Рецензии

Люцерна
Давайте жить дружно!
Мне очень нравятся фильмы, сюжет которых основан на путешествии в какую-то экзотическую страну, где действо разворачивается на фоне красивых пейзажей. «Поезд на Дарджилинг» — для меня не только история о том как три брата ездили в Индию, чтоб найти свою мать, но и некий экскурс)

А сам сюжет тоже довольно милый: три брата выполняют волю своего покойного отца и по инициативе Френсиса едут искать свою мать. Хоть они и родные братья, но как выясняется между ними царит недоверие, которое по мере продвижения к цели путешествие практически растаивает.

Они абсолютно разные люди, об этом говорят не только их внешний вид, взгляды на жизнь, но и обыденные привычки: есть любят каждый своё, спят — кому в чём удобно/привычно. Однако, побывав в переделках и испытав некоторые приключения во время путешествия, непримиримые характеры примирились.

Да и само путешествие: постоянные пробежки за поездом, переезды в полных маленьких автобусах, ночёвки в нищих индийских деревнях и всё-это аккомпонируется потрясающим саундтреком.

Оуэн Уилсон прекрасно смотрелся в такой роли, ему идёт играть непридурков, а идея с бинтами что на голове его героя — забавная фишка).

Эдриэн Броуди очень привлекателен, и играет он замечательно, ему тоже идёт играть такие вот нестандартные комедийные роли. Джейсон Шварцман, этакий младшенький, смотрелся очень здорово.

Очень классный фильм,

10 из 10
Показать всю рецензию
tazar
«Мы еще не нашли себя »
Что может быть крепче семейных отношений? На этот вопрос правдиво сможет ответить человек, проживший часть своей жизни под одной крышей с большой и дружной семьей и разделивший с ней все горести и радости существования. Кто, кроме семьи, способен вечно прощать ложь, предательство, измены, поддержать в самый нужный момент, стать последним убежищем от ополчившегося на тебя со всех сторон мира? Но, как часто занятые решением своих вопросов и проблем, мы забываем про наших самых близких людей, которым, возможно, в этот момент, нужна наша помощь и сочувствие. Это зачастую приводит к ухудшению внутрисемейных отношений, а в конечном итоге создает глубокую пропасть непонимания между членами семьи. А преодолеть ее в одиночку уже нет ни сил, ни времени, тем более что никто особо не желает идти «на контакт». Похожую ситуацию обыграл в своем новом фильме «Поезд на Дарджилинг» Уэс Андерсон, за плечами которого имеется талант ненавязчиво донести до зрителя смысл своей картины.

«Итак, полигон событий расположен в стране джунглей, священных коров и древнейших религий — жаркой Индии. Место основных действий — пассажирский поезд, идущий через всю страну. Объекты — братья Питер и Джек. Цель — совместное посещение культовых мест и достижение духовного единения для встречи… ну, впрочем, я это им скажу чуть позже». Похожие мысли роились в голове Фрэнсиса Стюарда, когда, зайдя в купе, он застал там тех, кого давно уже ждал увидеть — своих младших братьев. Обменявшись сухими приветствиями, Фрэнсис в двух словах обрисовал план действий, совершенно не представляя в какие передряги они попадут, прежде чем снова станут единым целым — семьей.

Как часто, собираясь в кино или усаживаясь в кресло перед телевизором, вы рассчитываете отдохнуть? Я говорю не о подобном отдыхе: поток адреналина будоражит сознание, как при просмотре боевика, а извилины скрипят, угадывая очередной поворот сюжета в каком-нибудь триллере. Речь идет о полном расслаблении, когда ощущаешь теплоту, разливающуюся по телу, и необычайную ясность мыслей. Я это к тому, что «Поезд на Дарджилинг» прекрасный релаксант после тяжелого дня и плохого настроения. И заслуга в этом Андерсона, прикрывшего основную идею ленты прозрачным покрывалом, скроенного из тонкого юмора и непередаваемой индийской экзотики. Смешные ситуации перемежевываются с грустными, подчас философскими, создавая неповторимую атмосферу легкости, которая усиливается благодаря пестроте и загадочности показанной Индии (никакой блеклости и бесцветности антуража, фильм нацелен именно на поднятие позитивных эмоций).

