Рецензии

Осень в Нью-Йорке — это режиссерский дебют китайской актрисы, снятый, и вправду, с претензией. В основе его как бы романтика, философская грусть и хорошая операторская работа, похоже на то, как печально пелось у Эллы Фицджеральд в одноименной песне, где Нью-Йорк обещает новую любовь. Предполагалось, но вышло совсем не то. Здесь «Осень в Нью-Йорке», как осень в умах. Хотелось бы зацепиться за первое красивое слово, но, увы, все зря.

Он и она на мосту. Холеный Ричард Гир со шлейфом громких ролей и его девушка, теперь уже брошенная и оскорбленная. Пошлая сценка, где вечно ухмыляющийся, хочется сказать дед, ведь седой — белая голова… цинично объявляет о расставании, с таким видом, будто он чист и прекрасен в любой ситуации. В этом месте фильм и провалился, сразу и безнадежно. Первая нота оказалась настолько фальшивой, что исправить рафинированный театр дальше не представится возможным.

Далее случайная встреча с Шарлоттой: лирично, местами даже мило — «сделайте для моей знакомой шляпку-бабочку…»и все развивается механически и быстро. А потом она оказывается больна, и его будто бы пронзает чувство сострадания, откровение, которое он сходу принимает за любовь. Тут и слезы, и прозрение, и, казалось бы, жизнь удачливого американца с деньгами приобретает новый, какой-то глубинный смысл…И тут они вдвоем, как пара, идут в гости, нашему седому, читайте мудрому герою ничего не мешает изменять своей Шарлотте прямо в соседней комнате, ну, да — иметь половую с вязь с бывшей подружкой, спрятавшись от всех. Мыльная любовь — не то чтобы бульварный роман, но как же чудовищно фальшиво, все, что происходит на экране. В это нельзя поверить. Сценарий — беда.

Попытка найти что-то положительное в кадре — это конечно она — Вайнона, в роли Шарлотты — красавица, само очарование. Только она и удерживает внимание, иначе, можно было выключить с первой сцены. Но вместе с этим ее, как актрису, даже жаль: одно дело с звездными именами создавать авангардное кино, то — вот так — соглашаться на провальную историю?

Странная связь: youtube.com в поиске предлагает самодельный клип из кадров этого фильма под одну из сотни инфантильно-сиплых песенок певца С. Михайлова. Это конечно не объясняет плохую режиссуру и сценарий, но кажется, свой свояка видит издалека.… Здесь что-то сошлось на уровне вкуса. Стас всея попсы, секс символ разведенных женщин России, сам по себе как оживший знак, постоянно уходящей молодости среди потребителей низкопробного, и как мертвый знак, скрутивший руки талантливым музыкантам. Все это на фоне грустного видеоряда о бесполезной привязанности одной красивой принцессы и старого чудовища. Справедливости ради, не ясно кто есть причина такой расстановки — то ли посредственность всегда сильнее таланта, потому она повсюду, то ли широкий зритель настолько безвкусен, ему всегда проще употреблять примитивные схемы с готовыми ответами, и чтоб кто-то навроде Ричарда Великого Любовника (хотя это по фильму, как там в жизни, нам неясно) твердил — «родная моя женщина»…. И все тут.

Но прочь отступления.

Ведь в фильме поднимаются серьезные темы, нам ними не захочешь смеяться, если вдруг, не дай бог, это коснется тебя. Разлуки-болезни-страх смерти — все как в жизни. Вы невольно начинаете раздумывать, что, мол, это метафора, и касается любого. Находя спутника, вы когда-нибудь, к сожалению должны расстаться. Неизвестно как — но это не будет также поэтично, как начались ваши отношения. Скорей, наоборот. Даже если смотреть этот фильм под таким углом зрения, тогда что-то сможет проявиться…. Что-то важное…. И наверняка, если бы режиссер выдержала со всей ответственностью такое настроение, она была бы права. А так, увольте — так приторно и схематично — нет-нет и нет.

