Рецензии

Кто-то расскажет, что этот фильм о том, как человек вернулся с войны и не нашел себя в мирной жизни. Кто-то скажет, что этот фильм о безумии одного человека, и о том как другой старается его излечить. Кто-то расскажет, что этот фильм о поисках Человека в животном, или даже о том, что Человек не животное. Наконец, кто-то справедливо разглядит в Ланкастере Доде основателя саентологии Рона Хаббарда (маленькая поправка — тут речь идет скорее о дианетике, саентология появилась хронологически несколько позже), и в этом смысле главный герой — Фредди Куэлл — покажется ему лишь ключом к раскрытию тайн этой секты/религии… Все, наверное, правы. А мне вот померещился еще один слой реальности — этот фильм о безумии двух людей, о том, как два безумца помогают друг другу найти себе опоры в этом чужом для них мире.

Из фильма сложно понять когда помешался главный герой Фредди Куэлл. Сын спившегося и рано умершего отца, матери, закончившей свои дни в сумасшедшем доме, он трижды по пьянке переспал со своей собственной теткой… Так что, война к его безумию имеет довольно опосредованное отношение. Он смешивает не коктейли, а безумную смесь из виски, растворителя и всего чего попадет под руку, и гасит свою агрессию к миру в этой адской смеси. Он теряет работу за работой, бежит в пьяном угаре то ли от угроз, то ли от самого себя, и случайно попадает на какой-то корабль, где встречается с таинственным человеком — то ли доктором, то ли физиком-ядерщиком, то ли писателем, то ли капитаном. Их дружба завязывается на почве алкоголя — таинственный незнакомец стал ярым фанатиком «коктейлей» от Фредди. А Фредди интересно присмотреться к странному человеку, собравшему вокруг себя мирок немного чокнутых последователей. Дни их состоят в пьянстве, психоанализе — странный человек по имени Ланкастер Дод пытается разобрать на части внутренний мир Фредди, и в сеансах гипноза, на которых этот Ланкастер Дод заставляет людей увидеть их прошлые реинкарнации. Что привязывает Фредди к Доду? — ну не коллективное же пьянство, — нет. Дод заставляет Фредди признаться себе в тех вещах, которые он прячет глубоко внутри себя. А еще, чем дальше, тем больше внимательный зритель может заметить, что Фредди и Дод во многих поведенческих чертах схожи; и уже к середине фильма внимательный зритель может убедиться, что во Фредди Дод изучает самого себя, он ищет ключи не только к безумию Фредди, он ищет ключи и к своему собственному, пусть и укрощенному, но безумию. Излечивается ли Фредди Куэлл к концу фильма? Нет, не думаю… — он лишь укрощает в себе зверя. Что находит для себя к концу фильма Ланкастер Дод? Он не излечил безумца — он лишь огранил его по своему образцу и подобию, социализировал, и отпустил в мир.

В этом фильме происходит еще много чего — и Фредди возвращается с войны, и рассказывается история единственного светлого пятна в его жизни, — любви от которой он бежит, наверное, пытаясь защитить ее от собственного безумия. Рассказывается, наконец, об основателе секты саентологов — Ланкастере Доде/Роне Хаббарде, о первых шагах этого движения, и о написании им его второй книги. Рассказывается о семье Ланкастера Дода, об интригах вокруг него… Боже, масса всего, но это фон, фон раздражающего до костей безумия двух главных героев, удивительной нелогичностях во многих сценах, постановке съемок, движениях, действиях, мимике этих двух героев, всего сказанного ими. Этот зудящий диссонанс первую половину фильма несколько раз заставлял остановить картинку, но тут же, немедля ты включаешь ее снова, потому что в фильме что-то притягивает, завораживает…

Отдельно хочется сказать об актерской игре. Все хороши, но Хоакин Феникс /Фредди Куэлл/, заслуживает всех наград за актерское мастерство 2013 года (Гильдию Кинокритиков и Кубок Вольпи в Венеции он уже получил). Я даже вычеркнул из рецензии глагол «сыграл» по отношению к его персонажу, поскольку игры то я как раз и не заметил. В одной близкой мне семье был родственник, пораженный тем же самым психическим недугом, что и герой Хоакина Феникса, и я как будто снова увидел этого человека. Во всех мелочах, ни капли фальши, ни капли актерства и драматизации. Может быть, именно этот натурализм и раздражал меня так в начале фильма. Есть такая манера письма в изобразительном искусстве, когда картину практически невозможно отличить от фотографии, и ты задаешь себе вопрос — а зачем это было рисовать, если легкий щелчок фотоаппарата дал бы тот же самый результат. Вот и здесь, не видя характерных признаков актерской игры, начинаешь подозревать, что ты как-то неверно трактуешь происходящее… Ты начинаешь сомневаться в собственных трактовках реальности, а значит, разделяешь безумие героя. Как по мне, блестящая находка!

