Рецензии

Трое друзей собираются вместе, чтобы под водочку вспомнить студенческие годы. Им уже за 40, встречаются далеко не в первый раз, но этот вечер станет особенным.

Я очень люблю, когда театральные пьесы превращают в художественные фильмы. Хотя в этом мероприятии есть огромное количество подводных камней. В театре создаётся особенная атмосфера, которой не может быть дома перед компом. Режиссер должен предложить зрителю нечто взамен. Виктор Шамиров с этой задачей удачно справился.

В первую очередь хочется отметить актёрский состав. Куценко изумителен в роли трусоватого профессора. Аверин прекрасен в образе «помятого» героя-любовника. Апексимова заставила ностальгировать по восхитительным актрисам российского кино, которым не нужно накачивать отдельные части тела, чтобы зритель хоть чем-то впечатлился. Она не играет, а проживает свою роль самой главной женщины. Роль Юшкевича не такая яркая. Он тот самый «свой парень», но именно такую роль играть сложнее всего.

Фильм лишён спецэфектов и скуп на декорации. Кажется, что режиссер сделал всё, чтобы зритель не отвлекался на внешнюю оболочку и уловил суть происходящего. Режиссер ставит перед зрителем вопросы о самом главном: для чего мы живём? можно ли изменить прошлое? наконец, прежде чем прощать других, готовы ли мы простить самих себя?

До этого фильма нужно вырасти. Его сложно понять, когда тебе 25 лет и вся жизнь ещё впереди. Фильм будет близок людям, у которых есть опыт прожитых лет, есть алтарь успеха, на котором были сожжены мечты юности.

Давно не смотрели добрую комедию и красивую историю любви, но хотите увидеть что-то свое, а не западное? Тогда замечательная картина великолепного режиссера Виктора Шамирова 'Игра в правду' отлично вам подойдет. Давайте пробежимся тезисно.

Главный герой - Толик, собирается со своими друзьями у себя дома, чтобы посидеть в дружной компании. Но друзья не знают, что Толя пригласил Майю - любовь своей и их молодости. После прихода Майи начинается настоящая драма. Друзья решаются быть честными и узнают друг о друге самые различные секреты, которые могут подорвать их дружбу. Так что же узнают друзья и останутся ли в прежних отношениях?

Интригующие диалоги и интересные конфликты вперемешку с отличным юмором и превосходной актерской игрой ждут вас в этой картине. Больше всего меня радуют раскрытые персонажи. Российский кинематограф часто грешит отсутствием разнообразных персонажей, а в работе Шамирова можно найти различные точки зрения и интересных персонажей.

Конечно, можно найти и минусы в фильме. Например, быстрые переходы от комичного образа персонажей к серьезному и как мы так быстро перепрыгнули с комедии к любовной драме тоже не ясно. Но на общем плане это не так критично и картина вышла, однозначно, как одна из лучших картин Виктора Шамирова, и достойна того, чтобы вы уделили ей внимания.

7 из 10

Думаю, многим знакома эта народная пословица. Ну а смысл её уловить легко, так как лежит он на поверхности. Классика, иначе не скажешь.

А теперь давайте проанализируем, что же предстаёт пред нами в фильме, а точнее в телеспектакле с претензией на фильм с интригующим названием «Игра в правду».

В некой квартире собираются трое мужиков. Это, как вскоре становится понятно, бывшие однокурсники, которые где-то все вместе учились достаточно давно. Если верить сюжету, лет двадцать минуло с той поры. А возможно, и больше. Собрались они, естественно, чтобы за бутылочкой, другой пообщаться за жизнь. Вроде бы понятно, что это не встреча 20 лет спустя. Видятся эти приятели если не регулярно, то от раза к разу. Их успехи и социальные статусы тоже разные. Один, судя по всему, успешный бизнесмен, бабник, который решил развестись. Второй – вроде как тоже предпринимательствует по профилю автомобилей, имеет жену и двоих детей. Ну а третий, не смотря на то, что мужику уже хорошо за сорок, не имеет ни одного, ни второго, ни третьего. Естественно встреча происходит на его территории.