Актерское трио: Оуэн, Броуди, Шварцман заставляют усомниться в том, что они не родственники, так прекрасно раскрыв характеры своих героев, Следить за этим всем под исключительно индийскую музыку доставляет огромное удовольствие. Посмотрев эту ленту, серость будней покажется не такой уж серой и обыденной, даю вам слово.
Показать всю рецензию
Sito4ka
Три брата. Три характера. Одна семья.
Предысторией этого фильма стала короткометражная картина того же Уэса Андерсона «Отель „Шевалье“ с Натали Портман и Джейсоном Шварцманом. Ее стоит посмотреть, потому что многое в самом фильме перекликается с увиденным в «Отеле „Шевалье“». «Поезд на Дарджилинг «- это простая, где-то житейская, но в тоже время, интересная, занимательная история.

Три брата встречаются в поезде по инициативе одного из них. Прикрываясь тем, что им нужно пройти некий «духовный путь», Френсис везет своих дорогих братьев на встречу к матери, с которой ни один из них уже давно не встречался. Не видевшись целый год, они не чувствуют никакой привязанности друг к другу, поэтому постоянно утаивают подробности своей личной жизни, свои желания и мысли. Они ссорятся, устраивают драку и в конце концов их высаживают с поезда и они оказываются в совершенно неизвестном месте с 11 чемоданами и колонками с МП3-плеером. И вот тут, пройдя через некоторые препядствия, братья воссоединяются в одно неделимое целое, которое и зовется «семья».
Каждый из актеров предстает в интересном для себя амплуа.

Оуэн Уилсон-Френсис, устроивший поездку, дико скучающий по матери и отцу, пытающийся воссоединить целостность семьи. Эдриэн Броуди-немного нервный меланхолик, с грустными глазами, компенсирующий отсутствие отца его вещами. Джейсон Шварцман-герой-любовник. Уэс Андерсон сумел создать бесподобную картину, в которой сочетается все, что нужно для хорошего кино, но он сумел и сохранить собственный, неизменный стиль.

Эффект замедленного действия- одна из тех деталей, без которой потеряется очень многое в его фильмах. Сюда же входит необыкновенная музыка в стиле бессмертных The Beatles, интересные ракурсы и манера съемки; юмор, легкий, совершенно не пошлый и не обыденный, заставляет плакать от смеха искушенного зрителя и недоумевать недалекого.

Особые «фишки» есть у каждого героя и они проходят красной нитью через весь фильм. Например, в чем спит каждый из братьев: Оуэн Уилсон- в неизменной белой пижаме, Эдриэн Броуди-в таких же неизменных розовых трусах и белой рубашке, Джейсон Шварцман- в желтом халате (который, кстати, вы можете лицезреть в «Отеле «Шевалье «).

Невозможно не приметить таких актеров, как Натали Портман, Анжелика Хьюстон и Билл Мюррей, которые тоже появляются в «Поезде».

«Поезд на Дарджилинг «- фильм думающий, необычный, не понятный для многих, но если все таки вы входите в ту категорию людей, которые поймут и проникнутся этой картиной, вы получите неимоверное удовольствие от его просмотра.
Показать всю рецензию
Jemma-Jim
Путешествие друг к другу
Замечательно. Весело. Искрометно. Только такими словами я могу описать этот фильм Уэса Андерсона. Так же по-настоящему тонко юморил разве что Вуди Аллен в своей «Сенсации».

Шуток не ждешь, они появляются сами — легко и непринужденно. И наконец это не шутки, имеющие в своей основе секс, издевки над ближним и т. п.; это шутки простые, житейские я бы сказала. Но искренние и смешные.

Вся троица (Оуэн Уилсон, Эдриан Броуди и Джейсон Шварцман) сыграла просто блестяще. От Уилсона я, честно говоря, особо ничего не ожидала, думала, что его потолок — это романтические комедии, но ошиблась — такой забавный у него перебинтованный персонаж получился. Глаза скромняги Эдриана Броуди в розовых трусах тоже оставили свой след на сердце. А Шварцман вообще предстает этаким красавцем-соблазнителем. Бонусом один из моих любимчиков — Билл Мюррей, сыгравший, правда, всего лишь эпизодическую роль. Бонусом обнаженная Натали Портман (если кому интересно).

Ну и само путешествие… Сумасшедшие таксисты, вечно забитые автобусы, деревушки посреди пустыни, ядовитые змеи, симпатичные проводницы и злой проводник, индийские храмы и даже притаившийся в своей берлоге тигр.

Путешествие удивительное, необычное, веселое и немного грустное. Но неизменно смешное.