Честно, есть что-то во всем фильме старческое, разваливающееся, безнадежно уставшее. Какой-то нездоровый контекст, пропитанный садо-мазохизмом — ведь многие сцены держатся на этом мучении друг друга, выкручивании нервов, на истерике. А это уж, извините, почти преступно. Значит, ни о какой доброте и сострадании речи нет — скорей, наоборот. Поработать бы на сценарием, мог бы быть красивый атмосферный грустный фильм. Да и главного героя заменить.

2 из 10

- Тебе не кажется, что я слишком стар для тебя? — Нет, я люблю антиквариат.

Герой Ричарда Гира воплощает в себе странную квинтэссенцию черт самоотверженного героя-любовника из навеянных Французской революцией произведений Гюго и Дюма, в спешке перемешанных с типичным образом современного ловеласа среди урбанистических тонов большого города. Он не поет серенады под проливным дождем в надежде увидеть в окне нежную ручку своей возлюбленной. Его практически спортивный интерес к женщинам подпитывает внутреннее ощущение самодостаточности и защищенности. Герой не притворяется холодным и безэмоциональным, когда его внутреннее клокочущее предостережение призывает прервать очередные отношения — он стал таким за годы, пока мимолетная телесная близость с женщинами представляла большое ничто в сравнении с пропастью духовной. Согласитесь, мы видели на страницах книг и в кино подобные изъяснения множество раз. Вновь показанная, хоть и с большой долей оригинальности, история о мужчине, который не подпускает женщин к себе настолько близко, чтобы что-то чувствовать, угадывается с первых сцен. Поэтому раскрытие персонажа Гира на самом деле происходит только в разрезе отношений с главной героиней, которая не только предугадывает его слова и действия, но каждый раз бьет его обухом удивления по голове и противопоставляет себя всем привычках, выученным за годы стереотипам о женщинах. Главный герой использует женщин, но на удивление, испытывает чувство вины, раскаяние, в укор своему себялюбию.

Я — лучшее, что случилось в твоей жизни.

Так она с заразительной уверенностью и подчеркнутой непринужденностью говорит мужчине, который знал еще ее маму, и она не горда, не ослеплена собственным раздувшимся самомнением — это лишь нежелание плыть по течению, жажда уйти от серой повседневности с отработанной улыбкой на лице. Главная героиня хорошо прижилась бы в любую из эпох социального бунтарства. Нет, она не участвует в маршах против устоявшихся десятилетиями порядков власти, не живет под открытым небом и имеет вполне себе типичную для студентки большого города внешность. Но она всячески пытается отстраниться от своей болезни — смотрит в лицо смерти, спокойно рассуждая об отведенном ей сроке — отстраненно наблюдает за рекой времени. Героиня Райдер утверждает, что чует сердцем обман и тревоги других людей, но словно не признает смертельную опухоль в собственной груди. Образ получился в высшей степени интересным, но, как это не парадоксально, выглядит спорным в силу не очень удачной актерской игры. Видно, что Вайнона пытается оставить позади образ знойного подростка, приклеившийся к актрисе еще с конца 80-х, но ее поведение в кадре вызывает смешанные чувства. Насколько бы чувственной и трагичной не была история, трудно прочувствовать это без симпатии к ее основному участнику. Не возникает нравственной агонии. Кроме того, мое уважение к актрисе дубляжа, но ее голос в данном конкретном фильме с трудом вписывается в повествование и в сочетании с самой героиней местами просто раздражает. Хочется буквально прервать просмотр в поисках более приятного повода провести вечер у экрана.

- Похоже, будет дождь. Хочешь выпить чашечку кофе, поймать тачку и..?

— О нет! Ты покинешь вселенную и меня ради чашки кофе?

Отдельно стоит затронуть участие «Большого яблока» в качестве фона событий фильма. Во время просмотра возникают суетливые мысли о причинах выбора такого названия. Город-аллюзия, примеряющий золотые одеяния, символизируя философию жизни и любви? — Не похоже. Проведены ли параллели между угасающим естеством главной героини и закатом природы в осеннюю пору? — Возможно. Выбрано ли название, отвечающие параметрам любовной и одновременно трагической истории с небольшой спекуляций на одном из известнейших городов мира, столице современной цивилизации, как его принято называть? — По ощущениям, вероятней всего. К сожалению, Нью-Йорк здесь не ощущается тонким связующим звеном, нет в нем и продуманной аллегории. Скажем в известной романтической комедии «Неспящие в Сиэтле», непродолжительный визит на смотровую площадку Эмпайр-Стейт-Билдинг дарит намного более точную картину любви на улицах этого великого города.

