Рецензии

Время блокбастеров, медленно, но верно подходит к концу. Поп-корн отложен до лучших времен, мысли нехотя начинают возвращаться в голову, а душа страстно хочет узнать вкус новых впечатлений. А что это значит? То, что на экраны вышел последний крупнобюджетный хит летнего сезона — Pacific Rim. Конечно, еще в прокатных планах есть пара-тройка тузов в рукаве, однако они не смогут посоперничать за самую широкую аудиторию, в силу разных причин.

Говорить и спорить по поводу общих впечатлений от прошедших ярких дней можно долго и упорно. В целом, достойных фильмов получилось лишь парочку, еще несколько оказались блеклым и скучным зрелищем и большинство вызывали гнев и недоумение. Но сейчас более подробно поговорим о наболевшем.

Удивить в наше время сложно. Снять что-то неординарное могут единицы. Но пугает тот факт, что забастовка сценаристов продолжается и по сей день. Продюсеры выкладывают огромные деньги на откровенно сырые произведения (привет Диснею). Уже впору им доставать транспаранты, выходить на улицу и выкрикивать нелицеприятные выражения в адрес виновников. Конечно, сама идея показывать каждый год одно и то же, в разных декорациях и заваливать зрителей бездушными спецэффектами, в погоне за золотом, интересна, но всякое действие должно иметь свои границы. К чему я затеял эту тираду?

Несмотря на восторг многих зрителей и некоторых кинокритиков, нельзя забывать смотреть правде в глаза. Кино, которое изначально позиционировалось, как детская мечта, мечтою так и осталась. И всему виной, несмотря на массу вопросов, стал сценарий. Поскольку использовать такую клишированную рукопись в современном кинематографе в фильме у режиссера, который совсем недавно поднимал статуэтку Оскар — просто смешно. Причем, придраться к чему-то, помимо этого, не получится, как не старайся. Совершенно ошеломительный звук, красивый визуал, масштабность происходящего, имеющие потенциал и просто хорошие актеры, которые не портят (как некоторые) своим присутствием всю «малину». Все это рушиться, как карточный домик, из которой убрали самую нижнюю ступень — ее фундамент.

Более того, нельзя назвать сценарий беспомощным или ужасным. В нем есть здравое зерно, которое забыли полить, и оно засохло, не успев взойти. В некоторых сценах виден потенциал, грамотное развитие которых могли бы привести к эмоциональному восторгу. Однако нежелание работать с деталями губит все. Отдельное «спасибо» стоит сказать локализаторам и лично режиссеру дубляжа данной картины. Более бездарной озвучки и плохого подбора голосов по типажу припомнить очень сложно. Вся атмосфера рушится уже на том факте, что одного из ученных озвучивает голос человека, который в похожем сеттинге, озвучивал главного героя Сэма. И если там он подходил более, чем идеально, то в нашем случае голос подростка не очень уместен.

Сказать, что фильм не получился — нельзя. Но из-за неумения связно рассказать историю, точнее из-за отсутствия таковой возможности, в итоге мы имеем очередной серенький кинохит, в красивой обертке, который выветривается из головы спустя буквально пару часов.

Вердикт: любой каприз за ваши деньги

P.s. Но шутка про русских доставила.

Мало кто будет спорить, что режиссер Гильермо дель Торо — определенно один из самых талантливых людей в современном кино. Уже с самых первых своих работ он это доказал и дальше убеждал зрителя все больше и больше в своем таланте. И при этом работы у него очень разноплановые: и боевики, и ужастики, и триллеры. И все они, на первый взгляд, могут сильно отличатся — где то делается больший упор на сюжет, где то на экшен. Но при этом каждое произведение имеет в себе что-то едва уловимое, выдающее работу мастера: особую атмосферу, необычность, легкую безумность. И в свой новый проект, который вызывал у меня изначально небольшие опасения, дель Торо также добавил своей особой магии.

