Рецензии

-Иван Данко. Русский?
-Советский

Я до сих пор не понимаю, как такой отличнейший фильм получил крайне низкую оценку на Кинопоиске. Арчибальд в роли «рюского» капитана Ивана Данко, молодой Фишберн, и прекрасный Белуши. Неплохой сюжетец, перестрелки и драки в стиле крутых боевиков 80-ых и 90-ых. А еще все это приправлено тоннами очень и очень годной «клюквы. А чего только стоят диалоги Данко с Ридзиком? Этот фильм заставит улыбнуться от легендарных сцен с «Хулиганами» и «Кокаинумом».

Ну серьезно, неужели вам не хочется посмотреть как Шварцнеггер говорит на ломаном русском, рассказывает всем о прелестях социализма и ловит «злёго рюского Выктора»?

9 из 10

«Красная жара» (на самом деле сленговое словечко «heat» еще переводится как «коп» или «пушка», но нашим переводчикам было недосуг) является самой недооцененной лентой в творчестве американского режиссера Уолтера Хилла. Хуже киноманами разных стран оценивается разве что его поздний вестерн «Дикий Билл», да совершенно невнятная фантастика «Сверхновая». Но для русского (простите, советского) зрителя данная картина является почти культовой. И не только потому, что главную роль в ней сыграл «последний киногерой» Арнольд Шварценеггер, звезда видеосалонов и кумир подростков поколения восьмидесятых.

Главной достопримечательностью для наших зрителей стал тот факт, что в фильме Хилла «Железный Арни» предстал в образе московского милиционера Ивана Данко. Впервые русские в кадре голливудского боевика перестали олицетворять мировое зубастое зло, а, наоборот, в содружестве с разбитными американскими копами, мочат международных наркоторговцев. Картина неслучайно открывается и закрывается титрами с вкраплениями кириллицы под звуки кантаты Прокофьева и под виды той самой, всамделишной, Красной площади. Прошло полгода, прежде чем съемочная группа сумела пробить себе разрешение на доступ в сердце столицы СССР.

… У преступности нет национальности. Когда грузинский наркодилер Виктор Роставили (транскрипция оригинала сохранена) убивает в Москве советского милиционера Юрия, его коллега, капитан Данко, вынужден последовать за бандитом в США, где последний намеревается не только укрыться от преследования, но и продолжить свои грязные делишки. Виктору не повезло: его сцапали посреди Чикаго с незарегистрированным пистолетом в бардачке, о чем тут же телеграфировали в Москву. «Наши» (большую часть русских в ленте сыграли американцы и венгры) высшие чины приказывают Данко по-тихому возвратить Роставили на родину, где его ждет уютный деревянный ящик.

Однако Роста отнюдь не собирается печально дожидаться своей участи. У него на носу крупная сделка с местными бритоголовыми неграми, и ему некогда путешествовать «back in USSR», тем более в такой компании. Не успел Данко забрать халтуру из чикагской тюрьмы, как вышеупомянутые темнокожие мерзавцы высвободили своего клиента, устроив Данко сотрясение мозга, а его американскому сопровождающему — похоронные почести.

Данко, как и полагается русскому, не только расслабляется водкой и кормит попугайчика по часам, но и борется до конца. Несмотря на желание консульства закончить миссию по поимке Росты здесь и сейчас, капитан милиции делает своему чикагскому напарнику Арту Ридзику выгодное предложение. Данко должен во что бы то ни стало сцапать Виктора, живым или мертвым, в то время как у Ридзика чешутся руки отомстить за убитого друга. Вдвоем представители закона намереваются прочесать все самые темные закоулки города, отыскать бандита и судить его «по законам военного времени»…

Для западного зрителя в картине Уолтера Хилла не было ровным счетом ничего примечательного. Вполне стандартный боевик для Шварценеггера и совершенно типичный видеоряд для самого режиссера, коего, наоборот, ругали за примитивизм. Мол, после «48 часов», «Перекрестка» и «Миллионов Брюстера», можно было снять что-нибудь и более оригинальное, чем прямолинейный зубодробительный боевик с австрийским культуристом.

К слову, Голливуд уже пытался отойти от стереотипа «bad Russians». В частности, в картине Майкла Эптида 1983 года «Парк Горького», поставленной по одноименному роману Мартина Круза Смита. Тогда весь фильм был снят в Хельсинки, заботливо напичкан шапками-ушанками и прочими привычными глазу советских людей атрибутами, вроде «Жигулей» и водки в графинах. Сценарий «Красной жары» писался с нуля, так сказать, на злобу дня, и было видно, что авторам не столько хочется развенчать мифы (после «типичного» русского кафе в начале фильма сомневаться не приходится), сколько поиграть с провокационным материалом.

