его здоровье. Употребление спиртного и сигарет это лишь некоторые аморальные действия, которые совершает героиня.

Из плюсов можно выделить идею фильма — мать ради спасения жизни своего ребенка готова пойти на всё, даже на рождение новой жизни. Превосходна работа Ольги Симоновой, с удовольствием буду следить за её карьерой. Удивил меня также Сергей Светлаков очень правдоподобно сыграв лечащего врача дочери, больной раком. У него есть ещё шанс стать драматическим актёром.

10 из 10

Говорят, когда хорошему человеку плохо, и он хочет, чтобы было еще хуже, то он слушает блюз. Кажется, отечественный арт-хаус живет по тем же законам, вскрывая нарывы российского общества. Да и не просто вскрывает, а с особой изощренностью, ударяя по самым уязвимым местам социума. И если ситуация в Москве более-менее нормальная, то люди живущие чуть дальше 5 км от МКАД живут по своим ритмам и законам.

По началу может показаться, что фильм переполнен чем-то режущим и взгляд и слух, но основной нерв фильма виден совершенно четко. Фильм «Бедуин» — это история про отчаянье женщины, история о том, насколько нормальный человек готов перешагивать через себя ради спасения своего ребенка. Боюсь, что для женщин, обладающих материнским инстинктом, фильм может показаться более болезненным, чем для мужчин.

«Бедуин» — фильм для тех, кто отвлекается от своих проблем путем наблюдения на экране проблем чужих. Для тех, кто готов периодически заглядывать на не самую светлую сторону нашего общества. Для тех, кто готов на полтора часа побывать в чужой шкуре, но после титров остаться собой.

Для меня же фильм встал в один ряд с остальными фильмами отечественного арт-хаусного кинопрома. Потому как вижу в нем одну и ту же схему: Абстрактное выделение маргинального из общей картинки жизни регионов РФ.

Кстати, продолжая карьеру драматического актера, одну из второстепенных ролей сыграл Сергей Светлаков. Не боясь, что зритель будет рефлекторного сравнивать его персонажа фильма «Бедуин» с персонажем эпизодов «Нашей Раши», он достаточно уверенно играет главврача.

«Бедуин» (2011) Игоря Волошина - очень тяжелое трагическое кино с горьким вкусом реальной жизни и послевкусием того, что иногда обстоятельства выше нас. На что готова пойти мать, чтобы спасти жизнь своему умирающему ребенку? На все. И не оглядываясь. Ну, почти не оглядываясь.

По сюжету ради спасения больной лейкозом дочки Рита (Ольга Симонова) решает (хотя скорее решается) стать суррогатной матерью для гей-пары. Разумеется, они предложили ей крупную сумму, которая, возможно, при положительном исходе химиотерапии покроет расходы на лечение дочери (Серафима Мигай), но… жизнь не только сложная, но еще и непредсказуемая штука - деньги Рита получить не успевает, потому что ее «клиенты» погибают в автокатастрофе.

Параллельно с этим в жизни Риты происходят и другие события: она влюбляется в своего соседа Женю (Михаил Евланов), оказывается втянутой в его браконьерский бизнес и связанные с этим разборки, кое-как из них выбирается и в итоге оказывается в Иордании, где умудряется перепутать бедуинов с цыганами… Последствия, как вы понимаете, печальны. Но тут снова вмешивается Его Величество Случай, и русский экскурсовод помогает беременной Рите найти палаточный городок бедуинов, которые практикуют лечение лейкоза верблюжьим молоком. Будет ли хэппи-энд? А вы как думаете?..

Симонова очень гармонично и правдиво смотрится в роли матери - отчаявшейся, но все равно верящей если не в светлое будущее, то хотя бы в благополучный исход настоящего для себя и дочери. Со своей ролью она справилась на «отлично», как, впрочем, и Мигай. От просмотра фильма не хочется отрываться, хотя периодами на глаза наворачиваются слезы и начинает колотиться сердце. Его героиням невольно сочувствуешь и сопереживаешь, вместе с ними хочется плакать, грустить, улыбаться маленьким удачам и истерить, когда что-то не получается… Не это ли главная задача любого драматического фильма - сделать так, чтобы зритель страдал вместе с героем и принимал его, казалось бы, чужое горе – как свое?..

В общем, рекомендую к просмотру. Если психика у вас слабая, то в одиночестве лучше не смотреть, в идеале – с молодым человеком. И не забудьте запастись платочками, они вам совершенно точно понадобятся.