Есть два вида отношений: «Парень теряет девушку» и «Девушка теряет парня».

А теперь стоит обратиться, собственно, к самой истории нелегких взаимоотношений между уже не молодым любимцем женщин, а если называть вещи своими именами — сорокавосьмилетним седым ресторатором, и юной эксцентричной девушкой. К сожалению, первая половина фильма воспринимается неоднозначно. Развитие событий угадывается буквально за несколько сцен, сочетание второстепенных персонажей в кадре напоминает неумело наклеенные на задник картинки. И основной момент — это сама история взаимоотношений главных героев — в нее до определенного момента совершенно не веришь. Во время просмотра хочется всячески избавиться от предвзятости ввиду номинации на антипремию за «худший экранный дует», но, к сожалению, большую часть фильма теплые, как это пытались показать, отношения между героями вызывают раздражение. Настоящий и уже стремительный интерес к их взаимоотношениям начинаешь проявлять после первого раздора, после перехода в состоянии «зачем же я ее (его) встретил (а)». Чем больший градус трагичности проявляется в кадре, и это не к обеду сказано — тем ближе хочется принять эту попытку сочетать несочетаемое, наблюдать с немым отчаянием. В последних сценах раскаленная игла настороженности по-взрослому щекочет нервы.

Картина с практически безграничным творческим потенциалом оказалась в итоге лишенной того самого качества, которое энтузиасты величают «магией кино». Просмотр вызывает приятные ассоциации, по мере развития истории — рой разнообразных мыслей и догадок, внутренних споров с самим собой, но личное блюдо впечатлений остывает слишком уж быстро, чтобы сказать, что произошло что-то особенное.

7 из 10

Любовь- сильное чувство, оно не любит сопротивлений и не разу не проигрывало. Любовь приходит по разному и навсегда. Так к сорокавосьмилетнему хозяину ресторана Вилу Кину пришла любовь. Но я начну сначала.

Он был ловеласом всю свою сознательную жизнь. И в один из своих дней он распрощался со своей очередной возлюбленной со словами которые в такой ситуации говорит каждой девушке:' Я могу предложить тебе лишь то, что у нас сейчас есть пока это не кончится, а это кончится…«И все девушки уходили от него после этих слов. Именно по этому он говорил, что его бросают девушки, а ведь он предоставляет им право выбора. Но вот он встретил девушку и она ему понравилась, как и всё бывает сначала. Она была уникальна, не похожа на всех. И кода он понял, что начинает привязываться к ней он повторил эти слова, надеясь, что она уйдёт. Но нет, она рассмеялась и сказала, что понимает его. Ведь она знает что это бы долго не продлилось по тому, что она больна.

7 из 10

Мне понравился этот фильм. Ричард Гир как всегда очень обаятелен. Вайнона сыграла чистую и добрую девушку. По-моему, этот фильм можно посмотреть.

На счету главных действующих лиц фильма колоссальное количество работ. Их образы влюбляли в себя миллионы. Их звали и по-прежнему зовут в самые интересные и престижные проекты киноиндустрии. Они востребованы, хороши собой и великолепно играют. При упоминании имени Вайнона Райдер, мне в первую очередь вспоминается «Прерванная жизнь», в следствие чего в голове формируется образ весьма успешной, симпатичной и если так можно выразиться, качественной актрисы. Пожалуй каждый современный любитель кино, посмотревший хотя бы сотню фильмов уверенно скажет: «Да, я знаю кто такой Ричард Гир и он потрясающий актёр!». И тут кто-то вспомнит, уже современный, «Хатико», а кому-то по душе «Красотка». Кто-то скажет «Я помню его в сбежавшей невесте, отличный парень!», а кому-то (и я в их числе) ближе «Первый рыцарь». И даже любители мюзиклов смогут насладиться уровнем мастерства Ричарда, в фильме «Чикаго». И ведь это далеко не полный список его шедевров! Почему же я не стал упоминать все прочие роли Райдер? Увы, несмотря на то что я видел как минимум половину картин с её участием, не могу сказать, чтобы она очень хорошо запомнилась, не считая великолепного дуэта с Анджелиной Джоли. И вот совсем недавно мне захотелось чего-то романтичного, некоей драмы с актёрами высшего света. В своих поисках я очень скоро вспомнил, что есть такой фильм, с Гиром и Райдер, однако смотрел я его доселе, разве что по телевизору, да и возраст не позволял полностью понять такое кино.