Совершенно неожиданно для меня превосходный фильм Пола Томаса Андерсона. И это после провального на мой вкус фильма «Нефть», который состоит из множества отдельных блестящих сцен, жалкого и пошлого финала, но который совершенно не собран в единое целое, — уж не знаю, режиссер ли тут виноват, или продюсеры, вмешавшиеся по старой голливудовской традиции в окончательный монтаж… Но в этом фильме, такое чувство, режиссеру дали сделать все что он хотел. Фильм получился не по-андерсоновски (или, теперь наоборот, по-андерсоновски) цельным, снятым на одном вдохе, ни разу не моргнув. Ни капли дешевой сентиментальности, ни капли фальши, ибо фальши достаточно в самих персонажах, чтобы добавлять еще фальшь режиссера, или фальшь дешевого актерствования.

9 из 10

Я не очень люблю картины в которых главный герой настолько закрытый в себе человек, что нужно хорошенько напрягать мозги и всячески подходить к этому персонажу с разных сторон, чтобы узнать о нем хотя бы самую малую часть. Режиссер и сценарист данного драматического полотна Пол Томас Андерсон будто создал отдельно персонажа Фредди Куэлла и уже потом вокруг него построил мир 40—50-х годов XX века. Я никогда не любил актера Хоакина Феникса, особенно после того момента, когда он обругал золотую статуэтку Оскар, назвав ее обычной морковкой. Его исполнения героя фильма Фредди Куэлла, — бывшего моряка, а теперь простого бродяги, алкоголика и психопата было великолепным. Я очень не охотно подходил к этой драме, несмотря на то, что мне очень симпатичен этот жанр, я его люблю больше всех, но готов признаться, что Хоакин Феникс сыграл здесь блестяще, просто превосходно, после этого фильма, я думаю, что у него большие шансы выиграть в этом году так называемую им «морковку» в категории лучшая мужская роль, он действительно достоин этой престижной награды, ну а теперь вернемся к самому фильму.

Драма «Мастер» — это в первую очередь очень сложное кино, очень запутанное кино. Заблудиться в мыслях и воспоминаниях Фредди Куэлла очень просто, и на мой взгляд — это минус для картины, так как перед нами появляется персонаж, который мы как зрители должны изучить, дабы ознакомится с самим фильмом (с его целями и главной идеей), но что Фредди, что другие герои фильма не помогают тебе узнать их, не идут на встречу ради знакомства с тобой. Очень редкий случай, когда человек принимавший участие в боевых действиях, при возвращении домой легко и без проблем адаптируется в той жизни, которая для него существовала до войны. Воевавший в Японии моряк Фредди Куэлл вернулся домой живым и здоровым, но только с ним не все в порядке, как это кажется ему самому. Война изменила его полностью, внешне он все тот же Фредди, но внутри его личность будто была сожжена напалмом. Ему очень тяжело найти общий язык с людьми, уже не говоря о совместной работе вместе с ними. Стоило только сесть на корабль, плывущем по заливу Сан-Франциско, как жизнь Фредди обрела надежду на выздоровления и полную реабилитацию своего внутреннего «Эго».

Фредди знакомится с Ланкастером Доддом, как потом оказывается, этот старый пес — создатель религиозного движения под названием «Истоки», где людей заставляют как-то переосмыслить свою жизнь и проблемы, которые в нее ворвались. Многие люди поддаются влиянию каких-то сект или непонятных людей, которые делают из себя чудотворцев. Драма «Мастер» — это рассказ об учителе и сектантах, которые слишком слабы, чтобы изменить свою жизнь собственноручно. Удивило меня то, что Фредди Куэлла в начале никак нельзя было отнести к слабохарактерным людям. Да, он был слишком агрессивным, неконтролируемым, много пил и вел себя неадекватно, но даже под слоем всех этих плохих качеств, в нем можно было разглядеть железную опору на которой держался тот Фредди из прошлого, а после знакомства с этим шарлатаном по имени Ланкастер Додд, Фредди особо не излечивался, но хорошо было заметно как его дух потихоньку ломается. Не понравился мне фильм, в нем присутствует очень глубокий смысл, который увы, не поддался моему восприятию. Сценарий не очень, режиссура на высоте, а актерский состав: Хоакин Феникс, Филип Сеймур Хоффман, Эми Адамс — это жемчужина данной ленты.