И на выходе получился, наверное, лучший летний блокбастер текущего года.

Визуально фильм очень силен. И я имею в виду не только качество компьютерной графики, но и стилизацию, работу со светом, работу оператора. Масштабы у фильма огромные и камера со всеми этими масштабами справляется на отлично. Картинка удивит вас не раз и не два, а стабильно будет удивлять и восхищать каждые 10 минут, меняя декорации, цвета, и демонстрируя все с наиболее выгодных и красивых ракурсов. Я почти на 100% уверен, что Оскар — 2014 в номинации «Лучшие визуальные эффекты» дадут этому фильму, ведь кроме Хоббита конкурентов в данной номинации у него я пока не вижу. Да и Наварро вполне можно дать вторую статуэтку за работу оператора (первая была за «Лабиринт фавна»). Еще нельзя не отметить 3D, сделанное практически на одном уровне с «Жизнью Пи» или «Аватаром».

Саундтрек почти ничем не уступает картинке — композитор Рамин Джавади, написавший музыку для «Игры престолов», постарался на славу. И звук очень хорош — все гремит и взрывается убедительно, и кого то наверняка он заставит вжаться в спинку кресла или вздрогнуть в неожиданный момент.

Что насчет сюжета, то он слабее картинки и музыки и ожидаемо простоват для подобного рода фильмов, т. е. никакой особой глубины и скрытого смысла в нем нету. Но при этом прописана история достаточно хорошо: и мифология Кайдзю, и отношения между героями. Нашлось место и для юмора, и для простенькой драмы.

Гильермо дель Торо в очередной раз доказал, что он — гениальный визуализатор, да и вообще отличный режиссер. Его «Тихоокенаский рубеж» — это впечатляющее зрелище, которое должно понравится всем любителям красивого, эпичного и хорошо поставленного кино.

8 из 10

Задолго до выхода трейлера фильма Тихоокеанский рубеж стало известно, что Гельермо Дель Торо трудится над блокбастером «о новых размерах и масштабах». Суть фильма так же была ясна — огромные (это слово использовалось в каком-то новом смысле, обозначая скорее «нереальные гигантские размеры») роботы сражаются с такими же по размерам чудищами. И вот свершилось — вышел фильм в прокат и все пошли поглазеть хоть на что-то новое, так как сегодня уже вряд ли получится удивить зрителя.

Гельермо Дель Торо это все же удалось в какой-то степени. Битв, упомянутых ранее, действительно тут в избытке и они впечатляют своими размахом и разрушениями. Это уже не Трансформеры и не Морской бой. Это много много больше, крупнее и удивительнее. Понравились и роботы, управляемые людьми, и монстры. Но не только это является плюсами фильма. Он в целом очень сбалансирован: фильм динамичен, но не излишне скоротечен; имеется правильная доза юмора (раз в 20 меньше, чем в недавнем Одиноком Рейнджере, что не в плюс было этому фильму); хорошая музыка и неплохая игра актеров (мне, в принципе, понравился каждый из героев фильма).

Очень свежо выглядела финальная битва Егерей и Кайдзю на море, точнее на дне Тихого океана. Все-таки согласитесь не каждые день мы такое видим в кино. Полноценное отлично снятое сражение прямо на дне. 180-миллионный бюджет пошел в правильное русло. Так что в целом в Тихоокеанском рубеже есть что увидеть нового и непривычного. Поэтому в общем-то фильм и получает от меня высокий бал и похвальные рекомендации к просмотру.