Консультанты фильма сильно облажаться не успели, благо, что чисто «советских» сцен было немного. И если опустить очевидные примеры «развесистой клюквы» вроде русской бани с девками, то авторы приложили немало усилий, чтобы наши соотечественники выглядели в кадре достойно. Для этой же цели были приглашены носители языка, вроде Олега Видова и Савелия Крамарова, коим достались эпизодические роли. Трудно сказать, почему при этом создатели не удосужились подучить остальных исполнителей, вследствие чего с экрана периодически доносятся коронные фразочки («Какие ваши доказательства?!»), разошедшиеся на цитаты. Арнольду поручили произнести всего несколько коротких и емких словечек, которые он выдает со свойственной ему решимостью («Капитализм», «Хулиганы» и пр.).

Жанрово картина Хилла относится к разряду так называемых «бадди-муви», где роль невольного напарника немногословного советского капитана досталась характерному актеру Джеймсу Белуши. Последний в фильме является сосредоточием всех предвзятостей и штампов на счет СССР, укоренившихся в американском сознании. Белуши, которому не привыкать изображать полицейских («К-9»), составил Шварценеггеру отличную компанию, полностью компенсируя молчание партнера своей болтовней.

Безусловно, кому-то сюжет фильма может показаться надуманным и абсолютно фантастическим. Как же, позволили советскому милиционеру устраивать разборки в Чикаго, да еще и с присущим Арни размахом и масштабом разрушений. С другой стороны, отечественные детективы про шпионов, которых чаще всего играли наши прибалтийские друзья, тоже не отличались «умом и сообразительностью». Как говорится, нечего на зеркало пенять.

В перестроечном отечестве «Красную жару» вышколенные советские критики облюбовали сразу. Фильм в нашем широком прокате, само собой, не светился, будучи лакомым куском для владельцев видеосалонов и личных видеомагнитофонов. Впрочем, надо постараться, чтобы узреть в картине Уолтера Хилла «антисоветчину». Сами американцы, хоть и обеспечили фильму весьма умеренные сборы, посчитали (и правильно сделали) приключения милиционера в Чикаго больше комедией, чем боевиком. Даже при наличии взрослого рейтинга R, серьезно воспринимать происходящее на экране не стоит. Сам режиссер, которому долго пришлось обивать кабинеты, чтобы добиться нескольких минут съемки на Красной площади, не постарался отомстить, а, скорее, язвительно прошелся по штампам и клише, коими, например, авторы второго «Рэмбо» потчуют аудиторию на полном серьезе.

Нельзя сказать, что «Красная жара» стала в карьере будущего губернатора Калифорнии значительной вехой, но косвенная пародийность его образа позволила Шварценеггеру в дальнейшем разнообразить свое амплуа. Доказательством тому стали чисто комедийные ленты «Близнецы» и «Детсадовский полицейский», в коих талант Арнольда заиграл новыми красками.

P.S. Музыкальным оформлением фильма занимался один из самых маститых композиторов Голливуда, Джеймс Хорнер. Забавно, что он же работал на саундтрэком упомянутого выше «Парка Горького», а также боевика «Коммандо» с участием Шварценеггера. В результате, музыка во всех трех лентах получилась одновременно запоминающейся и похожей друга на друга. Позже Хорнер полностью отошел от своего «рваного стиля», переключившись на более стандартные, классические для Голливуда, нотки («Титаник», «Аватар» и многие другие).

9 из 10

Для отечественного зрителя фильм «Красная жара» 1988 года с Арнольдом Шварценеггером и Джеймсом Белуши в главных ролях навсегда останется в памяти как первый западный проект, съемки которого частично проходили на Красной площади в Москве. Однако самые трепетные чувства вызывает то обстоятельство, что уже вполне состоявшийся «Терминатор» сыграл в картине Уолтера Хилла роль русского милиционера! Никто не может поспорить что весь проект держался именно на том, что Шварценеггер воплотит образ грозного, но справедливого капитана Ивана Данко. С началом перестройки и активного сотрудничества СССР и США, массы требовали не только экономического, но и совместного кинематографического опыта. Причем не в рамках какого-то безвестного проекта, а при участии звезд мировой величины. И именно «Красная жара» стала своего рода жестом доброй воли как американцев, сделавших главного героя русским, так и русских, не препятствующих работе группы Уолтера Хиллла во время московских съемок. Пересматривая «Красную жару» уже в зрелом возрасте начинаешь понимать что это настоящий памятник так называемой «клюкве». И некогда крутой боевик превратился в форменную комедию с пародийным Арнольдом, который ни одного слова по русски не может произнести без акцента, бородатыми советскими гангстерами, ничем не уступающие главному герою в убогости произношения, а также нарочитыми различиями между «прогнившим» западом и процветающим востоком, которые до нас доносят авторы фильма через взаимоотношения Ивана Данко и Арта Ридзика, героя Белуши.