6 из 10

Официальная конкурсная программа 69-го «Венецианского кинофестиваля» оказалась не такой разносторонней как «Каннская», тем не менее критики сразу же отметели несколько фильмов, без просмотра которых они бы не покинули Италию. «Мастера» Пола Томаса Андерсона и «К чуду» Терренса Малика называли главными фаворитами фестиваля, но по чисто техническим причинам «Золотого льва» получила «Пьета» Ким Ки Дука. Если ленту Терренса Малика публика освистала, то «Мастер» настолько понравился жюри, что «Серебряный лев» (приз за лучшую режиссуру) и «Кубок Вольпи» (приз за лучшую мужскую роль) достался ленте Андерсона. Жюри уже хотела и главный приз вручить «Мастеру», но на фестивале действует идиотское правило с кодовым названием «Антикрыса», обозначающее то, что один фильм не может выиграть все призы. Слова В. И. Ленина о том, что «Делится надо» выглядят крайне неактуально в современном искусстве, поэтому организаторам фестиваля следует хорошенько подумать о внесении корректив в правила «Венецианского фестиваля», а то получается, что триумфатора определяют чуть-ли не по лотерейным правилам.

Казалось бы, что ничего не помешает «Мастеру» получить главную «оскаровскую» номинацию («Лучший фильм»), поскольку отменная критика и призы на одном из главных фестивалей послужат неплохим резюме, которое обязательно попадет в руки киноакадемии, но ленту Пола Томаса Андерсона постигла та же беда, что и позапрошлогодний «Драйв». Слишком смелая история с философской операторской работой и неспешным монтажом сейчас уже имеет не ту цену что прежде, а все из-за щепетильных авторов, которые возомнили себя профессорами и безо всяких причин стали переливать фабулу из пустого в порожнее. Возможно кто-то и обоснует подобные переливания, мол режиссер с помощью сита отсеивает попсовые мотивы, чтобы артхаус не прогибался под более влиятельным мейнстримом, но зачем делать 140-минутную жевательную резинку, когда материал упирается в разрешение всего одной проблемы психологического характера, тем более если этой проблеме прописывают неправильное лечение. Создатель религиозного движения Ланкастер Додд (Филип Сеймур Хоффман) весь фильм пытается помочь моряку Фредди Куэллу (Хоакин Феникс) обрести смысл жизни, только вот начитанные шарлатаны не способны помочь психически нездоровым людям, по которым плачет смирительная рубашка и электрошок, поэтому курс реабилитации проходит в режиме «Я тебе про Ивана, ты мне про болвана». На самом деле итог фильма понятен на самой ранней стадии просмотра, и не только тем кто умеет логически думать, но и тем кто смотрел схожие фильмы, в частности советскую картину Владимира Бортко «Собачье сердце», которая детально поясняет значение пословицы: «Горбатого могила исправит».

The Master — это тяжелое кино о человеческих странностях, которое во второй половине устраивает марафон бесполезных сцен. Хоакин Феникс невероятен, но один занимательный персонаж не в состоянии заложить фундамент смотрибельности целому фильму.

4 из 10

Пустой бред.

Нет, не так, а вот так: пустой высококачественный достоверноисполненный бред.

Жалко потраченного времени, — зависшие в вакууме идеи, подброшенные и так и не упавшие следствия, утонувшие в чрезмерно перекошенной психике причины и прочая арт-хаусная галиматья, претенциозно написанная, срежиссированная, сыгранная и снятая.

О Великий Режиссёр! Подари взамен упущенных двух-семнадцати бутылку горькой, дабы забыть данное «Пола-творенье» и не вспоминать его, пока в аду снег не пойдёт…

P.S. Мне одному показалось, что П. Андерсен снял этот опус на спор, мол, «приятель, я сниму качественный бред, а пипл схавает, ещё и добавки попросит!»?

А начало 2013 года своими премьерами меня очень даже радует. Сначала посмотрел «Джанго освобожденный» Квентина Тарантино. Потом «Линкольн» Стивена Спилберга. Теперь же «Мастер» Пола Томаса Андерсона. Как бы ни ругали Голливуд и всю Америку Соединенных Штатов, до сих пор богата их земля яркими классиками современного кино.

Пол Томас Андерсон вообще личность весьма интересная и вполне по себе неординарная. Наряду с тем же Квентином Тарантино, а еще Спайком Джонзи, Ричардом Линклейтером, Стивеном Содербергом режиссер «Нефти» и «Магнолии» входит в так называемую группу режиссеров-самоучек. Сей факт действительно может служить блестящим примером для многих или немногих молодых талантов, которые всё еще сомневаются в своих будущих успехах. Прекрасно и то, что Пол Томас Андерсон является еще и сценаристом и продюсером своих фильмов. Вот реально достиг самоучка таких высот!