За искренний смех в течение 90 минут

10 из 10
Показать всю рецензию
VasekVVV
Лебедь, рак и щука
Уэс Андерсон уже не впервые в своем творчестве задается целью изучения семьи в критический период жизни её членов. В отличие от многих семейных фильмов Голливуда, Андерсон не проповедует традиционные американские семейные идеалы и мысли единения семьи перед общим несчастьем/счастьем, Андерсон скорее высмеивает такие общепризнанные нормы. Особенно это проявляется в его почти шедевре «Семейка Тенебраум», где режиссёр берёт настолько неординарную семью и собирает их под одной крышей так, что рано или поздно это приведёт к тому, что они захотят перебить друг друга.

В «Поезде на Дарджилинг», с легкой руки наших прокатчиков получившем неуместное продолжение названия - «Отчаянные путешественники», нет ничего общего с традиционным семейным фильмом, даже прошлогодним хитом «Маленькая мисс Счастье» также пустившее членов семьи в «отчаянное путешествие». Ну, помимо того, что оба фильма яркие представители роуд-муви, и что при просмотре каждого из них, зритель, так или иначе, погружается в этот интеллектуальный полу развлекательный траги-комедийный коктейль с известными актёрами и потрясающим «отчаянным путешествием».

Фильм начинает с очень смешной сцены, Билл Мюррей едет в такси, таксист мчится на большой скорости, но Биллу все равно приходится бежать за поездом, особенно в этом эпизоде, нужно следить на Мюрреем, такое выражение лица, что улыбка зрителю обеспечена. Следующим в кадре появляется Питер, которого играет Эдриан Броуди, точнее, как часто бывает у Броуди, в начале в кадре проявляется нос Эдриана Броуди и только потом сам Эдриан Броуди, ловко догоняющий поезд и ловко запрыгивающий на его «борт».

Там то и развернётся большинство действия фильма, отправляющее «отчаянных путешественников» в направлении Дарджилинга, откуда же им знать, что за это время поезд умудрится заблудиться на рельсах, герои переругаются, передерутся и будут высажены за полдороги до намеченной цели.

Целей у героев тоже будет две, первая оглашенная Френсисом (Уилсон) – «отчаянное путешествие» необходимо для духовного единения братьев, которые последний год, после смерти отца, не общались. А сам же он первым подумал об этом, когда его героя откачали после автокатастрофы, где он чуть ли не лишился части своего лица. Новость о попытке самоубийства Уилсона, в своё время, немного потрясла, это более реально для его персонажа из фильма, чем для голливудского актёра, но персонаж фильма оказывается куда более сильным человеком, раз решил примирить братьев. Правда, духу, сразу рассказать о второй цели «отчаянного путешествия» ему не хватило, не смог, а может, не захотел ставить братьев перед фактом, что отправились они в Индию, для того чтобы отыскать мать, которую тоже давно не видели.

Индия, конечно, чудесная страна, особенно учитывая, что на её территории столько храмов, мечетей, церквей и синагог, что хватит для любых «отчаянных путешественников» ищущих единения через религию. Благо Андерсен не превращает кино в религиозное полотно с моралью, что бога хватит на всех, только поклонись одной из религий и ты «в деле». Андерсон показывает кадры в храмах как очередное место для эмоционального общения братьев, он не делает акценты, что это церковь того бога, а эта другого, и тем более не пытается насадить зрителя на путь очищения и единения, в стенах красивых храмов. Показать принадлежность братьев к одной из религий необходимо, всё же фильм, несмотря на нетрадиционное построение, является фильмом об американской семье, а её сближение с церковью в американской семье просто необходимо. А вот зритель уже сам может делать для себя вывод, использует ли Андерсон это как очередной стёб или не использует.

Помимо комедийных моментов в фильме есть по настоящему трагичные эпизоды, оставляющий сильный эффект. Приближение зрителя к Индии для Андерсена не самоцель, нет попыток, показать обычаи страны или, большим планом, её культуру, разве что некоторые пейзажи, и то самых пустынных мест, и немного архитектуры. Насколько это индийское, судить не буду, все же страной-создателем фильма указана одна США.

Ещё один потрясающий эпизод, это эпизод во время медитации героев, показывающий состав из «странных вагонов» обращающий внимание зрителей на других персонажей фильма, о которых чаще упоминается в разговорах героев, и у которых на всех не наберется одной страницы сценарного текста. Эпизод просто поразил, особенно её фон, меняющиеся пейзажи в окошке за спиной второстепенных героев, превращающие даже полёт Брендона на самолёте в увлекательное «отчаянное путешествие» по железным дорогам Индии. Да, в одном из этих вагонов промелькнула и Натали Портман.

