Рецензии

Хоть это и не в стиле Бертона, но он все же смог овладеть добрыми фильмами. Фильмами без мрачности. Может же все таки без своей больной, но везде узнаваемой фантазии. Мне при просмотре даже как то непривычно было осознавать что этот душевный шедевр снял Тим Бертон.

У меня даже слов не хватает выразить как мне понравился этот фильм. Но я попытаюсь. Тим никогда не разочаровывает своих фанатов. После просмотра он сразу же стал моим любимым.

Музыка просто завораживает. Смотреть такой душераздирающий фильм с душераздирающей музыкой, самый источник моих слез. Меня как будто трубой избили что я так ревела. И эти слезы того стоили. Я ни капли не жалею о потерянных двух часах. Хотя как говорил Джон Леннон — «Время потраченное с удовольствием, не считается потерянным». И знаете что? Он прав. Я получила огромное удовольствие при просмотре. И наверное эти два часа были моим самым полезным времяпровождением.

Об актерах и говорить нечего. Гении. А гениям большие оценки. Я бы поставила 100. Но ограничусь.

10 из 10

Фильм смотрелся на одном дыхании, как одна двухчасовая захватывающая увлекательная история в длиною в жизнь, интригующая до конца этого замечательного фильма. Как истории, так и герои этих историй здесь совершено уникальные. Спецэффекты на уровне, хоть здесь их не так много, но они всегда к месту.

Единственное что поначалу смутило в фильме — это дорога к городу «Мираж», и сам город тоже, но в конце все стало на свои места и мое смущенное мнения поменялось на счет этого сказочного города и дороге к нему. Даже сперва непонравившейся в начале фильма декорации города, в конце радовали глаз, потому-что наверное погрузился в эту Историю с головой. И заслуга моего полного погружения стала невероятно красивая игра актеров, которые заслуживают высших похвал за эту картину. Ну и конечно грамотно срежиссирована лента, и поставлен сценарий, который в конце заставляет задуматься какая неинтересная и скучная бывает Жизнь, и даже когда она пришла к концу, то память о ней может быть бессмертна.

Спасибо огромное всей той большой команде, которая работала над этим фильмом и подарила нам замечательную сказку фантазий.

Спустя десятилетия с момента когда этот фильм вышел в прокат, я посмотрел его сегодня. Я в восторге! Настоятельно рекомендую к просмотру в кругу семьи.

Всё начинается и заканчивается историями!

9 из 10

Тим Бёртон — один из самых любопытных режиссеров современности. В своем время он покорил мир кинематогрофа своим необычным подходом к съемке фильмов, своим готическим стилем, своеобразием и прочими причудами. Он проектировал совершенно немыслимые с точки зрения нормального человека проекты и переносил их на большие экраны и за это стал еще более любим зрителями. В конце концов Бёртон стал абсолютно независимым в плане студий, выбора проектов, актеров, продюсеров. Теперь он снимает лишь то, к чему чуствует интерес, но в 2003 году он слегка очеловечил себя. Он взялся за проект, который изначально должен был ставить Стивен Спилберг и видимо из-за написанного и уже готового сценария мы увидели не того режиссера-Бёртона, которого хотели бы, но давайте обо всем по порядку.

«Крупная рыба» — фильм большей частью о любви, о взаимоотношениях между отцом и сыном, взаимоотношении в семье, вере и остальных ценностях бытия.

Фильм, крайне противоречивый по всем статьям. Видимо из-за семейных событий в 2001 году, Бёртону просто необходимо было снять данный фильм, это чувствуется в фильме. Мы сразу же видим переходящую внешнюю обертку фильмов Бёртона, необъяснимое, застывшее «межвременье», что-то между сороковыми — шестидисятыми годами 20 века, очаровательные пейзажи маленьких пригородных поселений, уникальную публику как то, великан, карлик распорядитель цирка, близняшек-японок и остальных.

Но сам сюжет скачет от необъяснимо очаровательных сцен до пробивающих слезу от понимания того, что век наш конечен.

Актерский состав практически ничем не примечателен, кроме на мой взгляд Юэна МакГрегора. Он потрясающе сыграл главного героя, в разные периоды его жизни, хоть внешне практически не менялся, кроме разве что, прически.

Очень сильно понравился саундтрек фильма, он практически незаметен, но настолько гармонично вписан в фильм, что воспринимаешь его как должное.

Практически невозможно выставить данному фильм оценку, так как его история, которую нам рассказывают может окончится в фильме, а может и продолжиться в зависимости от нашего воображения.