«Мастер» — фильм не для всех, в чем можно было убедиться мне самому во время посещения кинотеатра. На вечерний сеанс собралось достаточно большое количество зрителей. Но уже по прошествии первых 20 или 30 минут 4—5 человек вышли из зала, после чего так и не вернулись обратно. Остальные же (я про недовольных непонятным для них фильмом) мучили себя до конца просмотра. Когда включили свет в зале, большинство, такое ощущение, не могло понять: а что вообще показали зрителям за 2 часа и 20 минут? Но зато можно понять казахстанских зрителей: к специфичному американскому кино мало, кто привык.

«Мастер» — фильм, поражающий воображение. Некоторые самые эмоциональные и сильные эпизоды обыгрывались настолько грамотно и продуманно, что появляется в голове уверенность в непогрешимости режиссера. Например, сцена, когда ведется диалог в виде «вопрос-ответ» между главными героями фильма — Фредди Куэллом и Ланкастером Доддом. Вроде бы ничего необычного, сцена как сцена. Но вот так называемый внутренний нерв эпизода был прочувствован и сбалансирован чуть ли не идеально. Это беспрекословное мастерство Хоакина Феникса и Филипа Сеймура Хоффмана, сотканное творческой бдительностью Пола Томаса Андерсона. Тем временем, воображение пульсирует чаще и вообще испытывает своеобразный экстаз.

«Мастер» — фильм из категории «жизненных». Нельзя утверждать, что сюжет высосан из пальца, ибо такие люди (как Фредди и Ланкастер) существуют в реальной жизни. Все ли солдаты смогли вернуться в спокойную размеренную жизнь обычного общества? Шарлатанами и мошенниками являются ли создатели целого культа? Как далеко могут дойти ноги сомневающегося и мечущегося от стороны в сторону человека и как долго слова мастера, наставника, ментора смогут давать ключики, чтобы войти в двери правды или лжи? Люди уже давно так живут, когда кто-то умнее, мудрее и опытнее, а кто-то полон энергии, но не имеет своего собственного места в жизни, теряясь в пучине всевозможных проблем. И каждый поневоле или самовольно захочет вытянуть руку вперед с надеждой, что её кто-нибудь схватит, сожмет крепко и не будет отпускать. Ведь каждому здравомыслящему человеку хочется знать и верить, что он в семье. В семье, где помогут, подскажут, накормят, а не накричат, не предадут и не подавят.

«Мастер» — фильм бенефисов. Прежде всего, это бенефис Хоакина Феникса. Наблюдая за агрессивным и вызывающим поведением его героя, невольно ловишь себя на мысли, что Хоакин Феникс словно играет самого же себя. Конечно, если учитывать его сенсационные заявления об уходе из кино и о начале карьеры певца. В воплощении Фредди Куэлла присутствует невероятная смесь из злости Дэниела Плейнвью («Нефть») и грациозности Джокера («Темный рыцарь»). Моряк Фредди — это собирательный образ почти всех потерянных поколений. Неуверенность в завтрашнем дне, агрессивность после выпитого гадкого пойла, сомнение в «акклиматизации» в обществе, тяжелый груз прошлого, туго связавшего внутреннюю гармонию в человеке — это и не только приблизительно вечные симптомы потерянных поколений.

Вот тут-то появляется на авансцене второй автор своего бенефиса — Филип Сеймур Хоффман. Ланкастер Додд, коего и сыграл обладатель премии «Оскар», является тоже собирательным образом. Образом добродушных боссов, мудрых наставников, вторых отцов. Если честно, за таким человеком можно чувствовать себя как за каменной стеной, ведь никакая опасность не будет грозить, когда рядом человек, знающий всё. Но после того, как два приближенных Ланкастера Додда уверенно выразили мнение о том, что вся его философия — фуфло, я всерьез задумался: на самом ли деле мастер заранее знает, что говорит и что делает, или он придумывает все свои проповеди на ходу? Как известно, пророков не было на Земле уже давно. А лжепророки появляются снова и снова. Но где лежит та грань между настоящим провидением и обыкновенном шарлатанством?

«Мастер» — превосходное старое кино в современной оболочке. Не зря же Пол Томас Андерсон является классиком ныне. Это вполне заслуженно. Снять к 42 годам шесть полнометражных фильмов и быть обласканным практически всеми критиками мира и получить премии Каннского и Берлинского кинофестивалей — это дорогого стоит! Что «Нефть», что «Мастер» получились у режиссера по-настоящему качественными американскими фильмами, за которые стыдно быть не должно.