Начну с того, что спустя первые же 5 минут фильма, включил английскую дорожку и русские субтитры, потому что качество дубляжа отменное, а вот подбор голосов подкачал. И вот тут-то, приблизительно к 20 минуте фильма, до меня вдруг начало доходить — не Гир, как бы ему ни шла роль ловеласа, вытаскивает этот фильм, а Райдер. Заменить Гира на Кевина Костнера и фильм стал бы более серьёзной драмой, поставить Энтони Хопкинса или же Джонни Деппа или даже третьесортного актёра и фильм бы НИЧЕГО не потерял! Потому что драмы, в ходе сюжетной линии, практически не ощущаешь. Чувствуется качественная мелодрама, без всяких там комедийных ноток. Собственно отчего же тогда моя рецензия положительная? За знаменитые имена в титрах? Нет. За весьма успешный саундтрек? Нет, это тянет лишь на нейтральный отзыв.. И даже Вера Фармига, которой хочется сказать отдельное спасибо, за короткую, но очень нужную роль в данной картине, не вытаскивает фильм на положительный отзыв…

ВАЙНОНА РАЙДЕР! Сначала возникло ощущение, что Гир здесь, не то чтобы для массовки, но адъютант, при штабе главной героини. Уже потом, к середине фильма понимаешь, что по сценарию-то Гир главное действующее лицо. Но Шарлотта сделала всю картину. Она играет так, что ты не просто видишь девочку, которой до смерти не хватает любви, но ты влюбляешься в неё, с каждым новым кадром. Она сумела показать нехватку любви так, что хочется с ней поделиться и сыграла смертельно больную, при виде которой хочется жить. Своей игрой, она не утопила зрителей в печали, не загрузила и не стала показывать своё состояние, пафосно говоря, что жить надо здесь и сейчас. Она просто жила и улыбалась. Она весь фильм с вами и не показывает как ей больно, лишь просит любви и просит её без мольбы, но отдавая свою любовь взамен.

Меня иногда спрашивают, кто мой любимый актёр или актриса? Думаю такие вопросы задают всем, время от времени. И тут я начинаю вспоминать десяток актёров, навсегда запомнившихся мне, в той или иной роли, будь то Чарли Ханнэм в «Хулиганах» или Вигго Мортенсен в «Властелине Колец» или же Энтони Хопкинс в роли неподражаемого «Ганнибала Лектера» и конечно Эдвард Нортон в «Американской истории X». Но доходя до списка актрис, я никак не могу выделить кого-то конкретно. Да мне приятна Джоди Фостер и я никогда не откажусь посмотреть новое творение Анджелины Джоли или Скарлетт Йоханссон. Но после просмотра данного творения, думаю на первую строчку с лёгкостью можно поставить Вайнону Райдер. Она играет так легко, что её персонаж, будучи на грани смерти, становится олицетворением всего живого.

За блистательное исполнение Шарлотты и как всегда хорошую работу Ричарда Гира:

10 из 10

Очень жаль, что я так долго откладывала просмотр этого без сомнения прекрасного фильма. Возможно, я бы еще раньше смогла относиться к разным вещам иначе: к чему-то легче, к чему-то серьезнее…

Сюжет. «Он научил ее жить, она научила его любить». Эта история о мужчине, о зрелом мужчине, и о юной девушке небесной красоты. Он — безнадежный ловелас, который беспощадно расставался с одной, без труда соблазнял другую. И так год за годом, пока не встретил ее, которая «убила» всех остальных в его глазах. Но ничего не бывает просто так, за всё в этой жизни приходится платить. Он познал любовь, но она оказалась такой же краткосрочной, как его любовные связи. Этот фильм говорит, нет, он кричит зрителю о том, что истинная ценность — это искренние чувства, это любовь к ближнему, которого нужно оберегать, ибо ничто не вечно, и в любой момент мы можем потерять друг друга.