То, как мы живем, то, как мы мыслим, то, как мы чувствуем, то, как мы переживаем — этому нет конца, поэтому наш мир, наши истории, они бесконечны, главное найти того, кто сможет передать их после нас. Эдвард Блум смог найти такого человека, а сможем ли мы?

«Говоря о жизни моего отца, невозможно отличить правду от вымысла, человека от легенды. Лучшее, что я могу сделать рассказать все так, как он мне рассказывал»

Лучшее, что есть в этом фильме — это сам фильм. Это сказка, переплетающаяся с реальностью, это два взгляда на один и тот же мир: глазами отца — где, каждая веточка в обязательно темном, страшном лесу, оживает и стремится схватить за ноги и утащить к одноглазой ведьме, и глазами сына — счастливого молодого человека, любящего свою жену, мать и отца и уверенного, что он уже достаточно повзрослел, чтобы верить в глупые отцовские истории. В этом фильме создана удивительная гармония, когда зритель не видит и даже не стремится увидеть разницу между вымыслом и явью, потому что одно дополняет другое, и невозможно представить, как бы выглядела история без этой удивительной магии. Лишь на мгновение мы видим в конце фильма, уже на похоронах всех героев сказки в их действительном обличии, но, как мне кажется, в этом и заключается волшебство: Эд Блум вовсе не придумывал своих героев — они все жили на самом деле, он просто нашел в каждом изюминку и выставил все в самом выгодном свете.

Мне очень понравилась фраза доктора Беннета, которую он сказал, рассказывая Уиллу настоящую историю его рождения: «Если бы я выбирал, какой истории жить, настоящей или приукрашенной, я бы выбрал вторую». И он прав, потому что самое главное в украшениях — не переборщить и оставить главное, самую суть, — и Эд Блум обладал таким талантом: о чем бы он не рассказывал — об одноглазой ведьме, злобном великане, любимой девушке, городе Мираж или о войне — он никогда не терял смысла всей истории: он жил настоящей, яркой, насыщенной жизнью, он был той самой крупной рыбой, которую было невозможно поймать, ведь он ото всех всегда ускользал, даже от собственного сына. И он остался этой крупной рыбой до самой смерти, лишь на прощание махнув плавником.

Этот фильм поражает не только сюжетом и героями, но и людьми, собранными для работы над этим проектом: Юэн Макгрегор, Альберт Финни, Хелена Бонэм Картер, Денни Де Вито, Марион Котийяр, Стив Бушеми, Джессика Лэнг и Билли Крадал. Режиссерское кресло вместо Стивена Спилберга занял Тим Бертон, и, я уверена, фильм от этого только выиграл!

Всем приятного просмотра и интересной жизни, наполненной удивительными историями и волшебством!

10 из 10

До просмотра этого фильма я не знал ни о чем он, ни, боже упаси, кто его режиссер, и именно это, кажется, помогло мне не предвзято и по возможности объективно оценить его для себя.

Формат кажется необычным почти сразу. Есть основная линия (наше время), в которую вплетаются рассказы (фантазии, сказки, выдумки) главного героя фильма — умирающего старика, который любил рассказывать истории. У старика есть сын, сына раздражает его манера повторять все по 100 раз, сыпать историями, в которые никто не верит (что не отрицает таланта рассказчика). Есть линия примирения с отцом, прощения и принятия, но она, конечно, не главная.

Главное в этом фильме — это, возможно, местами приукрашенная человеческая жизнь, направленная на достижения собственной мечты и активной помощи другим в осуществлении их стремлений. Альтруизм практически в чистом виде. Приятный и вдохновляющий фильм.

Что касается Тима Бёртона. Я привык видеть у него более наркоманские сюжеты, и честно-честно, пока не появилась Хелена Бонем Картер, я ни о чем не подозревал. Потом даже подумал — а вдруг ее и другие режиссеры в фильмах снимают, это же не запрещено законом. Оказалось, запрещено. Тиму Бёртону лично я ставлю воображаемый плюс, за то, что его видение на этот раз оказалось весьма сдержанным и.. . в самой нужной степени, короче.

Маленькие «сказки» из фильма мне понравились почти все. Само повествование очень динамичное, не скучное, единственная ложка дегтя — мне совершенно не понравился актер, играющий «молодого» героя. По мне, выглядит он как скользкий продавец пылесосов, и ведет себя так же (извиняюсь перед поклонниками актера).

В целом — классно, расслабляюще и интригующе.

Человек рассказывает истории помногу раз и становится неотделим от них. Они живут и после его смерти, и таким образом он становится бессмертным.