Как-то Мартин Скорсезе, кажется, сказал (перед тем, как снять «Банды Нью-Йорка»), что пять лет без Дэниела Дэй-Льюиса на экране — явный перебор или что-то в таком духе. Так и я думаю, что большие перерывы между фильмами Пола Томаса Андерсона тоже являются слишком долгими и даже мучительными. Но хорошо, что следующий его проект выходит уже в следующем году! После дилогии об Америке 20-го века мне жутко хочется знакомиться с каждой последующей работой современного классика. Как пить дать.

8 из 10

Фредди - эксплозивный психопат. Он отслужил в ВМФ. Возможно, у него контузия. Или психотравма. Или алкогольный психоз. Последствия тяжёлого отравления я бы тоже не исключал. Потому как этот креативный «купажист» употребляет всё: от лосьона до растворителей и прочей хрени, сливаемой в том числе из каких-то механизмов.

Смотреть полтора часа на его смурную, звероватую физиономию тяжёло. И я не уверен, что надо. Впрочем, переростков-невротиков, которые пребывают в перманентном поиске себя, остановить нереально. Само по себе принесение жертв на алтарь самопознания их стабильно умиротворяет, независимо от результатов собственно познания.

Фредди неприкаян и потому легко вливается в секту. Жизнь становится веселей. Но наш герой всё тот же: вороват, агрессивен и всегда непрочь хряпнуть/трахнуть/заторчать. Привычные для него вспышки гнева становятся теперь частью грандиозной миссии - Фредди востребован, и это даёт ему повод думать о себе более уважительно.

Полагаю всё же, что более корректный перевод названия – «Хозяин». Или «Господин». Особенно если вспомнить известное изречение Рона Хаббарда: «все люди — мои рабы».

А в том, что прототипом Додда послужил плодовитый литератор, отец дианетики, а затем и саентологии, сомнений нет. В кадре именно то время, а Додд и Хабард, считай, ровесники. Оба недоучились на физиков-ядерщиков. Затем стали капитанами. В прямом смысле и метафорическом. Оба играют в мессианство и продвигают какую-то всеохватную компилятивную ересь.

Идейно-содержательная сторона учения в фильме привычным (для кино из-за пруда) образом провисает. Но мы успеваем заметить, что гуманистический пафос Додда, вера в реинкарнацию, свободу воли, а также терапия ранними «воспоминаниями» – всё это вариации на темы проповедей амбициозного автора «современной науки о разуме». Даже преследовали их по одному основанию – занятие врачебной практикой без лицензии.

В психологическом плане в лице Додда нам явлен харизматичный и внутренне противоречивый тип шизо-эпилептоида. У этого доктринёра определённо есть вкус к насилию. Как и у Хаббарда («можно быть безжалостным, когда препятствуют твоей воле»). А в его симпатии к злобному алкашу угадывается нарциссическая проекция собственной амбивалентности. Возможно, Фредди – это брутальное альтер-Эго Додда-Хаббарда. По крайней мере некоторые из дневниковых записей последнего выглядят знакомо: «к концу моей военной службы, я избегал, из гордости, любых обследований психики, надеясь, что время восстановит мой рассудок»…

Какое-то время я смотрел на всё это с любопытством. Но очень скоро рваный стиль повествования, антипатичные персонажи, ложная многозначительность и невнятная примитивность собственно психологического контента сделали своё дело…

Надеюсь, что заинтриговал мазохов самокопания. В фильме бездна психологической пустоты, способной заворожить их на всю катушку самой настоящей, как говорят, полихлорвиниловой киноплёнки.

Моя мама, которая по-отличнически признает гениальным все, что таковым уже признано, сказала, что этот фильм никогда не даст себя забыть.

«Мастер» — сборка из всех возможных киноклише современных, жаждущих оскара, драм. А также сборка всего того, что лично меня, крайне неблагодарного зрителя, жутко раздражает. Скажу прямо: если бы сценарий этого фильма попал мне в руки еще до этапа съемок, я бы многое отдала за то, чтобы эта история никогда не дошла до кинозрителя.

Любое «философствование» на экране — это вовсе не чистый разум режиссера, который хочет поговорить со зрителями эстетически прекрасным языком кинодрамы. Философия «Мастера» проста: это клерикализация искусства с тривиальными, шокирующими сексом приправами, которые дуракам дают понять — это модно, стильно, молодежно. Редкий случай, когда тематика заставляет забыть об игре актеров, операторской работе и даже музыке в фильме. Хоакин Феникс исчерпал себя еще в «Переступить черту» — это для него такой же предел, как и для Киры Найтли — театральная «Каренина». Герои Хоффмана и Адамс вызывают такое же отвращение, как сладкий запах, когда узнаешь, что он исходит от фекалий.