Герои. Я не хочу говорить о блестящей игре актеров и их профессионализме. Никого другого я и представить не могу на их ролях. Это прекрасная пара, в которой он и она гармонируют друг с другом с одной стороны, а с другой абсолютно друг другу не подходят. Наверное, именно так появляется любовь — откуда не ждешь. Он хотел всего лишь соблазнить юную и чистую девушку, но не смог устоять перед ее добротой, наивностью и нежностью. Они прекрасны.

Данная картина заставляет задуматься о некоторых вещах, а особо сентиментальных сострадать. Моя оценка:

10 из 10

Даже интересно, как такие «звёзды» планетарного масштаба Ричард Гир и Вайнона Райдер согласились участвовать в проекте, где режиссёр и сценарист были практически дебютантами. Но, благо, до сих пор актёры ищут себя в разнообразных фильмах, включая и авторское. Но «Осень в Нью-Йорке» не имеет никакого отношения к авторскому кино, а Гир и Райдер согласились играть в этом фильме, вероятно, из-за довольно слезоточивого сюжета.

Драмы, подобные «Осени в Нью-Йорке», это своеобразный вызов актёрам. Несмотря даже на очень щепетильную тему, затронутую в сценарии, необходимо ещё и эмоционально поддержать ход действия, наполнить чувственной игрой атмосферу ленты и заключить зрителя в рамках своей истории. Ричарду Гиру и Вайноне Райдер это удалось сделать на все сто процентов. Яркое, запоминающееся и очень трагическое исполнение, с внутренним напряжением, из чего можно заключить, что тандем Гира и Райдер вышел просто прекрасным. Расписывать дальше то восхищение игрой, которое подарили актёры, не вижу смысла, это надо видеть, даже разница в возрасте не несёт ни капли смущения (а номинирование актёров на антипремию «Золотая малина» в категории «Худшая экранная пара» отношу к промахам тех, кто выбирает номинантов).

Джоан Чен, знакомая мне как одна из актрис из культового сериала «Твин Пикс» (помните владелицу лесопилки? Так вот это именно она), меня приятно удивила со своей работой в новом амплуа в качестве постановщика. Она уже успела снять одну картину до «Осени в Нью-Йорке» у себя на Родине в Китае, но в данном случае были совсем иные задачи, более сложные, так как снимались у неё «звёзды», а картина выходила под патронажем Страны грёз. И Чен справилась. Она сумела поставить прекрасную драму, разделив её на две основные линии — линию любви и линию трагедии. Каждая из этих линий поглощает зрителя, захватывает своей стремительностью и красотой описания; многие сцены были атмосферными, объёмными и чувственными, как того и требовал сценарий Эллисона Барнетта, который затем написал ещё несколько сюжетов для отличных фильмов.

Также, чем запоминается «Осень в Нью-Йорке», это операторская работа. Если Вы помните удивительные кадры в начале фильма «Филадельфия», где дают лицезреть кадры города и его жителей, то здесь могут отложиться в памяти красочность панорамы Большого Яблока. Это касается не только заключительных эпизодов, но и вообще в ленте можно заметить то, с какой любовью и профессионализмом Гу Чангвей снимает Нью-Йорк, каким-то образом обволакивает всё происходящее на экране образами города, что даже удивляет, так как Чангвей соотечественник Джоан Чен.

И нельзя пропустить отличное музыкальное сопровождение. Одинокие, но такие глубокие ноты подсознательно заставляют задуматься и на протяжении всего фильма давать оценку происходящему.

«Осень в Нью-Йорке» можно назвать слёзно-сопливым женским кино, но качество постановки, игра актёров и всё остальное даёт повод рекомендовать этот фильм всем, кто любит настоящее хорошее кино, а не только поклонникам «Сладкого ноября».

9 из 10

Сложно понять, о чем конкретно был этот фильм, и что хотел показать нам режиссер. Если фильм был о любви, то можно было бы и не приплетать сюда смертельную болезнь, а если про смерть, то сомнения героев насчет любви могли бы быть покороче.