Казалось бы, должен начаться мужской разговор, но… не тут-то было, поскольку двух гостей ожидает сюрприз в качестве появления бывшей сокурсницы, в которую все трое некогда были влюблены. Итак, завязка дана! А дана и интрига, поскольку бывшая институтская любовь появляется не совсем в том обличии, в котором её желали видеть гости. И вроде бы, есть о чём говорить, есть что обсудить. Но! С появлением прекрасной дамы в мужской компании все беседы в оной сводятся лишь к одному: Кто? Когда? Где? И… сколько раз, извините, трахался?

Конечно, иных тем для обсуждения в присутствии женщины и быть не может! Все остальные темы уходят на задний план, оставляя всё пространство творчества лишь одной, которая находится ниже пояса. И всё это выглядит, как игра в некую правду. Только кому, а самое главное, зачем нужна эта правда, до конца фильма так и остаётся непонятным.

Подаётся сие произведение зрителю, как комедия. Но я, как зритель, до самой последней сцены так и не понял, над чем там нужно смеяться:

Над женщиной, которая не может ходить?

Над курицей, которую почему-то называли уткой, и всё время забывали съесть?

Над дешёвыми ужимками Дмитрия Марьянова и Константина Юшкевича?

Или над тем, как Гоша Куценко потужно пытается изобразить из себя не сложившегося ботаника-учёного (это при его-то внешности)?

Странно, но ничего из вышеперечисленного не только смеха, даже усмешки не вызвало. Ну а копание в грязном студенческом белье, которое происходит в присутствии женщины, так и вообще показалось пошлой тупостью, превратившей всю мужскую троицу в горстку членоголовых приматов, которые об этикете и о тактичности даже в книжках не читали.

Я прекрасно понимаю, что в мужском обществе самая обсуждаемая тема, это – отношения с противоположным полом. Кто-то может пошутить на эту тему, кто-то пофантазировать, кто-то прикалываться. Но правда обычно звучит крайне редко. Это из жизненного опыта. Но на экране Виктор Шамиров, который является в данном произведении и режиссёром и одном из авторов сценария всё вывернул наизнанку, превратив вечерние посиделки… нет, не в комедию, а в постыдный фарс, на передний план в котором назидательно выпячивается неуважение к женщине. Эко же мы с вами докатились! Нам впаривают такую низкопробную пустышку, а мы ещё над этим должны смеяться.

Не удивительно поэтому, что героиня Ирины Апексимовой вообще мало что говорит. Она в основном сидит с каменным выражением лица, выслушивая льющийся из мужских ртов бред.

В такой ситуации её героине самое правильное было бы встать и уйти, но в том-то вся и сложность ситуации, что она не способна этого сделать. По сути, здесь наклёвывается жёсткая драма человеческих отношений, поскольку троица мужиков явно демонстрируя скотское отношение к их бывшей институтской любви, в красках смакуют при ней подробностями своей былой интимной жизни. При чём детали всплывают нешуточные, вплоть до реальной угрозы жизни одному из персонажей после, яко бы, дружеской сделки. И над всем этим надо смеяться?

Я давно уже понял, что с жанром комедии в Отечественном кинематографе как-то в последние годы не сложилось, и поэтому стараюсь избегать фильмов данного жанра, которые датируются 2000 годами и далее до сегодняшних дней включительно. Случайно представилась возможность увидеть «Игру в правду» и я только лишний раз получил подтверждение своей догадке. В этом фильме смеяться, и даже улыбаться, не над чем. Всё, что демонстрируется на экране – пошло, глупо и грубо. Извините за прямолинейность, но по другому я выразиться не могу.

Будучи воспитанным на «Джентльменах удачи», «Кавказской пленнице», «Двенадцати стульях», «Служебном романе» и других классических работах, у меня язык не поворачивается назвать комедией то, что предстало перед нами в «Игре в правду».