Попытка насильно привить человеку сектантство через проверенную почву послевоенных трагедий и эякуляцию в кадре выглядит жалко и мерзко в глазах здравомыслящего человека. После просмотра данной ленты хочется засматривать Аллена до дыр, у которого никогда не было и не будет навязывания принципов, неоднозначных персонажей, надуманной эволюции героев и порнографической нежности между двумя представителями сильного пола. Ставлю 2 из 100, хотя бы за то, что уже поклялась, что кол у меня вечно будет стоять напротив «Горбатой горы».

2 из 10

Религии, секты, фан-клубы, политические партии — всех их объединяет одно: желание навязать человеку свой способ жить, как думать, что делать, во что, или в кого верить. И сменяя друг друга, на протяжении тысячелетий, идеологии всегда находили последователей, независимо от того, насколько странными, жестокими, или бесчеловечными они были. Почему? Да потому что, даже заканчивая школу, или университет, фактически взрослея, человек все-равно ощущает необходимость в Опоре. В какой-то системе взглядов, которая облегчит жизнь, будет служить оправданием его поступков, слов и желаний. А чтобы эта система работала, была убедительной, привлекала все новых и новых адептов, всегда нужен Он — Мастер. Будь то Иосиф Сталин, Адольф Гитлер, или Иисус Христос — неважно. Это должна быть по-Ницшеански Сильная Личность, персона настолько убедительная и харизматичная, что каждое ее слово будет становиться догматом, а каждый поступок — образцом для подражания.

И именно таким человеком является Ланкастер Додд, в котором легко угадывается основатель Сайентологии Рон Хаббард. Человек самоуверенный, убедительный, внушающий доверие, Додд является настоящим лидером. Он легко вербует в ряды своей организации новых членов, одним из которых становится Фредди Куэлл, его полная противоположность. Фредди — расхлябанный, неряшливый и странный тип. Его единственный талант — смешивание коктейлей из всех подручных средств, за его плечами — Японская война, а на горизонте лишь неопределенность. Фредди — как чистый лист. Его грубые манеры и агрессивность сочетаются с детской непосредственностью и готовностью впитывать все новое. Говоря проще — он идеальный верующий, что не может не заметить такой человек, как Ланкастер. Он завязывает с Фредди отношения, которые дают им обоим больше, чем они могли бы предположить. Начиная, как Инструктор и Новичок, в конце концов, эти двое пришли к настоящему духовному единению, к чему-то большему, чем обычная дружба, или взаимоотношения между Мастером и Учеником. Однако, по ходу развития событий, мы видим, как параллельно увеличению популярности учения Додда, меняется и характер их взаимоотношений с Фредди. Прежде не уверенный в себе и в своих желаниях, Куэлл начинает меняться сам. Веревки идеологии, ранее не дававшие ему упасть, начинают сдавливать ему горло. Идеология дала ему смысл, уверенность себе, жизненный ориентир, а главное — возможность. Возможность понять, что ему делать и чем занять себя, без помощи со стороны Ланкастера, Иисуса, или кого-бы то ни было еще. Подобно тому, как птенец, подрастая, улетает из гнезда, Фредди эмоционально крепнет и находит в себе силы принимать решения самостоятельно.

Таким образом, «Мастер» — это история о поиске себя, самоопределении и влиянии на этот важнейший процесс сторонних факторов, как человеческих, так и идейных. Как и все самые гениальные и важные произведения, фильм Пола Томаса Андерсона фокусируется на общечеловеческих проблемах, волнующих людей и находящих отражение в их жизнях, вот уже многие века. Естественно, он не дает никаких четких ответов — да разве это и возможно? Главное, что «Мастер» берет не столько самой идеей, которая хоть и вечно актуальна, но довольно банальна, сколько ее воплощением. И здесь уже на первый план выходит чисто Кинематографическая составляющая.