Проживая свои серые будни, люди зачастую забывают о праве доброты и волшебства на место в мире. Люди, привыкшие к обыденности, не способны замечать те чудеса, которые замечает главный герой фильма. В этом и заключается главная проблема фильма.

Взрослея, многие люди теряют такое милое качество как простота. Именно простотой обладали люди, повстречавшиеся на жизненном пути у главного героя. Без простоты невозможно волшебство! А что за жизнь без волшебства?

Сын главного героя — типичный представитель нынешнего мира. Работа, деньги, дом — замкнутый круг мыслей этого человека. Для него рассказы отца — всего лишь сказки. Противопоставление же ему — его отец — простой, открытый, искренний человек, сохранивший в себе своё детство.

Нельзя жить материальностью! Нужно украшать наш мир волшебством, простотой, добром и искренностью! Когда большинство людей начнут это делать, будет больше таких замечательных людей и историй, что делают их бессмертными!

10 из 10

Это мой едва ли не самый любимый фильм. И хороших отзывов о нем написали уже так много, что вряд ли я смогу добавить что-то принципиально лучше. Поэтому буду кратка.

Тим Бертон снял замечательную сказку с отличными актерами; и слава Богу, что здесь он сменил своего любимчика Деппа на прекрасного Юэна МакГрегора. Потому что МакГрегор здесь действительно прекрасен, как нигде — с этими голубыми-голубыми глазами и широкой светлой улыбкой. Настоящий принц из сказок, который странствует в поисках приключений… и своей принцессы. Принцесса не уступает ему, причем и в молодости, и в старости; но, впрочем, в этом фильме хороши все, от главных до второстепенных персонажей (а отдельную симпатию вызвал ДеВито в образу смешного оборотня). А самое главное — в это кино запихнули столько правильных и светлых идей, сколько порой не найдёшь и в десятке просмотренных фильмов. Тут и правильное отношение к врагам, и следование своему пути, и прощение, и принятие своих родителей… И все они поданы абсолютно грамотно, правильно и развернуто — а на цитаты «Крупную рыбу» растащили уже давно.

Кроме всего прочего, фильм ещё безупречно прекрасен. Город Мираж, сцены с девушкой в воде… а поле нарциссов перед домом? Вот какие фильмы надо показывать маленьким мальчикам: пусть знают, как правильно добиваться любимую!

После просмотра «Крупная Рыба» обязательно оставит в вас что-то светлое и настоящее. Пусть и капельку грустное. Я плакала каждый раз, когда смотрела его — но это были слезы катарсиса. Потому что после «Крупной рыбы» ты чувствуешь себя… чистым. И возвысившимся. Как и должно быть в добрых сказках с моралью — и даже не одной.

Это — шедевр. Без всяких. И очень жаль, что не всякий истинный шедевр удостаивается «Оскара».

Смотреть обязательно.

10 из 10

В каждом рассказе есть своя доля правды — это известный момент, — но не все рассказы придуманы или хотя бы заготовлены на свободный и удобный случай, куда бы не угодил сам рассказчик — был ли бы он в веселой кампании или в покойном и смирном одиночестве, где его никто не услышит. Каждый рассказ несет в себе определенную мораль и заглавную мысль, в которой вся причина повествования и любопытства публики, которая привыкла к философским рассуждениям пожилых аристократов или задушевным беседам скромных весельчаков и прочих подобных лиц. Но не каждый рассказ повторяется, с каждым разом все больше и больше меняется время происходящего, главные герои, сюжет и сама идея, если с такою целью и берется это поучительное слово… Рассказ, о котором идет речь в этой картине, является большой притчей, меняющейся со временем, описывающей почти всех нравственных героев, с разной сюжетной линией и моралью.

Так получилось, что главный герой ведет речь не только о своей жизни и разных случайных ситуациях, произошедших за то долгое время с ним, а почти о всех людях, друзьях, знакомых, недругов и приятных собеседников, реальных и выдуманных. И рассказчик больше упирается именно на их судьбы, как они изменили его мнение о них, какое впечатление произвели на него, чем помогли, а чем навредили — все герои разные и ему удалось познакомиться почти с каждым. Учит не тому, что происходило с ним и чего не следует делать, а поверить и представить все так, как воспринимает их недоверчивый слух.