Добавлю напоследок, что уважаемый Гоша Куценко так же похож на учёного, как культовый Хрюша из небезызвестной передачи «Спокойной ночи малыши», похож на настоящую свинью. Я ничего не имею против Куценко, но это совершенно не его типаж и не его роль. Тот же Юшкевич больше был бы похож на повёрнутого ботаника, но только не Куценко. Поэтому его персонажу не веришь ни минуты.

И всю эту картину абсурда завершает лубочный интерьер псевдо-совковской квартиры, в который навалено всё в одну кучу, начиная от холодильника 50-х годов выпуска и заканчивая радиоуправляемой моделью самолёта на одном из шкафов. Похоже, что художник постановщик на данном проекте, просто, спал. Либо махнул рукой со словами: 'Городите, чего хотите'. В итоге получилась на квартира учёного, а склад ненужных вещей.

Мелочь, скажете? Едва ли! В фильмах мелочей не бывает. Каждая деталь здесь должна играть на атмосферу, дополняя зрительское восприятие, а не разрушая его.

Дабы очистить память на диске, однажды решил перебрать найденные уже давно фильмы. Яркий постер с тремя голыми мужиками и одной дамой под одеялом и жанр — комедия, скорее, вызвали желание тут же нажать на кнопку «удалить», но я решил посмотреть хотя бы начало и… не смог оторваться до конца фильма. Таким образом, я познакомился с новым для себя режиссером — Виктором Шамировым. После этого пересмотрел и другие его картины: «Упражнения в прекрасном», «Со мною вот что происходит» и «Дикари».

Актер, драматург и режиссер театра и кино Виктор Шамиров в последние годы показал несколько замечательных фильмов, которые восторженно встречает кинокритика, но не уверен, насколько успешен был их прокат в кино. В кинотеатры ходит по большей части молодежь, которой нужна либо бездумная ржачка, либо крутой боевик, а фильмы Шамирова требуют внимания, прежде всего, к слову, к тексту, к непростым человеческим характерам, к сложным человеческим взаимоотношениям.

Трагикомическая мелодрама «Игра в правду» выделяется из ряда шамировских фильмов еще и особым примером плодотворного сотворчества друзей-артистов на основе ими же сыгранного театрального спектакля. Антрепризный «Независимый театральный проект» — отличный театр уже потому, что там ставят отличные спектакли по отличной западной драматургии, где играют отличные отечественные артисты. И играют замечательно!

Следует назвать имя человека, который придумал эту историю — французского драматурга, режиссера и актера Филиппа Лелуша. Режиссеру Виктору Шамирову и актерам Гоше Куценко, Константину Юшкевичу и Дмитрию Марьянову удалось адаптировать его пьесу «Le Jeu de la Verite» для русской сцены. И не просто русифицировать текст, но и обозначить географические и исторические координаты. Вероятно, в первоисточнике южный город, где жили друзья, был Тулузой или Марселем — здесь похоже на Одессу или Ростов на Дону. От французского оригинала сохранилась только канва сюжета. Все характеры и их реплики абсолютно достоверны, близки и понятны современному российскому зрителю.

Героям под или немного за сорок, когда-то они были однокурсниками университета и все трое были влюблены в «звезду факультета» Майю Ковалевскую. Еще до окончания ВУЗа та уехала из этого города «поступать в артистки» в столицу, в Москву (Париж), и пропала из их жизни на 20 лет. За это время произошел распад СССР, лихие девяностые, и каждый из троих устроился в новой жизни, кто как сумел. Рисковый парень Марк (Дмитрий Марьянов) стал бизнесменом средней руки. Подкаблучник Гена (Константин Юшкевич) трудится в автосалоне. Подававший большие надежды физик, Толик (Гоша Куценко) остался регулярно пьющим холостяком и скромным преподом в том же учебном заведении. Теперь только изредка встречаются старые приятели в непрезентабельной квартире-двушке Толика — выпить и перетереть за жизнь.