Да, это избитая история - девушка с больным сердцем (или с туберкулезом, раком) и парень, который в неё влюбляется. Но в 'Трех товарищах' - это искренняя привязанность, любовь, желание сделать всё друг для друга; 'Сладкий ноябрь' - история похожа, но более естесственная и приятная, у героев нет такой огромной разницы, и к тому же он не бабник; 'Спеши любить' - вообще добрый, заставляющий улыбаться сквозь слезы фильм без всяких там 'Я есть ли любовь?' и 'Кажется, я не хочу к тебе привязываться'.

С самого начала мне было не очень понятно, почему главные герои всё время едят и хихикают. Первое ещё можно как-то понять - герой Гира работает в ресторане, он гурман и всё такое.. но второе? Почему эти двое издавали смешок каждый раз, когда произносили хоть слово на балу?

История не сложилась в единую картинку - множество разных кусков, но они вообще из разных пазлов и друг к другу не имеют никакого отношения. Герой-гурман, героиня-любительница стихов, железная леди, тысячи любовниц героя-гурмана и непонятно откуда взявшаяся любовь. Для меня вообще много осталось недопонятым.

Например - героиня Веры Фарминги. Кем она приходится Уиллу? очередной подружкой или дочерью? весь фильм я думала, что она одна из его девушек, но последние кадры заставили меня сомневаться. Она выглядит не младше его подружек, это странно. У меня и мысли даже не было никакой другой, но.. в общем, не буду дальше продолжать во избежание спойлера.

Ричард Гир отлично смотрится в роли чудесного принца для умопомрачительной красотки и любящего хозяина для верного пса, но он никак не подходит на роль возлюбленного Шарлотты, которая в картине выглядит лет на девятнадцать, а ведет себя вообще как будто маленький ребенок. Каждый раз, когда они ехали в машине, мне хотелось выкинуть Гира и посадить на его место симпатичного парня помоложе.

Хотя и люблю Вайнону и считаю её очень красивой, здесь у неё была довольно странная роль, требующая только плавно ходить, хихикать, улыбаться, периодически хмуриться, сообщать вехи своей биографии и читать стихи. Единственный момент, когда она продемонстрировала свои актерские способности был, когда ее героиня кричала на Уилла: 'Убирайся вон!'. Я увидела на её лице злость, гнев, страх, обиду.

У героя Гира настроение менялось каждые двадцать минут, мне не понравился он ни как человек, ни как возлюбленный, ни даже как отец или владелец ресторана.

Вердикт: мне фильм не понравился. На многих моментах я скучала и ни разу не заплакала, хоть почти никогда не могу сдержать слёз на фильмах такого рода. Возможно, на оценку повлияла моя легкая неприязнь к Ричарду Гиру (не знаю, из-за чего она возникла) или предубеждение (я раньше слышала не очень лестные отзывы о киноленте). На Вашем месте фильм я бы посмотрела, чтобы составить свое собственное суждение или просто для общего развития, но никак не ради удовольствия.

Дело не в том, что Ричард Гир так и не вышел из амплуа красивого-богатого-самоуверенного ловеласа с шикарной квартирой в Нью-Йорке. В конце концов, стоит признать, что оно ему идет.

Однако в этом фильме асимметрия выражено ярко, и это факт. С улыбкой держать в руках умирающее существо за несколько недель до возможной трагической кончины — это как вообще? Такой красивый сентиментальный реверанс в сторону классического мыльного кино?

Все же не все для фильма потеряно.

Есть Вайнона Райдер и ее очаровательные, выглядывающие из-под прически ушки. Есть дивная музыка и невероятно красивая «осень в Нью-Йорке».

Да, есть любовь.

Не те наивные сцены с криками и выяснением отношений, а потом «позволь мне тебя любить»…

Зрелое… Когда герой (наконец!) впервые по-настоящему терзается муками совести за наплевательской отношение к судьбе собственной дочери.

Когда жгучее чувство вины перед ней гонит его спасать 22-летнее доверившееся ему создание — другую совсем еще девочку, чью жизнь он еще пытается сделать счастливее.

В кино смерть молодых и не познавших настоящих радостей — крепкой семьи, материнства, участия в жизни других — это всегда бремя для зрителя.