Так как с Тихоокеанским рубежом все в порядке и он сполна оправдал мои ожидания у меня возник один вопрос — а по плечу ли будет новой Годзилле перегодзиллить Тихоокеанский рубеж? Сумеет ли теперь фильм о самом знаменитом и огромном чудовище удивить зрителя хотя бы в той же степени, в какой это сделал Тихоокеанский рубеж? Конечно, поживем — увидим. Но я уже опасаюсь за судьбу многострадальной Годзиллы — история вроде бы популярна и известна, однако японская версия фильма в 23 или в 24 частях (которые, кстати, перестали снимать не так уж давно, гораздо позже американской Годзиллы Роланда Эммириха) — это, конечно, слезы, а не фильм. Годзилла, снятая Роладном Эммирихом в конце 90-ых хоть и сняла неплохую кассу, однако была запорота критикой как кинокритиков, так и зрителей — что мол новая Годзилла как не Годзилла, так как чересчур смахивает на тираннозавра, как в Парке Юрского периода, только все же побольше. Вот и теперь Годзилла в руках нговичка Гарета Эдвардса, последней картиной которого были малобюджетные Монстры. В общем, не буду гадать что да как там будет с новой Годзиллой, но сравнений с Тихоокеанским рубежом ей не избежать. И, если на его фоне она провалится, то это лишь подчеркнет достоинство шедевра Гельермо Дель Торо.

P.S. Если перед нами предстала лишь первая картина новой франшизы, то с удовольствием посмотрю продолжение.

9 из 10

Дель Торо придумал альтернативное будущее, причем не только просто взял и снял какой-то фильм с монстрами, он тщательно продумал это будущее, объяснил его и показал нам. Я ему апллодирую за очень хороший фильм. Еще актерский состав очень понравился. Пилоты Егерей (да, да, по мне так лучше егери, чем джегеры: D): отец и сын Хансены, братья Бекеты, брат и сестра Кайдановские, тройняшки-близнецы Вей Танг, и разумеется, Мако Мори *___* У каждого свой шарм, свое обаяние. Так жаль было Янси (его ведь так зовут?), и так же жаль самого Райли, который чувствовал все это вместе с братом. Геркулес Хансен и Стэкер Пентекост — настоящие военные, восхищаюсь ими, ну просто без слов, какие они шикарные. Чак Хансен — самоуверенный, нахальный, с кучей комплексов, но как сказал маршал Пентекост — «сын своего отца». Я так и подозревала, что с ним все так обернется, вот чуяло мое сердце (это так несправедливо, не находите? Всегда должен быть такой конец, и вроде ненужный, но такой яркий герой должен исчезнуть). Еще помощник, который за пультом управления сидит, хороший такой :З Маленькая Мако просто милашка, так и хочется взять и за щечки затискать, обнять, утереть слезы… И герой ведь для нее находится, ну даже два героя. Райли Бекет — типичный главный герой, что сказать. Но он так ярко показал своего героя, что я даже почти влюбилась :D. Ну как тут не влюбиться, когда перед тобой такой шикарный мужчина, и я была полностью солидарна с Мако, когда она подсматривала ^__^. Мако тоже чудесная, в меру слезливая, в меру сильная, умная и понимающая, преданная… Отдельно стоят немного чудаковатые ученые — Ньютон и Готлиб. Они принесли в фильм смех, надежду… А последняя речь маршала. Боже, мне все-таки, определенно, нравится голос актера озвучки. Я готова была подняться и пойти за ними куда угодно.

Несколько слов о самих Егерях и их противниках — монстрах Кайдзю, пришедших с глубин океана. Егери шикарны. Все. Да, у меня слабость к гиагнтским роботам. Просто обожаю смотреть фильмы с ними, те же «Трансформеры», тот же «Евагелион». То, как они двигаются, как сражаются, мне нравится абсолютно все. Страйкер Эврика, Багровый Тайфун, Черный Альфа и Бродяга… Кайдзю сделаны эффектно, их можно и нужно испугаться. Гигантские, ужасные, фосфорицирующая кровь, уродливые тела — типичные чудовища. Хорошо, что таких нет.

Еще отдельное спасибо Рамину Джавади. Музыка сделала свое дело. Произведения композитора великолепны и умеют создать настроение. Спасибо.