Казалось бы, все идет, как обычно. Первую рюмку накатили, за ней вторую. Это еще на кухне. Хохмы, анекдоты. Курочку в духовку. Строгается салатик. Первые 20 минут фильма несколько напоминают ситуации и «мужские разговоры», которые показывали некогда члены «Квартета И». Но в гостиной стол почему-то накрыт на четверых, и Толик намекает, что друзей ожидает сюрприз. Что сегодня у них будет еще один гость, вернее, гостья. И та самая Майя (Ирина Апексимова) в вечернем платье внезапно присоединяется к застолью. Так трио превращается в квартет.

Шок от сюрприза проходит не сразу… Минут пять или десять старые друзья никак не могут прийти в себя. Пожалуй, это самые сильные сцены — молчаливые паузы после скорострельного сбивчивого трепа. Чтобы как-то оживить беседу, родилась идея поиграть в правду: задавать по очереди друг другу любые каверзные вопросы и отвечать на них предельно откровенно. Рискованное дело — ведь так могут выплыть на поверхность тщательно скрываемые секреты. О некоторых вещах лучше бы не вспоминать никогда. «Тьмы низких истин нам дороже нас возвышающий обман».

Такое резкое и порой болезненное погружение в прошлое, такая искренняя самоотдача актеров, вызывает неотрывный интерес и зритель забывает о некой условной театральности постановки. Должен признаться, что я почти не знал до этого сверхпопулярного артиста Юрия (Гошу) Куценко, так как просто никогда не видел многочисленных комедий и боевиков с его участием. А вот в картинах Виктора Шамирова Куценко необыкновенно хорош — такой печальный трагик — белый клоун Пьеро. Контрастный ему характер — Арлекин — Дмитрий Марьянов. Константина Юшкевича я заметил еще в «Разговорах» Михаила Сегала — он удивительно естественен и разнообразен в ролях социальных современных героев. Ирина Апексимова отлично справилась с ролью этакой «femme fatale», сильной, гордой, загадочной, ироничной — она несомненный магнит, притягивающий влюбленных в нее мужчин.

Так актриса объяснила свое понимание роли: «Разве можно понять, за что любят? Как бы мы не пытались объяснить причину, по которой любим, сделать это невозможно. Если удается рассказать словами — это уже не любовь, в лучшем случае симпатия. Любят вопреки, несмотря ни на что. У каждого героя свои причины любить ее. Они сами не до конца понимают, почему женщиной их жизни стала именно Майя, они пытаются разобраться, дать ответ прежде всего себе. По сути, это главный вопрос фильма».

И еще — о техническом исполнении проекта. Следует отметить великолепную работу художников-постановщиков Варвары Авдюшко и Андрея Панкратова. Они тщательно продумали и выстроили декорацию в павильоне «Мосфильма», включающую не только интерьеры двух комнат, кухни, прихожей и широкого балкона, но и двора этого южного города. Обшарпанное и обставленное старомодной мебелью жилье Толика — как символ его житейской неприкаянности и трогательная память о покойной маме. Световая партитура также организованна блестяще. Яркое вечернее солнце, закат, затем быстрые южные сумерки из-за летней короткой грозы органично создают лирическую атмосферу ближе к финалу. Оператор картины Семен Яковлев виртуозно лавирует в тесных закоулках квартиры, не сбиваясь с фокуса, и порой отстраняется на дальний план, снимая балкон и окна из глубины двора.

В итоге — фильм во всех отношениях честный, мастерски поставленный, после которого остается долгое и щемящее послевкусие. Автор исходной пьесы, Филипп Лелуш, побывал на премьере в Москве. После этого он решил также перенести на пленку свой успешный спектакль, где он сам сыграет роль, которую играет Куценко, а в роли Марго (Майи) его супруга Ванесса Демуи. В январе 2014 года фильм «Le Jeu de la Verite» вышел на экраны Франции.