Итак, сюжет картины начинается в суровом и неприступном СССР, где группа милиционеров во главе с капитаном Данко ведет преследование опаснейшего криминального авторитета и торговца наркотиками Виктора Роставили (Эд О’Росс). В результате облавы гибнет лучший друг Данко, а Роставили сбегает в США. Однако русскому злодею не везет — его арестовывают бравые американские полицейские за мелкое правонарушение и по доброй воле готовы отдать его в руки советского правосудия. Естественно, именно Данко отправляется в далекое Чикаго, чтобы лично вернуть Роставили на родину, но героя ждет неожиданный сюрприз — американские друзья Виктора помогают ему сбежать! Не в силах вернуться в Москву без гангстера, Данко решает остаться в Америке и во что бы то ни стало достать Роставили. Ну а помогать ему будет разбитной сержант Ридзик, которого начальство приставляет к русскому, дабы тот не наделал лишнего. Но кто же удержит Данко в исполнении Шварценеггера?

«Красная жара» начинает веселить уже с первых кадров просмотра. Мы сразу же встречаем главного героя в условиях какой-то совсем уж диковинной захолустной русской то ли бани, то ли сауны, где все как на подбор накачаны, а большинство посетителей почему-то представляют собой представителей Азии. Ну а проверку на причастность к криминалу проходят благодаря удержанию в руках раскаленного камня. И все эти псевдо-русские чудеса поставлены под грозный саундтрек от самого Джеймса Хорнера, который впоследствии прославит свое имя благодаря «Титанику» Джеймса Кэмерона. С переносом действия в Москву ситуация не меняется в сторону осмысленности и достоверности: в русских барах сплошь царит атмосфера 30-х годов, официанты до блеска натирают стаканы, а криминал изъясняется с милицией такими фразами, как «Что будет щ нащей щтраной?! Прямо как в щтарие времена! Мы ж ни в чем… не виноваты!»… Милицейское начальство также не может похвастаться особой смекалкой, и при упоминания Чикаго некий генерал неистово копирует перестрелку из автомата в присутствии непосредственных подчиненных. Более-менее привычное зрелище можно увидеть, когда Иван Данко наконец-то прибывает в США. Тогда и начинается классический сюжет о пребывании «дикаря» в цивилизованном мире. «Капытализм», «Хулиганы» и прочие шедевры русской лексики Шварценеггера описывают нам его отношение к манере жизни американцев…

Можно подумать что «Красная жара» является полным бредом и одой плохому вкусу, но лично я стараюсь видеть в картине Хилла только позитив. Главное научится с юмором воспринимать как американских кинематографистов, мыслящих в то время (да и сейчас) одними лишь стереотипами, да и нас самих, хоть мы и не похожи на самих себя в данном фильме, но что-то там все-таки есть. Кроме того, помимо задуманного и неожиданного юмора «Красная жара» может похвалится качественными погонями и перестрелками в лучших традициях старых добрых 80-х годов. Никаких компромиссов, никакой политкорректности, никакой стерильности. Ну прям неимоверная ностальгия!

Что же касается самих актеров, то вес они сыграли свои классические образы. Шварценеггер мало говорит и много стреляет, Белуши ругается и балагурит. Что же касается Эд О’Росс, главного злодея, то он на удивление не выглядит однозначным топорным персонажем. Чего только стоит его довольно философское высказывание о том, что «страна, пережившая Сталина, переживет и немного кокаина». Согласитесь что это неплохой ход мысли для русского злодея в рамках американского фильма. Кроме того в ленте на вторых ролях задействован целый арсенал примечательных актеров, включая совсем молодого Лоуренса Фишберна, Джина Гершон, Питера Бойла и даже Савелия Крамарова. Но, не в обиду их почитателям, все они являются лишь обрамлением для Шварценеггера в его лучшие годы, когда одного его присутствия в кадре хватало чтобы фильм был чертовски крут!