Ну вот, вроде все ^_^ В общем, я посмотрела отличный фильм, где каждый, наверное, найдет что-то по душе. Чуть-чуть романтики, слезы, сражения, юмор и просто хорошее настроение.

[Сценарито(испанский выдуманный) — сценарий.]

Что же, перед нами очередное творение мастера, известного не только своей великолепной визуальной составляющей, но и фанатским(именно фанатским, а не фанатичным, хотя и без второго не обошлось) подходом к делу, который безусловно влияет на результат и влияет на него исключительно положительно. Ведь когда подходишь к делу с фанатской любовью и делаешь для фанатов, сплоховать уж ну никак не хочется.

Теперь вопрос. Кто фанаты? У фильма нет никакой основы и, соответственно, никакой фан-базы. А фанаты, господа, это мы с вами — уже взрослые дети, которые безмерно любят что-нибудь эдакое гиковское, взрослые дети, которые в детстве брали в одну руку какое-нибудь игрушечное чудовище, в другую — робота соответствующих размеров и устраивали такую «рукопашную», что все остальные игрушки, вроде машинок, лежали потом перевернутыми по всей комнате, а робот(или чудовище — в зависимости от предпочтений играющего) величаво возвышался над развалинами.

По-сути, Гильермо экранизировал именно это. И, черт подери, это было ой как круто! Это было круче, чем у Зака, нашего, Снайдера в перезапущенном Супермене(он тоже был на высоте, чего уж тут, но все же уступил). «Тихоокеанский рубеж» представляет собой высококлассный блокбастер не только потому что с головы до пят напичкан спецэффектами, а ещё и из-за такой вещи как(многим киноделам нашего времени это слово, возможно, не знакомо, и я заранее извиняюсь перед ними, если что) сценарий. Сюжет банальнейший, идея бредовейшая, но в надежных руках и с качественным сценарием всё работет. И работает не по принципу «сниму г***о — срублю бабло», а потому что есть проработка истории, персонажей. Всё смотрится безумно интересно, хотя, уверен, большинство отнеслись к первому трейлеру со скепсисом(«Трансформеры против Годзилл? Серьезно?»).

Далее. Сравнение со «Мстителями». Схводства: простота сюжета, проработка сценария, гиковская режиссура. Различия: никакой фанатской базы(извините, что повторяюсь), ни одного замыленного лица. Серьезно. Идрис Эльба и Рон Перлман не в счет, сопостаьте их с Дауни и командой и поймете о чем я. В фильме задействованы лишь мельком знакомые зрителю актеры. Персонажи в фильме, как и сюжет — типичные до мозга костей, но всего лишь две волшебных(что немаловажно, хороших) вещи — сценарий и актеры — творят чудеса. Здесь особенно понравились Чарли Дэй вкупе с Берном Горманом являющие собой чудоковатый дуэт с ведущей(заслуженно) ролью Дэя и Клифтон Коллинз младший, который в этом фильме выглядит как внебрачный сын Роба Шнайдера и Джозефа Гордон-Левитта.

Спасибо тебе Гильермо, низкий тебе поклон(отдельный поклон за шутки с чайкой и колыбелью Ньютона, это было великолепно). Спасибо второму сценаристу — Трэвису Бичему, понятно за что. Спасибо оператору — Гильермо Наварро, за то что, камеру не тряс(а то развелось среди операторов трясунов, понимаешь ли) и за то, что всё видно и понятно, несмотря на столь яркие огни города или столь темные тона океана. Особое спасибо Рамину Джавади — композитору, к которому, если Вы его ещё не знаете, стоит присмотреться, ну, или прислушаться.

И, наконец, спасибо тем людям, которые сходят в кино и проголосуют рублем за хороший кинематограф, за самобытную режиссуру, за, черт их дери, хорошие сценарии. Хватит нести деньги людям, которые ждут лишь прибыли, а вы в результате получаете «недокино»; несите деньги людям, которые на них будут творить, при этом деньги будут отданы не просто так, а за удовольствие от просмотра. Ведь такие как Гильермо дель Торо — действительно творцы. Сходите в кино и убедитесь, полет фантазии этого мастера унесет вас за собой.