9 из 10

Во-первых это не фильм, а телеспектакль. тут всё не как в жизни, а наигранно. Драматические паузы длинной до минуты. Попробуйте как-нибудь выдержать подобную паузу в жизни. Уже после десяти секунд, начинается вечность(при том что в том эпизоде фильма, каждая секунда молчания — оскорбление). Восторженно тараторят, рассказывают истории с какими-то мало значимыми деталями, мол «это очень существенно для создания образа». Солнце выключают как лампочку так нарочито, изображая «переход к драме». Все художественные приёмы буквально суют в лицо, мол чтобы и тупые поняли… Мне, как зрителю, такое отношение неприятно, и я не отношу себя к целевой аудитории этого «творения».

Во вторых — само произведение на любителя. Чистая драма. Шутки есть, но они грустные. И даже такой телеспектакль разок можно было бы глянуть если бы не пустая и совершенно не цепляющая история. Героиня не раскрыта совсем, она как декорация к трём героям. Никому не хочется сопереживать, тем более ассоциировать себя с кем-либо из них. Подобных событий в моей жизни не возникало, поэтому мои чувства не накладываются на события, чтобы вытянуть историю, а то что показано вызывает одно негодование.

Финал «типа позитивный», но такой смазанный, что не вытаскивает историю со дна. Открытая концовка, чтобы «подумать» но думать не о чем. И Агузарова, которую без того ненавижу, буквально заоравшая в титрах после очень тихого эпизода где приходилось вслушиваться в тихую неразборчивую речь, поставила жирную точку на моём отношении к картине.

4 из 10

После «Упражнений в прекрасном» и «Со мною вот что происходит» В. Шамирова с предвкушением прекрасного приступила к просмотру «Игры в правду». Итог просмотра — ощущение того, что Шамиров на волне успеха предыдущих картин решил «срубить денежку» на экранизации спектакля. Причём, особо не напрягаясь.

Фильм «Упражнения …' — тоже сделан на основе спектакля. Но сделан настолько качественно, что об этом узнаёшь от кинокритиков. В «Игре» же театр во всём: картонных декорациях, «павильонном» дворе (неужели нельзя было снять настоящий двор?), отрытых настежь окнах без намека на сквозняк. Всё 1,5 часа в одном помещении.

Сюжет, перенесенный из Европы в российскую действительность, не стал русским. Странно видеть, как наши ребята стараются улизнуть от бывшей подруги (многократно и с восторгом вспоминаемой), увидев ее в инвалидном кресле. Мне кажется, «наши» бы скорее задавили жалостью, делая вид, что всё в порядке: «мы с тобой». По крайней мере, поколение, показанное в фильме. Сюда же ремарка про секс: «Да, я могу» — для французов обязательная.

Единственное, что вытягивает этот фильм — актерский состав. Очень точно выстроены, переданы образы. Хотя, распухший Д. Марьянов, по старой памяти мнящий себя супер привлекательным, не вызывал особой симпатии.

Отличные диалоги несколько смазаны высоким темпом их воспроизведения.

Фильм, в целом, неплохой, если бы не знать, что Шамиров может на порядок выше. А так:

6 из 10

Фильм Виктора Шамирова настоящая комедия для взрослых. Для взрослых, которые любят поностальгировать в кругу близких друзей, вспоминая смешные байки из студенческой жизни.

Формы и сюжет фильма незатейливые, я бы даже сказал не отвлекающие. Нас сразу же знакомят с тройкой старых друзей, который собрались в старой квартире выпить и поболтать. У каждого свои проблемы, свои переживания, от которых они хотят запереться в небольшой квартире наедине друг с другом.