В итоге хочу сказать что «Красная жара» это классное кино. Есть здесь и непроходимая глупость, и отборная «клюква», и откровенная пародия. Но в тоже время это динамичный, веселый и задорный фильм, который спустя даже пару десятков лет после премьеры умудряется смотреться на довольно высоком технологическом уровне. Ну а художественные заморочки его создателей по отношению к СССР стали своего рада классикой жанра. Так что можно расслабится, как говорят герои фильма («Ну, знаете, когда я устаю, я любуюсь рыбками, и отдыхаю. Расслабляюсь. А как расслабляются у вас, в России? — Водка.»), а можно просто включить «Красную жару» и на полтора часа погрузится в отличный фильм, поставленный по лучшим традициям старой школы.

9 из 10

Да, этот фильм стоит расценивать именно как подхалимаж. Забавный, нелепый, но все-таки подхалимаж. И именно тот факт, что я не смотрел этот фильм в детстве (хотя должен был), позволяет мне трезво оценить его сейчас. Но, справедливости ради, отмечу, что с тех пор американские фильмы, где так или иначе замешаны русские, мало изменились (за примером далеко ходить не надо — «Крепкий орешек — 5» тому доказательство).

Итак, в чем соль. Грузинский преступник Виктор Роста собирается переправить через США в СССР крупную партию наркотиков, дабы сбить честных и порядочных советских граждан с пути к коммунизму. Чтобы схватить Росту, в Чикаго отправляется один из лучших советских милиционеров — Ивана Данко. Напарником ему приставлен типичный американский коп Артур Ридзик. На разности этих двух персонажей и строится весь фильм, как бы показывая, насколько советский милиционер, рыцарь без страха и упрека, лучше американского копа, трусливого и ленивого.

Конечно, в фильме полно ляпов и несоответствий. Я не говорю уже о традиционном для американских боевиков коверкании русского языка. Да и образ Ивана Данко к концу фильма начинает раздражать — ни эмоций, ни ярких монологов, ни-че-го человеческого у этого парня нет. Он словно терминатор. Прет к своей цели как танк, невзирая на внешние факторы. Перебор. Я высокого мнения о советских милиционерах, но все-таки они тоже люди. А у Шварценеггера получился какой-то бездушный андроид. И ведь не скажешь, что Арни не умеет играть! Все дело в попытке создателей передать образ бравого коммунистического борца с преступностью. А герой Джеймса Белуши своим малодушием, болтливостью и несерьезным подходом к делу лишь подчеркивает и без того идеальные черты нашего милиционера. Словом, ребята переигрывают.

Словом, фильм меня не впечатлил совсем. Читая хвалебные отзывы, я думал, что он действительно хорош. Но на деле он немногим лучше «Орешка», вышедшего год назад. Нелогичный, полный ляпов и несоответствий фильм. Хоть и с некоторой долей юмора.

В СССР секса не было. А так же там не было бейсбола, демократии и наркотиков. Вот только существует такое неписанное привило — что не разрешено то можно. И по этому правилу и живет грузинский преступник Виктор Роставили, который намеревается подсадить советских детей на наркотики, но на пути его встает человек-скала Иван Данко, который вынуждает наркоторговца бежать за рубеж. Вот только от Данко так просто не сбежишь, и бравый капитан милиции отправляется в страну «биг маков» и свободы слова, дабы поймать преступника, попутно нанося колоссальный урон частной собственности и демонстрируя суровые нравы Советской России всем и каждому. О да, будет весело!

Сразу хочу обратить внимания зрителя, что перед нами предстает не серьезный боевичок, а разудалая клюква с взрывами, погонями, шапками ушанками, водкой и ломаной русской речью. Единственного чего не хватает для полного счастья это медведя с балалайкой и на велосипеде. Но даже без косолапого этот фильм сможет приятно удивить и порадовать рядового зрителя. Чем? Ну давайте по-порядку.

Для начала поговорю о юморе и самоиронии создателей картины. Почему не о сюжете? Ну ребята, вы и в самом деле считаете, что сюжет так уж важен в картине с «русским Иваном», попавшем в америку и живущий по суровым законам советского союза? Вот и создателям данной кинокартины так не кажется, и сюжет здесь просто есть. Поэтому я начну с юмора. Создатели картины постарались и намешали в фильм такое количество клюквы, что прям, ешь горстями, а она не закончится. Тут и то что в Советской России милиции не нужны никакие доказательства дабы обвинить преступника, а если кто будет возникать то мигом получит кулаком в лицо, а то ишь распоясались без товарища Берии! Тут и блатная песня, которую поет мужик с хриплым голосом да в шапке ушанки и вроде бы все нормально, но вы только вслушайтесь в текст. Пару минут смеха эта «песенка» вам обеспечит. Тут и ломанный русский, который в паре с серьезной физиономией Шварцнеггера так же способен вызвать смех. Ну а еще тут и то что Данко считает что он во всем прав и привык действовать исключительно по-своему — избивать свидетелей, разрушать общественную собственность и расстреливать подозреваемых даже не удосужившись предложить последним бросить оружия. Да и зачем? Все равно не послушают.