Все согласные со мной, ведите столько друзей сколько сможете. Ведь, может быть, именно от вас будет зависеть судьба (человечества) «Хребтов безумия».

Однозначно довольно интересный фильм. Конечно, фильмов о защите Земли от инопланетных захватчиков снято не мало и идея фильма не нова, но это не делает сюжет фильма менее интересным. Не смотря на то, что кое-какие моменты в фильме вызывали у меня ассоциации с фильмами «Трансформеры» и «Годзилла», есть в фильме что-то оригинальное, отличающее его от подобных фильмов. Я с огромным удовольствием посмотрела фильм от начала и до конца.

Во-первых, здесь большое количество экшен сцен, спецэффекты просто класс, наблюдаешь за происходящим на экране с большим интересом. Сцены сражений нам показывают в течение всего фильма и каждая из них не уступает по зрелищности остальным. Хоть я и смотрела фильм в обычном формате, спецэффекты произвели большое впечатление, так что думаю, что в формате 3D его будет смотреть намного интереснее.

Во-вторых, музыкальное сопровождение. Наверно это одна из самых важных составляющих подобных фильмов, то, что делает картинку на экране еще более захватывающей. Этому фильму за саундтрек можно смело поставить «отлично».

В-третьих, актерский состав и герои фильма. Каст, конечно, не назовешь мега звездным, но игра актеров на высоте. Приятно увидеть здесь Лютера Кинга, ой, ну, то есть, Идриса Эльбу и Рона Перлмана. У последнего роль небольшая, но поверьте, запоминающаяся. Также в фильме присутствуют двое ученых, на фоне драматизма сюжета привнесшие в фильм порцию юмора.

В общем, «Тихоокеанский рубеж» это хороший летний экшен-фильм, который заслуживает внимания. Ну а если вы, как и я, относитесь к любителям таких фильмов как «Трансформеры, думаю, вам обязательно стоит его посмотреть.

Фильм вполне заслуживает

9 из 10

После просмотра трейлера я сказал себе: «очередной „Морской Бой“, скучно.» Но прошло несколько дней, фильм вышел в прокат, и я всё-таки решился на него пойти. В кинотеатре, кстати, было довольно просторно, и весь народ, который там находился, шёл как раз-таки на „Рубеж“».

Итак, условно говоря, сам фильм не представляет из себя что-то пристойное. В нём собраны все клише, которые вообще собрать возможно. Сюжет через чур «попсовый», всё по канонам. Юмор, кстати, тоже есть, но он какой-то слишком детский. И ещё в добавок ко всему, концовка у фильма ну просто ужасно предсказуема. Так же данное кино немного затянуто. Подсократить бы его на час, и было бы самое то. Да и актёрский состав тоже довольно средненький.

Казалось бы, о чем тут говорить, при всех его минусах, что я собрал выше? Но, как оказалось, есть о чем. У фильма есть один несомненный плюс — это экшн. И, смотря на него, ты плюёшь на все его минусы, они просто напросто забываются под таким потрясающим и умопомрачительном слоем спецэффектов. Это было невероятно. Я такой увлекательный аттракцион ещё нигде не видел. Корабли, небоскрёбы, роботы, города — всё разрушается на мелкие кусочки. Знаете, ради этого, на фильм хочется сходить ещё раз. Хотя после просмотра «Человека из стали» я сказал себе, что видел всё. Это ложь. Но теперь, уже после «Тихоокеанского рубежа», я могу сказать это с полной уверенностью. И да, 3D. Оно тоже очень сильно тащило.

Итог: на фильм просто нужно сходить. При всех его минусах, поверьте, вы получите незабываемый аттракцион. И оценку фильму я ставил под впечатлением. Ну не может моя голова здраво мыслить, после увиденного на экране.