Хоть и сюжет фильма строится на том, что друзья узнают друг о друге тайны, мне кажется это не главный лейтмотив фильма. По крайней мере хотелось бы так думать. Главная роль в фильме у прошлого, точнее у воспоминаний. И режиссер по одному их пускает их через аккуратно небрежные диалоги актеров. Мы не знаем их историй, их жизнь, мы лишь можем услышать ту версию, которую они нам скажут. Они рассказывают нам свою жизнь так как видят её сейчас, в своем нынешнем положении. И мы смотрим как физик-неудачник рассказывает о веселых вечеринках в общежитие. И ты ностальгируешь вместе с ним. Как будто это ты пережил ту счастливую молодость и тоскуешь по ней вот такими вечерами.

Каждый человек при просмотре вспомнит свои истории, свою первую, настоящую любовь и вместе с героями будет с улыбкой прокручивать моменты прошлого.

Отдельно хотелось бы отметить актерский состав. Все с блеском справились со своими ролями. Им веришь, им сопереживаешь, а главное, их понимаешь.

Также стоит упомянуть операторскую работу. За парящей по комнате вокруг героев камерой было одно удовольствие наблюдать, режиссер создал ощущение того, что ты смотришь пьесу. настоящую, живую пьесу.

P.s. сумбур из мыслей не получилось собрать в логичную рецензию, но выговориться после таких фильмов всегда хочется.

Интерес к «Шамировским» фильмам проснулся после просмотра «Упражнений в прекрасном». В миг были пересмотрены «Дикари» и «Со мною вот что происходит». Нууу, очень порадовали. Очень приятно смотреть действительно качественное Российское кино. В «Шамировских» фильмах хорошо всё! Сюжет, атмосфера, актёры, игра актёров. И казалось бы, уже всем надоевший Куценко, воспринимается очень хорошо!

Вот и этот фильм не остался в стороне. Всё хорошо! Атмосфера фильма чувствуется с первых минут. Это очень здорово, когда смотря фильм, ощущаешь себя там, по ту сторону экрана. Актёрский состав не может не порадовать. Перед началом просмотра небольшое волнение было в отношении Дмитрия Марьянова, но, миновало, он молодец! Беру свои волнения обратно. Куценко, как и в предыдущих трёх фильмах, очень хорош! Юшкевичу, вообще хочется аплодировать стоя ещё после «Упражнений в прекрасном». Ну и конечно же Ирина Апексимова. Очень хорошо справилась со своей ролью. Именно такой хочется видеть этот персонаж.

Нельзя не сказать о том, что фильм очень уж театральный, но тут уже дело вкуса, и моему вкусу такое по вкусу!

Что касается названия фильма и трейлера: Изначально настраиваешь себя на ту самую игру, игру в правду. Азорную и весёлую, местами лиричную и душевную. На деле же получаем крепкую беседу о прошлом. О дружбе, не дружбе, любви, не любви. Ностальгия одним словом! Так что, трейлер советую не смотреть, лучше просто посмотреть фильм, и самому настроить себя на нужный лад.

Очень советую к просмотру. Не так часто в наше время встречается действительно качественный Российский продукт.

10 из 10

И только так хочется оценивать такие фильмы!

P.S. Как называется трек из трейлера?!

Ещё одна история в духе «О чём говорят мужчины», подумал я. Возможно, этот «новый жанр» теперь будет преследовать многие картины, но я с большим удовольствием отметил простоту повествования — разговор обо всём ведётся в убогой квартире одного из друзей какого-то убогого дворика с интересным подъездом и длинным балконом. Никакого пафоса, за исключением Марка, который, по сравнению с остальными, «немного богаче». Удивило, что к встрече мужики готовятся сами — строгают салатики, запекают утку, которая получилась курицей. Или наоборот. За исключением непоседливого Марка, просящего поскорее «накатить».

Всё действие разворачивается в одной единственной квартире в течение установленных сценаристами часов. Хорошая атмосфера, обстановка простоты. Захотелось туда перенестись, потому что с игрой актёров действительно почувствовалась многолетняя дружба, которая с годами не иссякла.