В общем, очередная трагикомедия от Андерсона смотрится на ура, если конечно, зритель этого фильма не воспитан на низкосортных комедиях, для таких зрителей, фильм строго противопоказан. А думающий зритель найдёт здесь, о чём подумать, хотя Андерсон ничего не пытается укрыть и спрятать в вагон подальше, фильм великолепен всем, начиная от любимого Андерсеном эффекта «медленного кадра» заканчивая актёрскими работами.

9 из 10
Показать всю рецензию
Александр Моисеев
Путешествие длинною в жизнь
Три брата, которые не общались друг с другом целый год после смерти отца, встречаются в поезде, который идёт через всю Индию. Организатор поездки — один из братьев (Оуэн Уилсон), которого после аварии на мотоцикле, когда он чудом остался в живых, якобы терзают «духовные искания», на самом деле скрывая истинную причину путешествия. Но желания одного недостаточно.

Братья не доверяют друг другу, умалчивая факты из своей личной жизни, ссорятся и даже дерутся. Это и приводит к тому, что их высаживают на станции среди пустыни. Им предстоит ещё многое увидеть и пережить, чтобы, наконец, стать настоящими друзьями друг для друга.

Интересно, что предысторией фильма послужила короткометражка того же Уэса Андерсона «Отель «Шевалье»' с Натали Портман и Джейсоном Шварцманом (сыгравшего одного из братьев в фильме), которую режиссер снял ранее.

9 из 10
Показать всю рецензию
Dim Jumper
Грусть в сердце
Я, как большой поклонник работ господина Андерсона, преступно долго не мог ознакомиться с 'Поездом на Дарджилинг'. Возможно, меня отпугивало отсутствие обычной для автора сказочной атмосферы вымышленного мира (или страны, как в случае с 'Гранд Будапештом'), но скорее истинной причиной был страх. Страх, что работа, которую еще можно назвать 'обкаточной', разочарует меня в режиссере. Так вот, это была громадная ошибка.

Да, знаменитый стиль в ленте сформирован еще не до конца, в ней мало его тонкого юмора (да и в принципе юмора), но, черт побери, какой же фильм душевный и теплый. Избегая спойлеров, хочу сказать, что 'Поезд' лучше других работ господина Андерсона способен затронуть что-то глубоко в душе, найти отклик в сердце любого зрителя, даже самого черствого и сурового. Он говорит на темы семьи, потери, важности людей, что нас окружают, и того пути, который мы проходим вместе.

Возможно, кому-то лента покажется затянутой и медленной, и да, вы будете правы, но никакой другой ритм не подошел бы мерному путешествию, в котором трое братьев познают себя. Такую историю нельзя гнать, подшпоривая на каждом повороте; ее нужно пройти медленно, вдумчиво, а желательно - несколько раз. Я думаю, этот фильм может помочь некоторым семьям глубже заглянуть в свои проблемы, а возможно, в моих самых смелых мечтах, даже эти проблемы побороть.

Несмотря на все похвальбы, 'Поезд' кажется мне не такой сильной работой, как 'Остров собак' или 'Гранд Будапешт', но безусловно заслуживает место с ними в одном ряду.

8 из 10
Показать всю рецензию
Боб
Интроспективные путешественники
В 'Поезде на Дарджилинг' (нашим прокатчикам опять оказалось мало лаконичности оригинального названия и они добавляют к нему бессмысленное 'Отчаянные путешественники') есть маленький эпизод, в котором играет любимый актер Андерсона Билл Мюррей: его безымянный озабоченный герой мчится по забитому машинами и коровами индийскому городу, выскакивает из такси с чемоданом, видит отходящий поезд, несется за ним что есть силы, но выдыхается, опаздывает, его обгоняет молодой и сильный герой Броуди. Мюррей остается на перроне глядеть с досадой вслед удаляющимся... Отложенным делам? Несбывшимся надеждам? Злости на невовремя подоспевшую старость? В этом эпизоде - весь Андерсон.

Кто торопится, кому больше всех надо - не успевает. Герои Андерсона не торопятся жить. Три знатных прокрастинатора и инфантила, самокопа и невротика оказываются на развилке жизненных дорог. Эта развилка больше всего интересует Андерсона. Застревают на развилках герои 'Стива Зиссу' и 'Академии Рашмор', 'Роялов Тененбаумов' и 'Отеля Гранд Будапешт'. Герои всех его фильмов - в вечном поиске, в вечном пути. Тащит трех застрявших в неурядицах кризиса среднего возраста братьев по 'высокодуховной' Индии разрисованный поезд, Индия - сама по себе, они - сами по себе. Каждый зациклен на своих комплексах и бедах, каждый не понимает что он хочет и лишь надеется, что в конце пути или в процессе где-нибудь что-нибудь осознается, просветлится, решится. Как-нибудь само-собой.