9 из 10

Соскучились по тем временам, когда летние блокбастеры были веселыми и поднимали настроение? И за их плечами не было ни литературных, видеоигровых, игрушечных или аттракционных основ, которые лишь проявляли истинную фантазию и воображение авторов и сценаристов? Так замечательный мексиканский режиссер/сценарист/продюсер Гильермо дель Торо сделал нам замечательный подарок. Подобного прецедента не было, наверное, с 1996 года, когда американский бокс-оффис «порвал» День независимости Роланда Эммериха.

Но многие обоснованно заявят, что даже про трейлеру, можно сказать, что фильм представляет собой винегрет из «Годзиллы» того же Эммериха и «Транформеров» Майкла Бэя. И тут придется согласиться, это действительно так, есть схожий внешний дизайн обитателей планеты Кибертрон с видом оборонных роботов-егерей. Да игуана-переросток, топтавшая Нью-Йорк в фильме 1998 года так, да и всплывет в памяти любителя кинофантастики. Но на этом сравнения с другими фильмами заканчивается, так как дель Торо, на мой взгляд, поступил просто гениально: он стал не переснимать какую-то классическую или просто хорошую кинофантастику, а взял потенциально хорошие идеи из довольно посредственных фильмов, убрал ненужные штампы раздражители, добавил свой неповторимый визионерский стиль и приправил это все ураганным невообразимым экшеном.

И из вот этого простого рецепта (+180 000 000 долларов) был получен идеальный блокбастер, судите сами. Первый ингредиент — Потенциальная идея. Чего всегда не хватало в подобных фильмах так это человеческого фактора. Этот элемент всегда рассматривался в последнюю очередь и редко акцентировался в фильмах подобного жанра. Здесь же, сюжет фильма основан на идее взаимного доверия, так как именно благодаря этому героям фильма удается противостоять надвигающейся угрозе, и именно благодаря доверию и пониманию главные персонажи побеждают свои внутренние страхи и комплексы.

Второй ингредиент — отсутствие навязчивости и штампов. Раз фильм повествует о триумфе военной мощи человечества, о сплоченности наций перед глобальной угрозой, то какими способами это можно показать? Можно восхвалять милитаризм и с упоением снимать средними планами военную технику, бравых защитников страны как это было и будет в «Трансформерах». Можно заселить экран шаблонными этническими персонажами или комедийными героями, которые только и будут делать, что веселить или раздражать в зависимости от таланта сценариста (помните французских персонажей или мэра Нью-Йорка в «Годзилле»?). Такого безобразия в «Рубеже» нет, нет ни одного лишнего персонажа, чувствуется огромная доля уважения к каждой нации, показанной на экране. Но это не значит, что в фильме отсутствует юмор как таковой, отмечу превосходный дуэт Чарли Дэя и Берна Гормана, один из которых постоянно ищет новые способы изучения Кайдзю, а другой исследует периодичность появления монстров из портала. Каждый раз как доктор Готлиб и доктор Гезлер вступают в научную конфронтацию от экрана невозможно отвернуться, увлекательности от их дуэта не меньше чем от экшн сцен.

Плюс Гильермо дель Торо проявил дань уважения еще одному режиссеру-фантасту Стюарту Гордону: Ньютон Готлиб в исполнении Берна Гормана это вылитый доктор Герберт Вест из «Реаниматора».

Ингредиент N 3 — визуальный стиль Гильермо дель Торо. В том, что это своего рода авторский блокбастер, с уникальным творческим подчерком мексиканского режиссера сомневаться не приходится. Все настолько красочно и визуально детализировано, к финалу можно почувствовать, что Вас укачало — визуальной информации в «Рубеже» столько, что понадобится парочка просмотров только на то, чтобы рассмотреть все небольшие детали, которыми плотно усеяны задние планы. Удивительные монстры, гигантские механизмы и выразительные декорации оккупируют фильм так плотно, что иногда будто проваливаешься в картинку. Внимание перескакивает с одной чудной детали на другую, и периодически ловишь себя на мысли, что уже не следишь за героями, а рассматриваешь броню гигантского остроголового Кайдзю третьего класса или, словно завороженный, наблюдаешь за движением шестеренок, приводящих в движение огромного робота.