А в «Мастере» она просто великолепна. Визуальное удовольствие не будет покидать зрителя не на минуту — оригинальные ракурсы, умелая игра со светом и тенями… «Мастер» попадает под ту узкую категорию фильмов, над которыми действительно работали, по-настоящему думали и реально снимали. Творческий подход создателей заметен во всем — от кропотливого воссоздания атмосферы того времени и великолепного саундтрека до внимательнейшей проработки деталей сюжета и образов персонажей. Которые, в свою, очередь, были великолепно воплощены на экране актерским составом. И хотя и Филип Сейфур-Хоффман и все второстепенные актеры сыграли свои роли на «отлично», несомненно, наибольшего внимания заслуживает Хоакин Феникс. Актер, раньше заметный в основном по эксцентричным выходкам и ролям второго плана, исполнил свою роль просто блестяще. Его игра в «Мастере» настолько мощная и впечатляющая, что номинация на «Оскар» выглядит просто как само собой разумеющееся. Уже сейчас можно сказать, что Фредди Куэлл надолго останется одним из самых блестящих образов, когда-либо воплощенных на экране.

Ровно как «Мастер» всегда сможет считаться образчиком настоящего Кино. Во времена, когда кинематограф поставлен на поток и на белые экраны поставляется, преимущественно, конвейерная продукция, Пол Томас-Андерсон взял и снял что-то большее. Вместе со своей командой, он не просто проделал свою работу — он вжился в нее, вложил в фильм все свои таланты и способности. И результат, определенно, стоил того. На выходе, у Андерсона получился фильм, который может претендовать не просто на набор красивых статуэток, успех у критиков и огромные сборы в кинотеатрах. «Мастер» — это не просто фильм, это Кино с большой буквы. Кино, которое вполне может претендовать на то, чтобы считаться одним из немногих доказательств того, что Кинематограф это не просто аттракцион для развлечения масс, а настоящее искусство. Все еще искусство.

9 из 10

С первых кадров демонстрируя все ясным образом, Пол Томас Андерсон предоставляет зрителю возможность проследить путь основного персонажа, который по прямой линии, побыв на определенном уровне, мгновенно устремился вниз, на чернозем, что без всяческих разговоров впитывает дождь, пот, пролитый алкоголь. А последний стал для этого человека заменителем практически всего.

Картина, как и большинство молодых людей, оказавшихся один на один с собой после реалий войны, ставит во главу всего многочисленные вопросы, должные помочь разобраться, прежде всего, со своей личностью, со своей позицией в обществе. Сталкиваясь с неопределенностью, словно морские волны, оттачивающие камни, герой Хоакина Феникса взял в привычку вести диалог с фляжкой, что исправно полна горячительного содержимого. Этот диалог с градусами, стенами и полом затянулся достаточно для того, чтобы буквально поспособствовать выходу из себя.

Всему есть определенные причины, а если копнуть глубже, то все станет более чем просто очевидным, нужно лишь попытаться разложить все по полкам. Но только народ делится на два типа: винящие во всем себя, копошащиеся в своем прошлом и на тех, кто в основные оппоненты своего существования записывает других людей, забывая о собственных запачканных по локоть руках.

К кому относился Фредди Коэл? Трудно говорить об этом, а уж тем более, куда-то его определять. Сложный персонаж, державший практически все внутри себя, открываясь далеко не всем, зато в определенные моменты, выплескивающий все в порывах неконтролируемого гнева. Алкоголь, беспамятство, неразборчивые связи, озабоченность, а флэшбеками и воспоминаниями все возвращается в прошлое — трагичность детства, затем любовь к девушке, с которой все случилось не так, как хотелось, вмешался круговорот жизни, затянувший, словно воронка в события.

Яркий перфоманс Хоакина Феникса, ставшего одним из самых запоминающихся событий в действе, сумевший воплотить все вплоть до сутулости и походки, будто под весом расстрелянных Фредди «желтых» на войне. Демобилизация — не это ли возможность начать все заново, но только этого «заново» не последует, будут изрядно попорченная психика, некоторая некоммуникабельность, неспособность влиться в волну новых времен, прикрываясь хамством при ранимости, возникшей не сегодня, не вчера, давно. Останется она и дальше.

Насыщенная картинка, отточенный стиль П. Т. Андерсона, который каждый раз тщательнейшим образом прорабатывает свои задумки и только потом переходит в процесс их реализации. Светлые оттенки, тем не менее, передающие холод изображенного, что буквально врос в Фредди Коэла Хоакина Феникса, преобразовавшись в угнетение. Встреча с персонажем Хоффмана, обязанная стать панацеей для обоих персонажей, перерастающая во что-то наподобие духовного влечения, но не перешедшая в ремиссию.

И будут ли ответы на вопросы? И были ли они вообще изначально обозначены? Суть явно не в этом — потерянное общество потерянным остается, не сумев найти средств для сведения зияющего клейма, вроде той юношеской татуировки, за которую будет стыдно впоследствии и навсегда.