Братьям трудно друг с другом и трудно с миром. Гармонией тут и не пахнет. За окнами - открыточная Индия со странными обрядами и непонятными людьми, но все это интересует братьев только через призму их собственных проблем, они не впускают ее в себя и не раскрываются ей навстречу. Весь 'духовный поиск', которым озадачил компанию старший брат на самом деле происходит внутри. Фоновая Индия лишь краешком, по касательной задевает этих странных эгоцентричных интровертов, заставляя хоть немного открыться миру, друг другу и самим себе.

Я люблю все фильмы Андерсона. Я люблю его бесконечно рефлексирующих героев, бродящих как в тумане, в комплексах и страхах своего подсознания, эксцентричных и безумных. Я люблю кэмповость, вычурность, гротесковость, яркость его картинки, ласковую иронию к историям и персонажам, отеческую теплоту и ламповость его картин. Люблю как он центрирует кадр, как работает с деталями, как направляет истории, не оставляя места для традиционной морали и 'голливудского финала'. Каждый его фильм - отрезок пути, без начала и конца, для тех, кто успел на поезд, или лодку, или в отель или еще куда-нибудь, в точку, где пересекаются судьбы, характеры и истории.

В 'Поезде на Дарджилинг' происходит ежечасная, ежеминутная интроспекция: каждый из героев пытается познать себя, структурировать и собрать собственные чувства, мысли, ощущения, переживания. В центре каждого кадра попеременно - один из героев, которому в данные момент приходится принимать себя и свое мироощущение, и либо меняться, либо извинять себя за собственное малодушие. Один из братьев рассказывает другому секрет третьего, предупреждая, чтобы тот его ни в коем случае не выдавал, но появляется третий и говорит что-то, что моментально меняет искреннее желание второго держать все в тайне, и он с язвительной радостью предает обоих братьев. В малюсеньком эпизоде - целая внутренняя жизнь. И так - везде. Этот фильм соткан из нюансов. На первый взгляд - это и правда 'отчаянные путешественники', переживающие массу нелепых приключений. На самом деле - скорее 'познающие путешественники'.

Каждый из героев от чего то бежит: кто-то от прошлого, кто-то от будущего, даже второстепенные герои. И все чего-то ищут. Семью, любовь, и всегда - себя. Тащат как Иисус свой крест - тонну разрисованных чемоданов, ни разу так и не открытых, в которых груз проблем, прошлого, нерешенных конфликтов. Они не говорят друг с другом, потому что не умеют, да и практики мало. Каждое слово - вопрос или попытка подцепить, унизить другого. Герой Уилсона - напуган смертью отца и, видимо, навалившимся одиночеством, в его жизни нет ничего, кроме мальчика для битья - лысого помощника, который в конце концов, тоже уходит. Герой Броуди изнывает от страха грядущей ответственности перед рождением ребенка. Герой Шварцмана отчаянно нуждается в любви и человеке, который его услышит.

Все они гонятся за призраком матери, как в предыдущих картинах герои гнались за призраком отца, и, конечно, постоянно обманывают себя. Смотреть на все это, или вернее - созерцать - очень интересно. Да, картина, несмотря на богатство внешними событиями, очень созерцательна, и совершенно не понравилась людям, которые интересуются ТОЛЬКО внешними событиями, потому что они здесь поданы в виде антуража, и, как герои практически не дают себе труда искренне в них вовлечься, ибо озабочены лишь собой, так и зрителю предлагается отшелушить внешний мир, как яичную скорлупу - красивую, но не обязательную.

Написанный тремя старыми приятелями - Андерсоном, Романом Коппола и Джейсоном Шварцманом - сценарий - тонкий, личный, почти нематериальный. Он как будто весь - из сплошных ощущений, реакций, порывов, моментов. На мой взгляд, это прекрасно. На мой взгляд - это редкое кино ручной работы, как и все фильмы Андерсона, как в буквальном смысле - каждая крохотная деталь сделана с невероятной любовью, так и в смысле художественных обобщений.