Теперь что касается актеров. Как я уже сказал роль русского досталась любимому многими Арнольду Шварцнеггеру и он тут не подкачал. Постоянно хмурое выражение лица, которое высоченно буквально из гранита, однако «Железный Арни» нет-нет а все же демонстрирует эмоции причем случается это всего лишь несколько раз за фильм, но подобные моменты так же способны вызвать улыбку благо ситуация к этому располагает. В напарники же Шварцнеггеру достался Джеймс Белуши. Правда у меня создается впечатление, что изначально роль Арта Ридзика предназначалась черному парню уж больно он шобутной. Постоянно кричит, машет руками и паникует, по поводу и без. Но в целом дуэт актеров получился запоминающимся. Остальные же актеры сыграли на достаточно среднем уровне и в целом никто из них не запомнился.

В фильме так же присутствует интересная манера съемки которая заключается в том что статисты промелькают серыми расплывчатыми кадрами, давая сосредоточится зрителю исключительно на герое Шварцнеггера. Все правильно. Множество людей мы итак видим ежедневно в автобусе, метро и на работе, а вот Арни облаченного в костюм капитана милиции нам видеть, еще не доводилось.

Подводя итог, хочется сказать, что перед зрителем предстает достаточно неплохой боевик сдобренной разудалой клюквой, которая способна вызвать смех у русского человека. Да, в картине очень слабая сюжетная часть, но хороший актерский состав это прекрасно компенсирует. Так что если вы не видели это кино, то я настоятельно советую исправить сие досадное упущение, а если видели, то почему бы не пересмотреть? «Кокаинум» же!

7 из 10

«Красная жара» — фильм прошедшего времени. С тематикой, ныне уже модернизированной. Но тогда снимали так. Люди были голодны до таких фильмов. Да к тому же там снимался покоритель сердец всех народов Арнольд Шварценеггер. Этот фильм невозможно было обойти вниманием в то время. В противном случае, сверстники могли засмеять, а отказ от просмотра приравнивался едва ли не к кощунству. (По крайней мере, у нас было так). Со времён, когда я смотрел «Красную жару» последний раз прошло столько времени, что я почти ничего не запомнил.

И вот телеканал «Россия 2» показывает этот фильм. Признаться по правде, я был разочарован. Но до конца фильма дотерпел. Не настолько, конечно велико было разочарование, чтобы пускать волну критики. Просто, сравнивая с теми далёкими эмоциями, фильм оказался невеликим.

Арнольд Шварценеггер сыграл в «полноги». Иван Данко получился без единой эмоции. Суровый такой дядька. Да все как-то здесь, такое ощущение, что не в полной мере самовыразились. Кроме Джеймса Белуши. Из-за него фильм смотрится. Не из-за сюжета (налаживание канала наркоторговли), не из-за методов персонажа Железного Арни (драка в бане, например). А из-за лучезарного Джеймса Белуши, который, можно сказать, раскрасил эту потускневшую со временем картину. Над этим актёром время не властно.

Собственно говоря, если вы — ценитель классики, то вы закроете глаза на косноязычных русских (не ломал нашу речь только наш же Савелий Краморов) и на прямой без изюминки сценарий, родивший словно ударенный мешком сюжет. Для киноманов здесь может отыскаться находка в виде Лоуренса Фишбёрна, к примеру…

Собственно, фильм не для строго суждения. И не такой он блёклый, каким мне он показался. Буквально на днях в СМИ встретил фотографию Ивана Данко. К фильму она отношения не имела. Просто шло сравнение с этим героем.

6 из 10

Конец 80-ых. Перестройка. Грузинская мафия пытается организовать поставку кокаина в Советский Союз из США. Банду пытались «накрыть»,но в завязавшейся перестрелке их главарю удалось скрыться. По полученной информации тот уехал в Америку. Высшее командование поручает своему лучшему сотруднику — капитану милиции Ивану Данко, поехать в самый рассадник капиталистической заразы — Чикаго, дабы помочь тамошним копам поймать беглеца, и доставить его на родину. Отважный и патриотичный, советский мент летит в Америку. А там, местное начальство для выполнения этого задания прикрепляет к нему напарника — чикагского копа Арта Ридзика…

«Красная Жара» вышла на заре перестройки. И стала хитом. По крайней мере в России, тогда еще в СССР. Где еще молодеж торчащая в видеосалонах могла увидеть своего кумира — героя американских боевиков Арнольда Швардценеггера в Москве, на Красной Площади и в форме советского мента!Да и фразы прозвучавшие из уст «стального Арни» на русском, быстро разошлись на цитаты. Вроде:«копЫталЫзм»,«кОкаинОм» и «СовЭтскЫй».