Также присутствует в небольшой роли Рон «Хеллбой» Перлман, появляющийся в большинстве фильмов дель Торо. Экранного времени у него совсем немного, но и этого хватает, чтобы любимый актер режиссера надолго запомнился в роли элегантного и как всегда крутого торговца частями убитых Кайдзю.

Ну и последнее, но самое важное — ЭКШН! Гильермо дель Торо, знаете, сделал чудо. Он заставил вцепиться в подлокотники кресла, хлопать в ладоши и кричать пилотам Егерей ободряющее, когда они рвут пасти монстрам из других измерений. Заставил кусать губы и чувствовать в глазах странное ощущение, которое мужчины нашего с вами возраста обычно испытывают, чересчур обильно намазав горчицей хот-дог. Вернул кинематорграфу детскую обалденную радость. Я, например, последний раз испытывал, посетив «Кинг Конга» образца 2005 года. Нет, честно.

Дель Торо как будто постоянно вычерпывает свои визуальные идеи из колодца, на котором написано заграничное слово Awesomeness. Первая битва с Кайдзю — это обалдеть же что такое, а?! Ой, стойте, а битва у берегов Конг-Конга с Кайдзю! С двумя Кайдзю! Причем Егерь под управлением главных героев рвет их на части! Когда вы откидываетесь в кресле и понимаете, что ничего интересного, наверное, больше уже не будет, в кадре появляется летающий монстр. И это еще не конец: последний час фильма — сплошной бесконечный нереальный ураган. Вот помните битву за Нью-Йорк в «Мстителях»? Ну, по ощущениям? Так вот, можете мысленно умножить свои впечатления на десять.

Все перечисленные ингредиенты режиссер замесил на превосходно переданной аниме и хай-тек основе, действительно живых героях и чувственной драматической линии. Конечно, если фантастические блокбастеры вам претят, от просмотра стоит воздержаться, однако в своем жанре это великолепная постановка.

9 из 10

Пока человечество ждало пришельцев из космоса, глобального потепления и чудовищного перенаселения родной планеты, апокалипсис нагрянул из глубин океана, вынырнув из таинственного портала в виде гигантских чудовищ «кайдзю», с готовностью передавших «привет» из других миров через разрушение крупных городов в разных точках земного шара. Чтобы бороться с внезапной напастью и сохранить надежду на выживание, великие умы создали Егерей. Огромные машины для убийства, чья мощь настолько велика, что управлять ими приходится сразу двум людям, помещённым внутрь смертоносной консервной банки и соединённым нейронным мостом. Конечно, важна полная совместимость, конечно, таких людей немного и конечно же эта система обороны когда-нибудь даст сбой.

Не стоит строить больших иллюзий — «Тихоокеанский рубеж» Гильермо Дель Торо всего лишь блокбастер, основная цель которого окупить инвестиции создателей, принести прибыль и создать задел на будущее. Но посреди полнейшей оккупации прокатной сетки ленивыми грохочущими монстрами, неспособными впечатлить ничем, кроме буйства фейерверков, колосс мексиканского режиссёра уверенно держит удар, выступая в роли приятной отдушины, при всей своей поверхностности ухитряясь управлять сознанием зрителя и вызывать неподдельную симпатию. Всё, что принято считать нелепым и наивным, всё, от чего некоторые закостенелые критики привыкли брезгливо воротить физиономии, благодаря искренности стремлений Дель Торо обретает вторую жизнь, возвещая о своей состоятельности и забытой художественной ценности.