Молодой юноша Эд Блум в исполнении Юэна МакГрегора не совсем обычный человек. Он возомнил себя героем, а каждый новый встречный убеждает его в противном, и если бы это был даже плут ли невежда (даже и оборотень), он бы каждого слушал и каждого понимал, как своих учителей. Ему не везет в дороге, но он не отчаивается и находит свою любовь, которая вскоре станет его женой, он потеряет обручальное кольцо в реке, а виноватой будет крупная рыбина, похожая на толстого сома с длинными усиками. Но он не отчаивается и говорит, рассказывает уже в зрелом возрасте, своему сыну, жене, невестке и всему ему как бы не хотелось, но верят. Хочу отметить игру таких актеров, как Альберт Финни, Дэнни ДеВито, Хелена Бонем Картер, великана Мэттью МакГрори. Но особенно меня порадовала и впечатлила игра Юэна МакГрегора.

Тим Бертон продолжает удивлять благодарную публику и на этот раз он поразил ее — не сюжетом, не героями, не драматическим подтекстом, а наставлением, наставлением на том, что не все люди одиноки и все лжецы и клеветники. А стоит прислушаться, и тебе откроется новый человек, которого ты не узнал с самого начало. Может, история будет глупой и неинтересной, но сам рассказчик покажется пророком или мастером.

История — притча, а глав в ней очень много, не сосчитаешь, только заслушаешься, когда начнут рассказывать и удивишься: «а что вы и там были, вы и это видели, да как же, не верю!». Удивляйтесь, расспрашивайте, тем так и знаменателен рассказ, так вечен и так проницателен, как притча. Притча с богатым уловом — большим содержанием и негаданным концом, а, может, она никогда не закончится?

Душевный и глубокий фильм для любого возраста!

10 из 10

Определённо, это на 100% Бёртоновский сюжет. Я давно перестала задавать себе вопрос, под каким наркотиком творит этот очаровательный фрик. Вообще, их жизненный и творческий союз с волшебной Хеленой вдохновляет меня и намекает на то, что байка о вторых половинках всё таки не совсем байка.

Говоря о байках — «Big Fish» по сути своей являет оду человеческому воображению и мастерству рассказывать истории. Жизнь главного героя — череда фантастических эпизодов, перемежающихся правдой и вымыслом. Прелесть фильма в том, что на совести зрителя остаётся додумать самим — насколько Эдвард приукрасил события своей жизни.

Лично мне немного странно от того, что фильм меня не пронял. Обычно я люблю такие нарочито экзальтированные, экспрессивные сказки. Но вот чего-то ему не хватило. Бёртон удивителен, и со своей задачей несомненно справился. Фильм очень профессиональный и стильный. Но меня он не дожал. Да, разумом я понимаю, что он тонкий, мудрый, в чём-то — наивный. Но мне не хватило какой-то эмоции, чувственности. Вот что-то ёкнуло во мне, когда героиня Джессики Ландж держала за руку мужа.

Я собиралась ставить ему шестёрку, но при таком сильнейшем касте у меня просто не поднимается рука. МакГрегор в своём фирменном образе — романтического взлохмаченного героя. Великолепная Джессика Ландж, чьей грацией, красотой и актёрским мастерством я не перестану восхищаться. Эпизодические появления Марион Котийяр и Дэнни ДеВито привносят свои штрихи. И, несомненно, муза Тима Бёртона — его удивительная жена Хелена Бонэм Картер — которой прекрасно удаются как образы двинутых женщин, так и лирические, чувственные роли.

Оценку, главным образом, касту, яркости картинки и Элфману.

7 из 10

Первый план. Все приукрашивают свои истории. Кто-то делает это опасливо, кто-то скупо, а вот кто-то бесстрашно и талантливо. Есть те, кто повторяется о своих страданиях и те, кто без устали тешит гордыню, а кому-то дано видеть интересное и удивительное в повседневности.

Забирайтесь под одеяло, берите печенье и приготовьтесь услышать сказку о Герое с чистым сердцем, бесстрашном, с чудесным талантом — говорить с людьми… Здесь вам будут и великаны, и карлики, и волшебный лес, и ведьма, и принцесса, и странный город, и военный Китай, и цирк, и ограбление, и романтика… Извечные виражи Бертона!

Второй план. При всей сказочности и юмористичности повествование идет на фоне ожидающейся и неизбежной кончины главного героя. Это в начале сюжета, это и в финале. Но для Бертона это не мрачная тема, она… разноцветная! И ведь, посмотрев, начинаешь верить, что «memento mori» — девиз героев, и что проститься можно с улыбкой и благодарностью.

Примечательно, что зная другие работы режиссера, слышишь его здесь громче, а видишь чаще, чем любого из актеров. Бертон симпатичен мне тем, что не создает загадок (чем обычно и держат внимание зрителя), наоборот не останется ни слова без отгадки. Но как захватывает дух! Каждый эпизод — отдельная история интригующая, красивая и завершенная.

Доброго вам настроения к просмотру, тепло и душевность приложатся.