Идея фильма пришла в голову его постановщика Уолтера Хилла. То есть он снимал кино по своему же сценарию (вернее рассказу),а в Голливуде, это большая редкость. Да и история у него вышла пусть и не шибко оригинальная (комедийный боевик о разномастных копах снимали и раньше, к примеру — прошлогодний хит Ричарда Доннера «Смертельное Оружие»), но зато увлекательная и классная. В картине не только мордобой, пальба и авто- погони, положенные по жанру, но и забавные шутки и перепалки героев Швардценеггера и Белуши.

Конечно тогда, в 88-ом картину Уолтера Хилла у нас запретили, присвоив клеймо «антисоветской». Почему не понятно. Так как «Красную Жару» в равной степени можно назвать и антисоветской и антиамериканской. Да персонаж Арнольда, Иван — простоват и заторможен, но он представлен здесь в более выгодном свете, чем его напарник. Детектив Ридзик, вышел у комика Белуши чересчур болтливым и «клоунским». И к тому же он, в отличии от своего заокеанского коллеги не больно то горит желанием работать и постоянно ворчит, жалуясь на американское общество. В то время, как Иван патриотично защищает в разговорах Советский режим от нападок американца, и даже дает наставления, как «по-коммунистически» тут все можно улучшить, расстреляв либералов-политиков.

Не согласен, что в «Красной Жаре» режиссер Уолтер Хилл высмеял нашу родину. Наоборот, в отличии от множества голливудских картин того времени, в этом фильме американец, впервые с уважением отнесся к России, тогда еще Советскому Союзу. Судите сами. На протяжении фильма центральным героем является не американский коп Ридзик, а советский милиционер Данко. И даже начинается картина с его драки в бане, в Москве. И из разговоров напарников становится известно о тяжелой жизни Ивана. О том, что его отец погиб на фронте, а мать умерла во время войны. Да и то, что он продолжает свое расследование в Чикаго, после того, как его фактически отстранили от задания, характеризует его в положительном свете. А его диалог с начальником, перед вылетом?До сих пор помню слова советского генерала: -«Иван, мы оградим нашу молодежь от этого яда с Запада. «Ну разве ввел бы Хилл все эти и другие похожие сцены в картину, если хотел бы посмеяться над нами?Сомневаюсь…

Разумеется, совсем без свойственных американцам шуток о России, и здесь не обошлось. Скажем, все представление о России в уме среднестатистического американца, это-Красная Площадь, водка, роман Пастернака «Доктор Живаго» (вернее даже не сам роман, а его Голливудская экранизация), и котлеты по-Киевски. Но так как все эти вещи исходят практически от одного героя Белуши, то это не коробит, а смешит, потому что в его случаи они органичны. Да и нельзя сказать, что уж совершенно во всем американцы были не правы. К примеру, диалог в кабинете начальника полицейского участка:

-«Зачем вам аквариум в кабинете?
-Это для снятия стресса. После тяжелого дня, смотришь на плавающих рыбок и успокаиваешься. А чем снимают стресс в России?
-Водкой.»

Где-где, а здесь они попали в точку! Ничего не скажешь — отечественный менталитет.

Ну а что касается технической стороны фильма, то он хоть и устарел в плане экшена и звукового оформления, но все еще смотрится довольно бодро и по ностальгически приятно. В картине участвуют хорошие актеры. По мимо Швардценеггера и Белуши, это Эд О. Росс, Джина Гершен, Питер Боил и молодой Лоуренс Фишберн. А так же, засветились наши Олег Видов и Савелий Крамаров.

Помимо прочего хочу отметить работу композитора ленты. Джеемс Хорнер написал прекрасную и идеально подходящую к фильму музыку, в том числе использовав для начальных сцен в Москве, фрагменты Кантаты Прокофьева посвященной 20-ти летию Октябрьской Революции. А так же оператора фильма, Мэтью Ф. Леонетти, он здорово заснял экшен и все сцены в Москве. Особенно понравились открывающая фильм драка в бане, и финальная сцена погони на автобусах по ночным улицам Чикаго.

В общем, все создатели картины «Красная Жара» молоды. Сейчас так задорно и со вкусом, почему то уже не снимают… Хотя будем надеяться на «старика» Уолтера Хилла, выпускающего вот-вот свой новый боевик «Выстрел в Голову» с Сильвестром Сталлоне в главной роли (в нашем прокате «Неудержимый»). Хоть он то, снимать крутое кино не разучился?