Глуповатый и наивный сюжет. Пара нервных и вполне себе тривиальных учёных. Торговец с «чёрного» рынка. Натянутая романтика взаимоотношений. Грохочущие на первом плане схватки огромных созданий. «Тихоокеанский рубеж» по своей сути — одна большая условность, но как же приятно погружаться в неё, отдавая себя на волю безбашенному сплаву, в котором в запредельных температурах сплавляются каноны игрового кино и компьютерной анимации. Дель Торо всегда в большей степени интересовался монстрами, нежели простыми людьми, а потому на первом плане в его творении грозно ревут невероятные хтонические создания, оттесняющие на второстепенные позиции остальные составные элементы фильма и отдающие дань аниме и мангам. И пусть старательно обходится стороной весь возможный глубокий смысл и второе дно, ведь главная цель — зрелище и естественно некий хэппи энд, но от совсем уж шаблонного поцелуя в камеру режиссёр воздерживается, а эпичный вертолётопролёт в конце вполне подходящая точка, которой не следует становится многоточием.

Не хватая звёзд с голливудского небосклона, «Тихоокеанский рубеж» тем не менее радует сбалансированным актёрским составом. Ставший популярным в последнюю пару лет Идрис Альба, неизменный любимец режиссёра Рон Перлман, это приятное сочетание всего такого правильного Чарли Ханнема и синих прядок Ринко Кикути — кого ещё можно представить на их месте? На самом деле многих, но Дель Торо так очаровательно лжёт, культивируя этакую лёгкую непосредственность и прививая зрителю собственное внутреннее ребячество, что критиковать не хочется, да и смысла нет. Без человека внутри Егерь — всего лишь кусок железа, без режиссуры Дель Торо «Тихоокеанский рубеж» — очередное шумное ничего. А так получается образ, не наполненный глубокомысленный содержанием, но который не так уж и просто выбросить из головы. Чтобы создать подобное нужно мастерство, а у мексиканского режиссёра его, к счастью, в достатке.

Посмотрев трейлер, сразу складывается впечатление чего-то экстравагантного, захватывающего и увлекательного. В данном случае некая смесь «Годзилы» и «Трансформеров» выглядит очень даже интересно. Конечно, в первую очередь я ожидал наикрутецких эффектов и как минимум небанального сюжета. Но проект Гильермо дель Торо более чем превзошел мои ожидания. Во время просмотра я не заметил ни одной скучной секунды в фильме. Картина просто погружает тебя в этот мир, не дав времени, даже на то, чтобы сделать глоток прохладой воды.

Изначально, конечно, нужно отметить задумку автора. Возможно, кто-то скажет, что сюжет заезжен и данный фильм является немного другой интерпретацией старого, но для меня это очевидно было что-то новое. Так как борьба с монстрами ведется не только на уровне физической силы, но и с использованием 2-х научных интеллектов, которые играют одну из самых важных ролей в фильме.

Во-вторых, это потрясающие эффекты. Недавно просмотренный «Человек из стали» вызвал во мне немало положительных эмоций по данному критерию. Но это что-то невероятное. Думаю, только за наличие таких спецэффектов фильм заслужил, как минимум, 5 баллов (из 10).

Ну и, в-третьих, это актерский состав. Больше всего порадовали Чарли Дэй и Чарли Ханнэм. Эпизоды с первым предавали фильму немного юмора, а игра второго настраивала на серьезную битву. То, чего я меньше всего ожидал, это переживания. Переживания за судьбу героев. Как я уже говорил выше: фильм настолько окунает тебя во все происходящее, что ты чувствуешь себя частью этого мира, и уже не можешь хладнокровно провести эти два с лишним часа просмотра.

В общем, советую абсолютно всем. Думаю, каждый найдет в этом кино что-то полезное для себя в монологах героев, ну или хотя бы порадуется атмосферой картины.

10 из 10