Это очень изящная, как всегда у Андерсона, немного театральная (в чем тоже часть ее прелести) картина с прекрасными актерскими работами людей, которые умеют быть странными и органично сумасшедшими на экране. Еще один путь, еще одна интроспекция, еще один взгляд внутрь, еще одна психоаналитическая экспедиция в максимально легком и приятном варианте. Еще одна история пересечения судеб и вынужденной человеческой общности, где герои учатся видеть не только самих себя в мире, но и мир вокруг себя, слушать и слышать. Фильм-ощущение, фильм-созерцание, фильм-взгляд.

Полный лукавой иронии, грустного миросозерцания, понимания человеческой природы уникальный фильм уникального художника. Андерсон как будто выстраивает муравьиную ферму со стеклянными стенами, где вместо муравьев - люди. Их отношения, конфликты - все обнажается под взглядом пытливого исследователя. Копошение людей-муравьев напоминает пьесы Чехова и Бернарда Шоу, а декорации - кукольный театр. И все это складывается в гармоничную, оригинальную, присущую только одному этому режиссеру картину мира с особым андерсоновским стилем и шармом. Если это не ваше, то не стоит даже пытаться, этот мир окажется чужим и раздражающе искусственным, если ваше, то вы полюбите его с первых кадров.

И, конечно, эта картина не для единичного просмотра. Безусловно, она глубока настолько, насколько зритель готов в нее погружаться. Но если вам близка меланхоличная, чувственная, насквозь пропитанная иронией самобытная картина мира Уэса Андерсона, то вы просто не сможете не поддаться очарованию этой причудливой, но невероятно притягательной ленты.

10 из 10
Показать всю рецензию
anniesaf
Колесо сансары
Размеренный для режиссера фильм, чувствуется зарождение его фирменного стиля. Молодой Эдриан Броуди в шортиках. Деликатно выкрученные цвета в приятную теплую гамму: теплые тона кожи, насыщенные желтые, синие, бирюзовые оттенки. Свежее музыкальное озвучание, которое погружает с головой. Созданную вселенную хочется изучать, и этот мир способен завлечь на все экранное время.

Перед нами три родных, совершенно не похожих друг на друга брата. У каждого — свои проблемы, страхи, комплексы. Между ними стена непонимания, но побег в Индию кажется заманчивым укрытием от суровой реальности.

Фильм советую тем, кому наскучил марвел и прочие шаблонные по драматургии и озвучанию фильмы. Фильм требует усилий для восприятия и небольшой культурологической подготовки. Советую его исключительно для поднятия настроения.
Показать всю рецензию
elena-ana-it - 3619
Уэс Андерсон и его индийский поезд
Уитмены – это семья, в которой свои тайны и ритуалы, выработанная манера общения друг с другом и окружающими, своя иерархия и авторитеты.

Родительские фигуры, значимые и влиятельные, довлеющие и притягивающие, вне зависимости от возраста детей, сегодня уже совсем взрослых. Главные персонажи - три брата, погодки, живущие вполне самостоятельно, вдали от других членов семьи. И так бы они и удалялись друг от друга, особенно после смерти отца, если бы не авантюристичный характер Френсиса, старшего из братьев, который собрал все трио в поезде, движущемся по индийскому полуострову.

Как во всех фильмах Уэса Андерсона, который является продюсером и режиссером ленты «Поезд на Дарджилинг. Отчаянные путешественники», перед зрителем разворачивается жаркая и пряная железная дорога с удивительным поездом цвета охры, с вагонами, украшенными синими слониками и желтыми сенегальскими тиграми, проводниками индусами, в чалмах и сари. Здесь вам поставят на лоб красную точку «бинди», продадут ядовитую змею и напугают саблезубым шерханом.

Братья едут к матери, которая удалилась в один из храмов, приняв индуизм.

Они не только доберутся до заветной цели, но и вновь почувствуют семейную общность, обретут гармонию и получат подтверждение существования братской поддержки и любви.

Ну а то, что в эпизодических ролях, вы увидите суперизвестных актеров – постоянная традиция Уэса.

Приключенческая комедийная драма «Поезд на Дарджилинг. Отчаянные путешественники» вышла в прокат в 2008 году.

Сценарий: Уэс Андерсон, Роман Коппола, Джейсон Шварцман.

В ролях: Варис Ахлувалиа, Оуэн Уилсон, Эдриан Броуди, Джейсон Шварцман, Камилла Разерфорд, Билл Мюррей, Натали Портман.
Показать всю рецензию
Страницы: 1 ... 5 6 7
AnWapМы Вконтакте