Появление однокурсницы Майи являет собой некое чудо, которого друзья очень ждут. Красавица, многим кружившая голову, была фигурой заметной. Но одно обстоятельство — присутствие инвалидной коляски — выстраивает стену между друзьями, и в какой-то момент всем кажется, что идея была глупой. Все хотят поговорить, но говорить не о чем: машины, жёны, дети… Память о юности перестала быть навязчивой. Я всё ждал, что коляска станет сюрпризом, и красавица Майя вдруг встанет и закатит парням весёлую взбучку. Ей необходимо участие, но как в дружбе избежать сочувствия, которое ей к чёрту не нужно, она не знает.

Беседа, которая не клеилась, неожиданно приобретает лучший поворот — ведь по-прежнему никто не запрещает вспоминать, именно такие воспоминания создают — нет, воссоздают — безбашенность с тем же дурачеством и «взрослыми» шутками. Герои решают говорить правду, и это завязывает новый клубок в продолжении вечера. Зачем? Для чего? Так кажется проще и интереснее. Так легче вновь ощутить взаимность и общую «причастность» былого времени. Испытание для каждого — не все тайны лучше знать.

Действие, определяемое в течение одного вечера, заставляет сюжет идти по накатанной. Это послужило достойным преподнесением повествования. Запрыгнув с героями в поезд их новой встречи, так и хочется доехать до конца путешествия по их воспоминаниям.

Ирина Апексимова, Константин Юшкевич, Дмитрий Марьянов и Гоша Куценко не в первый раз продемонстрировали экранный квартет. Хороший актёрский ансамбль, который оставил нейтральное отношение в плане отнесения картины к определённому жанру. Точнее было бы сказать, получилась смесь из комедии с естественной, жизненной и живой мелодрамой. Расслабляющая обстановка бытовых мелочей, уютного дворика, «где всё просто и знакомо», хорошего чувства юмора — такого мужского, командного, но с детским подтекстом: «Хорошие трусы. Мужских не было?» или «Майонез — это жир. Посмотри на себя».

Полагаю, персонажи для того и собираются, чтобы почувствовать себя если не совсем детьми, то хотя бы для того, чтобы забыться и вновь ощутить себя молодыми. Желаю никогда им этого не расхотеть.

P.S. Одна сценарная недоработка — слишком мало закуски на четверых.

Полтора часа на экране в режиме реального времени. То есть нет перескоков, через минуту, через полминуты — вы прожили полтора часа, и герои тоже прожили полтора часа. Каждая пауза, каждое молчание здесь играет немаловажную роль. Собственно как и каждое сказанное и даже несказанное слово…

Говоря о ролях:

Снимающийся в последнее время во всем «плохом» Гоша Куценко здесь откровенно притягателен. Именно его герой — самый положительный романтик в этом квартете. Лучшая роль со времен первого Антикиллера. Куценко действительно может и он доказал.

Мало где видел Ирину Апексимову, но здесь она мне понравилась. Пожалуй лучше неё на эту роль никто бы не подошел.

Константин Юшкевич — сильно эмоционально. Можно с запятой, можно без. И так, и так правильно. Отличная роль.

Ну а один из моих любимых российских актеров Дмитрий Марьянов в этой превосходной актерской игре совсем не растерялся. И сыграл классно, этакий «по-богатому».

Ну и да, еще раз о диалогах. Полтора часа реального времени, небольшая затхлая квартира и четыре человека. Нет, это не очередной выпуск «Пилы». Это наше российское отличное кино. Диалоговое кино. Кино, которое продолжает старание Квартета И (действительно откликается с «О чем говорят мужчины»), продолжает дух «Прогулки» Алексея Учителя или другого молодого таланта Керимова и его «Неадекватных людей». Чтобы снять хорошее русское кино не нужен огромный бюджет, не обязательно затрагивать тему Великой Отечественной или показывать «чернуху» нашей жизни. Достаточно показать русских людей, говорящих «на русском» может быть не в столь привычной для них ситуации. В ситуации «правды». И получится отличное кино. И не надо нам тут курицу в виде утки…

Русское кино живо и будет жить. И это правда…

8,5 из 10