Все меня спрашивают три вещи: сколько мне лет, зачем я в армии, и почему у меня волосы на груди окрасились…

Кто такой этот Фредди? Алхимик, военный, моряк или же просто человек измученный нарзаном. Бесцельно бредет по жизни не строя воздушных замков, взамен предпочитая песочные. Пускай те замки с виду больше напоминают женщин, чем канонические крепости со рвом и решетками, какая разница, их все равно сметет прибой, оставив после себя только горько-соленый привкус. Над ними можно даже надругаться, совершая забавные фрикции на глазах у удивленных приятелей, но как потом избавиться от возбуждения. Ах, да… Еще можно раздевать женщин глазами, но куда деть глаза потом, оказавшись в окружении дряблых старух. А если хорошенько набраться, то можно даже трахнуть тетю Берту, всего несколько раз, пару раз, раз за разом. Но по-настоящему хорошо — найти себе хозяина. Вот это значит, свезло, так свезло, просто неописуемо свезло, особенно если твой хозяин — Мастер, именно так с большой буквы. Можно спать в его доме, лаять на его врагов и кусать злопыхателей. Так человек он или тварь, этот Фредди, осмелится ли цапнуть руку кормящую, или хотя бы потеребить?

Процесс очеловечивания звероподобного существа, отвечающего человеческим признакам лишь частично, подозрительно напоминает опыты небезызвестного профессора Преображенского. Не сказать, конечно, что это плагиат или какое пошлое цитирование, просто трудно не провести параллели между очеловеченной научным путем собакой и оскотинившемся естественным путем человеком. И того и другого пытаются дрессировать и пестовать, различны только методы: ласка, которой только и следует действовать на живое существо, против мистики, которой только и следует действовать на неразумные личности. Итог немного предсказуем: Клим Чугункин отправится на свалку истории, так и не эволюционировав до приличного человека, а Фредди не светит послушание и верность домашнего питомца. А все потому, что сердце то у них человеческое и самое паршивое из всех, которые существует в природе.

Тот факт, что Джереми Реннер рассматривался на роль Фредди, говорит о многом. В первую очередь о том, что это его роль, его стихия. Амплуа, прочно привязавшееся к его натуре: личина вспыльчивого и бездумного бузотера. Драка ради драки и действие ради действия. Одним своим появлением он сделал бы эту картину осмысленной, но, увы. Что бы понять, что же такое этот «Мастер», то вместо всех рецензий, синопсисов, отзывов и просто мнений, достаточно почитать признания Пола Томаса Андерсена касаемо того, где он черпал идеи для фильма. С самых первых кадров, отчаянно ловя ускользающий смысл, и наблюдая за шатаниями Фредди, хочется верить, что со временем ясность, безусловно, появится. Что Хоакин Феникс косплеит Дей-Льюиса не нарочно, или же с определенной целью, что будет открыта впоследствии. Однако чем дальше в лес, тем толще Сеймур Хоффман. Проникновенные диалоги, напитанные богатой мимикой и игрой, так и остаются висеть в пустоте. Подобно тому персонажу, пытающемуся пробиться сквозь завесу мистификации при помощи железной логики, но терпящему провал потому, что с ним не желают дискутировать, зритель лишен даже банального чувства сомнения. Шарлатан ли Мастер или на самом деле мессия, выкапывающий ниспосланные богом скрижали из земли, ответ прост: он умеет отправлять людей в прошлое. Верьте. Используйте свое воображение. И пусть вас не заботят взаимоисключающие параграфы, не об этом фильм.

А, право, жаль. Всяко лучше наблюдать цельную картину, а не мозаику из нереализованных ранее идей, которые вроде как жаль выкидывать, мастерски склеенную благодаря титанам от актерского мастерства. Манера речи, характерные гримасы и даже принимаемые время от времени позы; крючковатый нос и особый прищур — Хоакин Феникс буквально растворяется в чужой шкуре. И это не комплимент великолепной актерской работе благо все реверансы и почести уже оказаны номинацией на Оскар. Я говорю о том, что перед нами не просто Дэниел Плейнвью, а Хоакин Феникс, изображающий Дей-Льюиса, играющего Плейнвью. И, надо признать, получилось это столь убедительно, что ближе к финалу ему начинает подыгрывать сам режиссер, беря те самые ракурсы и делая те самые наезды камерой, не то, не замечая, не то, просто любуясь полученным симулякром.

Одно только портит общую картину: если это был симулякр «Нефти», то о чем тогда вообще была «Нефть»? Красивые съемки и сермяга — не может быть! Или может? Кто-нибудь видел суслика? А он вообще есть?