«Красную Жару», я рекомендую всем любителям качественных боевиков, и поклонникам могучего Арни. Однозначно не пожалеете!

10 из 10

В том полузабытом, нежданно-негаданно канувшем в лету тридесятом государстве, где общественная ban’ya была местом синхронного культурно-атлетического досуга для обоих полов трудящихся масс, medvedy водили хороводы вокруг Мавзолея, den’gy благоухали исключительно потом рабочих и крестьян вперемешку с тройным одеколоном, а на хрупких ветвях берёзок аккурат ко Дню Октябрьской революции поспевала wodka на бруньках, жил и служил во имя торжества сказки над былью образцово-показательный мент восемьдесят восьмого левела. Обладатель горящего сердца, рестлеровской хватки, круглого чердака со стопятьсотпроцентным IQ, телосложения Мистера Вселенная и безрассудства хмельного стройбатовца искоренял дурное семя с полей Страны Советов, словно красный пахарь совхоза «Застава Ильича», изводивший кулачество на заре социализма. Однако призрак бандитизма, спасаясь от карающего Серпа закона и беспощадного Молота правосудия, прошмыгнул сквозь приподнявшийся железный занавес и в образе инфернального грузинского наркоторговца с негрузинским акцентом стал рыскать в самой глубокой клоаке загнивающего капиталистического мира — Чикаго, городе ветров, Томми-гана и грязных мыслей. Враг трудового народа не учёл одного: нет тех уголков земного шара, куда бы ни дотянулась мозолистая рука большевизма, и нет той геенны, которую бы ни превратила в город-Сад воля и вера советского милиционера…

Являясь одновременно чистейшей воды паноптикумом, чудаковатой пародией на совковую картину мира и неестественный американо-советский мезальянс времён перестройки, а также развенчивая пресловутое рейгановское клише о том, что все русские мечтают подорвать Белый Дом и нарезвиться вдрызг на его развалинах, «Red Heat», тем не менее, невольно затрагивает ряд вполне себе серьезных социальных червоточин, которые редко попадают не только в поле зрение кинематографистов, но и журналистов. К примеру, вряд ли кто-нибудь за исключением экспертов-криминологов заострял пристальное внимание на проблеме преобладающего числа лиц закавказских национальностей среди «коронованных» воров в законе отечественного бандподполья. Между тем, заморская «Жара» об этом глаголет во всеуслышание репликами и собирательностью образа авторитета Руставели. Помимо прочего, торговля «белой смертью» в городах и весях коммунистической сверхдержавы никогда доселе не становилась темой для столь массовой киноэкранной демонстрации. В картине Хилла о новой напасти с болью в голосе рассуждает Олег Видов и успешно вставляет ей палки в колёса неотвратимо обрусевший арийский бодибилдер.

И уж если говорить о стальном напоре и природной харизме честолюбивого австрийца, к коим в гости временами наведывается дух старика Станиславского, то в случае с похождениями бравого Капитана Совдепия на далёкой чужбине можно с уверенностью сказать, что без эффекта Шварценеггера, фильм бы был обречён на скоропостижную участь голливудского проходнячка и так бы остался костенеть в незапамятной эпохе VHS-а и гнусавых интонаций Володарского. Культурист всея земного шара, благодаря своей веской манере быть чертовски убедительным, совершает то, что было бы моветоном в исполнении множества иных бойцов актёрского ристалища: превращает неуклюжее коверканье великого и могучего в твердокаменные мемы, витающие в бытовой болтовне по сей день, придаёт незамысловатому избиению злодеев выразительной гладиаторской экспрессии, а диалоговым сценам — живого безыскусственного комизма. Собственно говоря, самоирония, сквозящая в интонациях «человека и парохода», свойственна только морально прочным труженикам театра по имени жизнь, обладающим редким умением многозначительно подмигивать зрителю, облачаясь в героические образы, совмещать патетику киноэкранных подвигов с красноречивой полуулыбкой, в которой легко прочитывается: реальность не впишешь в рамки костюмированной битвы ультрамускулистого добра со сферическим злом в вакууме, и предтитровый триумф справедливости, как ни крути, есть не более чем закономерный в своём пафосе перфоманс во славу и величие треста имени Святой Древесины.