В данном случае слезы никак не вызваны поэтичной музыкой, стихами или кислой миной героя Ричарда Гира. Просто страшно, что так бывает.

Но! Есть особая сентиментальность (в лучшем смысле этого слова) в том, что рядом с ним, отчаявшимся, убитым горем и т. д., всегда его друзья.

И все это так тихо, так просто — поддерживать, сострадать, делиться силой…

Наверное, со второго просмотра мне удалось разглядеть в этой мелодраме новую сторону. Без банальности, и в то же время такую простую, как теорема о пифагоровых штанах.

За нее и ставлю заслуженные

8 из 10

Это давно известно. На свете есть лишь два вида любовных историй. Парень теряет девушку, или она его. Это так, это так. Кто-то всегда остается один. (с)

Фильм довольно неплохой, но я, если честно, ожидала большего.

Тема чрезвычайно заезженная: эдакий неутомимый ловелас гуляет и наслаждается жизнью, а потом вдруг встречает настоящую любовь, которая непременно оказывается смертельно больна. Таких фильмов много, и если это драма, то конец непременно трагический, а если мелодрама, то в итоге всё хорошо.

«Осень в Нью-Йорке» не является исключением из таких вот фильмов категории «бабник пересматривает приоритеты, но становится слишком поздно». Смотришь, и сразу вспоминаются «Сладкий ноябрь», «Спеши любить» и «Любовь и другие лекарства». Ни один из них я шедевром не считаю, однако мы сейчас говорим об «Осени в Нью-Йорке». Эта-то картина, наоборот, хорошая и как раз может по праву считаться образцом для таких вот похожих по сюжету историй.

Не могу придраться к актёрским способностям Ричарда Гира и Вайноны Райдер. Русский дубляж героини Вайноны мне не очень понравился, а вот персонаж Гира озвучен одним из моих любимых российских дублёров.

Фильм смотрится легко, но, по правде говоря, не очень затрагивает. Мне не удалось проронить ни слезинки, хотя размышлений после просмотра прибавилось. К тому же, я растянула просмотр на два дня, потому что было немного скучновато. Очень мило, грустно, и хвала небесам, не слишком приторно, хотя такие «слащавые» моменты присутствуют.

И всё же, несмотря ни на что, картина оставила после себя приятное впечатление. Сама по себе она очень красивая, особенно та самая золотая нью-йоркская осень, о которой говорится в названии.

Любителям грустных историй о глубоких чувствах и переживаниях должно непременно понравиться, а моя оценка на сегодня

8 из 10

Было время, когда меня потянуло на мелодрамы. Конечно, я пыталась найти что-то разное, и это практически всегда удавалось. Правда сейчас я уже не вспомню откуда узнала про «Осень в Нью-Йорку», ну да ладно, это не имеет особого значения.

Фильм от начала до конца был предсказуем. Я уже в первые пять минут знала, что будет в конце, но некоторых моментов все-таки не предполагала. Таких мелодрам много, поэтому я решила смотреть дальше только из-за актерского состава.

Однако и это меня не порадовало. Никаких чувств я не увидела. Любовь казалась наигранной. Да и вообще удивило, когда Уилл изменил своей прекрасной даме у друзей на крыше. О чем можно продолжать от такой «любви»?Правильно-ничего.

Потом мне не понравилась разница в возрасте. Слова:«Для любви все возрасты покорны и т. д.» меня совершенно не впечатляют. Он ей в отцы годиться, это же ужасно.

Остальные герои тоже странные. Одна бабулька чего стоит. Никакой помощи и поддержки единственной внучке она не оказывает. Ей вроде бы и не плевать, ведь она плачет, но успокоить или приобнять хотя бы она не может. Да и другие их друзья были «хороши».

Музыка вообще не запомнилась. Если например после «Реквиема по мечте» (пусть это и не мелодрама) у меня в голове месяц крутилась мелодия Моцарта, то тут вообще не запомнилось ни одной ноты. Уныло.

И наконец про болезнь. В момент поиска доктора я даже начала немного верить людям по ту сторону экрана. Это был единственный хороший момент фильма.

Никаких отношений я не увидела, чувства были подделаны (по крайней мере со стороны Гира), слез мелодрама не вызвала. Я только исходу поражалась.