В минуты ностальгии, которые с течением лет приходят все чаще и чаще, руки поневоле тянутся к пятнистому ящику шкафа, хранящему в себе артефакты VHS-эпохи.. И пусть видеомагнитофон давно обрел вечный покой где-то рядом с кассетами Алексея Глызина и наклейками от жвачки Kent, но как же приятно просто сдуть пыль с кассет с любимыми фильмами, вспомнить то волнующее очарование одноголосых переводов, те простые эмоции, возникавшие при просмотре. «Коммандос», «Конан-варвар», «Терминатор», «Хищник», «Красная жара».. Арнольд Шварценеггер в те времена был настоящей иконой, ролевой моделью для мальчишек, впитывавших каждую фразу, оброненную героями Железного Арни. «Красная жара» стоит особняком от остальных фильмов актера, ведь именно в нем он в первый и последний раз исполнил роль советского человека — милиционера Ивана Данко, имя которого лихо перекликается с небезызвестным русским персонажем Дольфа Лундгрена в «Рокки-4» — Иваном Драго. Во многом благодаря именно этой роли «своего русского парня», Арни и получил безумную популярность на постсоветском пространстве, даже невзирая на совершенно безумную «русскую» речь, льющуюся из уст непоколебимого Ивана.

Режиссер Уолтер Хилл, уже отметившийся в бадди-муви жанре известным фильмом «48 часов», не стал отходить от основной концепции жанра, делая главными героями своего творения двух напарников-полицейских. А что может быть лучше, чем столь привычный для зрителя напарник-афроамериканец? Правильно — суровый напарник из-за «железного занавеса», явно обучавшийся в каких-то суровых военных лагерях, и имеющий 5 дан по убийству злодеев балалайкой. И эта безумная парочка способна натворить таких дел, что многострадальный шеф полиции (самая тяжелая работа в кино, между прочим) будет раз за разом хвататься за сердце.

«Красная жара» целиком и полностью следует канонам своего жанра. Минимум женщин (исключением тут служит лишь камео прекрасной Джины Гершон), максимум драйва, мужского юмора, погонь, перестрелок. Густо замесив это все с американским видением советской действительности, Хилл создает кино, которое просто противопоказано смотреть без улыбки. Фразы, сразу попадавшие в золотые фонды цитатников, тесной гурьбой толпятся на каждой минуте хронометража. «Кокаинум», «хюлигани»,' капиталижьм», «какие ваши доказательства?», выходившие прямиком из-под Промт-переводчика, сразу полюбились простому зрителю. И главным образом из-за того, что не выглядели каким-то глумом, а представлялись попыткой показать советский мир без традиционного разделения на «свой-чужой». Попыткой хромой, кривой, косой, но попыткой такой родной, что наш зритель это сразу оценил. При всем этом Хилл не сосредотачивается исключительно на эксплуатации идеи «Русский в Америке», а снимает действительно интересный боевик, с грамотно поставленными экшн-сценами, продуманным, пусть местами и очень наивным, сюжетом. Фильм снят с любовью к героям, любовью к всему тому, что полтора часа творится на экране, что незримо ощущается в каждом кадре. Огромные пушки, острые шутки, стремительные погони на различном транспорте — Уолтер Хилл снимает фильм и для себя и для зрителя, стремясь донести до него те самые нужные эмоции, что у него с блеском и получилось.

Суть. Данный фильм является ярчайшим представителем клюквы в кинематографе. Всё как положено: шапки ушанки, кривая русская речь и общая дурость происходящего. Однако огромное количество юмора избавляет картину от того, что бы её окрестили очередным скучным боевичком.

Актеры. Ни для кого не секрет, что Шварцнеггер-актер одной роли, и крайне важно подобрать под него такого персонажа, чтобы он не вызывал у зрителя недоумение. Здесь все как надо. Арнольд использует свой взгляд Терминатора, говорит с жутким немецким акцентом, пытаясь изобразить русскую речь. Но отторжения не вызывает. Наоборот, смотрится на месте.

Джеймс Белуши исполняет роль клоуна, без которого не обходится ни один «buddy-movie» восьмидесятых. Острит часто по поводу и без. Но смешно. Хотя следует также добавить, что источником шуток выступают грузинские бандиты и все русские в целом.

Также в «Red Heat» засветился замечательный актер Лоуренс Фишберн, но роль у него второстепенная.

Постановка. «Red Heat»- типичный представитель боевиков конца 80-ых. Характерные для тех времен звуки ударов, выстрелов и т. п. у многих вызовут приступ ностальгии. Никаких оригинальных режиссерских решений вы тут не увидите, но это не значит, что не сможете испытать удовольствие при просмотре.

Итог. Любителям старых боевиков, Арнольда и клюквы смотреть обязательно. Без преувеличения можно сказать, что данную картину в русской среде разобрали на цитаты и о ней никто не забыл и по сей день.

Если хотите от души отдохнуть и посмеяться, можете смело смотреть.

9 из 10